En la mitología griega , el Laberinto ( griego antiguo : λαβύρινθος , romanizado : Labúrinthos ) [a] era una estructura elaborada y confusa diseñada y construida por el legendario artífice Dédalo para el rey Minos de Creta en Knossos . Su función era contener al Minotauro , el monstruo finalmente asesinado por el héroe Teseo . Dédalo había construido el Laberinto con tanta astucia que apenas pudo escapar de él después de construirlo. [1]
Aunque las primeras monedas cretenses ocasionalmente exhiben patrones ramificados (multicursales), [2] el diseño "clásico" de siete hileras de un solo camino (unicursal) sin ramificaciones ni callejones sin salida se asoció con el laberinto en las monedas ya en el 430 a. C., [3] y patrones similares no ramificados se utilizaron ampliamente como representaciones visuales del Laberinto, aunque tanto la lógica como las descripciones literarias dejan claro que el Minotauro estaba atrapado en un complejo laberinto ramificado. [4] Incluso a medida que los diseños se volvieron más elaborados, las representaciones visuales del Laberinto mitológico desde la época romana hasta el Renacimiento son casi invariablemente unicursales. Los laberintos ramificados se reintrodujeron sólo cuando los laberintos de setos se hicieron populares durante el Renacimiento. [5]
En inglés, el término laberinto es generalmente sinónimo de laberinto . Sin embargo, como resultado de la larga historia de representación unicursal del Laberinto mitológico, muchos estudiosos y entusiastas contemporáneos observan una distinción entre los dos. En este uso especializado, laberinto se refiere a un complejo rompecabezas multicursal ramificado con opciones de camino y dirección, mientras que un laberinto unicursal tiene un solo camino hacia el centro. En este sentido, un laberinto tiene una ruta inequívoca hacia el centro y hacia atrás y no presenta ningún desafío para la navegación. [6] [7] [8] [9]
Los laberintos unicursales aparecieron como diseños en cerámica o cestería , como arte corporal y en grabados en paredes de cuevas o iglesias. Los romanos crearon muchos diseños unicursales principalmente decorativos en paredes y pisos en azulejos o mosaicos . Muchos laberintos colocados en el suelo o en el suelo son lo suficientemente grandes como para que se pueda recorrer el camino. Los patrones unicursales se han utilizado históricamente tanto en rituales grupales como para meditación privada , y se encuentran cada vez más para uso terapéutico en hospitales y hospicios. [10]
Laberinto es una palabra de origen pregriego cuya derivación y significado son inciertos. Maximillian Mayer sugirió ya en 1892 [11] que labyrinthos podría derivar de labrys , una palabra lidia para "hacha de doble hoja". [12] Arthur Evans , quien excavó el palacio minoico de Knossos en Creta a principios del siglo XX, sugirió que las ruinas allí inspiraron la historia del laberinto, y dado que el motivo del doble hacha aparece en las ruinas del palacio, afirmó que el laberinto podría entenderse como "la casa de la doble hacha". [13] El mismo símbolo, sin embargo, fue descubierto en otros palacios de Creta . [14] Nilsson observó que en Creta el hacha doble no es un arma y siempre acompaña a diosas o mujeres y no a un dios masculino. [15]
La asociación con "labrys" perdió algo de fuerza cuando se descifró el Lineal B en la década de 1950, y una aparente traducción griega micénica de "laberinto" apareció como da-pu₂-ri-to ( 𐀅𐀢𐀪𐀵 ). [13] [16] [17] [18] Esto puede estar relacionado con la palabra minoica du-pu₂-re , que aparece en el lineal A en las tabletas de libación y en conexión con el monte Dikte y el monte Ida , ambos asociados con cavernas. [19] [20] Las cavernas cercanas a Gortyna , la capital de Creta en el siglo I d.C., se llamaban laberintos . [18]
La Historia Natural de Plinio ofrece cuatro ejemplos de laberintos antiguos: el laberinto cretense, un laberinto egipcio, un laberinto lemniano y un laberinto italiano. Todas estas son estructuras subterráneas complejas, [21] y esta parece haber sido la comprensión clásica estándar de la palabra.
Beekes también considera especulativa la relación con labrys y sugiere, en cambio, una relación con el griego λαύρα ('calle estrecha'). [22]
Cuando el arqueólogo Arthur Evans excavó el sitio de la Edad del Bronce en Knossos , la complejidad de la arquitectura lo llevó a sugerir que el palacio había sido el Laberinto de Dédalo. Evans encontró varios motivos de toros, incluida una imagen de un hombre saltando sobre los cuernos de un toro , así como representaciones de un labrys talladas en las paredes. Sobre la base de un pasaje de la Ilíada , [23] se ha sugerido que el palacio era el lugar de un campo de baile hecho para Ariadna por el artesano Dédalo , [24] [25] donde hombres y mujeres jóvenes, de la edad de los enviados a Creta como presa del Minotauro, bailarían juntos. Por extensión, en la leyenda popular el palacio se asocia al mito del Minotauro.
En la década de 2000, los arqueólogos exploraron otros sitios potenciales del laberinto. [26] El geógrafo de la Universidad de Oxford, Nicholas Howarth, cree que "la hipótesis de Evans de que el palacio de Knossos es también el Laberinto debe ser tratada con escepticismo". [26] Howarth y su equipo llevaron a cabo una búsqueda de un complejo subterráneo conocido como la cueva Skotino, pero concluyeron que se formó de forma natural. Otro contendiente es una serie de túneles en Gortyn , a los que se accede por una grieta estrecha pero que se expanden hacia cavernas interconectadas. A diferencia de la cueva de Skotino, estas cavernas tienen paredes y columnas lisas y parecen haber sido, al menos en parte, hechas por el hombre. Este sitio corresponde a un símbolo de laberinto en un mapa de Creta del siglo XVI en un libro de mapas de la biblioteca de Christ Church, Oxford . Los franceses elaboraron un mapa de las cuevas en 1821. El lugar también fue utilizado por los soldados alemanes para almacenar municiones durante la Segunda Guerra Mundial . La investigación de Howarth se mostró en un documental [27] producido para el National Geographic Channel .
En el Libro II de sus Historias , Heródoto aplica el término "laberinto" a un complejo de edificios en Egipto "cerca del lugar llamado la Ciudad de los Cocodrilos ", que consideraba que superaba a las pirámides . [28] La estructura, que puede haber sido una colección de templos funerarios como los que se encuentran comúnmente cerca de las pirámides egipcias, [29] fue destruida en la antigüedad y sólo puede reconstruirse parcialmente. [30] [31] Durante el siglo XIX, Flinders Petrie descubrió los restos de esta antigua estructura egipcia en Hawara, en el oasis de Faiyum, al pie de la pirámide del faraón de la duodécima dinastía Amenemhat III (que reinó c. 1860 a. C. hasta c. 1814 a.C.). [32]
La Historia Natural de Plinio el Viejo (36.90) enumera al legendario Smilis , reputado contemporáneo de Dédalo, junto con los arquitectos y escultores históricos de mediados del siglo VI a.C. Rhoikos y Theodoros como dos de los creadores del laberinto de Lemnia, que Andrew Stewart [33] lo considera "evidentemente un malentendido de la ubicación en limnais ['en el pantano'] del templo samio ".
Según Plinio, la tumba de Lars Porsena contenía un laberinto subterráneo. La descripción que hace Plinio de la parte expuesta de la tumba es intratable; Parece claro que Plinio no había observado esta estructura por sí mismo, pero cita al historiador y anticuario romano Varrón . [34]
Un diseño esencialmente idéntico al patrón "clásico" de 7 hileras apareció en la cultura nativa americana, el laberinto del pueblo Tohono O'odham que presenta a I'itoi , el "Hombre en el Laberinto". El patrón Tonoho O'odham tiene dos diferencias distintas del clásico: tiene un diseño radial y la entrada está en la parte superior, mientras que los laberintos tradicionales tienen la entrada en la parte inferior (ver más abajo). Las primeras apariciones no pueden fecharse con seguridad; el más antiguo suele fecharse en el siglo XVII. [35]
Se han hecho afirmaciones sin fundamento sobre la aparición temprana de figuras laberínticas en la India, [36] como un petroglifo prehistórico en la orilla de un río en Goa que supuestamente data de alrededor del 2500 a.C. [37] [ se necesita mejor fuente ] Se han encontrado otros ejemplos entre el arte rupestre en el norte de la India y en un santuario dolmen en las montañas Nilgiri , pero es difícil fecharlos con precisión. Los ejemplos datables con seguridad comienzan a aparecer sólo alrededor del año 250 a.C. [36] Los primeros laberintos en la India suelen seguir el patrón clásico o una variante local del mismo; algunos han sido descritos como planos de fuertes o ciudades. [38]
Los laberintos aparecen en manuscritos indios y textos tántricos desde el siglo XVII en adelante. A menudo se les llama " Chakravyuha " en referencia a una formación de batalla inexpugnable descrita en la antigua epopeya del Mahabharata . Lanka, la ciudad capital del mítico Rāvana, se describe como un laberinto en la traducción de 1910 de India de Al-Beruni (c. 1030 d. C.), p. 306 (con un diagrama en la página siguiente). [39]
A orillas del Mar Blanco , especialmente en las islas Solovetsky , se han conservado más de 30 laberintos de piedra. El monumento más notable son los Laberintos de piedra de la isla Bolshoi Zayatsky , un grupo de unos 13 laberintos de piedra en un área de 0,4 km 2 de una pequeña isla. Los arqueólogos locales han especulado que estos laberintos pueden tener entre 2.000 y 3.000 años de antigüedad, aunque la mayoría de los investigadores siguen teniendo dudas. [40]
El patrón "clásico" o "cretense" de siete hileras conocido en las monedas cretenses (ca. 400-200 a. C.) aparece en varios ejemplos de la antigüedad, algunos quizás tan tempranos como finales de la Edad de Piedra o principios de la Edad del Bronce. [41] Los mosaicos de suelo romanos suelen unir cuatro copias del laberinto clásico (o un patrón similar) interconectadas alrededor del centro, cuadradas según lo requiera el medio, pero aún reconocibles. En el centro de muchos de estos laberintos en mosaico aparece una imagen del Minotauro o una alusión a la leyenda del Minotauro.
Los patrones medievales de cuatro ejes pueden haberse desarrollado a partir del modelo romano, pero son más variados en la forma en que se trazan los cuatro cuadrantes del diseño. El Minotauro u otro peligro se conserva en el centro de varios ejemplos medievales. El patrón de Chartres (llamado así por su aparición en la catedral de Chartres ) es el diseño medieval más común; aparece en manuscritos ya en el siglo IX.
Cuando el primer humanista Benzo d'Alessandria visitó Verona antes de 1310, observó el " Laberinto que ahora se llama Arena "; [42] tal vez estaba viendo los cubículos debajo del piso que faltaba de la arena. El pleno florecimiento del laberinto medieval se produjo entre los siglos XII y XIV con los grandes laberintos empedrados de las catedrales góticas, en particular Chartres , Reims y Amiens en el norte de Francia. El simbolismo o propósito detrás de estos no está claro y puede haber variado de una instalación a otra. Sobreviven descripciones de clérigos franceses realizando una danza ritual de Pascua a lo largo del camino el Domingo de Pascua. [43] Algunos laberintos pueden haberse originado como alusiones a la Ciudad Santa ; y algunos escritores modernos han teorizado que las oraciones y devociones pueden haber acompañado el deambular por sus intrincados caminos. [44] Aunque algunos libros (en particular guías turísticas) sugieren que los laberintos en los pisos de las catedrales servían como sustitutos de los caminos de peregrinación, el uso más antiguo documentado de la frase "chemin de Jerusalem" (camino a Jerusalén) data de finales del siglo XVIII, cuando se utilizó para describir laberintos en Reims y Saint-Omer . [45] El ritual que lo acompaña, representado en ilustraciones románticas como el de los peregrinos que siguen el laberinto de rodillas mientras rezan, puede haber sido practicado en Chartres durante el siglo XVII. [45] [46] Se cree que los laberintos de la catedral son la inspiración para los numerosos laberintos de césped en el Reino Unido, como los que sobreviven en Wing , Hilton , Alkborough y Saffron Walden .
Durante el mismo período se construyeron en Escandinavia unos 500 o más laberintos no eclesiásticos . Estos laberintos, generalmente en zonas costeras, están delimitados con piedras, la mayoría de las veces en formas clásicas simples de 7 u 11 hileras. A menudo tienen nombres que se traducen como " Troy Town ". Se cree que fueron construidos por comunidades pesqueras: atrapar trolls malévolos o vientos en las espirales del laberinto podría garantizar una expedición de pesca segura. También hay laberintos de piedra en las Islas Sorlingas , aunque no se sabe que ninguno sea anterior al siglo XIX.
Hay ejemplos de laberintos en muchas culturas dispares. El símbolo ha aparecido en diversas formas y medios ( petroglifos , forma clásica, forma medieval, pavimento, césped y cestería) en algún momento en la mayor parte del mundo, desde los nativos de América del Norte y del Sur hasta Australia, Java , India. y Nepal .
A partir de finales del siglo XX, ha habido un resurgimiento del interés por los laberintos y un renacimiento en la construcción de laberintos, tanto de patrones unicursales como multicursales. [47] Aproximadamente 6.000 laberintos han sido registrados en el Worldwide Labyrinth Locator; estos están ubicados alrededor del mundo en propiedades privadas, bibliotecas, escuelas, jardines y áreas recreativas, así como templos y catedrales famosos. [48] [49]
El laberinto también es tratado en las bellas artes contemporáneas . Los ejemplos incluyen Pier and Ocean (1915) de Piet Mondrian , Labyrinth (1923) de Joan Miró , Minotauromachy (1935) de Pablo Picasso , Relativity (1953) de MC Escher , Labyrinth (1957) de Friedensreich Hundertwasser , Jean Gabinete logológico de Dubuffet (1970), escultura Connemara de Richard Long (1971), Laberinto terrestre de Joe Tilson (1975), Laberinto de eslabones de cadena de Richard Fleischner (1978), Anamorfosis de la Atlántida de István Orosz (2000), Laberinto de Dmitry Rakov (2003) y dibujos del artista estadounidense contemporáneo Mo Morales empleando lo que el artista llama "proyección laberíntica". El pintor italiano Davide Tonato ha dedicado muchas de sus obras artísticas al tema del laberinto. [50] En la imaginería moderna, el laberinto de Dédalo a menudo se representa como un laberinto multicursal, en el que uno puede perderse. [ cita necesaria ]
Mark Wallinger ha creado un conjunto de 270 placas esmaltadas con diseños de laberintos unicursales, una para cada estación de metro del metro de Londres , para conmemorar el 150 aniversario del metro. Las placas se instalaron durante un período de 16 meses en 2013 y 2014, y cada una está numerada según su posición en la ruta tomada por los concursantes en el Guinness World Record Tube Challenge 2009 . [51] [52]
Los laberintos prehistóricos pueden haber servido como trampas para espíritus malévolos o como caminos para danzas rituales. [ cita necesaria ] Muchos laberintos romanos y cristianos aparecen en las entradas de los edificios, lo que sugiere que pueden haber tenido un propósito apotropaico similar. [53] En su estudio transcultural de signos y símbolos, Patterns that Connect , Carl Schuster y Edmund Carpenter presentan varias formas del laberinto y sugieren varios significados posibles, incluido no sólo un camino sagrado hacia el hogar de un ancestro sagrado, sino también, quizás, una representación del propio ancestro: "...muchos indios [del Nuevo Mundo] que construyen el laberinto lo consideran como un símbolo sagrado, un ancestro benéfico, una deidad. En esto pueden estar preservando su significado original. : el ancestro último, aquí evocado por dos líneas continuas que unen sus doce uniones primarias." [54] Schuster también observa el tema común de que el laberinto es un refugio para un embaucador; en la India, el demonio Ravana domina los laberintos, el embaucador Djonaha vive en un laberinto según los bataks de Sumatra , y los europeos dicen que es el hogar de un pícaro. [54]
Se puede pensar en los laberintos como un símbolo de peregrinación : las personas que recorren el camino ascienden hacia la salvación o la iluminación. Las enseñanzas místicas en las tradiciones a lo largo de los siglos sugieren que también pueden entenderse como mapas codificados del camino espiritual. [55]
Recientemente se han construido muchos laberintos en iglesias, hospitales y parques. Estos se utilizan a menudo para la contemplación; Al caminar entre las curvas, uno pierde la noción de la dirección y del mundo exterior, y así aquieta la mente.
Los laberintos se han utilizado en varias ocasiones en la tradición cristiana como parte del culto. El ejemplo más antiguo conocido es de un pavimento del siglo IV en la Basílica de San Reparato, en Orleansville, Argelia, con las palabras "Sancta Eclesia" [ sic ] en el centro, aunque no está claro cómo podría haber sido utilizado en el culto.
En la época medieval, alrededor del año 1000 d.C., comenzaron a aparecer laberintos en las paredes y suelos de las iglesias. El laberinto medieval más famoso, con gran influencia en la práctica posterior, se creó en la catedral de Chartres . [43]
El uso de laberintos ha sido recientemente revivido en algunos contextos del culto cristiano. Muchas iglesias en Europa y América del Norte han construido laberintos permanentes, típicamente unicursales, o emplean laberintos temporales (por ejemplo, pintados sobre lienzo o delineados con velas). Por ejemplo, se instaló un laberinto en el suelo de la Catedral de San Pablo durante una semana en marzo de 2000. [56] Algunos cristianos conservadores desaprueban los laberintos, considerándolos prácticas paganas o modas pasajeras de la " Nueva Era ". [57]
La industria de los videojuegos ha adoptado los laberintos y laberintos, e innumerables videojuegos incluyen esta característica. Por ejemplo, el videojuego Marathon de 1994 presenta muchos pasajes parecidos a laberintos por los que el jugador debe navegar.
Varias creaciones de películas, juegos y música presentan laberintos. Por ejemplo, la película multipantalla de vanguardia In the Labyrinth presenta una búsqueda de significado en un laberinto moderno y simbólico. La bien recibida película de 2006, El laberinto del fauno, se basa en gran medida en la leyenda del laberinto para su simbolismo. Un laberinto mágico aparece en el tercer episodio, "Y los cuernos de un dilema", de Los Bibliotecarios . Consulte Labyrinth (desambiguación) para obtener una lista adicional de títulos.
El escritor argentino Jorge Luis Borges quedó fascinado con la idea del laberinto y la utilizó ampliamente en sus cuentos (como "La casa de Asterión" en El Aleph ). Su uso ha inspirado a otros autores (por ejemplo, El nombre de la rosa de Umberto Eco , La casa de las hojas de Mark Z. Danielewski ). Además, la serie de fantasía de Roger Zelazny, Las Crónicas de Ámbar, presenta un laberinto, llamado "el Patrón", que otorga a quienes lo recorren el poder de moverse entre mundos paralelos. En la serie Percy Jackson & the Olympians de Rick Riordan , los acontecimientos de la cuarta novela, La batalla del laberinto , tienen lugar predominantemente dentro del laberinto de Dédalo, que ha seguido el corazón de Occidente para establecerse debajo de los Estados Unidos. Ursula K. Le Guin utilizó un laberinto subterráneo en el segundo libro de su serie Terramar , Las Tumbas de Atuan , en el que el héroe de la serie Ged es capturado por el protagonista del libro, Tenar, en su viaje al Imperio Kargo, el poder espiritual del " Los Sin Nombre" pertenece al menos en parte al laberinto. La autora australiana Sara Douglass incorporó algunas ideas laberínticas en su serie The Troy Game , en la que el Laberinto de Creta es uno de varios en el mundo antiguo, creado con las ciudades como fuente de poder mágico. El Laberinto Oscuro de Lawrence Durrell muestra a viajeros atrapados bajo tierra en Creta. Debido a que un laberinto puede servir como metáfora de situaciones de las que es difícil salir, Octavio Paz tituló su libro sobre la identidad mexicana El laberinto de la soledad , describiendo la condición mexicana de huérfana y perdida.
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