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Randy Newman

Randall Stuart Newman (nacido el 28 de noviembre de 1943) es un cantante, compositor, pianista, compositor de películas y director de orquesta estadounidense conocido por su estilo de canto no rótico con acento sureño , sus primeras canciones con influencia americana (a menudo con letras mordaces o satíricas) y varias bandas sonoras de películas . [5] Sus éxitos como artista discográfico incluyen " Short People " (1977), " I Love LA " (1983) y " You've Got a Friend in Me " (1995) con Lyle Lovett , mientras que otros artistas han disfrutado del éxito con versiones de su " Mama Told Me Not to Come " (1966), " I Think It's Going to Rain Today " (1968) y " You Can Leave Your Hat On " (1972).

Nacido en Los Ángeles en una extensa familia de compositores de películas de Hollywood, [6] Newman comenzó su carrera como compositor a la edad de 17 años, escribiendo éxitos para grupos como Fleetwoods , Cilla Black , Gene Pitney y Alan Price Set . En 1968, hizo su debut formal como solista con el álbum Randy Newman , producido por Lenny Waronker y Van Dyke Parks . Cuatro de los álbumes no relacionados con bandas sonoras de Newman han aparecido en el top 40 de Estados Unidos: Sail Away (1972), Good Old Boys (1974), Little Criminals (1977) y Harps and Angels (2008).

Desde la década de 1980, Newman ha trabajado principalmente como compositor de música para películas. Ha compuesto la banda sonora de nueve películas animadas de Disney - Pixar , incluidas todas las películas de Toy Story (1995-presente), Bichos (1998), ambas películas de Monsters, Inc. (2001, 2013) y la primera y tercera películas de Cars (2006, 2017), así como James y el melocotón gigante (1996) y La princesa y el sapo (2009) de Disney. Sus otras bandas sonoras para películas incluyen Cold Turkey (1971), Ragtime (1981), The Natural (1984), Awakenings (1990), Cats Don't Dance (1997), Pleasantville (1998), Meet the Parents (2000), Seabiscuit (2003) y Marriage Story (2019).

Newman ha recibido veintidós nominaciones al premio Óscar en las categorías de Mejor banda sonora original y Mejor canción original y ha ganado dos veces en la última categoría, lo que contribuye a que los Newman sean la familia extendida con más nominaciones al premio Óscar , con un total de 92 nominaciones en varias categorías musicales. También ha ganado tres premios Emmy , siete premios Grammy y el Premio del Gobernador de la Academia de la grabación . [7] En 2007, fue reconocido por la Compañía Walt Disney como una Leyenda Disney . [8] Fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores en 2002 y en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2013. [9]

Vida temprana y educación

Newman nació en el seno de una familia judía el 28 de noviembre de 1943, el día del 30 cumpleaños de su padre, [10] en Los Ángeles. Es hijo de Adele "Dixie" ( née Fuchs/Fox; 30 de agosto de 1916 - 4 de octubre de 1988), secretaria, e Irving George Newman (28 de noviembre de 1913 - 1 de febrero de 1990), médico internista . [11] Vivió en Nueva Orleans , Luisiana, cuando era niño y pasó los veranos allí hasta que cumplió 11 años, cuando su familia regresó a Los Ángeles. El lado paterno de su familia incluye a sus abuelos Luba ( née Koskoff) (21 de julio de 1883 - 3 de marzo de 1954) y Michael Newman (Nemorofsky) (1874-1948), y tres tíos que fueron compositores de bandas sonoras para películas de Hollywood: Alfred Newman , Lionel Newman y Emil Newman . [12] Los primos de Newman, Thomas , Maria , David y Joey , también son compositores de películas. Se graduó de la University High School en Los Ángeles. Estudió música en la Universidad de California, Los Ángeles , pero abandonó un semestre antes de obtener una licenciatura [13] En junio de 2021, finalmente completó su título en la UCLA. [14]

Los padres de Newman eran judíos no practicantes: el propio Newman es ateo . [15] Ha dicho que la religión o cualquier sentido de identidad religiosa estuvo completamente ausente en su infancia. Para ilustrar esto, a menudo ha contado en entrevistas un incidente antisemita que ocurrió cuando era joven: fue invitado por una compañera de clase para ser su acompañante a un cotillón en su club de campo de Los Ángeles, el Riviera Country Club . [15] Aceptó la invitación, pero posteriormente el padre de la niña le retiró la invitación, quien le dijo a Newman que su hija nunca debería haberlo invitado porque los judíos no estaban permitidos en el club . Newman colgó el teléfono y luego fue a preguntarle a su propio padre qué era un "judío". [15] [16] [17]

Carrera

Newman tocando el piano en 1972

Compositor de canciones

Newman ha sido compositor profesional desde que tenía 17 años. Cita a Ray Charles como su mayor influencia mientras crecía, afirmando: "Amaba la música de Charles en exceso". [18] Su primer sencillo como intérprete fue "Golden Gridiron Boy" de 1962, lanzado cuando tenía 18 años. [19] El sencillo fue un fracaso y Newman decidió concentrarse en la composición y los arreglos durante los siguientes años.

Uno de los primeros créditos de escritura fue "They Tell Me It's Summer", utilizado como el lado B del sencillo de Fleetwoods de 1962, "Lovers by Night, Strangers by Day", que llevó a más encargos de los Fleetwoods y también de Pat Boone . [20] Otras canciones tempranas fueron grabadas por Gene Pitney , Jerry Butler , Petula Clark , Dusty Springfield , Jackie DeShannon , los O'Jays e Irma Thomas , entre otros. Su trabajo como compositor tuvo un éxito particular en el Reino Unido: los éxitos del top 40 del Reino Unido escritos por Newman incluyeron "I've Been Wrong Before" de Cilla Black (n.º 17, 1965), "Nobody Needs Your Love" de Gene Pitney (n.º 2, 1966) y " Just One Smile " (n.º 8, 1966); y " Simon Smith and the Amazing Dancing Bear " de Alan Price Set (n.º 4, 1967). Price, un teclista inglés que disfrutaba de un gran éxito en ese momento, defendió a Newman al incluir siete canciones de Randy Newman en su álbum A Price on His Head de 1967 .

A mediados de la década de 1960, Newman mantuvo una estrecha relación musical con la banda Harpers Bizarre , más conocida por su exitosa versión de 1967 de la composición de Paul Simon " The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy) ". La banda grabó seis composiciones de Newman, incluidas "Simon Smith" y "Happyland", durante su corta carrera inicial (1967-1969).

En este período, Newman comenzó una larga asociación profesional con su amigo de la infancia Lenny Waronker . Waronker había sido contratado para producir a los Tikis, los Beau Brummels y los Mojo Men , quienes estaban todos contratados por el sello independiente de Los Ángeles Autumn Records . A su vez, trajo a Newman, Leon Russell y otro amigo, el pianista/arreglista Van Dyke Parks , para tocar en las sesiones de grabación. Más tarde, en 1966, Waronker fue contratado como gerente de A&R por Warner Bros. Records y su amistad con Newman, Russell y Parks comenzó un círculo creativo alrededor de Waronker en Warner Bros. que se convirtió en una de las claves para el éxito posterior de Warner Bros. como sello de música rock. [21]

En la década de 1970, Newman coescribió con Jake Holmes el jingle "El refresco más original de la historia" para Dr Pepper . [22]

En 2011, Newman apoyó el álbum de la cantante de jazz Roseanna Vitro , The Randy Newman Project ( Motéma Music , 2011). [23]

En 2020, Newman escribió una canción llamada “Stay Away” para apoyar a las personas durante la pandemia de COVID-19. La canción se puede descargar y las ganancias se destinan al Centro Ellis Marsalis para ayudar a los niños desfavorecidos del Distrito 9 de Nueva Orleans. [24]

Las composiciones de canciones de Newman están representadas por Downtown Music Publishing . [25]

Artista de grabación

Su álbum debut de 1968, Randy Newman , fue un éxito de crítica pero nunca entró en el Billboard Top 200. Muchos artistas, incluidos Barbra Streisand , Helen Reddy , Bette Midler , Alan Price , Van Dyke Parks , Dave Van Ronk , Judy Collins , Glen Campbell , Cass Elliot , Art Garfunkel , los Everly Brothers , Claudine Longet , Bonnie Raitt , Dusty Springfield , Tom Odell , Nina Simone , Lynn Anderson , Wilson Pickett , Pat Boone , Neil Diamond y Peggy Lee , versionaron sus canciones y "I Think It's Going to Rain Today" se convirtió en un estándar temprano.

En 1969, hizo los arreglos orquestales para las canciones "Minstrel of the Dawn" y "Approaching Lavender" en Sit Down Young Stranger (más tarde rebautizado como If You Could Read My Mind ) (1970) de Gordon Lightfoot , y para el sencillo de Peggy Lee " Is That All There Is? ", así como para su álbum con el mismo título (que también contenía sus versiones de dos de sus canciones: "Love Story" y "Linda"). [26] También en 1969 grabó "Gone Dead Train" para la película de 1970 y el álbum de la banda sonora de Performance , protagonizada por Mick Jagger.

En 1970, Harry Nilsson grabó un álbum completo de composiciones de Newman (Newman tocaba el piano) llamado Nilsson Sings Newman . El álbum no fue un éxito comercial, pero a los críticos les gustó (ganó un premio "Disco del año" de la revista Stereo Review ), y allanó el camino para el lanzamiento de Newman en 1970, 12 Songs , un sonido más despojado que mostró el piano de Newman. La guitarra slide de Ry Cooder y las contribuciones de los miembros de Byrds Gene Parsons y Clarence White ayudaron a darle al álbum una sensación mucho más arraigada. 12 Songs también fue aclamado por la crítica (sexto mejor álbum de los setenta según el crítico de Village Voice Robert Christgau ), pero nuevamente tuvo poco éxito comercial, aunque Three Dog Night hizo un gran éxito de su " Mama Told Me Not to Come ". Al año siguiente, Randy Newman Live consolidó su culto y se convirtió en su primer LP en aparecer en las listas de Billboard , en el puesto 191. Newman también hizo su primera incursión en la música para películas en esta época, escribiendo e interpretando el tema principal " He Gives Us All His Love " para la película Cold Turkey de Norman Lear de 1971 .

En 1972, Sail Away alcanzó el puesto n.º 163 en Billboard , y la canción principal se abrió camino en el repertorio de Ray Charles y Linda Ronstadt . " You Can Leave Your Hat On ", que fue versionada por Three Dog Night , luego por Joe Cocker y más tarde por Keb Mo , Etta James , Tom Jones (cuya versión se usó más tarde para el striptease final de la película de 1997 The Full Monty ) y el cantante quebequense Garou . El álbum también incluyó "Burn On", una oda a un infame incidente en el que el río Cuyahoga, muy contaminado , literalmente se incendió. En 1989, "Burn On" se usó como tema de apertura de la película Major League , cuyo foco eran los desventurados Indios de Cleveland .

Newman en 1974

Su álbum de 1974, Good Old Boys , era un conjunto de canciones sobre el sur de Estados Unidos. " Rednecks " comenzaba con una descripción del segregacionista Lester Maddox enfrentado a un "judío neoyorquino inteligente" en un programa de televisión (esto era una broma, porque el "judío" era Dick Cavett), en una canción que critica tanto el racismo sureño como la intolerancia complaciente de los estadounidenses fuera del sur que estereotipan a todos los sureños como racistas pero ignoran el racismo en los estados del norte y medio oeste y las grandes ciudades. Esta ambigüedad también era evidente en "Kingfish" y " Every Man a King ", el primero un himno a Huey Long (el ex gobernador y senador de los Estados Unidos asesinado de Luisiana ), el otro una canción de campaña escrita por el propio Long. Un álbum que recibió elogios de la crítica, Good Old Boys también se convirtió en un éxito comercial para Newman, alcanzando el puesto número 36 en Billboard 200, pasando 21 semanas allí.

Little Criminals (1977) contenía el éxito sorpresa " Short People ", que también se convirtió en tema de controversia. En septiembre de 1977, la revista musical inglesa NME publicó la siguiente entrevista con Newman hablando sobre su nuevo lanzamiento. "Hay una canción sobre un asesino de niños", dice Newman con seriedad. "Es bastante optimista. Tal vez. Hay una llamada 'Jolly Coppers on Parade' que no es una canción absolutamente anti-policía. Tal vez incluso sea una canción fascista. No me di cuenta en ese momento. También hay una sobre mí como vaquero llamada 'Rider in the Rain'. Creo que es ridícula. Los Eagles están ahí. Eso es lo bueno de eso. También está esta canción 'Short People'. Es puramente una broma. Me gustan más otras del álbum, pero el público se decanta por esa". [27] El álbum resultó ser el más popular de Newman hasta la fecha, alcanzando el número 9 en lalista Billboard 200 de EE. UU. Otro número algo controvertido de Randy Newman, grabado tanto por Harpers Bizarre como por The Nashville Teens , fue "The Biggest Night of Her Life", una canción sobre una colegiala que está "demasiado emocionada para dormir" porque ha prometido perder su virginidad en su decimosexto cumpleaños con un chico que les gusta a sus padres "porque su cabello siempre está ordenado".

Born Again de 1979 fue un éxito comercial y crítico relativamente bajo; las reseñas criticaron su cinismo y mal gusto y la revista Rolling Stone lo comparó desfavorablemente con Sweeney Todd en una reseña doble. [28] [29]

Su álbum de 1983 Trouble in Paradise incluía el sencillo " I Love LA ", una canción que ha sido interpretada como una alabanza y una crítica a la ciudad de Los Ángeles. Esta ambivalencia se ve confirmada por los propios comentarios de Newman sobre la canción. Como explicó en una entrevista de 2001, "Hay una especie de ignorancia que tiene Los Ángeles de la que estoy orgulloso. El coche abierto y la pelirroja, los Beach Boys  ... No puedo pensar en nada mucho mejor que eso". La cadena ABC y Frank Gari Productions transformaron "I Love LA" en una popular campaña promocional televisiva de los años 80, reestructurando la letra y el título a "You'll Love It!" (en ABC). La canción se toca en los partidos locales de Los Angeles Dodgers y Los Angeles Lakers , así como de Los Angeles Kings, que utilizan la canción junto con su bocina de gol . Sin embargo, a pesar de su prominencia, no logró figurar en el Billboard Hot 100 .

En 1985, Newman interpretó una pieza en el primer concierto de Farm Aid que incluía un dueto con Billy Joel en pianos de cola enfrentados. Newman interpretó " Sail Away ".

En 2003, la canción de Newman " It's a Jungle Out There " se utilizó para la segunda temporada del programa Monk de USA Network ; le valió el premio Emmy 2004 a la mejor música de título principal.

En los años posteriores a Trouble in Paradise , Newman se centró más en el trabajo cinematográfico, pero su vida personal entró en un período difícil. Se separó de su esposa de casi 20 años, Roswitha. Lanzó cuatro álbumes de material nuevo como cantautor desde entonces: Land of Dreams (1988), Bad Love (1999), Harps and Angels (2008) y Dark Matter (2017). Land of Dreams incluyó una de sus canciones más conocidas, "It's Money That Matters" (con Mark Knopfler en la guitarra), y presentó el primer intento de Newman de autobiografía con "Dixie Flyer" y "Four Eyes", mientras que Bad Love incluyó "I Miss You", un conmovedor homenaje a su ex esposa [30] También ha vuelto a grabar una serie de canciones que abarcan su carrera, acompañándose al piano, con The Randy Newman Songbook Vol. 1 (2003) , The Randy Newman Songbook Vol. 2 (2011) y The Randy Newman Songbook Vol. 3 (2016) . Sigue interpretando sus canciones ante audiencias en vivo como artista de conciertos de gira.

Newman sentado al piano
Newman actuando en la ceremonia de entrega de los premios Laurence L. & Thomas Winship/PEN New England de 2014 a la composición de canciones

Tras el huracán Katrina en 2005, " Louisiana 1927 " de Newman se convirtió en un himno y se escuchó mucho en una amplia gama de estaciones de radio y televisión estadounidenses, tanto en la versión original de Newman de 1974 como en la versión de Aaron Neville de la canción. La canción aborda la manera engañosa en que el gobierno municipal de Nueva Orleans gestionó una inundación en 1927 , durante la cual, como afirma Newman, "Los tipos que dirigieron el Mardi Gras , los jefes de Nueva Orleans decidieron el curso de esa inundación. Ya sabes, hicieron un agujero en el dique e inundó los campos de algodón". [31] En una actuación relacionada, Newman contribuyó al lanzamiento de 2007 de Goin' Home: A Tribute to Fats Domino ( Vanguard ), contribuyendo con su versión de " Blue Monday " de Fats Domino . Domino había sido rescatado de su casa de Nueva Orleans después del huracán Katrina, inicialmente habiendo sido temido muerto.

En octubre de 2016, Newman lanzó la canción "Putin". El Washington Post escribió: "inspirado por la inclinación del líder ruso por las fotografías con el torso desnudo y un enfoque geopolítico que es algo menos que suave y tierno, Newman ha creado una canción que cuenta la historia de Putin desde múltiples perspectivas". [32] Newman explicó que la canción era de un nuevo álbum que se lanzaría en 2017, pero estaba lanzando esta canción antes de tiempo porque "creo que la gente perderá el interés después de este exceso de charla política y atención después de las elecciones ... He terminado la cosa. Solo quiero ver qué pasa. Tengo curiosidad por ver cómo se recibe la cosa ". [32] La canción le valió a Newman un premio Grammy por Mejor arreglo instrumental y vocal . [33]

Newman lanzó su muy esperado nuevo álbum, Dark Matter, en agosto de 2017. Recibió críticas positivas, muchas de las cuales citaron su ambición musical y su fuerza lírica.

Compositor de cine

El primer trabajo de Newman como compositor fue para televisión, creando música de fondo para un episodio de 1962 de The Many Loves of Dobie Gillis , y luego trabajando brevemente en los programas de televisión de los años 1960 Lost in Space , Peyton Place y Voyage To The Bottom Of The Sea y más extensamente en Judd For The Defense . [34] En 1966, apareció un álbum de la música de Peyton Place de Newman , acreditado a The Randy Newman Orchestra. La música no era una partitura de ningún episodio, sino música incidental de biblioteca diseñada para ser escuchada en contextos donde los personajes encendían una estación de radio o estaban viendo la televisión. Newman afirma no haber estado al tanto de la existencia del álbum en el momento del lanzamiento y no lo incluye en la "discografía completa" oficial en su sitio web. También coescribió la canción principal del drama de 1970 Cover Me Babe . La grabación fue interpretada por Bread .

Newman también coescribió canciones pop para películas en 1964, coescribió "Look At Me" con Bobby Darin para The Lively Set (1964) y "Galaxy-a-Go-Go, or Leave It To Flint" con Jerry Goldsmith para Our Man Flint (1966). Sin embargo, el trabajo de Newman como compositor de bandas sonoras cinematográficas reales comenzó con la sátira de Norman Lear de 1971 Cold Turkey . Regresó al trabajo cinematográfico con Ragtime de 1981 , por la que fue nominado a dos premios Oscar . Newman coescribió la película de 1986 Three Amigos con Steve Martin y Lorne Michaels , escribió tres canciones para la película y prestó su voz al arbusto cantante.

Newman ha compuesto la banda sonora de nueve películas de Disney / Pixar : Toy Story , Bichos , Toy Story 2 , Monsters, Inc. , Cars , Toy Story 3 , Monsters University , Cars 3 y Toy Story 4. [ 35] Ha obtenido al menos una nominación al Premio de la Academia por siete de las nueve películas que ha compuesto para Pixar, ganando el premio por Monsters, Inc. y Toy Story 3 , ambas veces en la categoría de Mejor Canción Original . Otras bandas sonoras de Newman incluyen Avalon , Parenthood , James and the Giant Peach , Seabiscuit , Awakenings , The Paper , Meet the Parents y su secuela, Meet the Fockers . Su banda sonora para Pleasantville fue nominada al Premio de la Academia . También escribió las canciones de Los gatos no bailan de Turner .

En 1997, Randy fue contratado por el director Wolfgang Petersen para hacer la banda sonora de la película Air Force One , sin embargo, fue rechazado porque Petersen pensó que la banda sonora sonaba como una parodia. Entonces Newman fue reemplazado por Jerry Goldsmith y Joel McNeely, quienes escribieron la banda sonora final en 12 días. Después del estreno de la película, se distribuyeron varios bootlegs de la banda sonora rechazada de Newman. El compositor Hans Zimmer indicó una vez que consideraba que estas pistas eran superiores a cualquiera que hubiera escrito en ese momento. [36]

Newman tuvo la dudosa distinción de recibir la mayor cantidad de nominaciones al Oscar (15) sin una sola victoria. Su racha de derrotas se rompió cuando recibió el Premio de la Academia a la Mejor Canción Original en 2002, por la canción de Monsters, Inc. " If I Didn't Have You ", superando a Sting , Enya y Paul McCartney . Después de recibir una ovación de pie, un desconcertado pero emocionado Newman comenzó su discurso de aceptación con "¡No quiero su compasión!". Cuando la orquesta comenzó a tocar la música de fondo que significaba que el tiempo del orador en el escenario estaba concluyendo, Newman les ordenó que se detuvieran antes de agradecer "a todos estos músicos, muchos de los cuales han trabajado para mí varias veces y tal vez no lo vuelvan a hacer".

Además de escribir canciones para películas, también escribe canciones para series de televisión, como la canción principal de Monk , ganadora del premio Emmy , " It's a Jungle Out There ". Newman también compuso la canción ganadora del premio Emmy "When I'm Gone" para el episodio final.

Newman escribió la música para La princesa y el sapo de Walt Disney Animation Studios . Durante la reunión anual de accionistas de Disney en marzo de 2007, Newman interpretó una nueva canción escrita para la película. Fue acompañado por la Dirty Dozen Brass Band . El escenario de Nueva Orleans de la película jugó con las fortalezas musicales de Newman, y sus canciones contenían elementos de música cajún , zydeco , blues y jazz Dixieland . [37] Dos de las canciones, " Almost There " y " Down in New Orleans ", fueron nominadas a los Oscar. [38]

En total, Newman ha recibido 22 nominaciones al Oscar y dos de ellas ganó, ambas por Mejor Canción Original. Al aceptar el premio por " We Belong Together " en 2011, bromeó diciendo que "mis porcentajes no son muy buenos". [39]

Teatro musical

En 1982, en el teatro Astor Place de la ciudad de Nueva York, y más tarde en otros teatros del país, se realizó una revista de canciones de Newman titulada Maybe I'm Doing It Wrong . El elenco de Nueva York incluía a Mark Linn-Baker y Deborah Rush , [40] y en un momento incluyó a Treat Williams . [41]

En la década de 1990, Newman adaptó el Fausto de Goethe en un álbum conceptual y musical, Randy Newman's Faust . Después de una puesta en escena en 1995 en La Jolla Playhouse , contrató a David Mamet para que lo ayudara a reelaborar el libro antes de su relanzamiento en el escenario principal del Chicago Goodman Theatre en 1996. El Fausto de Newman tuvo una única actuación fuera de Broadway en el City Center de la ciudad de Nueva York el 1 de julio de 2014, donde Newman interpretó al Diablo. [42]

En 2000, South Coast Repertory (SCR) produjo The Education of Randy Newman , una pieza de teatro musical que recrea la vida de un compositor que guarda cierto parecido con el verdadero Newman. Ambientada en Nueva Orleans y Los Ángeles, la obra se inspiró en la autobiografía estadounidense The Education of Henry Adams .

En 2010, el Center Theatre Group presentó Harps and Angels , una revista musical del cancionero de Randy Newman, intercalada con narraciones que reflejan las inspiraciones de Newman. La revista se estrenó en el Mark Taper Forum en Los Ángeles e incluyó, entre otras canciones, «I Think It's Going to Rain Today», «Sail Away», «Marie», «Louisiana 1927», «Feels Like Home», « You've Got a Friend in Me » y «I Love LA». La revista fue dirigida por Jerry Zaks y contó con la participación de Ryder Bach, Storm Large , Adriane Lenox , Michael McKean , Katey Sagal y Matthew Saldivar. [43]

Vida personal

Newman estuvo casado con Roswitha Schmale, nacida en Alemania, desde 1967 hasta 1985, y tuvieron tres hijos, [44] Eric , Amos y John. [45] Está casado con Gretchen Preece desde 1990, con quien tiene dos hijos, Patrick y Alice. El padre de Gretchen es el director Michael Preece . [46]

Newman apoyó al presidente demócrata Barack Obama para la reelección en 2012 y escribió una canción satírica sobre votar por candidatos blancos. [47]

Reconocimientos

Newman ha sido nominado a 22 premios Óscar , ganando dos veces: Mejor canción original en 2002 por « If I Didn't Have You » de Monsters, Inc. , y nuevamente en 2011 por « We Belong Together » de Toy Story 3. Ha recibido tres premios Emmy , siete premios Grammy y el Premio del Gobernador de la Academia de la grabación . [7] Newman fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores en 2002. [48] En 2007, fue incluido como Leyenda de Disney . [8] En 2010, recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . Newman fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2013. [9] En septiembre de 2014, Newman recibió un Premio Max Steiner a la Música Cinematográfica y actuó en la gala anual de música cinematográfica Hollywood en Viena por primera vez junto con su primo David Newman .

Discografía

Álbumes de estudio

Bandas sonoras de películas

Referencias

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