La arquitectura gótica francesa es un estilo arquitectónico que surgió en Francia en 1140 y fue dominante hasta mediados del siglo XVI. Los ejemplos más notables son las grandes catedrales góticas de Francia, entre ellas la catedral de Notre Dame , la catedral de Reims , la catedral de Chartres y la catedral de Amiens . Sus principales características son la verticalidad o altura, y el uso de la bóveda de crucería y los arbotantes y otras innovaciones arquitectónicas para distribuir el peso de las estructuras de piedra a los soportes del exterior, lo que permite una altura y un volumen sin precedentes. Las nuevas técnicas también permitieron la adición de ventanas más grandes, incluidas enormes vidrieras, que llenan de luz las catedrales.
Los eruditos franceses dividen el gótico de su país en cuatro fases: [1] Los historiadores británicos y estadounidenses utilizan períodos similares.
Los eruditos franceses dividen el gótico de su país en cuatro fases: [5] Los historiadores británicos y estadounidenses utilizan períodos similares.
El estilo francés fue ampliamente copiado en otras partes del norte de Europa, particularmente en Alemania e Inglaterra. Fue reemplazado gradualmente como el estilo francés dominante a mediados del siglo XVI por la arquitectura renacentista francesa . [6]
La arquitectura gótica francesa fue el resultado de la aparición en el siglo XII de un poderoso estado francés centrado en la Île-de-France . Durante el reinado de Luis VI de Francia (1081-1137), París fue la residencia principal de los reyes de Francia, Reims el lugar de coronación y la abadía de Saint-Denis se convirtió en su lugar de entierro ceremonial. El abad de Saint-Denis, Suger , fue consejero de Luis VI y Luis VII, así como historiador. Supervisó la reconstrucción del deambulatorio de Saint-Denis, convirtiéndolo en el primer y más influyente ejemplo de arquitectura gótica en Francia. [7] La primera catedral gótica completa, la catedral de Sens , se terminó poco después. [8] [9]
A lo largo de la dinastía de los Capetos (1180 a 1328), tres reyes: Felipe Augusto (1180-1223), Luis IX de Francia (1226-1270) y Felipe el Hermoso (1285-1314), establecieron a Francia como la principal potencia económica y política del continente. El período también vio la fundación de la Universidad de París o Sorbona . Produjo los estilos gótico alto y gótico flamígero , y la construcción de algunas de las catedrales más famosas, incluida la catedral de Chartres , la catedral de Reims y la catedral de Amiens . [10]
El lugar de nacimiento del nuevo estilo fue la Basílica de Saint-Denis en la Île-de-France , no muy al norte de París, donde, en 1137, el abad Suger comenzó la reconstrucción de la iglesia abacial de la era carolingia . Justo al oeste de la iglesia original, comenzó a construir una nueva estructura con dos torres y luego, entre 1140 y 1144, comenzó a reconstruir la antigua iglesia. La mayoría de sus modificaciones fueron tradicionales, pero hizo una innovación notable: decidió crear un nuevo coro en el extremo este del edificio, utilizando el arco apuntado y la bóveda de crucería en la construcción del coro y el deambulatorio con capillas radiales. El uso de bóvedas de crucería y contrafuertes en el exterior que sostenían las paredes, permitió la eliminación de los muros tradicionales entre las capillas y la instalación de grandes vidrieras. Esto le dio al deambulatorio una sorprendente apertura, luz y mayor altura. [11] [6]
Los constructores construyeron entonces la nave de la iglesia, también utilizando bóvedas de crucería. Fue construida en cuatro niveles; las arcadas en la planta baja cuyas dos filas de columnas recibieron las nervaduras de las bóvedas del techo; la tribuna sobre ella, una galería que ocultaba los masivos contrafuertes que presionaban contra las paredes; el triforio , otra galería más estrecha; y, justo debajo del techo, el claire-voie o triforio , donde se ubicaban las ventanas. La mayor altura y luz resultantes diferían dramáticamente de la pesadez de la arquitectura románica. En la fachada de la iglesia, Suger introdujo otra innovación; utilizó columnas en forma de estatuas de santos para decorar el portal de la iglesia, agregando un nuevo elemento de verticalidad a la fachada. Esta idea también fue copiada pronto en nuevas catedrales. [12] Noventa años después, las partes superiores del coro y toda la nave tuvieron que ser renovadas debido a signos de decadencia; El nuevo coro alto (sobre las arcadas del gótico primario) se construyó con un triforio con ventanas. Fue el comienzo del estilo rayonnant (ver más abajo).
La primera catedral construida en el nuevo estilo fue la catedral de Sens , iniciada entre 1135 y 1140 y consagrada en 1160. [8] [9] Presentaba un coro gótico y bóvedas de crucería de seis tramos sobre la nave y los pasillos colaterales, pilares alternados y columnas dobles para sostener las bóvedas y arbotantes. [8] Pero tenga en cuenta que gran parte del deambulatorio sigue siendo románico, y todas las capillas adyacentes son más recientes. Uno de los constructores que se cree que trabajó en esa catedral, Guillermo de Sens , viajó más tarde a Inglaterra y se convirtió en el arquitecto que reconstruyó el coro de la catedral de Canterbury en estilo gótico. La catedral de Sens pronto fue seguida por la catedral de Senlis (comenzada en 1160), y la más destacada de todas, la catedral de Notre-Dame en París (comenzada en 1160). Sus constructores abandonaron los planos tradicionales e introdujeron los nuevos elementos góticos. Los constructores de Notre Dame fueron más allá al introducir los arbotantes, unas pesadas columnas de apoyo en el exterior de los muros conectadas por arcos a los muros, que recibían y contrarrestaban el empuje de las bóvedas de crucería del techo. Esto permitió a los constructores construir muros más altos y ventanas más grandes. [12]
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La segunda fase del gótico en Francia se llama Gothique Classique o gótico clásico . La fase similar en inglés se llama High Gothic . Desde finales del siglo XII hasta mediados del siglo XIII, el estilo gótico se extendió desde las catedrales de Île-de-France para aparecer en otras ciudades del norte de Francia, en particular la catedral de Chartres (iniciada en 1200); la catedral de Bourges (1195 a 1230), la catedral de Reims (1211-1275) y la catedral de Amiens (iniciada en 1250); [13] Los elementos góticos característicos se refinaron para hacer que las nuevas catedrales fueran más altas, más anchas y más llenas de luz. En Chartres, el uso de los arbotantes permitió la eliminación del nivel de la tribuna, lo que permitió arcadas y naves mucho más altas y ventanas más grandes. Los pilares estaban hechos de una columna central rodeada de cuatro columnas más esbeltas, que se elevaban para sostener los arcos del techo abovedado. La bóveda de crucería pasó de tener seis a cuatro nervaduras, más sencillas y resistentes. Los arbotantes de Amiens y Chartres se reforzaron con un arco adicional y una arcada de apoyo, lo que permitió construir muros aún más altos y más ventanas. En Reims, los contrafuertes adquirieron mayor peso y resistencia mediante la adición de pesados pináculos de piedra en la parte superior. Estos a menudo estaban decorados con estatuas de ángeles y se convirtieron en un importante elemento decorativo del estilo gótico alto. Apareció otro elemento práctico y decorativo, la gárgola ; era un canalón ornamental que canalizaba el agua del techo fuera del edificio. En Amiens, las ventanas de la nave se hicieron más grandes y una fila adicional de ventanas de vidrio transparente (la claire-voie ) inundó el interior de luz. Las nuevas tecnologías estructurales permitieron la ampliación de los transeptos y los coros en el extremo este de las catedrales, creando el espacio para un anillo de capillas bien iluminadas. [13]
El tercer período de la arquitectura gótica francesa, desde la segunda mitad del siglo XIII hasta la década de 1370, se denomina Rayonnant ("Radiante") tanto en francés como en inglés, lo que describe el patrón radial de la tracería en las vidrieras y también describe la tendencia hacia el uso de cada vez más vidrieras y menos mampostería en el diseño de la estructura, hasta que las paredes parecían hechas completamente de vidrio. El ejemplo más célebre fue la capilla de Sainte-Chapelle , adjunta a la residencia real en el Palais de la Cité . Un elaborado sistema de columnas y arcos exteriores redujo las paredes de la capilla superior a un marco delgado para las enormes ventanas. El peso de cada uno de los frontones de mampostería sobre la arquivolta de las ventanas también ayudó a las paredes a resistir el empuje y distribuir el peso. [14]
Otros hitos del gótico radiante son los dos rosetones del norte y sur del crucero de la catedral de Notre-Dame , mientras que los rosetones anteriores, como los de la catedral de Amiens , estaban enmarcados por piedra y ocupaban solo una parte de la pared, estas dos ventanas, con un delicado marco similar al encaje, ocupaban todo el espacio entre los pilares. [14]
El estilo gótico flamígero apareció a principios de 1350 y duró hasta 1500. [15] Sus rasgos característicos fueron una decoración más exuberante, ya que los nobles y los ciudadanos ricos de las ciudades francesas, en su mayoría del norte, competían para construir iglesias y catedrales cada vez más elaboradas. Tomó su nombre de los diseños sinuosos en forma de llama que ornamentaban las ventanas. Otras características nuevas incluyeron el arc en accolade , una ventana decorada con un arco, pináculos de piedra y esculturas florales. También presentó un aumento en el número de nervures , o costillas, que sostenían y decoraban cada bóveda del techo, tanto para un mayor soporte como para un efecto decorativo. Ejemplos notables del gótico flamígero incluyen la fachada occidental de la catedral de Rouen y la Sainte-Chapelle de Vincennes en París, ambas construidas en la década de 1370; y el coro de la abadía de Mont Saint Michel (alrededor de 1448). [16]
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Los ejemplos más famosos de arquitectura gótica se encuentran en Île-de-France y Champaña , pero otras regiones francesas crearon sus propias versiones originales del estilo.
A finales del siglo XII, en Normandía se construyeron varias catedrales e iglesias góticas notables. Los rasgos característicos del gótico normando eran los arcos apuntados, el uso profuso de molduras decorativas y las paredes perforadas con numerosos pasajes. Los arquitectos y constructores normandos no solo estuvieron activos en Normandía, sino también al otro lado del Canal, en Inglaterra. La piedra normanda de alta calidad se cortaba y se transportaba a Inglaterra para su uso en las catedrales inglesas. [17]
Entre los ejemplos notables del gótico normando se incluyen la catedral de Lisieux , la abadía de Fécamp , el presbiterio de la abadía de Saint-Étienne, Caen ; la catedral de Rouen ; la catedral de Coutances , el presbiterio de la catedral de Le Mans ; la catedral de Bayeux ; y el célebre monasterio del Mont-Saint-Michel . [17]
El estilo gótico angevino o estilo Plantagenet de la provincia de Anjou se caracteriza por bóvedas con elegantes nervaduras decorativas, así como por columnas ornamentadas. El estilo se encuentra en el interior de la catedral de Angers (1032-1523), aunque muchos de los elementos góticos de la fachada fueron reemplazados por elementos y torres renacentistas. Un buen ejemplo del gótico angevino se encuentra en el hospital medieval de Saint Jean en Angers, que ahora alberga el Museo Jean-Lurçat, un museo de tapices contemporáneos. [18]
La catedral de Poitiers, en la histórica provincia de Maine , también presenta un estilo gótico regional distintivo. Se comenzó a construir en 1162 bajo el reinado de Enrique II de Inglaterra y Leonor de Aquitania . Sus características distintivas, como las del gótico angevino, incluyen bóvedas convexas con nervaduras en diseños decorativos. [18]
Borgoña también tuvo su propia versión del gótico, que se encuentra en la catedral de Nevers (1211-1331), la catedral de Dijon (1280-1325), la catedral de Chalon (1220-1522) y la catedral de Auxerre (siglos XIII-XVI). El gótico borgoñón tendía a ser más sobrio y monumental que el estilo norteño más ornamentado, y a menudo incluía elementos de iglesias románicas anteriores en el mismo sitio, como la cripta románica debajo del coro gótico en la catedral de Auxerre . Otras características borgoñonas incluían techos de tejas coloridas en patrones geométricos ( catedral de Langres ). [19]
El sur de Francia tuvo su propia variante distintiva del estilo gótico: el gótico meriodonal o gótico francés meridional . Un ejemplo destacado es la catedral de Albi en el departamento de Tarn , construida entre 1282 y 1480. Fue construida originalmente como una fortaleza, luego transformada en una iglesia. Debido a la falta de piedra adecuada, se construyó casi en su totalidad de ladrillo, y es uno de los edificios de ladrillo más grandes del mundo. En la iglesia de los jacobinos de Toulouse , el injerto de un solo ábside de planta poligonal en una iglesia de dos naves dio origen a una bóveda estrellada cuya compleja organización precedió en más de un siglo al gótico flamígero. La tradición se refiere a esta obra maestra como "palmera" porque las venas brotan del fuste liso de la columna, como las frondas de las palmeras. [20]
El mayor edificio civil de estilo gótico construido en Francia fue el Palacio de los Papas de Aviñón , construido entre 1252 y 1364, cuando los Papas huyeron del caos político y las guerras que envolvían a Roma. Dada la complicada situación política, combinaba las funciones de iglesia, sede del gobierno y fortaleza.
En el siglo XV, tras el período gótico tardío o flamígero, comenzaron a aparecer en la arquitectura civil algunos elementos de decoración gótica tomados de las catedrales, en particular en la región de Flandes , en el norte de Francia, y en París. El Ayuntamiento de Compiègne tiene un imponente campanario gótico, con una aguja rodeada de torres más pequeñas, y sus ventanas están decoradas con elogios ornamentados o arcos ornamentales. De manera similar, se encontraron ayuntamientos flamígeros en Arras , Douai y Saint-Quentin, Aisne , y al otro lado de la frontera, en Bélgica, en Bruselas y Brujas . Desafortunadamente, muchos de los mejores edificios fueron destruidos durante la Primera Guerra Mundial, debido a su proximidad a las líneas del frente. [21]
Los rasgos góticos también aparecieron en las elaboradas residencias construidas por la nobleza y la burguesía adinerada en París y otras grandes ciudades. Algunos ejemplos incluyen el Hôtel Cluny (actualmente Musée de Cluny – Musée national du Moyen Âge ) en París, y en particular la casa palaciega construida por el comerciante Jacques Cœur en Bourges (1440-1450). Otro buen ejemplo en París es la Tour Jean-sans-Peur , la casa señorial de un noble, que cuenta con una torre de vigilancia gótica y un techo gótico flamígero.
Durante la Edad Media, las ciudades francesas prósperas competían por construir la catedral más grande o la torre más alta. Uno de los inconvenientes de la arquitectura gótica francesa era su coste; requería que muchos artesanos cualificados trabajaran durante décadas. Debido a las recesiones de la economía, se empezaron a construir varias catedrales francesas, pero nunca se terminaron. También sufrieron a veces cuando las ambiciones de los arquitectos superaron sus habilidades técnicas. Un ejemplo fue la catedral de Beauvais . Sus mecenas y arquitectos buscaron construir la iglesia más alta del mundo, con un coro abovedado de 48 metros de altura, más alto que su competidor cercano, la catedral de Amiens , de 42 metros. Las obras comenzaron en 1225, pero el techo de la bóveda era demasiado pesado para las paredes y se derrumbó parcialmente en 1272. Engrosaron las paredes y reconstruyeron la bóveda y en 1569 completaron una torre, de 72 metros de altura, que de 1569 a 1573 convirtió a la catedral de Beauvais en la estructura más alta del mundo. Sin embargo, en 1573 la nueva torre se derrumbó, afortunadamente sin víctimas. La iglesia permanece hoy como estaba, con el coro, parte de la girola, el ábside, algunas capillas, pero sin nave ni torre. [22]
A partir de la década de 1530, el estilo gótico flamígero de la arquitectura religiosa y civil francesa también comenzó a mostrar la influencia del Renacimiento italiano . Carlos VIII de Francia y Luis XII de Francia habían participado en campañas militares en Italia y habían visto la nueva arquitectura allí. Un gran número de albañiles italianos habían llegado a París para trabajar en el nuevo Pont Notre-Dame (1507-1512) y otras obras de construcción. La Fontaine des Innocents , construida por el escultor Jean Goujon para celebrar la entrada de Enrique II en París en 1549, fue el primer monumento renacentista de la ciudad. Pronto fue seguida por la nueva fachada de la Cour Carré del Louvre , también decorada por Jean Goujon . El nuevo Hotel de Ville de París (1533-1568) también se construyó en un estilo italianizante en lugar de gótico. Lo más importante de todo es que el nuevo Palacio de las Tullerías , obra de Philippe Delorme , construido para Catalina de Médici e iniciado en 1564, se inspiró en los palacios italianos. [23]
Los edificios religiosos fueron más lentos en cambiar. La iglesia de Carmes-Deschaussé (1613-1620) en la rue Vaugirard de París, y especialmente la iglesia de St-Gervais-et-St-Protais de Salomon de Brosse (1615-1621) con una fachada basada en la superposición de los tres órdenes de la arquitectura clásica, representaron el nuevo modelo. Sin embargo, el estilo gótico siguió siendo predominante en las nuevas iglesias. La iglesia de Saint Eustache en París (1532-1640), que rivalizaba con Notre Dame en tamaño, combinaba una planta gótica con una decoración renacentista.
A lo largo del siglo XVII, el estilo clásico francés de François Mansart empezó a dominar; luego, bajo Luis XIV, el gran estilo clásico francés, practicado por Jules Hardouin-Mansart , Louis Le Vau y Claude Perrault , tomó protagonismo. Los lugares emblemáticos del estilo gótico, como Notre-Dame, fueron modificados con nuevos interiores diseñados en el nuevo estilo. Siguiendo la nueva moda de su patrón, Luis XIV, el poeta Molière ridiculizó el estilo gótico en un poema de 1669: "... el gusto insípido de la ornamentación gótica, estas monstruosidades odiosas de una época ignorante, producidas por los torrentes de la barbarie...".
Durante la Revolución Francesa , las iglesias góticas eran símbolos del antiguo régimen y se convirtieron en objetivos de los revolucionarios; las catedrales fueron nacionalizadas y despojadas de ornamentos y objetos de valor. Las estatuas de las figuras bíblicas en la fachada de Notre-Dame fueron decapitadas, bajo la falsa creencia de que eran estatuas de los reyes franceses. Bajo el reinado de Napoleón Bonaparte , las catedrales fueron devueltas a la iglesia, pero quedaron en un lamentable estado de conservación.
En el siglo XIII, el diseño del castillo -fortaleza fue modificado, basándose en los castillos bizantinos y musulmanes que los caballeros franceses habían visto durante las Cruzadas . El nuevo tipo de fortificación se llamó Phillipienne, en honor a Philippe Auguste , que había participado en las Cruzadas. Las nuevas fortificaciones eran más geométricas, generalmente cuadradas, con un alto donjon o torre principal, en el centro, que podía defenderse incluso si los muros del castillo eran capturados. El donjon del Château de Vincennes , iniciado por Felipe VI de Francia , es un buen ejemplo. Tiene 52 metros de altura, la torre militar más alta de Europa.
En el castillo de Filipe, se colocaron otras torres, generalmente redondas, en las esquinas y a lo largo de las murallas, lo suficientemente juntas como para sostenerse entre sí. Las murallas tenían dos niveles de pasarelas en el interior, un parapeto superior con aberturas ( créneaux ) desde las que los soldados podían observar o disparar flechas sobre los sitiadores de abajo; aberturas estrechas ( merlons ) a través de las cuales podían refugiarse mientras disparaban flechas; y aberturas en el suelo ( mâchicoulis ), desde las que podían dejar caer piedras, aceite ardiendo u otros objetos sobre los sitiadores. Las murallas superiores también tenían balcones salientes protegidos, échauguettes y bretèches , desde los que los soldados podían ver lo que estaba sucediendo en las esquinas o en el suelo de abajo. Además, las torres y las murallas estaban perforadas con estrechas ranuras verticales, llamadas meurtrières , a través de las cuales los arqueros podían disparar flechas. En castillos posteriores, las ranuras tomaron la forma de cruces, de modo que los arqueros pudieran disparar arbalètes , o ballestas , en diferentes direcciones. [24]
Los castillos estaban rodeados de fosos profundos , atravesados por un único puente levadizo. La entrada también estaba protegida por un rastrillo , que podía abrirse y cerrarse. Los muros de la parte inferior solían ser inclinados y estaban protegidos con barreras de tierra. Un ejemplo que sobrevivió es el castillo de Dourdan en el departamento de Seine-et-Marne, cerca de Nemours . [25]
Tras el fin de la Guerra de los Cien Años (1337-1453), con las mejoras en la artillería, los castillos perdieron la mayor parte de su importancia militar. Permanecieron como símbolos del rango de sus nobles ocupantes; las aberturas estrechas de los muros se ensancharon a menudo para convertirse en ventanas de dormitorios y salones ceremoniales. La torre del castillo de Vincennes se convirtió en residencia real. [25]
En el siglo XIX, Eugène Viollet-le-Duc restauró, con algunas modificaciones, partes de las murallas y torres góticas de la ciudadela de Carcasona . También reconstruyó el castillo de Pierrefonds (1393-1407), un castillo medieval inacabado, y lo convirtió en la residencia neogótica de Napoleón III . Este proyecto quedó incompleto cuando Napoleón III fue derrocado en 1870, pero puede visitarse en la actualidad.
Una gran parte del patrimonio arquitectónico gótico de Francia, en particular las iglesias y los monasterios, había sido dañado o destruido durante la Revolución. De las 300 iglesias que había en París en el siglo XVI, solo 97 seguían en pie en 1800. La basílica de Saint Denis había sido despojada de sus vidrieras y tumbas monumentales, mientras que las estatuas de la fachada de la catedral de Notre-Dame de París habían sido decapitadas y derribadas. En todo el país, iglesias y monasterios habían sido demolidos o convertidos en graneros, cafés, escuelas o prisiones. El primer esfuerzo por catalogar los monumentos restantes lo realizó en 1816 Alexandre de Laborde, quien escribió la primera lista de "Monumentos de Francia". En 1831, el interés por la arquitectura gótica creció aún más tras el éxito popular de la novela romántica Notre-Dame de París de Victor Hugo . En 1832, Hugo escribió un artículo para la Revue des deux Mondes , en el que declaraba la guerra contra la «masacre de las piedras antiguas» y los «demoledores» del pasado de Francia. Luis Felipe declaró que la restauración de iglesias y otros monumentos sería una prioridad de su régimen. En octubre de 1830, el ministro del Interior, François Guizot , profesor de historia en la Sorbona, había creado el cargo de Inspector de Monumentos Históricos. En 1833, Prosper Mérimée se convirtió en su segundo inspector, y con diferencia el más enérgico y duradero. Ocupó el cargo durante veintisiete años. [26]
Bajo el reinado de Luis Felipe, la arquitectura gótica francesa fue reconocida oficialmente como un tesoro de la cultura francesa. Bajo la dirección de Mérimée, comenzaron los primeros esfuerzos para restaurar los principales monumentos góticos. En 1835, la iglesia de Saint Séverin en París fue una de las primeras en ser restaurada, seguida en 1836 por la Sainte-Chapelle , que se había convertido en un almacén de archivos gubernamentales después de la Revolución. La restauración de la Sainte-Chapelle fue dirigida por Félix Duban con Jean-Baptiste Antoine Lassus y un joven Eugène Viollet-le-Duc . En 1843, Lassus y Viollet-le-Duc ganaron el concurso para la restauración de Notre-Dame de París . [26] Durante el resto del siglo XIX, todas las principales catedrales góticas de Francia fueron sometidas a una extensa restauración.
La arquitectura gótica francesa también experimentó un renacimiento modesto, confinado en gran medida a las nuevas iglesias. Las iglesias neogóticas construidas en París incluyeron Sainte-Clothilde de Theodore Ballu (1841-1857), y Saint-Laurent, París de Simon-Claude-Constant Dufeux (1862-1865). Jean-Baptiste Lassus se convirtió en el arquitecto neogótico más prolífico de Francia, construyendo Saint-Nicolas de Nantes (1840), Sacré-Coeur de Moulins (1849), Saint-Pierre de Dijon (1850), Saint-Jean-Baptiste de Belleville (1853) y la Église de Cusset (1855). [ cita requerida ] La iglesia Saint-Eugene-Sainte-Cécile en París de Louis-Auguste Boileau y Adrien-Louis Lasson (1854-1855) fue el ejemplo más innovador del neogótico; Combinaba un diseño gótico tradicional con una estructura de hierro moderna. Julio Verne se casó en la iglesia en 1857. [27]
El estilo gótico surgió del uso innovador de tecnologías existentes, en particular el arco apuntado y la bóveda de crucería . La bóveda de crucería era conocida en el período románico anterior , pero no se usó ampliamente ni de manera efectiva hasta el período gótico. Las nervaduras cruzadas de la bóveda llevaban el peso hacia afuera y hacia abajo, a grupos de pilares y columnas de soporte. Las bóvedas de crucería anteriores, utilizadas en la catedral de Sens y la catedral de Notre-Dame , tenían seis compartimentos bordeados por nervaduras y el arco de crucería, que transfería el peso a columnas y pilares alternados. Una nueva innovación apareció durante el gótico alto: la bóveda de crucería de cuatro partes, que se utilizó en la catedral de Chartres , la catedral de Amiens y la catedral de Reims . Las nervaduras de esta bóveda distribuían el peso de manera más equitativa entre los cuatro pilares de soporte de abajo y establecían una conexión más estrecha entre la nave y las partes inferiores de los muros de la iglesia, y entre las arcadas de abajo y las ventanas de arriba. Esto permitió una mayor altura y muros más delgados y contribuyó a la fuerte impresión de verticalidad dada por las catedrales más nuevas. [28]
La segunda gran innovación del estilo gótico fue el contrafuerte , que se utilizó por primera vez en la catedral de Notre Dame . Este trasladaba el empuje del peso del techo al exterior de los muros, donde era contrarrestado por el peso del contrafuerte. Se añadieron pesados pináculos de piedra en la parte superior de los contrafuertes para contrarrestar con precisión el empuje desde el interior de los muros. El contrafuerte permitió una reducción significativa del grosor de los muros de la catedral y permitió el uso de ventanas más grandes en el interior de la iglesia. En iglesias como la Sainte Chapelle , debido a los contrafuertes, las paredes estaban hechas casi en su totalidad de vidrieras. [28]
El desarrollo de las bóvedas de crucería y los contrafuertes trajo consigo cambios graduales en la estructura interior de las catedrales. Las primeras catedrales góticas tenían los muros de la nave construidos en cuatro niveles: una galería con columnas en el nivel del suelo; luego la tribuna , una galería con ventanas; luego el triforio , una hilera de ventanas más pequeñas; y finalmente las ventanas altas, justo debajo de las bóvedas. Durante el período del gótico alto, con el desarrollo de la bóveda de crucería de cuatro partes y el arbotante, la tribuna fue eliminada en Chartres y otras catedrales nuevas, permitiendo ventanas y arcadas más altas. En el siglo XV, en la catedral de Ruán, el triforio también desapareció, y los muros entre los travesaños se llenaron de ventanas altas. [29]
Otra característica innovadora de la catedral gótica francesa fue el diseño del portal o entrada, que según la tradición cristiana estaba orientado hacia el oeste. La basílica de Saint Denis tenía un portal triple, decorado con columnas en forma de estatuas de apóstoles y santos alrededor de las puertas, y escenas bíblicas repletas de estatuas sobre las puertas. Este portal triple fue adoptado por todas las catedrales principales. Un tímpano sobre el portal, repleto de figuras escultóricas que ilustraban una historia bíblica, se convirtió en una característica de las catedrales góticas. Siguiendo el ejemplo de Amiens, el tímpano sobre el portal central representaba tradicionalmente el Juicio Final , el portal derecho mostraba la coronación de la Virgen María y el portal izquierdo mostraba las vidas de los santos que eran importantes en la diócesis. [30]
Las grandes vidrieras y los rosetones eran otro rasgo característico del estilo gótico. Algunas ventanas góticas, como las de Chartres, estaban talladas en las paredes de piedra. Otras ventanas, como las de las capillas de Notre-Dame y Reims, estaban en marcos de piedra instalados en las paredes. La forma más común era un óculo, una pequeña ventana redonda con dos lancetas, o ventanas con arcos apuntados, justo debajo. El rosetón era el tipo más famoso del estilo gótico. Se colocaban en los transeptos y los portales para proporcionar luz a la nave. Los rosetones más grandes tenían diez metros de diámetro. Tenían un marco de armaduras de piedra, a menudo con un patrón floral ornamentado, para ayudarlos a resistir el viento. Las ventanas góticas estaban en un marco de piedra separado de la pared, no talladas en la pared.
Las primeras vidrieras estaban hechas de trozos de vidrio tintado, retocados con pintura grisalla y sujetos con trozos de plomo que delineaban las figuras. A medida que las vidrieras se hicieron más grandes, se utilizaron colores más intensos. Después de 1260, los colores se volvieron más claros y la combinación de grisalla y tonos pálidos de amarillo se hizo más común. La catedral de Chartres y la catedral de Le Mans tienen algunas de las mejores vidrieras originales que sobreviven. [31]
La catedral gótica era un liber pauperum , literalmente un "libro para los pobres", cubierto de esculturas que ilustraban historias bíblicas, para la gran mayoría de los feligreses que eran analfabetos. Estas ilustraban en gran medida historias de la Biblia, pero también incluían historias y figuras de la mitología y símbolos más complejos tomados de enseñanzas filosóficas y científicas medievales, como la alquimia .
Los exteriores de las catedrales y otras iglesias góticas estaban decorados con esculturas de una variedad de grotescos o monstruos fabulosos y aterradores, entre ellos la gárgola , la quimera , el dragón , la tarasca y otros, tomados en gran parte de la leyenda y la mitología. Formaban parte del mensaje visual para los fieles analfabetos, símbolos del mal y el peligro que amenazaban a quienes no seguían las enseñanzas de la iglesia. [32]
Las gárgolas también tenían un propósito más práctico. Eran los conductos de lluvia de la Catedral; el agua de lluvia corría desde el techo hacia canaletas de plomo, luego por canales en los arbotantes hasta las bocas de las gárgolas. Cuanto más larga era la gárgola, más lejos se proyectaba el agua de las paredes, protegiendo las paredes y las ventanas de los daños causados por el agua. Se usaban varias para distribuir el agua lo más ampliamente posible.
Entre todas las figuras religiosas, parte de la decoración escultórica estaba dedicada a ilustrar la ciencia y la filosofía medievales. El pórtico de la catedral de Notre-Dame en París y de la catedral de Amiens están decorados con pequeñas figuras talladas similares que sostienen placas circulares con símbolos de transformación tomados de la alquimia. El pilar central de la puerta central de Notre-Dame presenta una estatua de una mujer en un trono que sostiene un cetro en su mano izquierda y, en su mano derecha, dos libros, uno abierto (símbolo del conocimiento público) y el otro cerrado (conocimiento esotérico), junto con una escalera de siete escalones, que simboliza los siete pasos que seguían los alquimistas en su búsqueda científica de intentar transformar el metal ordinario en oro. [32]
Otra característica común de las catedrales góticas era el diseño de un laberinto , que generalmente se encontraba en piedra en el piso en una parte central de la catedral. Inspirado en el laberinto de la leyenda griega construido por el rey Minos como hogar del Minotauro , en las catedrales se lo conocía como el "Camino de Jerusalén" y simbolizaba el camino difícil y a menudo tortuoso que un cristiano a veces tenía que seguir en la vida para llegar a las puertas del Paraíso y la salvación. Originalmente se encontraron grandes laberintos en la Catedral de Auxerre , la Catedral de Sens , la Catedral de Reims y la Catedral de Arras , pero estos fueron eliminados durante varias renovaciones en el siglo XVIII. Los mejores ejemplos sobrevivientes están en la Catedral de Chartres , en su forma original, y en la Catedral de Amiens , que fue reconstruida en 1894.
La escultura del portal de Borgoña integra elementos literarios clásicos con su estilo gótico del siglo XIII. En Auxerre , dos ejemplos de esculturas de este tipo se encuentran en la catedral de Saint-Étienne que representa a Hércules , un sátiro y un fauno durmiente; el transepto norte de la catedral de Chartres- Reims ilustra el relato bíblico de David y Betsabé . La "Coronación de la Virgen" de la catedral de Sens refleja un relieve similar en la catedral de Notre Dame en París, y fue creada en un taller que hizo pequeñas contribuciones a la arquitectura gótica española . [33]
Debido al largo período de construcción de las catedrales góticas, pocas se construyeron en un solo estilo. La mayoría, como Notre Dame, tienen una combinación de características construidas en varios períodos diferentes, así como características construidas después de la era gótica. Además, diferentes fuentes dan fechas variadas para los períodos de tiempo. Esta lista utiliza principalmente los períodos de tiempo dados en la enciclopedia LaRousse en línea y el Dossier pedagógico de arquitectura gótica en línea de la Cité de l'Architecture et du Patrimoine , París. [34]
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