stringtranslate.com

Imogen Cunningham

Imogen Cunningham ( 12 de abril de 1883 - 23 de junio de 1976) fue una fotógrafa estadounidense conocida por sus fotografías botánicas , desnudos y paisajes industriales. Cunningham fue miembro del Grupo f/64 con sede en California, conocido por su dedicación a la reproducción nítida de sujetos simples. [1]

Primeros años de vida

Cunningham nació en Portland, Oregón, hijo de Isaac Burns Cunningham y Susan Elizabeth Cunningham (née Johnson). [2] [3] [4] Sus padres eran de Missouri, aunque ambas familias eran originarias de Virginia. [2] Cunningham fue el quinto de 10 hijos. Aunque el arte no estaba incluido en el plan de estudios escolar tradicional, cuando era niño Cunningham tomaba lecciones de arte los fines de semana y durante las vacaciones. [5]

Creció en Seattle , Washington y asistió a la Escuela Denny en las calles 5th y Battery en Seattle. [6]

En 1901, a la edad de dieciocho años, Cunningham compró su primera cámara, una cámara de visión de 4x5 pulgadas , por correo en la Escuela Americana de Arte en Scranton, Pensilvania .

Entró en la Universidad de Washington en 1903, donde se convirtió en miembro fundador del capítulo Washington Alpha de la fraternidad femenina Pi Beta Phi . [7] [8] No fue hasta 1906, mientras estudiaba en la Universidad de Washington en Seattle, que se inspiró para retomar la fotografía tras un encuentro con la obra de Gertrude Käsebier . Sus primeras fotografías en 1906 fueron retratos tomados con una cámara de formato de 4 por 5 pulgadas. [7] Con la ayuda de su profesor de química, Horace Byers, comenzó a estudiar la química detrás de la fotografía mientras pagaba su matrícula fotografiando plantas para el departamento de botánica.

En 1907, Cunningham se graduó en química en la Universidad de Washington. Su tesis se tituló "Procesos modernos de fotografía". Durante su estancia allí, se desempeñó como vicepresidenta de la clase, participó en el Club Alemán y el Club de Química y formó parte del personal encargado del anuario. [9]

Carrera

Después de graduarse de la universidad en 1907, Cunningham fue a trabajar para Edward S. Curtis en su estudio de Seattle, adquiriendo conocimientos sobre el negocio del retrato y la fotografía práctica. [10] Cunningham trabajó para Curtis en su proyecto de documentar las tribus indígenas estadounidenses para el libro The North American Indian , que se publicó en veinte volúmenes entre 1907 y 1930. Cunningham aprendió la técnica de la impresión en platino bajo la supervisión de Curtis y quedó fascinado por el proceso.

Alemania

En 1909, Cunningham recibió la beca de posgrado Pi Beta Phi . [11] Esta beca le permitió continuar sus estudios en la Technische Hochschule (trad.: Universidad Técnica) en Dresde, Alemania, [12] con el profesor Robert Luther, el fundador del Institut für Photographie de la universidad . Allí, no tomó muchas fotografías, pero ayudó al departamento de química fotográfica a encontrar soluciones más económicas para el costoso y raro platino utilizado para la impresión. En mayo de 1910, terminó su artículo, " Acerca del desarrollo directo de papel platino para tonos marrones ", describiendo su proceso con el objetivo de aumentar la velocidad de impresión, mejorar la claridad de los tonos de las altas luces y producir tonos sepia. [13]

De regreso a Seattle, se reunió con los fotógrafos Alvin Langdon Coburn (en Londres) y Alfred Stieglitz y Gertrude Käsebier en Nueva York.

Seattle

Sueño (1910) de Cunningham

En Seattle, Cunningham abrió un estudio y más tarde ganó elogios por su trabajo pictórico y de retratos. La mayor parte de su trabajo de estudio de esta época consistía en modelos en sus propias casas, en su sala de estar o en los bosques que rodeaban su cabaña. En un momento dado, ella y su esposo Roi Partridge , un artista y grabador de Seattle, subieron a los campos de flores silvestres alpinas en el monte Rainier, donde Roi posó desnudo como un fauno místico del bosque. Sus imágenes fueron exhibidas por la Sociedad de Bellas Artes de Seattle y luego se publicaron en el periódico de Seattle, Town Crier , donde causaron un escándalo debido a que una mujer fotografió a un desnudo masculino. Un crítico escribió que su trabajo era vulgar y la acusó de ser una mujer inmoral, pero Cunningham afirmó que "no hizo la menor diferencia en mi negocio. Nadie pensó peor de mí". [14] [15] Cunningham no revisó esas fotografías durante otros cincuenta y cinco años.

Cunningham también era conocida por tomarse fotos desnuda, de las cuales su nieta, Meg Partridge, dijo: "Sus autorretratos realmente muestran su sentido del humor, y era inteligente en su carrera. Publicaba activamente su trabajo en revistas y periódicos. Tenía buen ojo, pero era una gran editora. Sabía cómo editar su trabajo, así que lo que el mundo ve es una impresionante selección de trabajos". [14]

Se convirtió en una fotógrafa muy solicitada y expuso en el Instituto de Artes y Ciencias de Brooklyn en 1913. [16] En 1914, los retratos de Cunningham se mostraron en la Exposición Internacional de Fotografía Pictórica en Nueva York. La revista fotográfica Wilson's Photographic Magazine publicó un portafolio de su trabajo.

Al año siguiente se casó con Partridge. Entre 1915 y 1920, Cunningham continuó con su trabajo y tuvo tres hijos (Gryffyd, Rondal , que también se convirtió en fotógrafo, y Padraic) con Partridge.

California

Triángulos , 1928, de Imogen Cunningham
Flor de magnolia , 1925, de Imogen Cunningham
Dos calas , 1925, de Imogen Cunningham

En 1917, la familia se mudó a San Francisco y en 1920 se mudaron al campus del Mills College en Oakland, donde Partridge enseñó arte. [17]

Cunningham refinó su estilo, interesándose más por los patrones y los detalles y cada vez más por la fotografía botánica , especialmente de flores. Entre 1923 y 1925 realizó un estudio profundo de la flor de magnolia . En 1933, Cunningham fundó la California Horticultural Society en la que sus imágenes eran tan detalladas y claras que muchos horticultores y científicos utilizaron sus imágenes en sus estudios. [18] Más adelante en la década dirigió su atención hacia la industria, creando varias series de paisajes industriales en Los Ángeles y Oakland.

En 1929, Edward Weston nominó 10 fotografías de Cunningham (8 botánicas, 1 industrial y 1 de desnudos) para su inclusión en la exposición "Film und Foto". Su famosa obra Two Callas debutó en esa exposición.

Cunningham volvió a cambiar de rumbo y se interesó más por la forma humana, en particular por las manos, y quedó fascinada con las manos de artistas y músicos. Este interés la llevó a trabajar en Vanity Fair , donde fotografió a estrellas sin maquillaje.

Grupo f/64

Cuando Cunningham se alejó del pictorialismo para adoptar la fotografía de enfoque nítido, se unió a fotógrafos de ideas afines, incluidos Ansel Adams , Edward Weston y Willard Van Dyke . [14] Juntos, estos individuos formaron el Grupo f/64 para promover un estilo de fotografía más relevante y significativo, que rechazara lo suave y pictórico y promoviera lo que llamaban "fotografía pura o directa". [14] Su objetivo era promover una técnica de fotografía simple y directa que empleara las aperturas focales más pequeñas (f/64 siendo la más pequeña) para crear imágenes finamente detalladas. [19] En una entrevista, Cunningham mencionó que el grupo f/64 "no es solo estadounidense, es estadounidense occidental. Ni siquiera es estadounidense. Es occidental". También mencionó: "Esto no significa que todos usáramos la apertura pequeña, pero estábamos a favor de la realidad. De eso también hablábamos. De no ser falsos, ya sabes". [20]

Feria de vanidad

En 1932, Cunningham fue invitada a realizar algunos trabajos en Nueva York para Vanity Fair . Le encargaron que hiciera retratos de "hombres feos" que eran prominentes en las artes. Creó fotografías que destacaron a los actores Wallace Beery y Spencer Tracy . Su trabajo con Vanity Fair, Sunset y otras revistas incluyó retratos de Gertrude Stein , Minor White , James Broughton , Martha Graham , August Sander , Man Ray y Theodore Roethke . [18] Continuó con Vanity Fair hasta que dejó de publicarse en 1936.

Carrera posterior

Fotografía callejera

Una Rolleiflex utilizada por Cunningham en la década de 1950, en exhibición en el Museo Oakland de California

En la década de 1940, Cunningham se dedicó a la fotografía callejera documental , que ejecutó como un proyecto secundario mientras se ganaba la vida con su fotografía comercial y de estudio. En 1945, Ansel Adams invitó a Cunningham a aceptar un puesto como miembro de la facultad del departamento de fotografía artística de la Escuela de Bellas Artes de California . Dorothea Lange y Minor White también se unieron.

Mentoría

En 1964, Imogen Cunningham conoció a la fotógrafa Judy Dater mientras dirigía un taller centrado en la vida y la obra de Edward Weston en Big Sur Hot Springs , California, que más tarde se convirtió en el Instituto Esalen . Dater se inspiró mucho en la vida y la obra de Cunningham. Cunningham aparece en una de las fotografías más populares de Dater, Imogen y Twinka en Yosemite , que muestra al anciano Cunningham encontrándose con la modelo desnuda Twinka Thiebaud detrás de un árbol en el Parque Nacional de Yosemite . Los dos compartían un interés por el retrato y siguieron siendo amigos hasta la muerte de Cunningham en 1976. Tres años más tarde, Dater publicó Imogen Cunningham: A Portrait, que contiene entrevistas con muchos de los fotógrafos contemporáneos, amigos y familiares de Cunningham junto con fotografías de Dater y Cunningham.

En 1973, su obra se exhibió en el festival de fotografía Rencontres d'Arles en Francia a través de la exposición colectiva: Trois photographes américaines, Imogen Cunningham, Linda Connor, Judy Dater.

Premios

Vida personal

El 11 de febrero de 1915, Cunningham se casó con el artista de grabado, grabador y profesor Roi Partridge . [25] Tuvieron tres hijos: Gryffyd Partridge y los gemelos Rondal Partridge y Padraic Partridge. [26] [27] La ​​pareja se divorció en 1934. La hija de Rondal, Meg Partridge, catalogó la obra de Cunningham. [28]

A partir de 1940, Cunningham vivía en Oakland, California , [29] aunque tenía estudios en varios lugares de San Francisco.

Cunningham continuó tomando fotografías hasta poco antes de su muerte a los 93 años, el 23 de junio de 1976, en San Francisco, California. [30] [31]

Cunningham recibió el nombre de Imogen en honor a la heroína de Cymbeline de Shakespeare . [32]

Obras y publicaciones

Libros

Cronológico por fecha de publicación

Catálogos de exposiciones

Cronológico por fecha de exposición

Películas, vídeos

Véase también

Referencias

  1. ^ Blaustein, Jonathan (11 de diciembre de 2014). "An In-Depth History of Group f.64" (Incluye presentación de diapositivas) . The New York Times . Consultado el 9 de marzo de 2015 .
  2. ^ ab "Isaac B Cunningham – Censo de los Estados Unidos, 1900". FamilySearch . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  3. ^ "Isaac B Cunningham – Censo de los Estados Unidos, 1910". FamilySearch . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  4. ^ "Isaac B Cunningham – Censo de los Estados Unidos, 1930". FamilySearch . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  5. ^ Lorenz, Richard (1993). Imogen Cunningham: Ideas sin fin . San Francisco: Chronicle Books. pág. 11.
  6. ^ "Clase de octavo grado de pie en las escaleras de la Escuela Denny, Seattle, 26 de abril de 1899" (Fotografía) . Bibliotecas de la Universidad de Washington . División de Colecciones Especiales . 26 de abril de 1899. Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  7. ^ de Lorenz, Richard (1997). Imogen Cunningham: Portraiture . Boston: Little, Brown, and Company. pág. 9.
  8. ^ La flecha de Pi beta Phi, , verano de 1970.
  9. ^ Anuario de la Universidad de Washington, 1908
  10. ^ O'Leary, Chandler; Spring, Jessica (2016). Feministas muertas: heroínas históricas en color . Seattle, WA: Sasquatch Books. págs. 72–7.
  11. ^ La flecha de Pi Beta Phi , enero de 1913.
  12. ^ "Imogen Cunningham – Listas de pasajeros de Pensilvania y Filadelfia". FamilySearch . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  13. ^ "Imogen Cunningham". Adobe Spark . Consultado el 13 de abril de 2022 .
  14. ^ abcd Meltzer, Steve. "La mirada de una mujer: cómo Imogen Cunningham rompió las barreras de género para ayudar a redefinir la fotografía moderna". Imaging Resource, 23 de agosto de 2013. Consultado el 7 de febrero de 2020. https://www.imaging-resource.com/news/2013/08/23/womans-eye-how-photographer-imogen-cunningham-broke-through-gender-barriers
  15. ^ Myers, William. "From Pictorialist to Modernist". The New York Sun, 5 de octubre de 2006. Consultado el 7 de febrero de 2020. https://www.nysun.com/arts/from-pictorialist-to-modernist/41013/
  16. ^ "Imogen Cunningham, La primera magnolia, 1925 - Obra de arte 24427". Jackson Fine Art . Consultado el 6 de marzo de 2020 .
  17. ^ Chute, James (17 de enero de 2011). "Imogen Cunningham encontró belleza en la realidad: junto con Ansel Adams y otros, la artista ayudó a cambiar la dirección de la fotografía". UT San Diego . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  18. ^ ab "Imogen Cunningham". Salón de la Fama y Museo Internacional de Fotografía . 7 de febrero de 2020. Consultado el 7 de febrero de 2020 .
  19. ^ Conrad III, Barnaby (1977). Entrevistas con grandes fotógrafos . Paddington Press.
  20. ^ "Imogen Cunningham". Aperture 11, núm. 4 (1964): 135-174.
  21. ^ "Libro de miembros, 1780–2010: Capítulo C" (PDF) . Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias . Consultado el 29 de julio de 2014 .
  22. ^ "Imogen Cunningham recibe su doctorado honorario: graduación del CCAC en 1968". Bóveda . California College of the Arts . Consultado el 10 de julio de 2020 .
  23. ^ "Imogen Cunningham 1970 – US & Canada Competition Creative Arts – Photography". Fundación Memorial John Simon Guggenheim . Archivado desde el original el 2 de abril de 2015. Consultado el 9 de marzo de 2015 .
  24. ^ "Imogen Cunningham (1883–1976)". Salón de la Fama y Museo Internacional de Fotografía . 2004. Archivado desde el original el 27 de abril de 2015. Consultado el 7 de marzo de 2015 .
  25. ^ Washington, Actas matrimoniales, 1854-2013
  26. ^ "Imogen Partridge – Censo de los Estados Unidos, 1920". FamilySearch . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  27. ^ "Imogen Partridge – Censo de los Estados Unidos, 1930". FamilySearch . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  28. ^ Beason, Tyrone (6 de agosto de 2006). "Out of the Attic And into The Light" (Saliendo del ático y entrando en la luz). The Seattle Times . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  29. ^ "Imogen C* Partridge – Censo de los Estados Unidos, 1940". FamilySearch . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  30. ^ "Imogen Partridge – Índice de defunciones de la Seguridad Social de Estados Unidos". FamilySearch . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  31. ^ "Imogen C Partridge – California, índice de defunciones". FamilySearch . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  32. ^ "Biografía". Imogen Cunningham . Archivado desde el original el 29 de marzo de 2015. Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  33. ^ "Imogen Cunningham: platino y paladio". 21.ª edición . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
  34. ^ "Imogen Cunningham: simbolista". 21st Editions . Consultado el 8 de marzo de 2015 .

Lectura adicional

Enlaces externos

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Imogen Cunningham .