The Magazine of Fantasy & Science Fiction (generalmente conocida como F&SF ) es una revista estadounidense de fantasía y ciencia ficción , publicada por primera vez en 1949 por Mystery House, una subsidiaria de Mercury Press de Lawrence Spivak . Los editores Anthony Boucher y J. Francis McComas se habían acercado a Spivak a mediados de la década de 1940 para crear un compañero de fantasía para el título de misterio existente de Spivak, Ellery Queen's Mystery Magazine . El primer número se tituló The Magazine of Fantasy , pero rápidamente se tomó la decisión de incluir ciencia ficción además de fantasía, y el título se cambió en consecuencia con el segundo número. F&SF era bastante diferente en su presentación de las revistas de ciencia ficción existentes en la época, la mayoría de las cuales estaban en formato pulp : no tenía ilustraciones interiores, ni columna de letras y el texto en formato de una sola columna, lo que en opinión de la ciencia ficción El historiador Mike Ashley " destacó a F&SF , dándole el aire y la autoridad de una revista superior". [1]
F&SF se convirtió rápidamente en una de las revistas líderes en los campos de la ciencia ficción y la fantasía, con reputación de publicar material literario e incluir historias más diversas que sus competidores. Entre las historias más conocidas que aparecieron en sus primeros años se incluyen " Born of Man and Woman " de Richard Matheson y Bring the Jubilee de Ward Moore , una novela de una historia alternativa en la que el Sur ha ganado la Guerra Civil estadounidense . McComas se fue por motivos de salud en 1954, pero Boucher continuó como editor único hasta 1958, ganando el Premio Hugo a la Mejor Revista ese año, hazaña que su sucesor, Robert Mills , repitió en los dos años siguientes. Mills fue responsable de publicar Flowers for Algernon de Daniel Keyes , Rogue Moon de Algis Budrys , Starship Troopers de Robert Heinlein y la primera de las historias Hothouse de Brian Aldiss . Los primeros números presentaban principalmente portadas de George Salter , director de arte de Mercury Press, pero pronto comenzaron a aparecer otros artistas, incluidos Chesley Bonestell , Kelly Freas y Ed Emshwiller .
En 1962, Mills fue sucedido como editor por Avram Davidson . Cuando Davidson se fue a finales de 1964, Joseph Ferman , que había comprado la revista a Spivak en 1954, asumió brevemente el cargo de editor, aunque su hijo Edward pronto comenzó a realizar el trabajo editorial bajo la supervisión de su padre. A principios de 1966, Edward Ferman figuraba como editor y, cuatro años más tarde, adquirió la revista de su padre y trasladó las oficinas editoriales a su casa en Connecticut. Ferman siguió siendo editor durante más de 25 años y publicó muchas historias bien recibidas, incluidas " Ill Met in Lankhmar " de Fritz Leiber , " Born with the Dead " de Robert Silverberg y la serie La Torre Oscura de Stephen King . En 1991, entregó la dirección editorial a Kristine Kathryn Rusch , quien comenzó a incluir más terror y fantasía oscura que los que había aparecido bajo Ferman. A mediados de la década de 1990, la circulación comenzó a disminuir; la mayoría de las revistas estaban perdiendo suscriptores y F&SF no fue la excepción. Gordon Van Gelder reemplazó a Rusch en 1997 y le compró la revista a Ferman en 2001, pero la circulación siguió cayendo y, en 2011, estaba por debajo de los 15.000 ejemplares. Charles Coleman Finlay reemplazó a Van Gelder como editor en 2015. Sheree Renée Thomas sucedió a Charles Coleman Finlay y se convirtió en el décimo editor de la revista en el otoño de 2020.
La primera revista dedicada a la fantasía, Weird Tales , apareció en 1923; [4] Le siguió en 1926 Amazing Stories , la primera revista de ciencia ficción. [5] A finales de la década de 1930, el género estaba floreciendo en los Estados Unidos, apareciendo casi veinte nuevos títulos de ciencia ficción y fantasía entre 1938 y 1941. [6] Todas eran revistas pulp , lo que significaba que, a pesar de las ocasionales publicaciones de alta calidad, historia, la mayoría de las revistas presentaban ficción mal escrita y muchos lectores las consideraban basura. [7] En 1941, apareció Ellery Queen's Mystery Magazine , editada por Fred Dannay y centrada en la ficción policial. La revista se publicó en formato de resumen , en lugar de pulp, e imprimió una mezcla de historias clásicas y material nuevo. [8] Dannay intentó evitar la ficción sensacionalista que aparecía en las pulps y pronto hizo que la revista fuera un éxito. [9]
A principios de la década de 1940, Anthony Boucher , un exitoso escritor de fantasía y ciencia ficción y también de historias de misterio, conoció a Dannay a través de su trabajo en el programa de radio de Ellery Queen . Boucher también conoció a J. Francis McComas , un editor que compartía su interés por la fantasía y la ciencia ficción. En 1944, McComas y Boucher se interesaron en la idea de un compañero de fantasía para la revista Mystery Magazine de Ellery Queen y hablaron con Dannay al respecto. A Dannay le interesó la idea, pero el papel escaseaba debido a la Segunda Guerra Mundial . [9] Al año siguiente, Boucher y McComas sugirieron que la nueva revista podría usar el nombre de Ellery Queen, pero Dannay sabía poco sobre fantasía y sugirió en cambio que se acercaran a Lawrence Spivak , el propietario de Mercury Press, que publicó Ellery Queen's Mystery Magazine . [9] [2]
En enero de 1946, Boucher y McComas fueron a Nueva York y se reunieron con Spivak, quien les hizo saber más tarde ese mismo año que quería seguir adelante. A petición de Spivak, comenzaron a adquirir material para la nueva revista, incluida una nueva historia de Raymond Chandler y derechos de reimpresión de historias de HP Lovecraft , John Dickson Carr y Robert Bloch . Spivak inicialmente planeó el primer número (para el cual Boucher y McComas propusieron el título Fantasía y Terror ) para principios de 1947, pero retrasó repetidamente el lanzamiento debido a las bajas ventas de revistas resumidas en los quioscos. También sugirió que debería tener un precio de 35 centavos por emisión, que era más alto que el plan original, para proporcionar un colchón financiero contra las malas ventas. [10] En mayo de 1949, Spivak sugirió un nuevo título, The Magazine of Fantasy , y en agosto un comunicado de prensa anunció que la revista aparecería en octubre. [11] El 6 de octubre de 1949, Spivak, Boucher y McComas celebraron un almuerzo en el Waldorf-Astoria de la ciudad de Nueva York para conmemorar el centenario de la muerte de Edgar Allan Poe y lanzar "una nueva publicación periódica de antología de fantasía". [12] Los invitados incluyeron a Carr, Basil Rathbone y Boris Karloff . [12]
El primer número, publicado por Fantasy House, una filial de American Mercury, [13] vendió 57.000 copias, menos de lo que Spivak esperaba, pero en noviembre dio a Boucher y McComas el visto bueno para otro número. El título se cambió a The Magazine of Fantasy & Science Fiction (casi siempre abreviado como F&SF tanto por los fanáticos como por los historiadores de la ciencia ficción) para reflejar el contenido. [12] Las ventas del segundo número fueron lo suficientemente fuertes como para que Spivak se comprometiera más, y el futuro de la revista quedó más asegurado, a pesar de las dificultades causadas por el hecho de que tanto Boucher como McComas vivían en la costa oeste, mientras que las oficinas editoriales de la revista estaban en Nueva York. [14] El calendario de publicaciones pasó a ser bimestral con la edición de diciembre de 1950. [2] La tarifa salarial para los primeros números era de dos centavos por palabra, o 100 dólares por artículos cortos, lo que era competitivo con Astounding Science Fiction , la revista de ciencia ficción líder del momento. [15] [16] En 1953, las tarifas habían cambiado a tres centavos y medio por palabra para historias de menos de 3.000 palabras. [17]
En 1951, McComas, que tenía un trabajo de tiempo completo en ventas además de su función como editor de F&SF , se vio obligado a reducir su carga de trabajo por razones de salud. [18] [nota 1] Boucher luego hizo la mayor parte de la lectura y edición, mientras McComas revisaba los resultados y ocasionalmente vetaba una historia. En agosto del año siguiente el calendario pasó a ser mensual. [18] En 1954, Spivak vendió sus acciones en Mercury Press a su director general, Joseph Ferman ; [2] [18] [19] ese año también vio la partida de McComas: su salud se había deteriorado hasta el punto en que tuvo que renunciar por completo al puesto de edición. [18]
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En 1957, Ferman lanzó una revista complementaria, Venture Science Fiction , que pretendía centrarse más en ficción orientada a la acción que F&SF . [20] Boucher no pudo asumir el trabajo adicional, por lo que Robert P. Mills , que había sido editor en jefe de F&SF , se convirtió en editor de Venture , con Boucher en un papel de asesor. [21] Más tarde ese año, Ferman vendió Ellery Queen's Mystery Magazine a Bernard Davis , quien dejaba Ziff-Davis para comenzar su propia empresa editorial. Ferman retuvo a F&SF , aunque Boucher se fue y Mills se convirtió en el editor de F&SF sin dejar de ser editor en jefe de la revista Queen's. [22] [23] [24] Mills permaneció durante más de tres años, y se fue a finales de 1961 para pasar más tiempo trabajando como agente literario, y Ferman lo reemplazó con Avram Davidson , cuyo nombre apareció por primera vez en la cabecera con el mes de abril. Número de 1962. [25] Edward, el hijo de Joseph Ferman, había trabajado para la revista como asistente editorial en la década de 1950, pero la dejó en 1959 para adquirir experiencia en otros lugares; Regresó en 1962 y trabajó con Davidson como editor en jefe. [26] En 1963, Ted White , más tarde editor de Amazing Stories , se convirtió en editor asistente y permaneció en la revista hasta 1968. [27]
Davidson renunció a la silla de editor a finales de 1964 para tener más tiempo para escribir, y fue inicialmente reemplazado por Joseph Ferman, quien entregó el control a su hijo Edward a partir de mayo de 1965, aunque la cabecera no reflejó el cambio hasta 1966 . 28] [nota 2] Cuatro años más tarde, el joven Ferman reemplazó a su padre como editor también, [29] y trasladó las oficinas editoriales y editoriales a su casa en Cornwall, Connecticut . [30] Su esposa, Audrey, era gerente comercial y Andrew Porter era editor asistente. [30] A principios de la década de 1970, Ferman se puso en contacto con Sol Cohen , el propietario de Amazing Stories y Fantastic Stories , dos revistas de ciencia ficción competidoras, para comprarlas. Ferman estaba considerando combinarlos en una sola revista y publicarlos junto con F&SF , pero Cohen decidió conservar ambos títulos. [31]
En 1969, una emisión de F&SF tenía un precio de 50 centavos; a finales de la década de 1970, el precio había subido a 1,25 dólares, aunque el número de páginas también aumentó, de 128 a 160 páginas. [32] [2] La circulación no sufrió, pero aumentó de 50.000 a más de 60.000, en parte debido a las campañas de suscripción a través de Publishers' Clearing House , y quizás también porque la calidad de la revista se mantuvo constante a lo largo de la década. [32] [33] En palabras de Ashley, " F&SF entregó los productos mes tras mes": [32] el cronograma era confiable, el formato se mantuvo sin cambios y el editor permaneció igual desde 1965 durante las siguientes dos décadas y más. [34] [35] Ferman logró mantener la circulación por encima de 50.000, y a veces por encima de 60.000, durante la década de 1980, cuando la mayoría de las otras revistas estaban perdiendo suscriptores. [29] [36] Le entregó la dirección editorial a Kristine Kathryn Rusch en 1991 y, a mediados de la década de 1990, la circulación comenzó a caer nuevamente. En 1997, Gordon Van Gelder asumió el cargo de editor y, a partir del número de febrero de 2001, también fue editor, habiendo comprado la revista a Ferman. [13] John Joseph Adams fue editor asistente de Van Gelder desde 2001 hasta diciembre de 2009. [37] Van Gelder no pudo detener la disminución de la circulación, que en 2011 se había reducido a menos de 15.000. Van Gelder redujo la frecuencia de publicación a bimestral, aumentando el número de páginas y el precio. [13] Charles Coleman Finlay fue editor invitado de la edición de julio/agosto de 2014, [29] y fue contratado en 2015 como editor de tiempo completo, comenzando con la edición de marzo/abril de 2015. [13] Sheree Renée Thomas fue contratada como editora a partir de la edición de marzo/abril de 2021. [38]
El objetivo original de Boucher y McComas para la nueva revista era imitar la fórmula que había hecho exitosa a Ellery Queen's Mystery Magazine : reimpresiones clásicas, junto con ficción de calidad que evitara los excesos de las pulps. [8] La propuesta inicial pedía que la revista incluyera fantasía, pero no ciencia ficción. Incluso antes del lanzamiento, los editores descubrieron que tenían problemas para decidir exactamente dónde estaba el límite, por lo que cuando en febrero de 1949 Joseph Ferman, director general de Spivak, les pidió que añadieran ciencia ficción a la lista como una forma de ampliar el número de lectores, estaban contentos. para cumplir. [11] El primer número incluía sólo una historia que podría llamarse ciencia ficción: "The Hurkle Is a Happy Beast" de Theodore Sturgeon ; también incluía reimpresiones de revistas ingeniosas de escritores como Richard Sale y Guy Endore . La distribución interior era bastante diferente a la de las revistas de fantasía y ciencia ficción existentes: no había ilustraciones interiores y el texto se imprimió en una sola columna, en lugar de dos como era habitual en otros lugares. Había una columna de reseñas de libros, pero no una página de cartas. Según el historiador de ciencia ficción Mike Ashley, esto "distinguió a F&SF , dándole el aire y la autoridad de una revista superior". [1] El diseño y la disposición del logotipo fueron obra del director de arte de Mercury Press, George Salter, cuya experiencia se centró en el diseño de libros y no en revistas pulp. [1] Salter permaneció en la revista hasta 1958. [39] Fue responsable de muchas de las primeras portadas surrealistas; estos dieron paso al trabajo de otros artistas, pero su diseño para F&SF permaneció intacto durante décadas y, en opinión de Ashley, la coherencia de la apariencia ha sido "uno de los principales puntos de venta" de la revista. [40]
Cuando apareció el segundo número, con el título revisado para incluir "Ciencia ficción", no hubo ningún anuncio del cambio y no había mucha más ciencia ficción que en el primer número. [1] Damon Knight contribuyó con un ejemplo, "Not with a Bang", que Knight ha descrito como su primera historia totalmente profesional. [41] El siguiente número incluyó la primera venta de Richard Matheson , " Born of Man and Woman ", ampliamente considerada una de las mejores historias jamás publicadas por F&SF . Durante los años siguientes, varios escritores se asociaron fuertemente con la revista, incluidos Margaret St. Clair , Reginald Bretnor , Miriam Allen deFord y Zenna Henderson , y Boucher también pudo atraer a algunos de los nombres establecidos más conocidos, como Arthur . C. Clarke , Fritz Leiber y Ray Bradbury . Fletcher Pratt y L. Sprague de Camp comenzaron su serie de historias " Gavagan's Bar " en el primer número de F&SF , y Manly Wade Wellman publicó la primera de sus historias " John the Balladeer " en la edición de diciembre de 1951. La atención se centró en la ficción corta; Se evitaron principalmente las series y novelas. Una excepción fue Bring the Jubilee de Ward Moore , una historia alternativa ambientada en un mundo donde el Sur gana la Guerra Civil estadounidense . [42] Boucher compró "Un cántico para Leibowitz" a Walter M. Miller , que no había podido venderlo en ningún otro lugar, y lo imprimió en la edición de abril de 1955; Fue la primera historia de la serie que se convertiría en la novela del mismo nombre y desde entonces ha sido reconocida como un clásico del género. [43]
En el número de diciembre de 1955 apareció un controvertido artículo del astrónomo RS Richardson titulado "El día después de que aterricemos en Marte"; [nota 3] [44] Richardson comentó que una exploración de otros mundos requeriría que "los hombres estacionados en un planeta [estén] abiertamente acompañados por mujeres para aliviar las tensiones sexuales que se desarrollan entre los hombres normales y sanos". Las respuestas de Poul Anderson y Miriam Allen deFord aparecieron en F&SF el año siguiente. DeFord argumentó que Richardson estaba asumiendo que las mujeres no eran personas de la misma manera que los hombres, y desde entonces la controversia ha sido citada como parte del largo debate dentro del género sobre la imagen de la mujer en la ciencia ficción . [46] [44]
En 1958, F&SF ganó su primer Premio Hugo a la Mejor Revista, y cuando Mills se convirtió en editor ese año mantuvo los altos estándares que Boucher había establecido, ganando nuevamente el premio en 1959 y 1960. [13] Mills continuó publicando una amplia gama de material sin limitar la revista a subgéneros particulares. Ashley cita a John Collier , Robert Arthur , Allen Drury y Ray Bradbury, todos autores de gran reputación que aparecieron en F&SF en 1960, como prueba de la diversidad de la revista. [43] Daniel Keyes no había podido vender " Flores para Algernon " hasta que Mills lo compró en 1959; Llegó a ganar varios premios y, según Clute y Nicholls, es "posiblemente la novela de ciencia ficción más popular jamás publicada". [43] [47] Rogue Moon , una novela sobre un artefacto mortal dejado por extraterrestres en la luna , a menudo se considera la mejor novela de Algis Budrys ; apareció en 1960, y al año siguiente se vio "Hothouse" de Brian Aldiss , la primera de esa serie . [43] (Budrys dijo más tarde que lo que describió como la "ternura de la primera escuela de edición de F&SF y su abierto desprecio por los logros de la escuela campbelliana " había resultado en "baldes y baldes de espuma" pero, más favorablemente, "Conceptos de artes liberales en lo que había sido casi exclusivamente un campo de tonterías ". [48] ) Las historias de Zenna Henderson sobre The People, un grupo de extraterrestres humanoides refugiados escondidos en la Tierra, se publicaron durante las décadas de 1950 y 1960 y se convirtieron en una "característica central". de la revista según el crítico de ciencia ficción John Clute . [49] [50] Boucher publicó "The Country of the Kind" de Damon Knight, descrita por Ashley como "una de sus historias más potentes de los años cincuenta", en 1956, y el mismo año, bajo el seudónimo de "Grendel Briarton". Reginald Bretnor comenzó una serie de historias con juegos de palabras conocidas como "Feghoots" que duraron hasta 1964. [nota 4] [51] A finales de la década de 1950, durante el mandato de Mills como editor, Starship Troopers de Robert Heinlein se publicó por entregas en F&SF . bajo el título Starship Soldier ; Se pretendía que fuera una novela juvenil, pero Scribner la rechazó por ser demasiado violenta. Ganó el Premio Hugo en la categoría de novela al año siguiente.y resultó ser uno de los libros más controvertidos de Heinlein. [52]
Entre los artistas de portada de la primera década, el historiador y crítico de ciencia ficción Thomas Clareson destaca las primeras escenas astronómicas de Chesley Bonestell como las más notables; estos fueron de los primeros en reemplazar la obra de arte surrealista de George Salter en la portada. [53] Kelly Freas y Ed Emshwiller , dos de los artistas más populares en el campo de la ciencia ficción, también contribuyeron con portadas durante la década de 1950. [53] [54] [55] Mel Hunter comenzó a contribuir con portadas en la edición de noviembre de 1953, y en octubre de 1955 comenzó una serie de portadas de larga duración que representaban a un robot sobreviviente de un holocausto nuclear participando en actividades humanas en medio de la desolación: el riego. una flor, jugar con juguetes o leer el catálogo de una tienda, por ejemplo. [56] [57] [58] Apareció una columna regular de reseñas de libros, titulada "Lectura recomendada"; se firmó simplemente "Los editores" hasta que McComas dejó de ser uno de los coeditores, después de lo cual Boucher usó su propio nombre. [59] Según Clareson, la columna "siguió durante mucho tiempo la evaluación más católica del campo" debido a la variedad de trabajos revisados. [53] Boucher no revisó su propia ficción en la columna, aunque al menos en una ocasión enumeró un nuevo libro suyo y le dijo al lector: "Los comentarios son bienvenidos; en este caso, usted es el crítico". [59] Cuando Boucher se fue, Damon Knight lo sucedió como crítico de libros; Alfred Bester asumió el cargo en 1960 y permaneció en el cargo hasta que Avram Davidson se convirtió en crítico de libros cuando asumió la presidencia editorial. [60] Isaac Asimov había comenzado una serie de artículos científicos para Venture Science Fiction en enero de 1958, y cuando Venture fue cancelado, Mills llevó la columna científica a F&SF . [24] [25] La columna, que según Asimov disfrutó escribir más que cualquiera de sus otros trabajos, se publicó durante décadas sin interrupción, ayudando a contribuir a un sentimiento duradero de coherencia y continuidad en el formato y contenido de F &SF. . [13] [25] [61]
Avram Davidson, que se convirtió en editor en 1962, había vendido su primera historia a F&SF en 1954, aunque era más recordado por "The Golem", que apareció en la edición de marzo de 1955. [62] Bajo Davidson aparecieron más trabajos de escritores que no hablaban inglés, como Hugo Correa , Herbert Franke y Shin'ishi Hoshi . Las historias notables que adquirió para F&SF incluyen la primera venta de Terry Carr , "Who Sups with the Devil?", en 1962, y " A Rose for Ecclesiastes " de Roger Zelazny en noviembre de 1963. Publicó dos números "especiales de autor": Theodore Sturgeon apareció en el número de septiembre de 1962 y Ray Bradbury en mayo de 1963. Estos números del autor, que habían sido idea de Joseph Ferman, se convirtieron en una característica habitual, y en números posteriores aparecieron Isaac Asimov (octubre de 1966), Fritz Leiber (julio de 1969) , Poul Anderson (abril de 1971), James Blish (abril de 1972), Frederik Pohl (septiembre de 1973), Robert Silverberg (abril de 1974), Damon Knight (noviembre de 1976), Harlan Ellison (julio de 1977), Stephen King (diciembre de 1990), Lucius Shepard (marzo de 2001), Kate Wilhelm (septiembre de 2001), Barry N. Malzberg (junio de 2003), Gene Wolfe (abril de 2007) y David Gerrold (septiembre/octubre de 2016). [13]
El hijo de Joseph Ferman, Edward Ferman, fue editor en jefe durante el mandato de Davidson como editor. Cuando Davidson se fue, Joseph Ferman asumió la presidencia editorial, pero en realidad Edward Ferman estaba haciendo todo el trabajo editorial y, en el número de mayo de 1965, tenía el control total de la revista. Se mantuvo ecléctico durante las décadas de 1960 y 1970, publicando obras de escritores de la Nueva Ola como Thomas Disch y John Sladek , junto con nuevos escritores estadounidenses como Samuel Delany y Roger Zelazny, historias de ciencia ficción dura de Gregory Benford y John Varley , fantasías de Sterling . Lanier y Tom Reamy , y terror de Charles L. Grant y Stephen King . [13] A mediados de la década de 1960 se produjo un aumento en la diversidad de historias que aparecían en otros lugares del campo; Revistas como New Worlds y Science Fantasy publicaron material que anteriormente solo podría haber aparecido en F&SF . [63] El autor de ciencia ficción Christopher Priest, escribiendo en 1978, comentó que muchos escritores más tarde considerados parte de la Nueva Ola pronto encontraron "un hogar natural para su trabajo" en F&SF . [64] En opinión de Ashley, el resto del campo estaba empezando a ponerse al día con la mentalidad abierta de F&SF, pero esto no condujo a una caída en la calidad de F &SF ; A finales de la década de 1960, Ferman imprimió algunos materiales anticuados, como la novela de John Christopher sobre la miniaturización, The Little People , junto con gran parte de la producción inicial de Roger Zelazny, e historias "anárquicas y a menudo indefinibles" de RA Lafferty , Harvey Jacobs, y otros. En 1968, se publicó por entregas la primera novela de Piers Anthony , Sos the Rope ; Anthony había ganado un concurso patrocinado en parte por F&SF . [63]
Harlan Ellison y James Tiptree, Jr. fueron colaboradores frecuentes en la década de 1970, y Tiptree contribuyó con algunas de sus historias más conocidas, como " Y me desperté y me encontré aquí en Cold Hill's Side " y " Las mujeres que los hombres no ven". "; Las muchas historias de Ellison en F&SF incluyeron " The Deathbird ", en 1973, que ganó un premio Hugo, y " Jeffty Is Five " en 1977, que ganó un premio Hugo y un premio Nebula . Otras historias premiadas de la primera década y media de Ferman incluyeron "El barco de las sombras" de Fritz Leiber en 1969, " Ill Met in Lankhmar " en 1970 y " Catch That Zeppelin " en 1975; los tres ganaron Hugos, y los dos últimos también ganaron Nebulas. " La reina del aire y la oscuridad " de Poul Anderson ganó un Hugo y una Nebulosa, " Nacido con los muertos " de Robert Silverberg ganó una Nebulosa, y la novela de Frederik Pohl sobre la colonización marciana, Hombre más , también ganó una Nebulosa. [13]
Judith Merril se hizo cargo de la columna de reseñas de libros tras la partida de Davidson, y fue seguida por James Blish en 1970 y Algis Budrys en 1975, con frecuentes contribuciones de otros críticos como Joanna Russ y Gahan Wilson . [30] [65] En 1965, Wilson comenzó a contribuir con dibujos animados y continuó haciéndolo regularmente hasta 1981. [30] Ferman organizó un concurso humorístico para los lectores en la edición de noviembre de 1971 y, a partir de entonces, organizó dos o tres concursos similares cada año. [66] Estos fueron recopilados más tarde en una antología de 1996, titulada Oi, Robot , título tomado de un concurso para agregar una sola letra a una conocida obra de ciencia ficción. [67] Una columna de reseñas de películas, la primera en la revista desde "The Science Screen" de Charles Beaumont (y la columna de teatro en vivo de "William Morrison" también conocido como "The Science Stage" de Joseph Samachson ) a finales de la década de 1950, dirigida por Samuel R. Delany , iniciado en 1969; [68] Baird Searles contribuyó a la columna entre 1970 y 1984. [66] Entre los críticos posteriores, Ellison fue uno de los más populares, y las columnas de sus primeros cuatro años se recopilaron como Harlan Ellison's Watching en 1989. [66]
La revista de ciencia ficción de Isaac Asimov se lanzó en 1977 y a partir de 1983, bajo la dirección de Shawna McCarthy y más tarde de Gardner Dozois , comenzó a publicar material más maduro, convirtiéndose en un competidor más directo del nicho de mercado de F&SF . [13] [69] Autores como Lucius Shepard, James Blaylock y John Crowley , cuyo trabajo encajaba perfectamente con F&SF , tambiénestaban vendiendo a Asimov 's . El lanzamiento de Omni en 1978 también tuvo repercusiones. [13] Durante casi todos los años de la década de 1970, las historias publicadas en F&SF ganaron más nominaciones a premios y fueron seleccionadas para más antologías de "Mejores del año" que las otras revistas; en la década de 1980 eso ya no era cierto, cuando Asimov asumió el papel principal y Omni a veces empujó a F&SF al tercer lugar. [70] [71] Ferman todavía pudo adquirir material de gran prestigio, como "Lost Boys" de Orson Scott Card y Kirinyaga de Mike Resnick . [13] Cuando Omni rechazó"Monkey Treatment" de George RR Martin y "Down Among the Dead Men" de Gardner Dozois, que eran fantasía oscura, Ferman adquirió ambas. [72] Junto con estas columnas regulares, Ferman ocasionalmente publicaba artículos, como "La ciencia ficción y la universidad", un artículo en la edición de mayo de 1972 que incluía contribuciones de Darko Suvin , Thomas Clareson y Philip Klass . [73]
F&SF ganó el Premio Hugo a la Mejor Revista durante cuatro años consecutivos, desde 1969 hasta 1972, cuando el premio pasó a ser "Mejor Editor Profesional". Inicialmente esta categoría estuvo dominada por Ben Bova , el editor de Analog , pero Ferman la ganó durante tres años más a principios de los años 1980. [74]
Algunos de los artistas que habían proporcionado portadas para los primeros números de F&SF , incluidos Chesley Bonestell, Ed Emshwiller y Alex Schomburg , seguían contribuyendo con su trabajo hasta finales de la década de 1970, [74] y muchos de los escritores habituales de los primeros años, como como Reginald Bretnor, Ron Goulart y Hilbert Schenck , continuaron apareciendo en F&SF hasta la década de 1980. Un grupo más nuevo, que incluía a Joanna Russ y RA Lafferty, se había convertido en clientes habituales más recientemente. [75] Algunos escritores establecidos como Thomas Disch publicaron su trabajo más inusual en F&SF , [76] y también hubo escritores como Felix C. Gotschalk , cuyas historias inusuales fueron descritas por Ferman como "un paso por delante de la mayoría de los escritores de ciencia ficción ( o tal vez esté marchando en una dirección diferente)". [77] En opinión de Ashley, Ferman logró "equilibrar el trabajo de estos escritores excéntricos para que nunca distorsionaran el contenido pero mantuvieran la revista al límite". [77]
Los escritores más nuevos que comenzaron a aparecer regularmente en la década de 1980 incluyeron a Bruce Sterling , quien publicó sus primeras historias de Shaper/Mechanist en F&SF , comenzando con "Swarm", en 1982. [78] La serie " La Torre Oscura " de Stephen King había comenzado en 1979 en F&SF , y cuatro historias más aparecieron durante los siguientes tres años antes de ser recopiladas como novela en 1982; [78] [79] y Michael Shea y Bob Leman contribuyeron regularmente con terror y ficción extraña en la década de 1980. [80] A pesar de la creciente competencia de Omni y la revista Science Fiction de Isaac Asimov , Ferman logró mantener intacta la reputación de calidad de F&SF durante la década de 1980; [81] no era tan distinto de su competencia como lo había sido antes, pero conservaba una "individualidad idiosincrásica", en palabras de Ashley. [82]
Bajo la dirección de Kristine Kathryn Rusch, F&SF comenzó a publicar más historias de terror y fantasía oscura, como "The Night We Buried Road Dog" de Jack Cady , que ganó un premio Nebula. Cuando Rusch asumió el cargo de editor, Isaac Asimov había estado escribiendo la columna científica durante más de tres décadas y Algis Budrys había contribuido con una columna de reseñas de libros desde 1975; en 1992 murió Asimov y Budrys partió. La columna científica se publicó en 399 números consecutivos y finalizó en febrero de 1992. La viuda de Asimov, Janet Asimov , escribió otro ensayo para el número de diciembre de 1994, basado en sus conversaciones con su marido antes de su muerte, y en enero de 1996 apareció un ensayo final que contenía material del libro Tuyo, Isaac Asimov: Una vida de letras . [13] La columna científica siguió apareciendo, escrita por Bruce Sterling y Gregory Benford, entre otros, y John Kessel se hizo cargo de las reseñas de libros; Robert Killheffer sucedió a Kessel, con cierta superposición en 1994 y 1995. Asimov mantuvo su dominio en este campo durante la década de 1990, aunque Rusch publicó material bien recibido como "The Martian Child" de David Gerrold y "Last Summer at Mars Hill" de Isabel Mano . Rusch ganó un premio Hugo como editora durante sus cinco años en F&SF , en 1994. [13]
Van Gelder imprimió más fantasía y menos ciencia ficción que Rusch y, en opinión de Ashley, pudo "restaurar parte del carácter distintivo de la revista". Como resultado del cambio a bimestral en 2009, con el consiguiente mayor número de páginas en cada número, la revista comenzó a publicar historias más largas. [13]
F&SF se consolidó rápidamente como una de las revistas líderes. Ashley lo describe como un puente sobre "la brecha de actitud entre las revistas ingeniosas y las pulps", y sostiene que hizo que el género fuera más respetable. [42] El lado fantástico de la revista atrajo a escritores que habían sido colaboradores habituales de Weird Tales y Unknown , dos de los pulps de fantasía más conocidos, y en opinión de Ashley, pronto encontró un "punto medio" entre esas tradiciones pulp y la fantasía. escrito para los slicks. [83] Era conocida como la más literaria de las revistas de ciencia ficción y fantasía, y publicaba la más diversa gama de material. [13] En una reseña de 1978 de New Wave SF, Christopher Priest estuvo de acuerdo en que F&SF tiene una preferencia por el trabajo literario y agregó que "ha sido una especie de New Wave propia desde sus inicios". [64]
Desde la década de 1950, F&SF fue considerada una de las "tres grandes" revistas de ciencia ficción, junto con Astounding Science Fiction y Galaxy Science Fiction . [84] [85] En una reseña de un número de 1952, James Blish (escrito como William Atheling, Jr.) comentó que gran parte de la revista hasta ese momento estaba maravillosamente escrita y que la perspicacia editorial de Boucher y McComas hizo que F&SF fuera muy legible. pero que en ocasiones F&SF podía aceptar una historia de ciencia ficción bien escrita, sofisticada pero poco original porque no era una revista especializada en ciencia ficción. [86] A finales de la década de 1950 Kingsley Amis la describió como "la más intelectual" de las revistas de ciencia ficción, [87] y Gary K. Wolfe dijo más tarde que F&SF , junto con Galaxy , "definieron el tenor" de la década de 1950. . [88] En 1966, Judith Merril argumentó que fueron Boucher y McComas quienes hicieron un lugar en el género para escritores como Charles Beaumont, Mildred Clingerman, Edgar Pangborn y muchos otros que, en su opinión, "prácticamente habían dejado de escribir hasta llegó la nueva revista necesaria". [nota 5] [89] [91]
En 2007, Ashley comentó que F&SF había sido "la revista más divertida de los últimos 50 años". [92] En su opinión, una razón clave para el atractivo de la revista era que sus raíces estaban en la tradición literaria, siendo Lawrence Spivak, su primer editor, el heredero de American Mercury de HL Mencken , que había sido exitoso y ampliamente respetado como una reseña literaria. A diferencia de la mayoría de sus competidores, F&SF no tenía conexión con la era de las revistas pulp y sus editores siempre habían tenido la intención de atraer a lectores de libros, más que de revistas. [34] Ashley también cita la amplia política editorial de F&SF , que permitió a la revista publicar una gama más amplia de ficción que sus competidores. [30] En 2014, Gary Westfahl elogió a los "editores creativos de las décadas de 1980 y 1990, como Gardner Dozois... y Gordon Van Gelder", pero añadió que "dichos editores ya no eran las figuras más importantes en el campo". [93]
A marzo de 2017, la sucesión editorial es la siguiente: [13]
El primer número se tituló La Revista de Fantasía ; con el segundo número, el título cambió a The Magazine of Fantasy & Science Fiction . Ha estado en formato de resumen desde el principio. [13]
El editor fue inicialmente Fantasy House, una subsidiaria de Mercury Press; a partir de marzo de 1958, el editor figuraba como Mercury Press. [2] Desde febrero de 2001 el editor es Van Gelder's Spilogale, Inc. [3]
La siguiente tabla enumera los precios de F&SF a lo largo de los años. [2] [3] Cuando Joseph Ferman anunció el cambio de precio en la edición de febrero de 1959, su justificación para el aumento fue que "durante los últimos diez años... los costos del papel han aumentado en un 38%, composición, impresión, encuadernación y los costes de manipulación han aumentado un 32%, los costes de envío han aumentado de un 33% a un 60% y varios otros costes han aumentado tanto o más". [96]
Han aparecido las siguientes antologías de ficción de F&SF . [97] [98] [99]
En 1981, Martin H. Greenberg editó una edición facsímil de tapa dura del número de abril de 1965 de F&SF , con la adición de una introducción de Edward Ferman y memorias de los autores cuyo trabajo apareció en el número. El libro fue publicado por Southern Illinois University Press . [97]
F&SF ha tenido múltiples ediciones extranjeras, entre ellas:
