stringtranslate.com

Escuela Juilliard

La Juilliard School ( / ˈdʒuːl i.ɑːrd / JOO -lee-ard ) [5] es un conservatorio privado de artes escénicas en la ciudad de Nueva York . Fundada por Frank Damrosch como el Instituto de Arte Musical en 1905, la escuela luego agregó programas de danza y teatro y se convirtió en la Juilliard School, llamada así en honor a su principal benefactor Augustus D. Juilliard .

La escuela se compone de tres divisiones académicas principales: danza, teatro y música, de las cuales la última es la más grande y antigua. Juilliard ofrece títulos para estudiantes de pregrado y posgrado y cursos de artes liberales , programas de diploma sin título para artistas profesionales y capacitación musical para estudiantes preuniversitarios . Juilliard tiene un solo campus en el Lincoln Center for the Performing Arts , que comprende numerosas salas de estudio, salas de actuación, una biblioteca con colecciones especiales y un dormitorio . Tiene una de las tasas de aceptación más bajas de las escuelas en los Estados Unidos. Con una matrícula total de alrededor de 950 estudiantes, Juilliard tiene varios conjuntos de estudiantes y profesores que actúan durante todo el año, en particular el Juilliard String Quartet . [6] [7]

Los ex alumnos de Juilliard han ganado 105 premios Grammy , 62 premios Tony , 47 premios Emmy y 24 premios Óscar , incluidos 2 ex alumnos con EGOT . Los músicos de Juilliard han seguido carreras como virtuosos internacionales y concertinos de orquestas sinfónicas profesionales . Entre sus ex alumnos y profesores se incluyen más de 16 ganadores del Premio Pulitzer y 12 de la Medalla Nacional de las Artes . [8]

Historia

Primeros años: 1905–1946

Frank Damrosch , fundador del Instituto de Arte Musical, comúnmente conocido como la "Escuela Damrosch" [9]

En 1905, el Instituto de Arte Musical (IMA), la institución predecesora de Juilliard, fue fundado por Frank Damrosch , un director de orquesta germano-estadounidense y ahijado de Franz Liszt , bajo la premisa de que Estados Unidos no tenía una escuela de música de primer nivel y demasiados estudiantes iban a Europa a estudiar música. [10] Constituido por la Junta de Regentes de la Universidad del Estado de Nueva York , el instituto se convirtió en una de las primeras escuelas de música dotadas en los EE. UU., con una importante financiación proporcionada por el filántropo y banquero James Loeb . [11] [a]

La misión de Damrosch y Loeb era establecer una institución musical con altos estándares de enseñanza y aprendizaje que incorporara una pedagogía unificada y desarrollara una "verdadera cultura musical entre todas las clases". [b] En consecuencia, la escuela dependería de su dotación para garantizar que la calidad de la instrucción fuera independiente de la situación financiera de los estudiantes. [14]

Instituto de Arte Musical en el 120 de Claremont Avenue en Manhattan

El Instituto de Arte Musical abrió sus puertas en la antigua Mansión Lenox, en la Quinta Avenida y la Calle 12, el 11 de octubre de 1905. Cuando abrió la escuela, la mayoría de los profesores eran europeos; sin embargo, solo los estadounidenses podían estudiar en el instituto. [c] Aunque las orquestas eran exclusivamente masculinas, las mujeres constituían la mayor parte de la población estudiantil. La escuela tenía 467 estudiantes en el primer año, pero la matrícula pronto se duplicó en tamaño durante los años siguientes. [16] Cinco años después de su creación, el instituto se trasladó al 120 de la Avenida Claremont en el barrio de Morningside Heights de Manhattan, a una propiedad comprada al manicomio Bloomingdale cerca del campus de la Universidad de Columbia . [17]

John Erskine , profesor de inglés de la Universidad de Columbia y primer presidente de Juilliard

En 1919, un rico comerciante textil llamado Augustus D. Juilliard murió y dejó una gran suma de dinero para el avance de la música en su testamento, que creó la Juilliard Musical Foundation (JMF) un año después como uno de sus principales beneficiarios. [18] Bajo Eugene Noble como secretario ejecutivo, la fundación compró la casa de huéspedes de la familia Vanderbilt en 49 E. 52nd Street y estableció una nueva escuela de música separada, la Juilliard Graduate School (JGS), en 1924. [d] [21]

Después de mucho debate, la Juilliard School of Music fue finalmente creada en 1926 a través de una fusión del Instituto y la Escuela de Graduados. La JGS se trasladó de la calle 52 Este al 130 de la avenida Claremont, junto al IMA, en 1931. [22] Las dos escuelas tenían la misma junta directiva y presidente, pero mantuvieron sus identidades distintas. [23] El profesor de la Universidad de Columbia John Erskine se convirtió en el primer presidente de las dos instituciones (1928-1937). [24] Frank Damrosch continuó como decano del Instituto, y el pianista y compositor australiano Ernest Hutcheson fue nombrado decano de la Escuela de Graduados. Hutcheson sirvió más tarde como presidente de 1937 a 1945. [e] [27]

Expansión y crecimiento: 1946-1990

El tercer presidente de Juilliard, William Schuman , compositor estadounidense y primer ganador del Premio Pulitzer de Música , dirigió la escuela desde 1945 hasta 1961 y realizó varios cambios significativos para elevar los estándares académicos de la escuela. En 1946, Schuman consolidó por completo el Instituto de Arte Musical y la Escuela de Graduados de Juilliard para formar una sola institución y creó el Cuarteto de Cuerdas de Juilliard como el cuarteto residente principal de la escuela. [28] [f] Durante su mandato, Schuman redujo la matrícula a más de la mitad, eliminó la Escuela de Verano de Juilliard y el Programa de Educación Musical, [g] [32] y abrió la admisión de Juilliard a no estadounidenses. [h]

Schuman descontinuó el Departamento de Teoría e inició un nuevo plan de estudios llamado Literatura y Materiales de Música (L&M), que comenzó en 1947-1948 y se basaba en el supuesto de que la educación en teoría musical "debía transferir el conocimiento teórico a la interpretación práctica". Diseñado para que los compositores enseñaran, el plan de estudios más orientado a la práctica proporcionaría una visión general de la "literatura de la música". L&M fue una reacción contra la teoría más formal y el entrenamiento auditivo y, como resultado, no tenía una estructura formal y permitía una mayor flexibilidad. [i]

Schuman estableció el Departamento de Danza de la escuela bajo la dirección de Martha Hill en 1951, con la intención de que los estudiantes del programa recibieran una educación en danza , coreografía y música. [35] [36] El departamento, posteriormente rebautizado como División de Danza, ofrecía oportunidades de actuación a través del Juilliard Dance Theatre (1954-1958) y más tarde del Juilliard Dance Ensemble (fundado c.  1960 ), que a menudo colaboraba con la Juilliard Orchestra. Durante muchos años, el Departamento de Danza de Juilliard compartió instalaciones con la School of American Ballet . {sfn|Olmstead|1999|pages=194–215}}

En 1957, después de dos años de deliberación, la junta de la Juilliard School of Music anunció que la escuela se trasladaría del alto Manhattan al futuro Lincoln Center . [37] El Lincoln Center cubriría los costos del proyecto de construcción, pero la escuela tendría que instruir exclusivamente a estudiantes avanzados, introducir un programa de teatro y recortar su Escuela Preparatoria. [j] El nuevo edificio de Juilliard en el Lincoln Center sería diseñado por Pietro Belluschi con los asociados Eduardo Catalano y Helge Westermann. [37] El edificio de la Juilliard School en el Lincoln Center se completó el 26 de octubre de 1969, y se inauguró oficialmente con una ceremonia de dedicación y un concierto. [k] [l] Con el prestigio del Lincoln Center llegó un estatus recientemente elevado para la Juilliard School. [41] [42]

La Escuela Juilliard en el Lincoln Center , inaugurada inicialmente en 1969

William Schuman asumió la presidencia del Lincoln Center en 1962 y el compositor Peter Mennin lo sucedió. [43] Mennin realizó cambios sustanciales en el programa L&M: puso fin al entrenamiento auditivo y la historia de la música, agregó interpretaciones y composición en clase y contrató a la conocida pedagoga Renée Longy para enseñar solfeo . Mennin organizó varios programas nuevos, como el Programa de Clases Magistrales de Juilliard y el Programa de Doctorado en Música. [m] [45] Bajo la dirección de Mennin, la reputación internacional de Juilliard creció a medida que varios ex alumnos ganaron concursos internacionales competitivos. {{efn|Entre los ex alumnos notables, que ganaron concursos internacionales y nacionales competitivos y lideraron carreras internacionales en los años 1960 y 1970, se incluyen Itzhak Perlman , Yo-Yo Ma , Leontyne Price , Kyung Wha Chung y Pinchas Zukerman , entre otros. En la década de 1950, la escuela recibió atención internacional cuando el ex alumno Van Cliburn ganó el Concurso Internacional Tchaikovsky . [46]

En 1968, Mennin contrató a John Houseman para gestionar la nueva División de Drama como director y a Michel Saint-Denis como director asociado y consultor. [47] El nombre de la Escuela se cambió a The Juilliard School para reflejar su misión ampliada de educar a músicos, bailarines, directores y actores. [35] El departamento de drama primero sólo entrenó actores, de los cuales la primera clase se graduó como Grupo 1 en 1972, pero agregó programas de dramaturgos y directores en la década de 1990. [48] Houseman fundó The Acting Company en 1972, que permitió a los estudiantes de Juilliard actuar y hacer giras por todo el país. [49] También en 1972, Lila Acheson Wallace donó $5 millones a Juilliard, que más tarde nombró al Programa de Dramaturgos Estadounidenses Lila Acheson Wallace en su honor. [50] [51]

Modernización: 1990-2020

El presidente de Juilliard con más años de servicio, Joseph W. Polisi (1984-2017), ayudó a la escuela a modernizarse desarrollando la extensión educativa, formalizando y expandiendo sus programas de música, estableciendo programas interdisciplinarios y reformando las finanzas de la escuela. [52] [53] En 1991, Polisi fundó el Programa de Avance Musical (MAP) para ayudar a los estudiantes subrepresentados afectados por los recortes presupuestarios de educación musical en las escuelas públicas de Nueva York . [n] Entre 1990 y 1993, se establecieron departamentos individuales para todos los instrumentos y voz, se construyó la Residencia Universitaria Merideth Wilson junto a la escuela, se aumentaron los salarios de los maestros y la escuela esperaba aceptar menos personas y, finalmente, recortar 100 estudiantes para permitir más fondos. [55] En 2001, la escuela estableció un programa de capacitación en interpretación de jazz . [56]

A finales del siglo XX, Juilliard se había consolidado como una prestigiosa escuela de artes escénicas. En ese momento, los graduados comprendían aproximadamente el 20 por ciento de las cinco grandes orquestas estadounidenses y la mitad de la Filarmónica de Nueva York . La dotación de Juilliard casi se triplicó durante la década de 1980, alcanzando los 250 millones a mediados de la década de 1990. A pesar de la alta matrícula, en promedio, más del 90 por ciento de los estudiantes aceptados terminaron asistiendo a la escuela. [55] [57] En 1999, la Juilliard School recibió la Medalla Nacional de las Artes y se convirtió en la primera institución educativa en recibir el premio. [58] [59]

En septiembre de 2005, Colin Davis dirigió una orquesta que combinaba estudiantes de la Juilliard y de la Royal Academy of Music de Londres en los BBC Proms , [60] y durante 2008 la Orquesta Juilliard se embarcó en una exitosa gira por China, realizando conciertos como parte de la Olimpiada Cultural en Beijing, Suzhou y Shanghái bajo el liderazgo experto del Maestro Xian Zhang . [61] [62]

La escuela ha recibido varios regalos y donaciones desde la década del 2000.En 2006, Juilliard obtuvo un tesoro de preciosos manuscritos musicales del presidente de la junta y filántropo Bruce Kovner que conforman la Colección de Manuscritos de Juilliard. [63] El filántropo James S. Marcus donó $10 millones a la escuela para establecer el Instituto Ellen y James S. Marcus para Artes Vocales en la escuela en 2010. [64] En 2014, Kovner donó $60 millones para el Programa de Becas Kovner para cubrir los gastos de los estudiantes excepcionalmente dotados. [65] [66]

Escuela Juilliard de Tianjin

El 28 de septiembre de 2015, la Juilliard School anunció una importante expansión en Tianjin durante una visita de la primera dama de China, Peng Liyuan , la primera incursión a gran escala de la institución fuera de los Estados Unidos. [67] La ​​escuela abrió en 2020 y ofrece un programa de maestría en música . [68] [69]

En mayo de 2017, el bailarín principal retirado del New York City Ballet, Damian Woetzel, fue nombrado presidente, en reemplazo de Joseph W. Polisi. [70] Desde marzo de 2020 hasta el semestre de primavera de 2021, la escuela cambió a clases en línea y suspendió las presentaciones en vivo en respuesta a la pandemia de COVID-19 . [71] [72]

Pospandemia: 2020-presente

En junio de 2021, los miembros del grupo estudiantil The Socialist Penguins organizaron una protesta contra el aumento de los costos de la matrícula después de afirmar que "no se les estaba escuchando" cuando se reunieron con el presidente y el rector sobre las tasas de matrícula. [73] [74] En septiembre, la División Nocturna de la escuela pasó a llamarse Juilliard Extension, que se ampliaría para ofrecer programas en persona y en línea. [75] En diciembre del mismo año, se entregó una donación de $ 50 millones al Programa de Avance Musical de la escuela para ayudar a los estudiantes de orígenes subrepresentados. [76]

Campus

Campus de la Juilliard School 1. Alice Tully Hall , 2. Edificio Irene Diamond, 3. Residencia universitaria Meredith Willson

La Juilliard School ocupa un único edificio principal, el Irene Diamond Building, en el Lincoln Center for the Performing Arts , a lo largo de Broadway y W 65th Street. El edificio Juilliard contiene varias salas de estudio grandes y lugares de actuación, como el Glorya Kaufman Dance Studio, el Stephanie P. McClelland Drama Theater, el Harold and Mimi Steinberg Drama Studio, el Judith Harris and Tony Woolfson Orchestral Studio y la Edwin and Nancy Marks Jazz Rehearsal Room. Las salas de recitales incluyen el Peter Jay Sharp Theater, el Paul Recital Hall y el Morse Recital Hall. [77] [78] El edificio también alberga el Alice Tully Hall , donde actúa la Chamber Music Society of the Lincoln Center. [79]

Junto al edificio Juilliard se encuentra el edificio Samuel B. & David Rose, que alberga la residencia universitaria Meredith Willson de la escuela, llamada así en honor a la compositora, directora y ex alumna de Juilliard Meredith Willson . [80] [81] El edificio consta de dormitorios para estudiantes, suites para profesores y estudios para artistas visitantes. [82] [83] y también alberga la Escuela de Ballet Americano . [84]

Organización y administración

El liderazgo y la administración de Juilliard consisten en una junta directiva , funcionarios ejecutivos y administradores superiores . La junta directiva incluye aproximadamente treinta miembros, con un presidente y dos vicepresidentes, y es responsable de nombrar al presidente de Juilliard y administrar los asuntos comerciales de la escuela. [85] [86] Las oficinas ejecutivas incluyen las oficinas del presidente y el rector . Cuatro administradores sirven cada uno como decano y director de las divisiones de danza, música, teatro y preparatoria. Hay un director adicional para el programa de jazz. Otras subdivisiones académicas incluyen el Instituto de Artes Vocales Ellen y James S. Marcus y la Biblioteca Lila Acheson Wallace. El vicepresidente ocupa el puesto de director de desarrollo y administra el desarrollo de la escuela. Otras áreas administrativas incluyen el director de operaciones y secretario corporativo, la oficina de asuntos públicos y la gestión de inscripciones y desarrollo estudiantil. [87]

La Juilliard School tiene vínculos con instituciones de educación superior como Barnard College , Columbia University , [88] y Fordham University [89] y tiene asociaciones con Nord Anglia Education para educación primaria y secundaria desde 2015. [90] La escuela está acreditada por la Middle States Commission on Higher Education (MSCHE), con su última reafirmación en 2020. [91]

Académica

Admisión

Juilliard admite tanto a estudiantes que buscan un título como a estudiantes de la división preuniversitaria. Estos últimos ingresan a un programa de conservatorio para que los estudiantes más jóvenes desarrollen sus habilidades; [92] Todos los solicitantes que deseen inscribirse en el Programa de Avance Musical, para la División Preuniversitaria, deben realizar una audición en persona ante miembros del cuerpo docente y la administración y deben tener entre 8 y 18 años.

El programa de admisión de Juilliard consta de varios pasos distintos. Los solicitantes deben presentar una solicitud completa, expedientes académicos y recomendaciones; [93] algunas carreras también exigen que los solicitantes presenten grabaciones de preselección de su trabajo, que se evalúan como parte de la solicitud. [94] Luego, se invita a un número limitado de solicitantes a una audición en vivo, [93] [94] a veces con llamadas adicionales. [93] Después de las audiciones, la escuela invita a los solicitantes seleccionados a reunirse con un administrador del programa.

La admisión a la Juilliard School es altamente competitiva, ya que se ubica entre las escuelas más selectivas de los Estados Unidos. [95] [96] En 2007, la escuela recibió 2138 solicitudes de admisión, de las cuales 162 fueron admitidas para una tasa de aceptación del 7,6%. [97] Para el semestre de otoño de 2009, la escuela tuvo una tasa de aceptación del 8,0%. [98] En 2011, la escuela aceptó al 5,5% de los solicitantes. [99] Para el otoño de 2012, la división universitaria recibió a 2657 solicitantes de pregrado y el 7,2% fueron aceptados. El percentil 75 aceptado en Juilliard en 2012 tuvo un GPA de 3,96 y una puntuación SAT de 1350. [100]

Existe un programa de inscripción cruzada con la Universidad de Columbia , en el que los estudiantes de Juilliard que son aceptados en el programa pueden asistir a clases de Columbia, y viceversa. El programa es altamente selectivo y admite de 10 a 12 estudiantes de Juilliard por año. Los estudiantes de Columbia también tienen la opción de cursar una maestría acelerada en música en Juilliard y obtener una licenciatura en Barnard o Columbia y una maestría en Juilliard en cinco (o potencialmente seis, para los estudiantes de canto) años. [101]

Programas académicos

La escuela ofrece cursos de danza, teatro y música. Todos los programas de licenciatura y maestría requieren créditos de cursos de Artes Liberales , que incluyen seminarios sobre escritura, literatura, historia, cultura, género, filosofía, medio ambiente e idiomas modernos. [102]

La División de Danza fue fundada en 1951 por William Schuman con Martha Hill como directora. Ofrece una Licenciatura en Bellas Artes o un Diploma. [103] Las áreas de estudio incluyen ballet y danza moderna y contemporánea, con cursos que abarcan desde la técnica de danza y la interpretación hasta los estudios de danza. Desde sus inicios, el programa de danza ha tenido un fuerte énfasis no solo en la interpretación sino también en la coreografía y la colaboración. [104]

La División de Drama fue establecida en 1968 por el actor John Houseman y Michel Saint-Denis . Sus programas de actuación ofrecen una Licenciatura en Bellas Artes, un Diploma y, a partir del otoño de 2012, una Maestría en Bellas Artes . [105] Hasta 2006, cuando James Houghton se convirtió en director de la División de Drama, había un "sistema de recortes" que eliminaba hasta un tercio de la clase de segundo año. El Programa de Dramaturgos Estadounidenses Lila Acheson Wallace , iniciado en 1993, ofrece becas de posgrado de un año sin matrícula; a los estudiantes seleccionados se les puede ofrecer una extensión de segundo año y recibir un Diploma de Artista. El Programa de Diploma de Artista Andrew W. Mellon para Directores de Teatro fue una beca de posgrado de dos años que comenzó en 1995 (ampliada a tres años en 1997); esto se interrumpió en el otoño de 2006.

La División de Música es la más grande de las divisiones de la escuela. Los títulos disponibles son Licenciatura o Diploma de Música , Maestría en Música o Diploma de Posgrado , Diploma de Artista y Doctor en Artes Musicales . Las especialidades académicas son instrumentos de viento metal , piano colaborativo, composición, guitarra , arpa , interpretación histórica, estudios de jazz , dirección orquestal , órgano , percusión , piano , cuerdas , voz y viento madera . El departamento de música más grande es el departamento de cuerdas de Juilliard, [106] seguido por el departamento de piano. [107] Los programas de piano colaborativo, interpretación histórica y dirección orquestal son únicamente a nivel de posgrado; los subprogramas de estudios de ópera e interpretación musical solo ofrecen Diplomas de Artista. El departamento de Artes Vocales de Juilliard ahora incorpora el antiguo Centro de Ópera Juilliard.

Los programas de diploma sin titulación de la escuela están destinados a una formación especializada para avanzar en la carrera profesional de un artista. Estos incluyen programas de grado y posgrado en danza, teatro y música. Los músicos e intérpretes también pueden completar programas de Diploma de Artista en estudios de jazz, interpretación, ópera, dramaturgia y estudios de cuarteto de cuerdas . [108]

División preuniversitaria

La División Preuniversitaria imparte clases a estudiantes de primaria, secundaria y preparatoria. La División Preuniversitaria se imparte todos los sábados de septiembre a mayo en el edificio Juilliard del Lincoln Center. [109]

Todos los estudiantes estudian solfeo y teoría musical además de su instrumento principal. Los estudiantes de canto también deben estudiar dicción e interpretación. De manera similar, los pianistas deben estudiar interpretación de piano. Los músicos de cuerda, viento metal y viento madera, así como los percusionistas, también participan en la orquesta. El programa preuniversitario cuenta con dos orquestas, la Sinfónica Preuniversitaria (PCS) y la Orquesta Preuniversitaria (PCO). La colocación se realiza por edad y los estudiantes pueden optar por estudiar dirección, coro y música de cámara.

La División Preuniversitaria comenzó como los Centros Preparatorios (más tarde la División Preparatoria), parte del Instituto de Arte Musical desde 1916. La División Preuniversitaria se estableció en 1969 con Katherine McC. Ellis como su primera directora. Olegna Fuschi se desempeñó como directora desde 1975 hasta 1988. La asociación Fuschi/Mennin permitió que la División Preuniversitaria prosperara, brindando a sus graduados una formación al más alto nivel artístico (con muchos de los mismos profesores que la división universitaria), así como su propia ceremonia de graduación y diplomas. Además de Fuschi, entre los directores de la División Preuniversitaria de Juilliard se encuentra el compositor Dr. Andrew Thomas . El director actual de la División Preuniversitaria es Yoheved Kaplinsky.

Centro de Innovación en las Artes

El Centro para la Innovación en las Artes (CIA), anteriormente llamado Centro de Tecnología Musical, en la Juilliard School fue creado en 1993 para brindarles a los estudiantes la oportunidad de usar tecnología digital en la creación e interpretación de nueva música. Desde entonces, el programa se ha expandido para incluir una amplia oferta de clases como Introducción a la tecnología musical , Producción musical , Composición de bandas sonoras para películas , Computadoras en la interpretación y un estudio independiente de composición. [110]

En 2009, el Centro de Tecnología Musical se trasladó a unas nuevas instalaciones de última generación que incluyen una sala de mezclas y grabación y una "sala de juegos" digital para componer y ensayar con tecnología. Junto con el Teatro Willson, el Centro de Innovación en las Artes es el hogar de proyectos y actuaciones interdisciplinarios y electroacústicos en la Juilliard School.

Instrumentos

La Juilliard School cuenta con unos 275 pianos, de los cuales 231 son pianos de cola Steinway. Es una de las colecciones más grandes del mundo de pianos Steinway and Son en salas de conciertos y salas de práctica. [111] [112]

Los órganos de tubos de Juilliard incluyen los de Holtkamp (III/57, III/44, II/7), Schoenstein (III/12), Flentrop (II/17), Noack (II/3) y Kuhn (IV/85), que se encuentran en varias salas de práctica y salas de recitales. [113] [114]

El departamento de instrumentos de cuerda permite a los estudiantes tomar prestados valiosos instrumentos de cuerda históricos para conciertos y concursos especiales. Hay más de 200 instrumentos de cuerda de este tipo, incluidos varios de Antonio Stradivari y Giuseppe Guarneri del Gesù . [115] [116]

Recursos impresos y digitales

La biblioteca Lila Acheson Wallace es la biblioteca principal de Juilliard y alberga partituras de estudio, grabaciones de interpretación y de sonido, libros y vídeos. Los archivos de la escuela incluyen colecciones de manuscritos con holografías digitalizadas . La biblioteca tiene más de 87.000 partituras musicales y 25.000 grabaciones de sonido. Las colecciones especiales de Peter Jay Sharp incluyen la colección de Igor y Soulima Stravinsky , la colección de Arthur Gold y Robert Fizdale y la colección de Eugène Ysaÿe . [117] [13]

Manuscrito de la Grosse Fuge de Beethoven para piano a cuatro manos, parte de la Colección de Manuscritos de Juilliard

La escuela adquirió la Juilliard Manuscript Collection en 2006, que incluye partituras autógrafas, bocetos, pruebas corregidas por el compositor y primeras ediciones de obras importantes de Mozart , Bach , Beethoven , Brahms , Schumann , Chopin , Schubert , Liszt , Ravel , Stravinsky , Copland y otros compositores del canon de la música clásica. Muchos de los manuscritos no habían estado disponibles durante generaciones. Entre los artículos se encuentran el manuscrito de la imprenta de la Novena Sinfonía de Beethoven , completo con las enmiendas manuscritas de Beethoven, que se utilizó para la primera interpretación en Viena en 1824; el autógrafo de Mozart de las partes de viento de la escena final de Las bodas de Fígaro ; el arreglo de Beethoven de su monumental Große Fuge para piano a cuatro manos; el borrador de trabajo de Schumann de su Sinfonía n.º 2 ; y manuscritos de la Sinfonía n.º 2 y el Concierto para piano n.º 2 de Brahms . La colección completa ha sido digitalizada desde entonces y puede verse en línea. [118] [119]

Clasificaciones

Juilliard se clasifica constantemente como una de las mejores escuelas de artes escénicas del mundo. Desde que QS publicó por primera vez su QS World University Rankings para la materia de artes escénicas en 2016, Juilliard ocupó el primer lugar entre las instituciones académicas de artes escénicas durante seis años. [120] La escuela bajó su clasificación al tercer lugar en 2022, quedando detrás del Royal College of Music y la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena . Como parte de los criterios de clasificación de Juilliard para 2022, la escuela obtuvo una puntuación de 100 sobre 100 en reputación académica y 69,2 en reputación de empleador para una puntuación general de 93,8. Juilliard y el Curtis Institute of Music fueron los únicos dos conservatorios estadounidenses que llegaron al top 10 en el QS World Rankings de 2022 en artes escénicas. [121] [122] En otro informe, The Hollywood Reporter clasificó a la escuela en primer lugar entre las escuelas de teatro del mundo en 2021. [123] Según la lista de 2022 de Hollywood Reporter de las escuelas de música mejor clasificadas del mundo, Juilliard ocupó el cuarto lugar. [124]

Vida estudiantil

Alumnado y diversidad

En el año escolar 2019-2020, la Juilliard School contaba con 492 estudiantes de pregrado a tiempo completo, 114 estudiantes de pregrado a tiempo parcial y 374 estudiantes de posgrado. Las mujeres representaban el 47 % de todos los estudiantes matriculados. La tasa de retención para ese año académico fue del 94 %. Ese mismo año, Juilliard otorgó 116 títulos de licenciatura y 140 títulos de maestría y tuvo una tasa de graduación del 94 %. De los títulos de pregrado, 87 fueron en música, 20 en danza y nueve en teatro. La escuela otorgó 132 títulos de maestría en música y ocho títulos de maestría en bellas artes en teatro. [126] [127] [128]

Juilliard ha hecho esfuerzos para diversificar su cuerpo estudiantil y su programa. En 2001, el conservatorio introdujo un Programa de Estudios de Jazz, que Wynton Marsalis dirige actualmente. [129] [56] La escuela lanzó una iniciativa de Equidad, Diversidad, Inclusión y Pertenencia (EDIB) en 2018, que incluye un grupo de trabajo y ofrece talleres para todo el personal docente y administrativo. Las Iniciativas de Diversidad Estudiantil brindan a los estudiantes foros y actividades para educar a la comunidad sobre la diversidad, el internacionalismo, la cultura y la justicia social. [130] En el mismo año, Alicia Graf Mack , quien anteriormente bailó con el Dance Theatre of Harlem , se convirtió en la primera directora de danza negra de la escuela. [131] La escuela ha invertido recientemente en fondos para estudiantes y escolares minoritarios para abordar las desigualdades. [132] Sin embargo, algunos han criticado la falta de diversidad de la escuela en su facultad y plan de estudios y el enfoque principalmente en la música clásica occidental . [133] [134]

Organizaciones estudiantiles

La Juilliard Black Student Union (JBSU) se fundó en el otoño de 2016. [135] Un grupo de estudiantes estableció la Alliance for Latin American & Spanish Students (ALAS) en el verano de 2018. [136] La organización política, los Socialist Penguins, se creó en 2021 para fomentar "discusiones anticapitalistas y antirracistas". [137] Otros clubes de Juilliard incluyen la Juilliard Chinese Student & Scholars Association (J-CSSA), la Juilliard Christian Fellowship (JCF) y el Juilliard Green Club, entre otros. [138] [139] Juilliard no tiene fraternidades ni hermandades . [140]

En la década de 1980, los estudiantes de Juilliard formaron un equipo de hockey sobre hielo llamado Fighting Penguins para competir contra un equipo de la facultad. El nombre de los equipos se convirtió en el primer uso del pingüino como mascota de la escuela. Más tarde, en la década de 1980, la escuela tuvo varios eventos de carreras y atletismo y un equipo de tenis desde la década de 1970 hasta la de 1990. Hoy en día, hay un equipo de sóftbol formado por profesores y personal y el club de voleibol estudiantil de Juilliard. Sin embargo, ningún equipo universitario juega para la escuela. [141]

Conjuntos interpretativos

Morse Hall, uno de los espacios de interpretación dentro de la Juilliard School

La Juilliard School cuenta con una variedad de conjuntos, que incluyen música de cámara , jazz , orquestas y grupos vocales/ corales . Las orquestas de Juilliard incluyen la Juilliard Orchestra, la Juilliard Chamber Orchestra, la Wind Orchestra, el New Juilliard Ensemble, la Juilliard Theatre Orchestra y la Conductors' Orchestra. [142] [143] El Axiom Ensemble es un grupo dirigido y gestionado por estudiantes dedicado a obras conocidas del siglo XX. [144]

Fundado en 2003, el Juilliard Electric Ensemble permite a todos los estudiantes utilizar tecnología multimedia para producir e interpretar obras. El conjunto ha interpretado obras que incorporan nueva tecnología de muchos compositores contemporáneos. [145]

Además, los conjuntos residentes de Juilliard, que incluyen a miembros del profesorado, actúan con frecuencia en la escuela. Estos grupos incluyen el Juilliard String Quartet y el American Brass Quintet , que son conjuntos estadounidenses que actúan en todo Estados Unidos y en el extranjero. [146] [147]

Personas notables

Antiguos alumnos

A lo largo de los años, los ex alumnos de Juilliard han contribuido significativamente a las artes y la cultura. En conjunto, han ganado numerosos premios a nivel nacional e internacional, incluidos más de 300 premios Grammy , Oscar , Emmy y Tony . [148] Los ex alumnos de Juilliard incluyen músicos principales y concertinos de varias orquestas sinfónicas como la Filarmónica de Nueva York , la Orquesta Sinfónica de Chicago , la Orquesta de Filadelfia y la Filarmónica de Berlín . [149] Otros graduados han llevado carreras internacionales como solistas, tocando con orquestas de todo el mundo. [r] Los ex alumnos de Juilliard son los destinatarios de más de 16 premios Pulitzer y 12 Medallas Nacionales de las Artes . [150] Los ex alumnos han representado a los Estados Unidos como embajadores culturales de las artes [151] [152] [153] e incluyen mensajeros de la paz de la ONU . [154] [155]

Facultad

Juilliard tiene más de 350 profesores universitarios. [205] Entre los profesores actuales y pasados ​​se incluyen ganadores del Premio Pulitzer , la Medalla Presidencial de la Libertad y el Premio Grammy a la trayectoria , así como miembros de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias y de la Sociedad Filosófica Estadounidense . [206] [207] [208] Desde la presidencia de Peter Mennin , la escuela ofrece regularmente clases magistrales con varios artistas profesionales y sus propios profesores. Entre los artistas invitados anteriores a estas clases se incluyen Leonard Bernstein , [209] Herbert von Karajan , [210] Arthur Rubinstein , [211] Maria Callas , [212] Luciano Pavarotti , [213] Murray Perahia , András Schiff , Joyce DiDonato , Yannick Nézet-Séguin , [214] Renée Fleming , [215] Robert Levin , [216] y Steven Isserlis , [217] entre otros.

Notas y referencias

Notas

  1. ^ During the first decade of the 20th century, there were over forty conservatories in the United States. Unlike in Europe, these schools were privately funded, often relied on tuition or donations, and did not receive funding from the government. In the 1850s and 1860s, George Peabody had provided significant funding and endowment for the Peabody Institute (Peabody Conservatory of Music) in Baltimore. This funding included an initial gift of $300,000 and over $1,000,000 donated over twelve years. In 1905, James Loeb provided the Institute of Musical Art with an endowment of $500,000, the largest single, one-time endowment gift for a music school until that time.[12]
  2. ^ Damrosch visited several European conservatories to learn about their pedagogy and administration and observed that many lacked discipline or unified instruction. Damrosch wanted to form a school that trained musicians in the technicalities of their instruments and provided a comprehensive musical education with mandatory courses.[13]
  3. ^ Members of the original faculty included notable figures such as members of the internationally known Kneisel Quartet, Sigismund Stojowski, Etelka Gerster, Georg Henschel, Georges Barrère, Gaston Dethier and Percy Goetschius. The school offered courses in voice culture, ear training, sight-singing, chorus, stringed instruments, organ, theory and composition, orchestral instruments, languages (French, German, Italian), and pedagogy. Walter Damrosch conducted the orchestra and chorus and taught sight-singing, ear training, and pedagogy courses.[10][15]
  4. ^ The Juilliard Graduate School's first faculty members included well-known individuals like Ernst von Dohnányi, George Enescu, Rubin Goldmark, Paul Kochanski, Josef Lhevinne, César Thomson, Felix Salmond, Olga Samaroff and Marcella Sembrich. The school only offered fellowships to select students. However, it did not have a charter until 1930 and was not officially a graduate school. Further, the press heavily criticized the Juilliard Musical Foundation and Eugene Noble for mismanagement of its large endowment, arbitrary policies, and excessive interference in the school.[19][20]
  5. ^ Under Ernest Hutcheson, the Juilliard Graduate School developed a strings orchestra and opera program that Albert Stoessel directed. Several students would go on to perform lead roles at the Metropolitan Opera. The Graduate School attempted to influence the Met and developed the Metropolitan Popular Season that showcased modern American works, but its influence only lasted a few years.[25][26]
  6. ^ William Schuman, a graduate from Columbia's Teachers College (BS 1935, MA 1937), attended the Juilliard Summer School in 1932, 1933 and 1936. While attending Juilliard Summer School, he developed a personal dislike for traditional music theory and ear training curricula, finding little value in counterpoint and dictation. When Schuman became president, he brought several new teachers to the school, including violinist Ivan Galamian, pianist Beveridge Webster, cellist Leonard Rose, and conductor Jean Morel.[29]
  7. ^ The school had about 1,400 students in 1945, which decreased to 600 students at the end of Schuman's tenure in 1961. After World War II, more than 500 were supported by the G.I. Bill.[30][31]
  8. ^ The Juilliard Graduate School previously allowed students from Australia to enter the school since the former president Ernest Hutcheson was from Australia. In 1946, about 52 international students enrolled in Juilliard, making up 2 percent of the student population. The two most represented countries were Canada and Australia. In 1950, the percentage of international was 8.5 percent, with many students coming from Israel. Later Japanese and Korean students would make up the most significant portion of internationals.[33]
  9. ^ The general mandate was "to give the student an awareness of the dynamic nature of the materials of music". The quality and degree of each student's education in harmony, music history, or ear training depended on how each composer-teacher decided to interpret this mandate. In the first couple of years, students from all musical backgrounds would study together and obtain a general survey of music materials and literature. Later years would focus on the literature specific to one's musical instrument or area of study.[34]
  10. ^ The committee that created the Lincoln Center, which included Charles Spofford and John D. Rockefeller III, wanted to have an educational center at the Lincoln Center. The committee looked at several possibilities, including the Juilliard School of Music, Columbia University, and New York University, but did not consider the Mannes College of Music or Manhattan School of Music. The main requirement was that the school should focus on professional and advanced training for performance.[38]
  11. ^ The opening ceremony included a concert at Alice Tully Hall (built into the Juilliard School) with the Juilliard Orchestra under Leopold Stokowski and Jean Paul Morel, and with soloists Itzhak Perlman, Shirley Verrett, and Van Cliburn.[39]
  12. ^ The construction of Lincoln Center began in 1959. However, the new Juilliard school building was only completed in 1969, even though it was one of the first structures to be included in the design of Lincoln Center. Many factors contributed to this delay, such as the complexity of the building (with soundproof rooms and various-sized rooms having to be fit together), excessive engineering and material costs, and land disputes. The total cost of Lincoln Center amounted to $185 million, of which nearly $30 million was for the new Juilliard school complex.[40]
  13. ^ Mennin additionally started the American Opera Center, Conductors' Training Program, Contemporary Music Festival, Playwrights' Program and the Theater Center. Mennin brought several notable composers to teach at Juilliard, including Roger Sessions, Elliott Carter and David Diamond.[44]
  14. ^ That year, 40 students from across Manhattan, Brooklyn, Queens, and the Bronx successfully auditioned and were chosen to participate in the program. Like the pre-college division, it is a Saturday program.[54]
  15. ^ Other consists of Multiracial Americans and those who prefer to not say.
  16. ^ The percentage of students who received an income-based federal Pell Grant intended for low-income students.
  17. ^ The percentage of students who are a part of the American middle class or wealthier.
  18. ^ Notable international concert soloists include the violinists Sarah Chang, Kyung Wha Chung, James Ehnes, Midori Goto, Nigel Kennedy, Bomsori Kim, Anne Akiko Meyers, Itzhak Perlman, Gil Shaham, Pinchas Zukerman, cellists Lynn Harrell, Yo-Yo Ma, pianists Lera Auerbach, Van Cliburn, Horacio Gutiérrez, Stephen Hough, Joseph Kalichstein, Alexis Weissenberg, and international singers Mario Frangoulis, Renée Fleming, Paul Groves, Isabel Leonard, Leontyne Price, Shirley Verrett, among others.

References

  1. ^ "The Juilliard School". Middle States Commission of Higher Education. Retrieved March 4, 2023.
  2. ^ "The Juilliard School". Data USA. Retrieved November 17, 2023.
  3. ^ "By the Numbers". Juilliard. Retrieved January 15, 2023.
  4. ^ Quinn, Emily. "Juilliard School Celebrates Centennial". Playbill. Retrieved January 15, 2023.
  5. ^ Jones, Daniel (2011). Roach, Peter; Setter, Jane; Esling, John (eds.). Cambridge English Pronouncing Dictionary (18th ed.). Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-15255-6.
  6. ^ Cooper, Michael (October 5, 2016). "Transformative Juilliard President Will Step Down After Three Decades". The New York Times. Retrieved January 11, 2023.
  7. ^ "Chief of $1 billion Juilliard endowment is leaving". CNBC. September 8, 2014. Retrieved January 11, 2023.
  8. ^ "Diploma Programs Statistics & Disclosure". Juilliard. Retrieved January 13, 2023.
  9. ^ Olmstead 1999, p. 22.
  10. ^ a b Rice, Edwin (April 1939). "A Tribute to Frank Damrosch (June 22, 1859 – October 22, 1937)". The Musical Quarterly. 25 (2). Oxford University Press: 128–134.
  11. ^ "Loeb Classical Library: About James Loeb, Founder". Harvard University Press. Retrieved January 26, 2023.
  12. ^ Gandre, James (November 2001). And Then There Were Seven: An Historical Case Study of The Seven Independent American Conservatories of the Music that Survived the Twentieth Century (PhD dissertation). University of Nebraska–Lincoln. p. 26.
  13. ^ a b Gottlieb, Jane (September 1999). "The Juilliard School Library and Its Special Collections". Music Library Association. 56 (1): 12. doi:10.2307/900470. JSTOR 900470.
  14. ^ Olmstead 1999, pp. 7–29.
  15. ^ Olmstead 1999, pp. 25–26, 80.
  16. ^ Olmstead 1999, pp. 29–57, 80.
  17. ^ "Historical Significance". morningsideheights.org. Archived from the original on February 22, 2014. Retrieved October 21, 2014.
  18. ^ "Gives $5,000,000 to Advance Music; Will of A. D. Juilliard Provides Aid for Worthy Students and for Entertainment". The New York Times. June 27, 1919. Retrieved January 25, 2023.
  19. ^ Olmstead 1999, pp. 58–95.
  20. ^ "Music: Charges". Time. October 11, 1926. Retrieved January 26, 2023.
  21. ^ Dahmus, Jeni (March 2010). "Time Capsule". The Juilliard Journal Online. Retrieved March 25, 2010.[dead link]
  22. ^ "Rachmaninoff Performs at Opening of Claremont Avenue Building (1931); Opera Premieres Chabrier's "The Reluctant King" (1976)". Juilliard Journal. November 14, 2012. Retrieved January 26, 2023.
  23. ^ Dahmus Farah, Jeni (April 30, 2020). "Time Capsule from the Juilliard Archives: The Claremont Avenue Campus". Juilliard Journal. Retrieved January 26, 2023.
  24. ^ "The Core Curriculum, Faculty Profiles: John Erskine". Columbia College. Retrieved January 26, 2023.
  25. ^ Olmstead 1999, pp. 123–141.
  26. ^ "Time Capsule from the Juilliard Archives: A 1936 Ravel Premiere". Juilliard Journal. April 29, 2019. Retrieved January 27, 2023.
  27. ^ "Ernest Hutcheson: 1871–1951". Parkes, Canberra, ACT, Australia: National Portrait Gallery (Australia). Retrieved January 26, 2023.
  28. ^ May, Thomas (December 3, 2021). "The Juilliard String Quartet Remains at the Nexus of Continuity and Change as it Celebrates Its 75th Anniversary". Strings Magazine. Retrieved January 27, 2023.
  29. ^ Olmstead 1999, pp. 142–158.
  30. ^ "Juilliard Enrolls 1,800: Record Matriculation Includes 500 Veterans Under GI Bill". The New York Times. September 26, 1946. p. 41. ProQuest 107597968. Retrieved September 12, 2022 – via ProQuest.
  31. ^ Wise, Brian (June 13, 2012). "Polisi's Biography of Schuman Is Published". Juilliard Journal. Retrieved February 1, 2023.
  32. ^ "The Juilliard School". The Columbia Electronic Encyclopedia (6th ed.). Retrieved April 22, 2021 – via Infoplease.com.
  33. ^ Polisi, Joseph (2005). The Artist as Citizen. Pompton Plains, New Jersey: Amadeus Press. p. 68. ISBN 9781574671032. Retrieved January 28, 2023.
  34. ^ Schuman, William (April 1948). "On Teaching the Literature and Materials of Music". The Musical Quarterly. 34 (2). Oxford University Press: 155–168. doi:10.1093/mq/XXXIV.2.155. JSTOR 739302.
  35. ^ a b "A Brief History". The Juilliard School. 2021. Retrieved September 12, 2022.
  36. ^ Olmstead 1999, pp. 205–206.
  37. ^ a b Schonberg, Harold C. (February 7, 1957). "Juilliard to Move to Lincoln Sq. and Add Training in the Drama". The New York Times. p. 1. ProQuest 114170325. Retrieved September 12, 2022 – via ProQuest.
  38. ^ Olmstead 1999, pp. 176–178.
  39. ^ Gent, George (October 27, 1969). "Juilliard School Dedication Marks Completion of Lincoln Center; The Juilliard School Is Dedicated". The New York Times. p. 1. Retrieved September 12, 2022.
  40. ^ Olmstead 1999, pp. 179–184.
  41. ^ Knight, Gladys (August 11, 2014). Pop Culture Places: An Encyclopedia of Places in American Popular Culture. Santa Barbara, California: ABC-CLIO. p. 467.
  42. ^ Olmstead 1999, p. 171.
  43. ^ Parmenter, Ross (June 11, 1962). "Composer Named Juilliard's Head; Peter Mennin to Lead Music School into Arts Center". The New York Times. p. 1. Retrieved September 12, 2022.
  44. ^ "Peter Mennin". The Kennedy Center. Retrieved January 31, 2023.
  45. ^ "Juilliard Head Peter Mennin Is Dead at 60". The Washington Post. June 19, 1983. Retrieved January 31, 2023.
  46. ^ Olmstead 1999, pp. 252–253.
  47. ^ Calta, Louis (August 4, 1972). "Juilliard Class Gives 18 to New Troupe". The New York Times. Retrieved February 2, 2023.
  48. ^ Olmstead 1999, pp. 228, 236–237.
  49. ^ "History and Mission". The Acting Company. Retrieved February 2, 2023.
  50. ^ Hughes, Allen (May 24, 1972). "Mrs. DeWitt Wallace Donates $5-Million to Juilliard". The New York Times. Retrieved February 7, 2023.
  51. ^ "PlaywritingArtist DiplomaApplication & Audition Requirements". Juilliard. Retrieved February 7, 2023.
  52. ^ Wieland Howe, Sondra (March 2001). "Juilliard: A History (review)". Music Library Association. 57 (3): 662–663. doi:10.1353/not.2001.0029. Retrieved August 30, 2024.
  53. ^ Dahmus, Jeni (Spring–Fall 2001). "The Juilliard School Archives, New York". Music in Art. 26 (1/2): 163–172. JSTOR 41818673.
  54. ^ "Program Overview – Music Advancement Program". The Juilliard School. 2021. Retrieved September 12, 2022.
  55. ^ a b Grimes, William (July 2, 1993). "Too Many Musicians? An Overhaul at Juilliard". The New York Times. p. 1. Retrieved September 12, 2022 – via ProQuest.
  56. ^ a b Ratliff, Ben (April 26, 2000). "Juilliard School to Introduce a Jazz Studies Program". The New York Times. Retrieved February 4, 2023.
  57. ^ "Endowment funds of the 120 institutions of higher education with the largest amounts: Fiscal year 1993". National Center for Education Statistics. U.S. Department of Education. 1993. Retrieved April 18, 2023.
  58. ^ "Lifetime Honors: National Medal of Arts". National Endowment for the Arts. Archived from the original on July 21, 2011. Retrieved March 25, 2010.
  59. ^ "Juilliard 1984–2018, The Pelosi Years". Juilliard. Retrieved April 18, 2023.
  60. ^ Hall, George (September 4, 2005). "Juilliard/ORAM/Davis". The Guardian. Retrieved February 4, 2023.
  61. ^ "A relationship of note". China Culture. Retrieved February 4, 2023.
  62. ^ Snyder, Ross (September 2008). "10 Days in China". Juilliard Journal. Retrieved February 4, 2023.
  63. ^ Wakin, Daniel (March 2006). "Juilliard Receives Music Manuscript Collection". The New York Times. Retrieved January 13, 2023.
  64. ^ Plotkin, Fred (July 7, 2015). "Remembering James S. Marcus". WQXR Online.
  65. ^ "Juilliard School Receives $60 Million for Classical Music Fellowship Program". Philanthropy News Digest. October 11, 2013. Retrieved February 3, 2023.
  66. ^ "Kovner Fellowship Program: About the Program". Juilliard. Retrieved February 7, 2023.
  67. ^ Cooper, Michael (September 28, 2015). "Juilliard's China Plans Move Forward". The New York Times. Retrieved February 3, 2016.
  68. ^ "The Tianjin Juilliard School Campus Formally Dedicated on Tuesday, October 26, 2021". The Tianjin Juilliard School. October 26, 2021. Retrieved January 23, 2022.
  69. ^ Nietzel, Michael T. (February 21, 2021). "Juilliard Goes To China". Forbes. Retrieved September 12, 2022.
  70. ^ Cooper, Michael (May 10, 2017). "Juilliard Names Damian Woetzel as Its New President". The New York Times. Retrieved May 10, 2017.
  71. ^ Woetzel, Domian (March 12, 2020). "Juilliard Announces Operational Changes in Response to COVID-19". Juilliard. Retrieved February 6, 2023.
  72. ^ Wild, Stephi (December 15, 2021). "Juilliard Announces Spring 2022 Performances". Broadway World. Retrieved February 6, 2023.
  73. ^ Chang, Richard J. (June 29, 2021). "Juilliard Students Stage First-Ever Protest Against Tuition Hikes". Forbes. Retrieved September 12, 2022.
  74. ^ Gersten, Jennifer (June 11, 2021). "Inside the Unprecedented Protests Erupting at Juilliard". Yahoo. Retrieved September 12, 2022.
  75. ^ "Juilliard's Flagship Continuing Education Program, The Evening Division, Undergoes Expansion; Renamed Juilliard Extension". The Juilliard School. August 19, 2021. Retrieved September 12, 2022.
  76. ^ Hernández, Javier C. (December 16, 2022). "$50 Million Gift to Juilliard Targets Racial Disparities in Music". The New York Times. Retrieved September 12, 2022.
  77. ^ "Performance Venues". Juilliard. Retrieved January 21, 2023.
  78. ^ Goines, Toney (October 20, 2017). "Juilliard Campus Tour". Juilliard Youtube. Retrieved January 21, 2023.
  79. ^ "Alice Tully Hall". Chamber Music Society. Retrieved January 21, 2023.
  80. ^ "Samuel B. & David Rose Building". Lincoln Square Bid. Retrieved January 21, 2023.
  81. ^ Kozinn, Allan (December 10, 1991). "Juilliard Naming Dormitory for a Composer". The New York Times. Retrieved January 21, 2023.
  82. ^ "On-Campus Suites". Juilliard. Retrieved January 21, 2023.
  83. ^ "Living in N.Y.C." Juilliard. Retrieved January 21, 2023.
  84. ^ "Getting Here". School of American Ballet. Retrieved April 20, 2023.
  85. ^ "Mai Elected Board Chair". Juilliard. July 25, 2022. Retrieved March 4, 2023.
  86. ^ "Juilliard Names Damian Woetzel as Seventh President". Juilliard. May 10, 2017. Retrieved March 4, 2023.
  87. ^ "Leaders and Administration". Juilliard School. Retrieved March 4, 2023.
  88. ^ "Cross-Registration Programs". Juilliard. Retrieved March 4, 2023.
  89. ^ "The Juilliard School: For the Performing Arts". Fordham University. Retrieved March 4, 2023.
  90. ^ "Juilliard and Nord Anglia". Juilliard. Retrieved March 4, 2023.
  91. ^ "The Juilliard School". Middle States Commission on Higher Education. Retrieved March 4, 2023.
  92. ^ "Juilliard Pre-College at the Juilliard School". www.juilliard.edu. Retrieved September 17, 2018.
  93. ^ a b c "Voice, Bachelor of Music: Application & Audition Requirements". The Juilliard School. n.d. Retrieved March 31, 2020.
  94. ^ a b "Audition Dates". The Juilliard School. November 25, 2019. Retrieved March 31, 2020.
  95. ^ "Top 100 – Lowest Acceptance Rates". U.S. News. Retrieved April 18, 2023.
  96. ^ Kantrowitz, Mark (April 22, 2022). "Here's Why You Shouldn't Take College Rankings Lists At Face Value". Forbes. Retrieved April 18, 2023.
  97. ^ "The Juilliard School, New York". Citytowninfo.com. Archived from the original on August 29, 2010. Retrieved May 9, 2010.
  98. ^ "Juilliard School". U.S. News & World Report. Archived from the original on January 5, 2011. Retrieved December 16, 2010.
  99. ^ Finnegan, Leah (March 30, 2011). "College Admissions Rates Drop For The Class Of 2015". The Huffington Post. Archived from the original on March 27, 2014. Retrieved April 23, 2011.
  100. ^ "Juilliard school". Parchment.com. Retrieved November 25, 2012.
  101. ^ "Cross-Registration Programs | The Juilliard School". www.juilliard.edu. Retrieved July 5, 2021.
  102. ^ "Liberal Arts". Juilliard School, the. Retrieved April 18, 2023.
  103. ^ "Dance". The Juilliard School. Retrieved September 7, 2016.
  104. ^ "Dance Division". Juilliard. Retrieved January 14, 2023.
  105. ^ "Drama". The Juilliard School. Retrieved September 7, 2016.
  106. ^ "Violin". Juilliard. Retrieved January 16, 2023. The largest music department is Juilliard's string department.
  107. ^ "Piano". Juilliard. Retrieved January 16, 2023.
  108. ^ "Diploma Programs Statistics & Disclosure". Juilliard. Retrieved January 13, 2022.
  109. ^ "Juilliard Pre-College". The Juilliard School. Retrieved September 7, 2016.
  110. ^ "Center for Innovation in the Arts". The Juilliard School. Retrieved September 7, 2016.
  111. ^ "Maintaining The Juilliard School's Pianos". Thirteen. Retrieved January 16, 2023.
  112. ^ "Juilliard's Ever-Popular Practice Rooms Continue a Steinway Grand Tradition". Steinway & Sons. Retrieved January 16, 2023.
  113. ^ "Organs". NYC Organs. Retrieved January 16, 2023.
  114. ^ "Organ". Juilliard. Retrieved January 16, 2023.
  115. ^ "Strings". Juilliard. Retrieved January 16, 2023.
  116. ^ Robinson, Lisa Brook (2006). A Living Legacy: Historic Stringed Instruments at Juilliard. Amadeus Press. ISBN 9781574671469. Retrieved January 16, 2023.
  117. ^ "Library and Archives". Juilliard. Retrieved January 13, 2023.
  118. ^ "Juilliard Manuscript Collection".
  119. ^ Gottlieb, Jane (June 27, 2012). "The Juilliard Manuscript Collection Comes Home". Juilliard Journal. Retrieved January 13, 2023.
  120. ^ "The Juilliard School: Overview". QS Top Universities. Retrieved January 13, 2023.
  121. ^ "QS World University Rankings by Subject 2022: Performing Arts 2022". QS Top Universities. Retrieved January 13, 2023.
  122. ^ "QS world university rankings 2016: performing arts". The Guardian. March 22, 2016. Retrieved January 13, 2023.
  123. ^ Abromovitch, Seth (June 19, 2021). "The World's 25 Best Drama Schools, Ranked". The Hollywood Reporter. Retrieved January 13, 2023.
  124. ^ "The World's Best Music Schools, Ranked". The Hollywood Reporter. November 5, 2022. Retrieved January 13, 2023.
  125. ^ "College Scoreboard: The Juilliard School". US Department of Education. Retrieved January 12, 2023.
  126. ^ "IPEDS Data Feedback Report 2021: The Juilliard School". Institute of Education Sciences. 2021.
  127. ^ Jackson, Susan (Spring 2020). "Together Apart: Congratulations Class of 2020". Juilliard Journal. 35 (7): 6–7.
  128. ^ "Juilliard School". US News. Retrieved January 12, 2023.
  129. ^ "20 Years of Juilliard Jazz". Juilliard. Retrieved January 13, 2023.
  130. ^ "Equity, Diversity, Inclusion & Belonging". Juilliard. Retrieved January 13, 2022.
  131. ^ ""We Got Very Creative": Alicia Graf Mack on Leading Juilliard's Dancers Into a New Era". VanityFair. May 23, 2022. Retrieved January 13, 2023.
  132. ^ Hernández, Javier C. (December 16, 2021). "$50 Million Gift to Juilliard Targets Racial Disparities in Music". The New York Times. Retrieved January 13, 2022.
  133. ^ "Juilliard School criticized for lack of diversity and "slavery" workshop: "Those are things that still live in my mind"". CBS News. May 26, 2021. Retrieved April 18, 2023.
  134. ^ Sutton-Williams, Emma (March 8, 2021). "Juilliard Must Modernize, or It Will Disappear". Rolling Stone. Retrieved April 18, 2023.
  135. ^ "Striving for Racial Justice". Juilliard Journal. November 28, 2016. Retrieved January 13, 2023.
  136. ^ "I Want More Latin Young Artists to Audition for Juilliard". Juilliard Journal. Retrieved January 13, 2023.
  137. ^ Gersten, Jennifer (June 11, 2021). "Inside the Unprecedented Protests Erupting at Juilliard". RollingStone. Retrieved January 13, 2023.
  138. ^ "Going Green". Juilliard Journal. Retrieved January 13, 2023.
  139. ^ "Student Affairs". Juilliard. Retrieved January 12, 2023.
  140. ^ "The Juilliard Difference". Juilliard Journal. September 6, 2007. Retrieved January 13, 2023.
  141. ^ "Sports at Juilliard?". Juilliard. Retrieved January 13, 2023.
  142. ^ "Performance Opportunities". Juilliard. Retrieved January 17, 2023.
  143. ^ Kozinn, Allan (October 1, 2007). "Juilliard's New Semester Starts With New Music". The New York Times. Retrieved January 17, 2023.
  144. ^ "Axiom". New York Philharmonic. Retrieved January 17, 2023.
  145. ^ Schewel, Amy; Chermayeff, Maro (2002). Juilliard. Harry N. Abrams. p. 66.
  146. ^ "Juilliard String Quartet Ensemble". Chamber Music Society of Lincoln Center. Retrieved January 17, 2023.
  147. ^ "American Brass Quintet". New Orleans Friends of Music. Retrieved January 17, 2023.
  148. ^ "Admission Numbers". Juilliard. Retrieved January 17, 2023.
  149. ^ {{multiref2 |"Frank Huang: Concertmaster, The Charles E. Culpeper Chair". New York Philharmonic. Retrieved January 17, 2023.|"David Kim: Concertmaster". Philadelphia Orchestra. Retrieved January 17, 2023.|"Robert Chen: Concertmaster". Chicago Symphony Orchestra. Retrieved January 17, 2023.|"Glenn Dicterow: Former Concertmaster". New York Philharmonic. Retrieved January 17, 2023.|{{cite web |title=Daishin Kashimoto, 1st Concertmaster |url=https://www.berliner-philharmoniker.de/en/orchestra/musician/daishin-kashimoto/%7Cpublisher=[[Berlin Philharmonic|access-date=April 17, 2023}}}}
  150. ^ "Diploma Programs Statistics & Disclosure". Juilliard. Retrieved January 17, 2023.
  151. ^ "Wynton Marsalis on How Music Theory Applies to Diplomacy, Personal Life". Aspen Institute. November 19, 2013. Retrieved January 17, 2023.
  152. ^ "Renowned violinist Sarah Chang presents an inspiring evening of Brahms, Franck, and Bartók". Virginia Tech. Retrieved January 17, 2023.
  153. ^ "Academy of Achievement: Leontyne Price". Archive.org. June 27, 1991. Retrieved January 17, 2023.
  154. ^ "Messengers of Peace". United Nations. Retrieved January 17, 2023.
  155. ^ McGrath, Kim (January 26, 2022). "Face to Face with cellist Yo-Yo Ma". Wake Forest University. Retrieved January 17, 2023.
  156. ^ "Mancini". Pennsylvania Center for the Book. Retrieved January 13, 2023.
  157. ^ "Miles Davis". National Endowment for the Arts. May 25, 1926. Retrieved January 10, 2023.
  158. ^ "Van Cliburn, Cold War Musical Envoy, Dies at 78". The New York Times. February 27, 2013. Retrieved January 18, 2023.
  159. ^ "Van Cliburn 1934-2013". Juilliard Journal. March 8, 2013. Retrieved January 18, 2023.
  160. ^ Fordham, John (April 22, 2003). "Obituary: Nina Simone". The Guardian. Retrieved January 10, 2023.
  161. ^ "How Nina Simone reinvented herself after a rejection from classical music conservatory". PBS. January 27, 2021. Retrieved January 23, 2022.
  162. ^ Clark, Peter. "Leontyne Price: A Legendary Met Career". The Metropolitan Opera. Retrieved January 10, 2023.
  163. ^ Huizenga, Tom. "Leontyne Price At 90: The Voice We Still Love To Talk About". NPR. Retrieved January 10, 2023.
  164. ^ "John Williams: Compositions, movies, age and awards revealed". Classic FM. Retrieved January 10, 2023.
  165. ^ Russonello, Giovanni (February 11, 2021). "Chick Corea, Jazz Keyboardist and Innovator, Dies at 79". The New York Times. Retrieved January 10, 2023.
  166. ^ Roberts, Randall. "Chick Corea, pioneering jazz pianist who helped define 'fusion,' dies at 79". LA Times. Retrieved January 10, 2023.
  167. ^ Sumrall, Harry. "Meet Phillip Glass". Smithsonian Magazine. Retrieved January 10, 2023.
  168. ^ "Marvin Hamlisch: 1944-2012". Juilliard Journal. March 10, 2014. Retrieved January 18, 2023.
  169. ^ "Conductor James Levine, who was fired for sexual misconduct, dies at 77". Times of Israel. Retrieved January 10, 2023.
  170. ^ "James Levine's Official Biography". PBS. May 19, 2011. Retrieved January 10, 2023.
  171. ^ Domjan, Michael. "How Juilliard Made Me a Better Scientist". Juilliard. Retrieved January 18, 2023.
  172. ^ Bryer, Tania. "Yo-Yo Ma: The messenger of music". CNBC. Retrieved January 10, 2023.
  173. ^ "Yo-Yo MaCellist and Founder, Silkroad". Carnegie Foundation. June 18, 2021. Retrieved January 10, 2023.
  174. ^ "American Masters: Kevin Kline". PBS. Retrieved January 18, 2023.
  175. ^ "Patti LuPone Shares Her Voice for Holiday Celebrations". Juilliard Journal. June 14, 2012. Retrieved January 18, 2023.
  176. ^ Bell, Keaton (January 24, 2022). "Christine Baranski Has Entered Her Gilded Age". Vogue. Retrieved January 10, 2023.
  177. ^ "Kelsey Grammer: American actor". Britannica. Retrieved January 18, 2023.
  178. ^ "Robin Williams like a planet unto himself". Chicago Tribune. Retrieved January 10, 2023.
  179. ^ "Trust Audiences, Christopher Reeve Tells Juilliard Graduates". The New York Times. May 24, 1997.
  180. ^ Gilbey, Ryan (March 14, 2022). "William Hurt obituary". The Guardian. Retrieved January 18, 2023.
  181. ^ "The Stars Performers: Mandy Patinkin". PBS. Retrieved January 18, 2023.
  182. ^ Schartz, Robert (April 12, 1992). "Classical Music; How a 'Serious' Violinist Went Punk". The New York Times. Retrieved January 18, 2023.
  183. ^ "Harlem's Keith "The Voice" David, Tony Nominee, August Wilson, Platoon, Clockers, etc., (Video)". Harlem World Magazine. May 13, 2018. Retrieved January 10, 2023.
  184. ^ "Keith David". Kennedy Center. Retrieved January 10, 2023.
  185. ^ "The Top 25 Drama Schools in the World". The Hollywood Reporter. May 30, 2013. Retrieved January 10, 2023.
  186. ^ Riedel, Michael (May 7, 2014). "Kevin Spacey opens up about alma mater Juilliard". New York Post. Retrieved January 10, 2023.
  187. ^ Scott, A. O. (July 22, 2021). "'Val' Review: The Iceman Cometh". The New York Times. Retrieved January 18, 2023.
  188. ^ "Violinist Goto wins Grammy award". Japan Times. January 27, 2014. Retrieved January 10, 2023.
  189. ^ "Midori Goto". American Academy of Arts and Sciences. Retrieved January 10, 2023.
  190. ^ Ramey, Corrine (May 2, 2014). "Juilliard Alums Revisit the Past". The Wall Street Journal. Retrieved January 10, 2023.
  191. ^ McGrath, Charles (April 5, 2017). "The Diva Departs: Renée Fleming's Farewell to Opera". The New York Times. Retrieved January 10, 2023.
  192. ^ "Laura Linney". Britannica. Retrieved January 10, 2023.
  193. ^ Saraiya, Sonia. "Viola Davis: "My Entire Life Has Been a Protest"". Vanity Fair. Retrieved January 10, 2023.
  194. ^ Sweeney, Emily. "With Oscar Win, Viola Davis earns rare 'triple crown' of acting". Boston Globe. Retrieved January 10, 2023.
  195. ^ Bowman, Emma (February 5, 2023). "Viola Davis achieves EGOT status with Grammy win". National Public Radio. NPR. Retrieved February 25, 2023.
  196. ^ "Audra McDonald". Academy of Achievement. Retrieved January 10, 2023.
  197. ^ "Audra McDonald wins record sixth Tony Award". BBC News. June 9, 2014. Retrieved January 10, 2023.
  198. ^ Lipanovich, Marianne. "A Visit From a Violin Virtuoso". San Francisco Classical Voice. Retrieved January 10, 2023.
  199. ^ Ulaby, Neda. "Anthony Mackie, A Star Rising Step By Striking Step". NPR. Retrieved January 10, 2023.
  200. ^ "Jessica Chastain, from Juilliard to Hollywood". CBS News. September 14, 2014. Retrieved January 10, 2023.
  201. ^ McGrath, Charles (September 7, 2012). "Off to Broadway and Back to School". The New York Times. Retrieved January 10, 2023.
  202. ^ "November 2007 - The Juilliard School". November 11, 2011. Archived from the original on November 11, 2011. Retrieved April 17, 2023.
  203. ^ Freydkin, Donna. "History bonds Jessica Chastain to Oscar Isaac". USA Today. Retrieved January 10, 2023.
  204. ^ Weisman, Aly. "Here's How 'Girls' Star Adam Driver Used His Training As A Marine To Get Into Juilliard". Business Insider. Retrieved January 10, 2023.
  205. ^ "By The Numbers". Juilliard. Retrieved April 19, 2023.
  206. ^ "Faculty Directory". Juilliard. Retrieved April 19, 2023.
  207. ^ "Member Directory, Affiliation Juilliard". American Academy of Arts and Sciences. Retrieved April 19, 2023.
  208. ^ "Member History, The Arts, Professions, and Leaders in Public & Private Affairs". American Philosophical Society. Retrieved April 19, 2023.
  209. ^ "Maestro as Educator". Juilliard. Retrieved April 19, 2023.
  210. ^ "Herbert von Karajan to Aid Class at Juillaird". The New York Times. November 8, 1976. Retrieved April 19, 2023.
  211. ^ "The School Receives Arthur Rubinstein Collection". Juilliard Journal. June 4, 2012. Retrieved April 19, 2023.
  212. ^ Ashman, Michael. "The Ultimate Diva". Limlight Magazine. Retrieved January 9, 2023.
  213. ^ "Take a Master Class With Luciano Pavarotti Hear the late, great tenor teach students to sing at Juilliard". National Public Radio. Retrieved April 19, 2023.
  214. ^ "Juilliard to Live Stream Series of Master Classes With Pianists Murray Perahia (Oct. 12) and András Schiff (Oct. 16); Mezzo-Soprano Joyce DiDonato (Oct. 17); and Conductor Yannick Nézet-Séguin (Jan. 26)". Juilliard. Retrieved April 19, 2023.
  215. ^ Sosland, Benjamin (June 27, 2012). "Renée Fleming: A Class Act". Juilliard Journal. Retrieved April 19, 2023.
  216. ^ "Robert Levin Master Class With Juilliard Music and Historical Performance Students on December 9, 2019, at 4pm". Juilliard. Retrieved April 19, 2023.
  217. ^ "Master Class Season Begins". Juilliard. Retrieved April 19, 2023.
  218. ^ "Juilliard Drama Division Opens (1968)". Juilliard Journal. September 14, 2007. Retrieved January 18, 2023.
  219. ^ "Musician Emmanuel Ax". Radio Swiss Classic. Retrieved January 9, 2023.
  220. ^ Griffiths, Paul (May 28, 2003). "Luciano Berio Is Dead at 77; Composer of Mind and Heart". The New York Times. Retrieved January 9, 2023.
  221. ^ "Remembering Elliott Carter: 1908-2012". Juilliard Journal. February 17, 2013. Retrieved January 18, 2023.
  222. ^ "With a new Juilliard scholarship in his name, Ron Carter looks back on his own education in music". Politico. March 26, 2012. Retrieved January 11, 2023.
  223. ^ McLellan, Joseph (September 23, 1989). "Davidovich, In Demand". The Washington Post. Retrieved January 23, 2023.
  224. ^ Schreil, Christina (July 10, 2017). "Former Students Pay Tribute to Legendary Juilliard Violin Teacher Dorothy DeLay". Strings Magazine. Retrieved January 14, 2023.
  225. ^ "David Diamond (1915-2005)". Classic Net. Retrieved January 13, 2023.
  226. ^ Spaeth, Sigmund (1951). Music and Dance in New York State. United States: Bureau of Musical Research. p. 152.
  227. ^ Schoenbaum, David (2013). The Violin: A Social History of the World's Most Versatile Instrument. New York City: W. W. Norton. p. 303. ISBN 9780393084405. Retrieved January 27, 2023.
  228. ^ "70 Years of Juilliard Dance". Juilliard. Retrieved January 14, 2023.
  229. ^ "John Guare: American author". Encyclopedia Britannica. Retrieved January 13, 2023.
  230. ^ "John Singer Sargent's George Henschel". John Singer Sargent Gallery. Archived from the original on February 22, 2007. Retrieved January 18, 2023.
  231. ^ "John Houseman: Finalist, National Book Awards 1973 Finalist, 1980 National Book Awards". National Book Foundation. Retrieved January 9, 2023.
  232. ^ Kisselgoff, Anna (May 19, 1972). "Juilliard Dance Troupe Honors Doris Humphrey with 4 Works". The New York Times. Retrieved January 13, 2023.
  233. ^ ""Angels in America" Returns to Juilliard". The Juilliard Journal. October 28, 2014. Retrieved January 11, 2023.
  234. ^ Ericson, Raymond (November 11, 1976). "Rosina Lhevinne, Pianist, Is Dead; Juilliard Teacher of Noted Students". The New York Times. Retrieved January 18, 2023.
  235. ^ "Wynton Marsalis". Juilliard. Retrieved January 10, 2023.
  236. ^ Holley Jr., Eugene. "Wynton Marsalis: 2015 National Humanities Medalist". National Endowment for the Humanities. Retrieved January 10, 2023.
  237. ^ Fikipski, Kevin. "Terrence McNally 1938-2020: In Memoriam". Juilliard. Retrieved January 13, 2023.
  238. ^ "Itzhak Perlman: Virtuoso of the Violin". Academy of Achievement. Retrieved January 10, 2023.
  239. ^ Fonseca-Wollheim, Corinna da (August 26, 2020). "Itzhak Perlman, Violin Legend, Still Proves the Critics Wrong". The New York Times. Retrieved January 10, 2023.
  240. ^ Jackson, Susan (March 10, 2014). "Ruggiero Ricci 1918-2012: Violin Faculty Member". Juilliard Journal. Retrieved January 18, 2023.
  241. ^ "Marian Seldes 1928-2014: Remembering a Beloved Teacher". Juilliard Journal. October 28, 2014. Retrieved January 13, 2023.
  242. ^ "Marcella Sembrich: Polish singer". Britannica. Retrieved January 17, 2023.
  243. ^ Henahan, Donal (March 4, 1977). "For Roger Sessions, a Tribute and a Premiere at 80". The New York Times. Retrieved January 13, 2023.
  244. ^ "Teddy Wilson: Pianist, Arranger, Educator". National Endowment for the Arts. Retrieved January 13, 2023.

Sources

Further reading

External links