Amanda Lear ( de soltera Tap o Tapp ; [1] [2] nacida el 18 de junio o el 18 de noviembre de 1939 o 1941 [8] o 1946 [9] [10] o 1950 [11] en Saigón [12 ] o Hong Kong [8] o Hanoi [13] [14] ) es una cantante, compositora, pintora, presentadora de televisión, actriz y exmodelo francesa. [15]
Comenzó su carrera profesional como modelo de moda a mediados de la década de 1960 y luego modeló para Paco Rabanne , Ossie Clark y otros. Conoció al pintor surrealista español Salvador Dalí y siguió siendo su mejor amiga y musa durante los siguientes 18,5 años. Lear apareció por primera vez en el ojo público como modelo de portada del álbum de Roxy Music For Your Pleasure en 1973. Desde mediados de la década de 1970 hasta principios de la de 1980, fue una estrella de la música disco que vendió un millón de álbumes y firmó con Ariola Records , impactando principalmente a Europa continental y Escandinavia. Los primeros cuatro álbumes de Lear le valieron una popularidad generalizada, ubicándose en el top 10 de las listas europeas, incluido el éxito de ventas Sweet Revenge (1978). Sus mayores éxitos incluyen " Blood and Honey ", " Tomorrow ", " Queen of Chinatown ", " Follow Me ", " Enigma (Give a Bit of Mmh to Me) ", " The Sphinx " y " Fashion Pack ".
A mediados de la década de 1980, Lear se había convertido en una personalidad mediática líder en Italia, presentando muchos programas de televisión populares. Aunque la televisión tenía prioridad sobre la actividad musical, [16] continuó grabando, experimentando con diferentes géneros e intentando revivir su carrera regrabando y remezclando éxitos anteriores con diversos niveles de éxito. Lear también ha desarrollado una exitosa carrera en la pintura, [17] que ella ha descrito durante mucho tiempo como su mayor pasión, [18] y exhibió regularmente sus obras en galerías de toda Europa y más allá desde principios de la década de 1980. [19] [20] También ha escrito varias autobiografías, incluida Mi vida con Dalí .
Desde los años 90, su tiempo se ha repartido entre la música, la televisión, el cine y la pintura. A pesar de lanzar álbumes con regularidad, no logró alcanzar un gran éxito en las listas de éxitos con su música, pero su carrera televisiva se ha mantenido estelar y ha presentado numerosos programas de televisión en horario de máxima audiencia, principalmente en Italia y Francia, haciendo apariciones ocasionales como invitada en series de televisión. Ha interpretado papeles de actuación y doblaje en producciones cinematográficas independientes y de gran envergadura. A finales de la década de 2000, Lear se reinventó como actriz de teatro, actuando en obras de teatro de larga duración en Francia. Hasta la fecha, supuestamente ha vendido más de 27 millones de discos en todo el mundo. [21] Lear también es un ícono gay ampliamente reconocido. [22] [23]
Los orígenes de Lear no están claros, ya que la cantante proporcionó información diferente sobre sus antecedentes y mantuvo en secreto su año de nacimiento a su esposo de muchos años, Alain-Philippe . [24] Los hechos controvertidos incluyen su fecha y lugar de nacimiento, el género con el que nació, los nombres y nacionalidades de sus padres y el lugar de su crianza. La mayoría de las fuentes afirman que el 18 de junio de 1939, [25] [26] incluida la Bibliothèque nationale de France [27] o el 18 de noviembre de 1939 es su fecha de nacimiento, incluida GEMA . Sin embargo, su año de nacimiento se ha dado de diversas formas como 1941, [13] 1946, [10] y 1950. Durante una entrevista de 2010 con el periódico francés Libération , Lear presentó su documento de identidad al periodista, que decía: "nacida el 18 de noviembre de 1950 en Saigón". [12] Georges Claude Guilbert afirma: "La mayoría de los biógrafos creen que nació en 1939, por mucho que ella declare lo contrario". [5]
En cuanto a su lugar de nacimiento, Saigón y el Hong Kong británico parecen ser las versiones más creíbles, [24] pero se ha rumoreado que lugares como Singapur, Suiza e incluso Transilvania son el lugar de nacimiento de la cantante. Se dice que era hija única de sus padres, que luego se divorciaron. [28] La mayoría de las fuentes, incluido el certificado de matrimonio de Lear de 1965 de la oficina de registro de Chelsea , [29] confirman que su padre era un oficial del ejército francés. Su madre era rusa. [30] Según la Oficina General de Registro de Inglaterra y Gales , su apellido de nacimiento era Tap. [2] [31] [29] [32] [33] Según la República Francesa , su apellido de nacimiento era Tapp. [1] [34] En una entrevista de 1976 con Carmen Thomas para un programa de televisión alemán, Lear confirmó que su padre era británico y su madre rusa y que ambos habían muerto. [35] Sin embargo, más tarde afirmó que su madre tenía ascendencia francesa. [24] En 2021, confirmó que nació en Saigón. [3]
Lear supuestamente creció en el sur de Francia y en Suiza, [36] o entre Londres y París, [12] o en Niza. [37] [38] Aprendió inglés, alemán, español e italiano en su adolescencia, y utilizó el multilingüismo en su vida profesional. El académico Georges Claude Guilbert afirma: "Los lingüistas observan que tiene acento francés cuando habla (y canta) en inglés". [5]
El 24 de diciembre de 2000, The Guardian resumió la información relativa a estos aspectos de la vida de Lear de la siguiente manera: [13]
Los orígenes de Lear siguen siendo un misterio. En varias ocasiones ha dejado entrever que su madre era inglesa, francesa, vietnamita o china, y que su padre era inglés, ruso, francés o indonesio. Es posible que haya nacido en Hanoi en 1939, o en Hong Kong en 1941 o 1946. En una ocasión dijo que era de Transilvania . Y hasta el día de hoy, es una cuestión de conjeturas si nació niño o niña.
Las acusaciones de que Lear era una drag queen o intersexual circularon desde el comienzo de su carrera como modelo y cantante. [39] Su supuesto origen transgénero fue comentado por el propio Salvador Dalí , [40] y remarcado en los medios y en las biografías de quienes conocieron a Lear antes en su vida, incluido Dalí; [41] [42] el autor Ian Gibson dedicó un capítulo entero a Lear en su biografía de Dalí. [29]
April Ashley , una artista y modelo transgénero, afirmó que en la década de 1950 y principios de la de 1960, Lear, cuyo nombre de nacimiento dijo que era "Alain Tap", [43] había trabajado con ella en las revistas transgénero parisinas Madame Arthur y Le Carrousel de Paris . En su libro April Ashley's Odyssey , Ashley recuerda a Lear realizando números de drag bajo el nombre artístico de "Peki d'Oslo", [44] y se confirma que Lear usaba este nombre artístico en Londres en 1965. [45] Romy Haag , una artista transgénero que vivía en Alemania, que dirigía el popular club nocturno Chez Romy en Berlín y conocía a Lear, informó hechos similares . [46]
Algunas fuentes afirman que Dalí patrocinó la cirugía de cambio de sexo de Lear en Casablanca en 1963, realizada por Georges Burou , [47] [13] [48] y también que Dalí inventó su nombre artístico, un juego de palabras con la palabra catalana "L'Amant de Dalí" ('la amante de Dalí').
En 1978, Lear posó desnuda para Playboy . [8]
A pesar de que Lear contradijo las acusaciones de transexualidad en numerosas ocasiones y explicó que eran parte de una estrategia para llamar la atención del público, [49] las acusaciones continuaron. En 1976, Lear declaró que era "una idea loca de algún periodista", [35] y más tarde afirmó que el rumor había sido iniciado por Dalí o incluso por ella misma. [50] [51]
Sin embargo, periódicos y revistas franceses, [52] británicos, [53] e italianos [54] [55] en los años 1960 y 1970, y más recientemente en 2008 [56] y 2011 [57] y un artículo de 2016 en La Stampa incluyeron detalles del pasaporte y una supuesta reproducción de una copia del certificado de nacimiento de Lear, que establece que se le dio el nombre de Alain Maurice Louis René Tap el 18 de junio de 1939 en Saigón. [43] El artículo incluía una supuesta fotografía de Lear antes de su supuesta transición. [43]
Amanda Lear conoció al excéntrico pintor surrealista español Salvador Dalí en París. El autoproclamado enfant terrible en el mundo del arte, 35 años mayor que ella, quedó impresionado por su apariencia y encontró en ella un alma gemela. Desde entonces, ha descrito su relación cercana y poco convencional como un "matrimonio espiritual" y siguió siendo la confidente, protegida y amiga más cercana de Dalí durante los siguientes 16 años. [59] Pasó todos los veranos con Dalí en su casa de Port Lligat en Cataluña, España, y lo acompañó a él y a su esposa en viajes a Barcelona, Madrid, París y Nueva York. También participó en sus proyectos artísticos, posando para varios dibujos y pinturas de Dalí, incluyendo El sueño de Hypnos (1965), [60] Venus en pieles (1968), [61] Angélus de Millet - Amanda , [62] Angélique rescatada del dragón (1970), Bateau Anthotropic (1971), [63] [64] y Exploding Head (1982). [65] [66] Dalí y Lear colaborarían más tarde en un abanico de collage gigante de siete pies de ancho por cuatro pies de alto. [67] Lear se puede encontrar como Templanza en el Tarot de Salvador Dalí , en el que afirmó haber ayudado a Dalí en la finalización de los collages. [68]
En 1965, Lear se mudó a Londres y comenzó a trabajar como artista de cabaret. Un artículo de prensa de julio de 1965 sobre un robo en su casa la describió como la artista de striptease "Amanda Tapp, conocida profesionalmente como Peki d'Oslo". [45] Un periódico estadounidense la describió en octubre de 1965 como "una de las principales estrellas del striptease en el circuito de cabaret europeo". [69]
El 11 de diciembre de 1965 en el Reino Unido, se casó con Morgan Paul Lear, un estudiante de arquitectura escocés, [70] y adoptó su nombre. [32] [2] Después de presentarse en la escuela de modelos parisina de Lucie Daouphars (conocida como Lucky), Gérald Nanty la envió a Karl Lagerfeld , entonces modelista en Patou . [71] Amanda Lear fue modelo de pasarela para Lagerfeld y conoció a Catherine Harlé, la directora de una agencia de modelos, quien le ofreció un contrato. Con su trabajo de modelo, desfiló para la estrella en ascenso Paco Rabanne en 1967. [72] Tal como Harlé había predicho, sus looks eran muy solicitados. Poco después de su debut, Lear fue fotografiada por Helmut Newton , Charles Paul Wilp y Antoine Giacomoni para revistas como Beau (1966), mr. (1966), [73] Le Nouveau Candide , [74] Cinémonde (1967), [75] Scandal , Marie France , Nova , [76] The Daily Telegraph , Stern , [7] Bravo y Vogue . Trabajó como modelo para diseñadores de moda como Yves Saint Laurent y Coco Chanel en París y para Mary Quant , Ossie Clark y Antony Price en Londres. Después de un tiempo, Lear abandonó la escuela de arte para modelar a tiempo completo y pasó a llevar una vida bohemia y extravagante en el Swinging London de los años 60. Entre los conocidos de Lear se encontraban los Beatles y las top models Twiggy , Pattie Boyd y Anita Pallenberg . A finales de 1966, empezó a salir con Brian Jones de los Rolling Stones , a quien conoció antes a través de Tara Browne . [77] Pallenberg, citada como la " amante de Jones ", también conectó a Lear con él. [12] Su relación inspiró a Mick Jagger y Keith Richards para la canción " Miss Amanda Jones " de Between the Buttons , aludiendo al romance entre Jones y Lear, ya que se la describe como "la Sra. Jones". [78] Se convirtió en una "bastante incondicional del demimonde de Londres ", [13]un nombre exótico en el circuito de clubes nocturnos y un personaje habitual en las columnas de chismes. Lear fue arrestada en 1967 por la policía con drogas pertenecientes a los Rolling Stones. [12] [53] [79] Lear fue enviada desnuda a una celda de prisión "porque no denuncias a un Rolling Stones", dijo y luego fue multada por ello. [12] Lear apareció en varios anuncios de grandes marcas, modelando entre otros para una gama de ropa interior Chantelle y la fragancia Detchema de una compañía francesa Révillon Frères en 1967, [80] y en 1968 jugó un papel menor en la película de comedia francesa Ne jouez pas avec les Martiens y también en la película psicodélica británica de 1968 Wonderwall . [81] Después de la muerte de Jones, Lear se mudó con amigos hippies a Elvaston Place , South Kensington , en Londres. Lear recordó: "Fumábamos porros, tomábamos LSD , Jimi Hendrix venía cuando no tenía dónde dormir". [12] En Nueva York, Lear se convirtió en una habitual del Max's Kansas City , festejando todas las noches con Andy Warhol y sus amigos, hasta el punto de descuidar algunas de sus tareas como modelo, diciendo: "¿Crees siquiera que podría haber estado lista e impecable a las 8 a. m. como querían que estuviera?". [82] [83]
En 1971, Lear posó como modelo para una edición especial de Navidad de la edición francesa de Vogue , editada íntegramente por Salvador Dalí, y fue fotografiada por David Bailey . [84] Actuó en una obra de corta duración junto con el cantante PJ Proby en un pub de Islington en Londres y en 1972 apareció por primera vez en el escenario cuando presentó a Roxy Music y Lloyd Watson en el Rainbow Theatre de Londres en agosto. [85] Lear también hizo un cameo modelando en A Bigger Splash . Lear estuvo brevemente comprometida con Bryan Ferry de Roxy Music [86] y fue representada posando con un vestido de cuero ceñido al cuerpo llevando una pantera negra con una correa en la portada del álbum de rock artístico de la banda For Your Pleasure , lanzado en marzo de 1973, [87] una imagen que ha sido descrita como "tan famosa como el álbum en sí". [88] Después del lanzamiento de For Your Pleasure , Lear apareció en el escenario de Camden Palace durante los conciertos de Roxy Music; " Freddie Mercury y Elton John pensaban que yo era genial", dijo. [12] Más tarde, Marianne Faithfull le pasó el teléfono a Lear: "Es David Bowie , quiere hablar contigo". [12] Lear conoció a Bowie en una cena con Jagger y su esposa Bianca , y luego fue a un combate de boxeo de Muhammad Ali que se mostró en un cine en Leicester Square . Lear pensó que Bowie era "raro con su cabello rojo". Bianca "odiaba" a Lear. [12] Lear tuvo un romance con Bowie, que estaba casado. [89] Sin embargo, la esposa de Bowie, Angie, apoyó a Lear. [12] Después de la exposición al mundo de la música que obtuvo de la portada del álbum, Lear apareció en la presentación en vivo de la exitosa canción de Bowie " Sorrow " en The 1980 Floor Show celebrado en octubre de 1973, transmitido en noviembre de 1973 como parte de la serie de televisión The Midnight Special . [90] Lear colaboró luego con el Museo Dalí , inaugurado en la ciudad natal del pintor, Figueres, en septiembre de 1974, produciendo una serie de collages que decoraban las puertas del museo, y se le ofreció escribir una columna de chismes mensual en la revista británica Tatler . [91]
En 1974, desilusionada por una industria de la moda superficial y conservadora y alentada por su novio Bowie, [92] quien pagó por lecciones de canto y baile, Lear decidió lanzar una carrera en la música. Bowie le recomendó a una profesora de voz húngara, Florence Wiese-Norberg, con quien también trabajó, [93] y la pareja posteriormente grabó una canción demo llamada "Star", que permanece inédita hasta la fecha. [94] El sencillo debut de Lear, " Trouble ", una versión pop-rock del clásico de Elvis Presley de 1958, fue lanzado sin éxito por el sello minoritario Creole Records en el Reino Unido. Una versión en francés de la canción, « La Bagarre », fue lanzada por Polydor en Francia y, aunque no tuvo éxito allí, se convirtió en un éxito disco menor en Alemania Occidental a principios de 1976. La canción llamó la atención del cantante, compositor y productor Anthony Monn y del sello Ariola , que le ofreció un contrato de grabación de siete años y seis álbumes por una suma de dinero que Lear desde entonces ha descrito como «astronómica». [88] Lear también fue una de las cuatro columnistas de chismes de Ritz Magazine . [95] Su álbum debut, I Am a Photograph , lanzado en 1977, fue grabado en Múnich con la mayoría de las canciones compuestas por Monn, quien luego produjo la mayoría de su material en la era disco. El álbum incluía el primer éxito europeo de Lear, « Blood and Honey », así como el siguiente sencillo italiano número uno « Tomorrow », y versiones de « These Boots Are Made for Walkin' » de Nancy Sinatra y « Blue Tango » de Leroy Anderson . La mezcla de disco exuberante, schlager , kitsch y camp de I Am a Photograph , rematada con la voz profunda, medio hablada, medio cantada, de Lear y su característico acento franglais , fue una combinación exitosa. La segunda edición de I Am a Photograph , que también contenía el éxito alemán n.° 2 " Queen of Chinatown ", incluía un póster gratuito de una chica posando en topless , una foto que apareció originalmente en un artículo de Playboy . Lear supuestamente tuvo aventuras con Keith Moon y Jimmy Page . [96] [97] [98]
En 1978, Lear continuó su línea de éxitos disco con Sweet Revenge , un álbum que abre con un popurrí conceptual sobre un cuento de hadas fáustico de una niña que vende su alma al diablo por fama y fortuna, y en su eventual venganza por la oferta del diablo encuentra el amor verdadero. El primer sencillo de Sweet Revenge , " Follow Me ", impulsado por la característica voz profunda y recitativa de Lear y el tema del diablo, fue un éxito instantáneo. Alcanzó el top 3 en la lista de singles de Alemania Occidental, así como el top 10 en muchos países europeos, [99] y ha sido la melodía característica de Lear desde entonces. El álbum Sweet Revenge fue certificado oro en Alemania Occidental [100] y Francia, [101] y llegó a vender más de cuatro millones de copias, generando otros sencillos de éxito europeos " Gold " y " Enigma (Give a Bit of Mmh to Me) ". Lear participó en tres producciones italianas en 1978: una parodia de la época de la guerra Zio Adolfo in arte Führer , un documental de softporn Follie di notte dirigido por Joe D'Amato y un controvertido programa de televisión de seis episodios Stryx . Más tarde en 1978, Lear y Monn se unieron para Never Trust a Pretty Face . El álbum presentó una variedad de ejercicios de género como la versión de baile de un clásico de la época de la guerra " Lili Marleen ", la balada interpersonal " The Sphinx ", el cabaret-esque "Miroir", las pistas futuristas "Black Holes" e "Intellectually", así como el exitoso sencillo disco " Fashion Pack (Studio 54) ".
A finales de 1978, en la elegante discoteca parisina Le Palace , el equivalente francés del Studio 54 , Amanda Lear conoció al aristócrata francés bisexual Alain-Philippe Malagnac d'Argens de Villèle , ex amante y luego hijo adoptivo del diplomático y controvertido novelista gay Roger Peyrefitte . [102]
Se casó con él el 13 de marzo de 1979, durante un viaje a los Estados Unidos. El matrimonio duró 21 años, hasta la muerte de Malagnac el 16 de diciembre de 2000, cuando fue asesinado por el humo de un incendio en su casa de campo en Saint-Étienne-du-Grès . [103] Murió solo seis semanas después de Roger Peyrefitte .
Este matrimonio no es oficial para el estado francés. Dalí y su esposa Gala desaprobaron firmemente la relación e intentaron persuadir a Lear para que anulara el matrimonio. Como consecuencia de esto, y también del tiempo que le llevó a Lear la exitosa carrera musical y televisiva, ella y su mentor comenzaron a distanciarse. Se mantuvieron en contacto esporádicamente por cartas y teléfono a principios y mediados de la década de 1980, especialmente después de la muerte de Gala en 1982. Lear visitó a Dalí una última vez en Púbol , España, unos años antes de que el pintor muriera.
A principios de los años 80, realizó su primera exposición de arte en París. [104] Según Lear, ocurrió en 1979. [59]
A finales de 1979, Lear grabó Diamonds for Breakfast , que supuso su gran éxito comercial en el mercado escandinavo (entre los 10 primeros en Suecia y Noruega [105] ), con los éxitos « Fabulous (Lover, Love Me) » y « Diamonds », además de los lanzamientos regionales de sencillos «Japan», «When» y el autoerótico «Ho fatto l'amore con me». El álbum abandonó el sonido disco de Múnich con sus exuberantes arreglos de cuerdas y metales en favor de un estilo de rock electrónico de new wave . Lear pasó la mayor parte de 1980 en giras promocionales europeas para el álbum y sus numerosos lanzamientos de sencillos que lo acompañaban, desde Grecia hasta Finlandia. También hizo su primera visita a Japón, donde tanto el sencillo «Queen of Chinatown» como el álbum Sweet Revenge habían aparecido en las listas. A finales de 1980, tras el álbum Diamonds for Breakfast , aparecieron dos sencillos que no formaban parte de un álbum : una versión pop del primer éxito ska de Eric "Monty" Morris, " Solomon Gundie ", y la canción estilo chanson "Le Chat de gouttière", esta última con música y letras escritas por Lear y grabadas para los mercados francófonos.
La saga de éxitos discográficos de Lear y Monn llegó a su fin en 1981, cuando Lear se sentía cada vez más incómoda con las expectativas y presiones del negocio de la música en general y de su propio sello discográfico en particular. En la cima artística y comercial de su carrera internacional, pero con la llamada " reacción anti-disco " comenzando a pasar factura, había comenzado tentativamente a grabar pistas para un próximo álbum con el productor Trevor Horn en Londres. Sin embargo, Ariola no aprobó el material [106] e informó a Lear que regresaría a Múnich y proporcionaría a la compañía y al mercado otro producto de Monn. El resultado de estas sesiones fue Incognito , solo parcialmente coescrito por Lear, con material de new wave alimentado con elementos de rock y electrónicos. Incognito generó solo un éxito menor, la balada en francés " Égal ", y aún así tuvo un éxito relativo en Escandinavia. También fue su álbum de gran éxito en América del Sur, con tres temas grabados en español: "Igual", "Dama de Berlín" y "Ninfomanía". A principios de 1982, Lear publicó otro sencillo que no formaba parte de un álbum: una versión synth pop del clásico pop « Fever ». Esta fue la última colaboración de Lear con el productor Anthony Monn. Poco después, emprendió acciones legales contra el sello Ariola alegando diferencias artísticas para que la liberaran de su contrato discográfico. La demanda no prosperó y permaneció con Ariola hasta finales de 1983, tal y como estipulaba el contrato original. En 1982, se publicó otro sencillo en italiano, la balada « Incredibilmente donna », en el recopilatorio de grandes éxitos Ieri, oggi .
El sencillo de doble cara A " Love Your Body "/"Darkness and Light", lanzado en la primavera de 1983, fue producido por el ingeniero de sonido de Monn, Peter Lüdemann, en lugar de Monn. Estas fueron las últimas grabaciones de Lear en Múnich para Ariola y su última aparición promocional en el programa de televisión musical más importante de Alemania Occidental en ese momento, Musikladen , en junio de 1983. El impulso de la carrera internacional de Lear se estaba desacelerando y efectivamente terminó en diciembre de 1983 con su sexto y último álbum de Ariola bajo obligación contractual. Tam-Tam , una colaboración con compositores y productores italianos, fue un álbum de synthpop moderno y minimalista de principios de la década de 1980 con un paisaje sonoro dominado por cajas de ritmos Roland TR-808 y sintetizadores programados por secuenciador. Lear volvió a escribir todas las letras en inglés para el álbum. Aunque interpretó algunas de las canciones del álbum en el popular programa de televisión italiano Premiatissima , no promocionó Tam-Tam en Alemania Occidental ni en ninguna otra parte de Europa y tampoco lo hizo la compañía discográfica. Como consecuencia de ello, Tam-Tam pasó desapercibido para el público internacional comprador de discos.
Lear inició una carrera muy exitosa y lucrativa como presentadora de televisión en Italia, gracias al futuro primer ministro Silvio Berlusconi , convirtiéndose pronto en un nombre familiar en ese país. Presentó muchos programas de televisión de éxito allí, incluyendo Premiatissima y W le donne (este último adaptado en Francia como Cherchez la femme ), donde promocionó con frecuencia su música. La cantante grabó una serie de sencillos de baile para varios sellos europeos: " Assassino " y " Ritmo Salsa " en 1984, seguidos de " No Credit Card " y " Women " en 1985. Un miniálbum titulado AL , con cuatro versiones de canciones clásicas, incluyendo "Bye Bye Baby" de Marilyn Monroe y " As Time Goes By " de la película Casablanca , fue grabado para Five Records y lanzado en 1985. Su carrera musical, sin embargo, había menguado en ese momento, y no había logrado encontrar el éxito en las listas con sus grabaciones en ese momento. A finales de 1985, Lear apareció en una serie de anuncios televisivos para Fiat . Había escrito su primer libro, la autobiografía Mi vida con Dalí , sobre su larga relación con el famoso pintor. Publicado originalmente en francés, el libro fue traducido a otros idiomas en la segunda mitad de la década de 1980.
Después de varios años como animadora de televisión en Italia en Canale 5 y Francia en La Cinq , Lear regresó a la música. Su siguiente álbum, Secret Passion , un asunto post-disco Hi-NRG producido por Christian De Walden , fue grabado en Los Ángeles y Roma para el importante sello francés Carrere Records . El álbum iba a ser su regreso a Europa continental, Escandinavia, el Bloque del Este, Sudamérica y Japón, así como un intento de ruptura en los países de habla inglesa. Estos eran los únicos mercados importantes que Lear no había conquistado durante los años de Ariola. El lanzamiento estaba previsto para enero de 1987, sin embargo, justo antes de que comenzara la promoción, Lear resultó gravemente herida en un accidente automovilístico casi fatal y tardó meses en recuperarse, sin poder promocionar el disco adecuadamente. [107] El éxito comercial de Secret Passion fue menor al esperado, y el sencillo principal " Wild Thing " finalmente se lanzó en algunos países como Francia, Italia y Grecia. Mientras estaba en el hospital, Lear comenzó a escribir una novela, L'Immortelle , un relato surrealista de los tormentos de una mujer condenada a la eterna juventud y belleza. [108] Mientras ve a todos los demás envejecer y eventualmente perder a todos sus seres queridos, la mujer sigue siendo igual de hermosa pero incapaz de detener el despiadado paso del tiempo. [109]
A finales de los 80 aparecieron en el mercado una serie de regrabaciones de sus viejos éxitos, empezando por una versión synth pop del mayor éxito, "Follow Me", en 1987. Al año siguiente, la banda italiana CCCP Fedeli alla linea grabó una versión de su canción "Tomorrow", retitulada "Tomorrow (Voulez-vous un rendez-vous)", para la que Lear contribuyó como vocalista invitada. El sencillo fue un éxito menor en Italia y el primer éxito de Amanda en las listas de ese país en seis años. En 1989, el DJ Ian Levine remezcló "Follow Me" y "Gold" al estilo Hi-NRG, mientras que Lear presentó Ars Amanda en Rai 3 , un programa de entrevistas italiano en el que entrevistaba a celebridades y políticos italianos e internacionales en la cama. [88] [110] Desde finales de los años 1980, Lear ha sido una participante habitual en el popular programa de radio francés Les Grosses Têtes en RTL , televisado en Paris Première . Para mantener su popularidad en Italia, grabó Uomini più uomini , un álbum íntegramente en italiano, que incluía material pop convencional escrito entre otros por Giorgio Conte , hermano de Paolo Conte . [111] [112] No se lanzó ningún sencillo para promocionar el álbum y resultó un fracaso comercial. El mismo año, Amanda volvió a grabar algunas de las canciones en francés y grabó el sencillo de baile «Métamorphose» para la reedición franco-italiana del álbum Tant qu'il y aura des hommes . En 1990, lanzó un sencillo promocional de ritmo rápido, «Do You Remember Me?» y participó en el desfile de moda de Thierry Mugler .
Lear continuó grabando un repertorio más apto para la pista de baile en la década de 1990, comenzando con la canción de 1992 "Fantasy", que se convirtió en un éxito en los clubes europeos. Cadavrexquis , su siguiente álbum, fue lanzado en 1993 y presentó material fuertemente orientado a la pista de baile, incluyendo "Fantasy" y regrabaciones de tres canciones de la era disco. Tanto el sencillo como el álbum no lograron ingresar a ninguna lista de éxitos. Mientras tanto, Lear presentó el programa de televisión Méfiez-vous des blondes en TF1 [113] y apareció en el drama televisivo de Arnaud Sélignac [fr] Une Femme pour moi en Francia. En 1994, modeló para la casa de moda Grès en París y nuevamente para Thierry Mugler en Berlín el año siguiente. En mayo de 1995, Lear estrenó su nuevo programa de televisión erótico nocturno Peep! en Alemania, también conocido como Beware of the Blondes , [114] que presentó durante un año. El programa, que usó su canción "Peep!" como tema musical de apertura, se volvió notablemente popular en Alemania, logrando más del 50% de la participación de mercado. [88] En junio de 1995, actuó en un concierto tributo a la música disco de los años 70 La fièvre du disco en París junto a Boney M. y Gloria Gaynor En otoño, la cantante lanzó Alter Ego , una alegre oferta de eurodance . Una vez más, el álbum no tuvo éxito y no produjo ningún éxito. Como partidaria activa de las personas que padecen VIH/SIDA , Lear hizo una aparición en 1996 como modelo para Paco Rabanne durante un evento benéfico anual Life Ball . [115] Durante su concierto de noviembre de 1996 en Le Palace en París, la cantante anunció su retiro definitivo de las giras y presentaciones en vivo, y aunque dio conciertos esporádicamente en los años siguientes, sus actuaciones en vivo se han limitado principalmente a breves apariciones en televisión. [116]
Lear lanzó Back in Your Arms en la primavera de 1998, un álbum que consistía en regrabaciones de sus propios éxitos disco de los años 70 y versiones remezcladas de temas del álbum Alter Ego de 1995. El álbum no tuvo mucho impacto en el mercado, pero las regrabaciones han aparecido en muchas compilaciones de precio medio en Europa. Back in Your Arms fue reeditado con una lista de canciones y un título ligeramente diferentes, y se lanzó un remix de "Blood and Honey" como sencillo. Sus siguientes aventuras como actriz y televisión fueron la película francesa Bimboland , en la que protagonizó junto a Gérard Depardieu , y un programa de televisión italiano Il brutto anatroccolo . El tema principal de este último fue "Nuda", una versión de la grabación de 1960 de Melina Mercouri " Never on Sunday ", que Lear grabó pero nunca lanzó comercialmente. En el rodaje de Il brutto anatroccolo, Lear conoció al modelo y actor Manuel Casella [it] , unos 30 años menor que ella. Lear y Casella iniciaron una relación duradera y aparecieron de forma destacada en la prensa sensacionalista de Francia e Italia, antes de separarse en 2008. [117]
Lear colaboró con la voz en una versión del éxito de los años 70 de Giorgio Moroder , « From Here to Eternity », grabada en 2000 con Eric D. Clark . En la mañana del 16 de diciembre de 2000, se produjo un incendio en la casa de Lear en Saint-Étienne-du-Grès , matando a su marido Alain-Philippe y a su amigo Didier Dieufis. [118] En el momento del accidente, Lear se encontraba en Milán, donde presentaba un programa de televisión. El incendio dejó la casa en ruinas, destruyendo recuerdos personales y varias pinturas de Dalí. [119] [120] Como resultado del accidente, cayó en una depresión, [121] pero pronto volvió a trabajar y montó una exposición de arte titulada Not a. Lear . [122] A finales de 2001, regresó con el álbum Heart , dedicado a su difunto marido. El álbum ofrecía una versión de " Love Boat ", la canción principal de la serie de televisión de los años 1970 del mismo nombre , y la canción para discotecas "I Just Wanna Dance Again", ambas publicadas como sencillos con remezclas de algunos nombres destacados en el mundo de la música de baile francesa, como Laurent Wolf y Junior Vasquez .
En 2002, Lear protagonizó Le Défi , [123] una película musical escrita y dirigida por la coreógrafa Blanca Li sobre un desertor escolar de 18 años que sueña con convertirse en una estrella del breakdance y los conflictos que surgen con su madre conservadora. Lear interpretó a la comprensiva y alentadora mejor amiga de la madre. Grabó la canción principal de su programa de televisión italiano Cocktail d'amore en el que entrevistó a algunas de las estrellas musicales más famosas de Italia de los años 80, y lanzó el sencillo " Beats of Love " con la banda belga Get Ready! Ambas pistas se incluyeron en el relanzamiento de 2003 de Heart , retitulado Tendance . El año siguiente, Lear dobló la voz de Edna Mode en las versiones francesa e italiana del éxito de taquilla de Disney / Pixar Los Increíbles , y su canción de 1978 "Enigma" disfrutó del éxito en Europa central y oriental después de la exposición en el anuncio de televisión de Kinder Bueno . En 2005, la cantante se convirtió en juez de Ballando con le stelle , la versión italiana de Dancing with the Stars , y lanzó dos sencillos de baile, « Paris by Night » y la nueva versión de « Copacabana » de Barry Manilow , así como dos recopilatorios, Forever Glam! y Sings Evergreens . En 2006, Lear inauguró una exposición de arte en Nueva York, titulada Never Mind the Bollocks, Here's Amanda Lear , [124] y fue condecorada con la Orden de las Artes y las Letras por el Ministro de Cultura francés Renaud Donnedieu de Vabres en reconocimiento a sus contribuciones a las artes y las ciencias francesas. [1] Se lanzó un recopilatorio, el 3 CD The Sphinx - Das Beste aus den Jahren 1976–1983 , que cubre completamente la producción de Ariola de la cantante. En octubre, se lanzó el álbum With Love en Francia. Obtuvo elogios de la crítica en Francia y se estrenó en el resto de Europa a principios de 2007. Lear hizo varias apariciones en películas, incluida la actuación en Oliviero Rising y el doblaje de la versión francesa de Dragon Hunters . En 2008, presentó varios programas de televisión en Italia y Francia. [125] [126]
En 2009, Lear aceptó el papel de Cécile en la comedia Panique au ministère , que debutó en el Théâtre de la Porte Saint-Martin en París. El espectáculo resultó ser un gran éxito y fue llevado de gira. [127] El mismo año, dobló la voz de Fish en la película alemana Lacoma dirigida por Christopher Roth. [25] Su siguiente álbum Brief Encounters , fue lanzado en otoño de 2009, precedido por el sencillo " Someone Else's Eyes ", un dueto con el cantante y productor italiano Deadstar. El mes siguiente, Lear lanzó la autobiografía Je ne suis pas celle que vous croyez... ( No soy quien crees... ) y el EP Brand New Love Affair . La canción principal fue lanzada como el sencillo principal, acompañado de un video musical animado. Brief Encounters fue parcialmente regrabado y remezclado y luego lanzado en versiones Acoustique y Reloaded . Boy George remezcló "Someone Else's Eyes" en 2010. En abril de 2011, Lear lanzó el sencillo " Chinese Walk " y se unió al panel de jueces del programa de televisión italiano Ciak... si canta! en Rai 1. Dobló la voz de Janet la Leona en la versión francesa de Zookeeper . En septiembre, Lear regresó al teatro para el papel principal en Lady Oscar , una adaptación de la obra de Claude Magnier de 1958, Oscar , en el Théâtre de la Renaissance en París. La obra fue otro éxito [128] y fue llevada de gira. [129]
Su álbum I Don't Like Disco fue lanzado en enero de 2012, y el sencillo " La Bête et la Belle " desató controversia debido a sus imágenes eróticas . [130] [131] En septiembre de 2012, Lear apareció como modelo de pasarela en el desfile de moda de Jean Paul Gaultier en París [132] [133] y en 2013 comenzó a interpretar el papel principal en la obra Divina en el Théâtre des Variétés en París. En la primavera de 2014, lanzó My Happiness , un álbum tributo con versiones de las canciones de Elvis Presley , promocionado por el sencillo y el video " Suspicious Minds ". En 2015, grabó el dueto "Mai più" con el cantante italiano Gianluca De Rubertis [it] para su álbum L'universo elegante . La pareja luego se unió para la balada "Prima del tuo cuore" para el próximo álbum de Lear, Let Me Entertain You , lanzado en mayo de 2016. Su obra La Candidate , una secuela de Panique au ministère , se estrenó en 2016 en el Théâtre de la Michodière [134] y posteriormente fue llevada de gira por Francia. En el momento de una entrevista en el programa italiano Domenica en el 16 de octubre de 2016, Lear había planeado retirarse inmediatamente después de completar la gira La Candidate en la primavera de 2017, [135] [136] sin embargo, tuvo que cancelar varias fechas finales debido a problemas de salud. [137] En 2018, trabajó en el doblaje de las versiones en francés e italiano de Los Increíbles 2 , presentó el programa de televisión Voulez-vous coucher avec moi ? en Cielo , [138] [139] y lanzó otro libro, Délires . [140] En 2019, Lear se unió al panel de jueces del programa de televisión italiano Sanremo Young en Rai 1. En 2020, Lear protagonizó Si Muore Solo Da Vivi dirigida por Alberto Rizzi y en Miss dirigida por Ruben Alves . [141] [142] En 2021, aparece en el drama televisivo Camping Paradis [fr] en Francia. [143] En septiembre, Lear regresó al teatro para interpretar a Joan Crawford en Qu'est-il arrivé à Bette Davis et Joan Crawford ? [fr] , una obra sobre Bette Davis y Joan Crawford en la guerra que lucharon en el set de¿Qué fue de Baby Jane? La obra fue dirigida por Michel Fau en el Théâtre de la Porte Saint-Martin de París. [144] [145] [146] [147] [148]
Lanzó un nuevo álbum llamado Tuberose en 2021.
Es interpretada por Andreja Pejić en la película Dalíland , estrenada en 2023. [149]
Nombre: Amanda Tap; Tipo de evento: Registro de matrimonio; Lugar del evento: Chelsea, Londres, Inglaterra; Distrito de registro: Chelsea; Condado: Londres; Año de registro: 1965; Trimestre de registro: Oct-Nov-Dec; Página: 1452; Número de línea de afiliado: 167; Volumen: 5A; Nombre del cónyuge (disponible después de 1911): Lear; Posible cónyuge: Morgan P Lear.
Toque, Amanda Lear Chelsea 5A 1452.
Mme Amanda Tapp dite Amanda Lear, cantante, animadora, artista pintora
