Total Recall es una película de acción y ciencia ficción estadounidense de 1990dirigida por Paul Verhoeven , con guión de Ronald Shusett , Dan O'Bannon y Gary Goldman . La película está protagonizada por Arnold Schwarzenegger , Rachel Ticotin , Sharon Stone , Ronny Cox y Michael Ironside . Basado en el cuento de 1966 " Podemos recordarlo por ti al por mayor " de Philip K. Dick , Total Recall cuenta la historia de Douglas Quaid (Schwarzenegger), un trabajador de la construcción a quien se le implanta un recuerdo de una aventura fantástica en Marte . Posteriormente, descubre que su aventura ocurre en la realidad cuando agentes de una organización en la sombra intentan evitar que recupere recuerdos de su pasado como agente secreto marciano con el objetivo de detener el régimen tiránico del dictador marciano Vilos Cohaagen (Cox).
Shusett compró los derechos del cuento de Dick en 1974 y desarrolló un guión con O'Bannon. Aunque se consideró prometedor, el alcance ambicioso mantuvo el proyecto en un infierno de desarrollo en múltiples estudios durante dieciséis años, con cuarenta borradores de guiones, siete directores diferentes y múltiples actores elegidos para interpretar a Quaid. Total Recall finalmente entró en las primeras etapas de filmación en 1987 bajo De Laurentiis Entertainment Group, poco antes de su quiebra. Schwarzenegger, que llevaba mucho tiempo interesado en el proyecto pero que había sido descartado por considerarlo inadecuado para el papel principal, convenció a Carolco Pictures para que comprara los derechos y desarrollara la película con él como protagonista. Con un presupuesto estimado de entre 48 y 80 millones de dólares (lo que la convierte en una de las películas más caras realizadas en su época), el rodaje se llevó a cabo en amplios decorados de los Estudios Churubusco en México durante seis meses. El elenco y el equipo sufrieron numerosas lesiones y enfermedades durante el rodaje.
Se anticipó que Total Recall sería una de las películas más exitosas del año. En su estreno, la película recaudó aproximadamente 261,4 millones de dólares en todo el mundo, lo que la convierte en la quinta película más taquillera del año . Su recepción crítica fue mixta: los críticos elogiaron sus temas de identidad y cuestionaron la realidad, pero criticaron el contenido percibido como vulgar y violento. Los efectos especiales prácticos fueron bien recibidos, lo que le valió a la película un Premio de la Academia , y la música de Jerry Goldsmith ha sido elogiada como una de sus mejores obras.
Desde su lanzamiento, Total Recall ha sido elogiado por su final ambiguo que plantea si las aventuras de Quaid son reales o una fantasía, y también ha sido analizado en busca de temas de autoritarismo y colonialismo. Las críticas retrospectivas la han calificado como una de las mejores películas de Schwarzenegger y la han colocado entre las mejores películas de ciencia ficción jamás realizadas. Además de los cómics y los videojuegos, Total Recall se ha adaptado a la serie de televisión de 1999 Total Recall 2070 . Un primer intento de una secuela, basada en The Minority Report de Dick , se convirtió en la película independiente de 2002 Minority Report , y una nueva versión de 2012, también titulada Total Recall , no logró replicar el éxito del original.
En 2084, Marte es un mundo colonizado bajo el régimen tiránico de Vilos Cohaagen, que controla la extracción del valioso mineral de turbinio. En la Tierra, el trabajador de la construcción Douglas Quaid experimenta sueños recurrentes sobre Marte y una mujer misteriosa. Intrigado, visita Rekall, una empresa que implanta recuerdos falsos realistas, y elige una ambientada en Marte (con un cielo azul) donde es un agente secreto marciano. Sin embargo, antes de que se complete el implante, Quaid arremete, pensando que es un agente secreto. Creyendo que la "Agencia" de Cohaagen ha suprimido los recuerdos de Quaid, los empleados de Rekall borran la evidencia de la visita de Quaid y lo envían a casa.
En el camino, Quaid es atacado por hombres liderados por su colega Harry porque Quaid, sin saberlo, reveló su pasado; Los instintos de Quaid se hacen cargo y mata a sus agresores. En casa, es agredido por su esposa Lori, quien afirma que la Agencia la asignó para monitorear a Quaid y que su matrimonio es un implante de memoria falso. Huye pero es perseguido por hombres armados liderados por Richter, el agente de Cohaagen y el verdadero marido de Lori. Un hombre que dice ser un antiguo conocido de Quaid le entrega una maleta que contiene suministros y una grabación de vídeo en la que Quaid se identifica como Hauser, un aliado de Cohaagen que desertó tras enamorarse. Según la grabación, Cohaagen le lavó el cerebro a Hauser para que se convirtiera en Quaid y ocultara sus secretos antes de asegurarlo en la Tierra. Hauser le ordena a Quaid que regrese a Marte y detenga a Cohaagen.
En Marte, Quaid evade a Richter y, siguiendo una nota de Hauser, viaja a Venusville, un distrito poblado por humanos y aquellos mutados por la contaminación del aire y la radiación solar dentro de las cúpulas de construcción barata que protegen la colonia. Quaid conoce a Melina, la mujer de sus sueños, que lo conoce como Hauser y cree que todavía trabaja para Cohaagen. En su habitación de hotel, Quaid se enfrenta a Lori y el Dr. Edgemar de Rekall, quien explica que Quaid todavía está en Rekall en la Tierra, atrapado en su memoria de fantasía. Quaid se da cuenta de que Edgemar está sudando y, creyendo que es real, lo mata. Quaid es capturado por los hombres de Richter, pero Melina lo rescata y Quaid mata a Lori. La pareja escapa con el taxista Benny a Venusville.
Los mutantes los llevan a una base rebelde oculta, donde Quaid se encuentra con su líder Kuato, un mutante que crece en el abdomen de su hermano George. Kuato lee psíquicamente la mente de Quaid y descubre que Cohaagen esconde un reactor alienígena de 500.000 años de antigüedad construido en una montaña que, una vez activado, produce aire respirable pero también podría destruir todo el turbinio, poniendo fin al monopolio de Cohaagen sobre ambos recursos. Benny le dispara a George, revelando que está al servicio de Cohaagen, y las fuerzas de Cohaagen atacan la base y matan a los rebeldes. Kuato le implora a Quaid que encienda el reactor antes de que Richter lo ejecute. Cohaagen desactiva el suministro de aire de Venusville para asfixiar lentamente a los habitantes restantes.
Quaid y Melina son llevados ante Cohaagen, quien les explica que Hauser era su amigo cercano y que se ofreció como voluntario para convertirse en Quaid como una elaborada artimaña para eludir las habilidades psíquicas de los mutantes, infiltrarse en la rebelión y destruirla. La visita de Quaid a Rekall lo había activado antes de lo planeado y Cohaagen lo ha estado ayudando a sobrevivir a la persecución del inconsciente Richter. Cohaagen ordena que los recuerdos de Hauser sean restaurados en Quaid y que Melina sea reprogramada como su amante servil, pero logran escapar a las minas debajo del reactor. Benny, Richter y sus hombres los atacan, pero la pareja los burla y los mata a todos.
Cohaagen los espera en la sala de control del reactor, afirmando que activarlo destruirá el planeta. Activa un explosivo para destruir los controles, pero Quaid arroja el explosivo a un túnel cercano, donde explota y crea una brecha en la superficie marciana. La descompresión explosiva lanza a Cohaagen a la superficie donde se asfixia y muere. Quaid activa el reactor antes de que él y Melina también exploten. El reactor derrite el núcleo de hielo del planeta hasta convertirlo en gas que sale a la superficie, formando una atmósfera respirable y salvando a Quaid, Melina y el resto de la población de Marte. Mientras todos contemplan el cielo ahora azul, Quaid se pregunta momentáneamente si todo fue un sueño, antes de que él y Melina se besen.
El elenco terrestre presenta a Ray Baker como el vendedor de Rekall Bob McClane, [8] Robert Costanzo como Harry y Alexia Robinson como Tiffany. [9] Robert Picardo proporciona la voz y la imagen visual de Johnnycab, un taxista automatizado. [10]
El elenco marciano incluye a Lycia Naff como Mary, una prostituta mutante de tres pechos, [11] Marc Alaimo como Everett, Dean Norris como Tony, Debbie Lee Carrington como Thumbelina, Sasha Rionda como Mutant Child, Mickey Jones como Burly Miner y Priscilla Allen. como "señora gorda". [9]
El desarrollo de Total Recall comenzó en 1974, cuando el productor Ronald Shusett compró los derechos de adaptación del cuento de 1966 del escritor de ciencia ficción Philip K. Dick " We Can Remember It for You Wholesale " por 1.000 dólares. [a] Shusett había leído la historia de 23 páginas del entonces poco conocido escritor de ficción pulp en una edición de abril de 1966 de The Magazine of Fantasy & Science Fiction . [12] La historia de Dick describe a un humilde empleado en la Tierra llamado Quail que visita Rekal Incorporated para recibir un implante de memoria de haber sido un agente secreto en Marte. Sin embargo, el proceso descubre su verdadera identidad como un agente secreto que anteriormente visitó Marte y cuya muerte provocará una invasión extraterrestre. [15] [16]
Shusett le cambió el nombre a Total Recall y trabajó con Dan O'Bannon para escribir el guión. O'Bannon agotó rápidamente el material existente y el abrupto final del cuento significó que sólo pudo escribir treinta páginas, de hecho sólo el primer acto, y se necesitaban un segundo y un tercer acto originales; sugirió enviar a Quaid a Marte. [15] Shusett y O'Bannon no estuvieron de acuerdo sobre el tercer acto, el primero quería algo más dramático. El final de O'Bannon reveló que la huella de la mano en la máquina alienígena era la de Quaid, que es una réplica del original, y colocar su mano sobre ella le otorga un recuerdo total. O'Bannon describió el final filmado como "tonto". [17] [18] Dick leyó el guión antes de su muerte en 1982 y, según O'Bannon, lo disfrutó. [19] Aunque los estudios consideraron que el guión de Shusett y O'Bannon era una idea ambiciosa y brillante, esencialmente se consideró imposible de filmar, en parte debido a los extensos efectos especiales y el alto presupuesto que se requerirían. [13] [14]
La pareja pasó a colaborar en el guión de la película de terror de ciencia ficción Alien (1979), cuyo éxito le valió a Shusett un contrato de desarrollo en Walt Disney Studios . Siguió con el proyecto Total Recall en el estudio, inicialmente presupuestado en 20 millones de dólares, pero la idea no progresó porque los problemas con el tercer acto no pudieron resolverse. El proyecto se vendió a De Laurentiis Entertainment Group (DEG) de Dino De Laurentiis en 1982. [b]
De Laurentiis consideró a Richard Rush , Lewis Teague , Russell Mulcahy y Fred Schepisi para dirigir la película, antes de elegir a David Cronenberg en 1984. [17] [21] Cronenberg no estaba familiarizado con el trabajo de Dick, pero estaba interesado en el guión. Aun así, persistieron los problemas con el tercer acto y Cronenberg pasó el año siguiente escribiendo doce borradores separados. [17] [22] En su guión terminado, la verdadera identidad de Quaid es el Presidente Mandrell, el dictador de la Tierra que, tras un intento fallido de asesinato contra su vida, es convencido por el administrador de Marte Cohaagen de enfrentarse a la organización que suprimió su memoria. Cohaagen más tarde revela que Quaid es un trabajador gubernamental intrascendente elegido para desempeñar el papel de Mandrell para facilitar que Cohaagen usurpe el control de la Tierra. Quaid derrota a Cohaagen y asume la identidad de Mandrell. [23] Cronenberg fue responsable de los personajes mutantes, incluido Kuato (originalmente llamado Quato), y desarrolló aún más una idea de Shusett sobre animales mutantes, conocidos como Ganzibulls, en las alcantarillas marcianas; Cronenberg los convirtió en camellos mutantes. [24]
Cronenberg se encontró en desacuerdo con Shusett con respecto al tono, ya que Shusett y De Laurentiis no querían que fuera tan serio como la película de ciencia ficción Blade Runner (1982), una adaptación de la novela de Dick ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? (1968). [25] Shusett describió el trabajo de Cronenberg como un retorno de la película al cuento original de Dick, mientras que ellos querían una aventura más cercana a " En busca del arca perdida van a Marte". [13] [16] [26] Cronenberg no quería hacer esa película y decidió renunciar. También se sintió frustrado por sus desacuerdos con Shusett y De Laurentiis, y por la elección de Richard Dreyfuss para el papel principal. [25] Dreyfuss había solicitado más reescrituras para que Quaid reflejara la personalidad común que había establecido en sus películas anteriores, en lugar del enfoque de acción de la historia de Shusett/O'Bannon. Cronenberg había querido elegir a William Hurt como protagonista y centrarse más en los conceptos de memoria e identidad. [13] [27] Christopher Reeve y Jeff Bridges también fueron considerados para Quaid. [c] De Laurentiis amenazó con demandar a Cronenberg por renunciar, pero Cronenberg lo aplacó y aceptó trabajar con él en una película diferente. [25] Unos años más tarde, De Laurentiis le ofreció a Cronenberg la oportunidad de hacer Total Recall como había querido, pero Cronenberg no estaba interesado y no quería volver a discutir con Shusett. [25]
De Laurentiis intentó mantener el presupuesto bajo tras el fracaso financiero de Dune (1984) y quería reducir los costos eliminando Marte por completo, pero Shusett y O'Bannon no estuvieron de acuerdo. [21] [29] Los problemas con la finalización del guión y el alto presupuesto continuaron paralizando Total Recall durante los siguientes años. [13] [21] En 1987, De Laurentiis volvió a considerar contratar a Rush como director, pero a De Laurentiis no le gustó el final que presentaba una atmósfera respirable en Marte, mientras que Rush apoyaba la idea. De Laurentiis aceptó que estaba equivocado después de contratar al director Bruce Beresford , quien también apoyó el final. [30] Por esta época, al escritor Gary Goldman se le ofreció la oportunidad de perfeccionar el guión, pero la rechazó para centrarse en su propio proyecto, llamado Warrior , en el que estaba trabajando junto al director Paul Verhoeven en Warner Bros. Pictures . [30] Beresford comenzó los preparativos para una versión de Total Recall descrita por Shusett como menos valiente y más " spielbergiana " en tono, y Patrick Swayze fue elegido como Quaid. La construcción del decorado estaba en marcha en Australia cuando DEG se declaró en quiebra en 1988. [16] [30] [31] Aproximadamente 80 tripulantes fueron despedidos y los decorados tuvieron que ser destruidos. [30] En este punto, el proyecto ya había acumulado $8 millones en costos de preproducción y $6 millones en costos de respuesta , un proceso que permitió a otros estudios comprar la idea. [19] [20] [32]
Arnold Schwarzenegger tomó conocimiento de Total Recall a mediados de la década de 1980, ya sea durante el rodaje de Commando (1985) o Raw Deal (1986). [13] [33] Le gustó el guión y aceptó seguirlo junto al productor Joel Silver mientras filmaba Predator (1987), pero el proyecto no se realizó debido a su presupuesto prohibitivo y porque De Laurentiis no creía que Schwarzenegger fuera adecuado para el papel principal. . [14] [16] Tras la quiebra de DEG, Schwarzenegger convenció a Andrew G. Vajna y Mario Kassar , copropietarios del estudio de cine independiente Carolco Pictures , con el que había realizado Red Heat (1988), para comprar los derechos por 3 millones de dólares . incluidos los costos de preproducción. [34] Schwarzenegger quería protagonizar la película, pendiente de reescritura a su satisfacción, y su fama y atractivo internacional justificaron que el estudio invirtiera el presupuesto necesario. [16] [32] [33] Carolco completó la adquisición de la mayoría de los negocios y activos de DEG en abril de 1989. [35] Schwarzenegger recibió una influencia sustancial sobre el proyecto: contrató a Shusett como guionista y coproductor junto con el productor Buzz. Feitshans y supervisó las revisiones de guiones, las decisiones de reparto y la construcción del escenario. [d] Se describió a sí mismo como un productor ejecutivo sin responsabilidad, pero se involucró mucho porque quería que el proyecto funcionara. [36] Recibió un salario de entre 10 y 11 millones de dólares, más el 15% de las ganancias de la película. [39] [40] [e]
Schwarzenegger contrató a Verhoeven como director después de quedar impresionado por su película de ciencia ficción RoboCop (1987), para la que Schwarzenegger había sido considerado para el papel principal. [33] [34] Verhoeven había sido cortejado previamente por Shusett para dirigir la película basada en su trabajo en Soldado de Orange (1977), pero luego se negó porque no le gustaba la ciencia ficción. [34] Aun así, Verhoeven aceptó la oferta de Schwarzenegger después de leer la escena del hotel en Marte donde el Dr. Edgemar intenta convencer a Quaid de que todavía está en la Tierra. [34] Verhoeven había querido evitar películas con muchos efectos especiales después de RoboCop y dijo que no se daba cuenta de cuánto trabajo de efectos implicaría. [33] Solicitó que trajeran a Goldman para ayudar con las reescrituras, así como a parte del personal central de RoboCop, incluido el director de fotografía Jost Vacano , el diseñador de producción William Sandell y el artista de efectos especiales Rob Bottin . [41] [42] En este punto, se habían completado aproximadamente treinta borradores, acreditados a una combinación de Shusett y O'Bannon, Jon Povill o Steven Pressfield , entre otros. Verhoeven leyó cada uno y destacó aquellos a los que quería que Goldman hiciera referencia. [42]
Goldman tenía poco conocimiento del trabajo de Dick, pero trató de respetar el material original y el trabajo de guionistas anteriores. [43] Consideró que la segunda mitad de la película era una concesión a las narrativas tradicionales de Hollywood y, por lo tanto, conservó la mayor parte de la estructura del guión de rodaje de Beresford. Debido a que el equipo creativo quería comenzar pronto, Goldman creyó que no tenía la libertad de hacer cambios sustanciales en el guión y se centró en refinar el contenido existente y hacer que los aspectos científicos fueran más realistas. Verhoeven y Schwarzenegger coincidieron en que todo después de la visita del Dr. Edgemar a Quaid en Marte no estaba funcionando. [42] [44] Verhoeven quería un cambio significativo, para indicar que Edgemar podría estar diciendo la verdad y Quaid en realidad está teniendo un colapso mental en la Tierra. Goldman reescribió el guión para que la película fuera vista tanto como realidad como fantasía. [45] También convirtió a Hauser en un aliado de Cohaagen, definiendo claramente a Quaid y Hauser como identidades separadas. [46] Goldman creía que hacer malvado a Hauser justificaría mejor que Quaid no volviera a su personalidad original. También explicaría por qué Hauser se convierte en Quaid: para ocultar sus intenciones a los mutantes psíquicos. Goldman convirtió al personaje de Benny en un villano, porque creía que los afroamericanos eran típicamente encasillados como buenos personajes y la revelación sería sorprendente. [47]
El guión también tuvo que ser revisado para que coincidiera con la imagen pública de héroe de acción de Schwarzenegger, aunque Goldman intentó hacerlo menos cómico que algunas de las películas anteriores del actor. [44] El manso empleado Quail pasó a llamarse Quaid, para evitar hacer referencia al entonces vicepresidente Dan Quayle , y se convirtió en un musculoso trabajador de la construcción, mientras que las escenas de lucha se reescribieron para incluir más hazañas de fuerza y menos artes marciales o carreras. [15] [16] [36] El director de la segunda unidad y coordinador de especialistas, Vic Armstrong , entre otros especialistas que habían trabajado con Schwarzenegger en Conan el Bárbaro (1982) y Red Sonja (1985), dijeron que sabían lo que él podía hacer físicamente. sin parecer tonto. [48] Schwarzenegger también quería métodos más creativos para despachar a los enemigos de Quaid porque había sido criticado por una excesiva dependencia de las armas para matar gente en películas como Commando . [49] Después de la primera reescritura de Goldman, la discutió con Verhoeven, Schwarzenegger, Shusett, Vajna y Kassar. Schwarzenegger y Shusett creían que el clímax carecía de emoción, lo cual fue una elección intencionada por parte de Verhoeven, quien no se tomó muy en serio el complot rebelde marciano y priorizó los aspectos intelectuales de la narrativa. Para apaciguar a Schwarzenegger, Goldman concibió que Cohaagen cortara el oxígeno a los mutantes en Venusville. [44] Después de casi dieciséis años de desarrollo, siete directores, cuatro coguionistas y cuarenta borradores de guiones, Total Recall entró en producción. [13] [50] [51]
Verhoeven eligió a Michael Ironside para interpretar al secuaz de Cohaagen, Richter. Ironside había hecho previamente una audición para el papel principal en RoboCop y Verhoeven también le había ofrecido el papel del antagonista Clarence Boddicker, que rechazó porque no quería interpretar a otro personaje "psicópata" después de su papel en Extreme Prejudice (1987). Ironside dijo que consideraba a Richter más como un "sociópata", que tenía ambiciones personales y codiciaba el puesto de Cohaagen. [3] [49] [52] Rechazar un papel en RoboCop y una película separada había creado la impresión de que era difícil trabajar con Ironside, por lo que tuvo que completar una audición antes de que le ofrecieran el papel. En él, retrató a alguien que sufría una crisis emocional que lo llevó a tirarse en el suelo llorando mientras Verhoeven se acercaba para tomar una foto de primer plano. [3] [53] Schwarzenegger creía que la presencia física de Ironside lo convertía en una amenaza creíble para su interpretación de Quaid. [49]
Las protagonistas femeninas, Rachel Ticotin y Sharon Stone, fueron elegidas en parte por su condición atlética, necesaria para los papeles físicamente exigentes. [13] Stone dijo que su carácter físicamente formidable hizo que el elenco y el equipo la trataran como si fuera "uno más de los chicos", y que Ironside "fue el único chico que nunca olvidó que yo era una mujer. Cuando me derribaron, él me ayudaría a levantarme." [54] Las hijas de Verhoeven fueron responsables de elegir a Benny y eligieron la prueba de pantalla de Mel Johnson Jr. entre las opciones disponibles. Contó que acababa de terminar de filmar una "horrible" película de explotación de negros cuando leyó el guión de Total Recall y, después de ver a Benny descrito como un "bromista negro", arrojó el guión al otro lado de la habitación. No obstante, finalmente lo leyó y decidió hacer una audición porque creía que el personaje estaba más realizado y dijo que "este tipo es frío y calculador y la historia era intrigante". [7] [10] [55]
Cox había trabajado anteriormente con Verhoeven en RoboCop y aprovechó la historia del actor de interpretar personajes bondadosos para hacer que su villano fuera más impactante. Al describir su interpretación, Cox dijo que no empleó un método de actuación , pero sí trató de comprender cómo se sentiría y pensaría el personaje y cómo reaccionaría ante situaciones que determinarían su actuación. El peinado del personaje surgió después de que el cabello de Cox fuera peinado hacia atrás para hacer un molde facial con fines de efectos especiales. Cox sabía que era el look correcto y convenció a Verhoeven para que volviera a filmar dos días de escenas de Cox con el nuevo estilo. [10] [56] Cuando Marshall Bell audicionó para el papel, el guión no explicaba la relación entre George y Kuato, y no entendía por qué George tenía tan pocas líneas. Aunque se consideraron actores de doblaje para Kuato, Verhoeven decidió utilizar a Bell. [5] Verhoeven basó la apariencia y el físico del Dr. Edgemar de Brocksmith en el personaje científico central interpretado por Paul Newman en el thriller de 1966 de Alfred Hitchcock, Torn Curtain . Quería un actor que pareciera "ingenuo, extraño y un poco raro". [57]
La fotografía principal de Total Recall comenzó a filmarse entre abril y mayo de 1989. [28] [58] Filmada casi en su totalidad en secuencia, una hazaña poco común, la producción se llevó a cabo durante 20 semanas. [f] Se informó que el presupuesto inicial era de 30 millones de dólares, [20] pero se informó que el presupuesto final oscilaba entre 48 y 80 millones de dólares. [g] [h] Total Recall se filmó casi en su totalidad en los estudios Churubusco en la Ciudad de México , México, donde 43 actores y hasta 500 miembros del equipo trabajaron en cuarenta y cinco sets en diez estudios de sonido. La estación del tren terrestre se filmó en el Metro de la Ciudad de México y muchas escenas exteriores de Marte tuvieron lugar en el Parque Estatal Valle del Fuego en Overton, Nevada . [i]
Shusett y Goldman estuvieron presentes en el set y proporcionaron reescrituras adicionales cuando fue necesario; Goldman estimó que el guión se cambió "menos del uno por ciento". [67] Verhoeven a veces necesitaba hasta veinte tomas de escenas, pero se mantuvo fiel al guión y desalentó la improvisación. Aun así, algunas escenas, como la muerte de Benny, carecían de suficiente detalle y en estos casos el diálogo era mayoritariamente improvisado. [7] [31] [67] Aunque Verhoeven había insistido en que no quería un director de segunda unidad, después de haber despedido a tres de ellos en RoboCop , Armstrong terminó filmando 1200 configuraciones diferentes y todas las escenas de lucha; Verhoeven estaba contento con su trabajo. La primera escena de Armstrong fue filmar a Schwarzenegger perforando cemento. [59]
El rodaje estuvo plagado de lesiones y enfermedades. Casi todos los involucrados sufrieron inhalación de polvo en el set. Las intoxicaciones alimentarias y la gastroenteritis causadas por la cocina mexicana local también fueron un problema, excepto para Shusett y Schwarzenegger, a quienes les trajeron la comida de Estados Unidos después de una experiencia negativa durante el rodaje de Predator en México. [18] [31] La enfermedad agravó las dificultades que tuvo Lycia Naff al filmar sus escenas como la prostituta de tres pechos. Dijo que tenía ganas de llorar porque, aunque los senos eran artificiales, se sentía expuesta frente al elenco y el equipo. [11] Schwarzenegger se cortó la muñeca mientras rompía la ventana de un tren después de que fallara un explosivo diseñado para detonar previamente el vidrio. Sus heridas estaban curadas y ocultas por su chaqueta. También sufrió otros cortes menores y dedos rotos. [31] [54]
Ironside se rompió el esternón y se separó dos costillas después de toparse con Michael Champion, que sostenía una Uzi durante la persecución de Quaid y Melina en un hotel marciano. El rodaje tuvo que pausarse mientras se recuperaba, ya que Richter participó en la mayoría de las escenas restantes. Después de tres semanas, un productor le pidió que volviera a filmar, pero no pudieron obtener un seguro a menos que Ironside realizara cincuenta flexiones. A pesar del consejo del médico, intentó la hazaña y se volvió a lesionar; Después de treinta flexiones, el médico dijo que era suficiente. La primera escena de Ironside a su regreso lo involucró peleando con Schwarzenegger en un ascensor, pero le costó levantar el brazo. El médico hizo que el mariscal de campo de los Oakland Raiders, Jim Plunkett, le dejara un aparato ortopédico construido para su propia lesión, que mantenía el pecho de Ironside en una posición estable, aunque dificultaba la respiración. Ironside filmó su escena durante el resto del día, y solo fue golpeado accidentalmente una vez por Schwarzenegger, quien fue cauteloso debido a su condición. [3] Se organizó una pelea separada entre Stone y Ticotin para presentar a una de las actrices y un especialista porque el relleno no se podía ocultar debajo de sus atuendos. Verhoeven quería que las actrices realizaran ellas mismas las acrobacias de lucha, pero Armstrong insistió en utilizar un especialista. [59]
Schwarzenegger era conocido por sus bromas en el set, como organizar peleas con bolas de nieve de poliestireno y batallas con pistolas de agua durante las cenas, así como organizar fiestas para recompensar al equipo por las semanas laborales de seis días y acrobacias prácticas. [7] [31] [37] Aun así, Ironside contó cómo Schwarzenegger lo ayudó a mantenerse en contacto regular con su hermana enferma usando el teléfono personal en su remolque, en una época anterior al uso generalizado de teléfonos móviles o acceso a Internet. Más tarde, Ironside se enteró de que Schwarzenegger también llamaba regularmente a su hermana para ver cómo estaba. [3]
Inicialmente programado para estrenarse el 15 de junio, el calendario de posproducción de Total Recall se apresuró a adelantar la fecha dos semanas para evitar la competencia de otras películas, particularmente Dick Tracy con su elenco de estrellas populares. El editor Frank J. Urioste trabajó horas extras para completar temprano el corte de 113 minutos de Total Recall . [38] [67] [68] Esto significó que no había tiempo para probar la película, que Verhoeven y Goldman creían que iba en contra del producto terminado, incluido su tercer acto. [38] [67] La película también tuvo que recortarse para eliminar contenido violento y sangriento, incluida una versión más larga de la muerte de Benny, para evitar una calificación X , que habría restringido la asistencia a miembros de la audiencia mayores de 17 años . Finalmente recibió una calificación R , lo que permite que los más jóvenes puedan verlo acompañados de un adulto. [18] [69]
El desarrollo de los efectos especiales de la película estuvo a cargo de Dream Quest Images , con Eric Brevig como supervisor de efectos visuales, Alex Funke como fotógrafo de efectos especiales, Thomas L. Fisher como supervisor de efectos especiales, William Sandell como diseñador de producción, [j] y Mary. Siceloff como productor de efectos. [41] Rob Bottin , quien anteriormente trabajó con Verhoeven en RoboCop , proporcionó los efectos visuales del personaje. [3] [5] El artista conceptual Ron Cobb y el ilustrador Ron Miller contribuyeron a los diseños de tecnología, vehículos y ubicaciones. [21] [73] [74] Metrolight Studios proporcionó efectos adicionales, [71] e Industrial Light & Magic . [38]
Total Recall presenta más de 100 efectos visuales, incluidas miniaturas y efectos de pantalla azul . [41] La película se hizo en el inicio de las imágenes generadas por computadora (CGI), que no era una opción adecuada para imágenes fotorrealistas o texturizadas, y se usó principalmente en la secuencia de la máquina de rayos X. La mayoría de los demás efectos fueron prácticos y emplearon prótesis y animatrónica sofisticadas para crear taxistas automatizados, disfraces de "dama gorda", mutantes y escenas de descompresión explosiva. [5] [72] [75] Total Recall presenta treinta y cinco decorados en ocho de los estudios de sonido de Estudios Churubusco. [70] Los decorados eran amplios y estaban conectados por túneles tan largos que continuaban fuera del escenario, lo que hacía posible conducir entre ellos en la película. [10] [52] [53]
Se crearon ubicaciones extensas, incluidos exteriores marcianos, utilizando decorados en miniatura producidos por Stetson Visual Services en Los Ángeles y supervisados por Mark Stetson y Robert Spurlock. [76] Los decorados eran grandes, y el reactor alienígena se encontraba entre los decorados más grandes y complejos jamás construidos en el cine, y el decorado más grande construido para la película. Tuvo que construirse verticalmente para encajar en el escenario de Dream Quest. Aun así, estaba limitado por los techos de 7,6 m (25 pies) de altura. [77] [78] El conjunto de montañas marcianas también era sustancial, medía 14 pies (4,3 m) de alto y 14 pies (4,3 m) de diámetro, y solo se construyó la parte frontal, lo que permitía operar efectos especiales desde atrás. [79] [80]
La partitura fue compuesta por Jerry Goldsmith . Los productores tenían la intención de que grabara la partitura en Munich porque allí los salarios de los músicos eran más bajos, pero los músicos no estaban familiarizados con el estilo de Goldsmith y la partitura resultante fue decepcionante. En cambio, Goldsmith recibió los fondos necesarios para grabar la partitura en Londres con la Orquesta Filarmónica Nacional , que se adaptaba más a las intenciones musicales de Goldsmith con instrumentos de metal y cuerda combinados con sonidos electrónicos. La grabación se suspendió durante tres meses para que Verhoeven pudiera tener tiempo de editar los efectos especiales, durante los cuales Goldsmith grabó la partitura de Gremlins 2: The New Batch (1990), antes de regresar para terminar su trabajo en Total Recall . Goldsmith también interpretó los jingles comerciales y la música de ascensor que se escucha en la película, y el compositor Bruno Louchouarn proporcionó piezas adicionales escuchadas en Marte. [83]
Tras la taquilla récord de 5.000 millones de dólares del año anterior , se esperaba que más películas que nunca superaran los 100 millones de dólares en taquilla, ya que estaba previsto estrenar cincuenta películas durante la temporada teatral de verano de 1990 (del 18 de mayo al 3 de septiembre). Se predijo que Dick Tracy dominaría la taquilla y películas como Otras 48 horas. Se esperaba que , Regreso al futuro III , Days of Thunder , Die Hard 2 , RoboCop 2 y Total Recall tuvieran un buen desempeño en función de su reconocimiento de marca y atractivo de estrella. Todas estas películas estaban programadas para estrenarse a fines de junio para garantizar una larga exhibición en cines durante la época pico del año, y se programaron otros estrenos para evitar estrenos en contra de ellas. La importancia de los ingresos brutos de taquilla nacional también estaba disminuyendo a medida que los estudios obtenían cada vez más beneficios de los lanzamientos en los medios nacionales, los derechos de televisión y los mercados fuera de Estados Unidos y Canadá. Estos mercados en crecimiento, a su vez, estaban aumentando los costos de producción cinematográfica a medida que las estrellas cobraban salarios más altos para compensar su atractivo internacional, con Total Recall , Die Hard 2 y Days of Thunder entre las películas más caras estrenadas. Los salarios promedio de los protagonistas masculinos también habían aumentado a entre 7 y 11 millones de dólares . [84]
El teaser de Total Recall , realizado por el distribuidor Tri-Star Pictures, decepcionó a Schwarzenegger y tuvo malos resultados con el público. Carecía de escenas de acción y efectos especiales, y presentaba la película de una manera vaga y dramática. Schwarzenegger creía que "abarataba" la película y dijo que "parece una película de 20 millones de dólares en este tráiler ... es como una película de 50 millones de dólares". Se puso en contacto con Peter Guber , director de Sony Pictures Studios , propietario de Tri-Star , quien contrató a una empresa diferente, Cimmaron/Bacon/O'Brien, para producir un nuevo tráiler centrado en la acción y los efectos especiales; Le fue mucho mejor entre el público y atrajo elogios de profesionales de la industria, como Joel Silver. [31]
En Estados Unidos y Canadá, Total Recall se estrenó el 1 de junio de 1990 en 2.060 salas. Recaudó 25,5 millones de dólares (un promedio de 12.395 dólares por sala) y terminó como la película número uno del fin de semana , por delante de Regreso al futuro III (10,3 millones de dólares), que estaba en su segundo fin de semana de estreno, y Bird on a Wire. ($6,3 millones), en su tercero. Esta cifra le dio el fin de semana de estreno más alto del año hasta la fecha, superando por poco los 25,4 millones de dólares de Teenage Mutant Ninja Turtles . [k] Este fue también el estreno más alto para una película con clasificación R , [88] y uno de los diez fines de semana de estreno de tres días con mayor recaudación de la historia. [l] La película cayó al número dos en su segundo fin de semana, con una recaudación adicional de 15 millones de dólares (una disminución del cuarenta y uno por ciento), detrás del debut de Otras 48 horas. ($19,5 millones), y a la posición número tres en su tercera semana con una recaudación adicional de $10,2 millones, detrás de Otras 48 horas. ($10,7 millones) y el debut de Dick Tracy ($22,5 millones). [89] [90]
A mediados de julio, la película había recaudado más de 100 millones de dólares y fue clasificada como un éxito. [91] Durante el resto de su carrera teatral de dieciséis fines de semana, Total Recall nunca recuperó la posición número uno, dejando las diez películas más taquilleras a finales de julio. [92] Total Recall obtuvo una taquilla total aproximada de 119,4 millones de dólares. [m] Esta cifra la convirtió en la segunda película más taquillera del verano, detrás del éxito sorpresa de Ghost , y la séptima película más taquillera del año detrás de The Hunt for Red October ($120,1 millones), Teenage Mutant Ninja. Tortugas (135,3 millones de dólares), Pretty Woman (178,4 millones de dólares), Danza con lobos (184,2 millones de dólares), Fantasma (217,6 millones de dólares) y Solo en casa (285,8 millones de dólares). [norte]
No hay cifras disponibles para todos los estrenos en cines fuera de EE. UU. y Canadá, pero se estima que la película recaudó otros 142 millones de dólares, lo que le da una recaudación mundial acumulada de 261,4 millones de dólares, [o] convirtiéndola en la quinta película más taquillera de la historia. del año , detrás de Bailando con lobos ($424,2 millones), Pretty Woman ($432,6 millones), Solo en casa ($476,7 millones) y Ghost ($517,6 millones). [p] Teniendo en cuenta los honorarios de producción, los intereses, los pagos residuales y otros costos, se estima que Total Recall ha devuelto 36 millones de dólares en ganancias al estudio. [97] [q]
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Tras su lanzamiento, Total Recall recibió críticas mixtas de los críticos, que en general elogiaron los valores de producción y la actuación de Schwarzenegger, pero criticaron el contenido violento. [38] [98] [99] Las encuestas de audiencia realizadas por CinemaScore informaron que los cinéfilos le dieron a la película una calificación promedio de "A-" en una escala de A+ a F. [100]
La narrativa polarizó a los críticos; algunos la elogiaron como una película de ciencia ficción visualmente interesante, compleja y superior al promedio que combina con éxito el humor con la satirización de los tropos del género, [r] mientras que otros encontraron que carecía de humor, romance o una estructura narrativa sólida. [103] [105] Gene Siskel y Peter Travers creían que la segunda mitad de la película, después de que Quaid llega a Marte, fue donde Total Recall se volvió "mecánico", abandonando la lógica y la ambición artística por la acción y la violencia excesivas. [s] Travers lo describió como un éxito de taquilla transitorio en contraste con The Terminator (1984) (también protagonizada por Schwarzenegger), que dijo que "perseguiría nuestros sueños". [108] Varios críticos coincidieron en que la confrontación en el hotel entre Quaid y el Dr. Edgemar de Rekall en Marte, en la que el primero descubre que todo lo que ha experimentado es potencialmente un sueño, fue la mejor escena, [102] [103] [104] y encontraron El concepto de sobrescribir recuerdos e identidad es un concepto genuinamente horrible. [102] [108] Jonathan Rosenbaum lo llamó una "entrada digna en el género distópico" iniciado por Blade Runner que evitó derivar de sus predecesores. [109]
La película fue comparada a menudo con el trabajo anterior de Verhoeven en RoboCop , y algunas críticas señalaron que Total Recall carecía del mismo "descaro e incandescencia" o satirización de las películas de acción de los años 80 que la película anterior. [102] [110] [111] Algunos dijeron que la película solo fue divertida cuando Verhoeven insertó momentos del estilo de campamento de RoboCop . [110] [111] La reseña del Washington Post la comparó desfavorablemente con la película de acción Cobra (1986) de Sylvester Stallone , diciendo que fue decepcionante por su uso excesivo de la violencia y el abandono del cinismo y la creatividad por el machismo y la misoginia. [107] Varias críticas se centraron en la violencia excesiva, y Vincent Canby la describió como parte de una afluencia de películas de acción y aventuras que presentaban numerosas muertes, contando setenta y cuatro muertes en la película y más de doscientas en Die Hard 2 . [112] [103] Algunos estaban preocupados por la descripción desdeñosa y a veces cómica de las muertes, y la dependencia general de la violencia como solución a todos los problemas planteados. [t] Aun así, la reseña de Los Angeles Times dijo que la violencia nunca pareció ser deliberadamente sádica o insensible. [102] A pesar de estas críticas, los efectos prácticos de Bottin fueron elogiados rotundamente, particularmente la prostituta de tres pechos y los mutantes que proporcionaron muchas de las imágenes más destacadas de la película, a pesar de su naturaleza a veces perversa o macabra. [tú]
Las críticas elogiaron a Schwarzenegger por jugar en contra de su imagen de héroe de acción pública al retratar a un personaje confuso, vulnerable y comprensivo, y Roger Ebert lo consideró vital para el éxito de la película. [v] Desson Howe y Travers lo describieron como el mejor y más interesante trabajo de Schwarzenegger desde Terminator . [108] [110] Aun así, otros creían que la "presencia de Superman" del actor y sus frases cómicas estaban fuera de lugar y socavaron los intentos de hacer que la audiencia se conectara emocionalmente con los temores genuinos de Quaid sobre su identidad. Janet Maslin escribió que esto se vio aún más perjudicado porque la narrativa no enfatizaba sus identidades duales. [102] [108] Algunas críticas consideraron que el papel estaba más allá de las habilidades de actuación de Schwarzenegger, describiéndolo como "inusualmente torpe ... un cruce entre el monstruo de Frankenstein , un disco de hockey y el coronel Klink ", incapaz de generar una conexión romántica con Stone. o los personajes de Ticotin. [105] [107] [108] Algunas críticas criticaron el trato que la película daba a las mujeres, a quienes percibían como "comandos híbridos de prostitutas" y "básicamente putas", y escribieron que la prostituta de tres pechos es la idea de la película de una "mutación ingeniosa", mientras que Ticotin "se registra con menos fuerza que la ambigua y rubia esposa puta de Stone". [102] [103] [107]
En la 63ª edición de los Premios de la Academia en 1991, Total Recall ganó el premio a los mejores efectos visuales ( Eric Brevig , Rob Bottin , Tim McGovern y Alex Funke ). La película recibió otras dos nominaciones: Mejor Sonido ( Nelson Stoll , Michael J. Kohut , Carlos Delarios y Aaron Rochin ) y Mejor Edición de Efectos de Sonido ( Stephen Hunter Flick ). [10] [113] En la 44ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica , la película recibió una nominación a Mejores efectos visuales especiales (perdiendo ante la película de comedia Honey, I Shrunk the Kids (1989)). [114] En la 17ª edición de los premios Saturn , Total Recall fue nombrada Mejor Película de Ciencia Ficción . [115] También fue nominada a un premio Hugo a la mejor presentación dramática (perdiendo ante la película romántica de fantasía Eduardo Manostijeras ). [116]
Después de Total Recall , la popularidad de Schwarzenegger siguió creciendo a medida que protagonizó Kindergarten Cop (1990), Terminator 2: Judgment Day (1991) y True Lies (1994), ganando más de mil millones de dólares combinados en taquilla y solidificando su estatus como la celebridad cinematográfica internacional más popular, según encuestas realizadas a ejecutivos de estudios y agentes de talentos. [31] [117] Verhoeven volvió a trabajar con Stone cuando dirigió el éxito de taquilla Instinto básico (1992) para Carolco. [118] [119] A pesar de su deseo de colaborar en otro proyecto, Schwarzenegger y Verhoeven no volvieron a trabajar juntos. Su último intento de hacerlo, el drama histórico de gran presupuesto Crusade , fue abandonado por Carolco a mediados de la década de 1990 en favor de Cutthroat Island (1995), un fracaso de taquilla que contribuyó a que Carolco entrara en quiebra ese mismo año. [w]
A Shusett y Goldman no les gustaron algunos aspectos de Total Recall , creyendo que era demasiado largo y no logró que la audiencia se preocupara por los mutantes, además de que no les gustaban las palabrotas excesivas, la violencia y las muertes. También consideraron que el efecto especial de las cabezas hinchadas de Schwarzenegger y Ticotin duraba demasiado y, al igual que Verhoeven, lamentaron la apresurada posproducción y la falta de proyecciones de prueba para solicitar comentarios que hubieran podido conducir a una reedición "más estricta" de la película. tercer acto. [67] Total Recall tampoco logró impresionar a Cronenberg, quien creía que Schwarzenegger no era el actor adecuado para el papel principal. [23] Dos demandas siguieron al estreno de la película. John J. Goncz, un fabricante de accesorios, presentó una demanda por 3 millones de dólares alegando que su crédito fue eliminado de Total Recall después de negarle permiso a Carolco para comercializar un cuchillo de supervivencia que él mismo había fabricado. El Consorcio del Sur de California presentó una demanda separada, también por 3 millones de dólares , quien dijo que Total Recall utilizó secuencias animadas que habían creado para videos científicos sobre planetas que orbitan alrededor del Sol. Se desconocen los resultados de estas demandas. [38]
Total Recall se lanzó en VHS y LaserDisc el 1 de noviembre de 1990; se apresuró a aprovechar la temporada navideña. [x] Tenía un precio de 24,99 dólares, una cifra relativamente baja en comparación con los precios estándar cercanos a los 90 dólares, porque la investigación de la audiencia había mostrado una disposición a comprar la película debido a su posibilidad de volver a verla. Aunque los minoristas normalmente evitaban vender películas con contenido violento o sexual, estaban dispuestos a vender Total Recall . [128] Se predijo que funcionaría bien como compra y alquiler. [125] [126] [127] Se convirtió en uno de los productos de entretenimiento en el hogar más vendidos del año, en el que las compras superaron a los alquileres por primera vez. También fue uno de los mejores alquileres en diciembre, intercambiando la posición número uno con Pretty Woman . [129] [130]
La película se lanzó por primera vez en DVD en 2000 y recibió críticas de IGN por lo que se percibió como una mala calidad de imagen. Le siguió una versión de edición especial en 2001 que incluía una pista de comentarios con Verhoeven y Schwarzenegger y un documental sobre la producción de la película, incluido su estreno y la reacción posterior. [131] [132] En 2012 se lanzó un Blu-ray especial Total Recall: Mind-Bending Edition , que presenta una restauración en alta definición del negativo original. Esta versión incluyó una nueva entrevista con Verhoeven y una comparación del metraje restaurado con el original. [4] [133] [134] Para su 30 aniversario en 2021, la película fue remasterizada como un Blu-ray Ultra HD con resolución 4K (incluida una copia digital) basado en un escaneo digital de los negativos originales de la película de 35 mm bajo la supervisión de Verhoeven. [11] Además del contenido del Blu-ray de 2012, este lanzamiento presentó un documental de 60 minutos sobre el éxito y el fracaso de Carolco Pictures, y retrospectivas sobre la banda sonora, los efectos especiales y la producción de la película. [4] Se lanzó una edición separada para coleccionistas de 5 discos con un póster de doble cara, tarjetas artísticas, ensayos sobre la película y la partitura en disco compacto (CD). [135]
La partitura de Goldsmith se lanzó por primera vez en CD en 1990 con 10 pistas. En 2000 se lanzó una edición de lujo con 27 pistas. [136] Coincidiendo con el 30 aniversario, Quartet Records lanzó la banda sonora remasterizada en un conjunto de discos de 2 CD y 3 vinilos de edición limitada . La edición de aniversario incluía la partitura más alternativas y música original, restaurada por el veterano mezclador de sonido de Goldsmith, Bruce Botnick . [137]
En 1990 se estrenó una novelización de la película, escrita por Piers Anthony y basada en el guión y la novela original de Dick; conserva el nombre del personaje original de Douglas Quail. [138] Ese mismo año, se lanzó un videojuego de acción y plataformas, Total Recall , para las computadoras Commodore 64 , Amstrad CPC , Nintendo Entertainment System , Amiga y Atari ST . Se planeó una versión de ZX Spectrum, pero se canceló porque no estaría lista para la fecha de lanzamiento de Navidad de 1990. [139] DC Comics también lanzó una adaptación del cómic de la película en 1990 . [140] Dynamite Entertainment lanzó una miniserie de cómics de cuatro números de 2011 . Escrita por Vince Moore con arte de Cezar Rezak, la narrativa de la serie continúa desde el final de la película, mostrando a Quaid lidiando con un Marte todavía en caos después de la muerte de Cohaagen. [141] [142] [143]
El tema principal de Total Recall es la cuestión de si las experiencias de Quaid son reales o no o un sueño inducido por su fallida implantación de memoria Rekall. A pesar de las desviaciones de la película de la historia original de Dick, ambas se centran en este tema. [16] Verhoeven quería explícitamente que ambas posibilidades fueran viables, aunque su preferencia personal es que las experiencias de Quaid sean un sueño. Explicó que "es un sueño, lo cual inquieta a la audiencia porque, por supuesto, no quieren eso. Quieren una historia de aventuras, no quieren una historia de aventuras falsa. Así que están del lado [de Quaid] tratando de Creo que todo es verdad, mientras que [el Dr. Edgemar] intenta decirle que no es verdad". [45] Quaid decide creer en su realidad y mata al Dr. Edgemar. [45] Lori, al confirmar que la persona de Quaid es efectivamente un sueño, rompe la barrera entre la realidad y la fantasía, dejando a Quaid y a la audiencia incapaces de determinar definitivamente la realidad de lo que están experimentando. [144]
Depende del público determinar qué es real y, debido a la imagen pública de Schwarzenegger como un héroe de acción sobrehumano, existe la posibilidad de que las aventuras de Quaid en Marte sean reales. Verhoeven dijo que volver a ver la película puede generar más dudas en la audiencia, particularmente cuando el gerente de Rekall, Bob McClane, describe efectivamente todo lo que le sucederá a Quaid después de la implantación de la memoria. Durante la misma escena, Melina aparece en la pantalla de Rekall antes de que Quaid la conociera. [145] Al final de la película, Quaid todavía se pregunta si todo es un sueño, y Melina sugiere que la bese antes de despertar. El profesor de inglés Jason P. Vest dijo que al no incluirse en el posible engaño de Quaid, Melina sugiere y niega que sea una creación de la fantasía de Quaid. [146] Ironside declaró que creía que la película es una analogía para manipular la realidad para la gente común a través de las noticias y los medios de comunicación a instancias de aquellos en el poder. [53] El escritor Bek Aliev creía que este tema sigue siendo relevante en la era de las redes sociales, donde la línea entre la vida promedio de una persona y la vida en línea más curada se vuelve borrosa. [147]
Otro tema de Total Recall es el significado de la identidad en un mundo donde los recuerdos son mercancías que pueden borrarse o fabricarse por completo. [148] Vest contrastó esto con Blade Runner, en el que la memoria se presenta como un componente precioso y vital de la experiencia humana, mientras que en Total Recall, los recuerdos se pueden eliminar, reemplazar o revisar fácilmente y estos cambios generalmente se aceptan. Cuando Quaid se entera de que él es realmente Hauser, se afirma a sí mismo "Soy Quaid" y rechaza la personalidad de Hauser. [149]
El autor David Hughes escribió que Quaid no es una versión alterada de Hauser sino una personalidad completamente separada con sus propios recuerdos y moralidad. Contrastó a Quaid con los replicantes de Blade Runner (humanos artificiales), excepto que la mente de Quaid es artificial. Quaid se ve obligado a elegir entre volver a su personaje original pero antagónico o permanecer como la construcción artificial pero benévola de Quaid. Hughes consideró que se trataba de una elección moral interesante y fiel al trabajo de Dick. [46] A Quaid se le ofrece la oportunidad de una vida mejor al recuperar el estatus social más alto de Hauser, pero se perderá en el proceso. [47] Goldman creía que la negativa de Quaid era la elección auténtica porque no creía que alguien renunciaría voluntaria y permanentemente a su identidad. [150] El escritor de SyFy , Noah Berlatsky, dijo que, como trabajador cotidiano que desea grandes aventuras, Quaid es un sustituto de la audiencia y sugirió que el proyector de hologramas que crea una imagen duplicada de Quaid sea similar a la audiencia que se ve a sí misma a través de la personalidad fantasma. Ese es Quaid. [1]
La película presenta un futuro política, moral y visualmente poco atractivo en el que los lugares de la Tierra están cubiertos de una arquitectura brutalista y concreta. Verhoeven eligió específicamente utilizar este estilo porque creía que sugería una sociedad cruel e indiferente al sufrimiento de los colonos marcianos mientras continúe la extracción de mineral de turbinio. Marte está representado de manera ubicua con varios tonos rojos, invocando asociaciones con sangre, peligro y un dominio infernal. [151] [152] Las redes de propaganda en la película muestran que la realidad se altera en tiempo real, ya que tildan a la resistencia de terroristas y describen su masacre indiscriminada como un restablecimiento del orden con un uso mínimo de la fuerza. [153]
Según Vest y el profesor de inglés Frank Grady, la mayoría de las valoraciones políticas de la película la consideraron de izquierda por su mensaje anticorporativo y revolucionario, pero Vest percibió un subtexto más conservador en el que el "protagonista blanco salva una sociedad de los menos favorecidos". que no pueden salvarse a sí mismos". [154] [155] Identificaron Total Recall como una de las muchas películas producidas a lo largo de la década de 1980, como Rambo: First Blood Part II (1985) y Predator , que estaban "encabezadas por personajes masculinos blancos que emplean la violencia para preservar la justicia estadounidense, libertad, autonomía y reforzar una imagen estadounidense idealista de combatir la burocracia innecesaria, los fascistas, los comunistas y las amenazas internas y externas". Schwarzenegger se identificó como un conservador y partidario del presidente estadounidense Ronald Reagan , lo que, según Vest, lo convertía en "una elección inusual para interpretar al protagonista que libera a Marte de la dictadura de Cohaagen". [156] [157] El rechazo de Quaid a la personalidad de Hauser puede verse como un ejemplo de autodeterminación y excepcionalismo estadounidense, pero al hacerlo también evita la responsabilidad o el castigo por los actos de Hauser, que Grady consideró un acto de cinismo moral . El historiador Stephen Prince describió la elección de Quaid no como la pérdida de uno mismo, sino como un rechazo consciente de él. [156] [158] Al observar las similitudes entre Total Recall y la película de ciencia ficción The Matrix (1999), el educador Neal King descubrió que ambos protagonistas comienzan como trabajadores descontentos que aprenden que su vida es una invención, se convierten en instrumentos para aquellos que se rebelan contra la abrumadora violencia. autoridad y, finalmente, descubre que fueron creados deliberadamente para sofocar la rebelión. Cualquier buena acción que realicen es el resultado de para quién fueron programados, lo que significa que su libre albedrío es una ilusión. [159]
Grady y la escritora de SyFy Stephanie Williams describieron la privatización del aire en Total Recall como el extremo del poder corporativo desenfrenado, comparándola con la privatización en el mundo real de las fuentes de agua por parte de empresas cuyo principal incentivo es aumentar las ganancias, como en la crisis del agua de Flint . Los mutantes en Marte son el resultado de los primeros colonos expuestos a una atmósfera tóxica debido a cúpulas baratas, y su descendencia todavía sirve a Cohaagen, lo que significa que las autoridades han escapado a cualquier responsabilidad por su participación. Al final, Cohaagen se asfixia en una atmósfera tóxica que podría haber cambiado en cualquier momento. [155] [160] La película también contiene una serie de colocaciones de productos para marcas como Pepsi , Coca-Cola y Jack in the Box , que promueven intereses corporativos y al mismo tiempo retratan una postura anticorporativa. [155]
Linda Mizejewski, profesora de estudios de la mujer en la Universidad Estatal de Ohio , sugiere que se supone que el nombre "Cohaagen" suena afrikáans y esto, junto con los vínculos del personaje con la industria minera, es parte de una analogía entre la Sudáfrica de la era del Apartheid , en el que había una industria minera muy próspera y divisiones de clases claramente definidas, similares a las de la película, entre los ejecutivos mineros y los marcianos corrientes y oprimidos. [161] Asimismo, Aliev consideró que la relación entre las clases bajas en Marte y el gobierno era análoga a las estructuras sociales coloniales y poscoloniales del mundo real, como el apartheid. La tecnología que socava la estructura de poder existente es una metáfora de la descolonización y la defensa de las voces de los oprimidos. [147] Vest creía que Total Recall no ofrecía una representación positiva de las minorías, ya que Benny, el único personaje afroamericano importante, colabora con Cohaagen y ayuda a asesinar al luchador por la libertad marciano Kuato. Vest creía que sus repetidas referencias a tener varios hijos "reforzaban los estereotipos de los hombres afroamericanos como irresponsables y promiscuos", y que "su alianza con Cohaagen presenta al personaje como indigno de confianza, egoísta y corrupto". [162]
Vest identificó ciertos elementos de la película como sexistas y misóginos. Muchos personajes femeninos se presentan como prostitutas o mutantes, lo que, según él, sugería que "la feminidad es una fuente de deformidad moral o física". Muchos personajes femeninos son asesinados violentamente en todo momento, como Lori, quien es enviada mientras Schwarzenegger bromea diciendo que debería "considerar eso un divorcio". Sin embargo, aunque Melina a veces depende de Quaid para salvarla, tanto ella como Lori son retratadas como luchadoras efectivas y Melina es esencial para salvar la vida de Quaid al final. [158] [163] La codirectora de estudios cinematográficos de Union College, Michelle Chilcoat, escribió que Total Recall inició una década de películas cyberpunk que se centraron en la separación y transformación de la mente lejos del cuerpo humano tradicional, como The Lawnmower Man (1992). , Días extraños (1995) y Matrix . Aun así, Chilcoat sostiene que, dada la opción de convertirse en cualquier cosa a través de Rekall, Total Recall afirma repetidamente la heterosexualidad de Quaid. [164]
Desde su lanzamiento, varias publicaciones han nombrado Total Recall como una de las mejores películas de ciencia ficción jamás realizadas. [y] Rotten Tomatoes la nombró una de las 300 películas esenciales para ver, [170] y también figura en el libro 1001 películas que debes ver antes de morir . [171] En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 83% de las críticas agregadas de 75 críticos, con una puntuación promedio de 7,4/10. El consenso dice: "Bajo la frenética dirección de Paul Verhoeven, Total Recall es una trepidante ráfaga de violencia, sangre y humor que nunca afloja". [172] La película tiene una puntuación de 57 sobre 100 en Metacritic basada en 15 críticas, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [173]
En una retrospectiva de 2012, Vulture escribió que a pesar de sus aspectos anacrónicos, como la tecnología obsoleta, Total Recall seguía siendo relevante, particularmente en sus temas de los oprimidos luchando contra sus opresores, que se comparó con el movimiento Occupy Wall Street de 2011 . [174] Al hablar de la película en 2016, The AV Club la describió como una de las mejores películas de acción al estilo de los años 80. [175] Otras publicaciones la han calificado como una de las películas más entretenidas de Schwarzenegger y uno de sus mejores papeles. [153] [174] [176] La banda sonora de la película, de Jerry Goldsmith, se considera uno de sus mejores trabajos y, en sus propias palabras, una de sus "mejores bandas sonoras". [81] [82]
Una retrospectiva de Inverse de 2020 argumentó que Total Recall , no Blade Runner , fue la mejor adaptación del trabajo de Dick, a pesar de sus desviaciones del material original. Sostuvo que Blade Runner presentaba un futuro elegante y fresco, mientras que Total Recall presenta un futuro "feo, banal y sucio". De manera similar, creía que el antihéroe amoral y optimista de Quaid estaba más cerca de los protagonistas tradicionales de Dick. [177] Aun así, Comic Book Resources escribió que "su rareza y apreciación de la diversión tonta" significaba que probablemente nunca sería tan considerada como Blade Runner o películas como 2001: Una odisea en el espacio (1968). [147] Para conmemorar el cumpleaños número 75 de Schwarzenegger en 2022, Variety incluyó Total Recall como la cuarta mejor película en sus 46 años de carrera. [178]
Total Recall se convirtió en una de las películas más caras jamás realizadas en su época, y una de las últimas películas de gran presupuesto en utilizar efectos especiales casi exclusivamente prácticos. [53] [101] [152] También se considera una de las películas responsables de un aumento significativo en los costos de producción cinematográfica debido a los altos salarios que estudios como Carolco pagaban a estrellas con atractivo internacional como Schwarzenegger, Stallone y Mel. Gibson , recuperando su inversión vendiendo sus películas en los mercados cinematográficos en rápido crecimiento fuera de Estados Unidos y Canadá. [40] [179] Además del impulso a la carrera de Schwarzenegger, Total Recall también redefinió a Stone de modelo a estrella de cine legítima. [31] [117] [180]
Un artículo de SyFy de 2020 acreditó a Total Recall como una de las tres películas de acción, junto con Terminator 2 y True Lies (1994), que revivieron la carrera de Schwarzenegger después de una serie de películas de acción menos exitosas como The Running Man (1987) y Red Heat . [98] [181] Schwarzenegger relató haber encontrado la película en televisión ese año y creer que todavía se mantenía, diciendo: "Eso es realmente un gran cine ... cuando puedes, después de 30 años, ver una película y todavía se siente". lo mismo." [31] Schwarzenegger también nombró sus memorias de 2012 Total Recall . [182]
En 2020, The Guardian escribió que, en retrospectiva, Total Recall formó la mitad de la trilogía no oficial de películas de acción de ciencia ficción de Verhoeven sobre el gobierno autoritario, después de RoboCop y antes de Starship Troopers (1997). [153] La frase de Quaid, "consideren eso un divorcio", después de matar a Lori, se considera una de las bromas de una sola línea más icónicas de Schwarzenegger en su filmografía, [147] [175] [153] y la prostituta de tres pechos, interpretada por Lycia Naff es considerada un personaje icónico en la historia del cine. [7] [11] Aunque finalmente aceptó el papel, Naff inicialmente se sintió avergonzada por su aparición en Total Recall y evitó entrevistas o interacciones con los fanáticos, diciendo: "Decidí no responder todas las cartas de todos los prisioneros del mundo que estaban escribiéndome ..." [183]
Total Recall influyó en películas como The Matrix , The 6th Day (2000), también protagonizada por Schwarzenegger, así como en otros medios como Rick and Morty , South Park y The Expanse . [z] Se ha hecho referencia en política cuando, durante su discurso de 2020 en la conferencia climática de la Cumbre Mundial de Austria sobre la urgencia de su objetivo de neutralidad climática para 2050, el político holandés y Comisario Europeo para la Acción Climática , Frans Timmermans , dijo: "han pasado 30 años desde Total Recall y Kindergarten Cop ; quiero decir, estas cosas van tan rápido ... tenemos que actuar ahora y podemos hacerlo". [187]
El éxito de Total Recall llevó al desarrollo de una secuela. Goldman había optado por otra de las obras de Dick, la novela corta de 1956 The Minority Report , con la intención de dirigirla él mismo. Incapaz de avanzar en ese proyecto, él y Shusett trabajaron juntos para adaptar The Minority Report a una secuela de Total Recall en 1993, representando a Quaid como el jefe de una organización que utiliza mutantes con habilidades de precognición para predecir y detener crímenes antes de que ocurran. [16] [38] [188] Carolco luchó por asegurar la financiación o el interés de Schwarzenegger para avanzar en el proyecto antes de su quiebra. [189] [190] [188] Los derechos televisivos de Total Recall fueron comprados por DFL Entertainment por 1,2 millones de dólares para desarrollar la serie de televisión Total Recall 2070 (1999). [62] [191] [192] El programa, ambientado enteramente en la Tierra, no se basó en la película y fue descrito por el autor David Hughes como más cercano a una adaptación de Blade Runner . [62] [193] Mientras tanto, Shusett y Goldman habían eliminado los elementos de Total Recall de su guión para desarrollarlo como una película independiente, Minority Report (2002). [16] [188]
Los derechos cinematográficos de Total Recall fueron comprados por Dimension Films por 3,15 millones de dólares en la subasta de quiebra de Carolco. [62] [191] [192] El estudio comenzó el desarrollo de una secuela, con la intención de traer de vuelta al elenco principal, pero no a Verhoeven. Matt Cirulnick desarrolló un guión, pero el contrato original de Shusett le garantizaba los derechos del primer borrador de una secuela y él, basándose en un acuerdo anterior, se vio obligado a trabajar con Goldman. [aa] La historia de la pareja continuó desde el final de Total Recall con Marte ahora como un planeta independiente. Los rebeldes exploran la mente de Quaid en busca de los recuerdos de Hauser sobre un proyecto de control mental. Presentó varios giros, incluido el despertar de Quaid en Rekall en la Tierra y otros indicios de que está viviendo en un sueño. [194] [195] [196] Schwarzenegger se involucró activamente en 1998, pero creía que su idea era demasiado complicada. [197] [190] Cirulnick escribió otro borrador, revelando que Hauser y Quaid son personalidades inventadas y describiendo la destrucción de Marte para salvar a la Tierra de una bomba colocada en el Sol. Este borrador fue bien recibido por Dimension, pero se le pidió que lo reescribiera para reducir el presupuesto. [188] El desarrollo finalmente cesó porque una serie de películas fallidas habían perjudicado financieramente a Dimension y el estudio no pudo llegar a un acuerdo con Schwarzenegger. [188] [198]
Los derechos de Total Recall finalmente fueron comprados por Columbia Pictures y se anunció una nueva versión en 2009. [199] Estrenada en 2012, la película, también llamada Total Recall , fue protagonizada por Colin Farrell , Bryan Cranston , Kate Beckinsale y Jessica Biel . Su trama sigue elementos de la película de 1990, pero omite Marte por completo, ya que tiene lugar en una Tierra mayoritariamente inhabitable. [200] [201] La película no logró replicar el éxito financiero o crítico del original. [ab]
