" You're Driving Me Crazy " es una canción popular estadounidense compuesta (música y letra) por Walter Donaldson en 1930 y grabada el mismo año por Lee Morse , Rudy Vallée & His Connecticut Yankees y Guy Lombardo & His Royal Canadians (con voz de Carmen Lombardo).
La canción se convirtió en un éxito y se añadió a la comedia musical Smiles de 1930 , protagonizada por Marilyn Miller y Fred y Adele Astaire. Fue grabado en 1930 por Cotton Pickers de McKinney y por Nick Lucas & His Crooning Troubadors. La versión de Nick Lucas , publicada en Brunswick, obtuvo el séptimo éxito: Brunswick 4987 (E-35404). Otros artistas populares que grabaron este éxito ese mismo año fueron Rudy Vallée , Gene Austin y Guy Lombardo . Los acordes de "You're Driving Me Crazy" forman la base del gran " Moten Swing " de Bennie Moten .
En 1931, el personaje de dibujos animados Betty Boop cantó una versión sexy de la canción en la caricatura anterior al código Silly Scandals . Mientras Boop cantaba la canción, su vestido se deslizó hacia abajo repetidamente, dejando al descubierto un sostén de encaje y haciéndola chillar. Más adelante en la canción, a Betty se le unió en el escenario una fila de pingüinos bailarines mecánicos que marcaban el ritmo para acompañar su canto.
"You're Driving Me Crazy" se ha convertido en un estándar grabado por más de 100 artistas. Los artistas que han grabado la canción incluyen a Louis Armstrong , Chet Baker , Betty Carter , Ella Fitzgerald , Billie Holiday , Peggy Lee , Della Reese , Django Reinhardt , Dinah Shore , Frank Sinatra , Mel Tormé , Sarah Vaughan y Lester Young . Una versión de The Temperance Seven llegó al número uno en la lista de singles del Reino Unido en 1961. [1]
La canción también se ha interpretado en películas que incluyen:
George Martin produjo una versión de The Temperance Seven , descrita como una banda de una escuela de arte "que era retro antes de que la mayor parte del pop fuera original" . Fue grabado en 1961 y alcanzó el número 1 en la lista de singles del Reino Unido en mayo. [2] Su versión es un pastiche del original y de la música de bandas de baile de la década de 1920 en general, con los "susurros" poco sinceros de Paul McDowell ayudando a resaltar esto. El crítico musical Tom Ewing, que escribe para Freaky Trigger , lo describió al mismo tiempo como "uno de los números uno más extraños", "uno de los [número uno] más proféticos" y "el primer éxito meta -pop", citando la canción "deliberada, comentarios irónicos sobre el pop a través del pop, el mundo de las orquestas de baile empujado con ligereza hacia la era de la televisión", sintiendo esto anticiparon a Roxy Music y Richard X , pero también sintiendo que mucha gente habría comprado el single basándose en la nostalgia como aquellos quien lo compró debido a su inteligencia. [2]
