Samuel Taylor Coleridge ( / ˈ k oʊ l ə r ɪ dʒ / KOH -lə-rij ; [1] 21 de octubre de 1772 - 25 de julio de 1834) fue un poeta , crítico literario , filósofo y teólogo inglés que, con su amigo William Wordsworth , fue uno de los fundadores del Movimiento Romántico en Inglaterra y miembro de los Poetas del Lago . También compartió volúmenes y colaboró con Charles Lamb , Robert Southey y Charles Lloyd .
Escribió los poemas La rima del antiguo marinero y Kubla Khan , así como la importante obra en prosa Biographia Literaria . Su trabajo crítico, especialmente sobre William Shakespeare , fue muy influyente y ayudó a introducir la filosofía idealista alemana en las culturas de habla inglesa . Coleridge acuñó muchas palabras y frases familiares, incluida " suspensión de la incredulidad ". [2] Tuvo una gran influencia en Ralph Waldo Emerson y el trascendentalismo estadounidense . A lo largo de su vida adulta, Coleridge tuvo ataques paralizantes de ansiedad y depresión; Se ha especulado que padecía trastorno bipolar , el cual no había sido definido durante su vida. [3] No estaba físicamente sano, lo que puede deberse a un ataque de fiebre reumática y otras enfermedades infantiles. Fue tratado por estas afecciones con láudano , lo que fomentó una adicción al opio que duró toda su vida .
Aunque experimentó una carrera y una vida personal turbulentas con una variedad de altibajos, la estima de Coleridge creció después de su muerte y llegó a ser considerado una de las figuras más influyentes de la literatura inglesa . Por ejemplo, un informe de 2018 de The Guardian lo calificó como "un genio" que se había convertido en "uno de los poetas ingleses más renombrados". Organizaciones como la Iglesia de Inglaterra celebran su trabajo durante eventos públicos como el "Día de Coleridge" en junio, y estas actividades incluyen recitales literarios. [4]
Coleridge nació el 21 de octubre de 1772 en la ciudad de Ottery St Mary en Devon, Inglaterra. [5] El padre de Samuel era el reverendo John Coleridge, el vicario muy respetado de la iglesia de St Mary, Ottery St Mary y fue director de King's School , una escuela primaria gratuita establecida por el rey Enrique VIII en la ciudad. Anteriormente había sido maestro de la escuela Hugh Squier en South Molton , Devon, y profesor de la cercana Molland . [6]
John Coleridge tuvo tres hijos con su primera esposa. Samuel era el menor de diez hermanos de la segunda esposa del reverendo Coleridge, Anne Bowden (1726–1809), [7] probablemente hija de John Bowden, alcalde de South Molton, Devon, en 1726. [8] Coleridge sugiere que él "No le gustaban los deportes juveniles", sino que leía "incesantemente" y jugaba solo. [9]
Después de la muerte de John Coleridge en 1781, Samuel, de 8 años, fue enviado al Christ's Hospital , una escuela de caridad fundada en el siglo XVI en Greyfriars , Londres, donde permaneció durante toda su infancia, estudiando y escribiendo poesía. En esa escuela Coleridge se hizo amigo de Charles Lamb , un compañero de escuela, y estudió las obras de Virgil y William Lisle Bowles . [10]
En una de una serie de cartas autobiográficas escritas a Thomas Poole , Coleridge escribió: "A los seis años recuerdo haber leído a Belisarius , Robinson Crusoe y Philip Quarll , y luego encontré Los entretenimientos de Las mil y una noches , una de las cuales ( la historia de un hombre que se vio obligado a buscar una virgen pura) me impresionó tan profundamente (lo había leído por la noche mientras mi madre remendaba medias) que me perseguían espectros cada vez que estaba en la oscuridad. y recuerdo claramente el ansia ansiosa y temerosa con la que solía mirar la ventana en la que estaban los libros, y cada vez que el sol se ponía sobre ellos, lo tomaba, lo llevaba por la pared, tomaba el sol y leía. [11]
Coleridge parece haber apreciado a su maestro, como escribió en recuerdos de sus días escolares en Biographia Literaria :
Gocé de la inestimable ventaja de un maestro muy sensato, aunque al mismo tiempo muy severo... Al mismo tiempo que estudiábamos a los poetas trágicos griegos , nos hizo leer a Shakespeare y Milton como lecciones: y fueron los lecciones también, que requirieron más tiempo y trabajo para sacarlas a relucir, a fin de escapar de su censura. Aprendí de él que la poesía, incluso la de las odas más elevadas y, aparentemente, la de las más salvajes, tenía una lógica propia, tan severa como la de la ciencia; y más difícil, porque es más sutil, más complejo y dependiente de más y más causas fugitivas... En nuestras propias composiciones en inglés (al menos durante los últimos tres años de nuestra educación escolar) no mostró piedad con la frase, la metáfora, o imagen, sin el apoyo de un sentido sonoro, o donde el mismo sentido podría haberse transmitido con igual fuerza y dignidad en palabras más sencillas... En mi imaginación casi puedo oírlo ahora, exclamando ¿Arpa? ¿Arpa? ¿Lira? ¡Pluma y tinta, muchacho, quieres decir! Musa, muchacho, Musa? ¡La hija de tu enfermera, querrás decir! ¿Manantial Pieriano? ¡Ah, sí! ¡La bomba del claustro, supongo! ... Sea como fuere, había una costumbre de nuestro maestro, que no puedo pasar en silencio, porque la creo ... digna de imitar. A menudo permitía que nuestros ejercicios temáticos... se acumularan, hasta que cada muchacho tuviera cuatro o cinco para revisar. Luego, colocando el número entero sobre su escritorio, preguntaba al escritor por qué tal o cual frase no habría encontrado un lugar apropiado bajo tal o cual otra tesis; y si no se podía dar una respuesta satisfactoria, y dos faltas del Del mismo tipo se encontraron en un ejercicio, seguido del veredicto irrevocable, el ejercicio fue roto y se produjo otro sobre el mismo tema, además de las tareas del día. [12]
Más tarde escribió sobre su soledad en la escuela en el poema Frost at Midnight : "Con los párpados abiertos, ya había soñado/Con mi dulce lugar de nacimiento". [13]
Desde 1791 hasta 1794, Coleridge asistió al Jesus College de Cambridge . [14] En 1792, ganó la Medalla de Oro Browne por una oda que escribió atacando la trata de esclavos . [15]
En diciembre de 1793, dejó la universidad y se alistó en los 15.º Dragones Ligeros (del Rey) usando el nombre falso "Silas Tomkyn Comberbache", [16] tal vez por deudas o porque la chica que amaba, Mary Evans , lo había rechazado. . Sus hermanos dispusieron su alta unos meses más tarde bajo el argumento de "locura" y fue readmitido en Jesus College, aunque nunca recibiría un título de la universidad. [ cita necesaria ]
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En Jesus College, Coleridge conoció las ideas políticas y teológicas entonces consideradas radicales , incluidas las del poeta Robert Southey con quien colaboró en la obra La caída de Robespierre . Coleridge se unió a Southey en un plan, luego abandonado, para fundar una sociedad utópica similar a una comuna , llamada Pantisocracia , en el desierto de Pensilvania.
En 1795, los dos amigos se casaron con las hermanas Sara y Edith Fricker, en St Mary Redcliffe , Bristol, [17] pero el matrimonio de Coleridge con Sara resultó infeliz. En 1804, estaban separados. Cuando Coleridge le escribió a su hermano, le echó toda la culpa a Sara: "Los pocos amigos que han sido Testigos de mi vida doméstica han aconsejado durante mucho tiempo la separación como condición necesaria para todo lo deseable para mí..." Los biógrafos posteriores no han estado de acuerdo con la afirmación de Coleridge. visión negativa de la esposa a la que llamó su 'Sally Pally' cuando se casó con ella por primera vez. [18] [19]
Una tercera hermana, Mary, ya se había casado con un tercer poeta, Robert Lovell , y ambos se convirtieron en socios de la Pantisocracia. Lovell también presentó a Coleridge y Southey a su futuro patrón, Joseph Cottle , pero murió de fiebre en abril de 1796. Coleridge estuvo con él en el momento de su muerte.
En 1796 publicó su primer volumen de poemas titulado Poemas sobre diversos temas , que también incluía cuatro poemas de Charles Lamb, así como una colaboración con Robert Southey [ cita requerida ] y un trabajo sugerido por su amigo de escuela y el de Lamb, Robert Favell. Entre los poemas se encontraban Religion Musings , Monody on the Death of Chatterton y una primera versión de The Eolian Harp titulada Effusion 35 . En 1797 se imprimió una segunda edición, esta vez incluyendo un apéndice de obras de Lamb y Charles Lloyd , un joven poeta de quien Coleridge se había convertido en tutor privado.
En 1796 también imprimió de forma privada Sonetos de varios autores , incluidos sonetos de Lamb, Lloyd, Southey y de él mismo, así como de poetas más antiguos como William Lisle Bowles .
Coleridge hizo planes para establecer una revista, The Watchman , que se imprimiría cada ocho días para evitar un impuesto semanal. [20] El primer número de la revista de corta duración se publicó en marzo de 1796. Había dejado de publicarse en mayo de ese año. [21]
Los años 1797 y 1798, durante los cuales vivió en lo que ahora se conoce como Coleridge Cottage , en Nether Stowey , Somerset, estuvieron entre los más fructíferos de la vida de Coleridge. En 1795, Coleridge conoció al poeta William Wordsworth y a su hermana Dorothy . (Wordsworth, después de haberlo visitado y encantado con el entorno, alquiló Alfoxton Park , a poco más de cinco kilómetros [tres millas] de distancia.) Además de The Rime of the Ancient Mariner , Coleridge compuso el poema simbólico Kubla Khan , escrito —afirmó Coleridge— como resultado de un sueño con opio, en "una especie de ensueño"; y la primera parte del poema narrativo Christabel . Se dice que los escritos de Kubla Khan , escritos sobre el emperador mongol Kublai Khan y su legendario palacio en Xanadu , fueron interrumpidos por la llegada de "una persona de Porlock en viaje de negocios ", un evento que ha sido embellecido en contextos tan variados. como la ciencia ficción y la Lolita de Nabokov . Durante este período, también produjo sus muy elogiados " poemas de conversación " This Lime-Tree Bower My Prison , Frost at Midnight y The Nightingale .
En 1798, Coleridge y Wordsworth publicaron un volumen conjunto de poesía, Lyrical Ballads , que resultó ser el punto de partida de la época romántica inglesa . Es posible que Wordsworth haya contribuido con más poemas, pero la verdadera estrella de la colección fue la primera versión de Coleridge de The Rime of the Ancient Mariner . Fue el trabajo más largo y atrajo más elogios y atención que cualquier otra cosa en el volumen. En la primavera, Coleridge reemplazó temporalmente al reverendo Joshua Toulmin en la Capilla Unitaria Mary Street de Taunton [22] mientras el reverendo Toulmin lloraba la muerte por ahogamiento de su hija Jane. Al comentar poéticamente sobre la fuerza de Toulmin, Coleridge escribió en una carta de 1798 a John Prior Estlin : "Caminé hasta Taunton (once millas) y regresé, y realicé los servicios divinos para el Dr. Toulmin. Supongo que debes haber oído que su hija, (Jane, el 15 de abril de 1798) en un estado de melancolía, se dejó tragar por la marea en la costa del mar entre Sidmouth y Bere [ sic ] ( Beer ). Estos acontecimientos cortaron cruelmente los corazones de los ancianos: pero el buen Dr. Toulmin lo soporta como un verdadero cristiano práctico: ciertamente hay una lágrima en sus ojos, pero esos ojos están elevados hacia el Padre Celestial". [23]
Coleridge también trabajó brevemente en Shropshire , donde llegó en diciembre de 1797 como sustituto de su ministro unitario local, el Dr. Rowe, en su iglesia en High Street en Shrewsbury . Se dice que leyó su Rima del viejo marinero en una velada literaria en Mardol. Entonces estaba contemplando una carrera en el ministerio y pronunció un sermón de prueba en la iglesia de High Street el domingo 14 de enero de 1798. William Hazlitt , el hijo de un ministro unitario, estaba en la congregación, habiendo caminado desde Wem para escucharlo. Más tarde, Coleridge visitó a Hazlitt y a su padre en Wem, pero uno o dos días después de predicar recibió una carta de Josiah Wedgwood II , quien se había ofrecido a ayudarlo a salir de sus dificultades financieras con una anualidad de £150 (aproximadamente £13,000 en dinero actual [ 24] ) por año con la condición de que abandone su carrera ministerial. Coleridge aceptó esto, para decepción de Hazlitt, que esperaba tenerlo como vecino en Shropshire. [25]
A partir del 16 de septiembre de 1798, Coleridge y los Wordsworth se fueron a Alemania; Coleridge pronto siguió su propio camino y pasó gran parte de su tiempo en ciudades universitarias. En febrero de 1799 se matriculó en la Universidad de Göttingen , donde asistió a conferencias de Johann Friedrich Blumenbach y Johann Gottfried Eichhorn . [26] Durante este período, se interesó por la filosofía alemana, especialmente el idealismo trascendental y la filosofía crítica de Immanuel Kant , y por la crítica literaria del dramaturgo del siglo XVIII Gotthold Lessing . Coleridge estudió alemán y, tras su regreso a Inglaterra, tradujo al inglés la trilogía dramática Wallenstein del poeta clásico alemán Friedrich Schiller . Continuó siendo pionero en estas ideas a través de sus propios escritos críticos durante el resto de su vida (a veces sin atribución), aunque eran desconocidas y difíciles para una cultura dominada por el empirismo .
En 1799, Coleridge y los Wordsworth se alojaron en la granja de Thomas Hutchinson en el río Tees en Sockburn , cerca de Darlington .
Fue en Sockburn donde Coleridge escribió su poema balada Love , dirigido a Sara Hutchinson. El caballero mencionado es la figura enviada con correo en la tumba de Conyers en las ruinas de la iglesia de Sockburn. La figura tiene un wyvern a sus pies, una referencia al gusano Sockburn asesinado por Sir John Conyers (y una posible fuente del Jabberwocky de Lewis Carroll ). [a] [b] El gusano supuestamente fue enterrado bajo la roca en el pasto cercano; esta fue la "piedra gris" del primer borrador de Coleridge, luego transformada en una "montaña". El poema fue una inspiración directa para el famoso poema La Belle Dame Sans Merci de John Keats . [29]
Las primeras deudas intelectuales de Coleridge, además de idealistas alemanes como Kant y críticos como Lessing, fueron primero con Justicia política de William Godwin , especialmente durante su período pantisocrático, y con Observaciones sobre el hombre de David Hartley , que es la fuente de la psicología que se encontrado en Escarcha a medianoche . Hartley argumentó que uno toma conciencia de los eventos sensoriales como impresiones, y que las "ideas" se derivan al notar similitudes y diferencias entre impresiones y luego nombrarlas. Las conexiones resultantes de la coincidencia de impresiones crean vínculos, de modo que la aparición de una impresión desencadena esos vínculos y evoca la memoria de las ideas con las que está asociada (véase Dorothy Emmet, "Coleridge and Philosophy").
Coleridge era crítico con el gusto literario de sus contemporáneos y un conservador literario en la medida en que temía que la falta de gusto en las masas cada vez mayores de personas alfabetizadas significara una profanación continua de la literatura.
En 1800, regresó a Inglaterra y poco después se instaló con su familia y amigos en Greta Hall en Keswick en el distrito de los lagos de Cumberland para estar cerca de Grasmere , donde se había mudado Wordsworth. Permaneció con los Wordsworth durante dieciocho meses, pero era un huésped difícil, ya que su dependencia del láudano crecía y sus frecuentes pesadillas despertaban a los niños. También era quisquilloso con la comida, para frustración de Dorothy Wordsworth , que tenía que cocinar. Por ejemplo, no contento con la sal, Coleridge espolvoreó pimienta de cayena sobre sus huevos, que comió en una taza de té. [30] Sus problemas matrimoniales, pesadillas, enfermedades, mayor dependencia del opio, tensiones con Wordsworth y falta de confianza en sus poderes poéticos impulsaron la composición de Dejection: An Ode y una intensificación de sus estudios filosóficos. [31]
En 1802, Coleridge se tomó unas vacaciones de caminata de nueve días en las colinas del Distrito de los Lagos . A Coleridge se le atribuye el primer descenso registrado de Scafell a Mickledore a través de Broad Stand, aunque esto puede deberse más a su pérdida que a una nueva ruta con propósito. Acuñó el término montañismo. [32]
En 1804, viajó a Sicilia y Malta , trabajando durante un tiempo como Secretario Público interino de Malta bajo el mando del Comisionado Civil, Alexander Ball , tarea que desempeñó con éxito. Vivió en el Palacio de San Antón en el pueblo de Attard . Renunció a esto y regresó a Inglaterra en 1806. Dorothy Wordsworth quedó sorprendida por su condición a su regreso.
De 1807 a 1808, Coleridge regresó a Malta y luego viajó a Sicilia e Italia, con la esperanza de que abandonar el clima húmedo de Gran Bretaña mejoraría su salud y así le permitiría reducir su consumo de opio. Thomas De Quincey alega en sus Recuerdos de los lagos y los poetas del lago que fue durante este período que Coleridge se convirtió en un auténtico adicto al opio, utilizando la droga como sustituto del vigor y la creatividad perdidos en su juventud. Se ha sugerido que esto refleja más las propias experiencias de De Quincey que las de Coleridge. [33]
Su adicción al opio (consumía hasta dos litros de láudano por semana) comenzó a apoderarse de su vida: se separó de su esposa Sara en 1808, se peleó con Wordsworth en 1810, perdió parte de su anualidad en 1811 y se quedó sin dinero. quedó bajo el cuidado del Dr. Daniel en 1814. Su adicción le provocaba un estreñimiento severo, que requería enemas regulares y humillantes. [34]
En 1809, Coleridge hizo su segundo intento de convertirse en editor de periódicos con la publicación de la revista titulada The Friend . Era una publicación semanal que, en el estilo típicamente ambicioso de Coleridge, fue escrita, editada y publicada casi en su totalidad por su cuenta. Dado que Coleridge tendía a ser muy desorganizado y no tenía cabeza para los negocios, la publicación probablemente estuvo condenada al fracaso desde el principio. Coleridge financió la revista vendiendo más de quinientas suscripciones, de las cuales más de dos docenas se vendieron a miembros del Parlamento, pero a finales de 1809, la publicación se vio paralizada por una crisis financiera y Coleridge se vio obligado a recurrir a "Conversation Sharp" , [35] Tom Poole y uno o dos amigos adinerados más para que continuaran con un préstamo de emergencia. The Friend fue una publicación ecléctica que aprovechó cada rincón del conocimiento notablemente diverso de Coleridge sobre derecho, filosofía, moral, política, historia y crítica literaria.
Aunque a menudo era turgente, divagante e inaccesible para la mayoría de los lectores, tuvo 25 números y se volvió a publicar en forma de libro varias veces. Años después de su publicación inicial, una edición revisada y ampliada de El amigo , con contenido filosófico añadido, incluidos sus "Ensayos sobre los principios del método", se convirtió en una obra muy influyente y su efecto se dejó sentir en escritores y filósofos desde John Stuart Mill hasta Ralph. Waldo Emerson .
De 1810 a 1820, Coleridge dio una serie de conferencias en Londres y Bristol ; las que trataron sobre Shakespeare renovaron el interés en el dramaturgo como modelo para los escritores contemporáneos. Gran parte de la reputación de Coleridge como crítico literario se basa en las conferencias que impartió en el invierno de 1810-1811, que fueron patrocinadas por la Philosophical Institution y dictadas en Scot's Corporation Hall en Fetter Lane, Fleet Street. Estas conferencias fueron anunciadas en el prospecto como "Un curso de conferencias sobre Shakespeare y Milton, en ilustración de los principios de la poesía". La mala salud de Coleridge, sus problemas de adicción al opio y su personalidad algo inestable significaron que todas sus conferencias estuvieron plagadas de problemas de retrasos y una irregularidad general de calidad de una conferencia a otra.
Como resultado de estos factores, Coleridge a menudo no preparaba nada más que un conjunto de notas muy vagas para sus conferencias y regularmente entraba en digresiones extremadamente largas que a su audiencia le resultaban difíciles de seguir. Sin embargo, fue la conferencia sobre Hamlet pronunciada el 2 de enero de 1812 la que se consideró la mejor y ha influido en los estudios de Hamlet desde entonces. Antes de Coleridge, Hamlet fue a menudo denigrado y menospreciado por críticos desde Voltaire hasta el Dr. Johnson . Coleridge rescató la reputación de la obra y sus pensamientos al respecto todavía se publican a menudo como suplementos del texto.
En 1812, permitió a Robert Southey utilizar extractos de su gran número de cuadernos privados en su colaboración con Omniana; O Horae Otiosiores .
En agosto de 1814, John Murray , editor de Lord Byron , se acercó a Coleridge para plantearle la posibilidad de traducir el clásico Fausto (1808) de Goethe. Coleridge fue considerado por muchos como el mejor escritor vivo sobre lo demoníaco y aceptó el encargo, sólo para abandonar el trabajo después de seis semanas. Hasta hace poco, los estudiosos estaban de acuerdo en que Coleridge nunca volvió al proyecto, a pesar de que el propio Goethe creía en la década de 1820 que, de hecho, había completado una larga traducción de la obra. En septiembre de 2007, Oxford University Press desató una acalorada controversia académica al publicar una traducción al inglés de la obra de Goethe que pretendía ser la obra maestra perdida hace mucho tiempo de Coleridge (el texto en cuestión apareció por primera vez de forma anónima en 1821). [36]
De 1814 a 1816, Coleridge lo alquiló a un cirujano local, el señor Page, en Calne , Wiltshire. Parecía capaz de concentrarse en su trabajo y controlar su adicción, redactando Biographia Literaria . Una placa azul marca la propiedad hoy. [37] [38]
En abril de 1816, Coleridge, con su adicción empeorando, su ánimo deprimido y su familia alienada, se instaló en las casas de Highgate , entonces justo al norte de Londres, del médico James Gillman, primero en South Grove y más tarde en la cercana 3, La Arboleda . [39] No está claro si su creciente uso de opio (y el brandy en el que se disolvía) fue un síntoma o una causa de su creciente depresión. Gillman logró parcialmente controlar la adicción del poeta. Coleridge permaneció en Highgate por el resto de su vida y la casa se convirtió en un lugar de peregrinación literaria para escritores como Carlyle y Emerson.
En la casa de Gillman, Coleridge terminó su principal obra en prosa, la Biographia Literaria (redactada en su mayor parte en 1815 y terminada en 1817), un volumen compuesto por 23 capítulos de notas autobiográficas y disertaciones sobre diversos temas, incluidas algunas teorías y críticas literarias incisivas. Compuso una cantidad considerable de poesía, de calidad variable. Publicó otros escritos mientras vivía en las casas de Gillman, en particular los Sermones laicos de 1816 y 1817, Hojas sibilinas (1817), Silencio (1820), Ayudas a la reflexión (1825) y Sobre la Constitución de la Iglesia y el Estado ( 1830). [40] También produjo ensayos publicados poco después de su muerte, como Ensayo sobre la fe (1838) [41] y Confesiones de un espíritu inquisidor (1840). [42] Varios de sus seguidores fueron fundamentales para el Movimiento de Oxford , y sus escritos religiosos moldearon profundamente el anglicanismo a mediados del siglo XIX. [43]
Coleridge también trabajó extensamente en los diversos manuscritos que forman su " Opus Maximum ", una obra que en parte pretendía ser una obra de síntesis filosófica poskantiana . [44] La obra nunca se publicó durante su vida y con frecuencia se ha visto como evidencia de su tendencia a concebir grandes proyectos que luego tuvo dificultades para llevar a cabo hasta su finalización. Pero aunque frecuentemente se reprendía a sí mismo por su "indolencia", la larga lista de sus obras publicadas pone en duda este mito. Los críticos están divididos sobre si el "Opus Maximum", publicado por primera vez en 2002, resolvió con éxito las cuestiones filosóficas que había estado explorando durante la mayor parte de su vida adulta. [45]
Coleridge murió en Highgate, Londres, el 25 de julio de 1834 como resultado de una insuficiencia cardíaca agravada por un trastorno pulmonar desconocido, posiblemente relacionado con su uso de opio. Coleridge había pasado 18 años bajo el techo de la familia Gillman, quienes construyeron una ampliación en su casa para alojar al poeta. [46]
La fe puede definirse como fidelidad a nuestro propio ser, en la medida en que tal ser no es ni puede convertirse en objeto de los sentidos; y, por tanto, por clara inferencia o implicación del ser en general, en la medida en que lo mismo no es objeto de los sentidos; y nuevamente a lo que se afirma o entiende como condición, concomitante o consecuencia de la misma. Esto se explicará mejor con un caso o ejemplo. Que soy consciente de algo dentro de mí que me ordena perentoriamente hacer con los demás lo que me gustaría que me hicieran a mí; en otras palabras, un imperativo categórico (es decir, primario e incondicional); que la máxima ( regula maxima , o regla suprema) de mis acciones, tanto internas como externas, debe ser tal que yo pueda, sin que de ello surja ninguna contradicción, querer que sea la ley de todos los seres morales y racionales. Ensayo sobre la fe
Carlyle lo describió en Highgate: "Coleridge estaba sentado en la cima de Highgate Hill, en aquellos años, mirando hacia Londres y su tumulto de humo, como un sabio escapado de la inanidad de la batalla de la vida... Los intelectos prácticos del mundo no No le prestó mucha atención, o lo consideró descuidadamente un soñador metafísico: pero para los espíritus nacientes de la generación joven tenía este carácter oscuro y sublime; y se sentaba allí como una especie de Mago , ceñido de misterio y enigma; su robledal de Dodona ( La casa del señor Gilman en Highgate) susurrando cosas extrañas, sin saber si son oráculos o jerga". [47]
Coleridge ahora está enterrado en el pasillo de la iglesia parroquial de St. Michael en Highgate , Londres. Originalmente fue enterrado en la Capilla Old Highgate, junto a la entrada principal de la Escuela Highgate . Coleridge podía ver la puerta roja de la entonces nueva iglesia desde su última residencia al otro lado del green, donde vivía con un médico que esperaba que pudiera curarlo (en una casa propiedad de Kate Moss hasta 2022 ).
Cuando se descubrió que la bóveda de Coleridge estaba abandonada, los ataúdes (los de Coleridge y los de su esposa Sarah, su hija Sara Coleridge , su yerno Henry Nelson Coleridge y su nieto Herbert Coleridge ) fueron trasladados a St. Michael's Highgate después de una recaudación de fondos internacional. apelación en 1961. [48] [4] [49]
Drew Clode, miembro del comité de administración de St. Michael, afirma: "Colocaron los ataúdes en un espacio conveniente, seco y seguro, y bastante adecuado, los taparon con ladrillos y se olvidaron de ellos". Una excavación reciente reveló que los ataúdes no estaban en el lugar que la mayoría creía, el rincón más alejado de la cripta, sino debajo de una losa conmemorativa en la nave con la inscripción: "Debajo de esta piedra yace el cuerpo de Samuel Taylor Coleridge". [4]
Los planes de St. Michael para restaurar la cripta y permitir el acceso público. El vicario Kunle Ayodeji dice sobre los planes: "...esperamos que toda la cripta pueda ser despejada como un espacio para reuniones y otros usos, lo que también permitiría el acceso al sótano de Coleridge". [4]
Coleridge es una de las figuras más importantes de la poesía inglesa . Sus poemas influyeron directa y profundamente en todos los poetas más importantes de la época. Sus contemporáneos lo conocían como un artesano meticuloso que era más riguroso en la cuidadosa reelaboración de sus poemas que cualquier otro poeta, y Southey y Wordsworth dependían de su consejo profesional. Su influencia en Wordsworth es particularmente importante porque muchos críticos han atribuido a Coleridge la idea misma de "poesía conversacional". La idea de utilizar un lenguaje común y cotidiano para expresar imágenes e ideas poéticas profundas por las que Wordsworth se hizo tan famoso puede haberse originado casi por completo en la mente de Coleridge. Es difícil imaginar que los grandes poemas de Wordsworth, La excursión o El preludio , hayan sido escritos alguna vez sin la influencia directa de la originalidad de Coleridge.
Tan importante como Coleridge fue para la poesía como poeta, también lo fue para la poesía como crítico. Su filosofía de la poesía, que desarrolló durante muchos años, ha tenido una profunda influencia en el campo de la crítica literaria . Esta influencia se puede ver en críticos como AO Lovejoy e IA Richards . [50]
Podría decirse que Coleridge es mejor conocido por sus poemas más extensos, en particular The Rime of the Ancient Mariner y Christabel . Incluso aquellos que nunca han leído la Rime han caído bajo su influencia: sus palabras han dado al idioma inglés la metáfora de un albatros alrededor del cuello, la cita de "agua, agua por todas partes, ni una sola gota para beber" (casi siempre traducida como "pero ni una gota para beber") y la frase "un hombre más triste y más sabio" (generalmente traducida como "un hombre más triste pero más sabio"). La frase "Todas las criaturas, grandes y pequeñas" puede haber sido inspirada por The Rime : "Mejor ora el que más ama;/ Todas las cosas, grandes y pequeñas;/ Por el amado Dios que nos ama;/ Él hizo y ama todo. " Millones más que nunca han leído el poema conocen su historia gracias a la canción de 1984 "Rime of the Ancient Mariner" de la banda inglesa de heavy metal Iron Maiden . Christabel es conocida por su ritmo musical, lenguaje y su cuento gótico . [ cita necesaria ]
Kubla Khan , o Una visión en un sueño, un fragmento , aunque más breve, también es muy conocido. Tanto Kubla Khan como Christabel tienen un aura " romántica " adicional porque nunca estuvieron terminadas. Stopford Brooke caracterizó ambos poemas como sin rival debido a su "exquisito movimiento métrico" y su "fraseado imaginativo". [ cita necesaria ]
Los ocho poemas de Coleridge enumerados anteriormente se analizan ahora a menudo como un grupo titulado "Poemas de conversación". El término fue acuñado en 1928 por George McLean Harper, quien tomó prestado el subtítulo de The Nightingale: A Conversation Poem (1798) para describir también los otros siete poemas. [51] [52] Muchos críticos consideran que los poemas se encuentran entre los mejores versos de Coleridge; así Harold Bloom ha escrito: "Con Dejection , The Ancient Mariner y Kubla Khan , Frost at Midnight muestra a Coleridge en su forma más impresionante". [53] También se encuentran entre sus poemas más influyentes, como se analiza más adelante.
Harper consideró que los ocho poemas representaban una forma de verso en blanco que es "... más fluido y fácil que el de Milton, o cualquiera que se haya escrito desde Milton". [54] En 2006, Robert Koelzer escribió sobre otro aspecto de esta aparente "facilidad", señalando que los poemas de conversación como " The Eolian Harp y The Nightingale" de Coleridge mantienen un registro medio del habla, empleando un lenguaje idiomático que es capaz de interpretarse como no simbólico y no musical: un lenguaje que se deja tomar como una 'mera charla' en lugar de una 'canción' entusiasta". [55]
Harper eligió las últimas diez líneas de Frost at Midnight como "el mejor ejemplo del peculiar tipo de verso en blanco que Coleridge había desarrollado, de apariencia tan natural como la prosa, pero tan exquisitamente artístico como el soneto más complicado". [56] El hablante del poema se dirige a su hijo pequeño, que duerme a su lado:
Por lo tanto, todas las estaciones serán dulces para ti,
ya sea que el verano vista la tierra
con verdor, o que el petirrojo se siente y cante
entre los mechones de nieve en la rama desnuda
del manzano cubierto de musgo, mientras la paja cercana humea
bajo el deshielo del sol. ; si las escuchas caen
Oídas sólo en los trances de la explosión,
O si el ministerio secreto de la escarcha
Las colgará en silenciosos carámbanos,
Silenciosamente brillando hacia la tranquila Luna.
En 1965, MH Abrams escribió una descripción amplia que se aplica a los poemas de Conversación: "El hablante comienza con una descripción del paisaje; un aspecto o cambio de aspecto en el paisaje evoca un proceso variado e integral de memoria, pensamiento, anticipación y sentimiento que permanece estrechamente relacionado con la escena exterior. En el curso de esta meditación, el hablante lírico logra una percepción, se enfrenta a una pérdida trágica, llega a una decisión moral o resuelve un problema emocional. A menudo el poema gira para terminar donde comenzó en la escena exterior, pero con un estado de ánimo alterado y una comprensión más profunda que es el resultado de la meditación intermedia". [57] De hecho, Abrams estaba describiendo tanto los poemas de Conversación como poemas posteriores influenciados por ellos. El ensayo de Abrams ha sido llamado una "piedra de toque de la crítica literaria". [58] Como lo describió Paul Magnuson en 2002, "Abrams le dio crédito a Coleridge por haber originado lo que Abrams llamó la 'gran lírica romántica', un género que comenzó con los poemas 'Conversation' de Coleridge, e incluyó Tintern Abbey de Wordsworth, Stanzas Written in Dejection de Shelley y Oda a un ruiseñor de Keats , y fue una gran influencia en letras más modernas de Matthew Arnold, Walt Whitman, Wallace Stevens y WH Auden". [52]
Además de su poesía, Coleridge también escribió influyentes piezas de crítica literaria, incluida Biographia Literaria , una colección de sus pensamientos y opiniones sobre la literatura que publicó en 1817. La obra ofrece explicaciones biográficas de la vida del autor así como sus impresiones sobre la literatura. . La colección también contenía un análisis de una amplia gama de principios filosóficos de la literatura, desde Aristóteles hasta Immanuel Kant y Schelling , y los aplicó a la poesía de pares como William Wordsworth . [59] [60] La explicación de Coleridge de los principios metafísicos fueron temas populares de discurso en las comunidades académicas a lo largo de los siglos XIX y XX, y TS Eliot afirmó que creía que Coleridge era "quizás el más grande de los críticos ingleses y, en cierto sentido, el último". ". Eliot sugiere que Coleridge mostró "habilidades naturales" mucho mayores que sus contemporáneos, analizando la literatura y aplicando principios filosóficos de la metafísica de una manera que alejó el tema de sus críticas del texto y lo llevó a un mundo de análisis lógico que mezclaba análisis lógico y emoción. . Sin embargo, Eliot también critica a Coleridge por permitir que su emoción desempeñe un papel en el proceso metafísico, creyendo que los críticos no deberían tener emociones provocadas por la obra que se estudia. [61] Hugh Kenner en Ficciones históricas , analiza Coleridge, el arcángel dañado de Norman Fruman y sugiere que el término "crítica" se aplica con demasiada frecuencia a Biographia Literaria , que tanto él como Fruman describen como no haber logrado explicar o ayudar al lector a comprender las obras. de arte. Para Kenner, el intento de Coleridge de discutir conceptos filosóficos complejos sin describir el proceso racional detrás de ellos muestra una falta de pensamiento crítico que hace que el volumen sea más una biografía que una obra de crítica. [62]
En Biographia Literaria y su poesía, los símbolos no son simplemente "correlativos objetivos" de Coleridge, sino instrumentos para hacer que el universo y la experiencia personal sean inteligibles y espiritualmente covalentes. Para Coleridge, la "cinco araña moteada", que avanza río arriba "a trompicones", [Biographia Literaria] no es simplemente un comentario sobre la naturaleza intermitente de la creatividad, la imaginación o el progreso espiritual, sino el viaje y el destino de su vida. Las cinco patas de la araña representan el problema central que Coleridge vivió para resolver: el conflicto entre la lógica aristotélica y la filosofía cristiana. Las dos patas de la araña representan el "yo-no yo" de la tesis y la antítesis, la idea de que una cosa no puede ser ella misma y su opuesto simultáneamente, la base de la visión del mundo newtoniana mecánica que Coleridge rechazó. Las tres patas restantes (exótesis, mesótesis y síntesis o Santísima trinidad) representan la idea de que las cosas pueden divergir sin ser contradictorias. En conjunto, las cinco patas, con la síntesis en el centro, forman la Santa Cruz de la lógica ramista. La araña con cinco manchas es el emblema del holismo de Coleridge, la búsqueda y la sustancia del pensamiento y la vida espiritual de Coleridge.
Coleridge escribió reseñas de los libros de Ann Radcliffe y The Mad Monk , entre otros. Comenta en sus reseñas: "Las situaciones de tormento y las imágenes de horror desnudo son fáciles de concebir; y un escritor en cuyas obras abundan merece nuestra gratitud casi tanto como aquel que debería arrastrarnos a modo de deporte a través de un hospital militar. o obligarnos a sentarnos en la mesa de disección de un filósofo natural, a trazar los lindos límites, más allá de los cuales el terror y la simpatía son abandonados por las emociones placenteras, a alcanzar esos límites, pero nunca traspasarlos, hic labor, hic opus. est." y "Lo horrible y lo sobrenatural generalmente se han apoderado del gusto popular, durante el auge y la decadencia de la literatura. Son los estimulantes más poderosos que nunca pueden ser requeridos excepto por el letargo de un apetito no despierto o la languidez de un apetito agotado. Confiamos, sin embargo, en que la saciedad desterrará lo que el buen sentido debería haber impedido, y que, cansado de demonios, de personajes incomprensibles, de gritos, asesinatos y mazmorras subterráneas, el público aprenderá, por la multitud de fabricantes, cómo Con poco gasto de pensamiento o imaginación se fabrica este tipo de composición."
Sin embargo, Coleridge utilizó estos elementos en poemas como The Rime of the Ancient Mariner (1798), Christabel y Kubla Khan (publicado en 1816, pero conocido en forma manuscrita antes de esa fecha) y ciertamente influyó en otros poetas y escritores de la época. Poemas como estos se inspiraron y ayudaron a inflamar la locura por el romance gótico . Coleridge también hizo un uso considerable de elementos góticos en su obra de éxito comercial Remorse . [63]
Mary Shelley , que conocía bien a Coleridge, menciona La rima del anciano marinero dos veces directamente en Frankenstein , y algunas de las descripciones de la novela se hacen eco de ella indirectamente. Aunque William Godwin , su padre, no estaba de acuerdo con Coleridge en algunos temas importantes, respetaba sus opiniones y Coleridge visitaba a menudo a los Godwin. Mary Shelley recordó más tarde que se escondió detrás del sofá y escuchó su voz cantando The Rime of the Ancient Mariner .
CS Lewis también hace mención de su nombre en The Screwtape Letters (como un pobre ejemplo de oración, en la que los demonios deberían alentar).
Su padre era vicario anglicano y, aunque Coleridge trabajó como predicador unitario de 1796 a 1797, finalmente regresó a la Iglesia de Inglaterra en 1814. Sus escritos sobre religión más notables son Lay Sermons (1817) y Aids to Reflection (1825). y La Constitución de la Iglesia y el Estado (1830). [64]
A pesar de ser recordado hoy sobre todo por su poesía y crítica literaria, Coleridge también fue teólogo. Sus escritos incluyen discusiones sobre el estado de las Escrituras, las doctrinas de la Caída , la justificación y la santificación, y la personalidad y la infinitud de Dios. Una figura importante en la teología anglicana de su época, los teólogos anglicanos contemporáneos todavía hacen referencia regularmente a sus escritos. FD Maurice , FJA Hort , FW Robertson , BF Westcott , John Oman y Thomas Erskine (una vez llamado el "Coleridge escocés") fueron influenciados por él. [64]
Coleridge también fue un pensador político. Temprano en su vida fue un político radical y un entusiasta de la Revolución Francesa . Sin embargo, posteriormente desarrolló una visión más conservadora de la sociedad, un poco a la manera de Edmund Burke . [65] Fue crítico de la Constitución francesa de 1799 , adoptada tras el golpe del 18 de Brumario , que consideraba oligárquica . [66]
Aunque la siguiente generación de poetas románticos lo consideró una traición cobarde, [67] el pensamiento posterior de Coleridge se convirtió en una fuente fructífera para la evolución del radicalismo de JS Mill . [68] Mill encontró tres aspectos del pensamiento de Coleridge especialmente esclarecedores:
Coleridge también despreciaba a Adam Smith . [74]
La edición estándar actual es The Collected Works of Samuel Taylor Coleridge, editada por Kathleen Coburn y muchos otros de 1969 a 2002. Esta colección apareció en 16 volúmenes como Bollingen Series 75, publicada de diversas formas por Princeton University Press y Routledge & Kegan Paul. [76] El conjunto se divide en otras partes de la siguiente manera, lo que da como resultado un total de 34 volúmenes impresos separados:
Además, las cartas de Coleridge están disponibles en: The Collected Letters of Samuel Taylor Coleridge (1956–71), ed. Earl Leslie Griggs, 6 vols. (Oxford: Prensa de Clarendon).
{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)investiga la historia alexander gillman.
Los Poemas de la amistad llaman aún más nuestra atención: se encuentran entre los ejemplos supremos de un tipo peculiar de poesía. Otros no diferentes a ellos, aunque no superándolos, son "Cum subit illius tristissima noctis imago" de Ovidio y varios de los Canti de Leopardi.
