El grindcore es un género de fusión extrema de heavy metal y hardcore punk que se originó a mediados de la década de 1980, inspirándose en estilos musicales de sonido abrasivo, como el thrashcore , [3] [4] crust punk , [5] hardcore punk , metal extremo e industrial . El grindcore se considera un estilo de hardcore punk más lleno de ruido, aunque utiliza las características distintivas del hardcore, como guitarras muy distorsionadas y afinadas , bajos saturados y rechinantes , tempo de alta velocidad , blast beats y voces que consisten en gruñidos , gritos y chillidos agudos. A los primeros grupos, como Napalm Death de Inglaterra , se les atribuye el mérito de sentar las bases para el estilo. Hoy en día es más frecuente en América del Norte y Europa, con contribuyentes populares como Brutal Truth y Nasum . Los temas líricos varían desde un enfoque principal en preocupaciones sociales y políticas hasta temas sangrientos y humor negro .
Una característica del grindcore es la "microcanción", que es mucho más corta que el promedio del punk o el metal; varias bandas han producido canciones que duran solo unos segundos. [6] Napalm Death tiene el récord mundial Guinness de la canción más corta jamás grabada con " You Suffer " (1987) , de un segundo de duración . Muchas bandas, como Agoraphobic Nosebleed , graban frases simples que pueden extenderse rítmicamente a lo largo de un instrumental que dura solo un par de compases .
Posteriormente han surgido una variedad de subgéneros y microgéneros , que a menudo etiquetan a las bandas según rasgos que se desvían del grindcore regular; incluido el goregrind , centrado en temas de gore (por ejemplo, mutilación y patología ), y el pornogrind , obsesionado con temas líricos pornográficos . Otra rama es el cybergrind, que incorpora elementos de música electrónica como sampling y baterías programadas. Aunque influyente dentro del hardcore punk y el metal extremo, el grindcore sigue siendo una forma de música underground.
El grindcore está influenciado por el crust punk , [5] el thrashcore , [3] el hardcore punk y el thrash metal , [7] así como por grupos musicales noise como Swans . [8] El nombre deriva del hecho de que grind es un término británico para thrash ; ese término fue antepuesto a -core de hardcore . [9] El grindcore se basa en la instrumentación estándar del hardcore punk: guitarra eléctrica , bajo y batería . [10] Sin embargo, el grindcore altera las prácticas habituales de la música metal o rock en lo que respecta a la estructura y el tono de las canciones. [10] El estilo vocal "va desde chillidos agudos hasta gruñidos y ladridos bajos que desgarran la garganta". [10] En algunos casos, no existen letras claras. Las voces pueden usarse simplemente como un efecto de sonido agregado, una práctica común con bandas como la banda experimental y con infusión de jazz Naked City . [11]
Una característica de algunas canciones de grindcore es la "microcanción", que dura solo unos segundos. En 2001, el Libro Guinness de los récords mundiales otorgó a Brutal Truth el récord de "vídeo musical más corto" por " Collateral Damage " de 1994 (la canción dura cuatro segundos). En 2007, el vídeo de la canción de Napalm Death " You Suffer " estableció un nuevo récord de "vídeo musical más corto": 1,3 segundos. [12] Más allá de la microcanción, es característico del grindcore tener canciones cortas en general; por ejemplo, el álbum debut de Carcass Reek of Putrefaction (1988) consta de 22 pistas con una duración media de 1 minuto y 48 segundos. Tampoco es raro que los álbumes de grindcore sean muy cortos en comparación con otros géneros, por lo general consisten en una gran lista de canciones pero tienen una duración total de solo 15 a 20 minutos.
Muchos grupos de grindcore experimentan con guitarras afinadas hacia abajo y tocan principalmente con golpes hacia abajo de la púa, acordes de potencia y fuerte distorsión . Mientras que el lado A del vinilo del debut de Napalm Death, Scum de 1987 , está configurado en afinación Eb , en el lado B, las guitarras están afinadas hacia abajo en C. Su segundo álbum From Enslavement to Obliteration y el EP Mentally Murdered estaban afinados en C ♯ . Harmony Corruption , su tercer álbum de larga duración, estaba afinado hacia arriba en D. Bolt Thrower fue más allá, bajando 3½ tonos ( A ). [13] El bajo también está afinado bajo y a menudo está distorsionado .
El blast beat es un ritmo de batería característico del grindcore en todas sus formas, [14] aunque su uso es anterior al género en sí, y la técnica de batería puede haberse originado en el jazz con el baterista Tony Williams a quien se le atribuye su uso en un concierto de 1979 del Trio of Doom . [15] En la definición de Adam MacGregor, "el blast beat generalmente comprende una figura repetida de semicorcheas tocada a un tempo muy rápido y dividida uniformemente entre el bombo, la caja y los platillos ride, crash o hi-hat". [14] Los blast beats han sido descritos como "explosiones percusivas maníacas, menos sobre el ritmo per se que sobre pura violencia sónica". [16] Napalm Death acuñó el término, [16] aunque este estilo de batería ya había sido practicado por otros. Daniel Ekeroth sostiene que el blast beat fue interpretado por primera vez por el grupo sueco Asocial en su demo de 1982. Lärm ("Campaign For Musical Destruction") [17] Dirty Rotten Imbeciles ("No Sense"), [14] Stormtroopers of Death ("Milk"), [18] Sarcófago ("Satanas"), [19] Sepultura ("Antichrist"), [20] y Repulsion [21] también incluyeron la técnica antes del surgimiento de Napalm Death.
Las letras de grindcore suelen ser provocativas. Varios músicos de grindcore están comprometidos con causas políticas y éticas, generalmente inclinándose hacia la extrema izquierda en relación con las raíces punk del grindcore. [22] Por ejemplo, las canciones de Napalm Death abordan una variedad de preocupaciones anarquistas , en la tradición del anarco-punk . Estos temas incluyen el antirracismo , el feminismo , el antimilitarismo y el anticapitalismo . Las primeras bandas de grindcore, incluidas Napalm Death, Agathocles y Carcass , hicieron de los derechos de los animales uno de sus principales temas líricos. [23] Algunas de ellas, como Cattle Decapitation y Carcass, han expresado su disgusto por el comportamiento humano y el abuso animal y, en algunos casos, son vegetarianas o veganas . [24] El trabajo de Carcass en particular se identifica a menudo como el origen del estilo goregrind , que se dedica a temas "corporales". [25] A los grupos que desplazan su enfoque corporal hacia cuestiones sexuales, como Gut y Meat Shits, a veces se los denomina pornogrind . [26] Las letras de Seth Putnam son conocidas por su comedia negra , [27] mientras que The Locust tienden hacia el collage satírico , en deuda con el método cut-up de William S. Burroughs . [28]
La escena grindcore temprana dependía de una red internacional de intercambio de cintas y producción DIY . [29] Los precursores más ampliamente reconocidos del sonido grindcore son Siege [30] y Repulsion , un grupo de death metal temprano . [21] Siege, de Weymouth, Massachusetts , fue influenciado por el hardcore americano clásico ( Minor Threat , Black Flag , Void ) y por grupos británicos como Discharge , Venom y Motörhead . [31] El objetivo de Siege era la velocidad máxima: "Escuchábamos a las bandas de punk y hardcore más rápidas que podíamos encontrar y decíamos, 'Está bien, vamos a escribir deliberadamente algo que sea más rápido que ellos ' ", recordó el baterista Robert Williams. [31] A Repulsion a veces se le atribuye la invención del clásico grind blast beat (tocado a 190 bpm ), así como su distintivo tono de bajo. [21] Kevin Sharp de Brutal Truth declara que " Horriified fue y sigue siendo el núcleo definitorio de lo que se convirtió el grind; una mezcla perfecta de hardcore punk con gore metálico, velocidad y distorsión". [32] El escritor Freddy Alva atribuyó a NYC Mayhem como un precursor notable, llamándolos "posiblemente una de las bandas más rápidas del planeta [a mediados de la década de 1980]". [33]
Otros grupos de la escena grindcore británica, como Heresy y Unseen Terror , han enfatizado la influencia del hardcore punk estadounidense , incluido Septic Death , así como el D-beat sueco . [34] Sore Throat cita a Discharge, Disorder y una variedad de grupos europeos de D-beat y thrash metal, incluido Hellhammer , [35] y grupos de hardcore estadounidenses, como Poison Idea y DRI [35] El hardcore japonés , particularmente GISM , también es mencionado por varios creadores del estilo. [36] Otros grupos clave citados por miembros actuales y anteriores de Napalm Death como influencias formativas incluyen Discharge, [37] Amebix , [38] Throbbing Gristle , [39] y los mencionados Dirty Rotten Imbeciles. [39] El post-punk , como Killing Joke [37] y Joy Division , [40] también fue citado como una influencia en los primeros Napalm Death.
El grindcore, como tal, fue desarrollado a mediados de la década de 1980 en el Reino Unido por Napalm Death , un grupo que surgió de la escena anarco-punk en Birmingham, Inglaterra. [3] Si bien sus primeras grabaciones fueron en la línea de Crass , [3] eventualmente se asociaron con el crust punk , [41] el grupo comenzó a adoptar elementos cada vez mayores de thrashcore , post-punk y electrónica de potencia , y comenzó a describir su sonido como "Siege con riffs de Celtic Frost ". [42] El grupo también pasó por muchos cambios en el personal. [43] Un cambio importante en el estilo tuvo lugar después de que Mick Harris se convirtiera en el baterista del grupo. [43] El historiador punk Ian Glasper indica que "Durante varios meses, el público atónito no estaba seguro de si Napalm Death era en realidad una banda seria, tal era la innegable novedad de su nuevo baterista hiperrápido". [43] La investigación de Albert Mudrian sugiere que el nombre "grindcore" fue acuñado por Harris. Cuando se le preguntó sobre la creación del término, Harris dijo:
Grindcore viene de "grind", que era la única palabra que podía usar para describir a Swans después de comprar su primer disco en 1984. Luego, con este nuevo movimiento hardcore que comenzó a florecer en 1985, pensé que "grind" encajaba muy bien debido a la velocidad, así que comencé a llamarlo grindcore. [44]
Otras fuentes contradicen la afirmación de Harris. En un artículo de la revista Spin escrito sobre el género, Steven Blush declara que "el hombre al que se suele atribuir" el nombre de grindcore al estilo fue Shane Embury , bajista de Napalm Death desde 1987. Embury ofrece su propia versión de cómo surgió el "sonido" grindcore:
En cuanto a cómo empezó todo este sonido, nos gustaban mucho Celtic Frost , Siege (que es una banda hardcore de Boston ), muchas bandas de hardcore y death metal, y algunas bandas de noise industrial como los primeros Swans. Así que creamos una mezcla de todas esas cosas. Básicamente, todo va a cien millas por hora. [45]
El fundador de Earache Records, Digby Pearson , coincide con Embury y dice que Napalm Death "puso al hardcore y al metal en un acelerador". [46] Pearson, sin embargo, dijo que el grindcore "no se trataba solo de la velocidad de [los] tambores, los blast beats, etc." Afirmó que "en realidad fue acuñado para describir las guitarras: guitarras pesadas, afinadas hacia abajo, sombrías y con riffs ásperos [que] 'grind', así es como se describió el género, por los músicos que fueron sus innovadores [y] defensores". [47]
Aunque abrasivo, el grindcore alcanzó cierta visibilidad en el mainstream. New Musical Express presentó a Napalm Death en su portada en 1988, declarándolos "la banda más rápida del mundo". [48] Como escribe James Hoare, subdirector de Terrorizer :
Se puede argumentar que ninguna rama del metal extremo (con un toque de hardcore y post-punk para darle sabor) ha tenido un impacto tan grande fuera de la comunidad cerrada de chaquetas de parches y círculos musicales como el grindcore en el Reino Unido. [...] el género es parte de la experiencia musical británica. [49]
El impacto sísmico de Napalm Death inspiró a otros grupos de grindcore británicos en la década de 1980, entre ellos Extreme Noise Terror , [41] Carcass y Sore Throat . [50] Extreme Noise Terror, de Ipswich, se formó en 1984. [51] Con el objetivo de convertirse en "la banda de hardcore punk más extrema de todos los tiempos", [52] el grupo tomó a Mick Harris de Napalm Death en 1987. [53] Ian Glasper describe al grupo como "ruido odioso y cabreado con sus raíces en algún lugar entre los primeros Discharge y Disorder, con [los vocalistas] Dean [Jones] y Phil [Vane] llevando su característica extremidad vocal hasta su límite absoluto". [53] En 1991, el grupo colaboró con el grupo de acid house The KLF , apareciendo en el escenario con el grupo en los Brit Awards en 1992. [54] Carcass lanzó Reek of Putrefaction en 1988, que John Peel declaró su álbum favorito del año a pesar de su muy mala producción. [55] El enfoque de la banda en el gore y la descomposición anatómica, líricamente y en el arte de la portada, inspiró el subgénero goregrind . [25] Sore Throat, según Ian Glasper, que tomó "quizás la postura anti-música más inflexible" [56] se inspiró en el crust punk y la música industrial. [57] Algunos oyentes, como Digby Pearson, los consideraron simplemente una broma interna o una parodia del grindcore. [58]
En la década siguiente, dos pioneros del estilo se volvieron cada vez más viables comercialmente. Según Nielsen Soundscan , Napalm Death vendió 367.654 unidades entre mayo de 1991 y noviembre de 2003, mientras que Carcass vendió 220.374 unidades en el mismo período. [59] La inclusión de « Twist the Knife (Slowly) » de Napalm Death en la banda sonora de Mortal Kombat le dio a la banda una visibilidad mucho mayor, ya que la compilación obtuvo una posición Top 10 en la lista Billboard 200 [60] y se convirtió en platino en menos de un año. [61] Los creadores del estilo han expresado cierta ambivalencia con respecto a la popularidad posterior del grindcore. Pete Hurley, el guitarrista de Extreme Noise Terror, declaró que no tenía ningún interés en ser recordado como pionero de este estilo: " grindcore fue un término legendariamente estúpido acuñado por un chico hiperactivo de West Midlands, y no tenía nada que ver con nosotros en absoluto. ENT fue, es y -sospecho- siempre será una banda de hardcore punk... no una banda de grindcore, una banda de stenchcore, una banda de trampcore, o cualquier otro término de definición de género sub-sub-sub-core que se te ocurra". [62] Lee Dorrian de Napalm Death indicó que "Desafortunadamente, creo que lo mismo que le pasó al grindcore, si quieres llamarlo así, que le pasó al punk rock: todas las grandes bandas originales fueron plagiadas por mil millones de otras bandas que simplemente copiaron su estilo de manera idéntica, lo que lo hizo ya no original ni extremo". [63]
El periodista Kevin Stewart-Panko sostiene que el grindcore estadounidense de los años 1990 tomó prestado de tres fuentes: el grindcore británico, los precursores estadounidenses y el death metal . [64] Como los primeros álbumes de Napalm Death no se distribuyeron ampliamente en los Estados Unidos, los grupos estadounidenses tendieron a inspirarse en trabajos posteriores, como Harmony Corruption . [64] Los grupos estadounidenses también suelen emplear riffs tomados del thrash crossover o del thrash metal . [64] Los primeros practicantes del grind estadounidense incluyeron a Terrorizer y Assück . [50] Anal Cunt , un grupo particularmente disonante que carecía de un bajista, también fue particularmente influyente. [64] Su estilo a veces se denominaba "noisecore" o "noisegrind", descrito por Giulio de Cripple Bastards como "la cara más antimusical y nihilista de la música extrema en ese momento". [29] [65] Brutal Truth fue un grupo innovador en la escena estadounidense a principios de los años 1990. [50]
Sin embargo, Sharp indica que estaban más inspirados por el thrash metal de Dark Angel que los grupos británicos. [32] Discordance Axis tenía un estilo de tocar más técnico que muchos de sus predecesores, y tenía un estilo visual y de producción mucho más ornamentado. [64] Scott Hull es prominente en la escena grindcore contemporánea, a través de su participación en Pig Destroyer y Agoraphobic Nosebleed . [66] Frozen Corpse Stuffed with Dope de ANb ha sido descrito como "la Paul's Boutique del grindcore", por el crítico de Village Voice Phil Freeman, por su "bombardeo hiperreferencial, imposiblemente denso de samples, blast beats, mensajes de contestador automático y diatribas incomprensiblemente gritadas". [67] Pig Destroyer está inspirado en el thrash metal, como Dark Angel y Slayer , el sludge metal de los Melvins y el grindcore practicado por Brutal Truth, [68] mientras que Agoraphobic Nosebleed toma señales del thrashcore y el powerviolence , como DRI y Crossed Out . [68] [69]
The Locust , de San Diego, [66] también se inspiran en el powerviolence (Crossed Out, Dropdead ), el screamo de primera ola (Angel Hair), el rock experimental oscuro ( Art Bears , Renaldo and the Loaf ) y el death metal. [70] A veces se describía a The Locust como " grind hipster " debido a su base de fans y sus elecciones de moda. [64] En Los Ángeles, Hole también se inspiró inicialmente en el grindcore en sus primeros lanzamientos, particularmente en sus sencillos " Dicknail " y " Teenage Whore ", así como en su álbum debut, Pretty on the Inside (1991), [71] todos los cuales presentaban letras sexualmente provocativas y violentas, así como la fuerte distorsión y el tempo fluctuante que distinguían al género. La líder Courtney Love declaró que quería capturar los elementos distintivos del grindcore al tiempo que incorporaba una estructura melódica más basada en el pop, aunque la banda se distanció del estilo en sus lanzamientos posteriores. [71]
Otros grupos de grindcore destacados posteriores de América del Norte incluyen Brujeria , [72] Soilent Green , [73] Cephalic Carnage , Impetigo , [74] y Circle of Dead Children . [75] Fuck the Facts , un grupo canadiense, practica grindcore clásico, caracterizado por la "batería y riffs de precisión de metrónomo [que] abundan, así como gritos y gruñidos vocales" por el crítico de AllMusic Greg Prato. [76]
Grupos europeos, como Agathocles , de Bélgica, [50] Patareni , de Croacia, y Fear of God, de Suiza, son importantes practicantes tempranos del estilo. [77] Filthy Christians, que firmó con Earache Records en 1989, introdujo el estilo en Suecia, [78] DDT & Fear of Dog fueron pioneros del grind & noise en Serbia desde mediados de finales de los '80, Extreme Smoke 57 en Eslovenia a principios de los '90, mientras que Cripple Bastards estableció el grindcore italiano. [34] Giulio de Cripple Bastards afirma que el nombre en sí tardó un tiempo en migrar desde Gran Bretaña, y que el estilo se denominó "death -thrashcore " durante un tiempo en Europa. [34] Nasum , que surgió de la escena death metal sueca , [79] se convirtió en un grupo popular, abordando temas políticos desde una perspectiva personal. [80]
Anders Jakobson, su baterista, informó que "Eran todos estos diferentes tipos de personas los que disfrutaban de lo que estábamos haciendo. [...] Hicimos que el grindcore fuera un poco más fácil de escuchar a expensas de los fanáticos acérrimos del grindcore que pensaban que, bueno, no éramos unos vendidos , pero no realmente fieles a la esencia original del grindcore". [80] Otros grupos suecos, como General Surgery y Regurgitate , practicaban goregrind. [81] Inhume , de los Países Bajos, [82] Rotten Sound , de Finlandia, [83] y Leng Tch'e , de Bélgica, [84] fueron grupos europeos posteriores que practicaron grindcore con inflexiones de death metal. En la década de 2000, Aborted, con sede en Bélgica , "se había convertido en un contribuyente clave a los géneros death-grind". [85]
En 2010, la banda singapurense Wormrot firmó un contrato de grabación con Earache Records . [86] [87]
En 2019, la banda filipina TUBERO firmó un contrato de grabación con Tower of Doom Records. [88]
El grupo japonés de noise rock Boredoms ha tomado prestados elementos del grind, [10] [89] y realizó una gira con Brutal Truth en 1993. [90] El grupo japonés de grindcore Gore Beyond Necropsy se formó en 1989 y más tarde colaboró con el artista de música noise Merzbow . [91] Naked City , liderado por el saxofonista de jazz de vanguardia John Zorn , interpretó una forma vanguardista de punk jazz poliestilístico con influencia del grindcore . [92] [93] Zorn formó más tarde el proyecto Painkiller con el productor de ambient dub Bill Laswell en el bajo y Mick Harris en la batería, [94] que también colaboró con Justin Broadrick en algunos trabajos. [95] Además, el grindcore fue una influencia en el movimiento powerviolence dentro del hardcore punk estadounidense y ha afectado a algunas cepas del metalcore. Algunos músicos también han producido híbridos entre grind y música electrónica.
Powerviolence es un subgénero crudo y disonante del hardcore punk . [96] [97] El estilo está estrechamente relacionado con el thrashcore [96] y es similar al grindcore. Mientras que powerviolence se inspiró en Napalm Death y otras bandas de grind tempranas, los grupos de powerviolence evitaron elementos del heavy metal. [98] Su forma naciente fue iniciada a fines de la década de 1980 en la música de la banda de hardcore punk Infest , que mezcló elementos del hardcore de crew juvenil con cualidades más ruidosas y sludgiers de Lärm y Siege . [96] [97] El microgénero se solidificó en su forma más comúnmente reconocida a principios de la década de 1990, con los sonidos de bandas como Man Is the Bastard , Crossed Out , No Comment, Capitalist Casualties y Manpig. [96]
Las bandas de powerviolence se centran en la velocidad, la brevedad, las extrañas rupturas de tiempo y los cambios de tempo constantes. [96] Las canciones de powerviolence suelen ser muy cortas; no es raro que algunas duren menos de 30 segundos. [96] Algunos grupos, particularmente Man Is the Bastard, tomaron influencia del sludge metal y la música noise . [96] [97] Líricamente y conceptualmente, los grupos de powerviolence eran muy crudos y subproducidos, tanto sonoramente como en su empaque. [96] [97] Algunos grupos (Man Is the Bastard, Azucares y Dropdead ) tomaron influencia del anarco-punk y el crust punk , enfatizando los derechos de los animales y el antimilitarismo . [97] The Locust [99] y Agoraphobic Nosebleed luego reincorporaron elementos de powerviolence al grindcore. [68]
Entre otras influencias, Napalm Death tomó impulso de la escena de la música industrial . [39] Posteriormente, el ex guitarrista de Napalm Death, Justin Broadrick , pasó a una carrera en el metal industrial con Godflesh . [37] Mick Harris, en su proyecto posterior a Napalm Death, Scorn , experimentó brevemente con el estilo. [100] Scorn también trabajó en el hip hop industrial [101] y en estilos aislacionistas . [102] Fear Factory [103] también ha citado deudas con el género. El hardcore digital es un híbrido inicialmente alemán de hardcore punk y hardcore techno . [104] Agoraphobic Nosebleed y The Locust han solicitado remezclas de productores de hardcore digital y músicos de noise . [105] [106] James Plotkin , Dave Witte y Speedranch participaron en el proyecto Phantomsmasher , que fusiona grindcore y hardcore digital. Alec Empire colaboró con Justin Broadrick, en el primer álbum Curse of the Golden Vampire , [107] y con Gabe Serbian , de los Locust, en vivo en Japón. [108] El ícono japonés Merzbow también participó en el show Empire/Serbian. [108]
El siglo XXI también vio el desarrollo del "electrogrind" (o "cybergrind"), [109] [110] practicado por The Berzerker , Gigantic Brain y Genghis Tron , que toma elementos de la música electrónica . [65] Estos grupos se basaron en el trabajo de Agoraphobic Nosebleed, Enemy Soil y The Locust, así como en el metal industrial. [109] The Berzerker también se apropió de los bombos distorsionados Roland TR-909 de los productores de gabber . [111] Bandas como Libido Airbag y Cumfilled Brain incorporan elementos de Grindcore, como voces gorgoteantes y con cambio de tono, con las estructuras rítmicas del Techstep . Muchos grupos de electrogrind posteriores fueron caricaturizados por sus conexiones hipster. [109]
A mediados de los años 1990, grupos de mathcore [112] [113] como The Dillinger Escape Plan , [114] Some Girls , [115] y Daughters [116] [117] comenzaron a inspirarse en los desarrollos del grindcore. Estos grupos también incluyen elementos del post-hardcore . [112] Además del mathcore, algunos grupos de screamo tempranos, [118] como Circle Takes the Square y Orchid , [119] han sido asociados con el grindcore por algunos comentaristas.
El crust punk tuvo un gran impacto en el surgimiento del grindcore. El primer grindcore, practicado por bandas británicas como Napalm Death , Extreme Noise Terror y Disrupt, surgió de la escena crust punk. Este estilo temprano a veces se denomina "crustgrind". [5]
Deathgrind es un término abreviado que se utiliza para describir a las bandas que tocan una fusión de death metal y grindcore. Con la creciente popularidad del grindcore en el fandom del metal, se observó que algunas bandas de death metal presentaban una gran cantidad de influencia del grindcore; por lo tanto, estas bandas terminaron siendo llamadas "deathgrind" para abreviar (a veces escrito como death-grind o death/grind ). [120] Dan Lilker describió al deathgrind como "combinar la tecnicidad del death metal con la intensidad del grindcore". [121] Algunos ejemplos de híbridos de death metal y grindcore incluyen a Assück , Circle of Dead Children , Misery Index , Exhumed , Gorerotted y Cattle Decapitation . [122] [85] [123] [124] [125] Assück en particular ha sido acreditado como uno de los primeros actos de deathgrind. [126]
El grindcore ennegrecido es un género de fusión que combina elementos del black metal y el grindcore. [127] [128] Entre las bandas más destacadas se encuentran Anaal Nathrakh y los primeros Rotting Christ . [129]
Noisegrind es un microgénero que combina elementos de grindcore y noise áspero. [130] Entre las bandas notables se incluyen Holy Grinder, [131] Sete Star Sept, [132] Full of Hell , [133] Fear of God, [130] Insufferable, [134] y los primeros Knelt Rote. [135]
El grindcore, en su herencia punk libertária, absorbe y difunde as mais diversas preocupações entre los propios punks, [...] Uma das mais caras é a questão dos direitos dos animais, o vegetarianismo, o veganismo eo que é chamado de especismo.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )como The Dillinger Escape Plan [...] han desarrollado versiones vanguardistas del género incorporando frecuentes cambios de compás y sonidos complejos que a veces recuerdan al free jazz.