Leslie Townes " Bob " Hope (29 de mayo de 1903 - 27 de julio de 2003) fue un comediante, centenario, actor, animador y productor estadounidense nacido en Gran Bretaña con una carrera que abarcó casi 80 años y logros en vodevil, radio en red, televisión, y excursiones USO. Apareció en más de 70 cortometrajes y largometrajes , protagonizando 54. Estos incluyeron una serie de siete películas de comedia musical Road to... con su viejo amigo Bing Crosby como compañero.
Hope presentó la entrega de los Premios de la Academia 19 veces, más que cualquier otro presentador. También apareció en muchas producciones teatrales y papeles televisivos y escribió 14 libros. La canción " Thanks for the Memory " fue su tema característico. Fue elogiado por su ritmo cómico, especializándose en frases ingeniosas y chistes rápidos que a menudo eran autocríticos. Entre 1941 y 1991, realizó 57 giras para las Organizaciones de Servicio Unidas (USO), entreteniendo a personal militar de todo el mundo. En 1997, el Congreso aprobó un proyecto de ley que lo convertía en veterano honorario de las Fuerzas Armadas. [2]
Hope nació en el distrito de Eltham , al sureste de Londres. Llegó a los Estados Unidos con su familia a la edad de cuatro años y creció cerca de Cleveland , Ohio. Se convirtió en boxeador en la década de 1910, pero pasó al mundo del espectáculo a principios de la década de 1920, inicialmente como comediante y bailarín en el circuito de vodevil antes de actuar en Broadway . Comenzó a aparecer en la radio y en películas a partir de 1934. Hope se retiró de la vida pública en 1998 y murió en 2003, a los 100 años.
Leslie Townes Hope nació el 29 de mayo de 1903 en Eltham , condado de Londres [1] (ahora parte del Royal Borough de Greenwich ) en una casa adosada en Craigton Road en Well Hall , [3] [4] donde hay ahora una placa azul en su memoria. [5] Era el quinto de siete hijos de William Henry Hope, un cantero de Weston-super-Mare , Somerset, y de la madre galesa Avis (de soltera Townes), una cantante de ópera ligera de Barry, Vale of Glamorgan [6] que más tarde Trabajó como limpiador. William y Avis se casaron en abril de 1891 y vivieron en el número 12 de Greenwood Street en Barry antes de mudarse a Whitehall, Bristol , y luego a St George, Bristol . La familia emigró a Estados Unidos a bordo del SS Philadelphia , pasando por Ellis Island , Nueva York el 30 de marzo de 1908, antes de trasladarse a Cleveland , Ohio. [7]
Desde los 12 años, Hope ganó dinero de bolsillo cantando, bailando y realizando comedias en la calle. [8] Participó en numerosos concursos de talentos amateurs y de baile como Lester Hope, y ganó un premio en 1915 por su personificación de Charlie Chaplin . [9] Durante un tiempo, asistió a la Boys' Industrial School en Lancaster, Ohio , y de adulto donó importantes sumas de dinero a la institución. [10] Tuvo una breve carrera como boxeador en 1919, luchando bajo el nombre de Packy East. Obtuvo tres victorias y una derrota, y participó en algunos combates benéficos organizados más adelante en su vida. [11] En diciembre de 1920, Hope, de 17 años, y sus hermanos se convirtieron en ciudadanos estadounidenses cuando sus padres británicos se naturalizaron estadounidenses . [12]
En 1921, mientras trabajaba como liniero para una compañía eléctrica, Hope estaba ayudando a su hermano Jim a talar árboles cuando un árbol cayó al suelo y le aplastó la cara; el accidente requirió cirugía reconstructiva, lo que contribuyó a su apariencia distintiva posterior. [13] En su adolescencia, también había trabajado como asistente de carnicero, así como un breve período en Chandler Motor Car Company de Cleveland cuando tenía poco más de 20 años.
Más tarde, Hope y su novia se inscribieron en lecciones de baile, alentados después de actuar en un compromiso de tres días en un club. Luego, Hope se asoció con Lloyd Durbin, un amigo de la escuela de baile. [14] El comediante de cine mudo Fatty Arbuckle los vio actuar en 1925 y los encontró trabajando con una compañía de gira llamada Hurley's Jolly Follies. Al cabo de un año, Hope había formado un grupo llamado "Dancemedians" con George Byrne y las Hilton Sisters , siamesas que realizaban una rutina de claqué en el circuito de vodevil. Hope y Byrne también actuaron como gemelos siameses; cantaron y bailaron con la cara pintada de negro hasta que sus amigos le dijeron a Hope que él era más divertido solo. [15]
En 1929, Hope cambió informalmente su nombre a "Bob". En una versión de la historia, se puso el nombre del piloto de carreras Bob Burman . [16] En otro, dijo que eligió el nombre porque quería un nombre con un "amistoso '¡Hola, muchachos!' sonido". [17] En un documento legal de 1942, su nombre legal aparece como Lester Townes Hope; Se desconoce si esto refleja un cambio de nombre legal de Leslie. [18] Después de cinco años en el circuito de vodevil, Hope se sintió "sorprendido y humillado" cuando falló una prueba de pantalla en 1930 para el estudio de cortometrajes RKO - Pathé en Culver City, California . [19]
En los primeros días, la carrera de Hope incluyó apariciones en el escenario en espectáculos de vodevil y producciones de Broadway. [20] Comenzó a actuar en la radio en 1934, principalmente con la radio NBC, y cambió a la televisión cuando ese medio se hizo popular en la década de 1950. Comenzó a presentar especiales de televisión con regularidad en 1954, [21] y fue anfitrión de los Premios de la Academia diecinueve veces desde 1939 hasta 1977. [22] A esto se superpuso su carrera cinematográfica, que abarcó de 1934 a 1972, y sus giras USO, que dirigió desde 1941. a 1991. [23] [24]
Hope firmó un contrato con Educational Pictures of New York para seis comedias cortas. La primera fue una comedia, Going Spanish (1934). No estaba contento con eso y le dijo al columnista Walter Winchell : "Cuando atrapen a Dillinger [ladrón de bancos] , lo obligarán a sentarse dos veces". [25] Educational Pictures se ofendió por el comentario y canceló el contrato de Hope después de solo una película. Pronto firmó con el estudio de cortometrajes Vitaphone en Brooklyn , Nueva York, haciendo cortos musicales y de comedia durante el día y actuando en espectáculos de Broadway por las noches. [26]
Hope se mudó a Hollywood cuando Paramount Pictures lo contrató para la película de 1938 The Big Broadcast of 1938 , también protagonizada por WC Fields . La canción " Thanks for the Memory ", que más tarde se convirtió en su marca registrada, se introdujo en la película a dúo con Shirley Ross , acompañada por Shep Fields y su orquesta. [27] La naturaleza sentimental y fluida de la música permitió a los escritores de Hope (dependió en gran medida de los escritores de chistes a lo largo de su carrera [28] ) crear más tarde variaciones de la canción para adaptarse a circunstancias específicas, como despedirse de las tropas durante una gira o mencionando los nombres de los pueblos en los que actuaba. [29]
Como estrella de cine, Hope era mejor conocido por comedias como Mi morena favorita y las exitosas películas " Road ", que protagonizó con Bing Crosby y Dorothy Lamour . La serie consta de siete películas realizadas entre 1940 y 1962: Camino a Singapur (1940), Camino a Zanzíbar (1941), Camino a Marruecos (1942), Camino a la Utopía (1946), Camino a Río (1947), Camino a Bali. (1952) y El camino a Hong Kong (1962). Al principio, los ejecutivos de Paramount se sorprendieron de lo relajados y compatibles que eran Hope y Crosby como equipo. Lo que los ejecutivos no sabían era que Hope y Crosby ya habían trabajado juntos (en el escenario de vodevil en 1932), y que trabajar con tanta facilidad en las películas de "Road" era sólo una extensión de su antiguo acto teatral.
Hope había visto a Lamour actuar como cantante de un club nocturno en Nueva York [30] y la invitó a trabajar en sus giras de instalaciones militares de United Service Organizations (USO). Lamour a veces llegaba al rodaje preparada con sus líneas, sólo para quedar desconcertada por guiones completamente reescritos o diálogos improvisados entre Hope y Crosby. [31] Hope y Lamour fueron amigos de toda la vida, y ella sigue siendo la actriz más asociada con su carrera cinematográfica, aunque él hizo películas con docenas de protagonistas , entre ellas Katharine Hepburn , Paulette Goddard , Hedy Lamarr , Lucille Ball , Rosemary Clooney , Jane Russell , y Elke Sommer . [32]
Hope y Crosby se unieron no sólo para las películas de "Road", sino también para muchas apariciones en teatro, radio y televisión y muchas apariciones breves en películas a lo largo de décadas [33] hasta que Crosby murió en 1977. Aunque los dos invirtieron juntos en arrendamientos petroleros y Aunque tenían otros negocios, trabajaban juntos con frecuencia y vivían cerca uno del otro, rara vez se veían socialmente. [34]
Después del estreno de Road to Singapore (1940), la carrera cinematográfica de Hope despegó y tuvo una carrera larga y exitosa. Después de una pausa de 11 años en el género "Road", él y Crosby volvieron a formar equipo para The Road to Hong Kong (1962), protagonizada por Joan Collins, de 28 años, en lugar de Lamour, a quien Crosby pensaba que era demasiado mayor para el papel. . [35] Habían planeado una película más juntos en 1977, El camino hacia la fuente de la juventud , pero el rodaje se pospuso cuando Crosby resultó herido en una caída, y la producción se canceló cuando murió repentinamente de insuficiencia cardíaca en octubre. [36]
Hope protagonizó 54 largometrajes entre 1938 y 1972, [37] además de cameos y cortometrajes. La mayoría de sus películas posteriores no lograron igualar el éxito de sus esfuerzos de la década de 1940. Quedó decepcionado con su aparición en Cancel My Reservation (1972), su última película protagónica; Los críticos y cinéfilos criticaron la película. [38] Aunque su carrera como estrella de cine terminó efectivamente en 1972, hizo algunos cameos en la década de 1980.
Hope fue el presentador de la ceremonia de los Premios de la Academia 19 veces entre 1939 y 1977. Su deseo supuestamente fingido de ganar un Oscar se convirtió en parte de su acto. [39] Mientras presentaba la transmisión de 1968, bromeó: "Bienvenidos a los Premios de la Academia o, como se los conoce en mi casa, Pascua ". [40] Aunque nunca fue nominado a un Oscar, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas lo honró con cuatro premios honoríficos y en 1960 le otorgó el Premio Humanitario Jean Hersholt , que se otorga cada año como parte de la ceremonia de los Oscar.
La carrera de Hope en la radiodifusión comenzó en la radio en 1934. Su primera serie regular para NBC Radio fue Woodbury Soap Hour en 1937, con un contrato de 26 semanas. Como maestro de ceremonias de estas transmisiones de radio de Rippling Rhythm Revue , Hope colaboró con el líder de la big band Shep Fields durante este período de transición del vodevil a la radio. [41] [42] [43] Un año después, comenzó The Pepsodent Show protagonizado por Bob Hope , y Hope firmó un contrato de diez años con el patrocinador del programa, Lever Brothers . Contrató a ocho escritores y les pagó con su salario de 2.500 dólares a la semana. El personal original incluía a Mel Shavelson , Norman Panama , Jack Rose , Sherwood Schwartz y el hermano de Schwartz, Al . El personal de redacción finalmente llegó a quince. [44] El programa se convirtió en el programa de radio más importante del país. Los habituales de la serie incluyeron a Jerry Colonna y Barbara Jo Allen como la solterona Vera Vague. Hope continuó su lucrativa carrera en la radio hasta la década de 1950, cuando la popularidad de la radio comenzó a verse eclipsada por el advenedizo medio televisivo. [45] [46]
Hope hizo muchos especiales para la cadena de televisión NBC en las décadas siguientes, a partir de abril de 1950. Fue una de las primeras personas en utilizar tarjetas de referencia . Los espectáculos a menudo fueron patrocinados por Frigidaire (principios de la década de 1950), General Motors (1955–61), Chrysler (1963–73) y Texaco (1975–85). [47] Los especiales navideños de Hope eran los favoritos del público y a menudo presentaban una interpretación de " Silver Bells ", de su película de 1951 The Lemon Drop Kid , interpretada a dúo con una estrella invitada, a menudo mucho más joven, como Barbara Mandrell , Olivia Newton-John. , Barbara Eden y Brooke Shields , [48] o con su esposa Dolores, ex cantante con quien hizo dueto en dos especiales.
El 26 de abril de 1970, CBS lanzó el especial de televisión Raquel Welch ¡Raquel! ; en él Hope aparece como invitada. [49]
Los especiales navideños de Hope de 1970 y 1971 para NBC, filmados en Vietnam frente a audiencias militares en el apogeo de la guerra, están en la lista de las 46 principales transmisiones televisivas en horario de máxima audiencia de las cadenas estadounidenses . Ambos fueron vistos por más del 60 por ciento de los hogares estadounidenses viendo televisión. [50]
Probablemente el más inusual de sus especiales de televisión fue Joys! , una parodia de las narrativas de misterio y asesinatos, donde el público descubre al final de la emisión que Johnny Carson era el villano. [51] [52]
A principios de 1950, Hope otorgó los derechos para publicar un cómic de celebridades titulado Las aventuras de Bob Hope a National Periodical Publications, alias DC Comics . El cómic, que originalmente presentaba fotografías publicitarias de Hope en la portada, estaba compuesto en su totalidad por historias ficticias, que eventualmente incluyeron parientes ficticios, una escuela secundaria impartida por monstruos de películas y un superhéroe llamado Super-Hip . Se publicó de forma intermitente y continuó publicándose hasta el número 109 en 1969. Los ilustradores incluyeron a Bob Oksner y (en los últimos cuatro números) Neal Adams . [ cita necesaria ]
Mientras estaba a bordo del RMS Queen Mary cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial en septiembre de 1939, Hope se ofreció como voluntario para realizar un espectáculo especial para los pasajeros, durante el cual cantó "Thanks for the Memory" con letra reescrita. [53] Realizó su primer espectáculo USO el 6 de mayo de 1941, en March Field en California, [54] y continuó viajando y entreteniendo a las tropas durante el resto de la Segunda Guerra Mundial, más tarde durante la Guerra de Corea , la Guerra de Vietnam, la tercera fase de la Guerra Civil del Líbano , los últimos años de la Guerra Irán-Irak y la Guerra del Golfo Pérsico de 1990-1991 . [24] Su carrera en la USO duró medio siglo durante el cual encabezó 57 veces. [24]
Tenía un profundo respeto por los hombres y mujeres que sirvieron en las fuerzas armadas, y esto se reflejaba en su disposición a ir a cualquier lugar para entretenerlos. [55] Sin embargo, durante la muy controvertida Guerra de Vietnam , Hope tuvo problemas para convencer a algunos artistas de que se unieran a él en la gira, pero Ann-Margret lo acompañó en al menos una gira de la USO . El sentimiento contra la guerra era alto y su postura a favor de las tropas lo convirtió en blanco de críticas de algunos sectores. Algunos espectáculos quedaron ahogados por los abucheos; otros fueron escuchados en silencio. [56]
Las giras fueron financiadas por el Departamento de Defensa de Estados Unidos, los patrocinadores televisivos de Hope y por NBC , la cadena que transmitía los especiales de televisión creados después de cada gira a partir de imágenes filmadas en el lugar. Sin embargo, el metraje y los programas eran propiedad de la propia productora de Hope, lo que los convertía en empresas muy lucrativas para él, como lo describe el escritor Richard Zoglin en su biografía de 2014 Hope: Entertainer of the Century .
Hope a veces reclutaba a miembros de su propia familia para viajes de la USO. Su esposa, Dolores, cantó desde lo alto de un vehículo blindado durante la gira Tormenta del Desierto, y su nieta Miranda apareció junto a él en un portaaviones en el Océano Índico. [55] Sobre los espectáculos de USO de Hope en la Segunda Guerra Mundial, el novelista John Steinbeck , que entonces trabajaba como corresponsal de guerra, escribió en 1943:
Cuando se considera el momento de reconocer el servicio a la nación en tiempos de guerra, Bob Hope debería ocupar un lugar destacado en la lista. Este hombre se conduce y se deja conducir. Es imposible ver cómo puede hacer tanto, cubrir tanto terreno, trabajar tan duro y ser tan eficaz. Trabaja mes tras mes a un ritmo que mataría a la mayoría de la gente. [57]
Junto con su mejor amigo Bing Crosby, a Hope le ofrecieron una comisión en la Armada de los Estados Unidos como teniente comandante durante la Segunda Guerra Mundial, pero FDR intervino, creyendo que sería mejor para la moral de las tropas si seguían haciendo lo que estaban haciendo jugando para todos. ramas del servicio militar. [58]
Por su servicio a su nación a través de la USO, la Academia Militar de los Estados Unidos en West Point le otorgó el premio Sylvanus Thayer en 1968, siendo el primer artista en recibir el premio. [59] [60] Una ley del Congreso de 1997 firmada por el presidente Bill Clinton nombró a Hope "Veterana honoraria". Comentó: "Me han otorgado muchos premios a lo largo de mi vida, pero estar entre los hombres y mujeres que más admiro es el mayor honor que he recibido". [61] En homenaje a Hope, el comediante y presentador de televisión Stephen Colbert llevó un palo de golf al escenario durante la semana de actuaciones de USO que grabó para su programa de televisión The Colbert Report durante la temporada 2009. [62]
Querido Bob... La correspondencia de Bob Hope en tiempos de guerra con los soldados de la Segunda Guerra Mundial, escrita por Martha Bolton (primera redactora de Bob Hope) y Linda Hope (hija mayor de Bob Hope), revela el corazón del artista que se convirtió en su mejor amigo. a las tropas.
Las primeras apariciones de Hope en Broadway, en The Sidewalks of New York de 1927 y Ups-a-Daisy de 1928 , fueron papeles menores. [63] Regresó a Broadway en 1933 para interpretar a Huckleberry Haines en el musical Roberta de Jerome Kern / Dorothy Fields . [64] Siguieron temporadas en los musicales Say When , Ziegfeld Follies de 1936 con Fanny Brice y Red, Hot and Blue con Ethel Merman y Jimmy Durante . [65] Hope repitió su papel de Huck Haines en una producción de 1958 de Roberta en The Muny Theatre en Forest Park en St. Louis, Missouri . [66]
Además, Hope rescató del cierre al Eltham Little Theatre en Inglaterra proporcionando fondos para comprar la propiedad. Continuó con su interés y apoyo, y visitó regularmente las instalaciones cuando estuvo en Londres. El teatro pasó a llamarse en su honor en 1982. [67]
Durante un breve período en 1960, Hope se convirtió en copropietario del Riverside International Raceway en Moreno Valley, California , junto con el copropietario de Los Angeles Rams, Fred Levy Jr., y el magnate petrolero Ed Pauley por 800.000 dólares (ajustados a 7,0 millones de dólares en 2020). . Les Richter fue nombrado presidente de la pista. [68]
Hope hizo una aparición especial en The Golden Girls , temporada 4, episodio 17 (transmitido el 25 de febrero de 1989) llamado "You Gotta Have Hope", en el que Rose está convencida de que Bob Hope es su padre. En 1992, Hope hizo una aparición especial como él mismo en la serie animada de Fox Los Simpson en el episodio " Lisa the Beauty Queen " (temporada 4, episodio 4). [69] La celebración televisiva de su 90 cumpleaños en mayo de 1993, Bob Hope: The First 90 Years , ganó un premio Emmy al mejor especial de variedades, música o comedia. [70] Hacia el final de su carrera, el empeoramiento de los problemas de visión le impidió leer sus tarjetas de referencia. [71] En octubre de 1996, anunció que pondría fin a su contrato de 60 años con NBC, bromeando diciendo que "decidió convertirse en agente libre". [72] Su último especial de televisión, Laughing with the Presidents , se transmitió en noviembre de 1996, con el presentador Tony Danza ayudándolo a presentar una retrospectiva personal de los presidentes de los Estados Unidos conocidos por Hope, un visitante frecuente de la Casa Blanca a lo largo de los años. [73] El especial, aunque diferente de sus especiales habituales, recibió grandes elogios de Variety , [73] así como otras críticas. [74] Después de una breve aparición en la 50ª edición de los premios Primetime Emmy en 1997, Hope hizo su última aparición en televisión en un comercial de 1997 sobre la introducción de Big Kmart , dirigido por Penny Marshall . [75]
Hope ayudó a establecer la comedia stand-up estadounidense moderna. [20] Fue ampliamente elogiado por su ritmo cómico y su especialización en el uso de frases ingeniosas y la rápida entrega de chistes. Era conocido por su estilo de bromas autocríticas, primero edificándose y luego derribándose. Actuó cientos de veces al año. [76] Películas tan tempranas como El gato y el canario (1939) y The Paleface (1948) tuvieron éxito financiero y fueron elogiadas por la crítica, [77] y, a mediados de la década de 1940, su programa de radio también obtuvo buenos índices de audiencia. Fue uno de los artistas más populares de Estados Unidos. [78] Cuando Paramount amenazó con detener la producción de las películas "Road" en 1945, recibieron 75.000 cartas de protesta. [79]
Hope no tenía fe en sus habilidades como actor dramático y sus actuaciones de ese tipo no fueron tan bien recibidas. [80] Había sido muy conocido en la radio hasta finales de la década de 1940; sin embargo, cuando sus índices de audiencia comenzaron a bajar en la década de 1950, se pasó a la televisión y se convirtió en uno de los primeros pioneros de ese medio. [48] [81] Publicó varios libros, en particular dictando a escritores fantasmas sobre sus experiencias durante la guerra. [78]
Aunque Hope hizo un esfuerzo por mantener su material actualizado, nunca adaptó en gran medida su personaje cómico ni sus rutinas. Cuando Hollywood comenzó la transición a la era del " Nuevo Hollywood " en la década de 1960, reaccionó negativamente, como cuando fue anfitrión de la 40ª edición de los Premios de la Academia en 1968 y expresó su desprecio burlándose del retraso del programa debido al asesinato de Martin Luther King Jr. y saludaba condescendientemente a los actores más jóvenes que asistían al escenario, como Dustin Hoffman , que tenía 30 años en ese momento, cuando eran niños. [82] En la década de 1970, su popularidad comenzaba a decaer entre el personal militar y el público cinéfilo en general. [83] Sin embargo, continuó haciendo giras de la USO hasta la década de 1980 [84] y continuó apareciendo en televisión hasta la década de 1990. La ex primera dama Nancy Reagan , amiga íntima y anfitriona frecuente de él en la Casa Blanca, llamó a Hope "la ciudadana más honorable de Estados Unidos y nuestro payaso favorito". [85]
Hope era muy conocida como una ávida golfista que jugaba hasta 150 torneos benéficos al año. [86] Introducido en el juego en la década de 1930 mientras actuaba en Winnipeg , Canadá, [87] finalmente jugó con un handicap de cuatro . Su amor por el juego (y el humor que podía encontrar en él) lo convirtió en un miembro muy solicitado del cuarteto . Una vez comentó que el presidente Dwight D. Eisenhower abandonó el golf por la pintura: "Menos golpes, ya sabes". [88] También fue citado diciendo: "Es maravilloso cómo puedes comenzar con tres extraños en la mañana, jugar 18 hoyos y cuando termina el día tienes tres enemigos sólidos". [89]
Un palo de golf se convirtió en un elemento integral para Hope durante los segmentos de stand-up de sus especiales de televisión y programas USO. En 1978 se enfrentó a Tiger Woods , que entonces tenía dos años , en una aparición televisiva con el actor Jimmy Stewart en The Mike Douglas Show . [90]
El Bob Hope Classic , fundado en 1960, hizo historia en 1995 cuando Hope preparó el tee para la primera ronda en un cuarteto que incluía a los presidentes Gerald Ford , George HW Bush y Bill Clinton , la única vez que tres presidentes de Estados Unidos jugaron en el mismo cuarteto de golf. . [91] El evento, ahora conocido como CareerBuilder Challenge, fue uno de los pocos torneos del PGA Tour que se llevó a cabo en cinco rondas, hasta el torneo de 2012, cuando se redujo a las cuatro rondas convencionales. [92]
Hope tenía un gran interés en los deportes más allá del golf y su breve aventura como boxeador profesional en su juventud. En 1946, compró una pequeña participación en el equipo de béisbol profesional de los Indios de Cleveland [93] y la mantuvo durante la mayor parte del resto de su vida. [94] Apareció en la portada del 3 de junio de 1963 de la revista Sports Illustrated vistiendo un uniforme de los Indios, [95] y cantó una versión especial de "Thanks for the Memory" después del último partido de los Indios en el Estadio de Cleveland el 3 de octubre. 1993. [96] También compró una acción con Bing Crosby del equipo de fútbol americano Los Angeles Rams en 1947, pero la vendió en 1962. [97] Con frecuencia usaba sus especiales de televisión para promover el equipo anual AP College Football All-America . Los jugadores subían al escenario uno por uno y se presentaban, luego Hope, a menudo vestida con un uniforme de fútbol, contaba una frase sobre el jugador o su escuela. [98]
Hope estuvo brevemente casada con su compañera de vodevil Grace Louise Troxell (1912-1992), una secretaria de Chicago, Illinois, hija de Edward y Mary (McGinnes) Troxell. Se casaron el 25 de enero de 1933 en Erie, Pensilvania. [99] Se divorciaron en noviembre de 1934. [100]
La pareja había compartido el estatus de cabeza de cartel con Joe Howard en el Palace Theatre en abril de 1931, interpretando "Keep Smiling" y "Antics of 1931". [101] Trabajaron juntos en el RKO Albee, interpretando "Antics of 1933" junto con Ann Gillens y Johnny Peters en junio de ese año. [102] Al mes siguiente, la cantante Dolores Reade se unió al grupo de vodevil de Hope y actuó con él en el Loew's Metropolitan Theatre. Fue descrita como una "ex belleza de Ziegfeld y una de las artistas de clubes nocturnos favoritas de la sociedad, habiendo aparecido en muchas funciones sociales privadas en Nueva York, Palm Beach y Southampton". [103]
Su matrimonio con Reade estuvo plagado de ambigüedades. Como escribió Richard Zoglin en su biografía de 2014 Hope: Entertainer of the Century ,
Bob y Dolores siempre afirmaron que se casaron en febrero de 1934 en Erie, Pensilvania. Pero en ese momento, estaba casado en secreto con su compañera de vodevil Louise Troxell, después de tres años juntos de forma intermitente. Encontré papeles de divorcio de Bob y Louise fechados en noviembre de 1934, por lo que o Bob Hope era bígamo o mintió acerca de casarse con Dolores en febrero de ese año. De hecho, se había casado con Louise en enero de 1933 en Erie cuando viajaban por el circuito de vodevil. Cuando afirmó que se había casado con Dolores en Erie estaba a kilómetros de distancia, en Nueva York, en Broadway. Lo que es más intrigante es que no hay ningún registro en ninguna parte de su matrimonio con Dolores, si es que ocurrió. Y tampoco hay fotos de boda. Pero nunca olvidó a Louise y silenciosamente le envió dinero en sus últimos años. [100]
Dolores había sido una de las coprotagonistas de Hope en Broadway en Roberta . La pareja adoptó cuatro hijos: Linda (en 1939), Anthony "Tony" (1940-2004), [104] Kelly (1946) y Eleanora "Nora" (1946). [105] Bob y Dolores también eran los tutores legales de Tracey, la hija menor del famoso propietario de un bar de la ciudad de Nueva York, Bernard "Toots" Shor , y su esposa, Marion "Baby" Shor. [106]
En 1935, la pareja vivía en Manhattan. En 1937, se mudaron a 10346 Moorpark Street en el vecindario Toluca Lake de Los Ángeles, donde residirían hasta sus respectivas muertes. [107] [108]
Hope tenía reputación de mujeriego y siguió viendo a otras mujeres durante su matrimonio. [109] Zoglin escribió: "Bob Hope tuvo aventuras con coristas, reinas de belleza, cantantes y aspirantes al mundo del espectáculo hasta los 70 años; tenía una chica diferente en su brazo cada noche. Todavía tenía aventuras hasta los 80 años..."
Como solo un ejemplo entre muchos, en 1949, mientras Hope estaba en Dallas en una gira publicitaria de su programa de radio, conoció a Barbara Payton , una jugadora contratada en Universal Studios , que en ese momento estaba en su propia excursión de relaciones públicas. Poco después, Hope instaló a Payton en un apartamento en Hollywood. [110] El acuerdo se agrió porque Hope no pudo satisfacer la definición de generosidad de Payton y su necesidad de atención. [111] Hope le pagó para que terminara el asunto en silencio. Payton reveló más tarde el asunto en un artículo impreso en julio de 1956 en la reveladora revista Confidential . [112] "Hope era... a veces un individuo mezquino con la capacidad de responder con una venganza despiadada cuando se le provocaba lo suficiente". [113] Sus asesores le aconsejaron que evitara más publicidad ignorando la exposición confidencial . [113] "Las revelaciones de Barbara... causaron una pequeña onda... y luego rápidamente se hundieron sin causar ningún daño apreciable a la legendaria carrera de Bob Hope". [113]
Según la biografía de Hope de Arthur Marx de 1993, La vida secreta de Bob Hope , el posterior romance a largo plazo de Hope con la actriz Marilyn Maxwell fue tan abierto que la comunidad de Hollywood se refería habitualmente a ella como "Sra. Bob Hope". [114]
Rosemarie Frankland fue una reina de belleza ( Miss Mundo 1961) que, según Zoglin, participó en un romance de 30 años con Hope. Dijo que ella era "el gran amor de su vida". [115]
Las infidelidades de Hope son parte de la trama de la película Misbehavior de 2020 , que sigue las protestas de Liberación de la Mujer en la competencia Miss Mundo 1970 que organizó Hope; Greg Kinnear interpreta a Hope. [116]
Hope, que sufrió problemas de visión durante gran parte de su vida adulta, se desempeñó como presidente honorario activo en la junta directiva de Fight for Sight , una organización sin fines de lucro en los Estados Unidos que financia investigaciones médicas en visión y oftalmología. Fue anfitrión de la transmisión televisiva Lights On en 1960 y donó 100.000 dólares para establecer el Fondo Bob Hope Fight for Sight. [117] Hope reclutó a numerosas celebridades importantes para la recaudación de fondos anual "Lights On". Como ejemplo, recibió al campeón de boxeo Joe Frazier , a la actriz Yvonne De Carlo y al cantante y actor Sergio Franchi como cabezas de cartel del espectáculo del 25 de abril de 1971 en el Philharmonic Hall de Milwaukee . [118]
Hope continuó una activa carrera en el entretenimiento después de cumplir 90 años, concentrándose en sus especiales de televisión y giras USO. Aunque había dejado de protagonizar largometrajes después de Cancelar mi reserva , hizo varios cameos en diversas películas y coprotagonizó con Don Ameche la película para televisión de 1986 Una obra maestra del asesinato . [119] Un especial de televisión creado para su 80 cumpleaños en 1983 en el Kennedy Center en Washington, DC, presentó al presidente Ronald Reagan, la actriz Lucille Ball, el comediante, actor y escritor George Burns y muchos otros. [120] En 1985 recibió el Life Achievement Award en el Kennedy Center Honors , [121] y en 1998 fue nombrado Caballero Comendador honorario de la Excelentísima Orden del Imperio Británico (KBE) por la Reina Isabel II . Al aceptar el nombramiento, Hope bromeó: "Estoy sin palabras. 70 años de material improvisado y estoy sin palabras". [122]
En julio de 1997, a los 94 años, asistió al funeral de Jimmy Stewart , donde muchos señalaron su frágil apariencia. [123] A la edad de 95 años, Hope hizo una aparición en el 50 aniversario de los premios Primetime Emmy con Milton Berle y Sid Caesar . También estuvieron presentes las contemporáneas Fay Wray y Gloria Stuart . [124] Dos años más tarde, estuvo presente en la inauguración de la Galería Bob Hope de Entretenimiento Estadounidense en la Biblioteca del Congreso . La Biblioteca del Congreso ha presentado dos importantes exposiciones sobre la vida de Hope: "Hope for America: Performers, Politics and Pop Culture" y "Bob Hope and American Variety". [125] [126] Hizo su última aparición en el Hope Classic en 2000, donde abrazó al golfista sueco Jesper Parnevik . [127] En agosto de 2001, Hope fue hospitalizada por neumonía . [128]
Hope celebró su centenario el 29 de mayo de 2003. [129] Para conmemorar este evento, la intersección de Hollywood y Vine en Los Ángeles fue nombrada "Bob Hope Square" y su centenario fue declarado "Bob Hope Day" en 35 estados. Incluso a los 100 años, Hope mantuvo su sentido del humor autocrítico y bromeó: "Soy tan mayor que cancelaron mi tipo de sangre ". [130]
Hope se convirtió al catolicismo siete años antes de su muerte. [131] [132]
En 1998, cinco años antes de su muerte, se publicó inadvertidamente un obituario preparado por Associated Press , lo que provocó que la muerte de Hope se anunciara en la Cámara de Representantes de Estados Unidos . [133] [134] Sin embargo, Hope mantuvo una salud relativamente buena hasta finales de su vejez, aunque se volvió algo frágil en sus últimos años. [135] En junio de 2000, a la edad de 97 años, pasó casi una semana en un hospital de California recibiendo tratamiento por hemorragia gastrointestinal . [136] En agosto de 2001, a la edad de 98 años, pasó cerca de dos semanas en un hospital recuperándose de una neumonía . [137]
En la mañana del 27 de julio de 2003, Hope murió de neumonía en su casa de Toluca Lake, California , dos meses después de cumplir 100 años. [130] Su nieto Zach Hope le dijo a la entrevistadora de televisión Soledad O'Brien que, cuando se le preguntó en su lecho de muerte dónde quería ser enterrado, se alega que Hope le dijo a su esposa, Dolores: "Sorpréndeme". [138] Sus restos fueron colocados temporalmente en la bóveda de un mausoleo antes de la construcción del Jardín Conmemorativo de Bob Hope en el Cementerio de la Misión de San Fernando en Los Ángeles, al que se unió Dolores en 2011 cuando murió cuatro meses después de cumplir 102 años. [139] [140] Después de su muerte, los caricaturistas de periódicos de todo el mundo rindieron homenaje a su trabajo para la USO, y algunos presentaron dibujos de Bing Crosby , que había muerto en 1977, dando la bienvenida a Hope to Heaven. [141]
La casa modernista de Hope, de 2171 m2 (23,366 pies cuadrados ) , construida para parecerse a un volcán, fue diseñada en 1973 por John Lautner . Está ubicado sobre Palm Springs , con vistas panorámicas del valle de Coachella y las montañas de San Jacinto . Salió al mercado por primera vez en febrero de 2013 con un precio inicial de 50 millones de dólares. [142] Hope también era dueño de una casa que había sido construida a medida para él en 1939 en un lote de 87.000 pies cuadrados (8.083 m 2 ) en Toluca Lake. Esa casa se puso a la venta a finales de 2012. [143] La casa de Palm Springs se vendió en noviembre de 2016 por 13 millones de dólares al inversor Ron Burkle , muy por debajo de su precio de venta de 2013. [144]
Hope recibió más de 2.000 honores y premios, incluidos 54 doctorados universitarios honorarios. En 1963, el presidente John F. Kennedy le otorgó la Medalla de Oro del Congreso por sus servicios a su país. [145] El presidente Lyndon Johnson otorgó la Medalla Presidencial de la Libertad en 1969 por su servicio a las fuerzas armadas a través de la OSU . [146] En 1982 recibió el premio S. Roger Horchow al mejor servicio público realizado por un ciudadano privado, un honor otorgado anualmente por los premios Jefferson . [147] Recibió la Medalla Nacional de las Artes en 1995 [148] y recibió el Premio a la Libertad Ronald Reagan en 1997. [149] El 10 de junio de 1980, se convirtió en el 64º (y único civil) destinatario de los Estados Unidos. Orden de la Espada de la Fuerza Aérea que reconoce a las personas que han hecho contribuciones significativas al cuerpo de alistados. [150]
Varios edificios e instalaciones pasaron a llamarse Hope, incluido el histórico Teatro Fox en el centro de Stockton, California , [151] y el aeropuerto Bob Hope en Burbank, California . [152] Hay una galería Bob Hope en la Biblioteca del Congreso . [153] En memoria de su madre, Avis Townes Hope, Bob y Dolores Hope donaron a la Basílica del Santuario Nacional de la Inmaculada Concepción en Washington, DC, una capilla llamada Capilla de Nuestra Señora de la Esperanza . [154] El USNS Bob Hope (T-AKR-300) del Comando de Transporte Marítimo Militar de EE. UU . recibió el nombre del artista en 1997. Es uno de los pocos barcos de la marina estadounidense que recibieron el nombre de personas vivas . [155] La Fuerza Aérea nombró a un avión de transporte C-17 Globemaster III Spirit of Bob Hope . [156]
En 1965, recibió el título de Doctor honoris causa en Letras Humanitarias (LHD) del Whittier College . [157]
En 1978, Hope fue invitada a poner el punto en la "i" en la formación "Script Ohio" de la Banda de Marcha de la Universidad Estatal de Ohio , un honor que solo se otorga a quienes no son miembros de la banda en 14 ocasiones desde 1936 hasta 2016. [158] Woody Allen escribió y narró un documental en su honor, My Favourite Comedian , proyectado en el Lincoln Center . [159] En la ciudad natal de Hope, Cleveland , el restaurado puente Lorain-Carnegie pasó a llamarse Hope Memorial Bridge en 1983, aunque se han hecho diferentes afirmaciones sobre si el puente honra al propio Hope, a toda su familia o a su padre cantero que ayudó en la construcción del puente. Además, East 14th Street cerca de Playhouse Square en el distrito de teatros de Cleveland pasó a llamarse Memory Lane-Bob Hope Way en 2003 en honor al centenario del artista. [160]
En 1992, Hope fue honrada con el "Premio Lombardi a la Excelencia" de la Fundación contra el Cáncer Vince Lombardi. El premio se creó para honrar el legado del entrenador de fútbol y se otorga anualmente a una persona que ejemplifica su espíritu. También fue incluido en Omicron Delta Kappa , la Sociedad de Honor de Liderazgo Nacional, en 1992 en la Universidad Estatal de Ferris . El 28 de mayo de 2003, el presidente George W. Bush estableció el Premio Bob Hope American Patriot. [161]
Aunque nunca fue nominado a un Oscar competitivo, Hope recibió cinco premios honoríficos de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas : [162]
se había naturalizado junto con sus padres y hermanos el 20 de diciembre de 1920.
