En la mitología clásica , Cupido / ˈkjuːpɪd / ( latín : Cupīdō [ kʊˈpiːdoː] , que significa "deseo apasionado") es el dios del deseo, el amor erótico , la atracción y el afecto . A menudo se lo representa como el hijo de la diosa del amor Venus y el dios de la guerra Marte . También se lo conoce como Amor / ˈɑːmɔːr / (latín: Amor , "amor"). Su contraparte griega es Eros . [1] Aunque Eros generalmente se representa como un joven delgado y alado en el arte griego clásico , durante el período helenístico , se lo retrataba cada vez más como un niño regordete. Durante este tiempo, su iconografía adquirió el arco y la flecha que representan su fuente de poder: una persona, o incluso una deidad, que es alcanzada por la flecha de Cupido está llena de un deseo incontrolable. En los mitos, Cupido es un personaje secundario que sirve principalmente para poner en marcha la trama. Es un personaje principal únicamente en el cuento de Cupido y Psique , cuando herido por sus propias armas, experimenta la terrible experiencia del amor. Aunque no se cuentan otras historias extensas sobre él, su tradición es rica en temas poéticos y escenarios visuales, como "El amor lo conquista todo" y el castigo vengativo o tortura de Cupido.
En el arte, Cupido aparece a menudo en múltiples formas como Amores / ə ˈ m ɔː r iː z / (en la terminología posterior de la historia del arte , amorini en italiano ), el equivalente del griego Erotes . Los cupidos son un motivo frecuente tanto del arte romano como del arte occidental posterior de la tradición clásica . En el siglo XV, la iconografía de Cupido comienza a volverse indistinguible del putto .
Cupido siguió siendo una figura popular en la Edad Media , cuando bajo la influencia cristiana a menudo tenía una naturaleza dual como amor celestial y terrenal. En el Renacimiento , un renovado interés en la filosofía clásica lo dotó de complejos significados alegóricos . En la cultura popular contemporánea, se muestra a Cupido tensando su arco para inspirar el amor romántico, a menudo como un ícono del Día de San Valentín . [2] Los poderes de Cupido son similares, aunque no idénticos, a los de Kamadeva , el dios hindú del amor humano.
El nombre Cupīdō ('deseo apasionado') es un derivado del latín cupiō , cupĕre ('desear'), a su vez del protoitálico *kup-i- , que puede reflejar *kup-ei- ('desear'; cf. umbro cupras , piceno meridional kuprí ). Este último en última instancia proviene de la raíz verbal protoindoeuropea *kup-(e)i- ('temblar, desear'; cf. irlandés antiguo accobor 'deseo', sánscrito prá-kupita - 'tembloroso, tembloroso', antiguo eslavo eclesiástico kypĕti 'hervir a fuego lento, hervir'). [3]
Los romanos reinterpretaron mitos y conceptos relacionados con el Eros griego para Cupido en su propia literatura y arte, y los mitógrafos medievales y renacentistas fusionaron libremente los dos. En la tradición griega, Eros tenía una genealogía dual y contradictoria. Estaba entre los dioses primordiales que surgieron a la existencia asexualmente; después de su generación, las deidades fueron engendradas a través de uniones de hombre y mujer. [4] En la Teogonía de Hesíodo , solo Caos y Gea (la Tierra) son más antiguos. Antes de la existencia de la dicotomía de género, Eros funcionaba haciendo que las entidades separaran de sí mismas aquello que ya contenían. [5]
Al mismo tiempo, el Eros que era representado como un niño o un joven delgado era considerado hijo de una pareja divina, cuya identidad variaba según la fuente. El influyente mitógrafo renacentista Natale Conti comenzó su capítulo sobre Cupido/Eros declarando que los mismos griegos no estaban seguros de su ascendencia: Cielo y Tierra, [6] Ares y Afrodita , [7] Noche y Éter , [8] o el Arcoíris y Céfiro . [9] El escritor de viajes griego Pausanias , señala, se contradice al decir en un momento que Eros dio la bienvenida a Afrodita al mundo, y en otro que Eros era el hijo de Afrodita y el más joven de los dioses. [10]
En la literatura latina , Cupido es generalmente tratado como el hijo de Venus sin referencia a un padre. Séneca dice que Vulcano , como esposo de Venus, es el padre de Cupido. [11] Cicerón , sin embargo, dice que hubo tres Cupidos, así como tres Venus: el primer Cupido era hijo de Mercurio y Diana , el segundo de Mercurio y la segunda Venus, y el tercero de Marte y la tercera Venus. Este último Cupido era el equivalente de Anteros , "contra-amor", uno de los Erotes , los dioses que encarnan aspectos del amor. [12] Los múltiples Cupidos retozando en el arte son la manifestación decorativa de estos amores y deseos proliferantes. Durante el Renacimiento inglés , Christopher Marlowe escribió sobre "diez mil Cupidos"; en la mascarada nupcial Hymenaei de Ben Jonson , "mil amores de varios colores... saltan por la sala nupcial". [13]
En la tradición clásica posterior , Cupido es considerado con mayor frecuencia como el hijo de Venus y Marte, cuya relación amorosa representaba una alegoría del amor y la guerra. [14] La dualidad entre el Eros primordial y el concebido sexualmente dio cabida a conceptos filosóficos del amor celestial y terrenal incluso en la era cristiana. [15]
Cupido tiene alas, supuestamente porque los amantes son volubles y propensos a cambiar de opinión, y es infantil porque el amor es irracional. Sus símbolos son la flecha y la antorcha, "porque el amor hiere e inflama el corazón". Estos atributos y su interpretación fueron establecidos por la Antigüedad tardía, como lo resume Isidoro de Sevilla (fallecido en el 636 d. C.) en sus Etimologías . [16] A veces también se representa a Cupido con los ojos vendados y se lo describe como ciego, no tanto en el sentido de no ver (ya que la visión de la amada puede ser un acicate para el amor) como de miope y arbitrario. Como lo describe Shakespeare en El sueño de una noche de verano (década de 1590): [17]
El amor no mira con los ojos, sino con la mente,
y por eso Cupido, alado, es pintado como ciego.
La mente del amor no tiene ningún juicio de gusto;
alas y sin ojos representan una prisa descuidada.
Y por eso se dice que el amor es un niño,
porque a menudo se deja engañar en sus elecciones. [18]
En la Alegoría de la primavera de Botticelli (1482), también conocida por su título italiano La Primavera , Cupido se muestra con los ojos vendados mientras dispara su flecha, colocada sobre la figura central de Venus. [19]
Particularmente en el arte romano antiguo, los cupidos también pueden llevar o estar rodeados de frutas, animales o atributos de las estaciones o del dios del vino Dioniso , que simbolizan la capacidad generativa de la tierra. [20]
Teniendo todas estas asociaciones, se considera que Cupido comparte paralelismos con el dios hindú Kama . [21]
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Cupido lleva dos tipos de flechas, o dardos, uno con una punta de oro afilada, y el otro con una punta roma de plomo. Una persona herida por la flecha de oro se llena de un deseo incontrolable, pero la que es alcanzada por la de plomo siente aversión y solo desea huir. El uso de estas flechas es descrito por el poeta latino Ovidio en el primer libro de sus Metamorfosis . Cuando Apolo se burla de Cupido como el arquero menor, Cupido le dispara con la flecha de oro, pero golpea al objeto de su deseo, la ninfa Dafne , con el plomo. Atrapada por los avances no deseados de Apolo, Dafne reza a su padre, el dios del río Peneo , quien la convierte en un laurel, el árbol sagrado para Apolo. Es el primero de varios amoríos fallidos o trágicos para Apolo. [22] Este tema se refleja de alguna manera en la historia de Eco y Narciso , cuando la diosa Juno fuerza el amor de la ninfa Eco sobre Narciso, quien es maldecido por la diosa Némesis para que sea egocéntrico y no responda a sus deseos. [23]
Una variación se encuentra en The Kingis Quair , un poema del siglo XV atribuido a Jacobo I de Escocia , en el que Cupido tiene tres flechas: oro, para un "golpe" suave que se cura fácilmente; plata, más convincente; y acero, para una herida de amor que nunca sana. [24]
En el cuento de Cupido, el ladrón de miel, el niño dios es picado por abejas cuando roba miel de su colmena. Llora y corre hacia su madre Venus, [25] quejándose de que una criatura tan pequeña no le provoque heridas tan dolorosas. Venus se ríe y señala la justicia poética: él también es pequeño y, sin embargo, lanza la picadura del amor.
La historia sobre Eros se contó por primera vez en el decimonoveno Idilio de Teócrito (siglo III a. C.). [26] Se volvió a contar numerosas veces tanto en el arte como en la poesía durante el Renacimiento. El tema puso fin al ciclo de poesía Amoretti (1595) de Edmund Spenser , [27] y proporcionó material para al menos veinte obras de Lucas Cranach el Viejo y su taller. [28] El poeta y clasicista alemán Karl Philipp Conz (1762-1827) enmarcó el relato como Schadenfreude ("disfrutar del dolor de otra persona") en un poema con el mismo título. [29] En una versión de Gotthold Ephraim Lessing , un escritor de la Ilustración alemana , el incidente impulsa a Cupido a convertirse en abeja:
Con este aguijón, Amor se hizo más sabio.
El incansable engañador
urdió otro plan de batalla:
se escondió debajo de los claveles y las rosas
y cuando una doncella vino a recogerlos,
salió volando como una abeja y la picó. [30]
La imagen de Cupido como abeja es parte de una compleja tradición de imágenes poéticas que involucran la flor de la juventud, el aguijón del amor como desfloración y la miel como secreción de amor. [31]
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Tanto en el arte antiguo como en el posterior, Cupido suele representarse cabalgando sobre un delfín . En los antiguos sarcófagos romanos , la imagen puede representar el viaje del alma, originalmente asociado con la religión dionisíaca . [32] Un mosaico de la Gran Bretaña romana tardía muestra una procesión que emerge de la boca del dios del mar Neptuno , primero delfines y luego aves marinas, ascendiendo hacia Cupido. Una interpretación de esta alegoría es que Neptuno representa el origen del alma en la materia de la que se formó la vida, con Cupido triunfando como el destino deseado del alma. [33]
En otros contextos, Cupido con un delfín aparece como motivo lúdico, como en las estatuas de un jardín de Pompeya que muestran a un delfín rescatando a Cupido de un pulpo, o a Cupido sosteniendo un delfín. El delfín, a menudo elaborado de forma fantástica, podría construirse como un surtidor para una fuente. [34] En una fuente de la era moderna en el Palazzo Vecchio , Florencia, Italia , Cupido parece estar estrangulando a un delfín. [35]
En la antigüedad, los delfines solían ser representados como seres amistosos con los humanos, y el propio delfín podía representar afecto. Plinio registra una historia sobre un delfín en Puteoli que llevaba a un niño sobre su espalda a través de un lago para ir a la escuela todos los días; cuando el niño murió, el delfín se afligió hasta morir. [36]
En escenas eróticas de la mitología, Cupido montado sobre un delfín puede transmitir la rapidez con la que se mueve el amor, [37] o Cupido montado sobre una bestia marina puede ser una presencia tranquilizadora para el viaje salvaje del amor. [38] Un Cupido montado sobre un delfín puede asistir a escenas que representan la boda de Neptuno y Anfítrite o el Triunfo de Neptuno, también conocido como thiasos marino .
Para adaptar los mitos para el uso cristiano, los mitógrafos medievales los interpretaron moralmente. En esta visión, Cupido es visto como un "demonio de la fornicación ". [39] El innovador Teodulfo de Orleans , que escribió durante el reinado de Carlomagno , reinterpretó a Cupido como una figura seductora pero maliciosa que explota el deseo para atraer a la gente a un submundo alegórico de vicio. [40] Para Teodulfo, el carcaj de Cupido simbolizaba su mente depravada, su arco el engaño, sus flechas el veneno y su pasión ardiente con antorcha. Era apropiado retratarlo desnudo, para no ocultar su engaño y maldad. [41] Esta concepción siguió en gran medida sus apegos a la lujuria, pero más tarde se diluiría cuando muchos cristianos abrazaron a Cupido como una representación simbólica del amor.
Cupido durmiendo se convirtió en un símbolo de amor ausente o languideciente en la poesía y el arte renacentistas, incluyendo un Cupido durmiente (1496) de Miguel Ángel que ahora está perdido. [42] El tipo antiguo era conocido en ese momento a través de descripciones en la literatura clásica, y al menos un ejemplo existente había sido exhibido en el jardín de esculturas de Lorenzo de' Medici desde 1488. [43] En el siglo I d.C., Plinio había descrito dos versiones de mármol de un Cupido (Eros), una en Tespias y un desnudo en Parium , donde era el objeto teñido de fascinación erótica. [44]
La obra de Miguel Ángel fue importante para establecer la reputación del joven artista, que en ese momento tenía solo veinte años. A petición de Lorenzo di Pierfrancesco de' Medici , su mecenas, aumentó su valor al hacerla parecer deliberadamente "antigua", [45] creando así "su falsificación más notoria". [46] Después de que se reconociera el engaño, el Cupido durmiendo se exhibió como evidencia de su virtuosismo junto a un mármol antiguo, atribuido a Praxíteles , de Cupido dormido sobre una piel de león. [47]
En la poesía de Giambattista Marino (fallecido en 1625), la imagen de Cupido o Amore durmiendo representa la indolencia del Amor en el regazo de la Ociosidad. Un madrigal de su rival literario Gaspare Murtola exhortaba a los artistas a pintar el tema. Un catálogo de obras de la antigüedad recopiladas por la familia Mattei , mecenas de Caravaggio , incluía bocetos de cupidos dormidos basados en esculturas del Templo de Venus Erycina en Roma. Caravaggio, cuyas obras Murtola es conocido por describir, aceptó el desafío con su Cupido durmiente de 1608 , una representación inquietante de un niño enfermo e inmovilizado con "piel ictérica, mejillas enrojecidas, labios y orejas azulados, el pecho demacrado y el vientre hinchado, los músculos atrofiados y las articulaciones inflamadas". Se cree que el modelo sufría artritis reumatoide juvenil . [48] El Cupido durmiente de Caravaggio fue reinterpretado al fresco por Giovanni da San Giovanni , y el tema reapareció en toda la obra romana e italiana del período. [49]
Anteriormente en su carrera, Caravaggio había desafiado las sensibilidades contemporáneas con su "sexualmente provocador y antiintelectual" Amor victorioso , también conocido como El amor todo lo vence (Amor Vincit Omnia) , en el que un Cupido descaradamente desnudo pisotea emblemas de la cultura y la erudición que representan la música, la arquitectura, la guerra y la erudición. [50]
El lema proviene del poeta augusto Virgilio , que escribió a finales del siglo I a. C. Su colección de Églogas concluye con lo que podría ser su verso más famoso: [51]
Omnia vincit Amor: et nos cedamus Amori.
El Amor todo lo vence, por eso entreguémonos al Amor. [52]
El tema también fue expresado como el triunfo de Cupido, como en los Triunfos de Petrarca . [53]
El antiguo Cupido romano era un dios que encarnaba el deseo, pero no tenía templos ni prácticas religiosas independientes de otras deidades romanas como Venus, a quien a menudo acompaña como figura secundaria en estatuas de culto. [14] Un Cupido podría aparecer entre las varias estatuillas para la devoción privada en un santuario doméstico , [54] pero no hay una distinción clara entre las figuras para veneración y las que se muestran como arte o decoración. [55] Esta es una distinción con su equivalente griego, Eros , que era adorado comúnmente junto a su madre Afrodita , e incluso se le daba un día sagrado el 4 de cada mes. [56] Los templos romanos a menudo tenían un propósito secundario como museos de arte, y Cicerón menciona una estatua de "Cupido" (Eros) de Praxíteles que fue consagrada en un sagrario y recibió veneración religiosa junto con Hércules . [57] Una inscripción de Cártama , en la España romana, registra estatuas de Marte y Cupido entre las obras públicas de una rica sacerdotisa ( sacerdos perpetua ) , y otra lista de beneficios de un procurador de la Bética incluye estatuas de Venus y Cupido. [58]
Cupido se hizo más común en el arte romano desde la época de Augusto , el primer emperador romano . Después de la Batalla de Actium , cuando Antonio y Cleopatra fueron derrotados, Cupido transfiriendo las armas de Marte a su madre Venus se convirtió en un motivo de la imaginería augusta. [59] En la Eneida , la epopeya nacional de Roma del poeta Virgilio , Cupido se disfraza de Julo , el hijo de Eneas que a su vez era hijo de la propia Venus, y en esta forma engaña a la reina Dido de Cartago para que se enamore del héroe. Ella da refugio seguro a Eneas y su banda de refugiados de Troya , solo para ser abandonada por él mientras cumple su destino de fundar Roma . Julo (también conocido como Ascanio ) se convierte en el fundador mítico de la familia Juliana de la que provenía Julio César . Augusto, heredero de César, conmemoró a un amado bisnieto que murió siendo niño al retratarlo como Cupido, dedicando una de esas estatuas en el Templo de Venus en la Colina Capitolina y manteniendo otra en su dormitorio donde la besaba por la noche. [60] Un hermano de este niño se convirtió en el emperador Claudio , cuya madre Antonia aparece en un retrato-escultura sobreviviente como Venus, con Cupido en su hombro. [61] El Augusto de Prima Porta está acompañado por un Cupido montando un delfín. [62] Los cupidos en grupos aparecieron en los frisos del Templo de Venus Genetrix (Venus como "Madre engendradora"), e influyeron en escenas de esculturas en relieve en otras obras como sarcófagos , particularmente los de niños. [63]
Como figura alada, Cupido compartía algunas características con la diosa Victoria . [64] En las monedas emitidas por el dictador Sila , Cupido lleva la rama de palma , el atributo más común de la Victoria. [65] El «deseo» en la cultura romana [66] a menudo se asociaba al poder, así como a la atracción erótica. Los historiadores romanos critican cupido gloriae , «deseo de gloria», y cupido imperii , «deseo de poder gobernante». [67] En el discurso filosófico latino, cupido es el equivalente del griego pothos , un foco de reflexiones sobre el significado y la carga del deseo. Al representar el «amor piadoso» (amor pius) de Niso y Euríalo en la Eneida, Virgilio hace que Niso se pregunte:
¿Son los dioses los que ponen la pasión en la mente de los hombres, Euríalo, o el feroz deseo (cupido) de cada persona se convierte en su propio Dios? [68]
En la física del sexo de Lucrecio , Cupido puede representar la lujuria humana y el instinto animal de aparearse, pero también el impulso de los átomos de unirse y formar materia. [69] Una asociación de sexo y violencia se encuentra en la fascinación erótica por los gladiadores , que a menudo tenían nombres sexualizados como Cupido . [70]
Cupido era enemigo de la castidad , y el poeta Ovidio lo opone a Diana , la diosa virgen de la caza que también lleva un arco pero que odia las flechas de Cupido que provocan pasiones. [71] Cupido también está en desacuerdo con Apolo , el arquero hermano de Diana y patrón de la inspiración poética cuyos amoríos casi siempre terminan desastrosamente. Ovidio culpa en broma a Cupido por hacer que escribiera poesía de amor en lugar de la épica más respetable. [72]
La historia de Cupido y Psique aparece en el arte griego ya en el siglo IV a. C., pero la fuente literaria más extensa del relato es la novela latina Metamorfosis , también conocida como El asno de oro , de Apuleyo (siglo II d. C.). Trata sobre la superación de obstáculos en el amor entre Psique ("Alma" o "Aliento de vida") y Cupido, y su unión final en matrimonio.
La fama de la belleza de Psique amenaza con eclipsar la de la propia Venus, y la diosa del amor envía a Cupido para que se vengue. Sin embargo, Cupido se enamora de Psique y hace que la lleven a su palacio. La visita por la noche, advirtiéndole que no intente mirarlo. Las envidiosas hermanas de Psique la convencen de que su amante debe ser un monstruo horrible, y finalmente ella introduce una lámpara en su habitación para verlo. Sorprendida por su belleza, gotea aceite caliente de la lámpara y lo despierta. Él la abandona. Ella vaga por la tierra buscándolo y finalmente se somete al servicio de Venus, quien la tortura. La diosa envía entonces a Psique en una serie de misiones. Cada vez que lo logra, ella se desespera, y cada vez recibe ayuda divina. En su última tarea, debe recuperar una dosis de la belleza de Proserpina del inframundo. Lo consigue, pero en el camino de vuelta no puede resistirse a abrir la caja con la esperanza de sacar provecho de ella, por lo que cae en un sueño tórrido. Cupido la encuentra en ese estado y la revive devolviendo el sueño a la caja. Cupido le concede la inmortalidad para que la pareja pueda casarse como iguales.
Los elementos neoplatónicos de la historia y las alusiones a las religiones mistéricas dan cabida a múltiples interpretaciones, [73] y se ha analizado como una alegoría y a la luz de los cuentos populares , Märchen o cuentos de hadas y mitos . [74] A menudo presentada como una alegoría del amor que vence a la muerte, la historia fue una fuente frecuente de imágenes para los sarcófagos romanos y otras obras de arte existentes de la antigüedad. Desde el redescubrimiento de la novela de Apuleyo en el Renacimiento , la recepción de Cupido y Psique en la tradición clásica ha sido extensa. La historia ha sido contada en poesía, teatro y ópera, y representada ampliamente en pintura, escultura y varios medios. [75] También ha jugado un papel en la cultura popular como ejemplo de "amor verdadero", y se usa comúnmente en relación con la festividad del Día de San Valentín .
"La Belle et la Bête" ("La bella y la bestia") fue escrita por Gabrielle-Suzanne de Villeneuve y luego resumida por Jeanne-Marie Leprince de Beaumont en 1740; [76] en 1991 inspiró la película de Disney La bella y la bestia . Se ha dicho que Gabrielle se inspiró [77] [78] en el cuento Cupido y Psique . [79]
En las gemas y otras piezas supervivientes, Cupido suele representarse divirtiéndose con juegos de adultos, a veces conduciendo un aro, lanzando dardos, atrapando una mariposa o coqueteando con una ninfa . A menudo se le representa con su madre (en las artes gráficas, casi siempre es Venus), tocando un cuerno. En otras imágenes, su madre aparece regañándolo o incluso dándole azotes debido a su naturaleza traviesa. También se le muestra con un casco y portando un escudo, tal vez en referencia a Omnia vincit amor de Virgilio o como sátira política sobre las guerras por amor, o el amor como guerra. Tradicionalmente, Cupido era retratado desnudo al estilo del arte clásico, pero representaciones más modernas lo muestran con un pañal, una faja y/o alas.
![Alegoría con Venus, Marte, Cupido y el Tiempo (ca. 1625): en la interpretación única de Guercino, el Tiempo alado señala con un dedo acusador al bebé Cupido, retenido en una red que evoca la trampa en la que Venus y Marte fueron atrapados por su traicionado esposo Vulcano.[80]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/14/Guercino_-_cena_mitologica_(venus,_marte,_cupido_e_o_tempo),_c.1624-27.jpg/1280px-Guercino_-_cena_mitologica_(venus,_marte,_cupido_e_o_tempo),_c.1624-27.jpg)
