Jean Nicolas Arthur Rimbaud ( Reino Unido : / ˈ r æ̃ b oʊ / , EE. UU. : / r æ m ˈ b oʊ / , [3] [4] Francés: [ʒɑ̃ nikɔla aʁtyʁ ʁɛ̃bo] ⓘ ; (20 de octubre de 1854 - 10 de noviembre de 1891) fue unpoeta francésconocido por sus temas transgresores y surrealistas y por su influencia en lamodernas, prefigurandoel surrealismo. Nacido enCharleville, comenzó a escribir desde muy joven y destacó como estudiante, pero abandonó su educación formal en su adolescencia para huir a París en medio de laguerra franco-prusiana. [5]Durante su adolescencia tardía y su edad adulta temprana, produjo la mayor parte de su producción literaria. Rimbaud dejó por completo de escribir literatura a los 20 años tras montar su última gran obra, Iluminaciones .
Rimbaud era un libertino y un alma inquieta, y había entablado una relación romántica agitada, a veces violenta, con su colega poeta Paul Verlaine , que duró casi dos años. Después de su retiro como escritor, viajó extensamente por tres continentes como comerciante y explorador hasta su muerte por cáncer poco después de cumplir treinta y siete años. [6] Como poeta, Rimbaud es bien conocido por sus contribuciones al simbolismo y, entre otras obras, por Una temporada en el infierno , precursora de la literatura modernista . [7]
Arthur Rimbaud nació en la ciudad provincial de Charleville (ahora parte de Charleville-Mézières ) en el departamento de Ardenas , en el noreste de Francia. Fue el segundo hijo de Frédéric Rimbaud (7 de octubre de 1814 - 16 de noviembre de 1878) [8] y Marie Catherine Vitalie Rimbaud (de soltera Cuif ; 10 de marzo de 1825 - 16 de noviembre de 1907). [9]
El padre de Rimbaud, un borgoñón de ascendencia provenzal , era un capitán de infantería que había ascendido de rango; había pasado gran parte de su carrera militar en el extranjero. [10] Participó en la conquista de Argelia de 1844 a 1850, y en 1854 recibió la Legión de Honor [10] "por decreto imperial". [11] El capitán Rimbaud fue descrito como "de buen carácter, tranquilo y generoso", [12] con el largo bigote y la perilla de un oficial cazador . [13]
En octubre de 1852, el capitán Rimbaud, que entonces tenía 38 años, fue trasladado a Mézières , donde conoció a Vitalie Cuif, 11 años menor que él, durante un paseo dominical. [14] Provenía de una " familia Ardennesa sólidamente establecida ", [15] pero con su cuota de bohemios ; dos de sus hermanos eran alcohólicos. [15] Su personalidad era "exactamente lo contrario" de la del Capitán Rimbaud; Según los informes, era de mente estrecha, "tacaña y... carente por completo de sentido del humor". [12] Cuando Charles Houin, uno de los primeros biógrafos, la entrevistó, la encontró "retraída, terca y taciturna". [16] El nombre privado que Arthur Rimbaud le dio era "Boca de Oscuridad" ( bouche d'ombre ). [17]
El 8 de febrero de 1853, el capitán Rimbaud y Vitalie Cuif se casaron; su primogénito, Jean Nicolas Frédéric ("Frédéric"), llegó nueve meses después, el 2 de noviembre. [5] Al año siguiente, el 20 de octubre de 1854, nació Jean Nicolas Arthur ("Arthur"). [5] Siguieron tres hijos más: Victorine-Pauline-Vitalie el 4 de junio de 1857 (que murió unas semanas después), Jeanne-Rosalie-Vitalie ("Vitalie") el 15 de junio de 1858 y, finalmente, Frédérique Marie Isabelle ("Isabelle ") el 1 de junio de 1860. [18]
Aunque el matrimonio duró siete años, el capitán Rimbaud vivió continuamente en la casa conyugal durante menos de tres meses, de febrero a mayo de 1853. [19] El resto del tiempo sus puestos militares, incluido el servicio activo en la Guerra de Crimea y la Campaña de Cerdeña (con medallas obtenidas en ambos) [20] —significaba que regresaba a su casa en Charleville sólo cuando estaba de permiso. [19] No estuvo en casa para los nacimientos de sus hijos, ni para sus bautismos. [19] El nacimiento de Isabelle en 1860 debe haber sido la gota que colmó el vaso, ya que después de esto el capitán Rimbaud dejó de regresar a casa de permiso por completo. [21] Aunque nunca se divorciaron, la separación fue completa; A partir de entonces, la señora Rimbaud se dejó llamar "viuda Rimbaud" [21] y el capitán Rimbaud se describiría a sí mismo como viudo. [22] Ni el capitán ni sus hijos mostraron el más mínimo interés en restablecer el contacto. [22]
Temiendo que sus hijos estuvieran demasiado influenciados por los hijos de los pobres vecinos, la señora Rimbaud trasladó a su familia al Cours d'Orléans en 1862. [23] Este era un barrio mejor, y los niños, que ahora tenían nueve y ocho años, que habían sido enseñados en casa por su madre, ahora fueron enviados a la Pensión Rossat, una escuela antigua pero bien considerada. Sin embargo, durante los cinco años que asistieron a la escuela, su formidable madre todavía les impuso su voluntad, empujándolos hacia el éxito escolar. Castigaría a sus hijos haciéndoles aprender de memoria cien versos en latín y castigaría aún más cualquier error privándolos de comida. [24] Cuando Arthur tenía nueve años, escribió un ensayo de 700 palabras objetando que tuviera que aprender latín en la escuela. Condenando enérgicamente la educación clásica como una mera puerta de entrada a un puesto asalariado, escribió repetidamente: "Seré un rentista". [24] A Arthur no le gustaba el trabajo escolar y le molestaba la supervisión constante de su madre; A los niños no se les permitía perder de vista a su madre, y hasta que tenían quince y dieciséis años respectivamente, ella los acompañaba a casa desde la escuela. [25]
Cuando era niño, Arthur Rimbaud era pequeño y pálido, con cabello castaño claro y ojos que su mejor amigo de toda la vida, Ernest Delahaye , describió como "azul pálido irradiado con azul oscuro: los ojos más hermosos que he visto". [27] Ardiente católico como su madre, hizo su Primera Comunión cuando tenía once años. Su piedad le valió el apodo de " sale petit Cagot " en el colegio. [28] Ese mismo año, él y su hermano fueron enviados al Collège de Charleville . Hasta entonces, sus lecturas se habían limitado en gran medida a la Biblia, [29] aunque también le gustaban los cuentos de hadas y las historias de aventuras, como las novelas de James Fenimore Cooper y Gustave Aimard . [30] En el Collège se convirtió en un estudiante de gran éxito, dirigiendo su clase en todas las materias excepto matemáticas y ciencias; sus maestros destacaron su capacidad para absorber grandes cantidades de material. Ganó ocho primeros premios en los concursos académicos franceses de 1869, incluido el premio de Educación Religiosa, y al año siguiente ganó siete primeros premios. [31]
Con la esperanza de una brillante carrera académica para su segundo hijo, la señora Rimbaud contrató un tutor privado para Arthur cuando llegó al tercer grado. [32] El padre Ariste Lhéritier logró despertar en el joven erudito el amor por la literatura clásica griega, latina y francesa, y fue el primero en animar al niño a escribir versos originales, tanto en francés como en latín. [33] El primer poema de Rimbaud que apareció impreso fue " Les Étrennes des orphelins " ("Los regalos de Año Nuevo de los huérfanos"), que se publicó en el número del 2 de enero de 1870 de La Revue pour tous ; sólo tenía 15 años. [34]
Dos semanas más tarde, un nuevo profesor de retórica, Georges Izambard , de 22 años , empezó en el Collège de Charleville. [35] Izambard se convirtió en el mentor de Rimbaud, y pronto se formó una estrecha amistad entre profesor y alumno, y Rimbaud veía a Izambard como una especie de hermano mayor. [36] A la edad de 15 años, Rimbaud mostraba madurez como poeta; El primer poema que le mostró a Izambard, " Ophélie ", se incluiría más tarde en antologías y, a menudo, se lo considera uno de los tres o cuatro mejores poemas de Rimbaud. [37] El 4 de mayo de 1870, la madre de Rimbaud escribió a Izambard para oponerse a que le hubiera dado a leer Los Miserables de Rimbaud Victor Hugo , ya que pensaba que el libro era peligroso para la moral de un niño. [38]
La guerra franco-prusiana , entre el Segundo Imperio Francés de Napoleón III y el Reino de Prusia , estalló el 19 de julio de 1870. [39] Cinco días después, Izambard dejó Charleville durante el verano para quedarse con sus tres tías, las señoritas Gindre. – en Douai . [39] Mientras tanto, los preparativos para la guerra continuaron y el Collège de Charleville se convirtió en un hospital militar. [40] A finales de agosto, con el campo en agitación, Rimbaud estaba aburrido e inquieto. [40] En busca de aventuras, se escapó en tren a París sin fondos para el billete. [41] A su llegada a la Gare du Nord , fue arrestado y encerrado en la prisión de Mazas en espera de juicio por evasión de tarifas y vagancia. [41] El 5 de septiembre, Rimbaud escribió una carta desesperada a Izambard, [42] quien arregló con el gobernador de la prisión que Rimbaud fuera puesto bajo su cuidado. [43] Mientras continuaban las hostilidades, se quedó con las señoritas Gindre en Douai hasta que pudiera regresar a Charleville. [43] Izambard finalmente entregó a Rimbaud a la señora Rimbaud el 27 de septiembre de 1870 (según se informa, su madre lo abofeteó y amonestó a Izambard [44] ), pero estuvo en casa sólo diez días antes de volver a huir. [45]
Desde finales de octubre de 1870, el comportamiento de Rimbaud se volvió abiertamente provocativo; bebía alcohol, hablaba con rudeza, componía poemas escatológicos, robaba libros de las tiendas locales y abandonó su característica apariencia pulcra al dejarse crecer el cabello. [46] El 13 y el 15 de mayo de 1871, escribió cartas (más tarde llamadas lettres du voyant por los estudiosos), [47] a Izambard y a su amigo Paul Demeny respectivamente, sobre su método para alcanzar la trascendencia poética o el poder visionario a través de un " largo, inmenso y racional trastorno de todos los sentidos" (a Demeny). “Los sufrimientos son enormes, pero hay que ser fuerte, nacer poeta, y yo me he reconocido poeta” (a Izambard). [48]
Rimbaud escribió a varios poetas famosos pero no recibió respuesta o recibió un mero reconocimiento decepcionante (como el de Théodore de Banville ), por lo que su amigo, el empleado de oficina Charles Auguste Bretagne, le aconsejó que escribiera a Paul Verlaine , un poeta en ascenso (y futuro líder de el movimiento simbolista ) que había publicado dos colecciones muy apreciadas. [49] Rimbaud envió a Verlaine dos cartas con varios de sus poemas, incluido el hipnótico y finalmente impactante "Le Dormeur du Val" ("El durmiente en el valle"), en el que se pide a la naturaleza que consuele a un soldado aparentemente dormido. Verlaine estaba intrigada por Rimbaud y respondió: "Ven, querida gran alma. Te esperamos, te deseamos", enviándole un billete de ida a París. [50] Rimbaud llegó a finales de septiembre de 1871 y residió brevemente en la casa de Verlaine. [51] La esposa de Verlaine, Mathilde Mauté, tenía diecisiete años y estaba embarazada, y Verlaine había dejado recientemente su trabajo y había comenzado a beber. En recuerdos publicados posteriormente sobre su primera visión de Rimbaud a la edad de dieciséis años, Verlaine lo describió como "la verdadera cabeza de un niño, regordeta y fresca, sobre un cuerpo grande, huesudo y bastante torpe de un adolescente aún en crecimiento". con un "acento muy fuerte de las Ardenas que era casi un dialecto". Su voz tenía "altibajos como si se estuviera quebrando". [52]
Rimbaud y Verlaine pronto comenzaron una breve y tórrida relación. Llevaban una vida salvaje y vagabunda, condimentada por el ajenjo , el opio y el hachís . [53] La camarilla literaria parisina se escandalizó por Rimbaud, cuyo comportamiento era el del arquetipo del enfant terrible , pero durante todo este período continuó escribiendo poemas. Su tormentosa relación finalmente los llevó a Londres en septiembre de 1872, [54] un período por el cual Rimbaud se arrepentiría más tarde. Durante este tiempo, Verlaine abandonó a su esposa y a su hijo pequeño (de quienes había abusado en sus ataques de alcohol). En Londres vivieron en una pobreza considerable en Bloomsbury y en Camden Town , ganándose la vida principalmente de la enseñanza, así como con una asignación de la madre de Verlaine. [55] Rimbaud pasaba sus días en la Sala de Lectura del Museo Británico donde "la calefacción, la iluminación, las plumas y la tinta eran gratis". [55] La relación entre los dos poetas se volvió cada vez más amarga y Verlaine abandonó a Rimbaud en Londres para encontrarse con su esposa en Bruselas.
Rimbaud no era muy querido en ese momento y mucha gente lo consideraba sucio y grosero. [56] El artista Henri Fantin-Latour quería pintar poetas de primera división en el Salón de 1872, pero no estaban disponibles. [57] Tuvo que conformarse con Rimbaud y Verlaine, quienes fueron descritos como "genios de la taberna". [57] El cuadro Junto a la mesa muestra a Rimbaud y Verlaine al final de la mesa. Otros escritores, como Albert Mérat, se negaron a ser retratados con Verlaine y Rimbaud, siendo la razón de Mérat que "no sería retratado con proxenetas y ladrones", [57] en referencia a Verlaine y Rimbaud; en el cuadro, Mérat es sustituido por un florero sobre la mesa. [57] Mérat también difundió muchos rumores en los salones de que Verlaine y Rimbaud dormían juntos; La difusión de esos rumores fue el comienzo de la caída de los dos poetas, que intentaban construirse una buena reputación. [57]
A finales de junio de 1873, Verlaine regresó solo a París, pero rápidamente comenzó a lamentar la ausencia de Rimbaud. El 8 de julio telegrafió a Rimbaud pidiéndole que fuera al Grand Hôtel Liégeois de Bruselas . [58] La reunión fue mal, discutieron continuamente y Verlaine se refugió en la bebida excesiva. [58] En la mañana del 10 de julio, Verlaine compró un revólver y municiones. [58] Hacia las 16:00 horas, "en un estado de ebriedad", disparó dos tiros contra Rimbaud, uno de los cuales hirió al joven de 18 años en la muñeca izquierda. [58]
Rimbaud inicialmente descartó que la herida fuera superficial, pero aun así la hizo curar en el hospital St-Jean. [58] No presentó cargos inmediatamente, pero decidió abandonar Bruselas. [58] Alrededor de las 20:00, Verlaine y su madre acompañaron a Rimbaud a la estación de tren Gare du Midi . [58] En el camino, según el relato de Rimbaud, Verlaine "se comportó como si estuviera loco". Temiendo que Verlaine, con la pistola en el bolsillo, pudiera volver a dispararle, Rimbaud "se escapó" y "rogó a un policía que lo arrestara". [59] Verlaine fue acusado de intento de asesinato y luego sometido a un humillante examen médico-legal. [60] También fue interrogado sobre su correspondencia con Rimbaud y la naturaleza de su relación. [60] La bala finalmente fue retirada el 17 de julio y Rimbaud retiró su denuncia. Los cargos se redujeron a herir con arma de fuego y el 8 de agosto de 1873 Verlaine fue condenado a dos años de prisión. [60]
Rimbaud regresó a su casa en Charleville y completó su obra en prosa Une Saison en Enfer ("Una temporada en el infierno"), todavía considerada como un ejemplo pionero de la escritura simbolista moderna. En la obra se interpreta ampliamente que se refiere a Verlaine como su "hermano lamentable" ( frère pitoyable ) y la "virgen loca" ( vierge folle ), y a sí mismo como el "marido infernal" ( l'époux infernal ), y describieron su vida en común como una "farsa doméstica" ( drôle de ménage ).
En 1874 regresó a Londres con el poeta Germain Nouveau . [61] Vivieron juntos durante tres meses mientras él armaba su innovadora Iluminaciones , una colección de poemas en prosa, aunque finalmente no llegó a publicarse (solo se publicó en 1886, sin el conocimiento del autor).
Rimbaud y Verlaine se encontraron por última vez en marzo de 1875, en Stuttgart , tras la liberación de Verlaine de prisión y su conversión al catolicismo. [62] Para entonces, Rimbaud había abandonado la literatura en favor de una vida laboral estable. Stéphane Mallarmé , en un texto sobre Rimbaud de 1896 (después de su muerte), lo describe como un "meteoro, iluminado únicamente por su presencia, que surge solo y luego se desvanece" que había logrado "quitarse quirúrgicamente la poesía en vida". ". [n 1] Albert Camus , en L'homme révolté , aunque elogió las obras literarias de Rimbaud (en particular sus obras posteriores en prosa, Une saison en enfer e Iluminaciones – "es el poeta de la revuelta, y el más grande"), escribió una mordaz relato de su renuncia a la literatura –y de la rebelión misma– en su vida posterior, afirmando que no hay nada que admirar, nada noble o incluso genuinamente aventurero, en un hombre que cometió un "suicidio espiritual", se convirtió en un "traficante burgués" y consintió al orden materialista de las cosas. [63]
Después de estudiar varios idiomas (alemán, italiano, español), viajó extensamente por Europa, principalmente a pie. En mayo de 1876 se alistó como soldado en el ejército colonial holandés [64] para obtener paso libre a Java en las Indias Orientales Holandesas (ahora Indonesia). Cuatro meses después desertó y huyó a la selva. Logró regresar de incógnito a Francia en barco; Como desertor, si lo hubieran capturado, se habría enfrentado a un pelotón de fusilamiento holandés. [sesenta y cinco]
En diciembre de 1878, Rimbaud viajó a Larnaca en Chipre , donde trabajó para una empresa de construcción como capataz de una cantera de piedra. [66] En mayo del año siguiente tuvo que abandonar Chipre a causa de una fiebre, que a su regreso a Francia fue diagnosticada como tifoidea . [67]
Rimbaud finalmente se estableció en Adén , Yemen , en 1880, como empleado principal de la agencia Bardey, [69] y luego dirigió la agencia de la empresa en Harar , Etiopía . En 1884, la Société de Géographie de París presentó y publicó su Informe sobre Ogadén (basado en notas de su asistente Constantin Sotiro) . [70] Ese mismo año dejó su trabajo en Bardey's para convertirse en comerciante por cuenta propia en Harar, donde sus negocios comerciales incluían café y armas de fuego (generalmente obsoletas) .
Al mismo tiempo, Rimbaud se dedicó a la exploración y entabló una estrecha amistad con el gobernador de Harar, Ras Mekonnen Wolde Mikael Wolde Melekot , padre del futuro emperador Haile Selassie . [71] Mantuvo relaciones amistosas con el tutor oficial del joven heredero. Rimbaud trabajó en el comercio del café. "De hecho, fue un pionero en el negocio, el primer europeo en supervisar la exportación del célebre café de Harar desde el país donde nació el café. Fue sólo el tercer europeo en poner un pie en la ciudad, y el primeros en hacer negocios allí". [72] [73]
En 1885, Rimbaud se involucró en un importante negocio para vender viejos rifles a Menelik II , rey de Shewa , por iniciativa del comerciante francés Pierre Labatut. [74] El explorador Paul Soleillet participó a principios de 1886. Las armas fueron desembarcadas en Tadjoura en febrero, pero no pudieron trasladarse tierra adentro porque Léonce Lagarde , gobernador de la nueva administración francesa de Obock y sus dependencias, emitió una orden el 12 de abril. 1886 prohibiendo la venta de armas. [75] Cuando llegó la autorización del cónsul de Francia, Labatut enfermó y tuvo que retirarse (murió de cáncer poco después), luego Soleillet murió de embolia el 9 de octubre. Cuando Rimbaud finalmente llegó a Shewa, Menelik acababa de obtener una gran victoria y ya no necesitaba estas armas más antiguas, pero aun así aprovechó la situación negociándolas a un precio mucho más bajo de lo esperado y al mismo tiempo deduciendo presuntas deudas de Labatut. [76] Todo el calvario resultó ser un desastre. [77]
En los años siguientes, entre 1888 y 1890, Rimbaud abrió su propia tienda en Harar, pero pronto se aburrió y desanimó. [78] Fue anfitrión del explorador Jules Borrelli y del comerciante Armand Savouré. En sus testimonios posteriores, ambos lo describieron como un hombre inteligente, tranquilo, sarcástico, reservado sobre su vida anterior, que vivía con sencillez, ocupándose de sus negocios con exactitud, honestidad y firmeza. [79]
En febrero de 1891, en Adén, Rimbaud desarrolló lo que inicialmente pensó que era artritis en la rodilla derecha . [80] No respondió al tratamiento y en marzo se había vuelto tan doloroso que se preparó para regresar a Francia para recibir un mejor tratamiento. [80] Antes de partir, Rimbaud consultó a un médico británico que diagnosticó erróneamente sinovitis tuberculosa y recomendó la amputación inmediata . [81] Rimbaud permaneció en Adén hasta el 7 de mayo para poner en orden sus asuntos financieros, luego tomó un vapor, L'Amazone , de regreso a Francia para un viaje de 13 días. [81] A su llegada a Marsella , fue ingresado en el Hôpital de la Conception, donde, una semana después, el 27 de mayo, le amputaron la pierna derecha. [82] El diagnóstico postoperatorio fue cáncer de huesos , probablemente osteosarcoma . [81]
Tras una breve estancia en la granja familiar de Roche , del 23 de julio al 23 de agosto, [83] intentó viajar de regreso a África , pero en el camino su salud se deterioró y fue internado nuevamente en el Hospital de la Concepción en Marsella. Pasó allí algún tiempo con grandes dolores, atendido por su hermana Isabelle. Recibió los últimos ritos de un sacerdote antes de morir el 10 de noviembre de 1891, a la edad de 37 años. Los restos fueron enviados a través de Francia hasta su ciudad natal y fue enterrado en Charleville-Mézières. [84] En el centenario del nacimiento de Rimbaud, Thomas Bernhard pronunció una conferencia conmemorativa sobre Rimbaud y describió su final:
"El 10 de noviembre, a las dos de la tarde, estaba muerto", señaló su hermana Isabelle. El sacerdote, conmovido por tanta reverencia hacia Dios, administró los últimos ritos. "Nunca había visto una fe tan fuerte", dijo. Gracias a Isabelle, Rimbaud fue llevado a Charleville y enterrado en su cementerio con gran pompa. Todavía yace allí, junto a su hermana Vitalie, bajo un sencillo monumento de mármol. [85] : 148-156
Los primeros poemas conocidos de Arthur Rimbaud emulaban en su mayoría el estilo de la escuela Parnasse y de otros famosos poetas contemporáneos como Victor Hugo , aunque rápidamente desarrolló un enfoque original, tanto temática como estilísticamente (en particular mezclando palabras e ideas profanas con versos sofisticados, como en " Vénus Anadyomène ", " Oraison du soir " o " Les chercheuses de poux "). Posteriormente, Rimbaud se inspiró de manera destacada en la obra de Charles Baudelaire . Esta inspiración le ayudaría a crear un estilo de poesía posteriormente catalogado como simbolista . [86]
En mayo de 1871, a la edad de 16 años, Rimbaud escribió dos cartas explicando su filosofía poética, comúnmente llamadas Lettres du voyant ("Cartas del vidente"). En el primero, escrito el 13 de mayo a Izambard, Rimbaud explicaba:
Ahora me estoy volviendo lo más asqueroso que puedo. ¿Por qué? Quiero ser poeta y estoy trabajando para convertirme en vidente. No entenderás nada de esto y soy casi incapaz de explicártelo. La idea es llegar a lo desconocido mediante el trastorno de todos los sentidos. Implica un sufrimiento enorme, pero hay que ser fuerte y ser un poeta nato. Realmente no es mi culpa. [87] [88]
La segunda carta, escrita el 15 de mayo (antes de su primer viaje a París) a su amigo Paul Demeny, exponía sus teorías revolucionarias sobre la poesía y la vida, al tiempo que denunciaba a algunos de los poetas más famosos que le precedieron (reservando una crítica especialmente dura para Alfred de Musset , aunque tenía en alta estima a Charles Baudelaire , aunque, según Rimbaud, su visión se vio obstaculizada por un estilo demasiado convencional). Deseando nuevas formas e ideas poéticas, escribió:
Yo digo que uno debe ser vidente, hacerse vidente. El poeta se hace vidente mediante un largo, prodigioso y racional desorden de todos los sentidos. Toda forma de amor, de sufrimiento, de locura; se busca a sí mismo, consume todos los venenos que hay en él y conserva sólo sus quintaesencias. Esta es una tortura indescriptible durante la cual necesita toda su fe y fuerza sobrehumana, y durante la cual se convierte en el gran paciente, el gran criminal, el gran maldito —¡y el gran erudito!— entre los hombres. Porque llega a lo desconocido. ! ¡Porque ha cultivado su propia alma, que para empezar era rica, más que cualquier otro hombre! Llega a lo desconocido; y aunque, enloquecido, acabe por perder la comprensión de sus visiones, ¡al menos las ha visto! Que muera cargando por esas cosas indecibles, innombrables: vendrán otros trabajadores horribles; ¡Comenzarán desde los horizontes donde él ha sucumbido! [89] [90]
Rimbaud expuso las mismas ideas en su poema " Le Bateau ivre " (" El barco borracho "). Este poema de cien líneas cuenta la historia de un barco que se libera de la sociedad humana cuando sus tripulantes son asesinados por los "pieles rojos" ( Peaux-Rouges ). Al principio piensa que va a la deriva donde quiere, pero pronto se da cuenta de que se deja guiar por y hacia el "poema del mar". Tiene visiones a la vez magníficas ("el despertar azul y amarillo de los fósforos cantores", " l'éveil jaune et bleu des phosphores chanteurs ") y repugnantes ("redes donde entre los juncos se pudría todo un Leviatán" " nasses / Où pourrit dans les joncs tout un Léviathan "). Termina flotando y lavado, deseando sólo hundirse y volverse uno con el mar.
Archibald MacLeish ha comentado sobre este poema: "Cualquiera que dude de que la poesía pueda decir lo que la prosa no puede, sólo tiene que leer las llamadas Lettres du Voyant y Bateau ivre juntas. Lo que es pretencioso y adolescente en las Lettres es cierto en el poema, sin lugar a dudas. verdadero." [91]
Si bien " Le Bateau ivre " todavía estaba escrito en un estilo mayoritariamente convencional, a pesar de sus inventos, sus poemas posteriores de 1872 (comúnmente llamados Derniers vers o Vers nouveaux et chansons , aunque no les dio un título) deconstruyeron aún más el verso francés. introduciendo ritmos extraños y esquemas de rima sueltos, con temas aún más abstractos y endebles. [92]
Después de Une saison en enfer , su "prodigiosa biografía psicológica escrita en esta prosa de diamante que es de su exclusiva propiedad" (según Paul Verlaine [93] ), una prosa poética en la que él mismo comenta algunos de sus poemas en verso de 1872, y los Tras percibir el fracaso de sus propios esfuerzos pasados (" Alchimie du verbe "), pasó a escribir los poemas en prosa conocidos como Iluminaciones , [n 2] renunciando por completo a estructuras preconcebidas para explorar recursos del lenguaje poético hasta entonces no utilizados, otorgando a la mayoría de las piezas una cualidad inconexa, alucinatoria y onírica. [94] Rimbaud murió sin el beneficio de saber que sus manuscritos no sólo habían sido publicados sino que también habían sido elogiados y estudiados, habiendo finalmente obtenido el reconocimiento por el que había luchado. [95]
Luego dejó de escribir poesía por completo. Su amigo Ernest Delahaye, en una carta a Paul Verlaine alrededor de 1875, afirmó que se había olvidado por completo de su pasado escribiendo poesía. [n 3] El poeta y estudioso francés Gérard Macé escribió: "Rimbaud es, ante todo, este silencio que no se puede olvidar y que, para cualquiera que intente escribirse, está ahí, inquietante. Incluso nos prohíbe caer. en silencio; porque él hizo esto mejor que nadie." [96]
El poeta francés Paul Valéry afirmó que "toda la literatura conocida está escrita en el lenguaje del sentido común , excepto la de Rimbaud". [97] Su poesía influyó en los simbolistas , dadaístas y surrealistas , y escritores posteriores adoptaron no sólo algunos de sus temas, sino también su uso inventivo de la forma y el lenguaje.
Rimbaud fue un corresponsal prolífico y sus cartas brindan relatos vívidos de su vida y sus relaciones. [98] : 361–375 [99] "Las cartas de Rimbaud sobre su vida literaria fueron publicadas por primera vez en varias revistas. En 1931 fueron recopiladas y publicadas por Jean-Marie Carré. Se corrigieron muchos errores en la edición Pléiade [1946] . Las cartas escritas en África fueron publicadas por primera vez por Paterne Berrichon , cuñado del poeta, quien se tomó la libertad de realizar numerosos cambios en los textos. [100]
Fuente [103]
El profesor Martin Sorrell de la Universidad de Exeter sostiene que Rimbaud fue y sigue siendo influyente no sólo en los círculos literarios y artísticos sino también en las esferas políticas, habiendo inspirado revoluciones antirracionalistas en Estados Unidos, Italia, Rusia y Alemania. [104] Sorrell elogia a Rimbaud como un poeta cuya "reputación es muy alta hoy en día", señalando su influencia en los músicos Jim Morrison , Bob Dylan , Luis Alberto Spinetta , Patti Smith , Richey Edwards , [105] y el escritor Octavio Paz . En 1961, la compositora Regina Hansen Willman puso música al texto de Rimbaud en su canción "Apres le Deluge".
La vida de Rimbaud ha sido retratada en varias películas. La película del cineasta italiano Nelo Risi Una stagione all'inferno (1971) ("Una temporada en el infierno") fue protagonizada por Terence Stamp como Rimbaud y Jean-Claude Brialy como Paul Verlaine. Rimbaud se menciona en la película de culto Eddie and the Cruisers (1983), junto con la historia de que el segundo álbum del grupo se tituló A Season in Hell . En 1995, la cineasta polaca Agnieszka Holland dirigió Total Eclipse , basada en una obra de 1967 de Christopher Hampton , quien también escribió el guión; La película fue protagonizada por Leonardo DiCaprio como Arthur Rimbaud y David Thewlis como Paul Verlaine.
Rimbaud es el protagonista de la ópera Rimbaud, ou Le Fils du soleil (1978) del compositor italiano Lorenzo Ferrero .
"White Hot" (1979) de la banda canadiense Red Rider detalla los días de tráfico de armas de Rimbaud en Somalia. La canción fue escrita después de que Tom Cochrane leyera el ensayo de Henry Miller sobre Rimbaud, White Heat/Time of the Assassins.
En 2010, el Allan Browne Quartet lanzó un álbum de jazz titulado Une Saison en Enfer , en homenaje a la obra homónima de Rimbaud. Las canciones del álbum se corresponden con citas de diferentes partes de la obra poética.
En 2012, el compositor John Zorn lanzó un CD titulado Rimbaud , que presenta cuatro composiciones inspiradas en la obra de Rimbaud: "Bateau Ivre" (un octeto de cámara), "A Season in Hell" (música electrónica), "Illuminations" (piano, bajo y batería) y Conneries (con Mathieu Amalric leyendo la obra de Rimbaud). Rimbaud también se menciona en la canción de CocoRosie "Terrible Angels", de su álbum La maison de mon rêve (2004). En su composición de 1939 Les Illuminations, el compositor británico Benjamin Britten puso música a selecciones de la obra homónima de Rimbaud para soprano o tenor solista y orquesta de cuerdas. Hans Werner Henze compuso uno de los poemas de Iluminaciones , "Being Beauteous", como cantata para coloratura soprano , arpa y cuatro violonchelos en 1963.
En una escena de I'm Not There (2007), se retrata a un joven Bob Dylan (interpretado por Ben Whishaw ) identificándose como Arthur Rimbaud deletreando el nombre de Rimbaud y indicando el 20 de octubre como su cumpleaños.
En el álbum Blood on the Tracks de Bob Dylan de 1975 , la canción " You're Gonna Make Me Lonesome When You Go " contiene la siguiente letra:
Las situaciones han terminado tristes,
las relaciones todas han sido malas.
Los míos han sido como los de Verlaine y Rimbaud.
Pero no hay manera de que pueda comparar
Todas esas escenas con este asunto
Me vas a hacer sentir solo cuando te vayas...
Las notas del álbum escritas por Pete Hamill también hacían referencia a Rimbaud: "Aquí Dylan se quita el sombrero ante Rimbaud y Verlaine, sabiendo todo sobre las estaciones en el infierno, pero insiste en su derecho a hablar del amor, esa emoción humana que aún existe. , en frase de Faulkner, a pesar de, no porque." A lo largo de toda su carrera musical (1961 hasta el presente), Dylan se ha referido a Rimbaud varias veces. [106] : 38–39
También de 1975, en el álbum Horses de Patti Smith , la canción "Land" hace referencia a Rimbaud por su nombre. [107]
La incursión del artista y escritor David Wojnarowicz en la fotografía en 1978-1979, "Arthur Rimbaud en Nueva York", contrasta el rostro del joven poeta con la Nueva York de la década de 1970. Wojnarowicz hizo una crónica de su relación con la ciudad fotografiando a amigos y amantes con una máscara de Arthur Rimbaud mientras viajaban en el metro, visitaban Coney Island o se encontraban en medio de Times Square. [108]
La película de Jim Jarmusch Los límites del control (2009) comienza con la siguiente cita del poema de Rimbaud Le Bateau ivre :
Mientras descendía a ríos impasibles
ya no me sentía guiado por los barqueros...
En el álbum Combat Rock de The Clash de 1982 , el poeta beat Allen Ginsberg dice el nombre de Rimbaud como parte de la poesía de acompañamiento grabada con la canción "Ghetto Defendant". [109]
Richard Meyers cambió su apellido a Infierno después del poema de Rimbaud Una temporada en el infierno . [110]
Rimbaud pensó lo suficiente en sí mismo como para dejar una inscripción en el templo de Luxor en Egipto . Se puede encontrar "tallado... en la piedra antigua del salón transversal del extremo sur". [111]
La canción de 1975 " Part of the Band " incluye la frase "Y me enamoré de un chico, fue un poco aburrido; yo era Rimbaud y él era Paul Verlaine". [112]
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