El edificio actual fue construido entre 1841 y 1845. El museo reabrió sus puertas en 2009 después de una importante remodelación y, en noviembre de 2011, se inauguraron nuevas galerías centradas en Egipto y Nubia . En mayo de 2016, el museo también inauguró galerías de arte del siglo XIX.
Historia
Calle ancha
El museo abrió sus puertas el 24 de mayo de 1683, [5] con el naturalista Robert Plot como primer guardián. El edificio de Broad Street (más tarde conocido como Old Ashmolean ) a veces se atribuye a Sir Christopher Wren o Thomas Wood. [6] Elias Ashmole había adquirido la colección de los jardineros, viajeros y coleccionistas John Tradescant el Viejo y su hijo, John Tradescant el Joven . Incluía monedas antiguas, libros, grabados, especímenes geológicos y zoológicos, uno de los cuales era el cuerpo disecado del último dodo jamás visto en Europa; pero en 1755 el dodo disecado estaba tan apolillado que fue destruido, a excepción de su cabeza y una garra. [7]
Calle Beaumont
Grabado en madera del Ashmolean c. 1845
El edificio actual data de 1841 a 1845. Fue diseñado como Galerías Universitarias por Charles Cockerell [8] en un estilo clásico y se encuentra en Beaumont Street. Un ala del edificio está ocupada por la Taylor Institution , la facultad de idiomas modernos de la universidad, situada en la esquina de Beaumont Street y St Giles' Street. Esta ala del edificio también fue diseñada por Charles Cockerell, utilizando el orden jónico de la arquitectura griega. [9]
Sir Arthur Evans , que fue nombrado guardián en 1884 y se jubiló en 1908, es en gran parte responsable del museo actual. [10] Evans descubrió que el guardián y el vicerrector ( Benjamin Jowett ) habían logrado perder la mitad de la colección Ashmole y habían convertido el edificio original en las salas de examen. Charles Drury Edward Fortnum se había ofrecido a donar su colección personal de antigüedades con la condición de que el museo tuviera una base sólida. [11] Una donación de £10.000 de Fortnum (£1,21 millones a partir de 2024) permitió a Evans construir una ampliación de las Galerías Universitarias y trasladar allí la colección Ashmolean en 1894. En 1908, las Galerías Ashmolean y Universitarias se combinaron como Museo Ashmolean de Arte y Arqueología. [12] El museo se convirtió en depósito de algunos de los importantes hallazgos arqueológicos de las excavaciones de Evans en Creta. [ cita necesaria ]
Después de que los distintos especímenes se trasladaron a nuevos museos, el edificio "Old Ashmolean" se utilizó como espacio de oficina para el Oxford English Dictionary . Desde 1924, el edificio se ha establecido como Museo de Historia de la Ciencia , con exhibiciones que incluyen los instrumentos científicos donados a la Universidad de Oxford por Lewis Evans , entre ellos la colección de astrolabios más grande del mundo . [13]
Charles Buller Heberden dejó £ 1000 (£ 47 000 a partir de 2024) a la universidad en 1921, que se utilizó para la Sala de Monedas del museo. [14]
En 2012, Ashmolean recibió una subvención de 1,1 millones de dólares de la Fundación Andrew W. Mellon para establecer el Programa de Participación Universitaria o UEP. El programa emplea a tres curadores docentes y un director de programa para desarrollar el uso de las colecciones del museo en la enseñanza y la investigación de la universidad. [15]
Renovaciones
El atrio central renovado del museo en 2009.
El interior del Ashmolean se ha modernizado ampliamente en los últimos años y ahora incluye un restaurante y una gran tienda de regalos. [dieciséis]
En 2000, la Galería de Imágenes China, diseñada por van Heyningen y Haward Architects , se inauguró en la entrada del Ashmolean y está parcialmente integrada en la estructura. Se insertó en un pozo de luz en el edificio catalogado de Grado 1 y fue diseñado para soportar futuras construcciones desde su techo. Aparte de los espacios originales de Cockerell, esta galería fue la única parte del museo que se conservó durante la reconstrucción. La galería alberga la propia colección de Ashmolean y también se utiliza de vez en cuando para exhibir exposiciones en préstamo y obras de artistas chinos contemporáneos. Es la única galería de un museo en Gran Bretaña dedicada a la pintura china. [17]
La Biblioteca Bodleiana de Arte, Arqueología y Mundo Antiguo , que incorpora las colecciones más antiguas de la biblioteca Ashmolean, se inauguró en 2001 y ha permitido una expansión de la colección de libros, que se concentra en la civilización clásica, la arqueología y la historia del arte. [18]
Entre 2006 y 2009, el museo se amplió según los diseños del arquitecto Rick Mather y la empresa de diseño de exposiciones Metaphor , con el apoyo del Heritage Lottery Fund . La reconstrucción de 98,2 millones de dólares [19] dio como resultado cinco pisos en lugar de tres, con una duplicación del espacio de exhibición, así como nuevos estudios de conservación y un centro educativo. [20] El museo renovado reabrió sus puertas el 7 de noviembre de 2009. [21] [22]
El 26 de noviembre de 2011, el Ashmolean abrió al público las nuevas galerías del Antiguo Egipto y Nubia . Esta segunda fase de importante remodelación permite ahora que el museo exhiba objetos que han estado almacenados durante décadas, duplicando con creces el número de ataúdes y momias en exhibición. El proyecto recibió el apoyo principal del Linbury Trust de Lord Sainsbury , junto con la Fundación Selz, el Sr. Christian Levett, así como otros fideicomisos, fundaciones e individuos. Rick Mather Architects dirigió el rediseño y la exhibición de las cuatro galerías anteriores de Egipto y la ampliación de la restaurada Galería Ruskin, anteriormente ocupada por la tienda del museo. [23]
En mayo de 2016, el museo abrió nuevas galerías dedicadas a la exhibición de su colección de arte victoriano . [24] Este desarrollo permitió el regreso al Ashmolean de la Gran Librería , diseñado por William Burges , y descrito como "el ejemplo más importante de muebles victorianos pintados jamás fabricado". [24]
Colecciones
Rive des Esclavons , de JMW Turner , c. 1840Detalle de un fragmento de pintura mural que representa a Akenatón y Nefertiti con sus hijas.Arco de Taichi en la explanada del museo, una escultura del artista Ju Ming
El museo principal contiene enormes colecciones de especímenes arqueológicos y bellas artes. Tiene una de las mejores colecciones de pinturas prerrafaelitas , cerámica de mayólica y plata inglesa. El departamento de arqueología incluye el legado de Arthur Evans y también una colección de cerámica griega y minoica . El departamento también cuenta con una extensa colección de antigüedades del Antiguo Egipto y Sudán , y el museo alberga el Instituto Griffith para el avance de la Egiptología .
Los aspectos más destacados de la colección de Ashmolean incluyen:
El Archivo de la Familia Pissarro, donado en la década de 1950 a Ashmolean, que consta de pinturas, grabados, dibujos, libros y cartas de Camille Pissarro , Lucien Pissarro , Orovida Camille Pissarro y otros miembros de la familia Pissarro [26]
Más de 30 piezas de círculos de vidrio dorado tardorromanos de las Catacumbas de Roma , la tercera colección más grande después del Vaticano y el Museo Británico. [27]
En 2017, el museo adquirió un tesoro vikingo que se descubrió cerca de Watlington, en el sur de Oxfordshire , en 2015. Es el primer gran tesoro vikingo descubierto en Oxfordshire, que alguna vez estuvo en la frontera de Wessex y Mercia . El tesoro contiene más de 200 monedas anglosajonas , incluidos muchos ejemplos de monedas previamente raras de Alfredo el Grande , rey de Wessex (871–899) y su contemporáneo menos conocido, el rey Ceolwulf II de Mercia (874–879). [31] [32]
En 2015, Ashmolean recaudó el dinero necesario para adquirir una pintura importante de JMW Turner . Con el apoyo principal del Heritage Lottery Fund , una subvención del Art Fund y un llamamiento público, se cumplió el objetivo de recaudación de fondos para asegurar el único paisaje urbano al óleo de tamaño natural de Turner: The High Street, Oxford (1810). La pintura fue aceptada por la nación a través del esquema de Aceptación en Lugar . [33]
En octubre de 2014, Ashmolean adquirió una pintura de John Constable titulada Willy Lott's House from the Stour (The Valley Farm). La pintura fue aceptada por la nación a través del esquema de Aceptación en Lugar . El edificio de la granja representado en la pintura también se ve desde un ángulo diferente en The Hay Wain , pintado en 1821 y ahora en la Galería Nacional . [34] [35] [36]
En octubre de 2014, el Ashmolean adquirió una colección de bordados ingleses históricos que los coleccionistas Micheál y Elizabeth Feller entregaron al museo. La donación está compuesta por 61 piezas que abarcan todo el siglo XVII. [37] [38]
A finales de 2013, el historiador de arte y coleccionista Michael Sullivan legó su colección de más de 400 obras de arte al museo. La colección, que incluye pinturas de los maestros chinos Qi Baishi , Zhang Daqian y Wu Guanzhong , fue considerada una de las colecciones de arte chino moderno más importantes del mundo. El museo tiene una galería dedicada a Sullivan y su esposa Khoan. [39]
En 2013, el museo recibió la escultura Taichi Arch del artista taiwanés Ju Ming , que se instaló en la explanada principal del museo. Fue donado al museo por la Fundación Juming para la Cultura y la Educación en memoria del historiador del arte y coleccionista Michael Sullivan . [40]
En 2012, el museo recibió una colección de 500 piezas de objetos de arte de oro y plata , incluidas muchas piezas de platería renacentista, reunidas por el anticuario Michael Welby. [41] [42]
El llamado Cicerón excavado por el conde de Arundel en Roma entre 1613 y 1614
El llamado Cicerón excavado por el conde de Arundel en Roma entre 1613 y 1614
Hombre vestido con toga excavado en Roma entre 1613 y 1614 y más tarde recibió el nombre de "Caius Marius"
Torso de togate del primer siglo d.C. con una cabeza del siglo XVII d.C. apodada Caius Marius por el conde de Arundel, excavada en 1613-1614 d.C.
Estatua de una mujer con un peinado que data del período republicano romano posterior o de Augusto, pero un cuerpo que data del 200 al 100 a. C.
Primer plano de una estatua de una mujer con un peinado que data del período republicano romano posterior o de Augusto, pero cuyo cuerpo data del 200 al 100 a. C.
El busto de Oxford o "Safo" con cabeza y torso provenientes de diferentes estatuas y probablemente elaborado por un escultor en el siglo XVII.
El busto de Oxford o "Safo" con cabeza y torso provenientes de diferentes estatuas y probablemente elaborado por un escultor en el siglo XVII. Vista 2
Retrato de un joven con peinado, rasgos faciales y cuello largo que apunta a retratos realizados a principios del siglo 100 d.C.
Esfinge encargada por el conde de Arundel como pareja de una esfinge romana, siglo XVII d.C.
Esfinge romana, 50-200 d.C.
Estatua romana de Eros, 100-200 d.C. que representa a Eros durmiendo, con la antorcha apagada, un símbolo de muerte utilizado en muchos monumentos romanos.
Primer plano de la estatua romana de Eros, 100-200 d.C., que representa a Eros durmiendo, con la antorcha apagada, un símbolo de muerte utilizado en muchos monumentos romanos.
Fragmento de un sarcófago de mármol que representa a dos niños borrachos de una juerga báquica, realizado en Atenas entre 140 y 150 d.C.
Museo y galería de arte de Broadway
En 2013, se inauguró un museo en la "Casa Tudor" del siglo XVII en Broadway, Worcestershire , en los Cotswolds, en asociación con el Museo Ashmolean. En 2017, el museo pasó a ser conocido como el Museo y Galería de Arte de Broadway. La colección incluye pinturas y muebles de las colecciones fundacionales del Museo Ashmolean, donadas por Elias Ashmole a la Universidad de Oxford en 1683, y las exhibiciones locales amplían elementos de la cronología del pueblo. [44]
Grandes exposiciones
Las próximas exposiciones previstas incluyen:
Laberinto: Knossos, mito y realidad : esta exposición se inauguró en el Ashmolean en febrero de 2023 y estará abierta hasta finales de julio. [45]
Las principales exposiciones de los últimos años incluyen:
Prerrafaelitas: dibujos y acuarelas : esta exposición, que se mostró inicialmente durante cinco semanas en 2021, se volvió a montar en 2022 para una duración más larga y se inauguró en julio. Proviene de la propia colección de dibujos y acuarelas prerrafaelitas de Ashmolean . [46]
Pissarro: padre del impresionismo : abierta de febrero a junio de 2022, esta exposición incluyó obras de arte extraídas de las colecciones de Ashmolean, así como préstamos internacionales, que abarcantoda la carrera de Camille Pissarro . [47]
Tokio: Arte y fotografía : abierta desde julio de 2021 hasta enero de 2022, esta exposición incluyó obras de arte de la colección de Ashmolean, así como préstamos de Japón y nuevos encargos de artistas contemporáneos. Incluía grabados en madera de Hokusai e Hiroshige , fotografías de Moriyama Daido y Ninagawa Mika . [48]
Prerrafaelitas: dibujos y acuarelas : abierta en mayo y junio de 2021, esta exposición se extrajo de la propia colección de dibujos y acuarelas prerrafaelitas de Ashmolean . La exposición fue comisariada por la historiadora del arte británica Christiana Payne . [49]
Última Cena en Pompeya : abierta desde julio de 2019 hasta enero de 2020, esta exposición exploró lo que a la gente de la antigua ciudad romana de Pompeya le encantaba comer y beber. Muchos de los objetos, prestados por el Museo de Nápoles y por Pompeya , nunca antes habían salido de Italia. [52]
Jeff Koons en el Ashmolean : abierta de febrero a junio de 2019, esta exposición presentó 17 obras importantes del artista estadounidense Jeff Koons , 14 de las cuales nunca antes se habían exhibido en el Reino Unido. Incluían algunas de sus series más conocidas como Equilibrium, Banality , Antiquity y sus recientes pinturas y esculturas Gazing Ball. En las galerías del museo, donde las colecciones van desde la prehistoria hasta el presente, el trabajo de Jeff Koons estaba "en conversación" con la historia del arte y las ideas en las que se ha centrado durante las últimas cuatro décadas. La exposición fue comisariada por Koons y Norman Rosenthal . [53]
Spellbound: Magic, Ritual & Witchcraft : abierta desde agosto de 2018 hasta enero de 2019, esta exposición exploró la historia de la magia a lo largo de ocho siglos. Se exhibieron 180 objetos desde la Europa del siglo XII hasta obras de arte contemporáneas recién encargadas. [54]
America's Cool Modernism: O'Keeffe to Hopper : abierta de marzo a julio de 2018, esta importante exposición de obras de artistas estadounidenses de principios del siglo XX incluyó más de 80 pinturas, fotografías y grabados, y la primera película estadounidense de vanguardia, Manhatta . Muchas de las pinturas nunca antes habían viajado fuera de Estados Unidos. [55]
Imaginando lo Divino: El arte y el surgimiento de las religiones del mundo : abierta desde octubre de 2017 hasta febrero de 2018, esta exposición exploró el budismo, el cristianismo, el hinduismo, el islam y el judaísmo, y fue la primera en observar el arte de estas cinco religiones del mundo a medida que se expanden. continentes en el primer milenio d.C. [56]
Raphael: The Drawings : abierta desde junio de 2017 hasta septiembre de 2017, esta exposición reunió más de cien obras de Raphael de colecciones internacionales y tuvo como objetivo transformar la comprensión pública de Raphael a través de un enfoque en la inmediatez y expresividad de su dibujo. [57]
Degas a Picasso: Creando el modernismo en Francia : abierta desde febrero de 2017 hasta mayo de 2017, y con obras de Matisse , Manet , Chagall , Braque , Delacroix , Renoir , Metzinger , Degas , Léger y Picasso , esta exposición contó la historia del surgimiento de Modernismo a través de obras de una colección privada nunca antes vistas en Gran Bretaña. [58] [59] [60]
Poder y protección: arte islámico y lo sobrenatural : abierta desde octubre de 2016 hasta enero de 2017, esta fue la primera gran exposición que exploró lo sobrenatural en el arte del mundo islámico. La exposición incluyó objetos y obras de arte de los siglos XII al XX, desde Marruecos hasta China, que han servido como fuente de orientación y protección en los dramáticos acontecimientos de la historia de la humanidad. Estos incluyen libros de sueños, cartas talismánicas y amuletos. [61] [62]
Andy Warhol: Obras de la Colección Hall : abierta de febrero a mayo de 2016, esta exposición presentó más de cien obras de Andy Warhol , de la Colección Hall (EE. UU.), además de préstamos de películas del Museo Andy Warhol , Pittsburgh. Comisariada por Sir Norman Rosenthal , la exposición abarcó toda la producción de Warhol, desde piezas icónicas del pionero del pop de los años 60 hasta las obras experimentales de su última década. [65] [66]
Dibujo en Venecia: Tiziano a Canaletto : abierta desde octubre de 2015 hasta enero de 2016, esta exposición presentó cien dibujos de la Galería de los Uffizi en Florencia, Ashmolean y Christ Church, Oxford . Se basó en una nueva investigación que rastreaba las continuidades del dibujo veneciano a lo largo de tres siglos, desde alrededor de 1500 hasta la fundación de la primera academia de arte en Venecia en 1750. [69] La exposición también presentó 20 obras sobre papel y lienzo de la artista contemporánea Jenny Saville , realizado en respuesta a los dibujos venecianos de la exposición. [70]
Grandes dibujos británicos : una exposición abierta de marzo a agosto de 2015 que muestra más de cien dibujos y acuarelas británicos de la colección de Ashmolean, que abarca trescientos años. [71]
Love Bites: Caricaturas de James Gillray : una exposición en 2015 para conmemorar el 200 aniversario de la muerte del caricaturista británico James Gillray (1757-1815). Las caricaturas expuestas pertenecían a la colección del New College de Oxford . [71]
William Blake: aprendiz y maestro : abierta desde diciembre de 2014 hasta marzo de 2015, esta exposición celebró el trabajo de William Blake . [72]
Descubriendo a Tutankamón : una exposición especial, abierta de julio a noviembre de 2014, exploróla excavación de la tumba de Tutankamón realizada por Howard Carter en 1922. Se exhibieronregistros, dibujos y fotografías originales del Instituto Griffith . [73]
El ojo de la aguja: bordados ingleses de la colección Feller : una exposición especial, abierta de agosto a octubre de 2014, de bordados del siglo XVII de la colección Feller , junto con ejemplos de las propias existencias de Ashmolean. [74]
Francis Bacon / Henry Moore: Flesh and Bone : una exposición especial, abierta desde septiembre de 2013 hasta julio de 2014, que muestra pinturas de Francis Bacon y esculturas y dibujos de Henry Moore . [76]
Stradivarius : una exposición especial, abierta de junio a agosto de 2013, que explora la vida y obra de Antonio Stradivari . Era la primera vez que veintiún de sus instrumentos, desde la guitarra hasta el violonchelo y el violín, se exhibían juntos en el Reino Unido. [77]
Master Drawings : una exposición especial, abierta de mayo a agosto de 2013, que muestra una selección de la colección de arte occidental de Ashmolean. La exposición examinó dibujos de todo tipo de algunos de los nombres más importantes de la historia del arte, incluidos Leonardo, Miguel Ángel y Rafael, así como Gwen John, David Hockney y Antony Gormley. [78]
Xu Bing: Landscape Landscript : una exposición especial de la obra de Xu Bing , abierta desde febrero hasta mayo de 2013. Fue la primera gran exposición de arte contemporáneo de Ashmolean. [79]
Guardianes y directores
A partir de 1973, el cargo de Guardián fue sustituido por el de Director:
El Ashmolean también ocupa un lugar destacado en varios episodios de la serie sucesora Lewis , particularmente en el episodio "Point of Vanishing", donde la pintura La caza en el bosque ( c. 1470 ) es un elemento clave de la trama; Los personajes visitan la pintura en el museo y un experto en arte les instruye sobre sus características antes de resolver el caso.
El 31 de diciembre de 1999, durante los fuegos artificiales que acompañaron la celebración del milenio , unos ladrones utilizaron los andamios de un edificio contiguo para subir al tejado del museo y robaron el cuadro de paisaje de Cézanne Vista de Auvers-sur-Oise . Valorada en 3 millones de libras esterlinas, la pintura ha sido descrita como una obra importante que ilustra la transición de la pintura temprana a la madura de Cézanne. [87] Como los ladrones ignoraron otras obras en la misma habitación, y el Cézanne robado no se ha puesto a la venta, se especula que se trataba de un caso de una obra de arte robada por encargo. [88] [89] El Cezanne no ha sido recuperado y es uno de los diez principales delitos artísticos del FBI. [90]
^ "ALVA - Asociación de principales atracciones para visitantes". www.alva.org.uk. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
^ "Museo Ashmolean". Diccionario inglés Collins . Editores HarperCollins . Consultado el 24 de mayo de 2019 .
^ MacGregor, A. (2001). El Museo Ashmolean. Una breve historia del museo y sus colecciones. Museo Ashmolean y publicaciones Jonathan Horne, Londres.
^ "Historia de la Öffentliche Kunstsammlung Basel". kunstmuseumbasel.ch .
^ "Museo Ashmolean". Museo Pitt Rivers . Consultado el 22 de mayo de 2018 .
^ Salter, ÉL; Lobel, María D., eds. (1954). "Historia del condado de Victoria". Una historia del condado de Oxford . 3 : 47–49.
^ Bryson, Bill (2003). Una breve historia de casi todo (1ª ed.). Nueva York: Broadway Books, Random House, Inc. p. 470.ISBN0-7679-0818-X. En 1755, unos setenta años después de la muerte del último dodo, el director del Museo Ashmolean de Oxford decidió que el dodo disecado de la institución se estaba volviendo desagradablemente mohoso y ordenó que lo arrojaran a una hoguera. Esta fue una decisión sorprendente ya que en ese momento era el único dodo que existía, disecado o no. Un empleado que pasaba, horrorizado, intentó rescatar al pájaro pero sólo pudo salvar su cabeza y parte de una extremidad.
^ Guía de Oxford de Alden . Oxford: Alden & Company. 1946. pág. 105.
^ Guía de Oxford de Alden . Oxford: Alden & Company. 1946. pág. 103.
^ Evans, Juana. Tiempo y oportunidad: la historia de Arthur Evans y sus antepasados. Londres, Longmans, 1943.
^ MacGregor, Arthur (2001). El Museo Ashmolean: una breve historia del museo y sus colecciones . Oxford: Museo Ashmolean de Oxford. pag. 56.
^ "Plan de conservación del Museo Ashmolean de Oxford" Archivado el 2 de junio de 2020 en Wayback Machine . admin.ox.ac.uk. Recuperado el 24 de agosto de 2018.
^ Johnston, Esteban. "Astrolabios en la sociedad judía medieval". El Instituto Warburg . Universidad de Londres, Escuela de Estudios Avanzados. Archivado desde el original el 28 de noviembre de 2015 . Consultado el 5 de noviembre de 2015 . El Museo de Historia de la Ciencia de Oxford tiene la colección de astrolabios más grande del mundo.
^ Kraay, CM y Sutherland, CHV (1972). The Heberden Coin Room: origen y desarrollo (PDF) (edición revisada en 1989 y 2001). Oxford: Museo Ashmolean. Archivado desde el original (PDF) el 3 de noviembre de 2006.
^ "Noticias". Ashmolean.org . Consultado el 8 de octubre de 2013 .
^ "Comer y comprar: Museo Ashmolean". Ashmolean.org. 15 de abril de 2012. Archivado desde el original el 16 de mayo de 2012 . Consultado el 20 de junio de 2012 .
^ "Galería de pintura china, Museo Ashmolean - van Heyningen y Haward Architects". Vhh.co.uk. Archivado desde el original el 27 de mayo de 2014 . Consultado el 17 de noviembre de 2012 .
^ Park, Emma (9 de noviembre de 2009). "Cenizas para Ashmolean". Revisión de libros de Oxonian . Archivado desde el original el 13 de marzo de 2010 . Consultado el 6 de diciembre de 2009 .{{cite news}}: Mantenimiento CS1: URL no apta ( enlace )
^ ab Vogel, Carol (20 de junio de 2013). "El director del Museo Ashmolean de Oxford dimitirá". Los New York Times .
^ Las galerías son extravagantes e impredecibles, llenas de rincones y recovecos y, sin embargo, completamente navegables incluso para personas con problemas dispráxicos, como yo. Esto tiene tanto que ver con el diseño de los diseñadores de la exposición Metaphor como con la arquitectura. Dorment, Richard (2 de noviembre de 2009). "La reapertura de The Ashmolean, reseña". Telégrafo . Londres. Archivado desde el original el 5 de noviembre de 2009 . Consultado el 2 de noviembre de 2009 .
^ "El Museo Ashmolean abre al público". Noticias de la BBC . 7 de noviembre de 2009. Archivado desde el original el 8 de noviembre de 2009 . Consultado el 8 de noviembre de 2009 .
^ "Transformando: Transformado - Museo Ashmolean". Ashmolean.org. Archivado desde el original el 27 de mayo de 2014 . Consultado el 20 de junio de 2012 .
^ "Transformando: Egipto - Museo Ashmolean". Ashmolean.org. 26 de noviembre de 2011. Archivado desde el original el 18 de octubre de 2012 . Consultado el 20 de junio de 2012 .
^ ab "Noticias y eventos".
^ "Violín Mesías de Stradivari | Museo Ashmolean". www.ashmolean.org . Consultado el 24 de mayo de 2019 .
^ "Museo Ashmolean". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 4 de marzo de 2014 .
^ Vickers, Michael, "The Wilshere Collection of Early Christian and Jewish Antiquities in the Ashmolean Museum, Oxford", Miscellanea a Emilio Marin Sexagenario Dicata , Kacic, 41–43 (2009–2011), págs. 605–614, PDF Archivado 19 Octubre de 2017 en Wayback Machine . Vickers describe toda la colección, prestada al museo desde Pusey House hasta su compra en 2007. El vidrio se describe en 609–613.
^ "Lista de reyes sumerios | Museo Ashmolean". www.ashmolean.org . Consultado el 24 de mayo de 2019 .
^ "Ashmolean adquiere un gran retrato de la Guerra Civil de William Dobson". Sitio web del Museo Ashmolean . 15 de mayo de 2017 . Consultado el 18 de mayo de 2017 .
^ "El nuevo retrato Ashmolean de William Dobson revela el papel de Oxford en la guerra civil". Sitio web del Oxford Times . 16 de mayo de 2017 . Consultado el 18 de mayo de 2017 .
^ "Fondos recaudados para adquirir el tesoro del rey Alfred". Sitio web del Museo Ashmolean . 1 de febrero de 2017 . Consultado el 23 de febrero de 2017 .
^ "Watlington acumula reliquias compradas por £ 1,35 millones por el Museo Ashmolean". Sitio web de noticias de la BBC . 1 de febrero de 2017 . Consultado el 23 de febrero de 2017 .
^ "Ashmolean ha recaudado el dinero necesario para adquirir una pintura importante de JMW Turner". 6 de julio de 2015 . Consultado el 6 de julio de 2015 .
^ "La pintura de John Constable se transfirió a propiedad pública en lugar de un impuesto de £ 1 millón". 28 de octubre de 2014 . Consultado el 29 de octubre de 2014 .
^ "Cuadro de policía donado a la nación". 28 de octubre de 2014 . Consultado el 29 de octubre de 2014 .
^ "Ashmolean adquiere un cuadro de John Constable". 28 de octubre de 2014 . Consultado el 29 de octubre de 2014 .
^ "Museum_gets_hooks_into_butcher's_500k_collection". 27 de septiembre de 2014 . Consultado el 9 de octubre de 2014 .
^ "Ashmolean adquiere la colección Feller de bordado inglés". 29 de septiembre de 2014 . Consultado el 9 de octubre de 2014 .
^ "Ashmolean adquiere una importante colección de arte chino". BBC . 13 de diciembre de 2013 . Consultado el 24 de enero de 2014 .
^ "Ashmolean adquiere una escultura monumental". 15 de noviembre de 2013 . Consultado el 9 de octubre de 2014 .
^ "Metalurgia, joyería y relojes | Museo Ashmolean". www.ashmolean.org . Consultado el 24 de mayo de 2019 .
^ Kennedy, Maev (31 de enero de 2013). "El museo Ashmolean de Oxford legó un tesoro de £ 10 millones". El guardián . Londres . Consultado el 1 de febrero de 2013 .
^ "El retrato de Manet de Mademoiselle Claus se queda en Oxford". Sitio web de noticias de la BBC . 8 de agosto de 2012 . Consultado el 4 de marzo de 2014 .
^ "Sitio web del Museo de Broadway". 1 de febrero de 2017 . Consultado el 23 de febrero de 2017 .
^ "Membresía Ashmolean - Próximas exposiciones". www.ashmolean.org . Consultado el 23 de agosto de 2022 .
^ "Prerrafaelitas: comunicado de prensa de dibujos y acuarelas". www.ashmolean.org . Consultado el 23 de agosto de 2022 .
^ "Pissarro: Exposición Padre del Impresionismo". www.ashmolean.org . Consultado el 30 de noviembre de 2022 .
^ "Nuevo calendario de exposiciones". www.ashmolean.org . Consultado el 1 de septiembre de 2021 .
^ "Exposición de primavera". www.ashmolean.org . Consultado el 1 de septiembre de 2021 .
^ "Nuevas fechas: el joven Rembrandt". www.ashmolean.org . Consultado el 1 de septiembre de 2021 .
^ "Museos en Cuarentena, Serie 1, Rembrandt". BBC cuatro . Consultado el 1 de septiembre de 2021 .
^ "Listados de exposiciones del Museo Ashmolean 2019" . Consultado el 10 de abril de 2019 .
^ "Comunicado de prensa del Museo Ashmolean para Jeff Koons en el Ashmolean". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 7 de enero de 2019 .
^ "Comunicado de prensa del Museo Ashmolean para Spellbound". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 10 de agosto de 2018 .
^ "Exposición del Museo Ashmolean El modernismo genial de Estados Unidos". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 28 de febrero de 2018 .
^ "Exposición del Museo Ashmolean Imaginando lo Divino". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 27 de septiembre de 2017 .
^ "Exposición del Museo Ashmolean Raphael The Drawings". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 27 de septiembre de 2017 .
^ "Exposición del Museo Ashmolean Degas a Picasso". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 6 de enero de 2017 .
^ "Listado de exposiciones del Museo Ashmolean 2017". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 6 de enero de 2017 .
^ "Picasso, Cézanne y Raphael participarán en impresionantes exposiciones del Museo Ashmolean". Sitio web de noticias de Oxford Mail . Consultado el 6 de enero de 2017 .
^ "Exposición del Museo Ashmolean Poder y protección". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 21 de julio de 2016 .
^ "Art Fund Qué ver: poder y protección de la exposición". Sitio web del Fondo de Arte . Consultado el 21 de julio de 2016 .
^ "Exposición del Museo Ashmolean Tormentas, guerras y naufragios". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 22 de enero de 2016 .
^ "Las tormentas, la guerra y los naufragios en el Museo Ashmolean en 2016". Publicación de blog de Archaeology News Network . Consultado el 22 de enero de 2016 .
^ "Exposición del Museo Ashmolean Andy Warhol". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 22 de enero de 2016 .
^ "Se anuncia la nueva exposición Ashmolean del ícono cultural de Andy Warhol, celebridad y provocador". Artículo web de Artlyst: Exposición Ashmolean 2016 de Andy Warhol . Consultado el 22 de enero de 2016 .
^ "Exposición del Museo Ashmolean Elizabeth Price Una restauración". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 24 de marzo de 2016 .
^ "El nuevo trabajo de Elizabeth Price, ganadora del premio anual CAS, se inaugurará en el Ashmolean Museum de Oxford". Sitio web de la Sociedad de Arte Contemporáneo . 24 de febrero de 2016 . Consultado el 24 de marzo de 2016 .
^ "Exposición del Museo Ashmolean de Tiziano a Canaletto". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 21 de octubre de 2015 .
^ "Exposición del Museo Ashmolean Dibujo de Tiziano a Canaletto Jenny Saville". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 21 de octubre de 2015 .
^ abc "Futuras exposiciones del Museo Ashmolean". "Exposiciones futuras del sitio web de Ashmolean ". Consultado el 16 de diciembre de 2014 .
^ "Museo Ashmolean". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 4 de marzo de 2014 .
^ "Museo Ashmolean". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 4 de marzo de 2014 .
^ "Museo Ashmolean". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 4 de marzo de 2014 .
^ "Museo Ashmolean". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 1 de agosto de 2014 .
^ "Museo Ashmolean". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 21 de julio de 2014 .
^ "Museo Ashmolean". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 21 de julio de 2014 .
^ "Museo Ashmolean". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 21 de julio de 2014 .
^ "Museo Ashmolean". Sitio web de Ashmolean . Consultado el 21 de julio de 2014 .
^ "Historia del siglo XVII". britisharchaeology.ashmus.ox.ac.uk. Recuperado el 1 de septiembre de 2018.
^ "Historia del siglo XVIII". britisharchaeology.ashmus.ox.ac.uk. Recuperado el 1 de septiembre de 2018.
^ "Historia del siglo XIX". britisharchaeology.ashmus.ox.ac.uk. Recuperado el 1 de septiembre de 2018.
^ "Historia del siglo XX". britisharchaeology.ashmus.ox.ac.uk. Recuperado el 1 de septiembre de 2018.
^ ab M. St John Parker, 'Huddesford, William (bap. 1732, m. 1772)', Diccionario Oxford de biografía nacional, Oxford University Press, septiembre de 2004; edición en línea, enero de 2008, consultado el 16 de febrero de 2010.
^ Informe anual Ashmolean 1997-1998 Gaceta de la Universidad de Oxford (9 de diciembre de 1998)
^ "Itinerario de la gira del inspector Morse". Oxford, Inglaterra . TourInADay. Archivado desde el original el 17 de agosto de 2016 . Consultado el 4 de julio de 2008 . El Museo Ashmolean alberga The Alfred Jewel que inspiró el episodio del Inspector Morse, The Wolvercote Tongue. Este episodio... utilizó el interior del Ashmolean como escenario.
^ "FBI-Cézanne". FBI.gov. 31 de diciembre de 1999 . Consultado el 17 de noviembre de 2012 .
^ Lyall, Sarah (3 de febrero de 2000). "Pesadilla del mundo del arte: robo hecho a medida; obras robadas como Cezanne de Oxford pueden desaparecer durante décadas". Los New York Times . Consultado el 4 de julio de 2008 . ... el ladrón llevaba consigo exactamente lo que había venido a buscar, un óleo sobre lienzo de Cézanne de 4,8 millones de dólares, 'Auvers-sur-Oise', que fue pintado entre 1879 y 1882...
^ Hopkins, Nick (8 de enero de 2000). "Cómo se roban los tesoros artísticos por encargo". El guardián . Londres . Consultado el 7 de octubre de 2007 .
^ "Robo de la vista de Auvers-sur-Oise de Cezanne". Oficina Federal de Investigaciones . Consultado el 30 de noviembre de 2022 .
^ Charlotte Higgins: Un escándalo en Oxford: el curioso caso del evangelio robado - ¿Qué vincula a un excéntrico catedrático de clásicos de Oxford, evangélicos estadounidenses multimillonarios y un pequeño fragmento perdido de un manuscrito antiguo? Charlotte Higgins desentraña un enigma multimillonario , serie The long read , The Guardian . En: theguardian.com
enlaces externos
Wikimedia Commons tiene medios relacionados con el Museo Ashmolean .
Página web oficial
Biblioteca Sackler
El Instituto Griffith
Visita virtual del Museo Ashmolean, fotografía de 2003 Archivado el 3 de agosto de 2008 en Wayback Machine.
Manto de Powhatan: imágenes, descripción e historia
.JPG/1280px-Domitianus_II_obverse_ashmolean_(edited).JPG)
.jpg/1280px-Tragic_mask_dating_to_the_1st_century_BC_or_1st_century_AD,_Ashmolean_Museum_(8400677139).jpg)
.jpg/1280px-Heilige_Familie_mit_dem_Johannesknaben_(Ashmolean_Museum).jpg)
.jpg/1280px-Tombstone,_the_doctor_Claudius_Agathemerus_and_his_wife_Myrtale,_from_Rome,_about_AD_100,_Ashmolean_Museum_(8401778336).jpg)
.jpg/1280px-Ashmolean_Museum_(8401780654).jpg)
