Hi-NRG (pronunciado "alta energía") [2] es un género de música disco uptempo o música electrónica de baile (EDM) que se originó en los Estados Unidos a finales de los años 1970 y principios de los 1980.
Como género musical, caracterizado por un tempo rápido, ritmos de charles entrecortados (y el patrón de cuatro en el suelo ), voces "intensas" reverberadas y líneas de bajo de octava "pulsantes", fue particularmente influyente en la escena disco.
Si hi-NRG está más orientado al rock [3] que la música disco estándar es una cuestión de opinión. Hi-NRG se puede sintetizar en gran medida , pero no es un requisito previo, y si está desprovisto de " funkiness " depende, nuevamente, del oído de quien lo mire. Ciertamente, muchos artistas interpretan sus voces en estilos R&B y soul en pistas hi-NRG.[3] El tempo del género oscila entre 120 y 140 latidos por minuto. [4] Los tempos citados aquí no representan la gama completa de tiempos (BPM) de las pistas hi-NRG; más bien, los tempos se recuperan de una fuente que no es una referencia musical experta, sino un estudio sociológico de la cultura de la danza. Las letras tienden a ser abiertamente campestres , kitsch, irónicas, sexualmente sugerentes con doble sentido [5] pero también ocasionalmente sentimentales o sensibleras. [6]
El sonido de las pistas de baile de alta energía, particularmente de baile electrónico o disco, es inmediatamente identificable por sus icónicas líneas de bajo, iniciadas por el productor Giorgio Moroder , a menudo programadas en secuencias de bajo repetidas, particularmente semicorcheas, que es característico del sonido de baile electrónico hi-NRG. como en " I Feel Love " interpretada por Donna Summer y producida por Moroder. [7] El ritmo se caracteriza por un sonido de sintetizador enérgico, entrecortado y secuenciado de líneas de bajo de octava y/o donde el bajo a menudo toma el lugar del charles, alternando una nota más resonante con una nota amortiguada para indicar el tempo del registro. [8] [9] También suele haber un uso intensivo del sonido de palmada que se encuentra en las cajas de ritmos.
Una forma de hi-NRG, interpretada por los artistas de Megatone Records e Ian Levine , es cualquier música disco y dance dinámica, ya sea que contenga líneas de bajo de octava o no, que a menudo incluye versiones de éxitos "clásicos" de Motown ( Boys Town Gang ) y canciones de antorchas. , y a menudo tiene una interpretación "teatral", con músicos femeninos (y masculinos) con divertidas personalidades de diva [10] y músicos masculinos a veces vestidos de " drag " ( Sylvester , Divine ), cabarets/ teatro musical ( Vicki Sue Robinson , Sharon Redd ) . Este estilo, que influyó en Stock Aitken Waterman , [11] tuvo un gran culto entre los asistentes a clubes LGBT en la década de 1980, especialmente entre los hombres homosexuales blancos y negros de San Francisco . [10]
Una segunda forma, un precursor del " Eurobeat " italiano/japonés , con influencias del techno [12] y el house temprano de Chicago , se centra principalmente en sus características "líneas de bajo con salto de octava" secuenciadas por encima de cualquier otra cosa y en esta forma hi-NRG logró surge en la corriente principal con Stacey Q , Kim Wilde y Laura Branigan . Las líneas de bajo de octava también se encuentran en el electroclash y en ambos casos se remontan al synth-pop [13] e incluso más atrás a Giorgio Moroder (" I Feel Love "). [14]
Donna Summer fue entrevistada sobre su sencillo " I Feel Love ", que era una canción euro disco mayoritariamente electrónica y de ritmo relativamente alto sin un fuerte componente funk . En la entrevista, dijo que "esta canción se convirtió en un éxito porque tiene una vibra de mucha energía". [15] Después de esa entrevista, la descripción "alta energía" se aplicó cada vez más a la música disco de alto ritmo, especialmente a canciones dominadas por timbres electrónicos. [15] El umbral de tempo para la música disco de alta energía era de alrededor de 130 a 140 BPM . En la década de 1980, el término "alta energía" se estilizó como "alta NRG". Artistas de eurobeat , dance-pop y freestyle como Shannon , Stock Aitken & Waterman, Taylor Dayne , Freeez y Michael Sembello también fueron etiquetados como "hi-NRG" cuando se vendieron en los Estados Unidos.
En la década de 1980, "hi-NRG" se refería no sólo a cualquier música disco/dance de alto ritmo, sino a un género específico, sólo que algo parecido a la música disco.
Ian Levine , un DJ de hi-NRG, DJ interno del club nocturno Heaven de Londres en sus primeros años y posteriormente productor discográfico, define hi-NRG como "música de baile melódica y sencilla que no es demasiado funky". [16] El periodista musical Simon Reynolds añade: "El carácter no funky fue crucial. Golpeando en lugar de balanceándose, la sensación blanca europea de hi-NRG se acentuó con los agudos del bajo al final de cada compás". [dieciséis]
La música disco de alto ritmo se remonta a mediados de los años 1970. La primera canción hi-NRG fue " I Feel Love " de Donna Summer de 1977. [17] Otros ejemplos tempranos incluyen varias canciones disco británicas de Biddu y Patrick Hernandez (" Born to Be Alive ") en 1979.
A principios de la década de 1980, la música de alta energía encontró una popularidad moderada en Europa; Si bien se oponía tanto al euro disco como al electro en la escena del baile, se convirtió en algo común en la comunidad gay de los Estados Unidos. Hi-NRG dependía de la tecnología y se trataba de "bailes inviablemente atléticos, sexo biónico y resistencia sobrehumana". [18] La libertad asociada con esto parecía estar encarnada por un escape literal de la encarnación humana y la sincronía con la tecnología. Sin embargo, esto generalmente se limitaba a los cuerpos de los hombres, como lo demuestran las canciones tituladas "Menergy" y "So Many Men, So Little Time". Productores como Bobby Orlando y Patrick Cowley crearon "una fantasía auditiva de un club futurista poblado enteramente por sementales de Tom of Finland ". [18]
Durante el mismo período, un género musical denominado "hi-NRG" (EDM) se hizo popular en Canadá y el Reino Unido. Los grupos más populares de este estilo son Trans-X y Lime . El género también está muy relacionado con la discoteca espacial ; Las bandas de este género incluyen Koto , Laserdance y Cerrone . El sonido hi-NRG también influyó en el techno y la música house . [ cita necesaria ]
En 1983, en el Reino Unido, la revista de música Record Mirror comenzó a publicar una lista semanal de alta NRG. El estilo entró en la corriente principal británica, con éxitos en las listas de pop y dance del Reino Unido (seguidos de las listas de baile de Estados Unidos), como " Searchin' (I Gotta Find a Man) " de Hazell Dean y " High Energy " de Evelyn Thomas. ". [19] [20]
A mediados de la década de 1980, los productores hi-NRG en las listas dance y pop incluían a Ian Levine y Stock Aitken Waterman , quienes trabajaron con muchos artistas diferentes. Stock Aitken Waterman tuvo dos de los sencillos hi-NRG más exitosos de todos los tiempos con sus producciones de " You Spin Me Round (Like a Record) " de Dead or Alive (Reino Unido #1, CAN #1, EE.UU. #11 en 1985) y " Venus " de Bananarama (EE.UU. #1, CAN #1, Reino Unido #8 en 1986). [21] También cerraron el círculo del género, en cierto sentido, al escribir y producir el éxito de Donna Summer de 1989 " This Time I Know It's for Real " (Reino Unido #3, CAN #7, EE.UU. #7).
La revista de música estadounidense Dance Music Report publicó listas de alta NRG (y noticias relacionadas de la industria) a mediados y finales de la década de 1980, cuando el género alcanzó su apogeo. [22] En 1990, sin embargo, la música techno y rave había reemplazado al hi-NRG en popularidad en muchos clubes de baile. A pesar de esto, la música hi-NRG todavía se produce y reproduce en diversas formas, incluidas muchas versiones remezcladas de éxitos del pop convencional, algunas con voces regrabadas. Más tarde, en la década de 1990, nació la música nu-NRG , una forma de música trance evolucionada a partir del hi-NRG. [23]
Hi-Nrg es un predecesor del techno y del house, que se basó en sus ritmos de maneras decididamente diferentes. El house tiene un ritmo más funky y conmovedor, mientras que el techno se expandió con los ritmos mecánicos de Hi-Nrg.
'I Feel Love' de Donna Summer, una línea superior vocal improvisada sobre una secuencia simple con cambios de acordes, inauguró Hi-NRG, anticipando la línea de bajo galopante de gran parte de la música secuenciada por software post-House.
