The Amazing Spider-Man es una película de superhéroes estadounidense de 2012 basada en elpersonaje de Marvel Comics Spider-Man que comparte el título de la serie de cómics de Spider-Man de mayor duración . Fue producida por Columbia Pictures en asociación con Marvel Entertainment , Laura Ziskin Productions , Arad Productions, Inc. y Matt Tolmach Productions, y distribuida por Sony Pictures Releasing . Es la cuarta película teatral de Spider-Man , que sirve como un reinicio después de la trilogía Spider-Man de Sam Raimi de 2002-2007 , y fue seguida por una segunda película de The Amazing Spider-Man . La película fue dirigida por Marc Webb y escrita por James Vanderbilt , Alvin Sargent y Steve Kloves , basada en una historia de Vanderbilt, y está protagonizada por Andrew Garfield como Peter Parker/Spider-Man junto a Emma Stone , Rhys Ifans , Denis Leary , Campbell Scott. , Irrfan Khan , Martin Sheen y Sally Field .
El desarrollo de la película comenzó tras la cancelación de Spider-Man 4 en enero de 2010, poniendo fin a la serie Spider-Man del director Sam Raimi y protagonizada por Tobey Maguire . Columbia Pictures optó por reiniciar la franquicia con el mismo equipo de producción, con Vanderbilt escribiendo y Sargent y Kloves ayudando con el guión. Los personajes principales fueron elegidos en 2010, durante la preproducción . Se introdujeron nuevos diseños de los cómics, como lanzadores de telarañas artificiales. Utilizando la cámara RED Epic de Red Digital Cinema Camera Company , la fotografía principal comenzó en diciembre de 2010 en Los Ángeles antes de mudarse a la ciudad de Nueva York. La película entró en posproducción en abril de 2011. 3ality Technica proporcionó el procesamiento de imágenes en 3D, mientras que Sony Pictures Imageworks se encargó de los efectos CGI . Fue la última película estadounidense compuesta por James Horner que se estrenó antes de su muerte en 2015, y la penúltima película de la productora Laura Ziskin , fallecida en 2011, y del diseñador de producción J. Michael Riva , fallecido en 2012. La última película de Riva como producción. El diseñador fue Django Unchained , estrenada cinco meses después y la última película de Ziskin como productor fue The Butler , estrenada un año después, en 2013.
Sony Pictures Entertainment creó un sitio web promocional, publicó muchos avances y lanzó una campaña de marketing viral ; Los vínculos incluyeron un videojuego de Beenox y Activision . La película se estrenó en Tokio el 30 de junio de 2012 y se estrenó en formatos 2D, 3D , IMAX 3D y 4DX en Estados Unidos el 3 de julio, diez años después del estreno de Spider-Man (2002). Recibió críticas en su mayoría positivas de los críticos, quienes elogiaron la actuación de Garfield como Spider-Man, la química entre Stone y Garfield, los efectos visuales y la partitura musical, mientras que algunos de los elementos de la trama generaron críticas. La película fue la séptima película más taquillera de 2012 , recaudando 758 millones de dólares en todo el mundo. Una secuela, The Amazing Spider-Man 2 , se estrenó el 2 de mayo de 2014. En 2021, Garfield e Ifans retomaron sus papeles en la película del MCU Spider-Man: No Way Home , que trataba sobre el concepto del multiverso y lo vinculaba. franquicia a las cuotas de Raimi y Webb.
Un joven Peter Parker descubre que han robado la oficina de su padre. Richard y Mary Parker , los padres de Peter, reúnen documentos ocultos, llevan a Peter a la casa de su tía May y su tío Ben y se van misteriosamente.
Años más tarde, un Peter adolescente asiste a Midtown Science High School ; Es inteligente pero socialmente torpe y, a menudo, acosado. Está enamorado de Gwen Stacy , quien le corresponde. Al enterarse de que su padre es amigo del Dr. Curt Connors , un científico de Oscorp en el campo de la genética entre especies , Peter se cuela en Oscorp, donde es mordido por una araña genéticamente modificada. Desarrolla habilidades parecidas a las de una araña, fuerza sobrehumana, sentidos agudos, agilidad, velocidad y la capacidad de agarrarse a las paredes. Connors, cuyo brazo derecho ha sido amputado, está realizando experimentos para regenerar extremidades. Peter encuentra la pieza que falta en los experimentos de Connors en los documentos de su padre: el "algoritmo de tasa de desintegración". Visita a Connors, le revela que es el hijo de Richard y le da el algoritmo a Connors. En casa, Peter y Ben discuten y Peter se va. Mientras lo busca, Ben intenta detener a un ladrón al que Peter permitió escapar, recibe un disparo y muere en los brazos de Peter. Peter usa sus nuevas habilidades para localizar criminales que coincidan con la descripción del asesino. Crea una máscara y un traje de spandex para ocultar su identidad y construye lanzadores de telarañas mecánicos. En una cena con la familia de Gwen, descubre que su padre es el capitán de policía George Stacy , a quien no le agrada el nuevo héroe justiciero. Peter le revela su identidad a Gwen.
Después de ver el éxito con las ratas de laboratorio usando ADN de lagarto, el superior de Connors, Rajit Ratha, exige que Connors comience las pruebas en humanos. Connors se niega a apresurar el procedimiento de prueba de drogas y poner en riesgo a personas inocentes. Ratha despide a Connors y decide probar su suero en un hospital de la Administración de Veteranos . Connors, desesperado, prueba la fórmula él mismo, se desmaya y se despierta para descubrir que el brazo que le falta se ha regenerado. Connors se convierte en un violento reptil humanoide mientras intenta interceptar a Ratha y ataca a la gente en el puente de Williamsburg . Peter, que ahora usa el alias Spider-Man, salva a la gente del ataque de Connors. Como resultado de esto, la policía organiza una persecución en toda la ciudad tanto para Lizard como para Spider-Man. Peter sigue a Connors hasta las alcantarillas antes de que Connors lo ataque, pero logra escapar. El Lagarto encuentra una cámara con el nombre de Peter y ataca a Peter en su escuela. Persiguiendo a Connors, Peter descubre el laboratorio de Connors en las alcantarillas y descubre que planea liberar un agente bioquímico de la torre Oscorp para convertir a todos los humanos de Nueva York en híbridos reptilianos como él, eliminando las debilidades que cree que afectan a la humanidad. La capitana Stacy y la policía acorralan a Spider-Man. El Capitán Stacy descubre que Spider-Man es Peter, y Peter es liberado para detener al Lagarto.
Gwen crea un antídoto, que Peter dispersa, devolviendo a Connors y sus víctimas a la normalidad, pero no antes de que Lizard hiera fatalmente al Capitán Stacy. Antes de su muerte, Stacy le pide a Peter que evite a Gwen para mantenerla a salvo. Peter lo hace, pero se da cuenta de que ambos no están contentos y le insinúa que es posible que no cumpla su promesa.
Un Connors encarcelado habla con un hombre en las sombras que le pregunta si Peter sabe la verdad sobre su padre. Connors le dice que Peter no lo sabe y exige que lo dejen en paz antes de que el hombre desaparezca. [b]
Chris Zylka interpreta a Flash Thompson , un matón de la escuela secundaria que también es el capitán del equipo de baloncesto de Midtown Science High y que normalmente se mete con Parker. [46] Sobre interpretar el papel, Zylka dijo: "Simplemente intentas concentrarte. Como artista o actor, simplemente intentas concentrarte y permanecer en ese mundo y bloquearlo todo". [47] Embeth Davidtz interpreta a la madre de Peter, Mary Parker . [33] [34] Leif Gantvoort interpreta al ladrón que roba la tienda y luego mata al tío Ben, y Michael Barra interpreta a T-Bone, el empleado de la tienda. Tom Waite interpreta a Nicky, un matón a quien Peter confunde con el asesino de su tío. Hannah Marks interpreta a Missy Kallenback, una chica tímida que está enamorada de Peter. [48] El breve papel de Kelsey Chow simplemente se acredita como "Hot Girl" durante los créditos finales de la película, pero la actriz reveló a los medios de comunicación en el momento del estreno de la película que su personaje es, de hecho, Sally Avril . [49] De manera similar, al personaje de C. Thomas Howell se le acredita como "el padre de Jack" al final de la película (Jack es un niño que Spider-Man rescata en el puente de Williamsburg), pero uno de los sus compañeros de construcción en la propia película. A diferencia de las películas anteriores, J. Jonah Jameson no aparece. [50] El cocreador de Spider-Man , Stan Lee, tiene un cameo , como lo hizo en las películas anteriores. En la Comic Con de Dallas de 2011 , Lee detalló que interpreta a un bibliotecario que escucha música en sus auriculares mientras estampa libros, ajeno a la batalla en curso. [51] Michael Massee , quien anteriormente trabajó con Marvel como el Dr. Bruce Banner en la serie de películas animadas Ultimate Avengers , interpreta al misterioso hombre en las sombras que habla con Connors en su celda de prisión en una escena teaser durante los créditos finales. [52] En cuanto a la identidad del hombre, el director Marc Webb dijo: "Es intencionalmente misterioso. E invito a la especulación..." [53] En The Amazing Spider-Man 2 , se reveló que el personaje era Gustav Fiers . [54] Michael Papajohn , quien interpretó a Dennis Carradine. , el aparente asesino del tío Ben en la película de 2002, tiene un cameo como Alfred, el conductor de la limusina del Dr. Ratha, siendo así el único actor (aparte de Stan Lee) de las películas de Sam Raimi que desempeña un papel en la película de reinicio. Papajohn originalmente pidió retomar el papel del ladrón, pero el papel le fue dado a Gantvoort. [55]
Kari Coleman, Charlie DePew, Skyler Gisondo y Jacob Rodier interpretan a la familia Stacy: Helen Stacy, Philip Stacy, Howard Stacy y Simon Stacy respectivamente.
Tras el lanzamiento de Spider-Man 3 (2007), Sony Pictures Entertainment había anunciado la fecha de lanzamiento del 6 de mayo de 2011 para la próxima película de Sam Raimi de la serie anterior. Para entonces, los guionistas James Vanderbilt , David Lindsay-Abaire y Gary Ross habían escrito varias versiones rechazadas de un guión y el marido de Ziskin, Alvin Sargent , que coescribió la segunda y tercera película, estaba trabajando en otro intento más. [56] [57] Raimi quería que John Malkovich interpretara a su próximo villano. [56] Sin embargo, el 11 de enero de 2010, Columbia Pictures y Marvel Studios anunciaron que en lugar de continuar la saga anterior, estaban reiniciando la serie con un nuevo elenco y equipo. Los informes de la industria afirmaron que Raimi había admitido que no podía cumplir con la fecha de lanzamiento programada y mantener la integridad creativa. [58] Avi Arad , Matt Tolmach y Ziskin continuaron como productores. [58]
Arad explicó más tarde: "Estábamos trabajando en lo que llamamos Spider-Man 4 y era el mismo equipo [que con las tres primeras películas]. El problema era que no teníamos una historia que fuera lo suficientemente fuerte y justificada... otra película. Y Sam Raimi... se dio cuenta de que [no] teníamos una buena razón para hacer otra. Y entre [él] y Tobey y obviamente el estudio, todos entramos en ella sin sentirnos bien con la siguiente historia. " [59] Tolmach dijo que una de las razones para reiniciar la serie fue que los productores sintieron que la historia central de Spider-Man era la de un niño que se convierte en hombre. [60] El guionista Steve Kloves pulió el guión de Sargent, diciendo que originalmente había rechazado la oportunidad de hacerlo, pero cedió "como un favor" a los realizadores. [61] "También tenía muchas ganas de escribir para Emma Stone, porque me gusta escribir para mujeres y me gusta especialmente Emma", explicó. "Entonces... básicamente hice personajes y diálogos, y eso fue divertido para mí. Así que esa fue mi mano en ello. E hice un poco de trabajo en la trama, pero gran parte de la trama ya estaba hecha". Hizo "un poquito" de diálogo para Peter Parker/Spider-Man. [61] En abril de 2012, el guionista y director Paul Feig dijo que Webb "me invitó al set y escribí un poco para esa película, para una de las escenas de la escuela secundaria". [62]
"Cuando sales del cine, quiero que el mundo que ves se parezca al que viste en la pantalla. Parte de la alegría del cine [es que] haces que lo imposible parezca real. Quería que fuera más arraigado y más realista y eso se aplica a la emoción de las escenas, la acción física y el vestuario. Está menos basado en el mundo de Steve Ditko y probablemente más visualmente y más influenciado por " Ultimate Spider-Man ", pero también es en gran medida un mundo ideado por nosotros mismos. ".
—Marc Webb en una entrevista con Los Angeles Times [63]
Días después de anunciar la partida de Raimi, el estudio anunció que Webb, cuya película anterior 500 Days of Summer fue su debut como director, dirigiría el reinicio. [64] Se consideró que Kathryn Bigelow y David Fincher dirigirían la película. [65] [66] Tolmach, ahora presidente de Columbia Pictures y Amy Pascal , copresidenta de Sony Pictures Entertainment, dijeron que buscaban un director que pudiera enfocar claramente la vida de Parker. [64] Webb dijo que "al principio estaba un poco escéptico; sientes la presencia de esas otras películas. Pero luego pensé: '¿Cómo podría alejarme de esto? ¡Qué oportunidad!'" [ 67] Webb dijo en el comunicado de prensa anuncia que "la interpretación virtuosa de Spider-Man por parte de Sam Raimi es un precedente humillante a seguir y sobre el cual construir. Las primeras tres películas son amadas por una buena razón. Pero creo que la mitología de Spider-Man trasciende no solo a las generaciones sino también a los directores". También. Me comprometo a no "asumir el control" de Sam. Eso sería imposible. Sin mencionar arrogante. Estoy aquí porque hay una oportunidad para ideas, historias e historias que agregarán una nueva dimensión, lienzo, y voz creativa para Spider-Man". [64] Webb sintió que Spider-Man es diferente de la franquicia de Harry Potter , que se basa en algunas novelas y "se parece más a James Bond " porque "hay tanto material en Spider-Man que hay tantas historias que contar y así muchos personajes." [68] Describió la película como "no una nueva versión " y explicó que "no volveremos a hacer la película de Sam. Es un universo diferente y una historia diferente con personajes diferentes". [69]
En mayo de 2010, The Hollywood Reporter dijo que los actores que se reunieron con Webb para ser considerado para el papel principal incluían a Jamie Bell , Alden Ehrenreich , Frank Dillane , Andrew Garfield y Josh Hutcherson . [70] En junio de 2010, Los Angeles Times informó que la lista corta se había ampliado para incluir a Aaron Johnson y Anton Yelchin . [71] Al menos Bell, Ehrenreich, Garfield, Yelchin, Logan Lerman y Michael Angarano tuvieron pruebas de pantalla. [72] Joe Jonas también audicionó. [73] El 1 de julio de 2010, se confirmó la elección de Garfield. [74] Webb declaró que sentía que sabía que Garfield era la elección correcta cuando estaban filmando una escena en la que estaba comiendo una hamburguesa con queso mientras le decía a Gwen que se calmara. [75] Garfield dijo que consiguió el papel después de que decidió fingir que estaba audicionando para un cortometraje de Spider-Man con amigos para aliviar la presión. [76]
Luego, Sony realizó audiciones para el papel del joven Peter, que necesitaba parecerse a Garfield. [77] Webb dijo: "Creo que vimos el origen de Spider-Man antes, pero no el origen de Peter Parker". Webb sintió que cuando intentas construir la película debes construir al protagonista desde cero. Por eso quería que Parker comenzara desde niño. [78]
Originalmente se informó que la película presentaría a Mary Jane Watson y Gwen Stacy como intereses amorosos, [79] pero el sitio web The Wrap informó más tarde que solo aparecería Gwen Stacy. [80] En agosto de 2010, la lista de candidatos incluía a Lily Collins , Ophelia Lovibond e Imogen Poots , con Teresa Palmer , Emma Roberts y Mary Elizabeth Winstead citadas por The Hollywood Reporter como "potencialmente en la mezcla". [81] En septiembre de 2010, Variety informó que la lista corta se había ampliado para incluir a Stone y Mia Wasikowska . [82] Se informó que la lista corta incluía a Dianna Agron , Georgina Haig y Dominique McElligott . [83] El 5 de octubre de 2010, se confirmó la elección de Stone. [22] Webb señaló que la química entre Stone y Garfield la convirtió en la elección clara. [22] Esa química inspiró su romance fuera de la pantalla. [13]
El 11 de octubre de 2010, se confirmó que Rhys Ifans era el villano anónimo, y dos días después se reveló que su personaje era el Dr. Curt Connors / The Lizard. [84] [85] Arad dijo que Lizard es su villano favorito de Spider-Man , y que durante mucho tiempo había querido usarlo en una película. [27] Mucho antes de la elección del villano, Arad había preparado dibujos conceptuales para el personaje. [27] Michael Fassbender fue considerado originalmente para el papel. [86]
En noviembre, se informó que Martin Sheen era el tío Ben mientras Sally Field estaba en negociaciones para interpretar a la tía May. [39] [43] Field dijo que tomó el papel de tía May como un favor a su amiga Laura Ziskin. [87] Ese mismo mes, se informó que Denis Leary aceptó el papel de George Stacy. [31] En diciembre de 2010, Campbell Scott y Julianne Nicholson estaban en negociaciones para interpretar a los padres de Peter. Originalmente se informó que Khan interpretaba a Van Adder hasta que se reveló que el nombre del personaje era Dr. Ratha. [88] [33] Embeth Davidtz luego reemplazó a Nicholson. [34] Originalmente se informó que Annie Parisse interpretaría a "la esposa del villano" , y que Miles Elliot interpretaría a Billy Connors , hijo del Dr. Connors; pero no aparecieron en el montaje final de la película. [89] [33]
Webb sintió la responsabilidad de reinventar a Spider-Man. [63] Una desviación de la trilogía anterior fue que Spider-Man construyera lanzadores de telarañas artificiales, como lo hace el personaje en los cómics. [90] La diseñadora de vestuario Kym Barrett participó en el proyecto y trabajó estrechamente con Webb para rediseñar el disfraz teniendo en cuenta el realismo. La nueva versión del icónico traje presentaba lentes dorados hechos con gafas de sol. Las suelas de los zapatos estaban hechas de zapatillas asics cortadas que fueron pintadas para que coincidieran con el patrón del disfraz. Los tiradores de telarañas y las muñequeras civiles que Peter usa en la película están hechos de piezas de relojes de pulsera de uso diario. El disfraz también presenta un patrón hexagonal completamente serigrafiado para que parezca ropa deportiva. En febrero de 2011, con el lanzamiento del sitio web oficial, se revelaron el título y la primera imagen oficial de Garfield como Spider-Man que muestra tanto su disfraz como sus lanzatelarañas por primera vez. [91] [92] El escritor Geoff Boucher de Los Angeles Times se mostró escéptico ante el cambio y consideró que era demasiado difícil de creer que un joven con problemas económicos pudiera concebir un dispositivo de muñeca que pudiera producir instantáneamente un hilo de tejido sintético. y señaló que "el traje está a la altura del desafío de ser diferente de las películas de Sam Raimi, pero no demasiado diferente del traje clásico que se erige como uno de los mejores disfraces de cómics de todos los tiempos". [93] Matt Goldberg de Collider admitió que no estaba loco por el disfraz, y explicó que los ojos de color amarillo insecto le parecían extraños y que el patrón de malla le parecía demasiado recargado. Explicó que el diseño de los guantes provocó flashbacks del disfraz de Spider-Man 2099 que no le gustaron, aunque consideró que los lanzadores de telarañas se veían bien. [94] Webb explicó que sentía que "los tiradores de telarañas fueron capaces de dramatizar el intelecto de Peter". Webb prestó atención a la pregunta "¿Cómo lo lograría un niño?" y luego tomó alguna licencia con él. Sobre el nuevo disfraz, Webb explicó que él y el equipo "querían un diseño que hiciera el cuerpo más largo y ágil, más acróbata, alguien increíblemente ágil y las patas de la araña [símbolo en el pecho] fueron algo que usamos. para enfatizar eso." Reveló que la película utilizó diferentes trajes para diferentes condiciones de iluminación. Hicieron las correas del disfraz un poco más oscuras. [90] Webb afirmó que "Con el disfraz y los lanzadores de telarañas queríamos enfatizar que estas son cosas que hizo Peter Parker". [90] Webb también miró el arte de Mark Bagley en Ultimate Spider-Man para el cuerpo del héroe. [95]
Si bien Webb introdujo algunos elementos de Ultimate Spider-Man , quería mantener la versión convencional de Gwen Stacy en lugar del punk rockero de ese mundo, aunque afirma que la "textura" de la relación romántica entre ella y Peter se basa en la de las versiones definitivas de Peter y Mary Jane. [95]
El lanzamiento de los diseños de productos de Lizard junto con un arte conceptual no confirmado que presenta una forma humanoide con una capa de escamas en la parte superior en lugar de un hocico pronunciado (similar a un dinosaurio o un cocodrilo) como en los cómics más recientes, produjo una reacción mixta. Muchos comentaristas lo compararon con otros personajes de ficción en lugar de con su interpretación en los cómics. [96] [97] [98] Russ Fischer de /Film describió al personaje como más "derivado de Steve Ditko" (el artista original del personaje). [99] Webb sintió que hay diferentes encarnaciones de Lizard en el cómic. Sintió que debía hacerlo sin el hocico porque estaba más interesado en las emociones humanas y quería mantener la presencia de Rhys en la criatura. Webb quería que tuviera emoción, rostro y sentimiento. [42] Dijo que "en un cómic, simplemente colocas esa cosa ahí arriba y puedes decir, oh, burbuja de pensamiento , lo que sea. Pero cuando intentas hacer eso y hacer que parezca real, es un desafío diferente. y estoy creando una película, no estoy creando un cómic. Eso fue parte del diseño". [95]
Webb "quería hacer algo que pareciera más contemporáneo y que se basara menos en la representación de paneles de cómics" y centrarse en el espíritu sobre el estilo. [100]
El "algoritmo de tasa de decadencia" en el que trabajó el padre de Peter Parker en la película se inspiró en la ley de mortalidad de Gompertz-Makeham de la vida real . El Dr. James Kakalios , profesor de la Universidad de Minnesota conocido por su libro La física de los superhéroes , analiza el uso de algunos de sus conocimientos para crear la ecuación mientras se desempeña como uno de los consultores científicos de la película. Menciona que el algoritmo utiliza una variante de la ecuación de Gompertz multiplicada con algo de "brillo matemático" para darle un aspecto más complejo en la película. [101]
La fotografía principal comenzó el 6 de diciembre de 2010 en Los Ángeles. [102] [103] El título provisional era Fiona's Tale . [104] El rodaje de 90 días incluyó dos semanas en la ciudad de Nueva York, mientras que la mayor parte del rodaje se produjo en Los Ángeles y sus alrededores, incluidos lugares como el Teatro Henry Fonda en Hollywood, el gimnasio de la escuela secundaria St. John Bosco , Immanuel Iglesia Presbiteriana en Mid-Wilshire y varios lugares alrededor de South Pasadena , San Pedro y Woodland Hills . [105] El portavoz de Sony Entertainment, Steve Elzer, explicó: "Existe un nivel de comodidad al producir un proyecto de este tamaño y alcance en su propio lote... Basar la película en el lote también facilita que los productores interactúen con ellos". El equipo interno de efectos visuales de Sony ofrece a los estudios un mayor control de calidad y seguridad". [105]
Algunos rodajes tuvieron lugar en la ciudad de Nueva York. La Aduana estadounidense Alexander Hamilton sirvió como exterior para la sede de la policía de Nueva York, y un edificio de apartamentos en 15 West 81st Street, en el Upper West Side de Manhattan , se utilizó como exterior para la casa de Gwen Stacy y su familia. Una hilera de casas en Fuller Place en el vecindario de Windsor Terrace en Brooklyn reemplazó al vecindario de Ben y May Parker en Forest Hills, Queens . Se lleva a cabo una secuencia de acrobacias que hace girar una red a lo largo del viaducto de Riverside Drive en Harlem . [106]
La película fue la primera producción de Hollywood filmada con la cámara RED Epic de Red Digital Cinema Camera Company y se filmó en 3-D con una resolución de 5K. [103] El director de fotografía John Schwartzman dijo lo siguiente sobre la cámara: "Hoy fue Epic, el lunes 6 de diciembre marca el primer día que se utilizó la cámara Red Epic para filmar una película de estudio importante. Puedo decir con certeza que la cámara existe y Vaya, ¿está listo para el horario estelar? De hecho, es un verdadero cambio de juego". [103] Schwartzman sintió que el 3D habría sido imposible sin él. Dijo: "Puedo decirles que sin estas cámaras sería imposible mover una plataforma 3D de la forma que exige ESTA historia. Si Jim y el equipo no hubieran puesto estas cámaras a nuestra disposición, no creo que hubiésemos podido hacerlo". Filmamos esta película tal como la imaginó nuestro director en 3D". [103] Webb quería cámaras lo suficientemente pequeñas como para caber en las plataformas y girar muy rápido, diciendo que "las cámaras RED Epic eran las cámaras adecuadas para hacer eso". Webb continuó diciendo que "es necesario filmarlo con un nivel de velocidad y las cámaras 3D pueden ser muy grandes... por lo que necesitamos que esas cámaras se monten en plataformas que puedan volar en el aire y correr por las calles a un cierto ritmo. Eso nos permitió hacerlo". [107] El clímax de The Amazing Spider-Man se filmó en una relación de aspecto de 1:78:1 para su lanzamiento IMAX DMR . [108]
En abril de 2011, Stone reveló que la cinematografía había terminado y que la postproducción comenzó en mayo, aunque se realizaron algunas nuevas filmaciones en la ciudad de Nueva York en noviembre de 2011 y en Los Ángeles en diciembre de 2011. [109] [110] [111]
Webb declaró que él y el equipo querían mantener las acrobacias más basadas físicamente, un desafío para un personaje sobrehumano. [63] Los especialistas incluyeron a la familia Armstrong, [63] Vic [112] y Andy, junto con Richard Norton , quien interpreta a un miembro del equipo SWAT . [113] [114] Andy Armstrong era el coordinador de especialistas , mientras que Vic era el director de la segunda unidad . [107] Para determinar cómo debería balancearse Spider-Man, Andy grabó en vídeo a una gimnasta de los Juegos Olímpicos balanceándose en una barra horizontal . [115] Andy notó que en el balanceo generado por computadora en las películas anteriores de Spider-Man , "se balancea hacia abajo a la misma velocidad que hacia arriba", y esta velocidad "constante" es diferente al movimiento de un gimnasta real donde "está acelerando". hasta que llega al fondo, luego, cuando comienza a subir, está desacelerando hasta que llega a la cima de su swing y en realidad obtiene gravedad negativa, donde se queda sin peso por un segundo, y luego comienza el siguiente swing, y se convierte de nuevo en otro golpe violento". [116] Vic sintió que los movimientos de Spider-Man eran comparables a los de Tarzán , y quería agregar eso en la película. [117] Mientras filmaban en la ciudad de Nueva York, empujaron a un hombre a través del tráfico en la calle. Luego, mientras el equipo construía una plataforma de cientos de pies de largo sobre Riverside Drive en Harlem, Andy construyó una plataforma para automóvil con una serie de cables para ayudar con los efectos que, según Webb, requerían una "increíble riqueza de acrobacias". [114] Estas plataformas tenían entre 200 y 300 pies de largo y exigieron meses de ensayos y diseño. [107] Según Andy, operar las plataformas "fue una combinación de muchas habilidades humanas e ingeniería mecánica". [116] El propósito de las plataformas era representar el swing de Spider-Man de una manera que no fuera generada por computadora. [63] Se informó que Garfield estuvo involucrado en algunas de las acrobacias. [118] Arad explicó que "Andrew no sólo es un actor brillante sino que también es un deportista. Esto nos dio la oportunidad de probar cosas con él que, de no ser así, hubieran sido casi imposibles". [119]
La empresa 3ality Technica de Burbank, California , produjo algunos de los equipos. [120] [121] Se informó que la película fue la primera en adoptar el equipo de espejo divisor de haz inalámbrico y portátil TS-5 de 3ality Digital. [122] La tecnología 3ality ayudó a hacer posible evitar la conversión de 2D a 3D . [120] Webb quería una nueva experiencia 3D para Spider-Man: "Como estamos filmando en 3D, quería concebir ciertas cosas muy específicamente para 3D. Hay un componente experimental en 3D que es fascinante y estamos experimentando generando Desde ese punto de vista, sientes lo que siente Peter Parker, sientes lo que siente Spider-Man cuando salta sobre edificios y calles". [114] Sintió que Spider-Man era ideal para 3D, admitiendo que "comenzaron a hacer la película cuando salió Avatar ", lo que hizo que todos los estudios quisieran 3D. Esta fue la primera película de Webb que utilizó esta técnica y no quería un ajuste forzado o una conversión torpe como había visto en otras películas. [68] [123] Webb citó películas infantiles como Creature from the Black Lagoon y House of Wax como inspiración para llevar el 3D en su película incluso más allá del tipo de profundidad que James Cameron usa en su película. [42]
La sucursal de Sony Pictures Imageworks en Vancouver fue responsable del retoque digital. [124] El grupo mejoró la escena de la batalla de la alcantarilla y la escuela secundaria con muchas de las poses y entornos de Spider-Man que se utilizaron en la película. El cómic fue citado como fuente básica para las poses de Spider-Man. [125] Los diseñadores visuales ayudaron a darle vida al Lagarto construyendo primero una versión digital de una maqueta de diseño de producción . [125] Gran parte del personal estuvo involucrado en el proceso. También empezaron a pensar en la biología del lagarto y en cómo funcionarían sus músculos. [126] Un hombre corpulento conocido como "Big John" actuó como personaje durante el rodaje, realizando gran parte de la interacción con otros personajes. [42] El Lagarto generado por computadora lo reemplazó en la postproducción. [42] Los creadores luego fusionarían el diseño del Lagarto con el del actor Rhys Ifans. [125] Ifans luego utilizó la captura de movimiento para las partes habladas del Lagarto, lo que a Webb le resultó difícil incorporar en la versión final del personaje. [42] [95]
James Horner compuso la música para la película . [127] Webb describió la primera pista musical de Horner como "espectacular". Webb dijo: "Quería crear una partitura que se sintiera masiva y enorme pero también íntima y pequeña". [128] Webb admitió que Horner había conseguido la partitura "en una hora y media". La película también presenta la canción de Coldplay "'Til Kingdom Come" del álbum X&Y . [129] En mayo de 2012, Sony Classical reveló detalles sobre la banda sonora. [130] Críticos como Christian Clemmensen de Filmtracks.com sintieron que el enfoque de Horner al escribir la partitura de The Amazing Spider-Man es "notablemente inteligente" y que "la mezcla de Horner de elementos electrónicos con las claves principales del conjunto está manejada con buen gusto". Clemmensen también consideró que el piano es "el corazón de la partitura, que sigue las relaciones de Parker en sus giros tiernos y misteriosos". [131]
Los dispensadores Spider-Man y Lizard PEZ se revelaron en la Comic-Con de noviembre de 2011 y representaron por primera vez al Lizard de la película. [132] En diciembre de 2011, se reveló que Mega Brands tenía los derechos para producir juegos de construcción. [133] [134] En enero de 2012 se anunció una figura de acción de Marvel Select Spider-Man de Diamond Select Toys : la quinta figura de Marvel Select Spider-Man, pero la primera basada en una película. [135] El primer vistazo a una figura de acción de Hasbro de la versión cinematográfica de Spider-Man se reveló en la Comic-Con de julio de 2011. [136] Hasbro hizo una figura de escalada rápida con control de radio . [137] Los Minimates hicieron figuras de acción de la película. [138] Otras compañías que lanzan figuras de acción para la película incluyen Hot Toys , MediCom y Kaiyodo . [139] OPI Products lanzó una colección de esmaltes de uñas The Amazing Spider-Man . [140] También estaban disponibles tarjetas coleccionables . [141]
CKE Restaurants , empresa matriz de Carl's Jr. y Hardee's , ayudó a patrocinar la película. El director de marketing, Brad Haley, dijo que comercializarían una nueva hamburguesa como parte de la promoción. [142] La hamburguesa fue apodada "La increíble hamburguesa con queso y tocino a la parrilla". Se promocionó a través de comerciales con temas cinematográficos y anuncios de radio con Stan Lee. Se ofrecieron primas con el tema de Spider-Man como parte del Cool Kid's Combo . Tours y premios de juegos de PlayStation 3 fueron parte de la promoción junto con un videojuego. [143] Stan Lee luego ayudó a correr la voz de que los fanáticos también habrían recibido una increíble hamburguesa con tocino y queso a la parrilla gratis en el Día de la Independencia si estuvieran vestidos como Spider-Man. [144]
Se informó que Big Cola llegó a un acuerdo para promocionar la película. [145] [146] The Kellogg Company y Keebler Company crearon campañas de marketing en torno a clips de la película. [147] Sony lanzó una nueva aplicación móvil de realidad aumentada para la película utilizando la plataforma Vuforia de Qualcomm . Dwight Caines de Sony consideró que "el uso de la tecnología de realidad aumentada es una forma divertida de adoptar los aspectos 3D de la película y al mismo tiempo alimentar al niño juguetón que todos llevamos dentro y que quiere coleccionar objetos de su personaje de superhéroe favorito para compartirlos con sus amigos y familiares". ". [148] Twizzlers desafió a los fanáticos de todo el país a ayudar al héroe a construir una red virtual de Twizzlers Twists para desbloquear premios y contenido exclusivo. [149] D-Box Technologies proporciona simulación de movimiento para la película en salas seleccionadas. [150]
Como es común en las películas de Sony, abundaron las colocaciones de productos de Sony , reemplazando los omnipresentes productos Apple Computer que a menudo utilizan otros estudios. Los teléfonos móviles, tabletas, monitores y portátiles de la película procedían de otras divisiones de Sony. Otras ubicaciones incluyeron el motor de búsqueda Bing de Microsoft . [151]
Un avance se filtró en Internet y se emitió en la Comic-Con Internacional de San Diego en julio de 2011, adjunto a la película de superhéroes Capitán América: El primer vengador . [152] Rob Keyes de Screen Rant consideró que "adquiere un tono notablemente diferente al de la trilogía de películas de Spider-Man de Raimi, y se presenta de una manera similar a lo que Christopher Nolan hizo con Batman Begins ". [153] Algunos escritores observaron que el tráiler se parece mucho al videojuego de 2008 Mirror's Edge . [154] [155] [156] Después de que se lanzó el tercer tráiler, Webb defendió el metraje desde el punto de vista, diciendo que era una representación inicial y que el CGI todavía estaba en producción. [42]
El 6 de febrero de 2012 se llevó a cabo una "proyección adelanto" de The Amazing Spider-Man en 13 ciudades a nivel internacional: Berlín , Londres, Los Ángeles, Madrid , Ciudad de México, Moscú, Nueva York, París, Río de Janeiro, Roma , Seúl , Sídney y Tokio. [157] El 8 de enero de 2012, el logotipo de Spider-Man apareció en algunos de los edificios más emblemáticos del mundo, como la Ópera de Sydney , el Coliseo de Roma, el Kremlin en Moscú y el Arco de Triunfo en París. [158] [159] La proyección reveló un segundo avance en 3D, que posteriormente apareció en línea. Glen Levy, de la revista Time , consideró que el "diálogo del tráiler va de la mano con la acción, en lugar de estar dominado por ella" y que las escenas de acción de la película parecían "pulidas y hábiles". [160] La proyección especial incluyó un tráiler extendido de ocho minutos y medio. [161] Scott Mantz de Access Hollywood consideró que el metraje extendido parecía más atrevido y más centrado en los personajes y que "el Lagarto parece un gran villano". [162] Peter Sciretta de /Film dijo que los trailers lo habían dejado "impresionado" y habían capturado una sensación de naturalismo oscuro junto con las bromas características de Spider-Man. [163] Con el segundo tráiler oficial y el chisporroteo, Webb sintió que era importante proporcionar una idea más específica de la película, como mostrar la relación de Peter y Gwen y los efectos visuales, solo para mostrar la actitud de la película que él y el equipo estaban tratando de crear. [164] El 7 de febrero de 2012, se informó que el último avance oficial reveló un enlace al sitio de Internet de marketing viral de la película. [165]
Un tercer tráiler oficial debutó en iTunes el 3 de mayo de 2012. El tráiler se adjuntó al estreno en 3D de Los Vengadores , al día siguiente. [166] [167] El tráiler contiene lo que la mayoría de los reporteros llamaron un Lagarto mejor y más carnoso. [166] [168] [169] [170] Adam Chitwood de Collider dijo: "La telaraña tiene una ventaja y The Lizard tiene mucha más textura. Me gusta mucho Andrew Garfield, y el mayor atractivo para mí aquí es "El trabajo de personajes entre Garfield y Emma Stone. Parecen tener una gran química y Garfield saca a relucir un... lado de Peter Parker que realmente no vimos en la trilogía de Sam Raimi". [171] Sandy Schaefer de Screen Rant consideró que "la paleta de colores más oscuros y las imágenes en 3D que se muestran aquí se ven en general bastante nítidas, incluso sin el beneficio de la pantalla grande". [167] Webb sintió que "hay una pequeña e íntima película independiente en el corazón de Spider-Man". [42]
El 9 de mayo de 2012, se reveló el primer avance televisivo que mostraba una "Súper vista previa de 4 minutos" en NBC con el estreno de la temporada de America's Got Talent el 14 de mayo. [172] La súper vista previa reveló que Spider-Man salva a un niño cerca de un puente. [173] [174] Los fanáticos y escritores calificaron esa escena como la más alta del tráiler. [175] [176] Angela Watercutter de Wired calificó la escena del rescate como "bastante épica". [176] Kofi Outlaw de Screen Rant consideró que lo más importante a tener en cuenta "es el tono y la composición de la película" y que la mayor parte del metraje "logra mostrar una versión de Peter Parker/Spider-Man que es a la vez familiar y fresca. ". [177]
Se realizó una vista previa en 3D de seis minutos con proyecciones IMAX 3D de Men in Black 3 . [178] Rory Bruer de Sony explicó que la audiencia de Hombres de Negro 3 debería ser la combinación perfecta para este metraje y que los seis minutos deberían entusiasmar a todos. [179]
El principal sitio de marketing viral se reveló en el segundo avance en febrero de 2012. [165] La cuenta oficial de Twitter reveló una búsqueda del tesoro al publicar "Propiedad de Peter Parker... Perdida" con las coordenadas de longitud y latitud de los mercados directos en los principales EE. UU. ciudades. Los artículos perdidos incluían una mochila JanSport . Una de las pistas escondidas en la mochila era un enlace a una página del sitio viral que desbloqueaba temporizadores de cuenta regresiva para las ciudades de Los Ángeles, Nueva York, Atlanta, Denver, Seattle y Phoenix, Arizona. [180] [181] Una vez que terminó la cuenta regresiva, cada una de las cuentas de Twitter específicas de la ciudad para la campaña de marketing envió cinco ubicaciones en cada ciudad. Una persona en cada lugar esperaba para entregarle a la primera persona con la contraseña un paquete y la etiqueta con el nombre "operativo". [182] Estos agentes pintaron el logotipo de Spider-Man como graffiti . [183] Los agentes pudieron ver entonces una escena relacionada con la película. [184] El principal sitio web viral reveló pistas sobre otros sitios web, como un blog de fotografías que expresaba el punto de vista de Peter Parker. [185] [186] Un rompecabezas desbloqueado reveló las palabras "evolucionar", "a través de" e "ingeniería" que, cuando se juntaron, condujeron a otro sitio web con bocetos de diseño sobre cómo construir un disparador web. [186] [187] [188]
Un sitio web del Daily Bugle reveló a Denis Leary como George Stacy, lamentando la apariencia del trepamuros y pidiendo a quien vea a Spider-Man que envíe un correo electrónico a la policía. El sitio albergaba las mejores escenas de Spider-Man hechas por fans. [189] [190] Las personas que subieron imágenes de "Spider-Man" en el sitio viral "Webbed Menace" recibieron un cartel que los enviaba a un sitio web de un gimnasio de boxeo llamado "Jerera's Boxing Gym". [191] El gimnasio fue financiado por la escuela de Peter Parker. Se descubrió un sitio web viral de esa clase. Al ingresar la contraseña correcta se reveló el horario de clases de Parker. El sitio de Midtown High School luego reveló que un usuario de Twitter estaba rastreando a Lizard y pidió a personas en Los Ángeles, Nueva York, Atlanta, Chicago, Salt Lake City , Las Vegas , Phoenix, Austin , Tampa , Minneapolis y Nueva Orleans que estuvieran atentos para conocer más detalles. . [192] [193] También estaba disponible un sitio viral para Oscorp Industries. [194] La cuenta de Twitter que coordinó un esfuerzo a nivel nacional para rastrear los avistamientos de lagartos reveló ubicaciones que tenían paquetes que contenían la bata de laboratorio destrozada de Connors, una placa de identificación de Oscorp y muestras científicas de piel de reptil. Al descifrar las letras enumeradas en cada muestra, las palabras "laboratorio de dinámica animal" llevaron a los jugadores a un nuevo sitio de Oscorp Industries que se centra en un programa científico sobre genética de reptiles. El sitio muestra la búsqueda del Doctor Connor de pasantes que podrían comenzar a postularse el 14 de mayo. [195] Al completar la solicitud y proporcionar la palabra clave "Mutágeno", se reveló un artículo de Lizard . [196] [197] El sitio web de Oscorp Industries contenía acertijos que revelaban dos documentos del juego, dos actualizaciones de video con Connors y un siguiente cifrado que en julio de 2012 aún no se había descifrado. A partir de ahí se descifraron las imágenes que revelaron un proyecto de investigación con arañas, una carta de Mary Parker a Richard Parker que exponía sus hábitos de adicto al trabajo y un periódico Daily Bugle que contenía notas sobre Oscorp. [198]
El 30 de mayo de 2012, se lanzó el tercer (y aparentemente último) conjunto de desafíos en el Laboratorio de Dinámica Animal con dos nuevas actualizaciones en video del Doctor Connors, una imagen de Richard y Mary Parker, cartas de Rajit Ratha al Doctor Connors, una de El doctor Connors a Richard Parker y otra nota de Mary para Richard. [199] El 1 de junio de 2012, Carl's Jr. en Glendale, California , organizó la siguiente campaña viral decorando telarañas y declarando la escena del crimen debido a la detención por parte de Spider-Man de un ladrón en serie de automóviles y motocicletas. Se anunció a través del feed de Twitter de The Mark of the Spider-Man , y con la palabra clave "Web of Crime", se descubrió un mensaje oculto, titulado "Spider cipher". El nombre en clave "adherir" nombró a otro subsitio de la campaña La Marca de Spider-Man que reveló informes de crímenes. [200]
Oliver Lyttleton de indieWire consideró que los anuncios virales como el sitio web Webbed Menace parecían un poco forzados y copiados en gran medida del ejemplo de The Dark Knight con los juegos virales. [201] Silas Lesnick de SuperheroHype!, por otro lado, describió la película viral como "una de las películas virales más completas hasta la fecha". [192]
Había camisetas disponibles que representaban al Hombre Araña de la película para ayudar a la causa de Stand Up to Cancer . Garfield usó la camiseta y explicó que "estas camisetas subrayan la idea de que cualquiera tiene el poder de ser un héroe. El cáncer es uno de nuestros mayores villanos. Estoy orgulloso de unirme a otros para enfrentar esta enfermedad". [202] La muerte de Ziskin por cáncer se utilizó como inspiración para la causa. [203] Sony creó un sitio web para la causa. [204] Columbia Pictures se asoció con instituciones culturales de la ciudad de Nueva York para crear la "Semana del Hombre Araña" ayudando a la comunidad. [205]
El 10 de febrero de 2010, Sony anunció que la película se estrenaría el 3 de julio de 2012. Las fechas de estreno fuera de EE. UU. se trasladaron a junio en otros países para aumentar las ventas de la primera semana. [206] [207] [208] [209] Los estrenos tuvieron lugar en Tokio, Japón, el 13 de junio. [210] La película está clasificada como PG-13 por secuencias de acción y violencia. [211]
The Amazing Spider-Man fue lanzado por Sony Pictures Home Entertainment en Blu-ray, Blu-ray 3D, DVD y descarga digital el 9 de noviembre de 2012 en Norteamérica. [212] Estos lanzamientos contienen un documental de noventa minutos detrás de escena de la película junto con la descarga de UltraViolet . Otras características especiales incluyen "Rite of Passage: The Amazing Spider-Man reborn" y "The Oscorp Archives - Production Art Gallery". Los discos también contienen comentarios de audio de Marc Webb, Avi Arad y Matt Tolmach. [213] [214] Las escenas eliminadas incluían la construcción de relaciones entre Peter y Connors, lo que Joey Esposito de IGN pensó que le da al Lagarto una sensación de simpatía que falta en la película final. [215] El paquete combinado Blu-ray/DVD contiene tres discos y también contiene una aplicación de segunda pantalla para iPad . [216] Sony también incluyó un set de regalo de edición limitada el 9 de noviembre de 2012, que contiene cuatro discos con las ediciones especiales junto con figuras de Spider-Man y el Lagarto de la película. [214]
Mientras se estrenó, se informó que la película dominaba la lista de ventas en su primer lanzamiento hasta finales del 11 de noviembre de 2012, mientras que su lista de alquiler tenía a The Amazing Spider-Man en el número dos detrás de Prometheus . [217] Luego se convirtió en el número uno en alquiler y cayó al número dos en la lista de ventas después de su segunda semana. [218] FX adquirió los derechos comerciales de televisión de la película que se emitirá a finales de 2014. [219] La película se incluyó en "The Spider-Man Legacy Collection" de cinco películas de Spider-Man en 4K UHD Blu-Ray, lanzadas el 17 de octubre de 2017. [220]
En abril de 2021, Sony firmó un acuerdo con Disney para permitir que los títulos de Sony, incluidas películas anteriores de Spider-Man y SSU y otro contenido de Marvel, se transmitan en Hulu y Disney+ . Una cantidad significativa de títulos de Sony comenzaron a transmitirse en Hulu a partir de junio de 2021. [221] Incluye películas de 2022 en adelante. Si bien el acuerdo solo afecta a los Estados Unidos, los títulos de Sony Pictures comenzaron a agregarse también a Disney+ en regiones fuera de los EE. UU., ya en junio de 2022, comenzando con la mayoría de las películas de Spider-Man. [222]
La película se estrenó en Disney+ el 21 de abril de 2023. [223]
The Amazing Spider-Man recaudó 262 millones de dólares en Norteamérica y 495,9 millones de dólares en otros países, para un total mundial de 757,9 millones de dólares. [6] Es la 106.ª película más taquillera, [224] la séptima película más taquillera de 2012 , [225] la 19.ª película de superhéroes más taquillera, [226] la quinta película más taquillera de Spider-Man , la sexta película más taquillera distribuido por Sony/Columbia [227] [228] y el reinicio más taquillero de todos los tiempos en todo el mundo. [6]
En Norteamérica, la película ganó 7,5 millones de dólares durante su proyección de medianoche en 3.150 localizaciones, incluidos 1,2 millones de dólares en 300 salas IMAX. [229] En su día de apertura, un martes previo al feriado, estableció un récord bruto de martes con $ 35 millones (anteriormente en manos de Transformers ), [230] que eventualmente sería superado en 2019 por Spider-Man: Lejos de casa con 39,3 millones de dólares. [231] Al día siguiente, la película cayó un 33,4 por ciento a 23,3 millones de dólares, el segundo miércoles más alto sin estreno. [232] Durante el fin de semana de tres días, recaudó 62 millones de dólares. [233] Esto elevó los ingresos brutos de la película en seis días a $ 137 millones, que fue menor que los de Transformers ($ 155,41 millones) y Spider-Man 2 ($ 180,07 millones) entre los estrenos anteriores del 4 de julio. [234] Aunque la película no coincidió con sus predecesoras, Sony Pictures declaró: "En el mundo de las franquicias relanzadas, este es un éxito espectacular desde cualquier punto de vista". [235] Por ejemplo, tanto Batman Begins ($79,5 millones) como X-Men: First Class ($69,9 millones) (ambas no eran películas en 3D) se estrenaron significativamente por debajo de The Amazing Spider-Man . [236] Permaneció en el puesto número 1 durante diez días consecutivos, hasta el día inaugural de Ice Age: Continental Drift . [237]
Fuera de Norteamérica, The Amazing Spider-Man recaudó 51,1 millones de dólares en su primer fin de semana de cinco días (del 27 de junio al 1 de julio de 2012) en 13 mercados, con fuertes estrenos en muchos países asiáticos. [238] En India, ganó 6,0 millones de dólares, un estreno récord para una película de Hollywood. Su recaudación final de taquilla en la India fue de 20 millones de dólares, lo que la convierte en la octava película de Hollywood más taquillera en la India de todos los tiempos. [239] Kercy Daruwala de Sony Pictures en India se sintió muy segura de que la presencia del famoso actor indio Irrfan Khan mejoraría la asistencia. [207] [240] [241] Al estrenarse en 61 mercados adicionales, la película recaudó 127,5 millones de dólares durante su segundo fin de semana. La película ocupó el puesto número uno en más de 30 países. En Indonesia, rompió el récord del fin de semana de apertura con 4,5 millones de dólares, mientras que, en el Reino Unido, se estrenó con 11,1 millones de libras (18,1 millones de dólares), lo que equivale aproximadamente a Spider-Man 3 (11,8 millones de libras). [242] [243] En su último mercado, China, The Amazing Spider-Man recaudó $ 33,3 millones durante su debut de siete días, que es más que la taquilla de toda la vida de Spider-Man 3 en China . [244] China es también el territorio de mayor recaudación de la película con 48,8 millones de dólares. [245]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 71% de las 339 críticas son positivas, con una calificación promedio de 6,6/10. El consenso del sitio web dice: ""Un reparto bien elegido y una dirección segura permiten que The Amazing Spider-Man emocione a pesar de revisitar muchos de los mismos puntos de la trama de Spider-Man de 2002 ". [247] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 66 sobre 100, basada en 42 críticas, lo que indica críticas "generalmente favorables". [248] Según las listas anuales de Rotten Tomatoes (utilizando una fórmula ponderada de las reseñas de los críticos en el sitio), ocupó el puesto 32 en su lista de las mejores películas de cómics de todos los tiempos en 2012 y había caído al puesto 36 en 2013. [249] [250] La audiencia de CinemaScore la calificó con una "A-" en una escala de A + a F. [251]
Jordan Mintzer de The Hollywood Reporter consideró que la película era satisfactoria y explicó que Webb la dirigió con toques emocionales y cómicos y proporcionó una descripción más oscura y un romance más fuerte que el original. [1] Boyd Van Hoeija de Variety describió la película como "una recombinación mayoritariamente ingeniosa, entretenida y emocionalmente envolvente de elementos nuevos y familiares". [252] Chris Pakham , columnista de The Village Voice , consideró que la película era fiel a los cómics y que "el físico larguirucho de Garfield evoca las ilustraciones de Marvel de la década de 1960". [253] Por el contrario, Lou Lemenick del New York Post escribió que la película era aburrida y aburrida y consideró que no se comparaba con Batman Begins y era "un refrito inútil al estilo de Superman Returns ". [254] El crítico neoyorquino Anthony Lane describió la película como "quedándose sin agilidad y diversión, y la promesa contenida en su título parece cada vez más tendenciosa". [255] Kenneth Turan de Los Angeles Times calificó la película como "memorable en partes pero no en su conjunto" y dijo que su mejor elemento es la relación entre Peter y Gwen, mientras que Lizard "no es un oponente para todas las edades. " [256]
Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly le dio a la película una A- y la describió como "una variación más juguetona y de carácter más dulce" en comparación con el trabajo de Raimi. Explicó que el elemento más "sorprendente" no fue el "¡guau!" sino el "íntimo awww". [257] Claudia Puig de USA Today explicó que "como nuevo capítulo de la saga de los arácnidos superpoderosos, se destaca bastante bien por sí solo, centrándose más en las emociones humanas que en una panoplia de efectos especiales". Ella dijo que "mientras Tobey Maguire en la trilogía original de Spider-Man era serio, el Spider-Man de Garfield es inteligente y agradablemente descarado, con un trasfondo de angustia adolescente". También calificó la película como "tanto una historia sobre la mayoría de edad como una saga de acción de lucha contra el crimen". [258] Christy Lemire de Associated Press describió al Spider-Man de Garfield como un forastero arrogante e incomprendido, lo que le dio a la película una "energía inquieta e imprudente y una bienvenida sensación de peligro". También concluyó que Webb era un tipo diferente de director y dijo que si bien las grandes escenas de Webb carecían de la imaginación de Raimi, transmitían "verdad emocional" y "un sentido generalizado de humanidad". [259] Sin embargo, Ty Burr de The Boston Globe sintió que la película carecía de la gracia pop del original y la alegría pulposa, diciendo que la película era "tonta, agria" y "casi sorprendentemente carente de inspiración". Burr la evaluó como "la peor película de superhéroes desde Green Lantern ". [260] Colin Covert del Star Tribune también consideró que The Amazing Spider-Man es más débil que su predecesor y lo describió como " El cuaderno en spandex". [261] Roger Ebert del Chicago Sun-Times consideró que el reinicio proporcionó mejores razones de por qué Peter Parker adopta su papel de superhéroe, incluso si no era necesario contar la historia del origen una vez más. También comentó que era "probablemente la segunda mejor" de las cuatro películas de Spider-Man después de Spider-Man 2 , explicando que Lizard era mediocre en comparación con el villano de esa película, Doctor Octopus , y tenía el alcance dramático de Godzilla . [262]
Joe Morgenstern, de The Wall Street Journal , señaló que "lo realmente sorprendente es que la mayor parte de lo que le sucede a Peter Parker en la primera mitad de la película ya sucedió en capítulos anteriores de la saga Spidey", que "lo viejo es viejo". de nuevo." [263] Sin embargo, Randy Myers del San Jose Mercury News lo encontró "el mejor Spidey hasta ahora", describiéndolo como "fuerte, audaz y bien interpretado". Sintió que el espectador no podía evitar sentir un déjà vu , pero que la obra muestra una mayor "dimensión". [264] Dana Stevens de la revista Slate creía que la película era un recuento "absolutamente innecesario" de la historia del origen, aunque evitaba "la trampa común de la adaptación de cómics de la sombría seriedad". [265] Peter Travers de Rolling Stone también opinó que el reinicio "innecesario" obtuvo actuaciones estelares de Garfield y Stone y toca el corazón. [266]
Andrew Garfield recibió elogios generales por su actuación. Bob Mondello de NPR dijo: "Aquí viene otro tipo Araña: este tipo Andrew Garfield. Así que será mejor que sea realmente algo, ¿verdad? Bueno, resulta que lo es". [267] Tom Charity de CNN encontró la "combinación de inocencia fresca, agitación nerviosa y humor irónico" de Garfield... inmediatamente atractiva. [268] Stephanie Zacharek de Movieline dijo que "no tenía ningún deseo específico de ver la serie resucitada. Pero ver a Garfield y Stone me hizo pensar que hacerlo no era tan mala idea". [269] Mary F. Pols de Time dijo que aunque la historia era familiar, Garfield y Webb la hacían sentir "convincentemente fresca y emocionante". [270]
"He tratado de capturar cómo Peter afronta los sentimientos de ser un desvalido, sus confusiones y sus dudas sobre sí mismo. Espero que esto le haya aportado cierta empatía y sensibilidad hacia su personaje que explica cómo le ayuda a convertirse en el héroe. que eventualmente resulta ser."
—Andrés Garfield [278]
Webb describió la película como "una historia sobre un niño que crece buscando a su padre y se encuentra a sí mismo". [78] Tanto Webb como la estrella Garfield describieron a Parker como un extraño por elección, alguien a quien era difícil acercarse. [78] [279] Como en los primeros cómics, el personaje "es un genio de la ciencia. Si miras hacia atrás, a los primeros cómics de Stan Lee y Steve Ditko, es un nerd con gafas grandes", dijo Webb. Explicó que "la idea de lo que es un nerd ha cambiado en 40 o 50 años. Los nerds gobiernan el mundo. Andrew Garfield hizo una película [llamada The Social Network ] sobre ello... Lo importante en esos primeros cómics era esto noción de que Peter Parker es un outsider y cómo lo definimos en un contexto contemporáneo". [63] Garfield comparó su fachada de Spider-Man como una metáfora del anonimato en Internet, diciendo: "Sientes su poder, el poder de no ser visto, el poder de la máscara. Peter se vuelve ingenioso cuando tiene esa capa protectora. Es como si estuviera en un foro de mensajes. Tiene el anonimato de Internet dentro de ese traje, y puede decir lo que @#!*% quiera, y puede salirse con la suya". [280] Garfield intentó explorar a Parker como un huérfano, a quien considera "los seres humanos más fuertes del planeta". [278] Dijo que Parker es "un héroe humano [que] pasa por las mismas luchas por las que todos hemos pasado, especialmente los flacos [que] quieren más poder del que sienten que tienen". Él cree que Parker representa "un personaje muy inspirador y aspiracional que simboliza la bondad y lo difícil que es ser bueno, pero lo valioso que es". [17] Rhys Ifans comparó esta película con Hamlet de William Shakespeare basándose en que Spider-Man se puede rehacer una y otra vez de diferentes maneras. Sintió que son similares en que ambos representan jóvenes arquetípicos significativos que luchan con la pérdida de su padre. [281] Críticos como Claudia Puig de USA Today sintieron que el personaje de Garfield como superhéroe "encarna al nerd Parker, el angustiado adolescente huérfano y el arrogante superhéroe en dosis iguales". [258] Boyd Hoij de Variety señaló que el personaje de Garfield como Spider-Man es un héroe interesante en la película debido a cómo establece desde el principio que los dolores de crecimiento de Peter junto con su búsqueda de una identidad son comunes a cualquier adolescente y que "sus luchas involucran a personas reales y vidas reales". [252]
Stone describió su personaje como "la niña de papá", que es muy responsable y protectora con su familia y ama la ciencia. [25] [282] Ella dijo de su personaje, "ofrece a Parker un mundo de estabilidad, de una unidad familiar que no se ve afectada por la pérdida de los padres y, más allá del atractivo físico, los dos forjan una conexión intelectual sobre su amor compartido por la ciencia". [25] Su personaje, explicó, "está atrapado entre [su padre] el Capitán y Peter Parker y Spider-Man, quienes tienen diferentes maneras de encontrar justicia en sus vidas", lo cual consideró divertido de explorar. [26] Dana Stevens de Slate describió a su personaje "como el material de los sueños de un nerd cómico: una dama dulce, inteligente y bromista con suéteres recatados, minifaldas, medias hasta los muslos y botas". [265] Webb sintió que el Lagarto era el mejor villano porque, "Él es la encarnación literal del tema de la película, que es que a todos nos falta una pieza. No tiene brazo. Peter no tiene padres, y llena ese vacío". con Spider-Man." [283] El productor Avi Arad sintió lo mismo y explicó: "Miras a Peter, extraña a sus padres y Connors tiene un brazo... Emocionalmente, es un problema muy similar. Es una advertencia." [119] Webb dijo que el Lagarto "no es el peor villano del planeta. No es un tipo con bigote que quiere aterrorizar a la gente. Cree que está haciendo lo correcto". [284] [285] El actor Rhys Ifans describió su personaje como un personaje defectuoso comparable al Dr. Jekyll y al Sr. Hyde . [286] "Curt Connors no es de ninguna manera un villano malvado", afirmó Ifans. "Él no es como los villanos de Batman , como el Joker , que son la encarnación del mal. Curtis Connors es un gran hombre que toma una mala decisión... [Esa] es toda la magia de la idea de Spider-Man. Esta gente Son la encarnación de nuestros defectos y nuestros deseos que conducen a la tragedia". [287] Ifans describió a Connors como una fuerza para el bien a lo largo de su vida: "Es un genetista que quiere ayudar a las personas, como él, que no tienen extremidades. En su afán por hacer avanzar esa ciencia, comete un error y eso es algo que ocurre con nosotros". Hemos visto a lo largo del tiempo, a veces para nuestro beneficio, a veces en nuestro detrimento." "...Es un hombre destrozado que quiere arreglarse a sí mismo". [288] Ifans agregó: "No estoy interpretando a un villano en ningún sentido. Connors se siente engañado por Dios y está buscando respuestas en la ciencia. Dios parece intervenir". [284] [285]
Webb dijo que la Torre Oscorp es fundamental como parte de una nueva mitología de la película. Le gustó que Parker estuviera conectado con el edificio de alguna manera y pensar en él como "una Torre de Babel en el medio de Manhattan que tiene algo oscuro y sórdido sucediendo allí". [289] El crítico Roger Ebert describió el lugar como una "típica megacorporación de cómics con un loco en la cima". [262]
El sitio web de cómics Newsarama colocó a The Amazing Spider-Man en su lista de las 10 mejores películas de cómics. [290] Mark Hughes de Forbes clasificó la película como la séptima mejor película de superhéroes de cómics, siendo la película de Spider-Man más alta en la lista, mientras que Jacob Hall de ScreenCrush clasificó la película como la decimotercera mejor película moderna de Marvel, siendo la película de Spider-Man más baja en la lista. [291] [292]
Un científico del Centro Médico Bautista Wake Forest hizo referencia a la película a las organizaciones de noticias para explicar cómo los científicos del centro médico están trabajando en un proyecto a largo plazo que involucra sedas de araña y la posible regeneración humana , además de descifrar la realidad y la ficción de la película. [293] [294]
El 30 de septiembre de 2020, se anunció que la remasterización de Marvel's Spider-Man para PlayStation 5 agregaría un traje exclusivo basado en el traje que aparece en la primera película, titulado "Amazing Suit". El traje estuvo disponible desde el lanzamiento del juego el 12 de noviembre de 2020, como un bono digital para la Ultimate Edition de Spider-Man: Miles Morales . [295]
En la Comic Con de Nueva York de 2011 se anunció un videojuego del mismo nombre desarrollado por Beenox . Fueron el equipo de desarrollo detrás de los dos juegos anteriores de Spider-Man , Spider-Man: Shattered Dimensions y Spider-Man: Edge of Time . El juego fue lanzado el 26 de junio de 2012 en Xbox 360 , PlayStation 3 , computadora personal, Nintendo Wii , Nintendo DS y Nintendo 3DS . [296] [297] [298] [299] Dee Brown de Beenox señaló: "El hecho de que nuestro juego esté basado en la película, y que la película se vuelva a acercar al universo de una manera completamente diferente: una más fundamentada, más enfoque realista—nos brinda un entorno increíble para jugar". [300] El juego tiene lugar después de los acontecimientos de la película. [296] Sony y Gameloft se unieron nuevamente para crear un juego móvil oficial para la película. [301] El sitio web de casino en línea de Sky Betting and Gaming, Sky Vegas, creó un juego de casino relacionado . [302]
El cómic se lanzó en junio y se llamó The Amazing Spider-Man: The Movie #1–2, escrito por Tom Cohen e ilustrado por Neil Edwards. [303] Se publicó un libro de bolsillo comercial que recopila las dos partes una semana antes del estreno de la película, titulado The Amazing Spider-Man: The Movie Prelude , que también incluía los números 75–77 de The Amazing Spider-Man . [304]
El álbum de la banda sonora de la película se lanzó el mismo día de la película, bajo el nombre de Sony Classical . [305]
Originalmente se informó que The Amazing Spider-Man era la primera de al menos tres películas de la trilogía. [306] La secuela, The Amazing Spider-Man 2, se lanzó el 2 de mayo de 2014. [307] El 17 de junio de 2013, Sony anunció dos secuelas más después de The Amazing Spider-Man 2 , cuyo lanzamiento estaba programado para junio. 10 de mayo de 2016 y 4 de mayo de 2018, respectivamente. [308] Sin embargo, en julio de 2014, la tercera película se retrasó hasta una fecha no especificada en 2018. [309]
En noviembre de 2013, el jefe de Sony Pictures Entertainment, Michael Lynton , dijo a los analistas: "Tenemos la ambición de crear un universo más grande alrededor de Spider-Man. Hay varios guiones en proceso". [310] Un spin-off de Venom había estado en las primeras etapas de planificación en el estudio desde 2008. [311] En diciembre de 2013, Sony anunció planes para spin-offs con los supervillanos Sinister Six y Venom . [312]
En febrero de 2015, Sony Pictures y Marvel Studios anunciaron que Spider-Man aparecería en Marvel Cinematic Universe (MCU), [313] y el personaje apareció por primera vez en Captain America: Civil War de 2016 . Sony lanzó Spider-Man: Homecoming , que fue producida por Kevin Feige y Amy Pascal , el 7 de julio de 2017, [314] y continuará financiando, distribuyendo, poseyendo y teniendo el control creativo final de las películas de Spider-Man . Marvel Studios también explorará oportunidades para integrar otros personajes del Universo Cinematográfico de Marvel en futuras películas de Spider-Man . Spider-Man: No Way Home (2021) presenta a Andrew Garfield y Rhys Ifans retomando sus respectivos roles como Peter Parker/Spider-Man y el Dr. Curt Connors/Lizard mientras ambos son transportados al MCU. [315]
Me identifiqué mucho con Peter Parker [el alter ego de Spidey] porque me sentía como alguien más por dentro.
Me encantaban los cómics y las series animadas de televisión e incluso me disfrazaba de Spider-Man cuando era niño.
Voy a abordarlo como abordo cualquier otro rol.
Voy a trabajar todo lo que pueda porque ha sido un símbolo muy importante para mí desde que tenía cuatro años.
Si vas a hacerlo y tratarlo de manera real, si mi ADN se mezcla con el de una araña real, ¿por qué no incorporar el aspecto físico de una araña?
La ligereza, la quietud, la paciencia y cómo eso cambia a un chico de 17 años.
También es divertido jugar con eso.
Está hecho de algo diseñado para irritarte.
No sé cuál es el nombre exacto, pero esa es la descripción en la [etiqueta].
Simplista, estúpida y casi sorprendentemente aburrida, es la peor película de superhéroes desde 'Green Lantern'.
Peter es un extraño, porque eso es lo que tiene que hacer para protegerse.
Lo dejaron caer una vez;
no quiere que lo dejen caer otra vez.
Es difícil acercarse a él.
