Troilo [ 1] ( en griego antiguo : Τρωΐλος ; romanizado : Troïlos ; en latín: Troilus ) es un personaje legendario asociado con la historia de la Guerra de Troya . La primera referencia sobreviviente a él está en la Ilíada de Homero , compuesta a fines del siglo VIII a . C.
En la mitología griega , Troilo es un joven príncipe troyano , uno de los hijos del rey Príamo (o Apolo ) y Hécuba . Las profecías vinculan el destino de Troilo con el de Troya, por lo que es emboscado y asesinado por Aquiles . Sófocles fue uno de los escritores que contaron esta historia. También fue un tema popular entre los artistas de la época. Los escritores antiguos trataron a Troilo como el epítome de un niño muerto llorado por sus padres. También fue considerado como un modelo de belleza masculina juvenil.
En las versiones medievales y renacentistas de la leyenda en Europa occidental , Troilo es el más joven de los cinco hijos legítimos de Príamo y Hécuba. A pesar de su juventud, es uno de los principales líderes de la guerra de Troya. Muere en batalla a manos de Aquiles. En una adición popular a la historia, que se originó en el siglo XII, Troilo se enamora de Crésida , cuyo padre Calcas ha desertado a los griegos. Crésida promete su amor a Troilo, pero pronto cambia sus afectos al héroe griego Diomedes cuando es enviada a su padre en un intercambio de rehenes. Chaucer y Shakespeare se encuentran entre los autores que escribieron obras que cuentan la historia de Troilo y Crésida. Dentro de la tradición medieval, Troilo era considerado un modelo del amante cortés fiel y también del caballero pagano virtuoso . Una vez que la costumbre del amor cortés se había desvanecido, su destino fue visto con menos simpatía.
Durante los siglos XVIII y XIX, este personaje recibió poca atención, pero Troilo reapareció en las versiones de la guerra de Troya de los siglos XX y XXI, creadas por autores que eligieron elementos tanto de las versiones clásicas como de las medievales de su historia.
Para los antiguos griegos, el relato de la guerra de Troya y los acontecimientos que la rodearon apareció en su forma más definitiva en el Ciclo épico de ocho poemas narrativos [2] del período arcaico en Grecia (750 a. C. - 480 a. C.). La historia de Troilo es uno de los numerosos incidentes que ayudaron a dar estructura a una narrativa que se extendió durante varias décadas y 77 libros desde el comienzo de la Cipria hasta el final de la Telegonía . La muerte del personaje al principio de la guerra y las profecías que lo rodeaban demostraron que todos los esfuerzos troyanos por defender su hogar serían en vano. Su significado simbólico se evidencia mediante el análisis lingüístico de su nombre griego "Troilos". Puede interpretarse como una elisión de los nombres de Tros e Ilos , los legendarios fundadores de Troya, como un diminutivo o nombre cariñoso "pequeña Tros" o como una elisión de Troíē (Troya) y lúein (destruir). Estas múltiples posibilidades enfatizan el vínculo entre el destino de Troilo y el de la ciudad donde vivía. [3] En otro nivel, el destino de Troilo también puede verse como un presagio de las muertes posteriores de su asesino Aquiles , y de su sobrino Astianacte y su hermana Polixena , quienes, como Troilo, mueren en el altar en al menos algunas versiones de sus historias. [4]
Por todo ello, es lamentable que la Cipria —la parte del ciclo épico que cubre el período de la guerra de Troya en el que murió Troilo— no haya sobrevivido. De hecho, no queda ninguna narración completa de su historia de los tiempos arcaicos ni del período clásico posterior (479-323 a. C.). La mayoría de las fuentes literarias anteriores a la era helenística (323-30 a. C.) que siquiera hacían referencia al personaje se han perdido o sobreviven solo en fragmentos o resúmenes. Las fuentes antiguas y medievales supervivientes, ya sean literarias o académicas, se contradicen entre sí, y muchas no coinciden con la forma del mito que los académicos creen ahora que existió en los períodos arcaico y clásico.
Los textos que faltan se compensan parcialmente con los artefactos físicos que quedan de los períodos arcaico y clásico. La historia de las circunstancias que rodearon la muerte de Troilo fue un tema popular entre los pintores de cerámica. (El sitio web del Archivo Beazley enumera 108 artículos de cerámica ática solo de los siglos VI al IV a. C. que contienen imágenes del personaje. [5] ) Troilo también aparece en otras obras de arte y objetos decorados de esa época. Es una práctica común para quienes escriben sobre la historia de Troilo tal como existía en la antigüedad utilizar tanto fuentes literarias como artefactos para construir una comprensión de lo que parece haber sido la forma más estándar del mito y sus variantes. [6] La brutalidad de esta forma estándar del mito es resaltada por comentaristas como Alan Sommerstein, un experto en drama griego antiguo, que la describe como "horrible" y "[p]robablemente la más cruel de todas las acciones tradicionalmente atribuidas a Aquiles". [7]
Troilo es un muchacho adolescente o joven, hijo de Hécuba , reina de Troya . Como es tan bello, se cree que Troilo es hijo del dios Apolo . [8] Sin embargo, el esposo de Hécuba, el rey Príamo , lo trata como a su propio hijo amado.
Una profecía dice que Troya no caerá si Troilo vive hasta los veinte años. Por eso, la diosa Atenea anima al guerrero griego Aquiles a buscarlo al principio de la guerra de Troya . Se sabe que Troilo disfruta mucho con sus caballos. Aquiles le tiende una emboscada a él y a su hermana Polixena cuando cabalga con ella en busca de agua de un pozo en la Timbra , una zona a las afueras de Troya donde hay un templo de Apolo.
El griego queda impresionado por la belleza de ambos troyanos y se llena de lujuria. Es a Troilo, que huye, a quien Aquiles, con sus pies ligeros [9], atrapa, arrastrándolo por el pelo de su caballo. El joven príncipe se niega a ceder a las atenciones sexuales de Aquiles y de alguna manera escapa, refugiándose en el templo cercano. Pero el guerrero lo sigue y lo decapita en el altar antes de que pueda llegar la ayuda. El duelo de los troyanos por la muerte de Troilo después es grande.
Este sacrilegio conduce a la muerte del propio Aquiles, cuando Apolo se venga ayudando a Paris a golpear a Aquiles con la flecha que le atraviesa el talón .
La primera referencia literaria que se conserva sobre Troilo se encuentra en la Ilíada de Homero , que formaba parte del Ciclo épico . Se cree que el nombre de Troilo no fue inventado por Homero y que ya existía una versión de su historia. [10] Más adelante en el poema, Príamo reprende a sus hijos supervivientes y los compara desfavorablemente con sus hermanos muertos, incluido Trôïlon hippiocharmên . [11] La interpretación de hippiocharmên es controvertida, pero la raíz hipp- implica una conexión con los caballos. Para el propósito de la versión del mito dada anteriormente, la palabra se ha tomado como que significa "deleitarse con los caballos". [12] Sommerstein cree que Homero quiere dar a entender en esta referencia que Troilo murió en batalla, pero argumenta que la descripción posterior que Príamo hace de Aquiles como andros paidophonoio ("hombre que mata niños") [13] indica que Homero conocía la historia de Troilo como un niño asesinado; Sommerstein cree que Homero está jugando aquí con la ambigüedad de la raíz paido- que significa niño tanto en el sentido de un joven varón como de un hijo. [14]
La muerte de Troilo también fue descrita en la Cipria , una de las partes del Ciclo épico que ya no existe. El poema cubría los eventos que precedieron a la Guerra de Troya y la primera parte de la guerra misma hasta los eventos de la Ilíada . Aunque la Cipria no sobrevivió, la mayor parte de un antiguo resumen de los contenidos, que se cree que fue obra de Eutiquio Proclo , permanece. El fragmento 1 menciona que Aquiles mató a Troilo, pero no proporciona más detalles. [15] Sin embargo, Sommerstein toma el verbo usado para describir el asesinato ( phoneuei ) como que significa que Aquiles asesina a Troilo. [16]
En Atenas, los primeros trágicos Frínico y Sófocles escribieron obras tituladas Troilo y el dramaturgo cómico Strattis escribió una parodia del mismo nombre. De los nueve poetas líricos de los períodos arcaico y clásico, Estesícoro puede haber hecho referencia a la historia de Troilo en su Iliupersis e Íbico puede haber escrito en detalle sobre el personaje. Con la excepción de estos autores, no se conoce ninguna otra fuente escrita prehelenística que haya considerado a Troilo con tanta extensión. [17]
Desafortunadamente, todo lo que queda de estos textos son los fragmentos más pequeños o resúmenes y referencias a ellos por parte de otros autores. Lo que sobrevive puede ser en forma de fragmentos de papiro, resúmenes de la trama por autores posteriores o citas de otros autores. En muchos casos, se trata simplemente de palabras extrañas en léxicos o libros de gramática con una atribución al autor original. [18] Las reconstrucciones de los textos son necesariamente especulativas y deben verse con "escepticismo cauteloso pero comprensivo". [19] En el caso de Íbico, todo lo que queda es un fragmento de pergamino que contiene apenas seis o siete palabras de verso acompañadas de unas pocas líneas de escolios . Troilo es descrito en el poema como un dios y es asesinado fuera de Troya. De los escolios, es evidente que es un niño. Los escolios también hacen referencia a una hermana, alguien "vigilando" y un asesinato en el santuario de Apolo Timbrio. Aunque reconoce que estos detalles pueden haber sido informes de otras fuentes posteriores, Sommerstein cree que es probable que Íbico contara la historia completa de la emboscada y, por lo tanto, sea la fuente identificable más antigua. [20] De Frínico, queda un fragmento que se considera que hace referencia a Troilo. Habla de "la luz del amor brillando en sus mejillas enrojecidas". [21]
De todas estas fuentes prehelenísticas fragmentarias, la más conocida es la de Sófocles Troilo . Aun así, solo se han identificado 54 palabras como provenientes de la obra. [22] El fragmento 619 se refiere a Troilo como un andropais , un hombre-niño. El fragmento 621 indica que Troilo iba a un manantial con un compañero para buscar agua o para abrevar a sus caballos. [23] Un escolio de la Ilíada [24] afirma que Sófocles hace que Aquiles embosque a Troilo mientras ejercita a sus caballos en la Timbra. El fragmento 623 indica que Aquiles mutiló el cadáver de Troilo mediante un método conocido como maschalismos . Esto implicaba evitar que el fantasma de una víctima de asesinato regresara para perseguir a su asesino cortando las extremidades del cadáver y ensartándolas bajo sus axilas. [25] Se cree que Sófocles también hizo referencia al maschalismos de Troilo en un fragmento tomado de una obra anterior, Polixeno . [26]
Sommerstein intenta una reconstrucción de la trama de Troilo , en la que el personaje principal está incestuosamente enamorado de Políxena y trata de desalentar el interés en casarse con ella mostrado tanto por Aquiles como por Sarpedón , un aliado troyano e hijo de Zeus . Sommerstein argumenta que Troilo es acompañado en su fatídico viaje hacia su muerte, no por Políxena, sino por su tutor, un esclavo griego eunuco . [27] Ciertamente hay un papel hablado para un eunuco que informa haber sido castrado por Hécuba [28] y alguien informa de la pérdida de su amo adolescente. [29] El amor incestuoso es deducido por Sommerstein de un fragmento de la parodia de Strattis, que se supone que cita parcialmente a Sófocles, y de su comprensión de que la obra de Sófocles pretende contrastar las costumbres bárbaras , incluido el incesto, con las griegas. Sommerstein también ve esto como una solución a lo que él considera la necesidad de una explicación del trato que Aquiles le dio al cadáver de Troilo, asumiendo que este último insultó a Aquiles en el proceso de advertirle sobre Polixena. [30] El profesor italiano de inglés y experto en Troilo, Piero Boitani, por otro lado, considera que el rechazo de Troilo a los avances sexuales de Aquiles hacia él es motivo suficiente para la mutilación. [31]
El primer texto que se conserva con algo más que una breve mención de Troilo es Alejandra , un poema helenístico que data de no antes del siglo III a. C. del trágico Licofrón (o un homónimo suyo). El poema consiste en los oscuros delirios proféticos de Casandra : [32]
¡Ay! Yo también gimo por ti, hermosa flor criada, oh cachorro de león, dulce amada de tu estirpe, que con el ardiente encanto de tus dardos hiriste al feroz dragón y por un momento, sin amor, atrapaste en un lazo ineludible al que fue herido, sin que tú misma hayas sido herida por tu víctima: perderás tu cabeza y mancharás el altar sepulcral de tu padre con tu sangre. [33]
Este pasaje se explica en los escolios del escritor bizantino John Tzetzes como una referencia a Troilo, que busca evitar los avances sexuales no deseados de Aquiles refugiándose en el templo de su padre Apolo. Cuando se niega a salir, Aquiles entra y lo mata en el altar. [34] El escoliasta de Licofrón también dice que Apolo comenzó a planificar la muerte de Aquiles después del asesinato. [35] Esto comienza a construir los elementos de la versión de la historia de Troilo dada anteriormente: es joven, muy amado y hermoso; tiene ascendencia divina, es decapitado por su amante griega rechazada y, sabemos por Homero, tenía algo que ver con los caballos. La referencia a Troilo como un "cachorro de león" insinúa que tiene el potencial de ser un gran héroe, pero no hay una referencia explícita a una profecía que vincule la posibilidad de que Troilo alcance la edad adulta y Troya sobreviva.
No existe ningún otro pasaje extenso sobre Troilo anterior a la época de Augusto, momento en el que han surgido otras versiones de la historia del personaje. A continuación se analizan por tema las fuentes restantes compatibles con el mito estándar.
El arte griego antiguo, tal como se encuentra en la cerámica y otros restos, representa con frecuencia escenas asociadas con la muerte de Troilo: la emboscada, la persecución, el asesinato en sí y la pelea por su cuerpo. [57] Las representaciones de Troilo en otros contextos son inusuales. Una de esas excepciones, una pintura de un vaso de figuras rojas de Apulia alrededor del 340 a. C., muestra a Troilo de niño con Príamo. [58]
En la emboscada , Troilo y Políxena se acercan a una fuente donde Aquiles acecha. Esta escena era lo suficientemente familiar en el mundo antiguo como para que existiera una parodia desde c.400 a. C. que muestra a un Troilo rechoncho conduciendo una mula hacia la fuente. [59] En las representaciones más serias de la escena, Troilo monta a caballo, normalmente con un segundo a su lado. [60] Por lo general, pero no siempre, se lo representa como un joven imberbe. A menudo se lo muestra desnudo; de lo contrario, viste una capa o túnica. Aquiles siempre está armado y con armadura. Ocasionalmente, como en la imagen del jarrón en [35], o el fresco de la Tumba de los Toros que se muestra al principio de este artículo, Troilo o Políxena están ausentes, lo que indica cómo la emboscada está vinculada a cada una de sus historias. En la versión identificada definitivamente más antigua de esta escena (un jarrón corintio de c.580 a. C.), Troilo tiene barba y Príamo también está presente. Ambas características son inusuales. [61] Más común es un pájaro posado en la fuente; normalmente un cuervo, símbolo de Apolo y sus poderes proféticos y por tanto una advertencia final a Troilo de su perdición; [62] a veces un gallo, un regalo de amor común que sugiere que Aquiles intentó seducir a Troilo. [63] En algunas versiones, por ejemplo un ánfora ática en el Museo de Bellas Artes de Boston que data de alrededor del 530 a. C. (vista aquí [36]) Troilo tiene un perro corriendo con él. En un jarrón etrusco del siglo VI a. C., las palomas vuelan de Aquiles a Troilo, lo que sugiere el regalo de amor en Servio. [64] La fuente en sí está decorada convencionalmente con un motivo de león.
La versión más antigua identificada de la persecución o cacería es del tercer cuarto del siglo VII a. C. [59] La siguiente en orden cronológico es la versión más conocida [65] del Vaso de Francisco de Kleitias . [66] El número de personajes que se muestran en las escenas de cerámica varía con el tamaño y la forma del espacio disponible. [67] El Vaso de Francisco está decorado con varias escenas en tiras largas y estrechas. Esto significa que el friso de Troilo está densamente poblado. En el centro (que se puede ver en el Proyecto Perseo en [37]) está Troilo huyendo, montado en un caballo con las riendas del otro en la mano. Debajo de ellos está el vaso, que Polixena (parcialmente desaparecida), que está delante de él, ha dejado caer. Aquiles falta en gran parte, pero está claro que está armado. Están corriendo hacia Troya [38] donde Antenor hace un gesto hacia Príamo. Héctor y Polites , hermanos de Troilo, emergen de las murallas de la ciudad con la esperanza de salvar a Troilo. Detrás de Aquiles [39] hay varias deidades, Atenea, Tetis (la madre de Aquiles), Hermes y Apolo (que acaba de llegar). También están presentes dos troyanos, la mujer hace un gesto para llamar la atención de un joven que llena su jarrón. Como las deidades solo aparecen en versiones pictóricas de la escena, su papel está sujeto a interpretación. Boitani ve a Atenea instando a Aquiles y a Tetis preocupada por la llegada de Apolo que, como protector de Troilo, representa una amenaza futura para Aquiles. [68] No indica de qué cree que Hermes puede estar hablando con Tetis. El profesor Thomas H. Carpenter, clasicista e historiador del arte, ve a Hermes como un observador neutral, a Atenea y Tetis instando a Aquiles y a la llegada de Apolo como la indicación del artista del futuro papel del dios en la muerte de Aquiles. [61] Como Atenea no es tradicionalmente una patrona de Aquiles, Sommerstein ve su presencia en esta y otras representaciones de la muerte de Troilo como evidencia de la temprana existencia del vínculo profético entre la muerte de Troilo y la caída de Troya, siendo Atenea impulsada, sobre todo, por su deseo de destruir la ciudad. [69]
Los elementos habituales en la escena de la persecución son Troilo, Aquiles, Políxena, los dos caballos y el vaso caído. Sobre dos trípodes, un ánfora y una copa, Aquiles ya tiene a Troilo agarrado por el pelo. [70] Un famoso vaso del Museo Británico , que dio al Pintor de Troilo el nombre por el que ahora se le conoce, muestra a los dos troyanos mirando hacia atrás con miedo, mientras el hermoso joven azota a su caballo. Este vaso se puede ver en el sitio del Proyecto Perseo [40]. El agua que se derrama del vaso destrozado debajo del caballo de Troilo simboliza la sangre que está a punto de derramar. [71]
La iconografía de las ocho patas y pezuñas de los caballos se puede utilizar para identificar a Troilo en la cerámica donde su nombre no aparece; por ejemplo, en un vaso corintio donde Troilo está disparando a sus perseguidores y en una escena pacífica en una crátera calcídica donde las parejas Paris y Helena , Héctor y Andrómaca están etiquetadas, pero el joven que monta uno de un par de caballos no. [72]
Una interpretación posterior de la historia en el sur de Italia se encuentra en vasos conservados respectivamente en el Museo de Bellas Artes de Boston y el Museo del Hermitage en San Petersburgo . En la crátera de c.380-70 a. C. en [41] se puede ver a Troilo con un solo caballo tratando de defenderse con una lanza arrojadiza; en la hidria de c.325-320 a. C. en [42], Aquiles está derribando el caballo del joven.
Las representaciones más antiguas conocidas de la muerte o asesinato de Troilo se encuentran en bandas de escudos de finales del siglo VII y principios del VI a. C. encontradas en Olimpia . En ellas, un guerrero con una espada está a punto de apuñalar a un joven desnudo en un altar. En una, Troilo se aferra a un árbol (que Boitani toma por el laurel consagrado a Apolo). [74] Un cráter contemporáneo con este muestra a Aquiles en el altar sosteniendo al desnudo Troilo boca abajo mientras Héctor, Eneas y un troyano desconocido, Deithynos, llegan con la esperanza de salvar al joven. En algunas representaciones, Troilo está pidiendo clemencia. En un ánfora, Aquiles tiene al luchador Troilo colgado sobre su hombro mientras se dirige al altar. [75] Boitani, en su estudio de la historia de Troilo a través de los tiempos, considera significativo que dos artefactos (un vaso y un sarcófago) de diferentes períodos vinculen la muerte de Troilo y Príamo al mostrarlos en los dos lados del mismo objeto, como si fueran el principio y el final de la historia de la caída de Troya. [76] Aquiles es el padre de Neoptólemo, quien mata a Príamo en el altar durante el saqueo de Troya. Así, la guerra comienza con un padre que mata a un hijo y termina con un hijo que mata a un padre.
Algunas cerámicas muestran a Aquiles, que ya había matado a Troilo, usando la cabeza cortada de su víctima como arma mientras Héctor y sus compañeros llegan demasiado tarde para salvarlo; otras incluyen a Atenea observándolo, ocasionalmente con Hermes. En [43] hay una de esas imágenes que muestra a Aquiles luchando contra Héctor sobre el altar. El cuerpo de Troilo está desplomado y la cabeza del niño está volando por el aire o pegada al extremo de la lanza de Aquiles. Atenea y Hermes observan. Eneas y Deithynos están detrás de Héctor.
En ocasiones se intercambian detalles de las muertes muy similares de Troilo y Astianacte. [77] [44] muestra una de esas imágenes en las que no está claro qué asesinato se representa. La edad de la víctima suele ser un indicador de qué historia se está contando y el tamaño relativamente pequeño aquí podría indicar la muerte de Astianacte, pero es común mostrar incluso a Troilo mucho más pequeño que su asesino (como es el caso de la kylix representada arriba a la derecha). Otros factores en este caso son la presencia de Príamo (que sugiere a Astianacte), la de Atenea (que sugiere a Troilo) y el hecho de que la escena se desarrolla fuera de los muros de Troya (que nuevamente sugiere a Troilo). [78]
Una versión diferente de la muerte de Troilo aparece en una copa de figuras rojas de Oltos . Troilo está de rodillas, todavía en el proceso de sacar su espada cuando la lanza de Aquiles ya lo ha apuñalado y Eneas llega demasiado tarde para salvarlo. Troilo usa un casco, pero está levantado para revelar un hermoso rostro joven. Esta es la única representación de este tipo de la muerte de Troilo en el arte figurativo temprano. [79] Sin embargo, esta versión de Troilo como un joven derrotado en batalla también aparece en fuentes escritas.
Esta versión de la historia aparece en la Eneida de Virgilio , [80] en un pasaje que describe una serie de pinturas que decoran las paredes de un templo de Juno . La pintura inmediatamente al lado de la que representa a Troilo muestra la muerte de Rhesus , otro personaje asesinado a causa de profecías vinculadas a la caída de Troya. Otras imágenes son igualmente calamitosas.
En una descripción cuyo patetismo se acentúa por el hecho de que está vista a través de los ojos de un compatriota, [81] Troilo es un infelix puer (“chico desafortunado”) que se ha enfrentado a Aquiles en un combate “desigual”. Los caballos de Troilo huyen mientras él, todavía sujetando las riendas, cuelga del carro, con la cabeza y el pelo arrastrándose detrás mientras la lanza apuntando hacia atrás garabatea en el polvo. (El Primer Mitógrafo Vaticano [41] amplía esta historia, explicando que el cuerpo de Troilo es arrastrado hasta las murallas de Troya. [82] )
En su comentario sobre la Eneida , Servio [48] considera que esta historia es una desviación deliberada de la historia "verdadera", expurgada para hacerla más apropiada para un poema épico. La interpreta como una representación de Troilo vencido en una pelea directa. Gantz, [83] sin embargo, sostiene que esto podría ser una variación de la historia de la emboscada. Para él, Troilo está desarmado porque salió sin esperar combate y la lanza que apuntaba hacia atrás era lo que Troilo estaba usando como aguijón de una manera similar a los personajes en otras partes de la Eneida . Sommerstein, por otro lado, cree que la lanza es la de Aquiles que ha golpeado a Troilo en la espalda. El joven está vivo pero mortalmente herido mientras es arrastrado hacia Troya. [84]
Un problema aquí es la ambigüedad de la palabra congressus ("se reunió"). A menudo se refiere a una reunión en un combate convencional, pero también puede hacer referencia a otros tipos de reuniones. Una ambigüedad similar aparece en Séneca [85] y en el epitafio 19 de Ausonio , [86] narrado por el propio Troilo. El príncipe muerto cuenta cómo fue arrastrado por sus caballos después de caer en una batalla desigual con Aquiles. Una referencia en el epitafio que compara la muerte de Troilo con la de Héctor sugiere que Troilo muere más tarde que en la narrativa tradicional, algo que, según Boitani, [87] también sucede en Virgilio.
Quinto de Esmirna , en un pasaje cuya atmósfera Boitani describe como triste y elegíaca, retiene lo que para Boitani son los dos temas importantes de la historia antigua, que Troilo está condenado por el Destino y que su fracaso en continuar su linaje simboliza la caída de Troya. [88] En este caso, no hay duda de que Troilo entró en batalla a sabiendas, ya que en la Posthomérica la armadura de Troilo es uno de los regalos funerarios después de la muerte del propio Aquiles. Quinto enfatiza repetidamente la juventud de Troilo: es imberbe, virgen de una novia, infantil, hermoso, el más parecido a un dios de todos los hijos de Hécuba. Sin embargo, fue atraído por el Destino a la guerra cuando no conocía el miedo y fue derribado por la lanza de Aquiles, tal como una flor o un maíz que no ha dado semilla es asesinado por el jardinero. [89]
En el Ephemeridos belli Trojani ( Diario de la guerra de Troya ), [90] supuestamente escrito por Dictys el cretense durante la propia guerra de Troya, Troilo es nuevamente un guerrero derrotado, pero esta vez capturado junto con su hermano Licaón . Aquiles, vengativamente, ordena que les corten el cuello en público, porque está enojado porque Príamo no ha logrado avanzar en las conversaciones sobre un posible matrimonio con Políxena. La narrativa de Dictys está libre de dioses y profecías, pero preserva la pérdida de Troilo como algo que debe lamentar profundamente:
Los troyanos lanzaron un grito de dolor y, lamentándose en voz alta, lamentaron que Troilo hubiera sufrido una muerte tan dolorosa, pues recordaban lo joven que era, quien, estando en los primeros años de su edad viril, era el favorito del pueblo, su amado, no solo por su modestia y honestidad, sino más especialmente por su hermosa apariencia. [91]
En las fuentes consideradas hasta ahora, la única función narrativa de Troilo es su muerte. [92] El tratamiento del personaje cambia de dos maneras en la literatura de los períodos medieval y renacentista. Primero, se convierte en un protagonista importante y activo en la búsqueda de la propia Guerra de Troya. Segundo, se convierte en un amante heterosexual activo, en lugar de la víctima pasiva de la pederastia de Aquiles. En la época de la adaptación neoclásica de John Dryden de Troilo y Crésida de Shakespeare es el fracaso definitivo de su relación amorosa lo que define al personaje.
Para los escritores medievales, las dos fuentes antiguas más influyentes sobre la guerra de Troya fueron los supuestos testimonios presenciales de Dares el frigio y Dictys el cretense, que sobreviven en versiones latinas. En Europa occidental se favoreció el lado troyano de la guerra y, por lo tanto, se prefirió a Dares sobre Dictys. [93] Aunque el relato de Dictys sitúa la muerte de Troilo más tarde en la guerra de lo que era tradicional, se ajusta a la visión de la antigüedad de él como un guerrero menor, si es que lo fue. En De excidio Trojae historia ( Historia de la caída de Troya ) de Dares [94] se presenta al personaje como un héroe que participa en eventos más allá de la historia de su muerte.
Autores de los siglos XII y XIII, como José de Exeter y Alberto de Stade, continuaron contando la leyenda de la guerra de Troya en latín en una forma que sigue la historia de Dares, y Troilo siguió siendo uno de los guerreros más importantes del bando troyano. Sin embargo, fueron dos de sus contemporáneos, Benoît de Sainte-Maure en su romance en verso francés y Guido delle Colonne en su historia en prosa latina, ambos también admiradores de Dares, quienes definirían la historia de Troya durante el resto del período medieval. Los detalles de su narrativa de la guerra fueron copiados, por ejemplo, en los Libros de Troya de Laud y Lydgate y también en el Recuyell de las Historias de Troya de Raoul Lefevre . Lefevre, a través de la traducción impresa de Caxton de 1474, se convertiría a su vez en el relato más conocido de la historia de Troya en la Inglaterra del Renacimiento e influyó en Shakespeare, entre otros. La historia de Troilo como amante, inventada por Benoît y contada por Guido, generó una segunda línea de influencia. Fue retomada como un relato que podía contarse por sí mismo por Boccaccio y luego por Chaucer, quien estableció una tradición de narración y elaboración de la historia en la literatura en lengua inglesa, que sería seguida por Henryson y Shakespeare.
Como se ha indicado anteriormente, la representación de Troilo como un guerrero importante se transmitió a la época medieval a través de los escritos de Dares el frigio. Sin embargo, algunos autores han sostenido que la tradición de Troilo como guerrero puede ser más antigua. El pasaje de la Ilíada descrito anteriormente es interpretado por Boitani [95] como una implicación de que Príamo puso a Troilo a la par con el mejor de sus hijos guerreros. La descripción de él en ese pasaje como hippiocharmên es traducida por algunas autoridades como un auriga guerrero en lugar de simplemente alguien que se deleita con los caballos. [12] Las muchas fuentes literarias faltantes y parciales podrían incluir a un héroe así. Sin embargo, solo el único vaso antiguo muestra a Troilo como un guerrero cayendo en una batalla convencional. [79]
En Dares, Troilo es el más joven de los hijos reales de Príamo, belicoso cuando se sugieren la paz o las treguas e igual a Héctor en valentía, "grande y muy hermoso... valiente y fuerte para su edad, y ansioso de gloria". [97] Mata a muchos griegos, hiere a Aquiles y Menelao , derrota a los mirmidones más de una vez antes de que su caballo caiga y lo atrape y Aquiles aproveche la oportunidad para poner fin a su vida. Memnón rescata el cuerpo, algo que no sucedió en muchas versiones posteriores del cuento. La muerte de Troilo se produce cerca del final de la guerra, no al principio. Ahora sobrevive a Héctor y lo sucede como el gran líder de los troyanos en la batalla. Ahora es en reacción a la muerte de Troilo que Hécuba planea el asesinato de Aquiles.
A medida que avanza la tradición de Troilo el guerrero, el armamento y la forma de combate cambian. Ya en Dares es un guerrero montado, no un auriga o un guerrero a pie, algo anacrónico para la narrativa épica. [98] En versiones posteriores es un caballero con armadura apropiada para la época de la escritura que lucha contra otros caballeros y duques. Su conducta esperada, incluido su romance, se ajusta a los valores cortesanos o de otro tipo contemporáneos a la escritura.
Los textos medievales siguen la estructuración narrativa de Dares al describir a Troilo según sus padres y cuatro hermanos reales: Héctor, Paris , Deífobo y Heleno .
José de Exeter, en su Daretis Phrygii Ilias De bello Troiano (La Ilíada de Dares el frigio sobre la guerra de Troya) , describe al personaje de la siguiente manera:
Los miembros de Troilo se expanden y llenan su espacio.
En su espíritu es un gigante, aunque es un niño en años, no cede
ante nadie en sus hazañas audaces, con fuerza en todas sus partes;
su mayor gloria brilla en todo su rostro. [99]
La descripción de Benoît de Sainte-Maure en Le Roman de Troie ( El romance de Troya ) es demasiado larga para citarla en su totalidad, pero influyó en las descripciones que siguen. Benoît entra en detalles del carácter y la apariencia facial que otros escritores evitan. Cuenta que Troilo era "el más hermoso de los jóvenes de Troya" con:
Cabello rubio, muy encantador y naturalmente brillante, ojos brillantes y llenos de alegría... No era insolente ni altivo, sino de corazón ligero, alegre y amoroso. Era muy amado y amaba muy bien... [100]
La Historia destruccionis Troiae ( Historia de la destrucción de Troya ) de Guido delle Colonne dice:
El quinto y último se llamaba Troilo, un joven tan valiente como es posible en la guerra, sobre cuyo valor hay muchas historias que la presente historia no omite más adelante. [101]
El libro de Laud Troy :
El más joven de los guerreros, Troilo. No hubo
hombre más valiente que él.
De todos ellos, ninguno fue jamás,
salvo Héctor, que era su hermano.
Nunca hubo otro igual. [102]
El niño que en los textos antiguos nunca fue rival para Aquiles se ha convertido ahora en un joven caballero, un digno oponente para los griegos.
En la tradición medieval y renacentista, Troilo es uno de los que más abogan por la guerra contra los griegos en el consejo de Príamo. En varios textos, por ejemplo en el Libro de las Laudes de Troya , dice que quienes no están de acuerdo con él son más aptos para ser sacerdotes. [103] Guido, y los escritores que lo siguieron, hacen que Héctor, sabiendo lo testarudo que puede ser su hermano, le aconseje a Troilo que no sea imprudente antes de la primera batalla. [104]
En los textos medievales, Troilo es un valiente caballero durante toda la guerra, asumiendo, como en Dares, el papel de principal guerrero del bando troyano tras la muerte de Héctor. De hecho, Chaucer y Lydgate lo nombran como un segundo Héctor. [105] Estos dos poetas siguen a Boccaccio al relatar que Troilo mata a miles de griegos. [106] Sin embargo, la comparación con Héctor puede verse como un reconocimiento de la inferioridad de Troilo respecto de su hermano por la necesidad misma de mencionarlo. [107]
En José, Troilo es más grande que Alejandro , Héctor, Tideo , Belona e incluso Marte , y mata a siete griegos de un solo golpe de su garrote. No golpea las piernas de los oponentes porque eso disminuiría su victoria. Solo lucha contra caballeros y nobles, y desdeña enfrentarse a los guerreros comunes.
Alberto de Stade consideraba a Troilo tan importante que es el personaje principal de su versión de la guerra de Troya. Es "la muralla de su patria, la protección de Troya, la rosa de los militares..." [108]
La lista de líderes griegos a los que Troilo hiere se amplía en los diversos relatos de la guerra de los dos en Dares para incluir también a Agamenón , Diomedes y Menelao . Guido, cumpliendo su promesa de contar todas las hazañas valerosas de Troilo, describe muchos incidentes. Troilo suele ser victorioso, pero es capturado en una batalla temprana por Menesteo antes de que sus amigos lo rescaten. Este incidente reaparece en los imitadores de Guido, como Lefevre y los Libros de Troya de Laud y Lydgate . [109]
Según la tradición medieval troyana, Aquiles se retira de la guerra porque va a casarse con Políxena. Al final, mueren tantos de sus seguidores que decide volver a la batalla, lo que lleva a la muerte de Troilo y, a su vez, a que Hécuba, Políxena y Paris conspiren para asesinar a Aquiles.
Alberto y José siguen a Dares y hacen que Aquiles decapite a Troilo cuando intenta levantarse después de que su caballo se cae. En Guido y en los autores en los que influyó, Aquiles busca específicamente a Troilo para vengar un encuentro anterior en el que Troilo lo había herido. Por lo tanto, ordena a los mirmidones que encuentren a Troilo, lo rodeen y le impidan ser rescatado.
En el libro de Laudes a Troya , esto se debe a que Aquiles casi mata a Troilo en la lucha anterior, pero el troyano fue rescatado. Aquiles quiere asegurarse de que esto no vuelva a suceder. Este segundo combate se libra como un duelo directo entre los dos y Aquiles, el guerrero más grande, gana.
En Guido, Lefevre y Lydgate, el asesino de Troilo se comporta de forma muy diferente, desprovisto de todo honor. Aquiles espera hasta que sus hombres hayan matado el caballo de Troilo y cortado su armadura. Sólo entonces
Y cuando vio cómo Troilo estaba desnudo,
despertó y se enamoró de él después de tanto luchar,
y se sintió solo por su pueblo .
— Lydgate, Troy Book , iv, 2756-8.
Aquiles lo ataca y lo decapita.
En un eco de la Ilíada, Aquiles arrastra el cadáver tras su caballo, lo que acentúa la comparación con el Héctor homérico y, al mismo tiempo, evoca aspectos del destino del Troilo clásico.
El último aspecto del personaje de Troilo que se desarrolla en la tradición se ha convertido en el que lo ha convertido en el más conocido. Troilo y Crésida de Chaucer y Troilo y Crésida de Shakespeare se centran en Troilo en su papel de amante. Este tema fue introducido por primera vez por Benoît de Sainte-Maure en el Roman de Troie y desarrollado por Guido delle Colonne. Il Filostrato de Boccaccio es el primer libro que toma la historia de amor como tema principal. Robert Henryson y John Dryden son otros autores que dedican obras a este tema.
La historia del romance de Troilo se desarrolló en el contexto de las convenciones masculinas del amor cortés y, por lo tanto, el foco de la simpatía debía ser Troilo y no su amada. [111] A medida que los diferentes autores recreaban el romance, lo interpretaron de maneras que se vieron afectadas tanto por las perspectivas de sus propios tiempos como por sus preocupaciones individuales. La historia tal como se desarrollaría más tarde a través de las obras de Boccaccio, Chaucer y Shakespeare se resume a continuación.
Troilo solía burlarse de las tonterías de los amoríos de otros jóvenes. Pero un día ve a Crésida en el templo de Atenea y se enamora de ella. Es una joven viuda e hija del sacerdote Calcante que ha desertado al campamento griego.
Troilo, avergonzado por haberse convertido en el tipo de persona que solía ridiculizar, intenta mantener en secreto su amor. Sin embargo, añora a Crésida y se vuelve tan retraído que su amigo Pándaro le pregunta por qué es infeliz y finalmente convence a Troilo de que le revele su amor.
Pandarus se ofrece a actuar como intermediario, a pesar de que es pariente de Crésida y debería proteger su honor. Pandarus convence a Crésida de admitir que corresponde al amor de Troilo y, con la ayuda de Pandarus, los dos pueden consumar sus sentimientos mutuos.
Su felicidad en común llega a su fin cuando Calcante convence a Agamenón para que organice el regreso de Crésida a su casa como parte de un intercambio de rehenes en el que el troyano cautivo Antenor es liberado. Los dos amantes están angustiados e incluso piensan en fugarse juntos, pero finalmente cooperan con el intercambio. A pesar de la intención inicial de Crésida de permanecer fiel a Troilo, el guerrero griego Diomedes conquista su corazón. Cuando Troilo se entera de esto, busca vengarse de Diomedes y de los griegos y muere en la batalla. Así como Crésida traicionó a Troilo, Antenor traicionaría más tarde a Troya.
En la novela de Troya , la hija de Calcas a la que Troilo ama se llama Briseida . Su relación se menciona por primera vez una vez acordado el intercambio de rehenes:
Troilo sufría aflicción y dolor por quienquiera que se alegraba o se alegraba. Esto era así por la hija de Calcante, a quien amaba profundamente. Había puesto todo su corazón en ella; estaba tan poderosamente poseído por su amor que sólo pensaba en ella. Ella se había entregado a él, tanto en su cuerpo como en su amor. La mayoría de los hombres lo sabían. [112]
En Guido, el amor de Troilo y Diomedes se llama ahora Briseida . Su versión (una historia) es más moralista y menos conmovedora, eliminando la complejidad psicológica de la de Benoît (un romance) y el foco en su relato del triángulo amoroso se desplaza firmemente hacia la traición de Troilo por Briseida. Aunque Briseida y Diomedes son caricaturizados de manera más negativa por la moralización de Guido, incluso Troilo es objeto de críticas como un "joven fatuo" propenso, como en lo que sigue, a los defectos juveniles. [113]
Troilo, sin embargo, después de enterarse de la intención de su padre de liberar a Briseida y devolverla a los griegos, se sintió abrumado y completamente atormentado por un gran dolor, y casi completamente consumido por lágrimas, suspiros angustiados y lamentos, porque la amaba con el gran fervor del amor juvenil y se había dejado llevar por el excesivo ardor del amor al intenso anhelo de una pasión ardiente. No había ninguno de sus seres queridos que pudiera consolarlo. [114]
Briseida, al menos por ahora, se ve igualmente afectada por la posibilidad de separarse de su amante. Troilo va a su habitación y pasan la noche juntos, tratando de consolarse mutuamente. Troilo forma parte de la escolta para entregarla al día siguiente. Una vez que está con los griegos, Diomedes queda inmediatamente impresionado por su belleza. Aunque ella no se muestra hostil, no puede aceptarlo como su amante. Mientras tanto, Calcante le dice que acepte por sí misma que los dioses han decretado la caída de Troya y que está más segura ahora que está con los griegos.
Pronto se produce una batalla y Diomedes derriba a Troilo de su caballo. El griego se lo envía como regalo a Briseida con la explicación de que había pertenecido a su antiguo amante. En Benoît, Briseida se queja de que Diomedes intente cortejarla humillando a Troilo, pero en Guido todo lo que queda de su largo discurso en Benoît es que "no puede odiar a quien me ama con tanta pureza de corazón". [115]
Diomedes no tarda en conquistarla. En el caso de Benoît, lo hace mediante una muestra de amor, y ella le da su guante como muestra de ello. Troilo lo busca en la batalla y lo derrota por completo. Él salva la vida de Diomedes, sólo para poder llevarle un mensaje del desprecio de Troilo. En el caso de Guido, el cambio de actitud de Briseida se produce después de que Troilo hiere gravemente a Diomedes. Briseida atiende a Diomedes y luego decide tomarlo como su amante, porque no sabe si alguna vez volverá a encontrarse con Troilo.
En relatos posteriores de la guerra en la Edad Media, el episodio de Troilo y Briseida/Crésida se reconoce y se utiliza a menudo como motivo para que Diomedes y Troilo se busquen mutuamente en la batalla. La historia de amor también se cuenta por separado.
La primera obra importante que toma como tema central la historia del amor fallido de Troilo es Il Filostrato de Giovanni Boccaccio . [116] El título significa "el que fue abatido por el amor". [117] El texto tiene un propósito manifiesto. En el proemio , el propio Boccaccio es Filostrato y se dirige a su propio amor que lo ha rechazado. [118]
Boccaccio introduce una serie de características de la historia que serían retomadas por Chaucer. La más obvia es que el amor de Troilo ahora se llama Criseida o Crésida. [119] Una innovación en la narrativa es la introducción del intermediario Pandarus. Troilo es caracterizado como un joven que expresa con fuerza cualquier estado de ánimo que tenga, llorando cuando su amor no tiene éxito, generoso cuando lo tiene.
Boccaccio completa la historia anterior al intercambio de rehenes de la siguiente manera. Troilo se burla de las miradas desdichadas de otros hombres que depositan su confianza en las mujeres antes de caer víctimas del amor él mismo cuando ve a Crésida, aquí una joven viuda, en el Paladio, el templo de Atenea. Troilo mantiene su amor en secreto y se siente miserable por ello. Pándaro , el mejor amigo de Troilo y primo de Crésida en esta versión de la historia, actúa como intermediario después de persuadir a Troilo para que explique su angustia. De acuerdo con las convenciones del amor cortés, el amor de Troilo permanece en secreto para todos excepto Pándaro, [120] hasta que Casandra finalmente adivina la razón de la angustia posterior de Troilo.
Después de que se acuerda el intercambio de rehenes, Troilo sugiere fugarse, pero Crésida argumenta que no debe abandonar Troya y que ella debe proteger su honor. En cambio, ella promete reunirse con él dentro de diez días. Troilo pasa gran parte del tiempo intermedio en las murallas de la ciudad, suspirando en la dirección en la que se ha ido Crésida. No hay caballos ni mangas, como los que usan Guido o Benoît, involucrados en el conocimiento de Troilo del cambio de actitud de Crésida. En cambio, un sueño insinúa lo que ha sucedido, y luego la verdad se confirma cuando se encuentra un broche, previamente un regalo de Troilo a Crésida, en la ropa saqueada de Diomedes. Mientras tanto, Crésida ha seguido fingiendo en su correspondencia que todavía ama a Troilo. Después de que se confirma la traición de Crésida, Troilo se vuelve cada vez más feroz en la batalla.
Troilo y Criseda [121] de Geoffrey Chaucer refleja una visión del mundo más humorística que el poema de Boccaccio. Chaucer no tiene su propio amor herido para mostrar y por lo tanto se permite un desapego irónico de los eventos y Criseda es retratada con más simpatía. [122] En contraste con el canto final de Boccaccio, que vuelve a la propia situación del poeta, la palinodia de Chaucer tiene a Troilo mirando hacia abajo riendo desde el cielo, finalmente consciente de la falta de sentido de las emociones terrenales. Aproximadamente un tercio de los versos de Troilo son adaptaciones del mucho más corto Il Filostrato , dejando espacio para una narrativa más detallada y caracterizada. [123]
La Criseida de Chaucer se deja influenciar por Diomedes, que juega con su miedo. Pándaro es ahora su tío, más sabio y más activo en lo que sucede, y por eso Troilo es más pasivo. [124] Esta pasividad recibe un tratamiento cómico cuando Troilo se desmaya en el dormitorio de Criseida y Pándaro lo levanta y lo lleva a su cama. La parálisis emocional repetida de Troilo es comparable a la de Hamlet, que puede haberse basado en él. Puede verse como impulsada por la lealtad tanto a Criseida como a su tierra natal, pero también se ha interpretado de forma menos amable. [125]
Otra diferencia entre la caracterización de Troilo y la de Filostrato es que ya no es misógino al principio. En lugar de burlarse de los amantes por confiar en las mujeres, se burla de ellos por cómo les afecta el amor. [126] La visión de Troilo del amor es austera: el compromiso total ofrece una satisfacción total; cualquier forma de fracaso significa un rechazo total. Troilo es incapaz de comprender las sutilezas y complejidades que subyacen a las vacilaciones de Criseida y a las maniobras de Pándaro. [127]
En su narración, Chaucer vincula los destinos de Troya y Troilo, siendo el paralelismo más significativo la caída mutua de la fortuna tras el intercambio de Criseida por el traidor Antenor. [128] Poco ha cambiado en el alcance general de la trama desde Boccaccio. Las cosas son simplemente más detalladas, con Pandarus, por ejemplo, involucrando al hijo mediano de Príamo, Deífobo, durante sus intentos de unir a Troilo y Crésida. Otra escena que Chaucer agrega fue reelaborada por Shakespeare. En ella, Pandarus intenta persuadir a Crésida de las virtudes de Troilo sobre las de Héctor, antes de que el tío y la sobrina vean a Troilo regresar de la batalla aclamado por el público con mucho daño en su casco. Chaucer también incluye detalles de las narraciones anteriores. Así, no solo se hace referencia al broche de Boccaccio, sino al guante, al caballo capturado y a las batallas de los dos amantes en Benoît y Guido.
Debido al gran éxito de Troilo , la historia de amor se hizo popular como un cuento independiente que los escritores de habla inglesa volvieron a contar a lo largo de los siglos XV y XVI y hasta el siglo XVII. El tema fue tratado ya sea con seriedad o de manera burlesca . Para muchos autores, el verdadero Troilo, la falsa Cresseid y el adulador Pandaro se convirtieron en tipos ideales a los que finalmente Shakespeare se referiría juntos como tales. [129]
Durante el mismo período, las versiones inglesas del tema más amplio de la guerra de Troya tendían a evitar las adiciones de Boccaccio y Chaucer a la historia, aunque sus autores, incluido Caxton, reconocían comúnmente a Chaucer como un predecesor respetado. El Libro de Troya de John Lydgate es una excepción. [130] Pandarus es uno de los elementos del poema de Chaucer que Lydgate incorpora, pero Guido proporciona su marco narrativo general. Al igual que ocurre con otros autores, el tratamiento de Lydgate contrasta la firmeza de Troilo en todas las cosas con la inconstancia de Crésida. Los acontecimientos de la guerra y la historia de amor están entrelazados. La destreza de Troilo en la batalla aumenta notablemente una vez que se da cuenta de que Diomedes está comenzando a ganar el corazón de Crésida, pero no pasa mucho tiempo después de la victoria final de Diomedes en el amor cuando Aquiles y sus mirmidones atacan y matan traidoramente a Troilo y maltratan su cadáver, concluyendo el tratamiento de Lydgate del personaje como un héroe épico, [131] que es el más puro de todos los que aparecen en el Libro de Troya . [132]
De todos los tratamientos de la historia de Troilo y, especialmente, de Crésida en el período entre Chaucer y Shakespeare, es el de Robert Henryson el que recibe más atención de los críticos modernos. Su poema El testamento de Crésida es descrito por el experto en inglés medio C. David Benson como el «único poema del siglo XV escrito en Gran Bretaña que empieza a rivalizar con la complejidad moral y artística del Troilo de Chaucer ». [133] En El testamento, Diomedes abandona al personaje principal y luego lo aflige la lepra, de modo que Troilo la vuelve irreconocible. Él se compadece de los leprosos con los que está y es generoso con ella porque le recuerda al ídolo que tenía en su mente, pero sigue siendo el virtuoso caballero pagano y no logra la redención que ella logra. Aun así, seguir a Troilo de Henryson fue visto como una representación de la generosidad. [134]
Otro enfoque de la historia de amor de Troilo en los siglos posteriores a Chaucer es tratar a Troilo como un tonto, algo que Shakespeare hace en alusiones a él en obras que conducen a Troilo y Crésida . [135] En la " obra problemática " de Shakespeare [136] hay elementos de Troilo el tonto. Sin embargo, esto puede excusarse por su edad. Es un joven casi imberbe, incapaz de comprender completamente el funcionamiento de sus propias emociones, en medio de un enamoramiento adolescente, más enamorado del amor y de su imagen de Crésida que de la mujer real en sí misma. [137] Muestra una mezcla de idealismo sobre los amantes eternamente fieles y de realismo, condenando el "vicio de la misericordia" de Héctor. [138] Su concepto de amor implica tanto un deseo de gratificación sexual inmediata como una creencia en la fidelidad eterna. [139] También muestra una mezcla de constancia (enamorado y apoyando la continuación de la guerra) e inconsistencia (cambiando de opinión dos veces en la primera escena sobre si ir a la batalla o no). Más un Hamlet que un Romeo , [140] al final de la obra sus ilusiones de amor destrozadas y Héctor muerto, Troilo podría mostrar signos de madurez, reconociendo la naturaleza del mundo, rechazando a Pandaro y centrándose en la venganza por la muerte de su hermano en lugar de por un corazón roto o un caballo robado. [141] La novelista y académica Joyce Carol Oates , por otro lado, ve a Troilo como comenzando y terminando la obra en frenesíes: de amor y luego de odio. Para ella, Troilo es incapaz de lograr el equilibrio de un héroe trágico a pesar de sus experiencias de aprendizaje, porque sigue siendo un ser humano que pertenece a un mundo banal donde el amor se compara con la comida y la cocina y la sublimidad no se puede alcanzar. [142]
Las fuentes de Troilo y Crésida incluyen a Chaucer, Lydgate, Caxton y Homero, [143] pero también hay creaciones del propio Shakespeare y su tono es muy diferente. Shakespeare escribió en una época en la que las tradiciones del amor cortés estaban muertas y cuando Inglaterra estaba atravesando un cambio político y social. [144] El tratamiento que Shakespeare da al tema del amor de Troilo es mucho más cínico que el de Chaucer, y el personaje de Pándaro es ahora grotesco. De hecho, todos los héroes de la Guerra de Troya son degradados y ridiculizados. [145] Las acciones de Troilo están sujetas a la mirada y al comentario tanto del venal Pándaro como del cínico Tersites, quien nos dice:
... Ese abominable bribón hipócrita Diomedes lleva en su yelmo la misma manga de bribón despreciable, cariñoso y estúpido de Troya. Me gustaría verlos encontrarse, para que ese mismo joven asno troyano, que ama a la puta, pueda enviar a ese villano prostituyente griego con la manga de vuelta al lujoso y hipócrita encubrimiento de un recado sin mangas... [146]
La acción se condensa y se trunca, comenzando in medias res con Pándaro ya trabajando para Troilo y alabando sus virtudes ante Crésida por sobre las de los otros caballeros que ven regresar de la batalla, pero cómicamente confundiéndolo con Deífobo. Los amantes troyanos están juntos sólo una noche antes de que tenga lugar el intercambio de rehenes. Intercambian un guante y una manga como muestra de amor, pero la noche siguiente Ulises lleva a Troilo a la tienda de Calcas, significativamente cerca de la tienda de Menelao. [147] Allí presencian cómo Diomedes seduce con éxito a Crésida después de quitarle la manga a Troilo. El joven troyano lucha con lo que sus ojos y oídos le dicen, deseando no creerlo. Habiendo considerado previamente abandonar la insensatez de la guerra a favor de su papel de amante y habiendo buscado luego reconciliar el amor y la conducta caballeresca, ahora se queda con la guerra como su único papel. [148]
En la versión de Shakespeare, las dos luchas entre Troilo y Diomedes, según la narración tradicional de Benoît y Guido, tienen lugar al día siguiente. Diomedes captura el caballo de Troilo en la primera pelea y se lo envía a Crésida. Luego, el troyano triunfa en la segunda, aunque Diomedes escapa. Pero, en una desviación de esta narrativa, es Héctor, no Troilo, a quien los mirmidones rodean en la batalla culminante de la obra y cuyo cuerpo es arrastrado detrás del caballo de Aquiles. El propio Troilo queda con vida y jura vengar la muerte de Héctor y rechaza a Pándaro. La historia de Troilo termina, como comenzó, in medias res , con él y los personajes restantes de su triángulo amoroso con vida.
Unos setenta años después de que se presentara por primera vez el Troilo de Shakespeare , John Dryden lo reelaboró como tragedia, en su opinión fortaleciendo el personaje de Troilo y, de hecho, toda la obra, al eliminar muchos de los hilos sin resolver en la trama y las ambigüedades en la representación que Shakespeare hace del protagonista como un joven creíble en lugar de un héroe claro y completamente simpático. [149] Dryden describió esto como " remover ese montón de basura, bajo el cual yacían enterrados muchos pensamientos excelentes". [150] Su Troilo es menos pasivo en el escenario sobre el intercambio de rehenes, discutiendo con Héctor sobre la entrega de Crésida, quien permanece fiel. Su escena con Diomedes que Troilo presencia es su intento de "engañar a los engañadores". [151] Ella se arroja a los pies de sus amantes en guerra para proteger a Troilo y se suicida para demostrar su lealtad. Incapaz de dejar a Troilo aún con vida en el escenario, como hizo Shakespeare, Dryden reconstruye su muerte a manos de Aquiles y los mirmidones, pero sólo después de que Troilo haya matado a Diomedes. Según P. Boitani, Dryden va "al extremo opuesto de Shakespeare... resolviendo todos los problemas y, por lo tanto, matando la tragedia". [152]
Después del Shakespeare de Dryden, Troilo es casi invisible en la literatura hasta el siglo XX. Keats se refiere a Troilo y Crésida en el contexto del "poder soberano del amor" [153] y Wordsworth tradujo algunas obras de Chaucer, pero, por regla general, el amor se retrataba de maneras muy diferentes a como se lo hace en la historia de Troilo y Crésida. [154] Boitani considera que las dos guerras mundiales y el compromiso del siglo XX "en la recuperación de todo tipo de mitos pasados" [155] contribuyeron a un reavivado del interés en Troilo como un ser humano destruido por eventos fuera de su control. De manera similar, Foakes ve las consecuencias de una guerra mundial y la amenaza de una segunda como elementos clave para el exitoso renacimiento de Troilo de Shakespeare en dos producciones en la primera mitad del siglo XX, [156] y uno de los autores analizados a continuación nombra La marcha de la locura: de Troya a Vietnam de Barbara Tuchman como el detonante de su deseo de volver a contar la guerra de Troya. [157]
Boitani analiza el uso moderno del personaje de Troilo en un capítulo titulado Eros y Tánatos . [158] El amor y la muerte, esta última ya sea como una tragedia en sí misma o como un símbolo épico de la propia destrucción de Troya, son por lo tanto los dos elementos centrales del mito de Troilo para el editor del primer estudio extenso sobre el mismo desde la antigüedad hasta los tiempos modernos. Ve al personaje como incapaz de transformarse a una escala heroica a la manera de Ulises y también bloqueado de la posibilidad de desarrollo como una figura arquetípica de la juventud problemática por Hamlet. El atractivo de Troilo para el siglo XX y XXI es su propia humanidad. [155]
La creencia en la tradición medieval de la Guerra de Troya que siguió a Dictys y Dares sobrevivió al renacimiento del saber en el Renacimiento y al advenimiento de la primera traducción inglesa de la Ilíada en forma de Homero de Chapman . (Shakespeare usó tanto a Homero como a Lefevre como fuentes para su Troilo ). Sin embargo, los dos relatos supuestamente de testigos oculares fueron finalmente desacreditados por Jacob Perizonius en los primeros años del siglo XVIII. [159] Con la fuente principal para su representación como uno de los guerreros más activos de la Guerra de Troya socavada, Troilo se ha convertido en un personaje opcional en la ficción troyana moderna, excepto en aquellos que vuelven a contar la historia de amor en sí. Lindsay Clarke y Phillip Parotti , por ejemplo, omiten a Troilo por completo. Hilary Bailey incluye un personaje de ese nombre en Cassandra: Princess of Troy , pero poco queda de las versiones clásicas o medievales, excepto que lucha contra Diomedes. Sin embargo, algunos de los más de sesenta relatos de la Guerra de Troya realizados desde 1916 [160] sí presentan al personaje.
Una consecuencia de la reevaluación de las fuentes es la reaparición de Troilo en su antigua forma de andropais . [161] Troilo toma esta forma en La guerra de Troya no tendrá lugar de Giraudoux , su primera reaparición exitosa en el siglo XX. [162] Troilo es un muchacho de quince años a quien Helena ha notado siguiéndola a todas partes. Después de rechazar la oportunidad de besarla cuando ella se lo ofrece y cuando Paris lo confronta, finalmente acepta el beso al final de la obra justo cuando Troya se ha comprometido con la guerra. Por lo tanto, es un símbolo de la fascinación fatal de toda la ciudad por Helena. [163]
Troilo, en una de sus antiguas manifestaciones como un niño soldado abrumado, reaparece tanto en las obras que Boitani analiza como en las que no. Christa Wolf , en su Kassandra , presenta a un Troilo de diecisiete años, el primero en morir de todos los hijos de Príamo. El tratamiento que la novela da a la muerte del personaje tiene características tanto de las versiones medievales como de las antiguas. [164] Troilo acaba de conseguir su primer amor, una vez más llamado Briseida. Es solo después de su muerte que ella lo traicionará. El primer día de la guerra, Aquiles busca a Troilo y lo obliga a luchar con la ayuda de los mirmidones. Troilo intenta luchar de la manera en que le han enseñado que deben hacerlo los príncipes, pero Aquiles derriba al niño y salta sobre él, antes de intentar estrangularlo. Troilo escapa y corre al santuario del templo de Apolo, donde lo ayudan a quitarse la armadura. Luego, en "algunas de las palabras más poderosas y espeluznantes" jamás escritas sobre la muerte de Troilo, [165] Wolf describe cómo Aquiles entra en el templo, acaricia y luego medio estrangula al aterrorizado muchacho, que yace en el altar, antes de finalmente decapitarlo como una víctima de sacrificio. Después de su muerte, el consejo troyano propone que se declare oficialmente que Troilo tenía veinte años con la esperanza de evitar la profecía sobre él, pero Príamo, en su dolor, se niega porque eso insultaría aún más a su hijo muerto. Al "explorar el lado violento de la sexualidad y el lado sexual de la violencia", [166] Wolf revive un tema sugerido por los vasos antiguos donde un "aura erótica parece impregnar las representaciones de un Aquiles completamente armado persiguiendo o masacrando a un Troilo desnudo y juvenil". [167]
Colleen McCullough es otra autora que incorpora tanto el Aquiles medieval que busca a Troilo en la batalla como la antigua carnicería en el altar. Su Canción de Troya incluye dos personajes, Troilo e Ilios, [168] que son los hijos más pequeños de Príamo, ambos con profecías adjuntas y ambos nombrados específicamente en honor a los fundadores de la ciudad. Tienen ocho y siete años respectivamente cuando Paris se va a Grecia y en algún momento de la adolescencia cuando son asesinados. Troilos es nombrado heredero de Príamo después de la muerte de Héctor, en contra de la voluntad del niño. Los espías de Odiseo se enteran de la profecía de que Troya no caerá si Troilo alcanza la mayoría de edad. Por lo tanto, Aquiles lo busca en la siguiente batalla y lo mata con una lanza en la garganta. En una referencia al concepto medieval de Troilo como el segundo Héctor, Automedón observa que "con unos pocos años más añadidos, podría haber creado otro Héctor". [169] Ilios es el último hijo de Príamo en morir, asesinado en el altar delante de sus padres por Neoptólemo .
En The Firebrand de Marion Zimmer Bradley , Troilo es aún más joven: tiene tan solo doce años cuando se convierte en el auriga de Héctor (su hermano quiere vigilarlo para protegerlo ahora que está listo para la guerra). Troilo ayuda a matar a Patroclo . Aunque logra escapar inmediatamente después de la muerte de Héctor, resulta herido. Después de que los troyanos presencian el trato que Aquiles da al cuerpo de Héctor, Troilo insiste en volver a unirse a la batalla a pesar de sus heridas y los intentos de Hécuba de detenerlo. Aquiles lo mata con una flecha. Hécuba, en duelo, comenta que no quería vivir porque se culpaba a sí mismo por la muerte de Héctor.
Una característica ya presente en los tratamientos de la historia de amor de Chaucer, Henryson, Shakespeare y Dryden es la reinvención repetida de su conclusión. Boitani ve esto como una lucha continua de los autores por encontrar una resolución satisfactoria para el triángulo amoroso. La principal dificultad es la insatisfacción emocional resultante de cómo el cuento, tal como lo inventó originalmente Benoît, está incrustado en la narrativa preexistente de la Guerra de Troya con sus demandas de que los personajes cumplan con sus destinos tradicionales. Esta narrativa tiene a Troilo, el simpático protagonista de la historia de amor, asesinado por Aquiles, un personaje totalmente desconectado del triángulo amoroso, Diomedes sobrevive para regresar a Grecia victorioso y Crésida desaparece de la consideración tan pronto como se sabe que se ha enamorado del griego. Los autores modernos continúan inventando sus propias resoluciones. [170]
Troilo y Crésida, de William Walton, es la ópera más conocida y de mayor éxito del siglo XX sobre el tema, después de que los compositores de épocas anteriores hubieran ignorado la posibilidad de ambientar la historia. [171] El libreto de Christopher Hassall combina elementos de Chaucer y Shakespeare con invenciones propias que surgen de un deseo de apretar y comprimir la trama, el deseo de retratar a Crésida de manera más comprensiva y la búsqueda de un final satisfactorio. [172] Antenor es, como de costumbre, intercambiado por Crésida pero, en esta versión del cuento, su captura ha tenido lugar mientras estaba en una misión para Troilo. Crésida acepta casarse con Diomedes después de no haber tenido noticias de Troilo. Su aparente silencio, sin embargo, se debe a que sus cartas a ella han sido interceptadas. Troilo llega al campamento griego justo antes de la boda planeada. Cuando se enfrenta a sus dos amantes, Crésida elige a Troilo. Luego, Calchas lo mata con un cuchillo en la espalda. Diomedes devuelve su cuerpo a Príamo con Calcante encadenado. Ahora son los griegos quienes condenan a la "falsa Crésida" y tratan de retenerla, pero ella se suicida.
Antes de suicidarse, Crésida le canta a Troilo.
... abre la boca de ese río frío
más allá del lejano ocaso del sol.
Mira hacia atrás desde la corriente silenciosa
del sueño y el largo olvido.
Vuelve y considera
todo lo que era nuestro;
no verás desierto
más que flores pálidas que no se marchitan. [173]
Esta es una de las tres referencias en la literatura del siglo XX a Troilo en las orillas del río Estigia que Boitani ha identificado. El largo poema de Louis MacNeice The Stygian Banks toma explícitamente su nombre de Shakespeare, quien hace que Troilo se compare a sí mismo con "un alma extraña en las orillas del río Estigia" y llame a Pandarus para que lo transporte "a esos campos donde pueda revolcarme en los lechos de lirios". [174] En el poema de MacNeice, las flores se han convertido en niños, un uso paradójico del tradicionalmente estéril Troilo [175] que
Patrulla las orillas estigias, ansioso por cruzar,
pero el valor no está en el otro lado del río,
el valor reside en su afán. Ninguna comunión
en el sexo o en cualquier otro lugar puede alcanzarse y mantenerse
perfectamente para siempre. La ventana cerrada,
el río Estigia, el muro de limitación
más allá del cual la palabra más allá pierde su significado,
son la paradoja fecundante, la reja
que, cortando, une, el fin que nos hace comenzar
una y otra vez, la oscuridad infinita que sanciona
nuestro crecimiento de flores en la luz, nuestro tener hijos...
La tercera referencia a la laguna Estigia se encuentra en El caballo de Troya de Christopher Morley . Un regreso a la comedia romántica de Chaucer es la solución que Boitani ve al problema de cómo la historia de amor puede sobrevivir al tratamiento que Shakespeare le da. [176] Morley nos da un tratamiento de este tipo en un libro que se deleita en su anacronismo. El joven teniente (que pronto será capitán) Troilo vive su vida en 1185 a. C., donde ha programado cuidadosamente todo, desde la oración hasta la lucha y el examen de sus propios errores. Se enamora de Crésida después de verla, como siempre, en el Templo de Atenea, donde viste de negro, como si estuviera de luto por la deserción de su padre, el economista Dr. Calchas. El flujo de la trama sigue la historia tradicional, pero el final cambia una vez más. El descubrimiento de Troilo del cambio de corazón de Crésida ocurre justo antes de que caiga Troya. (Morley utiliza la versión de Boccaccio de la historia de un broche, o en este caso un alfiler, adherido a una pieza de la armadura de Diomedes como la evidencia que convence al troyano.) Troilo mata a Diomedes cuando sale del Caballo de Troya , apuñalándolo en la garganta donde debería haber estado la pieza de armadura capturada. Luego Aquiles mata a Troilo. El libro termina con un epílogo. Los oficiales troyanos y griegos hacen ejercicio juntos junto al río Estigia, olvidando todas las enemistades. Una recién llegada (Crésida) ve a Troilo y Diomedes y se pregunta por qué le parecen familiares. Lo que Boitani llama "una eternidad ataráxica bastante aburrida, aunque agradable" reemplaza la versión cristiana de Chaucer del más allá. [177]
En la novela gráfica de Eric Shanower La edad de bronce , que todavía se publica por entregas, Troilo es joven, pero no el hijo menor de Príamo y Hécuba. En los dos primeros volúmenes recopilados de esta versión de la guerra de Troya, Shanower proporciona un total de seis páginas de fuentes que cubren los elementos de la historia de su obra únicamente. Estas incluyen la mayoría de las obras de ficción mencionadas anteriormente, desde Guido y Boccaccio hasta Morley y Walton. Shanower comienza la historia de amor de Troilo con el joven burlándose del amor de Polixena por Héctor y en el proceso tirando accidentalmente a un lado el velo de Crésida. Sigue a esta última hasta el templo de Atenea para mirarla boquiabierta. Pándaro es el tío de la viuda Crésida que lo anima. Crésida rechaza los avances iniciales de Troilo no porque quiera actuar de manera decorosa, como en Chaucer o Shakespeare, sino porque piensa en él como un niño. Sin embargo, su tío la convence de que fomente su afecto, con la esperanza de que estar cerca de un hijo de Príamo la protegerá de la hostilidad de los troyanos hacia la familia del traidor Calcas. El amor no correspondido de Troilo se utiliza como alivio cómico en una narración por lo demás seria del ciclo de la Guerra de Troya. El personaje se retrata con tanta frecuencia indeciso e ineficaz como en la segunda página de esta muestra de episodio en el sitio oficial [45]. Queda por ver cómo Shanower desarrollará más la historia.
Troilo es recompensado con un final feliz poco común en la historia temprana de Doctor Who The Myth Makers . [178] El guion fue escrito por Donald Cotton, quien previamente había adaptado cuentos griegos para el Tercer Programa de la BBC . [179] El tono general es de alta comedia combinada con una "atmósfera genuina de fatalidad, peligro y caos" con el sitio web de la BBC enumerando A Funny Thing Happened on the Way to the Forum como una inspiración junto con Chaucer, Shakespeare, Homero y Virgilio. [180] Troilo es nuevamente un andropais "diecisiete años el próximo cumpleaños" [181] descrito como "demasiado joven para el atuendo militar". [182] Tanto "Cressida" como "Diomede" son los nombres supuestos de los compañeros del Doctor . Por lo tanto, los celos de Troilo por Diomede, quien cree que también ama a Cressida, se deben a la confusión sobre la situación real. Al final, "Crésida" decide dejar al Doctor por Troilo y salva a este último de la caída de Troya al encontrar una excusa para alejarlo de la ciudad. En una inversión de la historia habitual, es capaz de vengar a Héctor matando a Aquiles: se encuentran fuera de Troya y el héroe griego, a pesar de ser más que un rival para el joven troyano, se engancha el talón en un poco de vegetación y tropieza. La historia originalmente estaba destinada a terminar de manera más convencional, con "Crésida", a pesar de su amor por él, aparentemente abandonándolo por "Diomede", pero los productores se negaron a renovar el contrato de la coprotagonista Maureen O'Brien , exigiendo que su personaje Vicki fuera eliminado. [ cita requerida ]
{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )(y tal vez Woodford (1993: p.55)) interpretan hippiocharmên como amante de los caballos; Boitani (1989: p.1), que cita la traducción de Alexander Pope de la Ilíada y el léxico y las traducciones de Liddell y Scott disponibles en el Proyecto Perseo (consultado el 1 de agosto de 2007) interpretan la palabra como que significa guerrero de carro. Sommerstein (2007) duda entre los dos significados dando cada uno en diferentes lugares en el mismo libro (p.44, p.197). La confusión sobre el significado se remonta a tiempos antiguos. El Scholia D (disponible en griego en "Copia archivada" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 2007-06-10 . Consultado el 2007-08-14 .{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )(Enlace consultado el 14 de agosto de 2007) dice que la palabra puede significar tanto un guerrero a caballo como alguien que se deleita con los caballos (p. 579). Otros escolios sostienen que Homero no puede haber considerado a Troilo un niño, ya sea porque se le considera uno de los mejores o porque se le describe como un guerrero a caballo. (Escolios S-I24257a y S-I24257b respectivamente, disponibles en griego en [3] Archivado el 20 de julio de 2011 en Wayback Machine . Enlace consultado el 14 de agosto de 2007.){{cite web}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace ) Modern Language Quarterly , marzo de 1992, v.53 n.1 p.23(18)
