El Festival de Bayreuth (en alemán: Bayreuther Festspiele ) es un festival de música que se celebra anualmente en Bayreuth , Alemania, en el que se presentan representaciones de obras escénicas del compositor alemán del siglo XIX Richard Wagner . El propio Wagner concibió y promovió la idea de un festival especial para mostrar sus propias obras, en particular su ciclo monumental El anillo de los Nibelungos y Parsifal .
Las representaciones tienen lugar en un teatro especialmente diseñado, el Bayreuth Festspielhaus . Wagner supervisó personalmente el diseño y construcción del teatro, que contenía muchas innovaciones arquitectónicas para dar cabida a las enormes orquestas para las que escribía Wagner, así como la particular visión del compositor sobre la puesta en escena de sus obras. El Festival se ha convertido en un destino de peregrinación para los wagnerianos y los amantes de la música clásica. [1]
Los orígenes del Festival se encuentran en el interés de Richard Wagner por establecer su independencia financiera. El deterioro de la relación con su mecenas, Luis II de Baviera , provocó su expulsión de Múnich, donde originalmente tenía intención de inaugurar el festival. A continuación, Wagner consideró Nuremberg, lo que habría reforzado la importancia temática de obras como Die Meistersinger von Nürnberg . Sin embargo, siguiendo el consejo de Hans Richter , la atención se centró en Bayreuth , que disfrutaba de tres ventajas distintas.
En primer lugar, la ciudad contaba con un lugar espléndido: la Markgräfliches Opernhaus construida para el margrave Federico y su esposa, Friederike Sophie Wilhelmine (hermana de Federico el Grande ) en 1747. Con su amplia capacidad y su fuerte acústica, la ópera parecía un buen complemento para la obra de Wagner. visión. En segundo lugar, la ciudad de Bayreuth estaba situada fuera de aquellas regiones donde Wagner ya no poseía los derechos de interpretación de sus propias obras, que había vendido en 1864 para aliviar preocupaciones financieras apremiantes. Finalmente, la ciudad no tenía vida cultural que pudiera competir con el dominio artístico del propio Wagner. El Festival, una vez iniciado, sería el rasgo dominante del panorama cultural de Bayreuth. Además, "Richard Wagner no quería que sus obras se interpretaran en medio del ajetreo y el ruido o las distracciones de una gran ciudad; buscaba un lugar alejado del mundo teatral habitual, donde estuviera tan tranquilo que los oyentes pudieran concentrar toda su atención en el trabajo ofrecido, y pudieron en las pausas refrescarse en un entorno natural. [2] "
En abril de 1870, Wagner y su esposa Cosima visitaron Bayreuth. Tras una inspección, la ópera resultó ser inadecuada. Fue construido para albergar las orquestas barrocas del siglo XVIII y, por lo tanto, no era adecuado para las complejas escenificaciones y las grandes orquestas que requirieron las últimas obras escénicas de Wagner. No obstante, los burguermeisters se mostraron dispuestos a ayudar a Wagner en la construcción de un teatro completamente nuevo, y se planeó iniciar el festival en 1873. Después de una reunión infructuosa en la primavera de 1871 con el canciller alemán Otto von Bismarck para obtener fondos, Wagner se embarcó en en una gira de recaudación de fondos por Alemania, incluidos Leipzig y Frankfurt.
Una suscripción pública inicial resultó decepcionante hasta que Wagner, por sugerencia de su amigo y admirador Emil Heckel, lanzó varias Sociedades Wagner para aumentar la participación en la suscripción del Festival. Se fundaron sociedades en Leipzig, Berlín, Viena y otros lugares.
A pesar de hacer llamamientos directos basados en el papel de Wagner como compositor del nuevo Reich alemán, las Sociedades y otros canales de recaudación de fondos estaban muy por debajo de la suma necesaria a finales de 1872. Wagner hizo otro llamamiento a Bismarck en agosto de 1873 y nuevamente fue denegado.
Desesperado, Wagner recurrió a su antiguo mecenas, Luis II, quien aceptó de mala gana ayudarle. En enero de 1874, Ludwig concedió 100.000 táleros y poco después comenzó la construcción del teatro, diseñado por el arquitecto Gottfried Semper . El debut previsto para 1875 se pospuso un año debido a retrasos en la construcción y otros retrasos.
Desde su inauguración en 1876, el Festival de Bayreuth ha sido un fenómeno sociocultural. La inauguración tuvo lugar el 13 de agosto de 1876, con la interpretación de la Sinfonía "Coral" de Beethoven , que ocasionalmente se programa durante el festival. (Se jugó en la reapertura de la posguerra en 1951, y posteriormente en 1953, 1954, 1963, 2001, y había sido planeado para la temporada cancelada de 2020). [3] Luego vino la primera representación de Das Rheingold . En este evento musical único estuvieron presentes el Kaiser Wilhelm , Dom Pedro II de Brasil, el rey Ludwig (que asistió en secreto, probablemente para evitar al Kaiser) y otros miembros de la nobleza, así como el filósofo Friedrich Nietzsche , quien dedicó muchos esfuerzos a ayudando a su entonces buen amigo Wagner a establecer el festival, [4] y a compositores tan consumados como Anton Bruckner , Edvard Grieg , Pyotr Tchaikovsky , Franz Liszt y el joven Arthur Foote .
Artísticamente el festival fue un éxito. ("En Bayreuth ha ocurrido algo que nuestros nietos y sus hijos aún recordarán", escribió Tchaikovsky, que asistió al festival como corresponsal ruso). Sin embargo, financieramente el festival fue un desastre y no empezó a generar ingresos hasta varios años después. más tarde. Wagner abandonó su plan original de celebrar un segundo festival al año siguiente y viajó a Londres para realizar una serie de conciertos en un intento de compensar el déficit. Aunque el festival estuvo plagado de problemas financieros en sus primeros años, sobrevivió gracias a la intervención estatal y el apoyo continuo de influyentes wagnerianos, incluido el rey Luis II de Baviera.
Desde sus inicios, el festival ha atraído a destacados directores y cantantes, muchos de los cuales actuaban sin remuneración. Entre ellos se encontraba Hans Richter , quien dirigió el estreno del Ciclo del Anillo en 1876. Otro fue el talentoso director Hermann Levi , quien fue elegido personalmente por Richard Wagner para dirigir el debut de Parsifal en 1882 con la ayuda del joven Engelbert Humperdinck . [5]
Tras la muerte de Wagner, su viuda Cosima continuó organizando el festival en intervalos de uno o, más frecuentemente, de dos años. Poco a poco introdujo las primeras óperas que completan el canon de Bayreuth de las últimas diez obras maduras de Wagner. Levi, hijo de un rabino , siguió siendo el director principal del festival durante las siguientes dos décadas. Felix Mottl , que participó en el festival de 1876 a 1901, dirigió allí Tristán e Isolda en 1886. Hasta la década de 1920, las representaciones se ajustaban estrictamente a las tradiciones establecidas bajo el patrocinio del rey Luis. No se "cortó" ni una sola nota de ninguna de las enormes partituras; No se hicieron concesiones a los límites de la paciencia humana por parte del público. Cosima Wagner conservó las producciones de Parsifal y el Anillo tal como habían sido en la época de Wagner, defendiendo cualquier cambio propuesto con apelaciones a su hijo Siegfried : "¿No fue así como lo hizo papá en 1876?"
Después del retiro de Cosima en 1906, Siegfried Wagner asumió la dirección del festival, introduciendo nuevos estilos de puesta en escena y actuación. Su temprana muerte en 1930 dejó el Festival en manos de su esposa de origen inglés Winifred Wagner , con Heinz Tietjen como director artístico.
En la década de 1920, mucho antes del ascenso del Partido Nazi , Winifred Wagner se convirtió en una firme defensora y amiga personal cercana de Adolf Hitler ; su correspondencia con Hitler nunca ha sido publicada por la familia Wagner. Ella y otros líderes del festival eran miembros del Kampfbund für deutsche Kultur del ideólogo principal nazi Alfred Rosenberg , que suprimió activamente la música modernista y las obras de artistas "degenerados". El festival mantuvo cierta independencia artística bajo el dominio nazi . Irónicamente, Hitler asistió a actuaciones que incluían cantantes judíos y extranjeros, mucho después de que se les hubiera prohibido la entrada a todos los demás lugares de Alemania (incluido el tenor homosexual Max Lorenz , casado con una conocida mujer judía). La influencia de Winifred sobre Hitler fue tan fuerte que, a instancias de ella, escribió una carta al director de orquesta antifascista italiano Arturo Toscanini , invitándolo a dirigir el festival. [6] Toscanini, que había dirigido allí en 1930 y 1931, se negó en 1933. De 1933 a 1942, el festival fue dirigido principalmente por Karl Elmendorff .
Fue en la Alemania nazi donde el festival hizo su primera ruptura con la tradición, abandonando los deteriorados decorados del siglo XIX creados por Richard Wagner. Muchos protestaron por los cambios, incluidos destacados directores de orquesta como Toscanini y Richard Strauss , e incluso algunos miembros de la familia Wagner. En su opinión, cualquier cambio en el festival era una profanación contra "el Maestro" (Wagner). Sin embargo, Hitler aprobó los cambios, allanando así el camino para más innovaciones en las próximas décadas.
Durante la guerra, el festival pasó a manos del Partido Nazi, que siguió patrocinando actuaciones para los soldados heridos que regresaban del frente. Estos soldados se vieron obligados a asistir a conferencias sobre Wagner antes de las representaciones, y la mayoría encontró el festival tedioso. [5] Sin embargo, como "invitados del Führer", ninguno se quejó.
Durante la década de 1970, se solicitó repetidamente a Winifred Wagner que instalara un monumento a los cantantes judíos en el Festival de Bayreuth que habían sido asesinados en campos de concentración. [7] Finalmente se instaló una placa en honor a Ottilie Metzger-Lattermann y Henriette Gottlieb después de la muerte de Winifred.
Dos tercios de la ciudad de Bayreuth fueron destruidos por los bombardeos estadounidenses en los últimos días de la Segunda Guerra Mundial, llevándose consigo la rotonda, la sala de estar y la habitación de invitados de Wahnfried , aunque el teatro en sí no sufrió daños. Después de la guerra, Winifred Wagner fue condenada a libertad condicional por un tribunal de guerra por su apoyo al Partido Nazi. El tribunal también le prohibió la administración del Festival de Bayreuth y sus bienes, que finalmente recayeron en sus dos hijos, Wolfgang y Wieland .
Durante la ocupación estadounidense de la región después de la Segunda Guerra Mundial, el teatro se utilizó para recreación militar y servicios religiosos para los soldados estadounidenses. Sólo se permitieron conciertos populares y espectáculos mixtos: comedia, baile, acrobacias, y luego sólo se representó Die Fledermaus . Cuando la Casa de Festivales fue entregada a la ciudad de Bayreuth en 1946, se utilizó para conciertos de la Orquesta Sinfónica de Bayreuth y representaciones de óperas como Fidelio de Beethoven, Tiefland de d'Albert , Madama Butterfly de Puccini y La traviata y charlas de Verdi. comenzó la reapertura del Festival Wagneriano. Finalmente, reabrió sus puertas el 29 de julio de 1951 con, como siempre, la actuación de la Orquesta del Festival de Bayreuth bajo la dirección de Wilhelm Furtwängler de la Novena Sinfonía de Beethoven, seguida de la primera interpretación de posguerra de Parsifal de Wagner . [8]
Bajo la dirección de Wieland Wagner, el "Nuevo Bayreuth" inició una era nada menos que revolucionaria. Atrás quedaron los elaborados decorados naturalistas, reemplazados por producciones modernas minimalistas. En comparación, los cambios anteriores a la guerra parecían mansos. Por primera vez en su historia, el público de Bayreuth fue abucheado al final de las producciones. Wieland fue particularmente ridiculizado por su producción de 1956 de Die Meistersinger von Nürnberg . Despojados de su pompa, los conservadores vieron la ruptura de esta "sagrada tradición alemana" como un ultraje. [5]
Wieland defendió los cambios como un intento de crear un "escenario invisible" que permitiría al público experimentar todos los aspectos psicosociales del drama sin el equipaje y la distracción de escenografías elaboradas. Otros han especulado que al despojar a las obras de Wagner de sus elementos históricos y germánicos, Wieland intentaba distanciar a Bayreuth de su pasado nacionalista y crear producciones con atractivo universal. Con el tiempo, muchos críticos llegaron a apreciar la belleza única de la reinterpretación que hizo Wieland de las obras de su abuelo. [5]
Las innovadoras producciones de Wieland invitaban a compararlas con las de Wolfgang, que los críticos consideraron unánimemente aburridas. Si las producciones de Wieland eran radicales, las de Wolfgang eran regresivas. Aunque todavía tiene un enfoque minimalista, Wolfgang resucitó muchos de los elementos naturalistas y románticos de las producciones de antes de la guerra. Así, cuando Wieland murió prematuramente de cáncer de pulmón en 1966, muchos se preguntaron si Bayreuth tenía futuro. Comenzaron a cuestionar la primacía de Bayreuth entre los teatros de ópera alemanes y algunos sugirieron que se estaban representando producciones más interesantes en otros lugares. [5]
Por esta época (1955), con el fin de ampliar su público, toda la compañía del Festival de Bayreuth realizó actuaciones en París y Barcelona, interpretando Parsifal , Die Walküre y Tristan und Isolde .
En 1973, ante las abrumadoras críticas y las luchas internas familiares, el Festival de Bayreuth y sus bienes fueron transferidos a la recién creada Fundación Richard Wagner . La junta directiva incluía a miembros de la familia Wagner y otras personas designadas por el estado. Como presidente, Wolfgang Wagner quedó a cargo de la administración del festival.
Mientras Wolfgang Wagner seguía dirigiendo el festival, a partir de los años 1970, la producción estuvo a cargo de varios nuevos directores en lo que Wolfgang llamó Werkstatt Bayreuth (Taller de Bayreuth). La idea era convertir el festival en una oportunidad para que los directores experimentaran nuevos métodos de presentación de las obras escénicas. El cambio surgió por necesidad, ya que a Wolfgang le resultaba imposible administrar y dirigir el festival. También brindó a Bayreuth la oportunidad de renovarse con cada producción, en lugar de seguir presentando las mismas obras escénicas de la misma manera, año tras año. Ingmar Bergman , famoso por hacer una versión cinematográfica en sueco de Die Zauberflöte de Mozart , rechazó una invitación para dirigir el festival.
La producción más sensacional del Werkstatt Bayreuth fue el centenario ciclo del Anillo ( Jahrhundertring ), dirigido por Patrice Chéreau , que utilizó una ambientación actualizada del siglo XIX, siguiendo la interpretación de George Bernard Shaw , quien consideraba el Anillo como un comentario social sobre la explotación de los trabajadores. clase social por los ricos capitalistas del siglo XIX. [9] La reacción del público inicialmente se dividió entre aquellos que vieron la producción como una ofensa y aquellos que la consideraron el mejor Ring Cycle jamás producido. El conflicto que siguió, salvo un disturbio abierto, entre partidarios y detractores no tuvo precedentes en la historia del festival. Posteriormente, las actuaciones resultaron influyentes para el concepto de Regietheater .
Otros directores notables que participaron en Werkstatt Bayreuth fueron Jean-Pierre Ponnelle , Sir Peter Hall de la Royal Shakespeare Company , Götz Friedrich de la Deutsche Oper Berlin , Harry Kupfer de la Ópera Estatal de Berlín en la antigua Alemania Oriental comunista y Heiner Müller de la Conjunto berlinés . Al final, la decisión de Wolfgang de contratar directores experimentales ayudó a rejuvenecer a Bayreuth y restaurar su reputación como líder mundial de la ópera wagneriana.
Había incertidumbre sobre cómo se gestionaría el festival tras la jubilación de Wolfgang Wagner a finales de agosto de 2008. En 2001, la junta directiva de 21 miembros del festival votó a favor de su hija, Eva Wagner-Pasquier , para sucederle. Wolfgang Wagner, sin embargo, propuso ceder el control a su segunda esposa, Gudrun, y a su hija Katharina. [10] Gudrun murió en 2007. [11] No se nombró ningún sucesor en ese momento, pero se especuló que Wagner-Pasquier y Katharina eventualmente serían nombrados codirectores del festival. [12] Los directores han declarado que se dará preferencia a los descendientes de Richard Wagner, y que un no descendiente tendría que ser un candidato claramente mejor. [ cita necesaria ]
El 1 de septiembre de 2008, las hijas de Wolfgang Wagner, Eva Wagner-Pasquier y Katharina Wagner , fueron nombradas por el ministro de Cultura de Baviera, Thomas Goppel , para hacerse cargo del festival. Debían asumir sus funciones de inmediato, ya que su padre había anunciado su retiro al finalizar el Festival de 2008. [10] Fueron elegidos por delante de la pareja formada por su primo, Nike Wagner , y Gerard Mortier , que habían presentado una oferta tardía para la dirección el 24 de agosto. [13] [14] El director Christian Thielemann aceptó actuar como asesor principal de los nuevos directores, asumiendo efectivamente el papel de director musical del festival. [15]
En 2014 se anunció que Eva dejaría la codirección dejando, de acuerdo con el testamento de su padre, [16] Katharina a cargo exclusiva. [17]
El 31 de marzo de 2020 se anunció que, debido a la pandemia de COVID-19 y las restricciones resultantes, el festival de 2020 (que se celebraría del 25 de julio al 30 de agosto) sería cancelado. [18] La nueva producción de Der Ring des Nibelungen prevista para ese festival se pospondría al menos hasta 2022.
Se aliviaron las restricciones para el festival de 2021, que se llevó a cabo con una capacidad de audiencia limitada y requisitos de pruebas/vacunación. [19] [20] El festival de 2022 se desarrolló con normalidad, incluida la nueva producción del Ring .
El festival atrae cada verano a miles de fans de Wagner a Bayreuth. Es muy difícil conseguir entradas, porque la demanda (estimada en 500.000) supera con creces la oferta (58.000 entradas); el tiempo de espera es de entre cinco y diez años (o más). El proceso implica presentar un formulario de pedido cada verano; los solicitantes suelen tener éxito después de unos diez años. Si no se presenta una solicitud todos los años, se le colocará al final de la cola. Aunque algunos billetes se asignan por sorteo, se da preferencia a los miembros de la Sociedad de Amigos de Bayreuth (donantes financieros), a mecenas famosos y a las sociedades Wagner regionales e internacionales, que se distribuyen entre sus propios miembros mediante sorteo o voluntad de pago. un aporte alto.
Sin embargo, en 2013 las entradas para una producción de ópera se ofrecieron exclusivamente en línea, por orden de llegada y sin elegibilidad preferencial. Se informa que se agotaron en segundos. [ cita necesaria ] Esta oferta se repitió para la temporada 2014, con entradas disponibles para ocho funciones, incluido un ciclo completo de Ring. [21] A partir de 2014, los precios de las entradas al por menor oscilaban entre 320 € para un asiento en la primera fila y 45 € para un asiento en la fila trasera de la galería (tercer nivel). [22]
Las autoridades del Festival controlan asiduamente el tráfico de entradas y vigilan sitios como eBay . Al ingresar, los clientes deben mostrar una identificación con fotografía que coincida con el nombre que figura en el boleto.
En 2011 se supo que el Bundesrechnungshof alemán (Oficina Federal de Auditoría) estaba investigando la situación en la que, para un evento subvencionado públicamente, sólo el 40 por ciento de las entradas estaban realmente disponibles para el público en general. [23] [24] A principios de 2012 se anunció que se realizarían cambios en el sistema de asignación, incluido el fin de las asignaciones a las Sociedades Wagner (pero sin incluir a la Sociedad de Amigos de Bayreuth, ya que hacen una contribución financiera sustancial) y una reducción de la proporción reservada a agencias de viajes y hoteles. Como resultado, la proporción de entradas disponibles para el público en general aumentaría a aproximadamente el 65 por ciento del total disponible. [25]
Una nueva producción de Der Ring des Nibelungen , o el ciclo del Anillo , se presenta cada cinco a siete años, después de un año en el que no se presenta ningún Anillo . En los años en los que se pone en escena El Anillo también se presentan otras tres obras. Cuando no se pone en escena ningún Anillo , se presentan otras cinco obras. Las entradas para el Ring normalmente se venden sólo como un juego completo para las cuatro funciones. [22]
El Anillo producido con motivo del centenario del Festival en 1976 fue producido por un equipo francés formado por el director Patrice Chéreau y el director Pierre Boulez . Conocido como Jahrhundertring , fue filmado.
La nueva producción de El Anillo (dirigida por Valentin Schwarz) se estrenó en 2022 tras retrasos relacionados con la pandemia. [26] [27] La puesta en escena moderna del ciclo por parte de Schwarz, que representa un drama familiar complejo y enredado que abarca generaciones, recibió críticas mixtas del público y la prensa. [28] [29]
Las representaciones históricas de las óperas de Wagner en Bayreuth, disponibles en CD, son demasiado numerosas para enumerarlas. Los siguientes son algunos ejemplos destacados.
El archivo del festival, con su correspondencia con Hitler y otra documentación de la época, todavía está cerrado a la investigación. Ni siquiera ha querido construir un modesto monumento en memoria de los tres cantantes de Bayreuth que perecieron en los campos de concentración. La propuesta de una placa conmemorativa se la propuso a Wolfgang hace mucho tiempo un cantante retirado y librero anticuario de Bayreuth, Peer Baedeker. Y ahí radica una historia reveladora. Cuando se inauguró el festival del centenario en 1976 con una ceremonia de colocación de ofrenda floral ante la tumba de Wagner, Baedeker colocó su propia corona con una cinta adherida, con las palabras: En memoria de Richard Breitenfeld, Henriette Gottlieb, Ottilie Metzger-Lattermann Honradas como cantantes del festival asesinadas en Campos de concentración nazis. A las 24 horas de la ceremonia, la cinta había desaparecido. Un artículo sobre el incidente, que apareció más tarde en un periódico israelí, fue enviado a Winifred, quien escribió la siguiente carta inefable a Baedeker: "Herr Heinrich Schaar en Munich me envía de vez en cuando recortes de Israel Nachrichten, incluido éste. ... El señor Schaar parece sospechar que esto fue obra mía o por orden mía, ya que de lo contrario no me habría enviado el recorte de prensa. En primer lugar, no tenía idea de que habías depositado una corona de flores, y en segundo lugar, rara vez voy al lugar de descanso de RW; Dado que ahora está permanentemente abierto al público, nunca es posible visitar la tumba solo. Yo nunca escuché a la señora Metzger-Lattermann en Bayreuth. pero sé que mi marido tenía una muy buena impresión de ella. Frau
Gottlieb
cantaba aquí en mi época y yo también tenía una gran opinión de ella. El señor
Breitenfeld
me es desconocido. ¿Pero realmente fueron asesinados los tres en Auschwitz? Lo dudo en el caso de Frau Lattermann, ya que debía ser terriblemente mayor. Mis mejores deseos también para su esposa, a quien recientemente saludé delante de Wahnfried.' – La informalidad de este desprecio, la brutal indiferencia ante el asesinato de tres viejos cantantes dice mucho sobre la actitud de Bayreuth hacia su pasado. Y así, el monumento que el visitante del festival ve hoy en la Colina Verde – la enorme copia del busto de un Wagner ceñudo hecha para Hitler por el escultor nazi
Arno Breker
– es, visto correctamente, un símbolo descarado de la (??)
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Medios relacionados con el Festival de Bayreuth en Wikimedia Commons49°57′36″N 11°34′47″E / 49.96000°N 11.57972°E / 49.96000; 11.57972
