John Martin Marr (nacido John Martin Maher , 31 de octubre de 1963) es un músico, compositor y cantante inglés. Primero alcanzó fama como guitarrista y co-compositor de los Smiths , que estuvieron activos de 1982 a 1987. Desde entonces ha actuado con muchas otras bandas y se embarcó en una carrera en solitario.
Nacido en Manchester , de padres irlandeses, Marr formó su primera banda a la edad de 13 años. Formó parte de varias bandas con Andy Rourke antes de formar los Smiths con Morrissey en 1982. Los Smiths lograron éxito comercial y fueron aclamados por la crítica, con el jangle de Marr. El estilo de guitarra pop se convirtió en una parte distintiva del sonido de la banda, pero se separó en 1987 debido a diferencias personales entre Marr y Morrissey. Desde entonces, Marr ha sido miembro de Pretenders , The The , Electronic , Modest Mouse y Cribs , y se ha convertido en un prolífico músico de sesión , trabajando con nombres como Kirsty MacColl , Pet Shop Boys , Talking Heads , Bryan Ferry. y Hans Zimmer .
Después de haber lanzado un álbum titulado Boomslang en 2003 bajo el nombre de Johnny Marr and the Healers, Marr lanzó su primer álbum en solitario, The Messenger , en 2013. Su segundo álbum en solitario, Playland , fue lanzado en 2014, seguido de un tercero, Call the Comet. , en 2018. La autobiografía de Marr, Set the Boy Free , se publicó en 2016. [1]
En 2010, Marr fue elegido el cuarto mejor guitarrista de los últimos 30 años en una encuesta realizada por la BBC . [2] Phil Alexander, editor en jefe de Mojo , lo describió como "posiblemente el último gran estilista de guitarra de Gran Bretaña". [3] En 2013, NME honró a Marr con su premio "Godlike Genius": "No contento con reescribir la historia de la música con una de las bandas más grandes del mundo, los Smiths, continuó traspasando límites y evolucionando a lo largo de su carrera. trabajando con algunos de los mejores y más emocionantes artistas del planeta". [4]
Marr nació el 31 de octubre de 1963 en el Hospital Saint's Mary's de Manchester , [5] hijo de John Joseph Maher y Frances Patricia Doyle, emigrantes irlandeses a Inglaterra desde el condado de Kildare . [6] La familia vivía en Ardwick Green [7] y se mudó a Wythenshawe en 1972. [8] Marr asistió a la escuela primaria St Aloysius en Ardwick antes de mudarse a la escuela primaria Sacred Heart. [9] A partir de 1975, asistió a la escuela secundaria católica de San Agustín, que en 1977 se fusionó con otras escuelas para formar la escuela secundaria St John Plessington . [10] [11] Marr tenía aspiraciones de ser jugador de fútbol profesional. Nottingham Forest se acercó a él y tuvo pruebas con el equipo juvenil del Manchester City . [12] [13]
Marr's dijo que la mudanza de su familia a Wythenshawe fue "como si nos hubiéramos mudado a Beverly Hills", y que la mudanza lo llevó a conocer "a un grupo de guitarristas" que "cambiaron su vida". [14] [15] El guitarrista de The Cult, Billy Duffy , estaba en una banda de la escuela secundaria que practicaba frente a la nueva casa de Marr, y Marr pasaba el rato escuchándolos ensayar. [16] Aprendió a tocar la guitarra con discos de vinilo LP y un diccionario de acordes de guitarra sin profesor. [17] Marr formó su primera banda, Paris Valentinos, a la edad de 13 años, con Andy Rourke (que había ido a la misma escuela secundaria que Duffy) y Kevin Williams (más tarde actor, conocido como Kevin Kennedy ), actuando para la primera vez en una fiesta de Jubilee en Benchill en junio de 1977, tocando versiones de los Rolling Stones y Thin Lizzy . [18]
En 1979, tocó en un solo concierto en Wythenshawe Forum con una banda llamada Sister Ray y se reunió con Rourke en una banda llamada White Dice. White Dice participó en un concurso de cintas de demostración organizado por NME y ganó una audición para F-Beat Records , a la que asistieron en abril de 1980 pero no firmaron. [19] Alrededor de los 14 años, comenzó a deletrear su nombre "Marr" para simplificar la pronunciación para aquellos que tenían dificultades con su nombre de nacimiento "Maher", y para evitar confusión con el baterista de Buzzcocks , John Maher . [20]
En octubre de 1980, Marr se matriculó en Wythenshawe College y fue presidente del sindicato de estudiantes de la escuela . [21] White Dice se disolvió en 1981. Marr y Rourke luego formaron una banda de funk , Freak Party, con Simon Wolstencroft a la batería. Por esta época, Marr conoció a Matt Johnson , con quien más tarde colaboró. [22]
A principios de 1982, Freak Party había fracasado al no poder encontrar un cantante. Marr se acercó a Rob Allman, cantante de White Dice, quien sugirió a Steven Morrissey , cantante de la efímera banda de punk The Nosebleeds . Marr se acercó a un amigo en común para pedirle que lo presentara y visitaron a Morrissey en su casa en Kings Road, Stretford , en mayo. [23]
La tintineante forma de tocar la guitarra Rickenbacker y Fender Telecaster de Marr se convirtió en sinónimo del sonido de los Smiths. El amigo de Marr, Andy Rourke, se unió como bajista y Mike Joyce fue reclutado como baterista. Firmaron con el sello independiente Rough Trade Records y lanzaron su primer sencillo, " Hand in Glove ", el 13 de mayo de 1983. En febrero de 1984, la base de fans de los Smiths era lo suficientemente grande como para lanzar el tan esperado álbum debut de la banda al número dos en la lista. Gráfico del Reino Unido. A principios de 1985, la banda lanzó su segundo álbum, Meat Is Murder . Era más estridente y político que su predecesor, y fue el único álbum de la banda (salvo las compilaciones) que alcanzó el número uno en las listas del Reino Unido. Durante 1985, la banda completó largas giras por el Reino Unido y Estados Unidos mientras grababa el siguiente disco de estudio, The Queen Is Dead .
En 1989, la revista Spin calificó a The Queen is Dead como el número uno de "Los mejores álbumes jamás creados". Spin no estuvo solo en esta designación: numerosas publicaciones periódicas ubican a los Smiths y sus álbumes, especialmente The Queen is Dead , en lo más alto de sus listas de los mejores. NME , por ejemplo, ha calificado a los Smiths como la banda de rock más importante de todos los tiempos. Una disputa legal con Rough Trade había retrasado el álbum casi siete meses (se había completado en noviembre de 1985), y Marr estaba empezando a sentir el estrés de la agotadora agenda de giras y grabaciones de la banda. Más tarde le dijo a NME : "'Peor por el desgaste' no era ni la mitad: estaba extremadamente enfermo. Cuando terminó la gira, todo se estaba volviendo un poco... peligroso. Simplemente estaba bebiendo más de lo que podía. podría manejar." [24] Mientras tanto, Rourke fue despedido de la banda a principios de 1986 debido a su uso de heroína, aunque fue reintegrado en poco tiempo. A pesar de su continuo éxito, las diferencias personales dentro de la banda, incluida la relación cada vez más tensa entre Morrissey y Marr, los llevaron al borde de separarse.
En julio de 1987, Marr dejó el grupo y las audiciones para encontrarle un reemplazo resultaron infructuosas. Cuando Strangeways, Here We Come (llamado así por la prisión de Strangeways , Manchester) fue lanzado en septiembre, la banda se había separado. [25] La ruptura de la relación se ha atribuido principalmente al malestar de Morrissey por el trabajo de Marr con otros artistas y a la creciente frustración de Marr con la inflexibilidad musical de Morrissey. Refiriéndose a las canciones grabadas en la última sesión de la banda juntas (caras B del sencillo "Girlfriend in a Coma", que precedió al lanzamiento del álbum), Marr dijo: "Escribí ' I Keep Mine Hidden ', pero 'Work Is a Four'. -Letter Word' la odiaba. Eso fue el colmo, de verdad. No formé un grupo para interpretar canciones de Cilla Black ". [26] En 1989, en una entrevista con el joven fan Tim Samuels (más tarde periodista de la BBC), Morrissey afirmó que la falta de una figura gerencial y los problemas comerciales eran los culpables de la eventual separación de la banda. [27] En una entrevista de 2016, Marr estuvo de acuerdo con esto. [28]
En 1996, el baterista de los Smiths, Mike Joyce, llevó a Morrissey y Marr a los tribunales, alegando que no había recibido su parte justa de las regalías de grabación y ejecución. Morrissey y Marr habían reclamado la mayor parte de las regalías de grabación e interpretación de los Smiths y habían concedido el diez por ciento cada uno a Joyce y Rourke. Las regalías por composición no fueron un problema, ya que Rourke y Joyce nunca habían sido acreditados como compositores de la banda. Morrissey y Marr afirmaron que los otros dos miembros de la banda siempre habían estado de acuerdo con esa división de las regalías, pero el tribunal falló a favor de Joyce y ordenó que se le pagara más de £ 1 millón en pagos atrasados y que recibiera el 25% a partir de entonces. [29]
Marr y Morrissey han declarado repetidamente que no reunirán a la banda. En 2005, VH1 intentó reunir a la banda nuevamente en su programa Bands Reunited , pero abandonó su intento después de que el presentador del programa, Aamer Haleem , no logró arrinconar a Morrissey antes de un show. En diciembre de 2005 se anunció que Johnny Marr and the Healers tocarían en Manchester v Cancer , un espectáculo benéfico para la investigación del cáncer organizado por Andy Rourke y su productora, Great Northern Productions. [30] Los rumores sugirieron que se produciría una reunión de los Smiths en este concierto, pero Marr los disipó en su sitio web. [31]
En una entrevista de octubre de 2007 en BBC Radio Five Live, Marr insinuó una posible reforma en el futuro, diciendo que "han sucedido cosas más extrañas, así que, ya sabes, ¿quién sabe?". Marr continuó diciendo que "no es gran cosa. Tal vez lo hagamos dentro de 18 o 32 años, cuando todos lo necesitemos por cualquier motivo, pero ahora mismo Morrissey está haciendo lo suyo y yo haciendo lo mío, así que esa es realmente la respuesta". ". Este fue el primer indicio de una posible reunión de los Smiths por parte de Marr, quien anteriormente había dicho que reformar la banda sería una mala idea. [32] En 2008, Marr y Morrissey se reunieron y discutieron la posibilidad de una reunión, pero después del entusiasmo inicial de ambas partes, ninguno siguió con la idea. [33]
La forma de tocar la guitarra de Marr "fue una gran piedra angular" para más bandas de Manchester que siguieron a los Smiths. El guitarrista de Stone Roses , John Squire , ha declarado que Marr fue una gran influencia. [34] El guitarrista principal de Oasis , Noel Gallagher, dio crédito a los Smiths como una influencia, especialmente a Marr, a quien describió como un "maldito mago", afirmando también que "es único, no se puede tocar lo que él toca". [35]
En agosto de 1987, fue brevemente miembro oficial de los Pretenders . A finales de 1987, realizó una gira con la banda y apareció en el sencillo "Windows of the World" en blanco y negro "1969". [36] Luego dejó los Pretenders y grabó y realizó una gira con The The de 1988 a 1994, grabando dos álbumes con el grupo. [36] Simultáneamente formó Electronic con Bernard Sumner de New Order . [36] Electronic estuvo activo de forma intermitente durante la década de 1990, lanzando su último álbum en 1999.
En 1992, Marr y Billy Duffy grabaron una versión de The Good, the Bad and the Ugly de Ennio Morricone para el álbum recopilatorio de NME Ruby Trax . [37]
También ha trabajado como músico de sesión y colaborador de escritura para artistas como Pet Shop Boys , Bryan Ferry , Billy Bragg , Kirsty MacColl , Black Grape , Jane Birkin , Talking Heads , [36] y Beck . [38] Marr tocó la guitarra en cuatro canciones del último álbum de Talking Heads, Naked , incluido el sencillo " (Nothing But) Flowers ", y aparece de manera destacada en el vídeo musical de esa canción. [39] Marr tocó la guitarra en varias canciones de Pet Shop Boys; Continúa apareciendo como invitado en sus álbumes, siendo su contribución más significativa en Release (2002). El único remix que Marr ha hecho fue para Pet Shop Boys: era una mezcla de su canción favorita de su álbum de 1987, Actually , llamada "I Want to Wake Up", y fue lanzada como cara B de " Can " de 1993. ¿La perdonas? " Posteriormente trabajó como músico invitado en el álbum de Oasis Heathen Chemistry . También se unió a Oasis en el escenario en un concierto en 2001, interpretando " Champagne Supernova " y " I Am the Walrus ". [ cita necesaria ]
En 2000, Marr reclutó al baterista Zak Starkey (hijo de Ringo Starr ), al guitarrista de Cavewaves Lee Spencer y al ex bajista de Kula Shaker Alonza Bevan para su nuevo proyecto, 'Johnny Marr and the Healers'. La banda había tardado dos años en formarse ya que Marr quería que los miembros fueran elegidos "por química". Su álbum debut Boomslang fue lanzado en 2003, con todas las letras y voz principal de Marr. Originalmente se programó el lanzamiento de un segundo álbum en abril de 2005, y se esperaba una breve gira poco después, pero desde entonces Marr ha declarado que la banda está "en un segundo plano" por el momento. [40] Su lanzamiento más reciente fue una pista descargable gratuita llamada "Free Christmas" en diciembre de 2011.
Marr interpretó dos canciones de los Smiths y música de otros con un supergrupo llamado 7 Worlds Collide formado por miembros de Pearl Jam , Radiohead , Split Enz y otros, reunidos por Neil Finn de Split Enz y Crowded House en 2001. Tuvo lugar una segunda serie de conciertos. en diciembre de 2008/enero de 2009, y en agosto de 2009 se lanzó un álbum con nuevo material de estudio titulado The Sun Came Out para recaudar fondos para Oxfam .
Además de su trabajo como artista discográfico, Marr ha trabajado como productor discográfico. En 2006, comenzó a trabajar con Isaac Brock de Modest Mouse en canciones que eventualmente aparecieron en el lanzamiento de la banda en 2007, We Were Dead Before the Ship Even Sank . Posteriormente, la banda anunció que Marr era un miembro de pleno derecho y la formación reformada realizó numerosas giras durante 2006-07. [41] [42]
El nuevo álbum alcanzó el número uno en las listas de Billboard de Estados Unidos a finales de marzo de 2007. Para Marr, esta fue la primera vez que logró un disco número uno en los Estados Unidos. La posición más alta en las listas antes de eso fue con Electronic, que llegó al Top 40 en la lista de sencillos con "Getting Away With It". [43]
Mientras estaba de gira en Los Ángeles con Modest Mouse, Marr pasó un día en el estudio casero de John Frusciante y contribuyó al álbum de Frusciante , The Empyrean . Grabó varias pistas de guitarra en las canciones "Enough of Me" y "Central".
Marr se unió a los Cribs en 2008, después de conocer a Gary Jarman cuando ambos estaban en Portland , Oregon. [44] En 2009 grabaron el álbum Ignore the Ignorant , que fue lanzado el 7 de septiembre de ese año y alcanzó el puesto número 8 en las listas del Reino Unido. [45] [46] Marr ha dicho que el álbum es "tan bueno como todo lo que he hecho". [44]
En abril de 2011 se confirmó que Marr ya no formaría parte de la banda. [47] Marr, de quien se había entendido que dejaría oficialmente la banda en enero, emitió un comunicado en el que afirmaba que estaría trabajando en material en solitario "durante el próximo año más o menos". [48]
Marr volvió a tocar con los Cribs durante el segundo de dos espectáculos especiales de Navidad en la Academia de Leeds el 19 de diciembre de 2013. [49]
A finales de 2007, la hija de Marr, Sonny, interpretó los coros en la canción "Even a Child" del álbum Time on Earth de Crowded House , en la que su padre Marr tocaba la guitarra. Desempeñó un papel importante en la composición de la banda sonora de la película dramática y de ciencia ficción Inception de 2010 , que fue escrita y dirigida por Christopher Nolan . Usando una guitarra de 12 cuerdas, produjo tonos melancólicos simples y repetitivos que se convirtieron en un tema de carácter para el protagonista, interpretado por Leonardo DiCaprio . "Se me ocurría constantemente la frase 'revuelto'", dijo Marr, "tienes este personaje que durante toda la película tiene esta confusión subyacente". El compositor Hans Zimmer , colaborador de Nolan desde hace mucho tiempo , escribió la banda sonora. [50] Marr ha estado trabajando desde 2007 con Fender para desarrollar y diseñar su propia guitarra. American Songwriter escribió que "Fender tuvo que modificar su proceso de fabricación debido a algunos de los cambios de Marr, pero aún se venderá por aproximadamente el mismo precio que otros Fender fabricados en Estados Unidos". [51]
El 25 de febrero de 2013, Marr lanzó su álbum debut en solitario, The Messenger , en el Reino Unido a través de Warner Bros. y el 26 de febrero en Estados Unidos a través de Sire . [52] El álbum fue precedido por el sencillo "Upstarts", lanzado en el Reino Unido el 18 de febrero de 2013. Marr grabó música para la película The Amazing Spider-Man 2 con Hans Zimmer , Pharrell Williams , Michael Einziger y David A. Stewart . [53]
Su segundo álbum en solitario, titulado Playland , fue lanzado el 6 de octubre de 2014. [54] También anunció una gira mundial en torno al lanzamiento del álbum "Playland" que comenzó en el Reino Unido el 13 de octubre de 2014. [55] El sencillo principal del álbum era " Dinero Fácil ". En octubre de 2014, Marr apareció como músico invitado de Hans Zimmer en sus dos conciertos, Hans Zimmer: Revealed, en el Hammersmith Apollo de Londres. En diciembre de 2014, Marr anunció la cancelación del resto de su gira por Estados Unidos, en apoyo de Playland , debido a una enfermedad familiar cercana. [56] En enero de 2016, Marr anunció fechas nuevas y reprogramadas como parte de su gira 'California Jam' por la costa oeste, que tuvo lugar en los EE. UU. durante febrero y marzo de 2016. [57]
Marr aparece en " Ballad of the Mighty I ", el segundo sencillo de Chasing Yesterday de High Flying Birds de Noel Gallagher , tocando la guitarra principal, y se unió a la banda para esta canción en un concierto en Manchester. Marr contribuyó con la canción "My Monster" para el álbum Pollinator de Blondie , [58] lanzado el 5 de mayo de 2017. El 12 de marzo de 2018, Marr anunció su tercer álbum en solitario, Call the Comet . [59]
Marr actuó en The Other Stage en el Festival de Glastonbury de 2019 el 29 de junio, [60] y luego se unió a The Killers durante su presentación principal en el Pyramid Stage para tocar la guitarra en " This Charming Man " y " Mr. Brightside " como parte. del bis de la banda. [61]
Como Hans Zimmer compuso para la película de James Bond No Time to Die , contrataron a Marr para actuar en la partitura. También tocó la guitarra en el tema principal interpretado por Billie Eilish , [62] y estuvo presente durante el debut en vivo de la canción en los Brit Awards 2020 . [63] En agosto de 2021, Marr firmó un nuevo contrato de álbum mundial con BMG [64] y el 31 de agosto estrenó un nuevo sencillo titulado "Spirit Power & Soul" en sus plataformas de redes sociales, una canción extraída de su EP , '' Fever Dreams Pt 1'' , que se lanzó el 15 de octubre de 2021. [65] Su cuarto álbum en solitario, Fever Dreams Pts 1-4 , que también es su primer LP doble, se lanzó el 25 de febrero de 2022. [66] [67 ] Marr se uniría a los Killers para su gira de 2022 para promocionar el álbum de 2020 Imploding the Mirage , proporcionando un acto de apertura para las fechas de la gira estadounidense y también uniéndose a los Killers para una versión de los Smiths y "Mr. Brightside" en el bis. En la fecha de la gira de Los Ángeles, los Killers y Marr también actuaron en el escenario con el ex guitarrista de Fleetwood Mac, Lindsey Buckingham . [68]
La forma tintineante de tocar la guitarra de Marr fue influenciada por el trabajo de Neil Young con Crazy Horse , George Harrison (con los Beatles ) y James Honeyman-Scott de los Pretenders . Durante su tiempo en los Smiths, Marr a menudo afinaba su guitarra un paso completo hasta F ♯ para adaptarse al rango vocal de Morrissey, y también usaba afinaciones abiertas y es conocido por crear melodías de arpegio y (a veces) progresiones de acordes inusuales y hace un amplio uso de la guitarra abierta. cuerdas mientras acordas para crear repiques. Citando al productor Phil Spector como influencia, Marr dijo: "Me gusta la idea de discos, incluso aquellos con mucho espacio, que suenen 'sinfónicos'. Me gusta la idea de que todos los intérpretes se fusionen en una atmósfera". [69] Los otros guitarristas favoritos de Marr son James Williamson de los Stooges , Rory Gallagher , Pete Townshend de The Who , [70] Nile Rodgers , Jimi Hendrix y John McGeoch de Magazine y Siouxsie and the Banshees . [71] Al formar los Smiths, Velvet Underground fue una influencia clave, junto con Keith Richards de los Rolling Stones . [72] Marc Bolan de T. Rex también tuvo un fuerte impacto en él debido al ritmo y el sonido que dejaba aturdido al oyente. [73] Hablando de su instrumento, explicó: "Intento pensar en la guitarra a lo largo del espectro de James Williamson , que estuvo en los Stooges durante la era Raw Power , por un lado hasta John McLaughlin y su disco en solitario, My Goal's Beyond . Me gusta todo el espectro intermedio, y ese podría ser (y es) Richard Lloyd de Television , John McGeoch de Siouxsie and the Banshees, Nile Rodgers . Para mí, estas personas son magos y artistas. Además, Marr afirmó que sin el Conjunto Monocromo de los Smith no habría existido [74] [75] [76]
Cuando actuaba con los Smiths, quería tocar música pop. "El 100% de mi atención se centró en proporcionar ganchos de guitarra interesantes y darle algún tipo de giro espacial al papel del guitarrista. El guitarrista pop se cruzó con el profesor loco. Así es como pensaba de mí mismo". [77] En una entrevista de 2007 para la BBC, Marr informó que con los Smiths su objetivo era "reducir" su estilo y evitar los clichés de guitarra de rock. [78] Marr se prohibió usar acordes potentes , distorsión, solos largos o "grandes cambios de acordes de rock ", y en lugar de eso confió en arpegios sofisticados para crear su característico trabajo de guitarra con repique para la banda.
Cuando Marr comenzó a cantar como solista en 2012, explicó su decisión diciendo: "[Los líderes] con los que me relacionaba eran Peter Perrett , Colin Newman , Pete Shelley , Siouxsie Sioux . Cantaban desde la mente y tenían integridad". [79] También añadió: "No estoy absolutamente interesado en ser el líder de una banda que desnuda mi alma o mis sentimientos en una canción. Siouxsie Sioux, o Ray Davies , o Howard Devoto no cantan desde algún lugar extraño, shlocky, lugar sentimental. ¿Qué tiene de malo cantar desde el cerebro?". [80] También expresó su admiración por Bert Jansch , Nick Zinner de Yeah Yeah Yeahs y los guitarristas de Franz Ferdinand , Alex Kapranos y Nick McCarthy . [17]
Marr ha utilizado una variedad de guitarras a lo largo de su carrera, pero estos son sus instrumentos más notables:
En septiembre de 2023, se publicó un libro titulado 'Marr's Guitars', que muestra lo más importante de la colección de guitarras eléctricas y acústicas de Marr. [89]
Marr ha utilizado amplificadores Fender casi exclusivamente a lo largo de su carrera. Durante su tiempo con los Smiths, utilizó un Twin Reverb , un Deluxe Reverb y un Bassman , entre otros. También usó un Fender Champ con The The and the Cribs. Cuando jugaba con los Cribs, usaba una Super Reverb . El amor de Marr por el sonido Fender continúa hasta el día de hoy con su Deluxe Reverb. Ha utilizado otros amplificadores, incluidos los gabinetes Roland JC-120 , Vox AC30 , Mesa Boogie y Marshall . [90] Marr normalmente utiliza unidades de efectos Boss , en particular el efecto de coro CE-2 de esa compañía , el pedal touch wah wah TW-1 y el pedal de overdrive OD-2 . [91]
En 2007, Marr fue nombrado profesor visitante de música en la Universidad de Salford , donde pronunció una conferencia inaugural (el 4 de noviembre de 2008) y una serie de talleres y clases magistrales para estudiantes del programa BA (Hons) de Música Popular y Grabación. . [92]
El 19 de julio de 2012, recibió un doctorado honoris causa de la Universidad de Salford por "logros destacados" y "cambiar el rostro de la música de guitarra británica". [93] [94] [95]
El 3 de noviembre de 2018, Marr descubrió una placa en la ciudad natal de sus padres, Athy , en el condado de Kildare , Irlanda . Esto fue parte del proyecto Made of Athy. [96]
El 19 de enero de 2021, Marr recibió el premio Boss Lifetime Achievement Award como parte de la feria comercial de la industria musical NAMM . [97]
Marr fue el tema principal del sencillo de 2007 "Johnny Marr" de la cantante canadiense Carole Pope , ex miembro de la banda Rough Trade . Pope describió su inspiración y elección de Marr de esta manera: "En realidad me estaba poniendo nostálgico, algo que nunca siento, por vivir en cierta calle de Toronto en los años 80. Los Smiths eran la banda sonora de esa época. Me encanta [...] .] Morrissey, pero sé que es un problema". [98]
Marr es el tema de "Johnny Marr Is Dead" de The Brian Jonestown Massacre ; sin embargo, no se menciona en la letra. También es el tema del sencillo de Clear de 2003 que satiriza a la industria musical "Johnny Marr Was a Mistake". [99]
Marr es interpretada por Laurie Kynaston en la película England Is Mine de 2017 .
Marr también se menciona en el sencillo de 1988 " John Kettley Is a Weatherman " de la banda británica A Tribe of Toffs .
Marr y su esposa Angie han estado juntos desde 1979, [100] antes de que se formaran los Smith. [101] Tienen dos hijos, Sonny y Nile Marr . Nile también es músico y fue líder de la banda Man Made antes de convertirse en solista. Después de residir en Portland, Oregón , durante más de cinco años, la familia regresó a Gran Bretaña para que Marr grabara su álbum en solitario en Manchester.
Marr dejó de comer carne alrededor de 1985 en solidaridad con Morrissey y Angie. [102] Dijo: "No es una buena idea tener un álbum número uno llamado Meat Is Murder y que te vean comiendo un sarnie de tocino ". [102] Después de conocer al grupo de rap estadounidense Naughty by Nature , se inspiró en su filosofía de fortaleza a través de la salud, y poco después dejó de beber y fumar y se convirtió al veganismo. [102] [103] Marr es un corredor entusiasta y completó el maratón de Nueva York de 2010 en un tiempo de 3:54:18. [104] Marr ha sido partidario del Manchester City FC desde 1972, [105] y se le ha visto asistiendo a los partidos. [106] Marr es patrocinador de la Sociedad Modernista de Manchester. [107]
The Smiths
La la
Electrónico
7 mundos chocan
Johnny Marr y los curanderos
Ratón modesto
Las cunas
En las décadas de 1980 y 1990, Marr tocó en tres grabaciones de Billy Bragg . A finales de la década de 1980, actuó en álbumes de Bryan Ferry y Talking Heads . En las décadas de 1990 y 2000, actuó en tres álbumes de Pet Shop Boys , y también toca la guitarra y la armónica en su álbum producido por Xenomania , Yes , lanzado en 2009. En la década de 1990, también actuó en álbumes de M People , Beck y Tom. Jones . En la década de 2000, tocó en álbumes de bandas como Oasis , Pearl Jam , Jane Birkin , Lisa Germano y Crowded House . También toca la guitarra en el quinto álbum de Girls Aloud , Out of Control , en una canción titulada "Rolling Back the Rivers in Time", así como la armónica en la canción "Love Is the Key". También apareció en dos temas ("Enough of Me" [109] y "Central") del álbum de John Frusciante The Empyrean , que se lanzó en enero de 2009.
También ha aparecido en los siguientes álbumes:
Como miembro de la banda, Marr ha aparecido en sencillos de The Smiths , The Pretenders , The , Electronic , Johnny Marr and the Healers, 7 Worlds Collide , Modest Mouse , The Cribs y Freak Party y como músico invitado ha aparecido en sencillos de Billy . Bragg , Bryan Ferry , Talking Heads , Kirsty MacColl , Pet Shop Boys , Banderas , Electrafixion (como coguionista), Beth Orton , the Charlatans , Quando Quango , Transit Kings , Crowded House , High Flying Birds de Noel Gallagher , the Avalanches , Sandie Shaw , Everything but the Girl , Andrew Berry, A Certain Ratio , Denise Johnson, Stex, England United (como coguionista), the Impossible Dreamers , Billie Eilish , Blondie , Marion , Haven , Black Grape y Blitz Vega .
La grabación de Marr de "Life Is Sweet", el tema principal que escribió para la comedia de situación de Channel Four The Increasingly Poor Decisions of Todd Margaret , fue lanzada en Echo Records y está disponible digitalmente.
La versión de Marr de la canción de Depeche Mode " I Feel You " fue en apoyo del Record Store Day. [113] Su cara B era una versión de "Por favor, por favor, déjame conseguir lo que quiero" (en vivo). Ambas pistas también están disponibles en formato digital.
El sencillo que no forma parte del álbum "Armatopia" fue seleccionado para la banda sonora de eFootball Pro Evolution Soccer 2020 .
También hay vídeos disponibles de "I Feel You", "The Priest", "Armatopia", "The Bright Parade", "Somewhere" y "The Answer".
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