Trainspotting es una película británica de comedia dramática negra de 1996 dirigida por Danny Boyle y protagonizada por Ewan McGregor , Ewen Bremner , Jonny Lee Miller , Kevin McKidd , Robert Carlyle y Kelly Macdonald en su debut cinematográfico. Basada en la novela de 1993 del mismo título de Irvine Welsh , la película se estrenó en el Reino Unido el 23 de febrero de 1996. [4]
La película sigue a un grupo de adictos a la heroína en una zona económicamente deprimida de Edimburgo y su paso por la vida. Más allá de la adicción a las drogas, otros temas de la película incluyen una exploración de la pobreza y la miseria urbanas en Edimburgo. [5]
Trainspotting se estrenó con gran éxito de crítica y muchos críticos la consideran una de las mejores películas de la década de 1990. [6] [7] [8] La película ocupó el décimo lugar por el British Film Institute (BFI) en su lista de las 100 mejores películas británicas del siglo XX . En 2004, la película fue votada como la mejor película escocesa de todos los tiempos en una encuesta pública general. [9] Una encuesta de 2017, que incluyó a 150 actores, directores, escritores, productores y críticos de la revista Time Out , la clasificó como la décima mejor película británica de la historia. [10] Una secuela , T2 Trainspotting , se lanzó en enero de 2017.
En Escocia , Mark Renton , un adicto a la heroína desempleado de 26 años , vive con sus padres en el barrio de Leith en Edimburgo y consume drogas regularmente con sus "amigos": el traicionero y mujeriego fanático de James Bond Simon "Sick Boy" Williamson; el dócil y torpe Daniel "Spud" Murphy; y Swanney, "Madre Superiora", su comerciante. Los otros amigos de Renton, el psicópata alcohólico y agresivo Francis "Franco" Begbie y el honesto futbolista y usuario de speed recreativo Tommy Mackenzie, quienes se abstienen de consumir heroína y le advierten sobre su peligrosa adicción a las drogas. Cansado de su estilo de vida imprudente, Renton intenta dejar la heroína con una habitación vacía, alimentos y supositorios de opio del traficante de mala reputación Mikey Forrester. Le da diarrea y tiene que hacer sus necesidades en el repugnante baño de una casa de apuestas , luego se imagina nadando en el agua sucia mientras recupera los supositorios.
Renton intenta llevar una vida "útil y satisfactoria" lejos de la heroína. Este consiste en encontrarse con Sick Boy en un parque donde le dispara al perro de un extraño con una pistola de aire comprimido , suministrarle anfetaminas a Spud para una entrevista de trabajo que resulta desastrosa y robar un video sexual de Tommy y su novia, Lizzy. En el club nocturno The Volcano , Renton nota que dejar de consumir heroína ha aumentado su libido . Seduce a una chica llamada Diane Coulston y regresan a su apartamento para tener relaciones sexuales. A la mañana siguiente, Renton se horroriza al saber que no tiene la edad de consentimiento y vive con sus padres, quienes Renton inicialmente supone que son sus compañeros de piso. Diane amenaza a Renton con chantajearlo para denunciarlo a la policía por violación si no continúa la relación.
Después de varios intentos fallidos de reintegrarse a la sociedad, Renton, Sick Boy y Spud recaen en el consumo de heroína; Tommy también comienza a incursionar en el consumo de drogas después de deprimirse debido a que Lizzy lo abandonó, gracias a las acciones de Renton sin saberlo. A pesar de la conmoción, el dolor y el horror del grupo por la muerte inducida por negligencia de Dawn, la hija pequeña de Sick Boy y su novia Allison, el grupo todavía no se recupera del consumo de heroína. Más tarde, Renton, Sick Boy y Spud son sorprendidos robando en una tienda ; Renton y Spud son arrestados mientras Sick Boy escapa por poco. Spud recibe una sentencia de prisión de seis meses en HMP Saughton , y Renton evita por poco la cárcel al ingresar a un programa de rehabilitación de drogas donde le dan metadona para ayudarlo. Sin embargo, Renton recae rápidamente y casi muere de una sobredosis de heroína en la casa de Swanney. Al regresar a casa después de su recuperación en el hospital, los padres de Renton lo encierran en la habitación de su infancia y lo obligan a dejarlo de golpe . Tras una abstinencia problemática marcada por alucinaciones de sus amigos y visiones de Dawn arrastrándose por el techo, Renton es liberado con la condición de que se someta a una prueba de VIH/SIDA . A pesar de años de compartir jeringas con otros adictos, Renton da negativo.
Ahora limpio pero aburrido y sin sentido en su vida, Renton visita a Tommy, quien ahora es gravemente adicto a la heroína y es VIH positivo. Siguiendo el consejo de Diane, Renton se muda a Londres y trabaja como agente de alquiler de propiedades. Comienza a disfrutar de su nueva vida de sobriedad en Londres y mantiene correspondencia con Diane, quien lo informa sobre los acontecimientos en casa. Para sorpresa y frustración de Renton, Begbie, buscada por un robo a mano armada fallido , lo localiza y se refugia en su departamento. Sick Boy, que ahora intenta ser proxeneta y traficante de drogas , pronto se une a ellos. Begbie y Sick Boy luego atacan a dos clientes de Renton (en una propiedad supuestamente imposible de vender donde Renton los envió para quitárselos de encima), lo que provocó que perdiera su trabajo. El trío regresa a Edimburgo para evitar la atención de la policía y para asistir al funeral de Tommy, que murió de toxoplasmosis relacionada con el SIDA .
Después del funeral, Sick Boy pide ayuda a Renton, Begbie y Spud (que acaba de salir de prisión) para comprar dos kilos de heroína pura a Mikey Forrester (que la consiguió después de una noche de borrachera con dos marineros rusos), para el bajo precio de £ 4.000, para venderlo, y Renton tuvo que proporcionar las £ 2.000 restantes al precio de venta. Después de que Begbie lo amenaza, Renton cubre de mala gana el costo restante y el grupo regresa a Londres para vender la heroína a un traficante por 16.000 libras esterlinas. Mientras celebran en un pub, Renton le sugiere en secreto a Spud que podrían irse con el dinero, pero Spud, motivado por el miedo y la lealtad, se niega. Sick Boy indica que lo haría felizmente y Begbie golpea brutalmente a un hombre después de un accidente menor. Al concluir que Begbie y Sick Boy son impredecibles y peligrosos, Renton roba silenciosamente la bolsa de dinero y se va a la mañana siguiente. Spud lo ve pero no advierte a los demás. Renton deja £ 4.000 en una consigna para Spud, quien "nunca lastimó a nadie". Begbie, al descubrir que Renton y el dinero han desaparecido, destruye enfurecida la habitación del hotel donde se hospedaban los cuatro, lo que provocó que la policía llegara y lo arrestara mientras Sick Boy y Spud huyen. Spud reclama discretamente su parte del dinero y Renton se marcha a su nueva vida.
El productor Andrew Macdonald leyó el libro de Irvine Welsh en un avión en diciembre de 1993 y consideró que se podía convertir en una película. [12] Se la entregó al director Danny Boyle y al escritor John Hodge en febrero de 1994. [13] [14] Boyle estaba emocionado por su potencial para ser la "película más enérgica que jamás hayas visto, sobre algo que finalmente termina en el purgatorio o peor". [13] Hodge lo leyó y se propuso como objetivo "producir un guión que pareciera tener un comienzo, un desarrollo y un final, duraría 90 minutos y transmitiría al menos parte del espíritu y el contenido del libro". . [14] Boyle convenció a Welsh para que les permitiera optar por los derechos de su libro escribiéndole una carta afirmando que Hodge y Macdonald eran "los dos escoceses más importantes desde Kenny Dalglish y Alex Ferguson ". [12] Welsh recordó que originalmente las personas que querían elegir su libro "querían hacer una pieza de realismo social como Christiane F o The Basketball Diaries ". [12] Le impresionó que Boyle, Hodge y Macdonald quisieran que todos vieran la película y "no sólo el público de autor". [12] En octubre de 1994, Hodge, Boyle y Macdonald pasaron mucho tiempo discutiendo qué capítulos del libro se traducirían y no se traducirían al cine. Hodge terminó el primer borrador en diciembre. [12] Macdonald consiguió financiación del Canal 4 , una estación de televisión británica conocida por financiar películas independientes. [13]
La preproducción comenzó en abril de 1995. Ewan McGregor fue elegido después de impresionar a Boyle y Macdonald con su trabajo en su película anterior, Shallow Grave . [12] Según Boyle, para el papel de Renton, querían la calidad del personaje de Michael Caine en Alfie y del personaje de Malcolm McDowell en La naranja mecánica , "repulsivo... con un encanto" que te hace sentir profundamente ambiguo. sobre lo que está haciendo'." [13] McGregor se afeitó la cabeza y perdió 2 kilos (12,7 kilogramos) para la película. [13] Ewen Bremner había interpretado a Renton en la adaptación teatral de Trainspotting y aceptó interpretar el papel de Spud, diciendo que sentía que los personajes "eran parte de mi herencia". [12] Boyle había oído hablar de Jonny Lee Miller interpretando a un estadounidense en la película Hackers y quedó impresionado cuando audicionó con acento de Sean Connery . [15] Para el papel de Begbie, Boyle consideró elegir a Christopher Eccleston por su parecido con cómo imaginaba al personaje de la novela, pero en su lugar le preguntó a Robert Carlyle . Carlyle inicialmente dudó, creyendo que era demasiado bajo para interpretar al personaje, pero Boyle lo convenció diciéndole: "No, los psicópatas pequeños son mejores". Carlyle dijo: "He conocido a muchos Begbie en mi época. Pasea por Glasgow el sábado por la noche y tendrás muchas posibilidades de toparte con Begbie". [15] Para el papel de Diane, Boyle quería una actriz desconocida para que el público no se diera cuenta de que una joven de 19 años estaba interpretando a una de 15. [15] Los realizadores enviaron folletos a clubes nocturnos y boutiques y se acercaron a la gente en la calle, y finalmente contrataron a Kelly Macdonald . [15] La elección de Keith Allen como el Dealer fue una referencia a su papel en Shallow Grave con la implicación de que interpreta el mismo personaje en ambos. [dieciséis]
McGregor leyó libros sobre crack y heroína para prepararse para el papel. También fue a Glasgow y conoció a gente del Calton Athletic Recovery Group, una organización de adictos a la heroína en recuperación, que juegan contra el equipo de fútbol contrario en los créditos iniciales. Le enseñaron a cocinar heroína con una cuchara utilizando glucosa en polvo. [17] McGregor consideró inyectarse heroína para comprender mejor al personaje, pero finalmente decidió no hacerlo. [15] Muchas de las historias y personajes del libro se eliminaron para crear un guión coherente y de longitud adecuada. Danny Boyle hizo que sus actores se prepararan haciéndoles ver películas antiguas sobre jóvenes rebeldes como The Hustler y A Clockwork Orange . [18]
Trainspotting se rodó a mediados de 1995 durante siete semanas con un presupuesto de 1,5 millones de libras esterlinas y el reparto y el equipo trabajaban en una fábrica de cigarrillos abandonada en Glasgow. [19] Debido a limitaciones de tiempo y un presupuesto ajustado, la mayoría de las escenas se hicieron en una sola toma, lo que contribuyó al aspecto sucio de la película. Por ejemplo, cuando Renton se hunde en el suelo después de una sobredosis de heroína, el equipo construyó una plataforma sobre una trampilla y bajó al actor. [13] Las heces en la escena del 'Peor baño de Escocia' estaban hechas de chocolate. [20] [21]
Aunque ambientada en Edimburgo, casi toda la película se rodó en Glasgow, aparte de las escenas iniciales que se rodaron en Edimburgo y las escenas finales que se rodaron en Londres. [22]
Las ubicaciones de la película incluyen:
MacDonald trabajó con Miramax Films para vender la película como Pulp Fiction británica , [23] inundando el mercado con postales, carteles, libros, álbumes de bandas sonoras y un vídeo musical renovado para " Lust for Life " de Iggy Pop dirigido por Boyle. [13]
Antes de su estreno en los Estados Unidos, Miramax , el distribuidor estadounidense de la película, solicitó que algunos de los diálogos fueran doblados para que la película fuera más fácil de entender para los espectadores estadounidenses que no estaban familiarizados con la jerga escocesa . [24]
PolyGram Filmed Entertainment , la empresa responsable de la distribución de la película, lanzó una campaña publicitaria de la mitad de los costes de producción de la película (850.000 libras esterlinas) sólo en el Reino Unido, haciendo que la película destaque más como un éxito de taquilla de Hollywood que como un éxito más pequeño. Producción europea. [25]
Trainspotting supo presentarse como británico y como un elemento "exótico" para el mercado internacional, manteniendo al mismo tiempo su relevancia para el público estadounidense, lo que lo convirtió en un éxito internacional en su marketing. [25]
Las bandas sonoras de Trainspotting fueron dos de los álbumes de música más vendidos basados en la película. La primera es una colección de canciones que aparecen en la película, mientras que la segunda incluye las que quedaron fuera de la primera banda sonora y canciones adicionales que inspiraron a los realizadores durante la producción.
La banda sonora de Trainspotting se ha convertido en un fenómeno de la cultura pop. [26] Casi toda la partitura es música pregrabada de artistas existentes. [27] [28] [29] Esta partitura se divide en tres grupos distintos, todos representando épocas y estilos diferentes: el primero es la música pop de la década de 1970, de artistas como Lou Reed e Iggy Pop; Todos ellos músicos estrechamente asociados con el consumo de drogas y a los que se hace referencia a lo largo de la novela original. [27] [28] [29] [30] El segundo grupo es la música de la era Britpop de la década de 1990, con las bandas Blur y Pulp . Finalmente, está la música tecno-dance de los años 1990, incluyendo Underworld , Bedrock y Ice MC . [27] [28] [29] Danny Boyle se acercó a Oasis para contribuir con una canción a la banda sonora, pero Noel Gallagher rechazó la oportunidad, creyendo que sería una película sobre verdaderos buscadores de trenes . [31]
A lo largo de los años, la aclamación por la banda sonora se ha mantenido. En 2007, Vanity Fair clasificó la banda sonora original de Trainspotting en el puesto número 7 como mejor banda sonora de una película de la historia. Además, Entertainment Weekly clasificó la banda sonora de Trainspotting en el puesto 17 de su lista de las 100 mejores bandas sonoras de películas. [32] En 2013, Rolling Stone la incluyó como la decimotercera mejor banda sonora entre sus 25 mejores bandas sonoras. [33] En 2015, New Musical Express lo elogió como una "instantánea perfecta de la música de 1996". [34]
En 1996 se produjo un cambio drástico en la música británica con el aumento de la popularidad del britpop, aunque el pop antiguo todavía estaba firmemente arraigado en la cultura británica. Con Oasis dominando la lista de sencillos y las Spice Girls en ascenso, la cara del pop pasó de las guitarras a los ritmos digitalizados. [34] La banda sonora de Trainspotting tenía como objetivo defender el legado de la música alternativa de la Gran Bretaña de 1996 con un enfoque en presentar la música electrónica en pie de igualdad con la música rock de una manera que nunca se había hecho antes. [35]
Trainspotting se proyectó en el Festival de Cine de Cannes de 1996 , pero fue proyectada fuera de competencia, [36] según los realizadores, debido a su tema. [37] Se convirtió en el único éxito de crítica y popularidad del festival. [38]
La película tuvo avances en el Reino Unido en 17 pantallas, recaudando £ 18,970, antes de estrenarse el 23 de febrero de 1996 en un estreno en plataforma en 57 pantallas en el West End de Londres , Escocia e Irlanda, recaudando £ 532,950 en su primer fin de semana y quedando quinto en la taquilla del Reino Unido. [39] Fue la película número uno en Londres. [40] Se expandió a nivel nacional a 245 pantallas en su tercera semana de estreno y fue la película número uno en el Reino Unido con una recaudación bruta de £ 1,422,906 durante el fin de semana. [41]
Cuando se estrenó en Norteamérica, el 19 de julio de 1996, la película había recaudado más de 18 millones de dólares en Gran Bretaña. Inicialmente se estrenó en ocho salas de Estados Unidos y Canadá y en su primer fin de semana recaudó 33.000 dólares por pantalla. [13] La película se expandió a 357 pantallas y recaudó 16,4 millones de dólares en América del Norte, [42] una de las películas más taquilleras de 1996 en estreno limitado. [43] Trainspotting fue la película británica más taquillera de 1996, y en ese momento era la cuarta película británica más taquillera de la historia. [44] La película recaudó £12 millones en el Reino Unido y $72 millones a nivel internacional. [45] Según una relación costo-retorno, Trainspotting fue la película más rentable del año. [46]
La película tiene un índice de aprobación del 90% en Rotten Tomatoes según 89 reseñas recopiladas por el sitio, con una puntuación promedio de 8,30/10. El consenso crítico del sitio dice: "Un retrato brutal, a menudo divertido y otras aterrador de la adicción a las drogas en Edimburgo. No es apto para personas débiles de corazón, pero vale la pena verlo como un recordatorio realista y entretenido de los horrores del consumo de drogas". [47] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 83 sobre 100 basada en 28 críticas, lo que indica "aclamación universal". [48] En su reseña para The Guardian , Derek Malcolm le dio crédito a la película por aprovechar la subcultura juvenil de la época y consideró que fue "representada con una libertad de expresión que a menudo es asombrosa". [49] La revista Empire le dio a la película cinco de cinco estrellas y la describió como "algo de lo que Gran Bretaña puede estar orgullosa y de lo que Hollywood debe temer. Si nosotros, los británicos, podemos hacer películas tan buenas sobre temas tan horribles, ¿qué posibilidades tiene Tinseltown?" ?" [50]
El crítico de cine estadounidense Roger Ebert le dio a la película tres de cuatro estrellas y elogió su retrato de las experiencias de los adictos entre sí. [51] En su reseña para Los Angeles Times , Kenneth Turan escribió, "en McGregor... la película tiene un actor cuyo magnetismo monopoliza nuestra atención pase lo que pase". [52] Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de "A" y Owen Gleiberman escribió: "Al igual que Scorsese y Tarantino , Boyle usa canciones pop como potenciadores del estado de ánimo rapsódico, aunque en su propio estilo hipnótico y delirio. Ya sea que esté montando un montaje sexual torpe para La versión de Sleeper de " Atomic " o hacer que Renton se enfríe de golpe ante la siniestra y lenta construcción de "Dark and Long" de Underworld... Trainspotting nos mantiene conectados al pulso de las pasiones de sus personajes". [53] En su reseña para The New York Times , Janet Maslin escribió: " Trainspotting no tiene mucha narrativa que lo mantenga unido. Tampoco tiene realmente el alcance dramático para hacer frente a extremos tan salvajes. La mayor parte se apega a lo mismo". tono moderado, con valor de entretenimiento realzado por el inteligente uso que hace Boyle de ángulos amplios, colores brillantes, composiciones atractivamente limpias y una partitura pop dinámica". [54]
Peter Travers de Rolling Stone escribió: "El flash de la película no puede disfrazar el vacío de estas vidas arruinadas. Trainspotting son 90 minutos de poder puro que Boyle y un elenco explosivo inyectan directamente en la vena". [55] En su reseña para The Washington Post , Desson Howe escribió: "Sin duda, esta es la experiencia cultural pop más provocativa y agradable desde Pulp Fiction ". [56] Jonathan Rosenbaum , en su reseña para el Chicago Reader , escribió: "Al igual que Twister y Independence Day , esta película es una atracción de parque temático, aunque es mucho mejor, básicamente una serie de emociones juveniles, derrames, escalofríos, y se desvía más que una historia que pretende decir mucho". [57]
El estreno de la película provocó controversia en algunos países, incluidos Gran Bretaña, Australia y Estados Unidos, sobre si promovía o idealizaba el consumo de drogas. El senador estadounidense Bob Dole la acusó de depravación moral y de glorificar el consumo de drogas durante la campaña presidencial estadounidense de 1996 , aunque luego admitió que no había visto la película. [58] El productor de la película Andrew Macdonald respondió a estas afirmaciones en una entrevista de la BBC afirmando que "estábamos decididos a mostrar por qué la gente consumía drogas... había que demostrar que era divertido y que era horrible" a lo que Boyle añade " Es la música y el humor lo que hace que la gente sienta que se están dando glamour a las drogas". [59] A pesar de la controversia, fue ampliamente elogiado y recibió una nominación al Mejor Guión Adaptado en los Premios de la Academia de ese año . La revista Time clasificó a Trainspotting como la tercera mejor película de 1996. [60]
La película tuvo un efecto inmediato en la cultura popular. En 1999, Trainspotting ocupó el décimo lugar según el British Film Institute (BFI) en su lista de las 100 mejores películas británicas de todos los tiempos, [61] mientras que en 2004 la revista Total Film la nombró la cuarta mejor película británica de todos los tiempos. . Ese mismo año, Channel 4 la nombró la mejor película británica de todos los tiempos. [62] The Observer encuestó a varios cineastas y críticos de cine que la votaron como la mejor película británica de los últimos 25 años. [63] En 2004, la película fue votada como la mejor película escocesa de todos los tiempos por el público en una encuesta para la revista The List . [64] Trainspotting ha desarrollado un culto de seguidores . [65] Fue reconocida como una película importante durante el tour de force cultural británico de la década de 1990 conocido como Cool Britannia . [25] También apareció en el documental Live Forever: The Rise and Fall of Brit Pop . [66]
El título de la película es una referencia a una escena del libro en la que Begbie y Renton conocen a "un viejo borracho" que resulta ser el padre separado de Begbie, en la estación de tren central de Leith en desuso , que utilizan como baño. Les pregunta si están "spottin ' ". [67] Esta escena se incluye más tarde como un flashback en T2 Trainspotting .
El vídeo musical de la canción de 2019 "Doorman" del rapero inglés Slowthai contiene varias referencias a la película. [68] [69]
Trainspotting fue nominada a dos premios de cine de la Academia Británica en 1996, Mejor Película Británica y John Hodge al Mejor Guión Adaptado. [70] Hodge ganó en su categoría. [70] [71] Hodge también ganó el premio al Mejor Guión en los Evening Standard British Film Awards. La película ganó el Golden Space Needle (el premio a la Mejor Película) en el Festival Internacional de Cine de Seattle de 1996 . Ewan McGregor fue nombrado Mejor Actor por el Círculo de Críticos de Cine de Londres , los Premios BAFTA de Escocia y la revista Empire . [71] Hodge también fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Guión Adaptado, pero perdió ante Sling Blade de Billy Bob Thornton .
La música tiene una gran importancia en las películas de Boyle, como lo demuestran las bandas sonoras más vendidas de Trainspotting y Slumdog Millionaire , en las que participan muchos artistas de pop y punk rock. En opinión de Boyle, las canciones pueden ser "cosas increíbles de usar porque obviamente traen consigo mucho equipaje. Pueden tener asociaciones dolorosas y, por lo tanto, se entrelazan con el material que estás usando". [72]
La combinación de imágenes y música con la ambientación del inframundo criminal ha suscitado comparaciones con Pulp Fiction y las películas de Quentin Tarantino, que habían creado un cierto tipo de "cine indie de los 90" que "se esforzaba por deslumbrar al espectador con una astucia consciente de sí misma". y tácticas de choque vacías". [73] Esto afectó el estilo de filmación de la película, que presenta imágenes visuales "tremendamente imaginativas" y "francamente alucinatorias", logradas a través de una combinación de "una cámara portátil y veloz", cortes de salto, tomas con zoom, cuadros congelados y ángulos amplios. . [74] Este estilo vigoroso contribuyó al ritmo "sin aliento" con el que se han asociado las películas de Boyle. [51]
Para el aspecto de la película, Boyle se vio influenciado por los colores de las pinturas de Francis Bacon , que representaban "una especie de tierra intermedia, en parte realidad, en parte fantasía". [15] La escena en la que Renton (McGregor) se sumerge en un inodoro es una referencia a la novela Gravity's Rainbow de Thomas Pynchon de 1973 . [75]
Boyle había declarado su deseo de hacer una secuela de Trainspotting que tendría lugar nueve años después de la película original, basada en la secuela de Irvine Welsh, Porno . Según los informes, estaba esperando hasta que los actores originales envejecieran lo suficiente para interpretar a los mismos personajes, devastados por el tiempo; Boyle bromeó diciendo que la vanidad natural de los actores haría que la espera fuera larga. Ewan McGregor declaró en una entrevista que regresaría para una secuela y dijo: "Estoy totalmente dispuesto a hacerlo. Me encantaría volver al set con todos y creo que sería una experiencia extraordinaria". [76]
El 6 de mayo de 2014, durante una entrevista de BBC Radio con Richard Bacon, Welsh confirmó que había pasado una semana con Boyle, Andrew Macdonald y el equipo creativo detrás de Trainspotting para discutir la secuela. Welsh declaró que la reunión fue para "explorar la historia y las ideas del guión. No estamos interesados en hacer algo que destruya el legado de Trainspotting ... Queremos hacer algo que sea muy fresco y contemporáneo". [77] Sin embargo, Welsh no confirmó ningún tipo de cronograma para la película, a diferencia de los comentarios de Boyle sobre querer que la película se estrene en 2016.
En una entrevista con el periódico The Scotsman el 17 de noviembre de 2014, Welsh dijo que McGregor y Boyle habían resuelto sus diferencias y habían mantenido reuniones sobre la película, diciendo: "Sé que Danny y Ewan han vuelto a estar en contacto. Hay otros en el elenco que ha tenido un camino difícil, pero ahora también se ha reconciliado. Con la secuela de Trainspotting , la atención será aún más intensa esta vez porque la primera fue una gran película, y Danny es un coloso ahora. "Todos protegemos el legado de Trainspotting y queremos hacer una película que se sume a ese legado y no lo quite". [78]
En una entrevista de septiembre de 2015 con ComingSoon.net , Boyle dijo que se había escrito un guión para la secuela y que el rodaje se llevaría a cabo entre mayo y junio de 2016, con la esperanza de estrenar la película ese año para conmemorar el vigésimo aniversario de Trainspotting . [79]
T2 Trainspotting se estrenó en el Reino Unido el 27 de enero de 2017 y en todo el mundo en febrero y marzo de 2017. Recibió críticas generalmente positivas de los críticos y fue un éxito comercial, recaudando 42,1 millones de dólares frente a un presupuesto de producción de 18 millones de dólares. Es una película de comedia dramática negra , dirigida por Boyle y escrita por John Hodge . Ambientada en Edimburgo y sus alrededores , se basa en los personajes creados por Welsh en su novela Trainspotting de 1993 y su secuela Porno de 2002 . T2 está protagonizada por el elenco original , que incluye a los protagonistas Ewan McGregor , Ewen Bremner , Jonny Lee Miller y Robert Carlyle , con Shirley Henderson , James Cosmo y Kelly Macdonald . La película presenta un nuevo personaje, Veronika, interpretada por Anjela Nedyalkova , e incluye clips, música y sonido de archivo de la primera película.
Lo creas o no, Trainspotting analiza detenidamente las alternativas a vivir en el olvido.
No están tan de moda como robar y dispararse al ritmo de una vibrante banda sonora de pop británico (Elastica, Primal Scream, Pulp), pero el flash de la película no puede disfrazar el vacío de estas malditas vidas.
Trainspotting son 90 minutos de potencia bruta que Boyle y un elenco espectacular inyectan directamente en la vena.
