Seattle es un importante centro de pintura , escultura , textiles y vidrio de estudio , arte alternativo, arte urbano , lowbrow (movimiento artístico) y artes escénicas . La Orquesta Sinfónica de Seattle, con un siglo de antigüedad, se encuentra entre las orquestas con más grabaciones del mundo. [2] La Ópera de Seattle y el Ballet del Pacífico Noroeste son comparablemente distinguidos. En al menos dos ocasiones, la escena musical popular local de Seattle ha irrumpido en la conciencia nacional e incluso internacional, primero con una importante contribución al garage rock a mediados de la década de 1960, y más tarde como el hogar del grunge rock a principios de la década de 1990. La ciudad tiene alrededor de veinte salas de teatro en vivo, y Pioneer Square es uno de los distritos de galerías de arte más destacados del país.
Los espectáculos en Seattle en su primera década eran típicos de ciudades fronterizas similares. [3] El primer lugar de entretenimiento establecido fue el salón de una sola planta de 30 pies (9,1 m) x 100 pies (30,5 m) de Henry Yesler (construido en 1865), que albergaba a monologuistas, campaneros suizos, frenólogos y similares. La primera obra de teatro profesional en la ciudad fue una producción de 1871 de La cabaña del tío Tom ; numerosos espectáculos de Tom se representarían en Seattle en los años siguientes, incluido uno con un elenco completamente afroamericano . [4] La primera compañía de teatro local fue la efímera John Jack Theatrical Company, cuyas actuaciones a fines de la década de 1870 recibieron críticas generalmente desfavorables. [5]
En la década de 1880, Seattle recibía compañías de ópera itinerantes, así como espectáculos con animales amaestrados y similares. [6] Entre los actores que visitaron Seattle en la década de 1890 se encontraban Henry Irving , Maurice y Lionel Barrymore , Sidney Drew y la Sra. John Drew , Harry Langdon , WC Fields , Eddie Foy y Sarah Bernhardt . [7] De manera menos respetable, el "distrito restringido" debajo de Yesler Way se convirtió en el hogar de muchos teatros de taquilla : mitad antecedente del vodevil , mitad burdel. [8]
El Ladies Musical Club , fundado en 1891, se convirtió rápidamente en una institución. Los miembros activos tenían que pasar una audición. Hasta bien entrado el siglo XX, desempeñó un papel destacado en la cultura de Seattle y todavía existe en 2023. [9] [10]
El pánico de 1893 casi destruyó el teatro de Seattle. Justo antes de que la fiebre del oro del Yukón trajera nueva riqueza a Seattle a finales de la década, sólo sobrevivieron el Seattle Theater y el Third Avenue Theater, ambos reservados por la empresa neoyorquina Klaw & Erlanger (K&E), y ninguno de los dos recibió a ninguno de los mejores artistas de K&E. Incluso los operadores de los taquillazos se habían ido en busca de pastos más verdes. [11] Una vez que Seattle se convirtió en el principal centro de abastecimiento para los buscadores de oro del Yukón, el dinero en efectivo de los mineros hizo que volvieran los taquillazos. [12]
El éxito en la época de la fiebre del oro hizo que varios empresarios de grandes salas de cine pensaran en cosas más grandiosas. John Considine y Alexander Pantages fueron pioneros en los circuitos de vodevil; John Cort se convirtió en un importante empresario de teatro legítimo, llegando a controlar más teatros de calidad en todo el país que cualquier otro en Estados Unidos. [12] Pasarían muchas décadas antes de que Seattle volviera a tener un impacto comparable en las artes y el entretenimiento estadounidenses al que tuvo en esos años.
El teatro de Seattle en torno a 1910 incluía espectáculos de repertorio en el Alhambra y en el Lois Theater de Pantages, y vodevil en los teatros Crystal y Pantages de Pantages y en el Orpheum and Star de Considine. [13] Cort y otros presentaban diversos espectáculos de "calidad" en el Moore and Grand Opera House . [14] Además, el Dream Theater presentaba películas mudas con acompañamiento de órgano de tubos. El Metropolitan Theatre abrió en el Metropolitan Tract en 1911. Propiedad de K&E, con sede en Nueva York, era el teatro más grande que Seattle había visto hasta ese momento. Pero la crisis económica de 1912 provocó una marcada disminución de esta actividad. [13]
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Aunque Seattle a principios del siglo XX era más un centro de espectáculos de variedades y vodevil que de las altas artes, la Orquesta Sinfónica de Seattle (SSO) se fundó en 1903. La SSO no estaba sola: había dos sociedades de Artes Musicales de Seattle independientes, una Sociedad Schubert y una Sinfónica Coral de Seattle. El Ladies Musical Club fue particularmente destacado por traer intérpretes de talla mundial a Seattle; un punto culminante entre su programación fue un concierto de 1908 en el que Fritz Kreisler y Harold Bauer interpretaron la Sonata a Kreutzer de Beethoven , las Variaciones Paganini de Brahms , los Moments Musicaux de Schubert y las Fantasiestücke de Schumann . [15]
La Cornish School (posteriormente Cornish Institute y ahora Cornish College of the Arts , una universidad acreditada con cursos en ciencias y humanidades también) fue fundada en 1914 por Nellie Cornish , [16] miembro del Ladies Musical Club. [17] Inicialmente una escuela de música, pero más tarde igualmente conocida por la danza, el teatro y las artes visuales, prosperó durante décadas bajo su liderazgo; aunque su calidad disminuyó después de su muerte, finalmente se recuperó y sigue siendo una importante institución de educación artística hasta el día de hoy.
En esa época, sin museos de arte, Seattle desempeñó un papel menos destacado en las artes visuales, aunque Edward S. Curtis, que vivía en Seattle, y su antigua asistente Imogen Cunningham (que pasó cerca de una década en Seattle) fueron importantes para establecer la fotografía como forma de arte. [18] Otros artistas visuales de Seattle en esta época fueron el marido de Cunningham, Roi Partridge , y el pintor y grabador John Butler . Caroline Mytinger se hizo conocida en Seattle por sus pinturas de nativos de las Islas Salomón.
Seattle comenzó a ser un centro de artes visuales en la década de 1920. El pintor australiano Ambrose Patterson llegó en 1919. Durante las siguientes décadas, Mark Tobey , Morris Graves , Kenneth Callahan , Guy Irving Anderson y Paul Horiuchi se establecerían como artistas conocidos a nivel nacional e internacional (véase la Escuela del Noroeste ).
Aunque pocas, si es que alguna, figuras de las artes escénicas "de alto nivel" se establecieron en Seattle en esta época, la ciudad definitivamente estaba en el circuito de giras artísticas nacionales e internacionales. Según Paul de Barros, solo en el año 1925 Seattle fue testigo de las actuaciones de la bailarina rusa Anna Pavlova , el pianista Sergei Rachmaninoff y el bajo operístico Feodor Chaliapin ; el compositor y pianista húngaro Ernő Dohnányi ; el tenor lírico afroamericano Roland Hayes ; y el violinista y compositor austríaco Fritz Kreisler . [19]
Seattle tenía una escena de jazz activa que databa en gran parte de los bares clandestinos durante la Prohibición , cuando Mildred Bailey lanzó su carrera como cantante en Seattle. [20] A mediados de siglo, la próspera escena de jazz centrada en unas dos docenas de clubes a lo largo de Jackson Street produciría músicos como Ray Charles , Quincy Jones y Ernestine Anderson . [21] Los Brothers Four , uno de los grupos folclóricos universitarios de finales de la década de 1950 y principios de la de 1960, también eran de Seattle.
Cuando Seattle decidió intentar ponerse en el mapa con la futurista Exposición Century 21 —la Feria Mundial de 1962— la alta cultura estaba en la agenda, así como el entretenimiento popular en la línea de "Gracie Hansen's Paradise International" y "Les Poupees de Paris", un espectáculo de marionetas de temática adulta, ambos aspirando más a una travesura gay de los años noventa que a algo artístico. [22] La Ópera en los terrenos del centro fue reconstruida para la ocasión (y sería reconstruida nuevamente entre 2001 y 2003 como McCaw Hall); los artistas en la feria incluyeron a Igor Stravinsky , Benny Goodman y Victor Borge ; la Sinfónica de Seattle trajo cantantes de ópera y puso en escena Aida . El Pabellón de Bellas Artes (más tarde Sala de Exposiciones) logró traer obras de Tiziano , Van Dyck y Monet , así como piezas más contemporáneas de Jackson Pollock , Georgia O'Keeffe y Alexander Calder y de los artistas del noroeste del Pacífico Tobey, Callahan y Graves. También hubo una importante exposición de arte asiático y arte indio de la costa noroeste . [23] La exposición también encargó un enorme mural abstracto de Horiuchi, que todavía forma el telón de fondo del escenario del Anfiteatro Mural del Seattle Center . [1]
Fuera de la feria misma, los bares de Seattle estaban llenos de música en vivo que, solo unos años más tarde, daría lugar al primer gran período de la región como meca del rock'n'roll .
Para saldar la deuda de 35.000 dólares de la producción de Aida de la Sinfónica , los mecenas de las artes de Seattle fundaron PONCHO . La subasta de gala resultante fue un éxito tal que también proporcionó 50.000 dólares para ayudar a establecer la Ópera de Seattle y 16.000 dólares a otras organizaciones. PONCHO recaudaría más de 33 millones de dólares para las artes durante las siguientes décadas. [24] [25]
Robert Nesbitt escribe en las notas del álbum recopilatorio Wheedle's Groove que en 1972 la ciudad tenía "un mínimo de veinte clubes de música en vivo especializados en funk y soul", y eso sin contar otros géneros musicales populares. Esa colección de clubes de música en vivo se reduciría drásticamente a partir de mediados de los años 70, primero con el auge de la música disco y la música de baile grabada en general, y luego con el centro ligeramente deteriorado de Seattle convirtiéndose en un distrito financiero de nuevos rascacielos.
En 1972, Nard Jones comentó que la guía telefónica de Seattle tenía "tres columnas sólidas" de galerías y comerciantes de arte, lo que representaba "una variedad asombrosa". Entre ellas, destacó la Richard White Gallery (que en 1973 se convirtió en Foster/White [26] ), la vanguardista Manolides Gallery (ahora desaparecida) y la Woodside Gallery (más tarde Gordon Woodside/John Braseth Gallery) en el distrito Broadway de Capitol Hill. [27]
No fue hasta la década de 1980 que Seattle comenzó a ser reconocida en general como un importante lugar para las artes escénicas . Uno de los eventos clave a este respecto fue la ambiciosa y exitosa puesta en escena de Der Ring des Nibelungen de Richard Wagner por parte de la Ópera de Seattle , bajo la dirección de su director general fundador Glynn Ross . Se representó en su totalidad cada verano desde 1975 hasta 1983 en ciclos consecutivos (primero en alemán , luego en inglés) . En 1982, The New York Times informó que Seattle se había convertido en un serio rival de Bayreuth . El festival Wagner de Seattle ha continuado hasta el día de hoy, aunque ya no es un evento anual tan ambicioso. [28] En 1982 se formó la Seattle Chamber Music Society con el propósito de presentar un festival de verano de música de cámara . Desde entonces, la organización se ha expandido para incluir un festival de invierno e incluye regularmente a artistas reconocidos internacionalmente como Cynthia Phelps y James Ehnes en su lista de artistas. [29]
La escena musical popular de la época incluía grupos de pop adolescente como los Allies (cuya canción "Emma Peel" tuvo una gran difusión local, pero nunca llegó a triunfar a nivel nacional) y los Heaters (más tarde "the Heats"). En esa misma época se produjo el pop más sofisticado de los efímeros Visible Targets y los todavía activos Young Fresh Fellows y The Posies ; el pop-punk de The Fastbacks ; y el punk puro de los Fartz (más tarde Ten Minute Warning).
A finales de los años 80, un grupo de treinta artistas se había organizado en una organización llamada Northwest Crafts Alliance. [30] El propósito de este grupo es promover a los artesanos emergentes y establecidos a través de su exposición de arte Best of the Northwest. Hoy en día, esta alianza incluye a más de quinientos artesanos aclamados a nivel local, regional y nacional.
Concebido en 1980 y fundado en 1981, el Red Sky Poetry Theatre (RSPT) influyó en la escena literaria y escénica de Seattle y de toda la Costa Oeste durante 25 años. El RSPT ayudó a organizar las artes literarias de Bumbershoot durante muchos años. Organizaba concursos para determinar qué talento local actuaría en Bumbershoot. El RSPT actuó en muchos de los mismos lugares que las bandas pregrunge.
Seattle irrumpió en la conciencia popular con la escena de rock grunge de principios de los años 1990, cuando Nirvana , Pearl Jam , Soundgarden , Alice in Chains , Temple of the Dog y Mudhoney alcanzaron grandes audiencias.
Otra banda de Seattle de la época con influencia punk pero no grunge, The Gits , se había ganado un gran respeto local; el brutal asesinato de la cantante principal de Gits, Mia Zapata, perturbó enormemente la escena musical local. Zapata fue recordada de varias maneras: la creación de una organización de autodefensa de mujeres, Home Alive , y un álbum Viva Zapata de Seven Year Bitch , una banda de Seattle que la había considerado una mentora.
Entre los eventos y ferias culturales anuales más conocidos de Seattle se encuentran la Feria de Arte de Seattle, [31] el Festival Internacional de Cine de Seattle , Northwest Folklife durante el fin de semana del Día de los Caídos , numerosos eventos Seafair durante los meses de verano (que van desde una celebración de Bon Odori hasta carreras de hidroaviones ), Bite of Seattle y Bumbershoot durante el fin de semana del Día del Trabajo . A todos ellos asisten típicamente más de 100.000 personas al año, al igual que Hempfest y dos celebraciones independientes del Día de la Independencia .
Además, la ciudad también es sede del Festival de Cine Polaco de Seattle ( SPFF ), un festival de cine anual que muestra películas actuales y pasadas del cine polaco . [32] [33] El festival es producido por la Asociación de Ciudades Hermanas Seattle-Gdynia y otorga los premios Seattle Spirit of Polish Cinema, así como el premio Viewers Choice of Best Film.
Varias docenas de vecindarios de Seattle tienen una o más ferias callejeras anuales , y muchas tienen un desfile o carrera a pie anual . Las ferias callejeras más grandes cuentan con cientos de puestos de artesanía y comida y múltiples escenarios con entretenimiento en vivo, y atraen a más de 100,000 personas en el transcurso de un fin de semana; las más pequeñas son estrictamente asuntos del vecindario con unas pocas docenas de puestos de artesanía y comida, apenas distinguibles de los mercados agrícolas semanales de los vecindarios más destacados.
Otros eventos importantes incluyen numerosos pow-wows de nativos americanos , un festival griego organizado por la Iglesia Ortodoxa Griega de San Demetrio en Montlake y numerosos festivales étnicos asociados con Festal en el Seattle Center .
Como en la mayoría de las grandes ciudades, hay muchos otros eventos anuales de interés más limitado, que van desde ferias del libro y festivales de cine especializados hasta un paseo en bicicleta de dos días de Seattle a Portland con 8.000 participantes .
Seattle es un importante centro de artes escénicas . La centenaria Orquesta Sinfónica de Seattle se encuentra entre las orquestas más grabadas del mundo [2] y actúa principalmente en el Benaroya Hall . La Ópera de Seattle y el Ballet del Pacífico Noroeste , que actúan en el McCaw Hall (que abrió en 2003 en el sitio de la antigua Ópera de Seattle en el Seattle Center ), son comparablemente distinguidos, siendo la Ópera particularmente conocida por sus interpretaciones de las obras de Richard Wagner y la Escuela PNB (fundada en 1974) clasificada como una de las tres principales instituciones de formación de ballet en los Estados Unidos. [34] [35] La Sinfónica Juvenil de Seattle es la organización sinfónica juvenil más grande de los Estados Unidos y una de las más distinguidas. La Sociedad de Flauta de Seattle , fundada en 1979, es una de las asociaciones de flauta más antiguas de los Estados Unidos. Seattle lamentó la pérdida de uno de sus músicos clásicos más conocidos, el tubista que fue escuchado por cientos de miles de personas en escenarios deportivos y artísticos durante décadas hasta su muerte en 2008.
El histórico Teatro 5th Avenue , construido en 1926, sigue presentando espectáculos musicales de calidad de Broadway con talentos locales y estrellas internacionales. La "Arquitectura de madera china" del teatro se basa en los palacios imperial y de verano de la Ciudad Prohibida. Además, Seattle tiene alrededor de veinte salas de teatro en vivo, una pequeña mayoría de ellas asociadas con el teatro alternativo . Tiene una fuerte escena local de recitales de poesía y otras representaciones poéticas , y varios lugares que presentan habitualmente conferencias o lecturas públicas. El más grande de ellos es el Ayuntamiento de Seattle, de estilo neorrománico y con capacidad para 900 personas, en First Hill .
En la música popular, Seattle es considerada a menudo como la cuna del grunge rock, pero también es el hogar de músicos tan variados como los músicos de jazz de vanguardia Bill Frisell y Wayne Horvitz , el líder de la banda de hot jazz Glenn Crytzer , el rapero Sir Mix-a-Lot , el saxofonista de smooth jazz Kenny G y bandas de rock más pop como Goodness y The Presidents of the United States of America . Músicos como Jimi Hendrix , Duff McKagan , Nikki Sixx y Quincy Jones pasaron sus años de formación en Seattle. Ann y Nancy Wilson de la banda Heart , a menudo atribuida a Seattle, eran en realidad del suburbio vecino de Bellevue , al igual que la banda de metal progresivo Queensrÿche .
Seattle alberga una escena musical alternativa muy variada e influyente. El sello discográfico Sub Pop, con sede en Seattle , fue el primero en contratar a Nirvana , y también contrató a bandas no grunge como The Postal Service y The Shins . Otras bandas del área de Seattle que se destacan son Pearl Jam , Sunn O))) , Acceptance , Aiden , Alien Crime Syndicate , Antlers , Ayron Jones and The Way , The Beautiful Mothers, The Blakes , The Blood Brothers , Blue Scholars , The Catheters , Charlie Drown, Common Heroes, Dangermart, Daphne Loves Derby ( Kent ), Death Cab for Cutie ( Bellingham ), Daylight Basement, The Divorce , Dog Bone Sanctuary, Dolour , Drop Six, Drown Mary, Harvey Danger , Fleet Foxes , Foo Fighters , Gatsby's American Dream , Maktub , Metal Church , Minus the Bear , Macklemore & Ryan Lewis , Modest Mouse ( Issaquah ), Mudhoney , The Murder City Devils , MxPx ( Bremerton ), The Myriad, Pedro the Lion , Point One, Ruby Doe, Schoolyard Heroes. , Screaming Trees (originalmente de Ellensburg ), Second Coming , Sky Cries Mary , Sleater-Kinney ( Olympia ), Slicing Grandpa, Smoosh , Soundgarden , Sunny Day Real Estate , Super Deluxe, Supersuckers , Sweet 75 , Trial , Turn to Fall, United State of Electronica , Utterance , Vendetta Red , Vexed, Vindaloo, Visqueen , Zeke y The Zero Points.
El Experience Music Project (EMP) del Seattle Center es una de las pocas instituciones importantes del mundo dedicadas específicamente a la música popular. Aunque el EMP ha reducido su programación de música en vivo en comparación con sus primeros años, cada abril desde 2002 ha acogido la Pop Conference de tres días, [36] que reúne a unos cientos de personas en una conferencia única que presenta las perspectivas de académicos, escritores, artistas y fans.
Al ser mucho más joven que las ciudades de Europa y el este de los Estados Unidos , Seattle tiene un perfil más bajo en términos de museos de arte que en el de las artes escénicas. No obstante, alberga cuatro importantes museos y galerías de arte : el Museo de Arte Frye , la Galería de Arte Henry , el Museo de Arte de Seattle y el Museo de Arte Asiático de Seattle . Varios museos e instituciones culturales de Seattle que no son específicamente museos de arte también tienen excelentes colecciones de arte, en particular el Museo Burke de Historia Natural y Cultura , que tiene una excelente colección de obras de arte de los nativos americanos .
Seattle cuenta con más de 100 espacios de arte sin fines de lucro y numerosas galerías de arte comerciales, y probablemente más de mil estudios de artistas. Muchas de las galerías y estudios se concentran en un vecindario, Pioneer Square . Ver Museos y galerías de Seattle .
En las últimas décadas, el estado de Washington, el condado de King y Seattle han asignado un cierto porcentaje de todos los presupuestos de capital a las artes. Varios vecindarios también han recaudado fondos para instalaciones de arte, generalmente esculturas. Entre los resultados se encuentran murales masivos de Fay Jones , [37] Gene Gentry McMahon, [38] y Roger Shimomura en la estación Westlake del túnel de autobuses del Metro; piezas de Ross Palmer Beecher en lugares tan improbables como los pasillos del Safeco Field [39] o un baño de hombres en el Aeropuerto Internacional de Seattle-Tacoma [40]. Un magnífico mural de mosaico de azulejos de vidrio de Paul Horiuchi forma un telón de fondo para el escenario del Anfiteatro Mural en el Seattle Center . [1] [41]
Seattle fue el hogar de Jacob Lawrence desde 1970 hasta su muerte en 2000. Está bien representado en las colecciones corporativas locales; varias de sus piezas se exhiben de manera destacada en el Centro Paul G. Allen de Ciencias de la Computación e Ingeniería de la Universidad de Washington , [42] al igual que una pieza de uno de sus colegas de la facultad de arte de la UW, Alden Mason , [43] y obras de otros artistas asociados con el noroeste del Pacífico . [44]
Probablemente la escultura pública más visible en Seattle es la escultura cinética de 48 pies "Hammering Man" de Jonathan Borofsky , [45] afuera del Museo de Arte de Seattle ; probablemente las más inusuales y populares son varias piezas en el vecindario de Fremont , incluido el Fremont Troll , una estatua de bronce de Lenin anteriormente en Eslovaquia , [46] y " Waiting for the Interurban " de Richard Beyer .
En los últimos años, Seattle se ha convertido en un centro neurálgico de las florecientes escenas de arte alternativo, urbano y de low-brow /new-brow. Suelen estar situadas en torno a varios de los " paseos artísticos " de la ciudad, que suelen organizar artistas jóvenes y experimentales, galerías y colectivos como Greenwood Collective, Roq La Rue y los estudios ahora cerrados de 619 Western en la histórica Pioneer Square. Muchos de los artistas de esta escena emplean lugares "alternativos", como cafés, bares e incluso paredes exteriores de edificios, buzones de periódicos o cabinas telefónicas reconvertidas, como una forma de exponer a los espectadores a sus obras de arte. Además, estos artistas son más conocidos por emplear medios de comunicación no convencionales, que revierten las reglas tradicionales del mercado del arte. Estas tácticas a menudo incluyen acontecimientos , arte escénico , esculturas no autorizadas, empastes , murales y aerosoles , lo que a veces pone a los miembros de la escena en desacuerdo con los artistas establecidos (y a menudo más seguros) de Seattle y los funcionarios de la ciudad. Esto es también lo que los distingue de gran parte del arte que se puede encontrar en los espacios artísticos tradicionales de la ciudad. Sin embargo, se podría decir que es esta voluntad de encontrar métodos alternativos de expresión lo que ha dado al movimiento su vitalidad y una importancia cada vez mayor en el mundo del arte en su conjunto.
Seattle es única en el sentido de que desde 1999 ha estado eligiendo a un Poeta Populista . Si bien es similar a los programas de Poeta Laureado , para los cuales los dignatarios o funcionarios del gobierno seleccionan a un poeta, Seattle lleva a cabo una votación popular en toda la ciudad para determinar al Poeta Populista. [47] En Seattle, los poetas locales son nominados por organizaciones literarias de Seattle para la elección al puesto de Poeta Populista de Seattle. [48]
Después del proceso de nominación formal, se abre la votación para los residentes de Seattle, quienes generalmente tienen unos meses para votar por su elección de Poet Populist. Miles de ciudadanos emiten su voto por Poet Populist cada año. También se permiten candidatos por escrito. [49] En la elección de 2007-2008, George Quibuyen (también conocido como Geologic) de los Blue Scholars recibió 96 votos por escrito, lo que fue el total más alto para cualquier candidato por escrito en la historia de una década de la competencia en toda la ciudad [50] hasta que Ananda Osel obtuvo 391 votos por escrito, rompiendo el récord y quedando en segundo lugar en la elección de 2008-2009. [51]
En el pasado, los cuatro candidatos con mayor número de votos han presentado lecturas en la Casa Richard Hugo de Seattle. Los poetas populistas son nominados en septiembre y toman posesión en enero. [49] Durante el mandato del poeta populista, él o ella tiene la responsabilidad de escribir un poema por encargo y promover el arte de la poesía a través de diversas representaciones y oportunidades de enseñanza. [52]
Entre los ganadores anteriores del premio Poeta Populista se incluyen Barnard Harris, Jr., quien ganó el título en 1999-2000, Bart Baxter (2001-2002), Tara Hardy (2002-2003), Pesha Joyce Gertler (2005-2006), Jourdan Imani Keith (2006-2007), Cody Walker (2007-2008) y Mike Hickey (2008-2009). [53]
El programa fue fundado por el presidente del Ayuntamiento, Nick Licata, y cuenta con el apoyo de una resolución del Ayuntamiento de Seattle . [54] El Seattle Poet Populist cuenta con el apoyo del Seattle Weekly , la Biblioteca Pública de Seattle y la ciudad de Seattle . [55] [56]
Seattle ha sido el lugar de nacimiento o el hogar durante mucho tiempo de varios poetas muy respetados. Probablemente el primero fue el médico Henry A. Smith , quien en 1887 escribió y publicó el texto en inglés conocido como " La respuesta del jefe Seattle ". [57] Entre los poetas de Seattle más destacados se encuentran Theodore Roethke , Richard Hugo , Denise Levertov , Carolyn Kizer , David Wagoner , Barry Lopez y Steven "Jesse" Bernstein , este último pionero de la poesía escénica . Berstein leía con frecuencia en el Red Sky Poetry Theatre , que realizó una serie de representaciones durante 25 años.
Además de poesía, se han escrito varias novelas notables ambientadas en Seattle. Entre ellas, Temping (Seattle: Black Heron Press, 2006), de Kirby Olson, que trata sobre un joven que trabaja como secretario temporal y busca algo más en la vida. [58]
La serie dramática médica televisiva de larga duración Grey's Anatomy se desarrolla en Seattle, en el ficticio Seattle Grace-Mercy West Hospital (más tarde, Grey-Sloan Memorial Hospital), aunque en realidad se filma principalmente en Los Ángeles.
Hay otros museos en Seattle. El Museo Burke de Historia Natural y Cultura , en el campus de la Universidad de Washington , tiene una gran colección de especímenes botánicos , zoológicos y geológicos además de su colección de antropología , que se concentra en los nativos americanos del noroeste del Pacífico, pero también cubre el resto de América , Asia y las islas del Pacífico . Los residentes y visitantes interesados en la historia, la industria y el transporte son atendidos por el Centro de Barcos de Madera , un museo de patrimonio marítimo en el lago Union ; el Museo del Vuelo , que incorpora la planta de fabricación original de Boeing ; y el Museo de Historia e Industria , que recientemente celebró su 50 aniversario. Popular entre los turistas son el Seattle duck tour y el Underground Tour que recorre los restos de Seattle que existían antes del gran incendio de 1889. El Museo del Patrimonio Nórdico en Ballard rinde homenaje a los inmigrantes escandinavos de Seattle , y el Museo de la Policía Metropolitana de Seattle en Pioneer Square rinde homenaje a su fuerza policial. Y en el campus del Seattle Center se encuentran el Centro de Ciencias del Pacífico y el Paul Allen 's Experience Music Project y el Museo de Ciencia Ficción y Salón de la Fama .
El Acuario de Seattle está ubicado frente a la costa de Elliott Bay , y el Zoológico Woodland Park está en Phinney Ridge, en el norte de Seattle.
En enero de 2024 se produjo un incendio en una galería de Seattle y, según CNN, se dañaron obras de Picasso, MC Escher, Goya, Rembrandt y otros. [59]
United Indians of All Tribes opera el Centro Cultural Daybreak Star en Discovery Park .
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