Existe una relación duradera y bien documentada entre los judíos y el punk rock . Esto incluye a varios músicos, promotores y ejecutivos de sellos judíos destacados que participaron en el desarrollo del punk en las décadas de 1970 y 1980, la presencia continua de destacados artistas y personalidades judías en el género en la era moderna, una pequeña pero notable escena de punk rock en Israel y una protoescena más reciente y poco definida de bandas y artistas punk con temáticas explícitamente judías.
" Joey Ramone comió matzá en el seder,
igual que Richard Hell y la mayoría de los dictadores ".
- Letra de "Punk Rock Chanukah Song" de Yidcore
, una parodia de " The Chanukah Song " de Adam Sandler centrada en los músicos punk judíos. [1]
Ya en la década de 1970, los músicos de ascendencia judía desempeñaron un papel destacado en el desarrollo del punk rock , particularmente en la escena neoyorquina . Un ejemplo notable fue la banda de proto-punk The Dictators , cuyos miembros Ross "The Boss" Friedman , Andy Shernoff , "Handsome Dick" Manitoba (nacido Richard Blum) y Mark "The Animal" Mendoza (nacido Mark Glickman) eran judíos. Del mismo modo, Lou Reed , Richard Hell , Sylvain Sylvain de los New York Dolls y Joey y Tommy Ramone de los Ramones también eran de ascendencia judía. [2] Hillel "Hilly" Kristal fundó el club CBGB , que se convirtió en un lugar destacado para las bandas de punk. Los miembros judíos del grupo de rap rock neoyorquino The Beastie Boys comenzaron como una banda de hardcore punk y continuaron incorporando elementos punk a su música a lo largo de su carrera. En 2009, Manitoba, Tommy Ramone, el guitarrista de Patti Smith , Lenny Kaye y Chris Stein de Blondie organizaron un panel en el Instituto YIVO de Investigación Judía llamado "Loud, Fast Jews", en el que se discutió la contribución judía al punk. [3] [4] Los punks de Los Ángeles incluyeron al fotógrafo punk Jenny Lens, Stan Lee , The Dickies , Backstage Pass (banda) , Gwynne Kahn, The Pandoras .
En el Reino Unido, los Sex Pistols fueron formados por el manager judío Malcolm McLaren , y Mick Jones y Joe Strummer de The Clash eran ambos de ascendencia judía, al igual que su manager Bernard Rhodes . El baterista de Culture Club, Jon Moss, y el fundador de Rough Trade Records, Geoff Travis, fueron ambos criados como judíos. (Moss fue adoptado por una pareja judía cuando era un bebé). [5] [6]
Los judíos también estuvieron presentes en la escena punk de California de principios de los años 1980, como Brett Gurewitz y Greg Hetson de Bad Religion , Fat Mike y Eric Melvin de NOFX , y Jesse Michaels y Dave Mello de Operation Ivy . [7] Henry Rollins , líder de Black Flag y Rollins Band , es de ascendencia patrilineal judía, aunque no era consciente de este hecho hasta años después. [8] [9] En el siglo XXI, notables músicos punk judíos han incluido a Joe Trohman [10] y Steve Klein de Fall Out Boy , [7] Max Bemis de Say Anything , [7] y Carrie Brownstein y Janet Weiss de Sleater-Kinney . [11] La banda punk de California Shiragirl , liderada por la cantante judía Shira Yevin, se hizo conocida en la década de 2000 por crear el Shiragirl Stage del Warped Tour , que albergaba a artistas femeninas en el festival; [12] [13] Tanto veteranos como Joan Jett como grupos más nuevos como Paramore actuaron en el escenario. [13]
El punk y sus subgéneros han estado presentes en la escena del rock israelí en general en diversos grados desde finales de la década de 1970. [14] Para su álbum debut de 1978 Plonter , el músico de rock israelí Rami Fortis se basó en un sonido punk rock influenciado por The Clash , Sex Pistols , Iggy Pop y Ramones que era poco común en Israel en ese momento; [15] si bien el álbum no fue un éxito comercial en el momento de su lanzamiento, desde entonces ha sido considerado como un influyente álbum de culto [16] y al propio Fortis como un pionero del punk rock israelí. [17] [18] La banda Cholera, formada en Jerusalén en 1982, generalmente se considera una de las primeras bandas punk del país. [14]
En la década de 1980 y principios de la de 1990, muchos de los grupos de rock alternativo más destacados de Israel se inspiraron en el punk, el new wave y el post-punk , incluidos artistas como HaClique , Mashina , [19] Minimal Compact , Berry Sakharof y Aviv Geffen . Además, durante esta época, la banda Zikney Tzfat en su álbum debut de 1992 exhibió un sonido grunge / noise punk influenciado por Killdozer y Butthole Surfers , mientras que Shabak Samech interpretó un sonido de hip hop con inflexiones punk similar a Beastie Boys y Rage Against the Machine .
Una pequeña pero unida escena punk israelí surgió entre 1992 y 1996 en Tel Aviv , Haifa y Jerusalén. [20] El más exitoso de la escena fue Useless ID , que ganó atención internacional en 1999 después de grabar un álbum dividido con The Ataris para Kung Fu Records , una canción de la cual apareció en la compilación de Fat Wreck Chords Short Music for Short People . [20]
Otra banda destacada en la escena fue Nekhei Na'atza, una banda anarco-punk formada en 1990 por los hermanos nacidos en Argentina Federico y Santiago Gómez, que habían crecido en el kibutz Lehavot HaBashan en el norte de Israel. Conocidos por su política de izquierdas y antisionista , lanzaron dos álbumes, Renounce Judaism de 1994 y Hail The New Regime de 1997 , y tocaron múltiples shows con Useless ID en Tel Aviv y Haifa . [20] También fueron la primera banda punk israelí en realizar una gira por los Estados Unidos, y Federico Gómez afirmó más tarde que fueron "la primera [banda israelí] en participar activamente en la escena punk hardcore DIY internacional ". [14] Después de que Nekhei Na'atza se disolvió en 1997, Gómez ayudó a formar Deir Yassin, otra banda anarco-punk con una política similar llamada así por la infame masacre de Deir Yassin , que lanzó varios álbumes y realizó giras por toda Europa antes de disolverse en 2003. [21] [22] Otras bandas en este período incluyeron a Kuku Blof and the Mosquitoes y Breast Cancer. [20] Varias bandas inicialmente adolescentes se disolvieron cuando los miembros fueron reclutados en el ejército . [20]
El punk israelí experimentó un resurgimiento en la década de 2000, [18] con bandas como Man Alive , la banda de ska punk Beer7 (una de las pocas bandas lideradas por mujeres en la escena), la banda de pop punk / skate punk Kill the Drive y la banda de metalcore Betzefer . En 2008, la cineasta estadounidense Liz Nord estrenó su documental sobre la escena, Jericho's Echo: Punk Rock in the Holy Land, en el festival de cine Docaviv ; la película entrevista a bandas como Useless ID, Man Alive, Dead Rabinz, Chaos Rabak, HaPussy Shel Lussy y Retribution (una de las raras bandas abiertamente sionistas en la escena) y examina varios conflictos ideológicos dentro de la escena y el país en su conjunto. [23] [24] [18] Ese mismo año, el sello indie estadounidense Drag City fichó a la banda israelí de garage/noise punk Monotonix y lanzó su EP debut Body Language . [18]
Los artistas punk israelíes de la década de 2010 incluyeron a The White Screen , que interpretaba un sonido glam punk de los años 80 , y Deaf Chonky , una banda de punk de garaje que incorporaba influencias folclóricas rusas .
Los temas clave dentro de la escena punk israelí han incluido el anarquismo / socialismo , el pacifismo , los derechos de los animales , la identidad judía , el ejército israelí y su reclutamiento , y el conflicto israelí-palestino más amplio . [20] [23] [24] Varios artistas se opusieron e incluso evitaron el reclutamiento; Ishay Berger de Useless ID fue investigado a fines de la década de 1990 por escribir un artículo en su fanzine aconsejando a los jóvenes punks sobre cómo evitar el reclutamiento. [20]
En el tema del conflicto entre Israel y Palestina, la escena, como gran parte de la sociedad israelí, ha estado dividida; mientras que la mayoría de las bandas en la década de 1990 eran de izquierda y simpatizantes de la causa palestina , pocas eran abiertamente antisionistas y aún menos eran críticas del judaísmo y el estado israelí, con Nekhei Na'atza representando el extremo izquierdo más radical de la escena con su oposición a la religión y el sionismo, y Retribution siendo quizás la única banda explícitamente nacionalista en la escena. [20] [23] HaPussy Shel Lussy perdió a su cantante principal, Omri Goldin, en un ataque terrorista, pero reiteró su apoyo a los palestinos. [23] Man Alive son pacifistas declarados, mientras que Useless ID expandió su enfoque para abordar la política internacional, como aparecer en la compilación contra la guerra Rock Against Bush, Vol. 2. [ 18] Más recientemente, las letras de Deaf Chonky abordan el feminismo , el ambientalismo , el militarismo y el racismo dentro de la sociedad israelí; [25] Su canción "El silencio es violencia" termina con la letra: " El silencio es violencia/A la mierda la violencia sionista ". [26]
Si bien los músicos punks anteriores enfatizaron ocasionalmente su identidad judía, a partir de la década de 1980, comenzaron a surgir varias bandas y artistas punk con temáticas explícitamente judías. El sociólogo Keith Kahn-Harris describió a este conjunto de artistas como una "protoescena", que tenía las partes constituyentes en forma de artistas individuales pero que en última instancia no formaban una escena coherente. [27] El autor y periodista Michael Croland señaló de manera similar que "no había una escena o subgénero judío global porque la mayoría de estas bandas operaban como parte de [sus] escenas punk locales... Debido a que estas bandas operaban en diferentes lugares en diferentes momentos... la idea de un grupo podía ser muy similar a la de otro, pero no se inspiraban entre sí". [28]
Según Croland, el primer ejemplo de una banda de este tipo fue la efímera banda punk Jews From The Valley, formada en Los Ángeles en 1981 por el músico Mark Hecht. [29] Su música incorporaba canciones judías conocidas como " Hava Nagila ", canciones originales con temas judíos y un sentido del humor judío muy provocador; en un enfrentamiento particular, la banda interpretó una versión punk de " Springtime for Hitler " de The Producers de Mel Brooks durante un concierto en Fairfax High School , lo que provocó que su sonido se cortara a mitad de la actuación y que la banda fuera despedida sin paga. [27]
Aunque no quedó una escena punk judía cohesionada, la década de 1990 marcó la primera vez que surgieron varias bandas punk judías simultáneamente. [29] A principios de la década de 1990, Hecht formó una banda de hardcore punk con una temática similar , Gefilte Fuck, con el vocalista Howard Hallis. Aunque igualmente de corta duración y solo grabó cinco canciones entre 1992 y 1993, Gefilte Fuck ganó notoriedad por sus presentaciones en vivo, durante las cuales usaban kippot y tallitot en el escenario, comenzaban a bailar hora en el mosh pit , bebían vino Manischewitz y arrojaban matzá , gelt de Hanukkah y trozos de pescado gefilte al público; Hallis, un estudiante de arte en UCLA en ese momento, se inspiró en el arte escénico basado en la comida que había estado estudiando, y las payasadas del grupo luego se compararon con una versión más dócil de GG Allin . [28] [30] [31] [32] Esta combinación de covers de canciones judías conocidas, humor irreverente y estridentes actuaciones basadas en comida fue repetida más tarde en la década por otros dos grupos, Jewdriver, con sede en Oakland, California (que se formó en 1994 como una parodia de la banda punk supremacista blanca Skrewdriver y contó con Dave Mello de Operation Ivy como miembro) y la banda australiana Yidcore , formada en Melbourne en 1998 por el líder Bram Presser ; ambas bandas dieron un famoso concierto en el local 924 Gilman Street durante Hanukkah de 2006, en el que se animó a los fans a arrojar bagels a ambas bandas . [28] [31] El yidcore en particular tuvo un éxito considerable en Estados Unidos para una banda punk judía, compartiendo escenario con NOFX y Useless ID , [28] atrayendo una cobertura sustancial de la prensa judía estadounidense y ganando seguidores en las escuelas secundarias y campamentos de verano judíos a través de bootlegs de sus álbumes que circulaban. [33]
Además, en un artículo de 2014, el colaborador del HuffPost Michael Lee Nirenberg recordó haber visto una banda jasídica llamada The Mohels en 1993 en Nueva Jersey , describiendo su sonido como "pesado" y similar a bandas hardcore como Discharge , Flipper y Melvins . Según la memoria y la investigación de Nirenberg, la banda se formó en Williamsburg, Brooklyn, pero evitó tocar en Nueva York por miedo a ser descubierta por la comunidad jasídica, tenía un cantante principal que se hacía llamar Mickey Mohel y grabó una cinta de casete de ocho canciones con títulos que incluían "I Sat Shivah" y "Ki Lo Yitosh". [34]
En otra parte de esa década, el músico de garage / art punk marginal Steve "Gangsta Rabbi" Lieberman comenzó a lanzar música en 1991 y desarrolló un seguimiento underground, mientras que los miembros de Glassjaw, Justin Beck y Todd Weinstock, formaron una banda de metalcore judía de corta duración llamada Sons of Abraham que lanzó un álbum en 1997.
En la década de 2000 surgieron varios artistas de origen judío y punk que ganaron notoriedad en diversos grados. Golem , un colectivo de punk klezmer con sede en Nueva York, recibió cobertura mediática en 2005 por realizar una boda judía simulada inspirada en Catskills en el local Knitting Factory en la ciudad de Nueva York . [35] La músico y activista judía Nomy Lamm , una figura en las comunidades riot grrl y queercore de Olympia, Washington desde la década de 1990, lanzó su álbum de 2002 Effigy en Yoyo Recordings, contribuyó con música al documental de 2006 Young, Jewish, and Left y apareció en el sencillo de 2008 del rapero de Olympia Eprhyme " Punklezmerap ". El rabino ortodoxo y artista antifolk Rav Shmuel recibió atención positiva por su álbum de 2006 Protocols ; Stewart Mason de AllMusic lo comparó con Adam Green de The Moldy Peaches y calificó el álbum como "una pieza inmediatamente agradable de antifolk de buen humor que no requiere de elementos visuales -o incluso el conocimiento de que, sí, Rav Shmuel realmente es un rabino jasídico- para transmitirse". [36]
The Shondes , una banda judía de punk riot grrl con sede en Nueva York que se hizo conocida por sus opiniones feministas y antisionistas , encontró éxito crítico en 2008 con su álbum debut The Red Sea . Can Can , una banda de art punk/ grunge con sede en Atlanta liderada por Patrick Aleph , incorporó referencias a la fe judía de Aleph en las letras de su álbum debut de 2009 All Hell , [37] y posteriormente firmó con JDub Records para su seguimiento de 2010 Monsters & Healers . [38] El grupo de punk klezmer yiddishista con sede en Alemania Daniel Kahn & the Painted Bird también debutó en 2009 con el álbum Partisans & Parasites , ganando seguidores tanto en Europa como en los Estados Unidos. [39] La banda de hardcore punk jasídico de Breslov Moshiach Oi! Recibieron atención de los medios y elogios de la crítica gracias a su álbum debut de 2009 Better Get Ready , y luego aparecieron de manera destacada en el documental de 2012 Punk Jews .
A principios de la década de 2010, volvió el punk judío basado en el humor. La banda de pop punk The Groggers , que debutó con el sencillo viral " Get " y el álbum posterior There's No 'I' in Cherem , ganó notoriedad por sus canciones satíricas sobre la vida judía ortodoxa moderna de Nueva York e incluso generó controversia por su sencillo de 2012 " Jewcan Sam " y su representación de la rinoplastia del cantante principal LE Doug Staiman . Poco después, la banda de folk punk/queercore totalmente transgénero Schmekel atrajo la atención con sus letras humorísticas (comparadas con Frank Zappa , Tom Lehrer y Pansy Division ) sobre las luchas de ser un hombre trans judío . En un tono más serio, el dúo de Chabad Bulletproof Stockings ganó atención tanto por su sonido de rock alternativo / post-punk como por su decisión de actuar exclusivamente para audiencias femeninas de acuerdo con las leyes ortodoxas de tzniut , incluido un destacado espectáculo de 2014 en Arlene's Grocery en Manhattan que fue filmado para la cadena Oxygen . [34]
Henach se convirtió en Henry Luban en Estados Unidos y muchos de sus hijos, nietos y descendientes aún están vivos. Uno de esos descendientes de Henry Luban es su bisnieto Henry Garfield, más conocido por muchos de nosotros como el punk rocker Henry Rollins.