Radiohead

[8]​ Su octavo álbum, The King of Limbs (2011), fue una exploración del ritmo y de texturas más calmadas.[10]​ Han obtenido tres veces el Premio Grammy al mejor álbum de música alternativa, por OK Computer, Kid A e In Rainbows.La música independiente había tenido mucha repercusión en Oxfordshire y en el valle del Támesis a finales de la década de 1980, pero solo estaba enfocada en bandas del shoegazing como Ride y Slowdive; On a Friday no pertenecía al género.[30]​ Radiohead grabó su primera publicación, el EP Drill en los Estudios Courtyard, con Chris Hufford y Bryce Edge como productores.«Pop is Dead», un sencillo no incluido en el álbum y que sería desacreditado más tarde por la banda, tuvo unas ventas reducidas.[32]​ Pese a algunas menciones al falsete de Yorke, la banda sólo tuvo una breve gira en universidades inglesas y discotecas.[38]​ La banda comenzó a trabajar en su segundo álbum en 1994, junto al productor de los Estudios Abbey Road John Leckie.[32]​ Coincidiendo con este lanzamiento, la banda publicó en VHS su primer video álbum, Live at the Astoria, que recogía un concierto en el teatro londinense en mayo de 1994.Aunque los miembros de Radiohead fueron vistos como extraños en el britpop, género predominante en aquel entonces, tuvieron finalmente éxito en su país natal con The Bends; los sencillos «Fake Plastic Trees», «High & Dry», «Just» y «Street Spirit (Fade Out)» ingresaron en la UK Singles Chart y este último tema estuvo en el Top 5 de dicha lista.[28]​ Durante este tiempo, la banda también lanzó un compilado de videos promocionales llamado 7 Television Commercials así como dos EP: Airbag / How Am I Driving?Aunque ya no tenían presión ni un plazo impuesto por la discográfica, la tensión durante este tiempo fue alta.Además, en octubre promocionaron Kid A con tres conciertos en Norteamérica de los que se vendieron todas las entradas y una actuación en Saturday Night Live.Los miembros del grupo describieron el proceso de grabación como relajante, en contraste con las tensas sesiones para Kid A y Amnesiac.Integrando los diferentes estilos en su carrera, Hail to the Thief combina el rock basado en guitarra con influencias de música electrónica y letras sobre la actualidad escritas por Yorke.[76]​ Radiohead ya había comenzado a trabajar en su siguiente disco por su cuenta y luego con el productor Mark Stent.[92]​ «House of Cards», junto a «Bodysnatchers» fueron radiodifundidas y en septiembre la banda anunció un cuarto sencillo, «Reckoner».[93]​ EMI lanzó un álbum de grandes éxitos llamado Radiohead: The Best Of en ese mismo mes.[99]​ Meses después, en agosto, la banda lanzó a través de su página web dos sencillos grabados durante esas sesiones.Ese mismo mes, otro nuevo tema, «These Are My Twisted Words», se lanzó en forma de descarga gratuita.Entre los artistas que colaboraron se encuentran Caribou, Modeselektor, Nathan Fake, Jacques Greene, Lone o Four Tet.[124]​ En febrero de 2012, Radiohead comenzó la que fue su primera gira en Norteamérica en 4 años, incluyendo fechas en Estados Unidos, Canadá y México.[154]​ El 29 de noviembre Radiohead anunció una nueva gira por Sudamérica en 2018, en la que compartieron cartel con Flying Lotus y Junun.En respuesta, Radiohead puso las grabaciones a la venta en línea como MiniDiscs [Hacked], con todas las ganancias para el grupo ambientalista Extinction Rebellion.[162]​ Yorke lanzó la banda sonora de su primer largometraje, Suspiria (2018),[163]​ y su tercer álbum en solitario, Anima (2019), respaldado por un cortometraje dirigido por Anderson.El disco fue producido por Godrich y Jonny Greenwood participó en la composición del tema que da nombre al álbum.[141]​ En 2003, Jonny Greenwood lanzó Bodysong, un álbum instrumental con la música que compuso para el documental del mismo nombre dirigido por Simon Pummell.La banda sonora recibió nominaciones para los Óscar pero finalmente se la descalificó al contener partes no originales, incluidos algunos pasajes de su anterior álbum, Bodysong.[28]​[47]​ Jonny Greenwood también citó al compositor Krzysztof Penderecki como una inspiración para el sonido de OK Computer.[30]​ En las sesiones de Hail to the Thief, Radiohead volvió a poner énfasis en un rock más tradicional.[206]​ La banda mantiene una estrecha relación con su productor Nigel Godrich, así como con el artista gráfico Stanley Donwood.