La arquitectura de Inglaterra es la arquitectura de la Inglaterra moderna y del Reino histórico de Inglaterra . A menudo incluye edificios creados bajo influencia inglesa o por arquitectos ingleses en otras partes del mundo, en particular en las colonias inglesas y, posteriormente, en el Imperio británico , que se convirtió en la Mancomunidad de Naciones .
Aparte de la arquitectura anglosajona , las principales formas de arquitectura no vernácula empleadas en Inglaterra antes de 1900 se originaron en otras partes de Europa occidental, principalmente en Francia e Italia, mientras que la arquitectura modernista del siglo XX derivó de influencias tanto europeas como estadounidenses . Cada uno de estos modos extranjeros se asimiló dentro de la cultura arquitectónica inglesa y dio lugar a variaciones e innovaciones locales, produciendo formas nacionales distintivas. Entre los estilos más característicos originados en Inglaterra se encuentran el gótico perpendicular de finales de la Edad Media , el gótico victoriano alto y el estilo Reina Ana . [1]
Los primeros ejemplos conocidos de arquitectura en Inglaterra son las tumbas megalíticas del Neolítico , como las de Wayland's Smithy y West Kennet Long Barrow . [2] Estos crómlechi son comunes en gran parte de la Europa atlántica : la actual España; Bretaña; Gran Bretaña; e Irlanda. La datación por radiocarbono ha demostrado que son, como dice el historiador John Davies , "las primeras construcciones sustanciales y permanentes del hombre y que las más antiguas de ellas son casi 1.500 años más antiguas que la primera de las pirámides de Egipto". [3] Los henges neolíticos de Avebury y Stonehenge son dos de los monumentos megalíticos más grandes y famosos del mundo. La estructura es un calendario anual, pero la razón de su enorme tamaño se desconoce con certeza; las sugerencias incluyen la agricultura, el uso ceremonial y la interpretación del cosmos. Con otros sitios cercanos, incluidos Silbury Hill , Beckhampton Avenue y West Kennet Avenue , forman un sitio del Patrimonio Mundial de la UNESCO llamado Stonehenge, Avebury y Sitios Asociados . [4]
En Inglaterra se pueden ver numerosos ejemplos de arquitectura de la Edad del Bronce y de la Edad del Hierro . Los monumentos funerarios megalíticos , ya sean túmulos individuales (también conocidos y marcados en los mapas modernos del Ordnance Survey británico como túmulos) u ocasionalmente cistas cubiertas por montículos , son una forma. La otra son las fortificaciones defensivas de tierra conocidas como castros en las colinas , como el castillo de Maiden y el castillo de Cadbury . La evidencia arqueológica sugiere que la arquitectura doméstica británica de la Edad del Hierro tenía una tendencia hacia las viviendas circulares, conocidas como casas redondas .
El período romano trajo consigo la construcción de los primeros edificios a gran escala en Gran Bretaña, pero muy poco sobrevive sobre el suelo aparte de las fortificaciones. Entre ellas se incluyen secciones del Muro de Adriano , las murallas de la ciudad de Chester y fuertes costeros como los de Portchester , Pevensey y Burgh Castle , que han sobrevivido gracias a su incorporación a castillos posteriores . Otras estructuras que aún se mantienen en pie incluyen un faro en Dover Castle , que ahora forma parte de una iglesia. En la mayoría de los casos, solo los cimientos, los pisos y las bases de los muros dan fe de la estructura de los edificios anteriores. Algunos de ellos eran de gran escala, como el palacio de Fishbourne y las termas de Bath . Los edificios más importantes del período romano se adhirieron estrechamente al estilo de las estructuras romanas de otros lugares, aunque los métodos de construcción tradicionales de la Edad del Hierro siguieron utilizándose en general para las viviendas más humildes, especialmente en las zonas rurales.
La arquitectura del período anglosajón solo existe en forma de iglesias, las únicas estructuras que se construyen comúnmente en piedra, aparte de las fortificaciones. Los primeros ejemplos datan del siglo VII, en particular en Bradwell-on-Sea y Escomb , pero la mayoría de los siglos X y XI. Debido a la destrucción y reemplazo sistemático de las catedrales y monasterios ingleses por parte de los normandos , no sobreviven iglesias anglosajonas importantes; el ejemplo existente más grande se encuentra en Brixworth .
El material principal es la mampostería de sillería , a veces acompañada de detalles en ladrillo romano reutilizado. Las iglesias anglosajonas son típicamente altas y estrechas y constan de una nave y un presbiterio más estrecho ; estos suelen ir acompañados de una torre al oeste. Algunas presentan pórticos (cámaras salientes) al oeste o al norte y al sur, creando una planta cruciforme. Los rasgos característicos incluyen esquinas en "trabajo largo y corto" (bloques verticales y horizontales alternados) y pequeñas ventanas con remates redondeados o triangulares, profundamente abocinados o en grupos de dos o tres divididos por columnas bajas. La forma más común de decoración externa son las tiras de lesena (tiras delgadas verticales u horizontales de piedra saliente), generalmente combinadas con arcadas ciegas . Existen ejemplos notables de esto en Earls Barton , Bradford-on-Avon y Barton-upon-Humber .
En el siglo XI, los normandos se encontraban entre los principales exponentes europeos de la arquitectura románica , un estilo que había comenzado a influir en la construcción de iglesias inglesas antes de 1066, pero que se convirtió en el modo predominante en Inglaterra con la enorme ola de construcción que siguió a la conquista normanda . [5] Los normandos destruyeron una gran proporción de las iglesias de Inglaterra y construyeron reemplazos románicos, un proceso que abarcó todas las catedrales de Inglaterra. La mayoría de estas últimas fueron reconstruidas parcial o totalmente en estilo gótico , y aunque muchas aún conservan partes románicas sustanciales, solo la catedral de Durham sigue siendo una estructura predominantemente románica (junto con St Alban's y Southwell , iglesias abaciales en el período medieval). Incluso Durham muestra características de transición significativas que conducen al surgimiento del gótico. [6] Las iglesias románicas se caracterizan por arcos de medio punto, arcadas sostenidas por pilares cilíndricos masivos , bóvedas de arista y decoración escultórica en bajorrelieve. Las características distintivamente normandas incluyen patrones decorativos de chevrones.
Tras la invasión, Guillermo I y sus señores construyeron numerosos castillos de madera con forma de motte y patio para imponer su control sobre la población nativa. Muchos fueron posteriormente reconstruidos en piedra, empezando por la Torre de Londres . También hay un número muy pequeño de edificios domésticos normandos que aún siguen en pie, por ejemplo, la Casa del Judío , en Lincoln; las casas señoriales de Saltford y Boothby Pagnall ; y casas señoriales fortificadas como el castillo de Oakham . [7]
Los edificios más importantes de la Baja Edad Media y los primeros siglos del Período Moderno Temprano se construyeron en el predominante estilo europeo medieval tardío de la arquitectura gótica . Las periodizaciones histórico-artísticas son Inglés temprano o de primera punta (finales del siglo XII-finales del siglo XIII), Gótico decorado o de segunda punta (finales del siglo XIII-finales del siglo XIV) y Gótico perpendicular o de tercera punta (siglos XIV-XVII). [8] [9] El intento de discriminar el estilo de la arquitectura en Inglaterra del arquitecto e historiador del arte Thomas Rickman , publicado por primera vez en 1812, dividió la arquitectura gótica en las Islas Británicas en tres períodos estilísticos. [10] Rickman identificó el período de la arquitectura desde Guillermo el Conquistador ( r. 1066-87 ) hasta Enrique II ( r. 1154-89 ) como normando ; desde Ricardo Corazón de León ( r. 1189–99 ) hasta Eduardo I ( r. 1272–1307 ) como Inglés temprano ; los reinados de Eduardo II ( r. 1307–27 ) y Eduardo III ( r. 1327–77 ) como Decorado , y desde Ricardo II ( r. 1377–99 ) hasta Enrique VIII ( r. 1509–47 ) como Perpendicular . [10]
A partir del siglo XV, bajo la Casa de Tudor , el estilo gótico predominante se conoce comúnmente como arquitectura Tudor , siendo finalmente sucedido por la arquitectura isabelina y la arquitectura renacentista bajo Isabel I ( r. 1558-1603 ). [11] Rickman excluyó de su esquema la mayoría de los edificios nuevos después del reinado de Enrique VIII, llamando al estilo de "adiciones y reconstrucciones" en los últimos años del siglo XVI y principios del XVII "a menudo muy degradado". [10] El arquitecto e historiador de arte Edmund Sharpe publicó en 1851 The Seven Periods of English Architecture , en el que identificó un Período de Transición pregótico (1145-1190) después del período normando , en el que se emplearon arcos apuntados y arcos de medio punto juntos. [12] Centrándose en las ventanas, Sharpe denominó el primer estilo gótico de Rickman como el Período Lancet (1190-1245); dividió el segundo en primero el Geométrico (1245-1315) y luego el Curvilíneo (1315-1360); y denominó al tercer estilo Rectilíneo (1360-1550). [12]
Este último estilo gótico se caracterizaba por grandes ventanales, arcos de cuatro centros , líneas rectas verticales y horizontales en la tracería y paneles rectangulares rematados con arcos regulares. [13] [14] El perpendicular fue el estilo predominante de la arquitectura gótica tardía en Inglaterra desde el siglo XIV hasta el siglo XVII. [13] [14] El perpendicular era exclusivo del país: no surgió ningún equivalente en Europa continental ni en otras partes de las Islas Británicas . [13] De todos los estilos arquitectónicos góticos , el perpendicular fue el primero en experimentar una segunda ola de popularidad a partir del siglo XVIII en la arquitectura del Renacimiento gótico . [13]
Poco sobrevive de la arquitectura vernácula del período medieval debido al uso de materiales perecederos para la gran mayoría de los edificios. La mayoría de los edificios domésticos se construían sobre armazones de madera , generalmente con relleno de adobe y cañas . Los techos generalmente se cubrían con paja ; también se empleaban tejas de madera y, a partir del siglo XII, se empezaron a utilizar tejas y pizarra en algunas áreas. [7] También alrededor del siglo XII, se introdujo el armazón de crucería , lo que aumentó el tamaño de los edificios vernáculos con armazón de madera. [7] Por lo general, las casas más grandes de este período se basaban en un gran salón abierto desde el piso hasta el techo. Una bahía en cada extremo se dividía en dos pisos y se usaba para habitaciones de servicio y habitaciones privadas para el propietario. [15] Incluso las casas de escala social bastante alta eran pequeñas para los estándares modernos, excepto para los muy ricos. [16]
Los edificios que sobrevivieron de este período incluyeron casas señoriales con foso de las que Ightham Mote es un notable ejemplo de finales de la Edad Media, y casas señoriales de Wealden como Alfriston Clergy House . Tintagel Old Post Office es una casa señorial del siglo XIV en una parte del país donde la piedra era el material de construcción típico para las mejores casas. Little Moreton Hall , una gran casa señorial iniciada en 1504-08 y posteriormente ampliada, es una famosa muestra de entramado de madera decorativo . [17] Cerca de la peligrosa frontera escocesa, la torre de cáscara era un tipo de casa torre o pequeño castillo; en Escocia eran aún más comunes. La casa bastle era una versión de dos pisos, continuando lo que había sido una forma común de casa para los más pudientes en todo el país a finales de los períodos anglosajón y normando. [18]
El período Tudor constituye una fase de transición, en la que la continuidad orgánica y la innovación técnica de la era medieval dieron paso a siglos en los que la arquitectura estuvo dominada por una sucesión de intentos de revivir estilos anteriores.
El estilo gótico perpendicular alcanzó su culminación en el reinado de Enrique VII y los primeros años de Enrique VIII , con la construcción de la capilla del King's College, en Cambridge, y la capilla de Enrique VII en la Abadía de Westminster . Sin embargo, la Reforma supuso un freno efectivo a la construcción de iglesias en Inglaterra, que continuó en la mayor parte del país hasta el siglo XIX.
En la época de la ascensión al trono de Enrique VII, la construcción de castillos en Inglaterra había llegado a su fin y, bajo los Tudor, se generalizaron las ostentosas casas de campo y los palacios no fortificados, construidos en piedra o en ladrillo, que se convirtieron en el material de construcción habitual en Inglaterra en este período. Entre los rasgos característicos del estilo Tudor temprano se encontraban las imponentes casetas de entrada (un vestigio del castillo), los arcos apuntados aplanados al estilo gótico perpendicular, las ventanas de cabeza cuadrada, los frontones de formas decorativas y las grandes chimeneas ornamentadas. Entre los ejemplos supervivientes más destacados de la arquitectura palaciega de los primeros Tudor se encuentran el Palacio de Hampton Court y la Torre Layer Marney .
A lo largo del siglo XVI, los rasgos clásicos derivados de la arquitectura renacentista de Italia ejercieron una influencia cada vez mayor, inicialmente en la decoración de superficies, pero con el tiempo moldearon todo el diseño de los edificios, mientras que el uso de elementos medievales disminuyó. Esta evolución dio lugar a viviendas palaciegas de piedra o casas prodigio como Hardwick Hall y Montacute House .
Durante el siglo XVII, el continuo avance de las formas clásicas se impuso al eclecticismo de la arquitectura renacentista inglesa, que dio paso a un estilo más uniforme derivado de modelos continentales, principalmente de Italia. Esto supuso un retroceso de la sofisticación estructural de la arquitectura gótica a formas derivadas de los métodos de construcción más primitivos de la antigüedad clásica. El estilo se caracterizaba por ventanas y puertas cuadradas o redondeadas, techos planos, columnatas , pilastras , frontones y cúpulas . La arquitectura clásica en Inglaterra tendía a ser relativamente sencilla y simple en comparación con la arquitectura barroca contemporánea del continente, siendo influenciada sobre todo por el estilo palladiano de Italia. Este fue introducido por primera vez en Inglaterra por Inigo Jones y ejemplificado por su Queen's House en Greenwich .
El Gran Incendio de Londres de 1666 obligó a reconstruir gran parte de la ciudad, que fue la única parte del país en la que se construyó una cantidad significativa de iglesias entre la Reforma y el siglo XIX. Sir Christopher Wren fue contratado para reemplazar muchas de las iglesias destruidas, pero su plan maestro para reconstruir Londres en su totalidad fue rechazado. Las iglesias de Wren ejemplifican el enfoque inglés distintivo de la construcción de iglesias al estilo clásico, que rechazó en gran medida las cúpulas que caracterizaban al barroco continental y empleó una amplia gama de formas diferentes de campanario , esfuerzos experimentales para encontrar un sustituto para la aguja gótica dentro de un modo clásico. Sin embargo, una cúpula ocupó un lugar destacado en la construcción más grandiosa de Wren, la Catedral de San Pablo , la única catedral inglesa en cualquier permutación de la tradición clásica.
A finales del siglo XVII, la arquitectura barroca (una versión del clasicismo caracterizada por grandes volúmenes y una decoración ostentosamente elaborada) se generalizó en Inglaterra. Las grandes casas de campo de estilo barroco comenzaron a aparecer en Inglaterra durante la década de 1690, ejemplificadas por Chatsworth House y Castle Howard . Los arquitectos barrocos ingleses más importantes después de Wren fueron Sir John Vanbrugh y Nicholas Hawksmoor , quienes adaptaron el estilo barroco para que se ajustara a los gustos ingleses en casas como Blenheim Palace , Seaton Delaval Hall y Easton Neston .
El siglo XVIII fue testigo de un alejamiento de la elaboración barroca y una vuelta a un enfoque más austero del clasicismo. Este cambio trajo consigo inicialmente un retorno al palladianismo italiano que había caracterizado las primeras manifestaciones de la arquitectura clásica en Inglaterra. Más tarde, la arquitectura neoclásica idealizó cada vez más las formas griegas antiguas, que se consideraban representativas del clasicismo en su "pureza" original, en contraposición a las formas romanas. Entre las casas de campo que representan este estilo se incluyen Woburn Abbey y Kedleston Hall . Este período también vio el surgimiento de un enfoque cada vez más planificado de la expansión urbana, y la construcción sistemática y simultánea de calles o plazas enteras, o incluso de distritos enteros, dio lugar a nuevas formas de construcción doméstica, la terraza y la medialuna , como se ejemplifica en Bath y en Bloomsbury y Mayfair en Londres . Entre los arquitectos notables que ejercieron en esta época se encontraban Robert Adam , Sir William Chambers , John Wood y James Wyatt .
El siglo XIX fue testigo de una fragmentación de la arquitectura inglesa, ya que las formas clásicas continuaron en uso generalizado, pero fueron desafiadas por una serie de resurgimientos distintivamente ingleses de otros estilos, que se basaban principalmente en las tradiciones góticas, renacentistas y vernáculas, pero que también incorporaban otros elementos. Este historicismo en curso se contrapuso a una reanudación de la innovación técnica, que había estado en gran parte en suspenso desde el Renacimiento, pero que ahora estaba impulsada por nuevos materiales y técnicas derivadas de la Revolución Industrial , en particular el uso de marcos de hierro y acero , y por la demanda de nuevos tipos de edificios. El rápido crecimiento y la urbanización de la población implicaron una inmensa cantidad de nuevas construcciones domésticas y comerciales, mientras que los mismos procesos se combinaron con un renacimiento religioso para provocar una reanudación de la construcción generalizada de iglesias. La fabricación mecanizada, los ferrocarriles y los servicios públicos requirieron nuevas formas de construcción, mientras que las nuevas ciudades industriales invirtieron fuertemente en grandes edificios cívicos y la enorme expansión y diversificación de las actividades educativas, culturales y de ocio también crearon nuevas demandas en la arquitectura.
El neogótico fue un movimiento que surgió en Inglaterra y cuya influencia, excepto en la construcción de iglesias, se limitó en gran medida al mundo angloparlante. Había comenzado a pequeña escala en el siglo XVIII bajo el estímulo del Romanticismo , una tendencia iniciada por la casa Strawberry Hill de Horace Walpole . Sin embargo, la construcción gótica generalizada comenzó solo en el siglo XIX, liderada por la renovación de la construcción de iglesias pero extendiéndose a la construcción secular. La arquitectura del neogótico temprano era caprichosa y poco sistemática, pero en la era victoriana el neogótico desarrolló un rigor abstracto y se convirtió en un movimiento impulsado por preocupaciones culturales, religiosas y sociales que se extendieron mucho más allá de la arquitectura, viendo el estilo gótico y el estilo de vida medieval como una ruta hacia la regeneración espiritual de la sociedad. El primer gran ideólogo de este movimiento fue Augustus Welby Northmore Pugin , quien junto con Charles Barry diseñó las nuevas Cámaras del Parlamento , la obra más grandiosa de la arquitectura gótica victoriana.
El estilo perpendicular del edificio del Parlamento refleja el predominio de las formas posteriores del gótico inglés en el período victoriano temprano, pero esto más tarde dio paso a una preferencia por el gótico inglés temprano o francés simple, y sobre todo a un estilo derivado de la arquitectura de la Italia medieval y los Países Bajos . Este gótico victoriano alto fue impulsado principalmente por los escritos de John Ruskin , basados en sus observaciones de los edificios de Venecia , mientras que su practicante arquetípico fue el arquitecto de iglesias William Butterfield . Se caracterizó por una gran masa, un uso escaso de tracería o decoración escultórica y un énfasis en los patrones policromados creados mediante el uso de diferentes colores de ladrillo y piedra. El renacimiento gótico también impulsó un esfuerzo generalizado para restaurar iglesias medievales deterioradas, una práctica que a menudo iba más allá de la restauración para involucrar una reconstrucción extensa . El exponente más activo de esta actividad fue también el diseñador más prolífico de nuevos edificios góticos, George Gilbert Scott , cuyo trabajo está ejemplificado por la estación de St Pancras . Otros arquitectos góticos victorianos destacados fueron GE Street , JF Pearson y GF Bodley .
El período victoriano fue testigo de un resurgimiento del interés por las tradiciones de construcción vernáculas inglesas, centrándose principalmente en la arquitectura doméstica y empleando características como el entramado de madera y la colocación de azulejos, cuyo principal practicante fue Richard Norman Shaw . Este desarrollo también estuvo determinado por consideraciones ideológicas mucho más amplias, fuertemente influenciadas por William Morris y el movimiento Arts and Crafts . Si bien su espíritu compartía mucho con el renacimiento gótico, sus preocupaciones eran menos religiosas y estaban relacionadas con el socialismo romántico y un desagrado por la industrialización y la vida urbana. Por otro lado, la arquitectura industrial británica revivió viejos estilos y desarrolló otros nuevos. A finales del siglo XIX, los elementos vernáculos se mezclaron con formas extraídas de la arquitectura renacentista de Inglaterra y los Países Bajos para producir una síntesis denominada Estilo Reina Ana , que de hecho tenía muy poca semejanza con la arquitectura de ese reinado. Si bien algunos arquitectos de la época estaban ideológicamente comprometidos con una manera particular, una tendencia personificada por Pugin, otros estaban felices de moverse entre estilos. Un ejemplo de este enfoque fue Alfred Waterhouse , cuyas obras incluyeron edificios de estilos románico, gótico y renacentista y fusiones eclécticas entre ellos.
La nueva tecnología de la construcción con armazón de hierro y acero ejerció influencia sobre muchas formas de construcción, aunque su uso a menudo quedó enmascarado por las formas tradicionales. Fue muy prominente en dos de las nuevas formas de construcción que caracterizaron la arquitectura victoriana, los cobertizos de las estaciones de tren y los invernaderos. El máximo exponente de estos últimos fue Joseph Paxton , arquitecto del Crystal Palace .
En el siglo XVIII algunos arquitectos ingleses emigraron a las colonias, pero cuando el Imperio Británico se estableció firmemente en el siglo XIX, muchos arquitectos al comienzo de sus carreras tomaron la decisión de emigrar; varios eligieron los Estados Unidos, pero la mayoría se fue a Canadá, Australia o Nueva Zelanda, ya que surgieron oportunidades para satisfacer la creciente demanda de edificios en estos países. Normalmente adoptaban el estilo de arquitectura de moda cuando salían de Inglaterra, aunque en la segunda mitad del siglo, la mejora del transporte y las comunicaciones significó que incluso las partes más remotas del Imperio tenían acceso a muchas publicaciones, como la revista The Builder . Esto permitió a los arquitectos coloniales mantenerse al día con la moda actual. Así, la influencia de la arquitectura inglesa se extendió por todo el mundo. Varios arquitectos destacados del siglo XIX produjeron diseños que fueron ejecutados por arquitectos de las diversas colonias. Por ejemplo, Sir George Gilbert Scott diseñó la Universidad de Bombay y William Butterfield diseñó la Catedral de San Pedro en Adelaida .
El último gran exponente del eclecticismo renacentista libre de finales de la era victoriana fue Edwin Lutyens , y su cambio hacia el modo clásico después de 1900 simbolizó un retroceso más amplio del fermento estilístico del siglo XIX hacia un clasicismo simple y homogéneo basado en ejemplos georgianos, un enfoque seguido por muchos arquitectos de principios del siglo XX, en particular Herbert Baker y Reginald Blomfield . Este estilo neogeorgiano, aunque no fue muy favorecido en décadas posteriores por la profesión arquitectónica o los críticos de arquitectura, ha seguido siendo popular entre los clientes y los comentaristas conservadores, en particular Carlos, Príncipe de Gales . La arquitectura doméstica a lo largo del siglo XX y más allá ha seguido estando fuertemente influenciada por una versión homogeneizada de los estilos de renacimiento vernáculo victoriano. Algunos arquitectos respondieron al modernismo y a las circunstancias económicas produciendo versiones simplificadas de estilos tradicionales; el trabajo de Giles Gilbert Scott lo ilustra bien.
El estilo internacional (también conocido como modernismo) surgió como una reacción contra el mundo anterior a la Primera Guerra Mundial, que incluía estilos arquitectónicos históricos. Estilísticamente era funcional y se basaba en objetos diseñados para un propósito específico, como los transatlánticos. Surgió como una idea de la Europa continental, pero despertó el interés de algunos arquitectos ingleses. Sin embargo, fue la llegada de arquitectos emigrados como Mendelsohn y Lubetkin lo que galvanizó la posición de la arquitectura moderna en Inglaterra. [19]
En los años de posguerra, el bombardeo de las ciudades inglesas creó una escasez de viviendas. Para hacer frente a esta situación, se construyeron miles (quizás cientos de miles) de viviendas sociales en un estilo que imitaba el estilo vernáculo , lo que permitió a la clase trabajadora experimentar por primera vez jardines privados y servicios sanitarios en interiores . La demanda se satisfizo en parte mediante la prefabricación de edificios dentro de las fábricas, lo que dio origen a la "prefabricación". [20]
La reconstrucción que siguió a la Segunda Guerra Mundial tuvo un gran impacto en la arquitectura inglesa. La austeridad que siguió a la Segunda Guerra Mundial significó que el costo dictara muchas decisiones de diseño, sin embargo, surgieron movimientos arquitectónicos importantes. Uno de estos movimientos fue el desarrollo autóctono del Brutalismo. Su apariencia se creó a través del deseo de expresar cómo se construían los edificios, por ejemplo mediante el uso de hormigón visto. Los edificios "nuevos brutalistas" significativos fueron el Economist Building, la Hayward Gallery , el Barbican Arts Centre y el Royal National Theatre .
La arquitectura de alta tecnología surgió como un intento de revitalizar el lenguaje del modernismo, se inspiró en la tecnología para crear una nueva expresión arquitectónica. El trabajo teórico de Archigram proporcionó una inspiración significativa del movimiento High-tec. La arquitectura de alta tecnología se asocia principalmente con edificios no domésticos, quizás debido a la imaginería tecnológica. Los dos defensores más destacados fueron Richard Rogers y Norman Foster . El edificio inglés más emblemático de Rogers es el edificio Lloyd's , situado cerca del edificio 30 St Mary Axe más famoso de Foster (apodado The Gherkin ). Su respectiva influencia continúa hasta el siglo actual.
La arquitectura posmoderna también surgió como un intento de enriquecer la arquitectura moderna. Se puso especialmente de moda en la década de 1980, cuando el modernismo había caído en desgracia, al asociarse con el estado de bienestar. Muchos centros comerciales y complejos de oficinas, como por ejemplo Broadgate, utilizaron este estilo. Entre los practicantes más destacados se encuentran James Stirling y Terry Farrell , aunque Farrell volvió al modernismo en la década de 1990. Un ejemplo significativo del posmodernismo es el ala Sainsbury de la National Gallery de Robert Venturi .
Entre los edificios recientes importantes, de distintos estilos, se incluyen: Will Alsop : Biblioteca Peckham , estación de metro North Greenwich ; David Chipperfield : Museo del río y del remo , Hepworth Wakefield ; Future Systems : Lord's Media Centre , edificio Selfridges, Birmingham ; Zaha Hadid , Centro Acuático de Londres ; Ian Simpson : Torre Beetham, Manchester , Torre Beetham, Birmingham .
Los principales monumentos del Neolítico son tumbas megalíticas, los primeros ejemplos de arquitectura que se conservan en Gran Bretaña.
Otra revelación del carbono-14 es que había comunidades bastante numerosas de agricultores en Gran Bretaña hacia el año 4000 a. C. ... Existe un conflicto de puntos de vista sobre la relación entre los pueblos mesolíticos y neolíticos. Según una interpretación, la escasa población mesolítica fue barrida ... Según otra interpretación, la relación fue altamente creativa, porque fue precisamente en aquellas áreas donde los agricultores intrusivos se encontraron con la población indígena donde nació la arquitectura. Los extremos occidentales de Europa -España, Bretaña, Gran Bretaña e Irlanda- están salpicados de estructuras megalíticas generalmente conocidas como cromlechi , aunque debe recordarse que para el arqueólogo el cromlech es solo una versión de tales estructuras. Solía suponerse que la inspiración para construir el cromlechi vino del Cercano Oriente, pero a través de otra de las revelaciones del carbono-14 se ha demostrado que son las primeras construcciones sustanciales y permanentes del hombre y que las más antiguas de ellas son casi 1500 años más antiguas que la primera de las pirámides de Egipto.
Gótico temprano a alto y gótico inglés temprano (c.1130–c.1240) Gótico radiante y estilo decorado (c.1240–c.1350) Gótico tardío: flamígero y perpendicular (c.1350–c.1500)
First Pointed (Early English) se utilizó desde finales del siglo XII hasta finales del siglo XIII, aunque la mayoría de sus características estaban presentes en la parte inferior del presbiterio de la iglesia de la abadía de St-Denis, cerca de París (c.1135-44). ... Una vez que First Pointed evolucionó con la tracería geométrica, se conoció como Middle Pointed. El trabajo de Second-Pointed del siglo XIV vio una invención cada vez mayor en tracería de barras de los tipos curvilíneo, fluido y reticulado, ... culminando en el estilo flamígero (desde c.1375) del continente. Second-Pointed tuvo una vida relativamente corta en Inglaterra y fue reemplazado por Perp[endicular] (o Third Pointed) desde c.1332, aunque los dos estilos se superpusieron durante algún tiempo.
modismo inglés de aproximadamente 1330 a 1640, caracterizado por grandes ventanales, regularidad en los detalles ornamentales y rejillas de paneles que se extienden sobre paredes, ventanas y bóvedas.
