Ai Weiwei ( / ˈ aɪ w eɪ ˈ w eɪ / Weiwei(chino:艾未未;pinyin:Ài Wèiwèi;nacidoel 28 de agosto de 1957) es unartista contemporáneo,documentalistay activista chino. Ai creció en el extremo noroeste de China, donde vivió en duras condiciones debido al exilio de su padre.[1]Comoactivista, ha criticado abiertamente lagobierno chinosobre la democracia y los derechos humanos. Investigó la corrupción y los encubrimientos del gobierno, en particular elenlas escuelas de Sichuantras el colapso de las "escuelas de tofu-dreg" en elterremoto de Sichuan de 2008.En abril de 2011, Ai Weiwei fue arrestado enel Aeropuerto Internacional de Pekín Capitalpor "delitos económicos" y detenido durante 81 días sin cargos. Ai Weiwei surgió como un instigador vital en el desarrollo cultural chino, un arquitecto del modernismo chino y uno de los comentaristas políticos más activos del país.[1]
Ai Weiwei condensa sus convicciones políticas y su poesía en sus numerosas esculturas, fotografías y obras públicas. Desde que se le permitió salir de China en 2015, ha vivido en Portugal , Alemania y el Reino Unido .
El padre de Ai fue el poeta chino Ai Qing , [2] quien fue denunciado durante el Movimiento Antiderechista . En 1958, la familia fue enviada a un campo de trabajo en Beidahuang, Heilongjiang , cuando Ai tenía un año. Posteriormente fueron exiliados a Shihezi , Xinjiang en 1961, donde vivieron durante 16 años. Tras la muerte de Mao Zedong y el final de la Revolución Cultural , la familia regresó a Pekín en 1976. [3]
En 1978, Ai se inscribió en la Academia de Cine de Pekín y estudió animación. [4] En 1978, fue uno de los fundadores del grupo de arte de vanguardia " Stars ", junto con Ma Desheng , Wang Keping, Mao Lizi , Huang Rui , Li Shuang , Ah Cheng y Qu Leilei . El grupo se disolvió en 1983, [5] pero Ai participó en exposiciones grupales regulares de Stars, The Stars: Ten Years, 1989 (Hanart Gallery, Hong Kong y Taipei), y una exposición retrospectiva en Pekín en 2007: Origin Point (Today Art Museum, Pekín). [ cita requerida ]
De 1981 a 1993, vivió en los Estados Unidos. Fue parte de la primera generación de estudiantes que estudió en el extranjero después de la reforma de China en 1980, siendo uno de los 161 estudiantes que tomaron el TOEFL (Test of English as a Foreign Language) en 1981. [7] Durante los primeros años, Ai vivió en Filadelfia y San Francisco. Estudió inglés en la Universidad de Pensilvania y en la Berkeley Adult School . [8] Más tarde, se mudó a la ciudad de Nueva York. [5] Estudió brevemente en Parsons School of Design . [9] Ai asistió a la Art Students League de Nueva York de 1983 a 1986, donde estudió con Bruce Dorfman, Knox Martin y Richard Pousette-Dart . [10] Más tarde abandonó la escuela y se ganó la vida dibujando retratos callejeros y haciendo trabajos ocasionales. Durante este período, conoció las obras de Marcel Duchamp , Andy Warhol y Jasper Johns , y comenzó a crear arte conceptual alterando objetos prefabricados . [ cita requerida ]
Ai se hizo amigo del poeta beat Allen Ginsberg mientras vivía en Nueva York, tras un encuentro casual en una lectura de poesía donde Ginsberg leyó varios poemas sobre China. Ginsberg había viajado a China y se había reunido con el padre de Ai, el famoso poeta Ai Qing , y en consecuencia Ginsberg y Ai se hicieron amigos. [11]
Cuando vivía en el East Village (de 1983 a 1993), Ai llevaba una cámara consigo todo el tiempo y tomaba fotografías de su entorno dondequiera que estuviera. La colección de fotos resultante fue seleccionada más tarde y ahora se conoce como New York Photographs. [12] Al mismo tiempo, Ai se fascinó con los juegos de cartas de blackjack y frecuentaba los casinos de Atlantic City . Todavía se lo considera en los círculos de juego como un jugador de blackjack profesional de primer nivel según un artículo publicado en blackjackchamp.com. [13] [14] [15]
En 1993, Ai regresó a China después de que su padre enfermara. [16] Ayudó a establecer el Beijing East Village de artistas experimentales y copublicó una serie de tres libros sobre esta nueva generación de artistas con el curador chino Feng Boyi: Black Cover Book (1994), White Cover Book (1995) y Gray Cover Book (1997). [17]
En 1999, Ai se mudó a Caochangdi , en el noreste de Pekín, y construyó una casa estudio, su primer proyecto arquitectónico. Debido a su interés por la arquitectura, fundó el estudio de arquitectura FAKE Design en 2003. [18] En 2000, fue co-curador de la exposición de arte Fuck Off con el comisario Feng Boyi en Shanghái, China. [19] [20]
En 2011, Ai fue arrestado en China acusado de evasión fiscal, encarcelado durante 81 días y luego liberado. El gobierno había confiscado su pasaporte y le había negado cualquier otro documento de viaje. Tras la devolución de su pasaporte en 2015, Ai se mudó a Berlín, donde mantuvo un gran estudio en una antigua cervecería. Vivió en el estudio y lo utilizó como base para su trabajo internacional. En 2019, anunció que dejaría Berlín, diciendo que Alemania no es una cultura abierta. [21] En septiembre de 2019, se mudó a vivir a Cambridge , Inglaterra. [22]
En 2023, Ai vive en Montemor-o-Novo , Portugal . [23] [24] Todavía mantiene una base en Cambridge, donde su hijo asiste a la escuela, y un estudio en Berlín. Ai dice que se quedará en Portugal a largo plazo "a menos que suceda algo". [25]
Ai forma parte del Consejo Asesor del Comité para la Libertad en Hong Kong (CFHK). [26]
Ai está casado con la artista Lu Qing . [27] Tiene un hijo, Ai Lao, nacido en 2009 con Wang Fen. [28] A Ai le gustan los gatos. [29]
En 2005, Ai fue invitado a comenzar a escribir blogs por Sina Weibo , la plataforma de Internet más grande de China. Publicó su primer blog el 19 de noviembre. Durante cuatro años, "publicó un flujo constante de comentarios sociales mordaces, críticas a la política gubernamental, pensamientos sobre arte y arquitectura y escritos autobiográficos". [30] Sina cerró el blog el 28 de mayo de 2009. Ai luego recurrió a Twitter y escribió prolíficamente en la plataforma, afirmando que pasaba al menos ocho horas en línea todos los días. Escribía casi exclusivamente en chino usando la cuenta @aiww. [31] A partir del 31 de diciembre de 2013, Ai declaró que dejaría de tuitear, pero la cuenta sigue activa en forma de retuits y publicaciones en Instagram . [32] En 2013, Dale Eisinger de Complex clasificó el blog de Ai como la cuarta obra de arte de performance más grande de todos los tiempos, y el escritor argumentó: "De manera muy similar a como los primeros artistas de performance documentaban con películas y videos, Ai usó el medio predominante de su tiempo, la web, para examinar la línea cada vez más fina entre la vida pública y el trabajo del artista. Ai aquí usó su presencia para crear algo completo y tangible en lugar de solo una representación simbólica de su crítica". [33] En 2023, creó una aplicación móvil que ofrece a los usuarios una imagen del dedo medio de Ai que pueden insertar sobre otra imagen de cualquier lugar de la Tierra (de Google Earth) que desaprueben. [34]
Diez días después del terremoto de magnitud 8,0 que azotó la provincia de Sichuan el 12 de mayo de 2008, Ai dirigió un equipo para inspeccionar y filmar las condiciones posteriores al terremoto en varias zonas de desastre. En respuesta a la falta de transparencia del gobierno a la hora de revelar los nombres de los estudiantes que perecieron en el terremoto debido a las deficientes construcciones de los campus escolares, Ai reclutó voluntarios en línea y lanzó una "Investigación ciudadana" para recopilar los nombres y la información de las víctimas estudiantiles. El 20 de marzo de 2009, publicó un blog titulado "Investigación ciudadana" y escribió: "Para recordar a los fallecidos, para mostrar preocupación por la vida, para asumir la responsabilidad y por la posible felicidad de los supervivientes, estamos iniciando una 'Investigación ciudadana'. Buscaremos los nombres de cada niño fallecido y los recordaremos". [35]
Hasta el 14 de abril de 2009, la lista había acumulado 5.385 nombres. Ai publicó los nombres recopilados, así como numerosos artículos que documentaban la investigación, en su blog, que fue cerrado por las autoridades chinas en mayo de 2009. [36] También publicó su lista de nombres de escolares que murieron en la pared de su oficina en FAKE Design en Pekín. [37]
Ai sufría dolores de cabeza y afirmaba que tenía dificultades para concentrarse en su trabajo desde que regresó de Chengdu en agosto de 2009, donde fue golpeado por la policía por intentar testificar a favor de Tan Zuoren , un compañero investigador de la construcción de mala calidad y las víctimas estudiantiles en el terremoto. El 14 de septiembre de 2009, a Ai le diagnosticaron una hemorragia interna en un hospital de Múnich, Alemania, y el médico le hizo los arreglos para una cirugía cerebral de emergencia. [38] Se cree que la hemorragia cerebral está relacionada con el ataque policial. [39] [40]
Según el Financial Times , en un intento de obligar a Ai a abandonar el país, dos cuentas utilizadas por él fueron hackeadas en un sofisticado ataque a Google en China denominado Operación Aurora , sus contenidos fueron leídos y copiados; sus cuentas bancarias fueron investigadas por agentes de seguridad del Estado que afirmaron que estaba bajo investigación por "delitos sospechosos no especificados". [41]
Ai fue puesto bajo arresto domiciliario en noviembre de 2010 por la policía china. Según él, esto era para impedir la fiesta prevista para celebrar la demolición de su nuevo estudio en Shanghái. [ cita requerida ]
El edificio fue diseñado por el propio Ai con la ayuda y el impulso de un "alto funcionario [de Shanghai]". El nuevo estudio formaba parte de un nuevo diseño tradicional de la jurisdicción municipal de Shanghai. Iba a usarlo como estudio y como mentor de diferentes cursos de arquitectura. Después de que Ai fuera acusado de construir el estudio sin la aprobación requerida y de que se hubiera tramitado el aviso de derribo, Ai dijo que los funcionarios estaban ansiosos y que el papeleo y el proceso de planificación estaban "bajo supervisión gubernamental". Según Ai, se invitó a varios artistas diferentes a crear y estructurar nuevos estudios en esta zona de Shanghai porque los funcionarios querían crear un ambiente agradable. [ cita requerida ]
Ai declaró el 3 de noviembre de 2010 que las autoridades le habían informado dos meses antes de que el estudio recién terminado sería demolido porque era ilegal y no satisfacía las necesidades. Ai criticó que esto fuera tendencioso, afirmando que él era "el único elegido para que destruyeran mi estudio". The Guardian informó que Ai dijo que las autoridades municipales de Shanghái estaban "molestas" por los documentales sobre temas que consideraban delicados, en particular un documental sobre el residente de Shanghái Feng Zhenghu , que vivió en aislamiento forzado durante tres meses en el aeropuerto de Narita, Tokio, y uno centrado en Yang Jia , que asesinó a seis agentes de policía de Shanghái. [ cita requerida ]
Al final del período, la reunión se llevó a cabo sin Ai. Todos sus fans tenían un cangrejo de río , una alusión a la "armonía" y un eufemismo utilizado para burlarse de la censura oficial. Ai finalmente fue liberado del arresto domiciliario al día siguiente. [ cita requerida ]
Al igual que otros activistas e intelectuales, a Ai se le impidió salir de China a finales de 2010. Ai sugirió que los altos mandos querían impedirle asistir a una ceremonia en diciembre de 2010 para otorgar el Premio Nobel de la Paz 2010 a su compañero disidente Liu Xiaobo . Ai dijo que nunca fue invitado a la ceremonia y que estaba tratando de viajar a Corea del Sur, donde tenía una reunión importante, cuando le dijeron que no podía irse por razones de seguridad nacional. [ cita requerida ]
El 11 de enero de 2011, el estudio de Ai fue derribado y destruido en una acción sorpresiva por parte del gobierno, que previamente le había dicho que el estudio sería destruido recién después del comienzo del Año Nuevo , el 3 de febrero de 2011. [42]
El 3 de abril de 2011, Ai fue arrestado en el Aeropuerto Internacional de Pekín Capital justo antes de tomar un vuelo a Hong Kong y sus instalaciones de estudio fueron registradas. [43] Un contingente policial de aproximadamente 50 oficiales llegó a su estudio, lo acordonó y registró las instalaciones. Se llevaron computadoras portátiles y el disco duro de la computadora principal; junto con Ai, la policía también detuvo a ocho miembros del personal y a la esposa de Ai, Lu Qing. La policía también visitó a la madre del hijo de dos años de Ai. [44] El Ministerio de Asuntos Exteriores de China dijo el 7 de abril que Ai fue arrestado bajo investigación por presuntos delitos económicos. [45] [46] Luego, el 8 de abril, la policía regresó al taller de Ai para examinar sus asuntos financieros. [47] El asistente de Ai, Wen Tao, el socio de estudio Liu Zhenggang y el conductor Zhang Jingsong también fueron detenidos después del arresto de Ai. [48] La esposa de Ai dijo que fue citada por la oficina de impuestos del distrito de Chaoyang de Pekín, donde fue interrogada sobre el impuesto de su estudio el 12 de abril. [49] El South China Morning Post informa que Ai recibió al menos dos visitas de la policía, la última el 31 de marzo (tres días antes de su detención), aparentemente con ofertas de membresía a la Conferencia Consultiva Política del Pueblo Chino . Un miembro del personal recordó que Ai había mencionado haber recibido la oferta anteriormente, "[pero Ai] no dijo si se trataba de una membresía de la CCPPCh a nivel municipal o nacional, cómo respondió o si la aceptó o no". [50] [49]
El 24 de febrero, en medio de una campaña en línea para que los disidentes extranjeros organizaran protestas al estilo de Oriente Medio en las principales ciudades chinas , Ai publicó en su cuenta de Twitter: "Al principio no me importaba el jazmín, pero la gente a la que le da miedo envió información sobre lo dañino que suele ser, lo que me hizo darme cuenta de que el jazmín es lo que más les asusta. ¡Qué jazmín!" [51] [52]
Los analistas y otros activistas dijeron que se pensaba ampliamente que Ai era intocable, pero Nicholas Bequelin de Human Rights Watch sugirió que su arresto fue calculado para enviar un mensaje de que nadie es inmune y que el arresto debe haber tenido la aprobación de alguien en la alta dirección. [53] Los gobiernos internacionales, los grupos de derechos humanos y las instituciones de arte, entre otros, pidieron la liberación de Ai, mientras que los funcionarios chinos no notificaron a la familia de Ai sobre su paradero. [54] Los medios estatales comenzaron a describir a Ai como un "desviado y un plagiario" a principios de 2011. [55]
Michael Sheridan, de The Australian, sugirió que Ai se había ofrecido a las autoridades en bandeja con algunas de sus obras provocativas, en particular fotografías de él mismo desnudo con solo una alpaca de juguete ocultando su modestia, con una leyenda 『草泥马挡中央』 (« caballo de barro con hierba que cubre el medio»). El término tiene un doble significado en chino: una posible interpretación fue dada por Sheridan como: «Que se joda tu madre, el comité central del partido». [56]
En Hong Kong, Ming Pao reaccionó con firmeza al ataque de los medios estatales contra Ai, diciendo que las autoridades habían empleado "una cadena de acciones fuera de la ley, dañando aún más un sistema de leyes ya débil y la imagen general del país". [55] El periódico pro-Beijing en Hong Kong, [57] Wen Wei Po , anunció que Ai estaba bajo arresto por evasión fiscal, bigamia y difusión de imágenes indecentes en Internet, y lo vilipendió con múltiples instancias de fuerte retórica. [58] [59] Los partidarios dijeron que "el artículo debería verse como un comentario de los medios de comunicación del continente que ataca a Ai, en lugar de como un relato preciso de la investigación". [60]
Estados Unidos y la Unión Europea protestaron por la detención de Ai. [61] La comunidad artística internacional también movilizó peticiones pidiendo la liberación de Ai: "1001 Sillas para Ai Weiwei" fue organizada por Creative Time de Nueva York que llama a los artistas a llevar sillas a las embajadas y consulados chinos en todo el mundo el 17 de abril de 2011, a la 1 pm hora local "para sentarse pacíficamente en apoyo de la liberación inmediata del artista". [62] Artistas en Hong Kong, [63] Alemania [63] y Taiwán se manifestaron y pidieron la liberación de Ai. [64]
Una de las principales protestas de los museos estadounidenses tuvo lugar el 19 y el 20 de mayo, cuando el Museo de Arte Contemporáneo de San Diego organizó una protesta silenciosa de 24 horas en la que los participantes voluntarios, incluidos miembros de la comunidad, medios de comunicación y personal del museo, ocuparon dos sillas chinas de estilo tradicional durante períodos de una hora. [65] La sentada de 24 horas hizo referencia a la serie de esculturas de Ai Marble Chair , dos de las cuales estaban en exhibición y posteriormente se adquirieron para la colección permanente del museo. [ cita requerida ]
La Fundación Solomon R. Guggenheim y el Consejo Internacional de Museos , que organizaron las peticiones, dijeron que habían recogido más de 90.000 firmas pidiendo la liberación de Ai. El 13 de abril de 2011, un grupo de intelectuales europeos liderados por Václav Havel había enviado una carta abierta a Wen Jiabao , condenando el arresto y exigiendo la liberación inmediata de Ai. Entre los firmantes se encuentran Ivan Klíma , Jiří Gruša , Jáchym Topol , Elfriede Jelinek , Adam Michnik , Adam Zagajewski , Helmuth Frauendorfer; Bei Ling (chino:贝岭), un poeta chino en el exilio, redactó y también firmó la carta abierta. [ cita requerida ]
El 16 de mayo de 2011, las autoridades chinas permitieron a la esposa de Ai visitarlo brevemente. Liu Xiaoyuan, su abogado y amigo personal, informó que Wei se encontraba en buenas condiciones físicas y recibía tratamiento para su diabetes crónica e hipertensión ; no se encontraba en prisión ni en un hospital, sino bajo alguna forma de arresto domiciliario. [66]
Es el tema del documental de 2012 Ai Weiwei: Never Sorry , dirigido por la cineasta estadounidense Alison Klayman, que recibió un premio especial del jurado en el Festival de Cine de Sundance de 2012 e inauguró el Festival Internacional de Documentales Canadienses Hot Docs , el festival de documentales más grande de América del Norte, en Toronto el 26 de abril de 2012. [67]
El 22 de junio de 2011, las autoridades chinas liberaron a Ai de la cárcel después de casi tres meses de detención por cargos de evasión fiscal. [68] Beijing Fa Ke Cultural Development Ltd. ( en chino :北京发课文化公司), una empresa controlada por Ai, supuestamente había evadido impuestos y destruido intencionalmente documentos contables. Los medios estatales también informan que a Ai se le concedió la libertad bajo fianza debido a la "buena actitud de Ai al confesar sus crímenes", su voluntad de pagar los impuestos atrasados y sus enfermedades crónicas. [69] Según el Ministerio de Asuntos Exteriores chino, se le prohibió salir de Pekín sin permiso durante un año. [70] [71] Los partidarios de Ai vieron ampliamente su detención como una represalia por su crítica vocal al gobierno. El 23 de junio de 2011, el profesor Wang Yujin de la Universidad de Ciencias Políticas y Derecho de China declaró que la liberación de Ai bajo fianza muestra que el gobierno chino no pudo encontrar ninguna prueba sólida del supuesto "delito económico" de Ai. [72] El 24 de junio de 2011, Ai le dijo a un reportero de Radio Free Asia que estaba agradecido por el apoyo del público de Hong Kong y elogió a la sociedad consciente de Hong Kong. Ai también mencionó que su detención por parte del régimen chino fue infernal (en chino: 九死一生) y enfatizó que tiene prohibido decir demasiado a los periodistas. [73]
Tras su liberación, su hermana dio algunos detalles sobre su estado de detención a la prensa, explicando que fue sometido a una especie de tortura psicológica: estuvo detenido en una pequeña habitación con luz constante y dos guardias se colocaron muy cerca de él en todo momento y lo vigilaron constantemente. [74] En noviembre, las autoridades chinas volvieron a investigar a Ai y sus asociados, esta vez bajo el cargo de difundir pornografía. [75] [76] Lu fue posteriormente interrogado por la policía y liberado después de varias horas, aunque los cargos exactos siguen sin estar claros. [77] [78] En enero de 2012, en su edición de International Review, la revista Art in America presentó una entrevista con Ai Weiwei en su casa en China. JJ Camille (el seudónimo de un escritor nacido en China que vive en Nueva York), "ni periodista ni activista sino simplemente un amante del arte que quería hablar con él" había viajado a Pekín el septiembre anterior para realizar la entrevista y escribir sobre su visita al "artista disidente más famoso de China" para la revista. [79]
El 21 de junio de 2012, se levantó la fianza de Ai. Aunque se le permitió salir de Pekín, la policía le informó de que todavía tenía prohibido viajar a otros países porque era "sospechoso de otros delitos", entre ellos pornografía, bigamia y cambio ilícito de moneda extranjera. [80] [81] Hasta 2015, permaneció bajo una fuerte vigilancia y restricciones de movimiento, pero siguió criticando a través de su trabajo. [82] En julio de 2015, se le dio un pasaporte y se le permitió viajar al extranjero. [83]
Ai dice que al principio de su detención se sentía orgulloso de estar detenido, al igual que su padre. También dice que eso le permitió intentar dialogar con las autoridades, algo que nunca antes había sido posible. [84]
En junio de 2011, la Oficina Local de Impuestos de Pekín exigió a Beijing Fa Ke Cultural Development Ltd. un total de más de 12 millones de yuanes (1,85 millones de dólares estadounidenses) en concepto de impuestos y multas no pagados, [85] [86] y concedió tres días para apelar la demanda por escrito. Según la esposa de Ai, Beijing Fa Ke Cultural Development Ltd. ha contratado a dos abogados de Pekín como abogados defensores. La familia de Ai afirma que Ai "no es ni el director ejecutivo ni el representante legal de la empresa de diseño, que está registrada a nombre de su esposa". [ cita requerida ]
Cuando se anunció la multa, los fans de Ai de todo el mundo ofrecieron donaciones. Finalmente, el 4 de noviembre de 2011 se inició una campaña de préstamos en línea y en diez días se recaudaron cerca de 9 millones de RMB, de 30.000 contribuciones. Se doblaron billetes en forma de aviones de papel y se arrojaron por las paredes del estudio, y se hicieron donaciones en cantidades simbólicas como 8964 (4 de junio de 1989, Masacre de Tiananmen ) o 512 (12 de mayo de 2008, terremoto de Sichuan). Para agradecer a los acreedores y reconocer las contribuciones como préstamos, Ai diseñó y emitió recibos de préstamos para todos los que participaron en la campaña. [87] Los fondos recaudados en la campaña se utilizaron como garantía, requerida por ley para una apelación en el caso fiscal. Los abogados que actuaban en nombre de Ai presentaron una apelación contra la multa en enero de 2012; el gobierno chino posteriormente acordó realizar una revisión. [88]
En junio de 2012, el tribunal escuchó el caso de apelación fiscal. La esposa de Ai, Lu Qing, la representante legal de la empresa de diseño, asistió a la audiencia. Lu estuvo acompañada por varios abogados y un contador, pero a los testigos que habían solicitado que testificaran, incluido Ai, se les impidió asistir a una audiencia judicial. [89] Ai afirma que todo el asunto, incluidos los 81 días que pasó en prisión en 2011, tiene como objetivo reprimir sus provocaciones. Ai dijo que no se hacía ilusiones sobre cómo resultaría el caso, ya que cree que el tribunal protegerá los propios intereses del gobierno. El 20 de junio, cientos de partidarios de Ai se reunieron fuera del Tribunal de Distrito de Chaoyang en Beijing a pesar de un pequeño ejército de agentes de policía, algunos de los cuales grabaron en vídeo a la multitud y se llevaron a varias personas. [90] El 20 de julio, la apelación fiscal de Ai fue rechazada en el tribunal. [91] [92] El mismo día, el estudio de Ai publicó "The Fake Case", que rastrea el estado y la historia de este caso, incluida una línea de tiempo y la publicación de documentos oficiales. [93] El 27 de septiembre, el tribunal confirmó los impuestos atrasados y las multas por un total de 15,52 millones de RMB (2,4 millones de dólares estadounidenses). [94] [95] Ai había depositado previamente 1,33 millones [ aclaración necesaria ] en una cuenta controlada por el gobierno para apelar. Ai dijo que no pagará el resto porque no reconoce el cargo.
En octubre de 2012, las autoridades revocaron la licencia de Beijing Fa Ke Cultural Development Ltd. por no haberse registrado nuevamente, un requisito anual de la administración. La empresa no pudo completar este procedimiento porque el gobierno confiscó sus materiales y sellos. [96]
El 26 de abril de 2014, el nombre de Ai fue eliminado de una muestra colectiva que se estaba llevando a cabo en la Central Eléctrica de Arte de Shanghái . La exposición se llevó a cabo para celebrar el decimoquinto aniversario del premio de arte creado por Uli Sigg en 1998, con el propósito de promover y desarrollar el arte contemporáneo chino. Ai ganó el Premio a la Contribución de por Vida en 2008 y fue parte del jurado durante las primeras tres ediciones del premio. Luego fue invitado a participar en la muestra colectiva junto con los otros artistas chinos seleccionados. Poco antes de la inauguración de la exposición, algunos trabajadores del museo eliminaron su nombre de la lista de ganadores y miembros del jurado pintada en una pared. Además, las obras de Ai Semillas de girasol y Taburetes fueron retiradas de la muestra y guardadas en una oficina del museo. [97] Sigg declaró que no fue su decisión y que fue una decisión de la Central Eléctrica de Arte y la Oficina Municipal de Cultura de Shanghái.
En mayo de 2014, el Centro Ullens de Arte Contemporáneo , un centro de arte sin fines de lucro situado en el distrito de arte 798 de Pekín, celebró una exposición retrospectiva en honor al difunto curador y académico Hans Van Dijk. Ai, un buen amigo de Hans y cofundador del Archivo y Almacén de Arte de China (CAAW), [98] [99] participó en la exposición con tres obras de arte. [100] El día de la inauguración, Ai se dio cuenta de que su nombre había sido omitido tanto de la versión en chino como en inglés del comunicado de prensa de la exposición. Los asistentes de Ai fueron al centro de arte y retiraron sus obras. Ai cree que, al omitir su nombre, el museo alteró el registro histórico del trabajo de van Dijk con él. Ai comenzó su propia investigación sobre lo que realmente sucedió, y entre el 23 y el 25 de mayo entrevistó al director de la UCCA, Philip Tinari , a la curadora invitada de la exposición, Marianne Brouwer, y a la jefa de la UCCA, Xue Mei. [100] Publicó las transcripciones de las entrevistas en Instagram. [101] [102] [ 103 ] [104] [105] [ 106] [107] [108] [109] En una de las entrevistas, la directora ejecutiva de la UCCA, Xue Mei, admitió que, debido al momento delicado de la exposición, el nombre de Ai fue eliminado de los comunicados de prensa el día de la inauguración y se suponía que sería restaurado después. Esto fue para evitar problemas con las autoridades chinas, que amenazaron con arrestarla. [100]
Ai ha abogado durante mucho tiempo por la liberación del fundador de WikiLeaks, Julian Assange . [110] En 2016, co-firmó una carta que afirmaba que los gobiernos británico y sueco estaban socavando a las Naciones Unidas (ONU) al ignorar las conclusiones de un grupo de trabajo de la ONU que encontró que Assange estaba siendo detenido arbitrariamente. La carta instaba a ambos gobiernos a garantizar la libertad de movimiento de Assange y proporcionarle una compensación. [111] Ai también visitó a Assange en la prisión HM de Belmarsh después de que fuera arrestado por las autoridades británicas. [112] En septiembre de 2019, Ai realizó una protesta silenciosa en apoyo de Assange fuera de Old Bailey , donde se estaba llevando a cabo la audiencia de extradición de Assange. [110] Ai pidió la liberación de Assange y dijo que "Él realmente representa el valor central por el que estamos luchando, la libertad de prensa". [113]
En 2021, Ai fue invitado a presentar una pieza para la exposición de arte británica virtual The Great Big Art Exhibition , organizada por Firstsite . La pieza de Ai, llamada Postcard for Political Prisoners , incorporaba una fotografía de la máquina de correr utilizada por Assange durante su estancia en la embajada de Ecuador en Londres. Tras aceptar inicialmente la idea de Ai, el director de Firstsite dijo que no podía incluir su proyecto "debido a limitaciones de tiempo y porque no encajaba con el concepto de la exposición". Ai dijo que pensaba que el motivo del rechazo era que la exposición no "quería tocar un tema como Assange". [114]
En noviembre de 2023, la exposición de Ai Weiwei en la Galería Lisson de Londres se pospuso indefinidamente después de que tuiteara sobre el conflicto israelí-palestino que "el sentimiento de culpa en torno a la persecución del pueblo judío se ha transferido, en ocasiones, para compensar al mundo árabe. Financieramente, culturalmente y en términos de influencia mediática, la comunidad judía ha tenido una presencia significativa en los Estados Unidos". Criticó la suspensión de dos profesores de la Universidad de Nueva York por comentarios sobre las acciones de Israel en la Franja de Gaza , diciendo que "Esto es realmente como una revolución cultural, que realmente está tratando de destruir a cualquiera que tenga actitudes diferentes, ni siquiera una opinión clara". [115] [116]
Ai ha sido considerado el artista más famoso de China. Ha creado obras que se centran en los abusos de los derechos humanos utilizando vídeos, fotografías, papel tapiz y porcelana. [117]
Obras de video de Beijing
De 2003 a 2005, Ai Weiwei registró los resultados del desarrollo de la infraestructura urbana de Beijing y sus condiciones sociales.
2003, Vídeo, 150 horas
El vehículo desde el que se filmó Pekín 2003 partió del cruce de la autopista Dabeiyao y recorrió todas las calles de la cuarta circunvalación de Pekín, documentando las condiciones de las mismas. Después de unos 2400 kilómetros y 150 horas de metraje, el vehículo terminó donde comenzó, bajo el cruce de la autopista Dabeiyao. La documentación de estos sinuosos callejones del centro de la ciudad (hoy en día, en gran parte demolidos para su remodelación) preservó un registro visual de la ciudad que está libre de juicios estéticos.
2004, Vídeo, 10 h 13 min
El bulevar Chang'an recorre la avenida más emblemática de Pekín, de este a oeste. A lo largo de sus 45 kilómetros de longitud, registra las cambiantes densidades de sus lejanos suburbios, distritos comerciales centrales y núcleo político. En cada incremento de 50 metros, el artista graba un único fotograma durante un minuto. La obra revela el ritmo de Pekín como capital, su estructura social, su paisaje urbano, su economía socialista planificada, su mercado capitalista, su centro de poder político, sus edificios comerciales y sus unidades industriales como piezas de un collage urbano de múltiples capas.
2005, Vídeo, 1h 6m
Vídeo de 2005, 1 h 50 min
Beijing: The Second Ring y Beijing: The Third Ring captan dos vistas opuestas del flujo de tráfico en cada puente de cada Ring Road, las arterias viales más internas de Beijing. El artista graba un solo fotograma durante un minuto para cada vista del puente. Beijing: The Second Ring se filmó íntegramente en días nublados, mientras que los segmentos de Beijing: The Third Ring se filmaron íntegramente en días soleados. Las películas documentan los aspectos históricos y el desarrollo moderno de una ciudad con una población de casi 11 millones de personas.
2007, vídeo, 2 h 32 min [118]
Fairytale cubre el proyecto Fairytale de Ai Weiwei, parte del evento artístico quinquenal más innovador de Europa, Documenta 12 en Kassel, Alemania en 2007. Ai invitó a 1001 ciudadanos chinos de diferentes edades y orígenes a viajar a Kassel, Alemania para experimentar su propio cuento de hadas. [119] La película de 152 minutos de duración documenta la ideación y el proceso de puesta en escena de Fairytale y cubre los preparativos del proyecto, los desafíos de los participantes y el viaje a Alemania.
Junto con este documental, Fairytale fue documentado a través de materiales escritos y fotografías de los participantes y artefactos del evento. [120]
El cuento de hadas fue un acto de subversión social que mejoró las relaciones entre China y Occidente a través de las interacciones entre los participantes y los ciudadanos de Kassel. Ai Weiwei sintió que pudo ejercer una influencia positiva tanto en los participantes del cuento de hadas como en los ciudadanos de Kassel. [120]
2008, vídeo, 1h 18m [121]
El 15 de diciembre de 2008 se inició una investigación ciudadana con el objetivo de buscar una explicación sobre las víctimas del terremoto de Sichuan del 12 de mayo de 2008. La investigación abarcó 14 condados y 74 municipios dentro de la zona del desastre y estudió las condiciones de 153 escuelas que se vieron afectadas por el terremoto. Al reunir y confirmar detalles completos sobre los estudiantes, como su edad, región, escuela y curso, el grupo logró afirmar que hubo 5.192 estudiantes que perecieron en el desastre. Entre un centenar de voluntarios, 38 de ellos participaron en el trabajo de campo, y 25 de ellos fueron controlados por la policía de Sichuan un total de 45 veces. Este documental es un elemento estructural de la investigación ciudadana.
2009, vídeo en bucle, 1 h 27 min [122]
El 12 de mayo de 2008, a las 14:28, se produjo un terremoto de magnitud 8,0 en Sichuan (China). Más de 5.000 estudiantes de escuelas primarias y secundarias fallecieron en el terremoto, pero sus nombres no fueron revelados. En respuesta a la falta de transparencia del gobierno, se inició una investigación ciudadana para averiguar sus nombres y detalles sobre sus escuelas y familias. Al 2 de septiembre de 2009, se habían confirmado 4.851 casos. Este vídeo es un homenaje a estos estudiantes fallecidos y un homenaje a las vidas inocentes perdidas.
2009, vídeo, 48 min [123]
Este vídeo documenta la historia del ciudadano chino Feng Zhenghu y sus luchas por regresar a casa.
En 2009, las autoridades de Shanghái impidieron a Feng Zhenghu, originario de Wenzhou , Zhejiang , regresar a su país un total de ocho veces ese año. El 4 de noviembre de 2009, Feng Zhenghu intentó regresar a su país por novena vez, pero en su lugar la policía china lo obligó a embarcarse en un vuelo a Japón. Al llegar al aeropuerto de Narita , en las afueras de Tokio , Feng se negó a entrar en Japón y decidió vivir en la Sala de Inmigración de la Terminal 1, como acto de protesta. Dependió de los regalos de comida de los turistas para su sustento y vivió en un pasillo del aeropuerto de Narita durante 92 días. Publicó actualizaciones en Twitter que atrajeron la cobertura de los medios internacionales y la preocupación de los internautas chinos y las comunidades internacionales.
El 31 de enero, Feng anunció el fin de su protesta en el aeropuerto de Narita. El 12 de febrero, se le permitió a Feng volver a entrar en China, donde se reunió con su familia en su casa de Shanghai. Ai Weiwei y su asistente Gao Yuan fueron desde Pekín para entrevistar a Feng Zhenghu tres veces en el aeropuerto de Narita, el 16 de noviembre, el 20 de noviembre de 2009 y el 31 de enero de 2010, y documentaron su estancia en el pasillo del aeropuerto y todo el proceso de su regreso a China.
2009, vídeo, 1h 19m [124]
Laoma Tihua, producción del estudio Ai Weiwei, es un documental sobre un incidente ocurrido durante el juicio de Tan Zuoren el 12 de agosto de 2009. Tan Zuoren fue acusado de "incitar a la subversión del poder estatal". La policía de Chengdu detuvo a testigos durante el juicio del defensor de los derechos civiles, lo que constituye una obstrucción de la justicia y violencia. Tan Zuoren fue acusado como resultado de su investigación e interrogatorio sobre las víctimas de los estudiantes del 12 de mayo de Wenchuan y la corrupción resultante de la mala construcción de los edificios. Tan Zuoren fue condenado a cinco años de prisión.
2010, vídeo, 3 h [125]
En junio de 2008, Yang Jia llevaba un cuchillo, un martillo, una máscara de gas, gas pimienta, guantes y cócteles molotov a la Oficina de Seguridad Pública de Zhabei y mató a seis agentes de policía, hiriendo a otro agente de policía y a un guardia. Fue arrestado en el lugar de los hechos y posteriormente acusado de homicidio intencional. En los seis meses siguientes, mientras Yang Jia estaba detenido y se celebraban los juicios, su madre desapareció misteriosamente. Este vídeo es un documental que rastrea las razones y motivaciones detrás de la tragedia e investiga un proceso judicial lleno de encubrimientos turbios y decisiones cuestionables. La película ofrece una visión de las realidades de un sistema judicial controlado por el gobierno y su impacto en la vida de los ciudadanos.
2010, vídeo, 2 h 6 min [126]
"La definición futura de 'represión' en el diccionario será: primero cubrirse la cabeza con fuerza y luego golpearlo violentamente". – @aiww En el verano de 2010, el gobierno chino comenzó una ofensiva contra la disidencia, y Hua Hao Yue Yuan documenta las historias de Liu Dejun y Liu Shasha, cuyo activismo y actitud franca los llevó a sufrir abusos violentos por parte de las autoridades. En ocasiones separadas, fueron secuestrados, golpeados y arrojados a lugares remotos. Los incidentes generaron mucha preocupación en Internet, así como amplias especulaciones y teorías sobre lo que sucedió exactamente. Este documental presenta entrevistas a las dos víctimas, testigos e internautas preocupados. En el que se recogen diversas perspectivas sobre las dos palizas y nos acerca a la brutal realidad de la "represión del crimen" en China.
2010, grabación de voz, 3 h 41 min [127]
El 24 de abril de 2010 a las 00:51, Ai Weiwei (@aiww) inició una campaña en Twitter para conmemorar a los estudiantes que fallecieron en el terremoto de Sichuan del 12 de mayo de 2008. 3.444 amigos de Internet enviaron grabaciones de voz y los nombres de 5.205 fallecidos fueron recitados 12.140 veces. Remembrance es una obra de audio dedicada a los jóvenes que perdieron la vida en el terremoto de Sichuan. Expresa pensamientos por la pérdida de vidas inocentes e indignación por el encubrimiento de la verdad sobre la arquitectura deficiente, que llevó a que un gran número de escuelas se derrumbaran durante el terremoto.
2010, vídeo, 1h 8m [128]
El rodaje y la edición de este vídeo duraron casi siete meses en el estudio Ai Weiwei. Comenzó a finales de 2007, en una interceptación organizada por voluntarios que salvan gatos en Tianjin, y las localizaciones de la película incluyeron Tianjin, Shanghai, Rugao (Jiangsu), Chaoshan (Guangzhou) y la provincia de Hebei. El documental muestra una imagen completa de una cadena de la industria del comercio de gatos. Desde finales de 2009, cuando el gobierno comenzó a solicitar la opinión de expertos para la Ley de Protección Animal, el foco del debate público siempre ha sido si uno debe comer gatos o no, o si comer gatos es una tradición china o no. Incluso hay gente que se atreve a decir que el llamamiento a dejar de comer carne de gato es "imponer la voluntad de la minoría a la mayoría". Sin embargo, la "mayoría" no entiende la verdad completa de las cadenas de comercio de carne de gato: el robo de gatos, el tráfico de gatos, la matanza de gatos, la venta de gatos y el consumo de gatos, todas las diversas etapas del comercio y cómo se distribuyen en todo el país, en ciudades como Beijing, Tianjin, Shanghai, Nanjing, Suzhou, Wuxi, Rugao, Wuhan, Guangzhou y Hebei.
2011, vídeo, 1h 1m [129]
Este documental trata sobre el proyecto de construcción comisariado por Herzog & de Meuron y Ai Weiwei. Se eligió a cien arquitectos de 27 países para participar y diseñar una villa de 1000 metros cuadrados que se construiría en una nueva comunidad en Mongolia Interior. Las 100 villas se diseñarían de acuerdo con un plan maestro diseñado por Ai Weiwei. El 25 de enero de 2008, los 100 arquitectos se reunieron en Ordos para una primera visita al lugar. La película Ordos 100 documenta el total de tres visitas al lugar, durante las cuales se completó el plan maestro y el diseño de cada villa. A fecha de 2016, el proyecto Ordos 100 sigue sin realizarse.
2011, vídeo, 54 min [130]
Como secuela de la película de Ai Weiwei Lao Ma Ti Hua , la película So Sorry (nombrada en honor a la exposición del artista en 2009 en Munich, Alemania) muestra los comienzos de la tensión entre Ai Weiwei y el gobierno chino. En Lao Ma Ti Hua , Ai Weiwei viaja a Chengdu, Sichuan para asistir al juicio del defensor de los derechos civiles Tan Zuoren, como testigo. So Sorry muestra la investigación dirigida por el estudio de Ai Weiwei para identificar a los estudiantes que murieron durante el terremoto de Sichuan como resultado de la corrupción y las malas construcciones de los edificios que llevaron al enfrentamiento entre Ai Weiwei y la policía de Chengdu. Después de ser golpeado por la policía, Ai Weiwei viajó a Munich, Alemania para preparar su exposición en el museo Haus der Kunst. El resultado de su paliza le provocó intensos dolores de cabeza causados por una hemorragia cerebral y fue tratado con cirugía de emergencia. Estos eventos marcan el comienzo de la lucha de Ai Weiwei y la vigilancia a manos de la policía estatal.
2011, vídeo, 2 h 22 min [131]
Este documental investiga la muerte de Qian Yunhui, el líder de la aldea Zhaiqiao en el pueblo pesquero de Yueqing, provincia de Zhejiang. Cuando el gobierno local confiscó las marismas para convertirlas en terrenos para la construcción, los habitantes del pueblo se vieron privados de la oportunidad de cultivar estas tierras y ser completamente autosuficientes. Qian Yunhui, sin miedo a hablar en nombre de sus habitantes, viajó varias veces a Pekín para denunciar esta injusticia al gobierno central. Para silenciarlo, fue detenido por el gobierno local en repetidas ocasiones. El 25 de diciembre de 2010, Qian Yunhui fue atropellado por un camión y murió en el lugar de los hechos. La noticia del incidente y las fotos de la escena se difundieron rápidamente por Internet. El gobierno local afirmó que Qian Yunhui fue víctima de un accidente de tráfico común. Esta película es una investigación realizada por el estudio Ai Weiwei sobre las circunstancias del incidente y su conexión con el caso de la disputa de tierras, basada principalmente en entrevistas a familiares, habitantes del pueblo y funcionarios. Se trata de un intento de Ai Weiwei de esclarecer los hechos y averiguar qué ocurrió realmente el 25 de diciembre de 2010. Durante el rodaje y la producción, el estudio de Ai Weiwei sufrió importantes obstáculos y resistencias por parte del gobierno local. El equipo de filmación fue seguido, a veces se le impidió físicamente filmar ciertas escenas e incluso hubo intentos de comprar material. Todos los habitantes entrevistados para este documental han sido interrogados o detenidos ilegalmente por el gobierno local en algún grado.
2011, vídeo, 1h 1m [132]
A principios de 2008, el gobierno del distrito de Jiading, Shanghai, invitó a Ai Weiwei a construir un estudio en el municipio de Malu, como parte de los esfuerzos del gobierno local por desarrollar sus activos culturales. En agosto de 2010, el Estudio Ai Weiwei Shanghai completó todas sus obras. En octubre de 2010, el gobierno de Shanghai declaró que el Estudio Ai Weiwei Shanghai era una construcción ilegal y fue objeto de demolición. El 7 de noviembre de 2010, cuando Ai Weiwei fue puesto bajo arresto domiciliario por la seguridad pública en Beijing, más de 1.000 internautas asistieron a la "Fiesta del cangrejo de río" en el Estudio Shanghai. El 11 de enero de 2011, el gobierno de la ciudad de Shanghai demolió por la fuerza el Estudio Ai Weiwei en un día, sin previo aviso.
2013, vídeo, 1h 17m [133]
Este vídeo cuenta la historia de Liu Ximei, que al nacer en 1985 fue entregada a unos parientes para que la criaran porque había nacido violando la estricta política china de hijo único. Cuando tenía diez años, Liu resultó gravemente herida mientras trabajaba en el campo y perdió grandes cantidades de sangre. Mientras recibía tratamiento en un hospital local, le hicieron una transfusión de sangre que más tarde se reveló que estaba contaminada con VIH. Tras esta exposición al virus, Liu contrajo el SIDA. Según las estadísticas oficiales, en 2001 había 850.000 enfermos de SIDA en China, muchos de los cuales contrajeron la enfermedad en los años 1980 y 1990 como resultado de un mercado de plasma muy extendido que operaba en zonas rurales empobrecidas y que utilizaba métodos de recolección inseguros.
2014, vídeo, 2 h 8 min [134]
El documental Ai Weiwei's Appeal ¥15,220,910.50 comienza con la madre de Ai Weiwei en la Bienal de Venecia en el verano de 2013 examinando la gran instalación SACRED de Ai que retrata sus 81 días de prisión. El documental continúa reconstruyendo cronológicamente los eventos que ocurrieron desde el momento en que fue arrestado en el aeropuerto de Pekín en abril de 2011 hasta su apelación final ante la corte en septiembre de 2012. La película retrata la actividad diaria en torno a Ai Weiwei, su familia y sus asociados, que abarca desde las constantes visitas de las autoridades, entrevistas con periodistas, apoyo y donaciones de los fanáticos y fechas de juicio. La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Róterdam el 23 de enero de 2014.
2015, vídeo, 30 min [135]
Este documental sobre el Proyecto de Arte de Fukushima trata sobre la investigación del artista Ai Weiwei del lugar, así como sobre el proceso de instalación del proyecto. En agosto de 2014, Ai Weiwei fue invitado como uno de los artistas participantes en la Zona Nuclear de Fukushima por la coalición artística japonesa Chim↑Pom, como parte del proyecto Don't Follow the Wind . Ai aceptó la invitación y envió a su asistente Ma Yan a la zona de exclusión en Japón para investigar el lugar. La Zona de Exclusión de Fukushima se encuentra hasta ahora dentro del radio de 20 kilómetros de la superficie terrestre de la Planta de Energía Nuclear Fukushima Daiichi. 25.000 personas ya han sido evacuadas de la Zona de Exclusión. Tanto los circuitos de agua como los de electricidad fueron cortados. Se espera que la restricción de entrada se alivie en los próximos treinta años, o incluso más. El proyecto de arte también estará abierto al público en ese momento. Los tres lugares que los artistas pueden utilizar como espacios de exposición son todas antiguas casas residenciales, entre las cuales los sitios de exposición uno y dos se utilizaron para trabajar y alojarse; y el sitio de exposición tres se utilizó como un centro de entretenimiento comunitario con una granja de avestruces. Ai llevó a cabo dos proyectos, Un rayo de esperanza y Álbum familiar después de analizar los materiales y la información generada en el sitio. En Un rayo de esperanza , se construyó un sistema solar fotovoltaico en el sitio de exposición uno, en el segundo nivel del antiguo almacén. Se utilizaron dispositivos de iluminación LED integrados en las dos salas. Las luces se encenderían automáticamente de 7 a 10 p.m. y de 6 a 8 a.m. todos los días. Este sistema de iluminación es la única fuente de luz en la Zona de Exclusión después de que se instaló este proyecto. Las fotos de Ai y su personal de estudio en Caochangdi que componen el proyecto Álbum familiar se muestran en el sitio de exposición dos y tres, en las siete habitaciones donde solían vivir los lugareños. Las veintidós fotos seleccionadas se dividen en cinco categorías según los tipos de eventos que abarcan ocho años. Entre estas fotos, seis de ellas fueron tomadas de la investigación del sitio en el terremoto de Sichuan de 2008; dos fueron tomadas durante el tiempo en que fue detenido ilegalmente después de defender el caso Tan Zuoren en Chengdu, China en agosto de 2009; y otras tres tomadas durante su tratamiento quirúrgico por su lesión en la cabeza tras ser atacado en la cabeza por agentes de policía en Chengdu; cinco tomadas de él siendo seguido por la policía y su estudio de Beijing Fake Design bajo vigilancia debido al caso del impuesto al estudio de 2011 a 2012; cuatro son fotos de Ai Weiwei y su familia del año 2011 al año 2013; y las otras dos fueron tomadas anteriormente de él en su estudio en Caochangdi (una tomada en 2005 y la otra en 2006).
Un largometraje documental dirigido por Weiwei y coproducido por Andy Cohen sobre la crisis mundial de refugiados. [136]
Un documental de larga duración dirigido por Weiwei sobre lo que ocurre en Wuhan , China, durante la pandemia de COVID-19 . [137] [138] Al hablar de la película, Weiwei afirmó que "es obvio que la enfermedad no proviene de un animal. No es una enfermedad natural, es algo que se ha filtrado, después de años de investigación". [139]
El arte visual de Ai incluye instalaciones escultóricas, carpintería, video y fotografía. "Ai Weiwei: According to What", adaptada y ampliada por el Museo Hirshhorn y el Jardín de Esculturas de una exposición de 2009 en el Museo de Arte Mori de Tokio, fue la primera retrospectiva de Ai en un museo norteamericano. [140] Se inauguró en el Hirshhorn en Washington, DC en 2013, y posteriormente viajó al Museo de Brooklyn , Nueva York, [141] y otros dos lugares. Sus obras abordan su investigación sobre las secuelas del terremoto de Sichuan y las respuestas a la detención y vigilancia del gobierno chino sobre él. [142] Sus recientes piezas públicas han llamado la atención sobre la crisis de refugiados sirios. [143]
(1995) Actuación en la que Ai deja caer de sus manos una antigua urna de cerámica y se hace añicos contra el suelo. La actuación fue inmortalizada en una serie de tres fotogramas fotográficos. [144]
(2008) Escultura que se asemeja a un banco de parque o a un tronco de árbol, pero cuya sección transversal es un mapa de China. Mide cuatro metros de largo y pesa 635 kilogramos. Está hecha de madera recuperada de templos de la dinastía Qing. [145]
(2008) Mesa de la dinastía Ming cortada por la mitad y unida nuevamente en ángulo recto para que dos pies de la mesa se apoyaran en la pared y los otros dos en el suelo. La reconstrucción se realizó utilizando técnicas de carpintería específicas de la época china. [146]
(2008–2012) Se enderezaron y exhibieron como una instalación 150 toneladas de refuerzos de acero retorcido recuperados de los sitios de derrumbe de edificios tras el terremoto de Sichuan de 2008. [147]
(2010) En octubre de 2010, en la Tate Modern de Londres, Ai exhibió 100 millones de semillas de girasol de porcelana pintadas y hechas a mano. La obra tal como se instaló se llamó 1-125,000,000 y las instalaciones posteriores se han titulado Semillas de girasol . La instalación inicial tenía las semillas esparcidas por el piso de la Sala de Turbinas en una fina capa de 10 cm. [148] Las semillas pesan alrededor de 10 toneladas métricas y fueron hechas por artesanos durante dos años y medio por 1.600 artesanos de Jingdezhen en una ciudad donde se había fabricado porcelana durante más de mil años. La escultura hace referencia al gobierno del presidente Mao y al Partido Comunista Chino. La masa de pequeñas semillas representa que, juntos, el pueblo de China puede ponerse de pie y derrocar al Partido Comunista Chino. Las semillas también hacen referencia a la actual producción masiva automatizada de China, basada en la cultura consumista occidental. La escultura desafía el mantra "Hecho en China", conmemorando los métodos tradicionales de elaboración de objetos que requieren mucha mano de obra. [149]
(2010) La escultura de mármol de Ai WeiWei se asemeja a una cámara de vigilancia para expresar el alarmante ritmo con el que se utilizan los avances tecnológicos en el mundo moderno. [150] WeiWei creó esta escultura en respuesta a la vigilancia y la incorporación de dispositivos de escucha por parte del gobierno chino en su estudio y sus alrededores, ubicado en Pekín. El gobierno chino hizo esto como castigo por las críticas abiertas de WeiWei al gobierno chino. [151]
(2010) Esculturas de una gran cantidad de cangrejos. [152]
(2011) Círculo de Animales/Cabezas del Zodíaco son esculturas de animales del zodíaco inspiradas en la fuente-reloj de agua del Antiguo Palacio de Verano. [153]
Pertenencias de Ye Haiyan
(2013) Ye Haiyan's (叶海燕) Belongings es una pieza colaborativa entre Ai Weiwei y Ye Haiyan . Ye, también conocida como "Hooligan Sparrow", es una activista por los derechos de las mujeres y los derechos de las trabajadoras sexuales. Después de una vigilancia y acoso constantes por su activismo abierto, como se relata en el documental Hooligan Sparrow de Nanfu Wang , Haiyan y su hija se encontraron con múltiples desalojos en varias ciudades y finalmente terminaron al costado de la carretera con todas sus pertenencias y sin lugar a donde ir. Ai Weiwei pudo ayudarlas económicamente e incluyó esta pieza en su exposición "¿Según qué?". [154] La exhibición consta de cuatro paredes que muestran fotografías de Haiyan, su hija y las pertenencias de su vida que empacaron rápidamente antes de su primer desalojo. En el centro, Ai recreó sus pertenencias antes de que fueran confiscadas.
(1994) Los jarrones de la dinastía Han con el logotipo de Coca-Cola pintado con pincel son una de las series más antiguas de los artistas, iniciada en 1994 y que continúa hasta el día de hoy. [155]
(2014) 32 taburetes de la dinastía Qing unidos en un grupo con patas apuntando hacia afuera.
(2014) Adornos de porcelana individuales, cada uno pintado con caracteres de "libertad de expresión", que al colocarlos juntos forman un mapa de China. [156]
(2014) Trace , que consta de 176 retratos en 2D hechos con piezas de Lego que se colocan sobre un gran espacio en el suelo, fue un encargo de la Fundación FOR-SITE, el Servicio de Parques Nacionales de los Estados Unidos y el Golden Gate Park Conservancy. La instalación original se encontraba en la prisión de Alcatraz , en la bahía de San Francisco ; los 176 retratos eran de varios presos políticos y de conciencia. Después de ver un millón de visitantes durante su exhibición de un año en Alcatraz, la instalación se trasladó y se exhibió en el Museo Hirshhorn en Washington, DC (en una forma modificada; las piezas tuvieron que organizarse para que encajaran en el espacio circular del suelo). La exhibición en el Hirshhorn estuvo abierta del 28 de junio de 2017 al 1 de enero de 2018. La exhibición también incluyó dos versiones de su obra de papel tapiz The Animal That Looks Like a Llama but Is Really an Alpaca y un video que se reproducía en bucle. [157]
El documental de 2019 Yours Truly cubrió la creación de Trace y una exhibición asociada, Yours Truly , también en Alcatraz, donde los visitantes podían escribir postales para enviarlas a prisioneros políticos seleccionados. [158]
(2017) Como culminación de las experiencias de Ai en su visita a 40 campos de refugiados en 2016, Law of the Journey presentó un bote inflable completamente negro de 70 metros de largo que transportaba 258 figuras de refugiados sin rostro. La obra de arte se exhibe actualmente en la Galería Nacional de Praga hasta el 7 de enero de 2018. [159]
(2017) Exposición permanente, escenario único de dos Árboles de Hierro que a partir de ahora enmarcan el Santuario del Libro en Jerusalén, Israel, donde se conservan los Rollos del Mar Muerto. [160] [161]
(2017) La exposición estuvo en exhibición en el Museo de Israel hasta fines de octubre de 2017. El viaje de Laziz es una instalación de video que muestra el colapso mental y el sufrimiento general de un tigre que vive en el "peor zoológico del mundo" en Gaza. [160] [161]
(2017) La exposición en el Park Avenue Armory del 7 de junio al 6 de agosto de 2017, Hansel y Gretel, fue una instalación que exploraba el tema de la vigilancia. El proyecto, una colaboración de Ai Weiwei y los arquitectos Jacques Herzog y Pierre de Meuron , presenta cámaras de vigilancia equipadas con software de reconocimiento facial, proyecciones de piso de infrarrojo cercano, drones autónomos atados y balizas de sonar. Un sitio web complementario incluye una declaración curatorial, biografías de los artistas, una transmisión en vivo de la instalación y una cronología de la tecnología de vigilancia desde la antigüedad hasta los tiempos modernos. [162]
(2017) The Animal That Looks Like a Llama but Is Really an Alpaca ( El animal que parece una llama pero en realidad es una alpaca ) y su pieza complementaria The Plain Version of The Animal That Looks Like a Llama but Is Really an Alpaca (La versión simple de El animal que parece una llama pero en realidad es una alpaca ) son obras de papel tapiz que consisten en intrincados patrones de mosaicos que muestran varias piezas de equipo de vigilancia en arreglos extravagantes. Las dos piezas se instalaron en el Museo Hirshhorn en Washington, DC, como parte de una exhibición de piso completo de su trabajo que también incluyó un video y la instalación Trace de 2014. [157]
(2017) Ai Weiwei creó la escultura El hombre en un cubo para la exposición Lutero y la vanguardia en Wittenberg para conmemorar el quinto centenario de la Reforma en 2017. En ella, el artista trabajó sobre sus experiencias de ansiedad y aislamiento después de su arresto por las autoridades chinas: "Mi obra es físicamente un bloque de hormigón, que contiene dentro de sí una sola figura en soledad. Esa figura es la semejanza de mí mismo durante mis ochenta y un días bajo detención secreta en 2011". [163] Concentrarse en las ideas y el lenguaje ayudó a Ai Weiwei a soportar su encarcelamiento. También le intrigaba la conexión de la libertad, el lenguaje y las ideas en Martín Lutero , a quien rindió homenaje explícitamente con El hombre en un cubo. Una vez cerrada la exposición en Wittenberg, la Stiftung Lutherhaus Eisenach se esforzó por hacer que esta manifestación excepcional de conmemoración de la Reforma contemporánea, El hombre en un cubo , fuera permanentemente accesible a un amplio público. Gracias al generoso apoyo de numerosos patrocinadores, el museo logró adquirir la escultura en 2019. Fue erigida en el patio de la Casa de Lutero y presentada al público en una ceremonia celebrada el año siguiente, en el quinto centenario de la publicación del tratado de Martín Lutero Sobre la libertad del cristiano . [ cita requerida ]
Exposición de arte público de Ai Weiwei de 2017-2018 en toda la ciudad de Nueva York.
Forever Bicycles es una escultura de 32 pies (9,8 m) hecha de muchas bicicletas interconectadas. La escultura se instaló como 1300 bicicletas en Austin, Texas , en 2017. [164] La escultura se trasladó a The Forks en Winnipeg , Manitoba , Canadá , y se volvió a ensamblar como 1254 bicicletas en 2019. [165]
Las bicicletas de la escultura de 30 pies (9,1 m) están hechas para parecerse a las bicicletas de Shanghai Forever Co. que estaban económicamente fuera del alcance de la familia del artista durante su juventud.
Una escultura de varias bicicletas se exhibe como arte público en los jardines del centro comercial Artz Pedregal de la Ciudad de México desde su apertura en marzo de 2018, y es parte de la colección de Fundación Arte Abierto.
Una colaboración con el artista conceptual Kevin Abosch compuesta principalmente por dos tokens ERC-20 estándar en la cadena de bloques Ethereum , llamados PRICELESS (PRCLS es su símbolo). Uno de estos tokens no está disponible para nadie para siempre, pero el otro está destinado a la distribución y es divisible hasta 18 decimales, lo que significa que se puede regalar una quintillónésima parte a la vez. Una cantidad nominal del token distribuible se "quemó" (se puso en billeteras digitales con las claves desechadas), y estas direcciones de billetera se imprimieron en papel y se vendieron a compradores de arte en una serie de 12 obras físicas. Cada dirección de billetera alfanumérica es un proxy de un momento compartido entre Abosch y Ai. [166]
Er Xi
Esculturas monstruosas en Le Bon Marché de París para "hablarle a nuestro niño interior". El artista Ai Weiwei ha utilizado técnicas tradicionales chinas de fabricación de cometas para crear personajes y criaturas mitológicas para escaparates, atrios y la galería de los grandes almacenes parisinos Le Bon Marché (+ presentación de diapositivas). Er Xi abrió sus puertas el 16 de enero de 2016 y permanecerá abierta hasta el 20 de febrero de 2016 en Le Bon Marché Rive Gauche, situado en la Rue de Sèvres, en el distrito 7 de París.
Dedo medio en rosa
En junio de 2023, su obra de arte "Middle Finger in Pink" se utilizó como portada de la canción de Peter Gabriel " Road to Joy ", de su próximo álbum i/o . Es un círculo rosa de dedos medios que giran en todas direcciones.
Ai Weiwei también es un arquitecto destacado conocido por sus colaboraciones con Herzog & de Meuron y Wang Shu . En 2005, Ai fue invitado por Wang Shu como profesor externo del Departamento de Arquitectura de la Academia de Arte de China . [167]
En 2002, fue curador del proyecto Jinhua Architecture Park .
En 2006, Ai y HHF Architects diseñaron una residencia privada en el norte del estado de Nueva York para el inversor Christopher Tsai . [168] Según The New York Times , la residencia Tsai está dividida en cuatro módulos y los detalles son "extraordinariamente refinados". [168] [169] En 2010, la revista Wallpaper* nominó la residencia para su categoría de Wallpaper Design Awards: Mejor casa privada nueva. [170] Una casa de huéspedes independiente, también diseñada por Ai y HHF Architects, se completó después de la casa principal y, según New York Magazine , parece un "bumerán flotante de acero Cor-Ten oxidado". [171]
En 2008, Ai dirigió el proyecto arquitectónico Ordos 100 en la ciudad de Ordos , Mongolia Interior. Invitó a 100 arquitectos de 29 países a participar en este proyecto.
Ai fue comisionado como consultor artístico para el diseño, colaborando con la firma suiza Herzog & de Meuron , para el Estadio Nacional de Pekín para los Juegos Olímpicos de Verano de 2008 , también conocido como el "Nido de Pájaro". [172] Aunque ignorado por los medios chinos, había expresado sus puntos de vista antiolímpicos. [173] Más tarde se distanció del proyecto, diciendo: "Ya me he olvidado de él. Rechazo todas las demandas de tener fotografías con él", diciendo que es parte de una "sonrisa fingida" de mal gusto. [174] [175] En agosto de 2007, también acusó a los coreógrafos de la ceremonia de apertura olímpica, incluidos Steven Spielberg y Zhang Yimou , de no estar a la altura de su responsabilidad como artistas. Ai dijo: "Es repugnante. No me gusta nadie que abuse descaradamente de su profesión, que no haga un juicio moral". [176] En febrero de 2008, Spielberg se retiró de su papel como asesor de los Juegos Olímpicos de Verano de 2008. [177] [178] Cuando se le preguntó por qué participó en el diseño del Nido de Pájaro en primer lugar, Ai respondió: "Lo hice porque me encanta el diseño". [179]
En el verano de 2012, Ai volvió a colaborar con Herzog & de Meuron en un "posible sitio arqueológico [como] un juego de simulación y memoria fugaz" como pabellón temporal de la Serpentine Gallery del año en los jardines Kensington de Londres . [180] [181]
Esta edición de los poemas de Yang Lian y las imágenes visuales de Ai Weiwei fue realizada por la editorial Damocle Edizioni – Venecia en 200 copias numeradas en papel Fabriano. El libro fue impreso en Venecia en mayo de 2018. Cada libro está firmado a mano por Yang Lian y Ai Weiwei.
En diciembre de 2014, la Fundación Ruya para la Cultura Contemporánea en Irak proporcionó material de dibujo a tres campos de refugiados en Irak: el campamento Shariya, el campamento Baharka y el campamento Mar Elia. La Fundación Ruya recopiló más de 500 propuestas. [182] Varias de estas imágenes fueron seleccionadas por Ai Weiwei para una importante publicación, Traces of Survival: Drawings by Refugees in Iraq selected by Ai Weiwei, que se publicó para coincidir con el Pabellón de Irak en la 56ª Bienal de Venecia.
Lanzado en noviembre de 2021, 1000 Years of Joys and Sorrows es una autobiografía que documenta la vida de Ai Weiwei con un enfoque en su padre, el reconocido poeta chino Ai Qing . El libro comienza documentando la relación de Ai Weiwei con su padre y los paralelismos entre sus vidas y luchas antes de describir el éxito de Ai como artista y su lucha constante con las autoridades chinas por la censura y las libertades personales. [183]
El 24 de octubre de 2012, Ai hizo una versión en vivo de Gangnam Style , [184] el famoso fenómeno del K-pop del rapero surcoreano PSY , a través de la publicación de un video de parodia de cuatro minutos de duración en YouTube. El video fue un intento de criticar el intento del gobierno chino de silenciar su activismo y fue bloqueado rápidamente por las autoridades nacionales.
El 22 de mayo de 2013, Ai estrenó su primer sencillo Dumbass en Internet, con un video musical filmado por el director de fotografía Christopher Doyle . El video fue una reconstrucción de la experiencia de Ai en prisión, durante su detención de 81 días, y se sumerge dentro y fuera de la realidad de la prisión y las fantasías de los soldados que lo custodiaban. [185] Más tarde lanzó un segundo sencillo, Laoma Tihua , el 20 de junio de 2013 junto con un video sobre su experiencia de vigilancia estatal, con imágenes compiladas de los documentales de su estudio. [186] El 22 de junio de 2013, el segundo aniversario de la liberación de Ai, lanzó su primer álbum de música The Divine Comedy. [187] Más tarde, en agosto, lanzó un tercer video musical para la canción Chaoyang Park , también incluida en el álbum. [188]
Ai es el director artístico de China Art Archives & Warehouse (CAAW), que cofundó en 1997. Este archivo de arte contemporáneo y galería experimental en Beijing se concentra en el arte experimental de la República Popular China, inicia y facilita exhibiciones y otras formas de introducción dentro y fuera de China. [189] El edificio que lo alberga fue diseñado por Ai en 2000. [190]
El 15 de marzo de 2010, Ai participó en Activismo digital en China , un debate organizado por el Paley Media Center en Nueva York con Jack Dorsey (fundador de Twitter) y Richard MacManus. [191] También en 2010 se desempeñó como miembro del jurado del Premio de Arte de la Generación Futura, Kiev, Ucrania; contribuyó con el diseño para la tienda Aoyama de Comme de Garcons, Tokio, Japón; y participó en una charla con la ganadora del Premio Nobel Herta Müller en el festival cultural internacional lit.COLOGNE en Colonia, Alemania.
En 2011, Ai formó parte del jurado de una iniciativa internacional para encontrar un logotipo universal para los derechos humanos. El diseño ganador, que combina la silueta de una mano con la de un pájaro, fue elegido entre más de 15.300 sugerencias de más de 190 países. El objetivo de la iniciativa era crear un logotipo reconocido internacionalmente para apoyar el movimiento mundial de derechos humanos.[98] En 2013, después de que se revelara la existencia del programa de vigilancia PRISM , Ai dijo: "Aunque sabemos que los gobiernos hacen todo tipo de cosas, me sorprendió la información sobre la operación de vigilancia estadounidense, Prism. Para mí, se trata de un uso abusivo de los poderes del gobierno para interferir en la privacidad de las personas. Este es un momento importante para que la sociedad internacional reconsidere y proteja los derechos individuales".[99]
En 2012, Ai entrevistó a un miembro del Partido de los 50 Centavos , un grupo de "comentaristas en línea" (también conocidos como " sockpuppets ") contratados de forma encubierta por el gobierno chino para publicar "comentarios favorables a las políticas del partido y [con la intención] de dar forma a la opinión pública en foros y tableros de mensajes de Internet". [192] Manteniendo la fuente de Ai en el anonimato, la transcripción fue publicada por la revista británica New Statesman el 17 de octubre de 2012, ofreciendo información sobre la educación, la vida, los métodos y las tácticas utilizadas por los trolls profesionales que sirven a los intereses pro gubernamentales.
Ai diseñó la portada de la edición del 17 de junio de 2013 de la revista Time . El tema de portada, de Hannah Beech , es "Cómo ve China el mundo". [193] La revista Time la calificó como "la portada más hermosa que hemos hecho en nuestra historia". [194]
En 2011, Ai se desempeñó como codirector y curador de la Bienal de Diseño de Gwangju de 2011 y cocurador de la exposición Shanshui en el Museo de Arte de Lucerna. [195] También en 2011, Ai habló en TED (conferencia) y fue profesor invitado en la Escuela de Arquitectura y Diseño de Oslo .
En 2013, Ai se convirtió en embajador de Reporteros sin Fronteras . [196] También donó cien fotografías a la ONG para la publicación de un libro de fotografías y un álbum digital, ambos vendidos para financiar proyectos de libertad de información. [197]
En 2014-2015, Ai exploró los derechos humanos y la libertad de expresión a través de una exposición de su arte creada exclusivamente para Alcatraz , una notoria penitenciaría federal en la Bahía de San Francisco. La exhibición @Large de Ai planteó preguntas y contradicciones sobre los derechos humanos y la libertad de expresión a través de su obra de arte en el legado en capas de la isla como fortaleza militar del siglo XIX. [198] En febrero de 2016, Ai WeiWei colocó 14.000 chalecos salvavidas de color naranja brillante en las columnas del Konzerthaus de Berlín. Los chalecos salvavidas habían sido descartados por refugiados que llegaban a la costa de la isla griega de Lesbos. Más tarde ese año, instaló una pieza diferente, también usando chalecos salvavidas desechados, en el estanque del Palacio Belvedere en Viena.
En 2017, Wolfgang Tillmans, Anish Kapoor y Ai Weiwei se encuentran entre los seis artistas que han diseñado portadas para la revista ES celebrando la "resiliencia de Londres" tras el incendio de la Torre Grenfell y los recientes ataques terroristas. [199]
En septiembre de 2019, el recientemente ampliado y renovado Museo de Arte Mildred Lane Kemper de la Universidad de Washington en St. Louis abrió sus puertas con una importante exposición de la obra de Ai Weiwei: "Bare Life". [200]
Una película de Ai Weiwei, CIRCA 20:20 , se proyectó en una red mundial de pantallas publicitarias en Londres, Tokio y Seúl en octubre de 2020. [201]
Del 16 de marzo al 4 de septiembre de 2022 se exhibirá en el Albertina de Viena (Austria) una retrospectiva de la obra de Ai Weiwei bajo el título «Ai Weiwei. En busca de la humanidad». [202]
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