Toy Story 2 es una película de comedia de aventuras animada estadounidense de 1999 producida por Pixar Animation Studios para Walt Disney Pictures . [5] La segunda entrega de la franquicia Toy Story y la secuela de Toy Story (1995), fue dirigida por John Lasseter , codirigida por Ash Brannon y Lee Unkrich (en sus debuts como directores) y producida por Helene Plotkin. y Karen Robert Jackson, a partir de un guión escrito por Andrew Stanton , Rita Hsiao, Doug Chamberlin y Chris Webb, y una historia concebida por Lasseter, Stanton, Brannon y Pete Docter . En la película, Woody es robado por un coleccionista de juguetes, lo que llevó a Buzz Lightyear y sus amigos a rescatarlo, pero Woody luego se siente tentado por la idea de la inmortalidad en un museo. Tom Hanks , Tim Allen , Don Rickles , Jim Varney , Wallace Shawn , John Ratzenberger , Annie Potts , R. Lee Ermey , John Morris y Laurie Metcalf repiten sus papeles de la primera película de Toy Story y se les unen Joan Cusack y Kelsey. Grammer , Estelle Harris , Wayne Knight y Jodi Benson , quienes interpretan a los nuevos personajes presentados en esta película. Esta es la última película de Toy Story que presenta a Varney como la voz de Slinky Dog antes de su muerte al año siguiente.
Disney inicialmente imaginó Toy Story 2 como una secuela directa a video . La película comenzó su producción en un edificio separado de Pixar, a pequeña escala, ya que la mayor parte del personal principal de Pixar estaba ocupado trabajando en Bichos (1998). Cuando las historias resultaron prometedoras, Disney actualizó la película a un estreno en cines, pero Pixar no estaba contenta con la calidad de la película. Lasseter y el equipo de historia desarrollaron toda la trama en un fin de semana. Aunque la mayoría de las películas de Pixar tardan años en desarrollarse, la fecha de estreno establecida no se pudo cambiar y el cronograma de producción de Toy Story 2 se comprimió en nueve meses. [6] [7]
A pesar de los problemas de producción, Toy Story 2 se estrenó el 24 de noviembre de 1999 con una taquilla exitosa, finalmente recaudó más de 487 millones de dólares y recibió elogios generalizados de la crítica y el público, con una calificación del 100% en el sitio web Rotten Tomatoes , al igual que su predecesor. [8] Los críticos la consideran una de las pocas secuelas superiores a la original [9] y aparece con frecuencia en las listas de las mejores películas animadas jamás realizadas . Toy Story 2 se convertiría en la tercera película más taquillera de 1999 , detrás de Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma y El sexto sentido . [10] Entre sus elogios, la película ganó el premio a la Mejor Película - Musical o Comedia en la 57ª edición de los Globos de Oro . La película ha tenido múltiples estrenos en los medios domésticos y un relanzamiento en cines en 3-D en 2009 como parte de un largometraje doble con la primera película, 10 años después de su estreno inicial. Otra secuela, Toy Story 3 , se estrenó en 2010.
Woody y Buzz Lightyear son ahora los codirectores de los juguetes de Andy. Andy planea llevarse a Woody al Cowboy Camp con él, pero accidentalmente le rompe el brazo y lo deja en un estante. Woody descubre a Wheezy, un pingüino de juguete que quedó en el estante después de que se rompió su chirriador. La madre de Andy lleva a Wheezy a su venta de garaje. Woody salva a Wheezy, pero es robado por Al McWhiggin, un codicioso coleccionista de juguetes y propietario de la juguetería local Al's Toy Barn. Buzz obtiene dos pistas vitales: la matrícula del auto y una pluma de un traje de gallina, que ayudan a los juguetes de Andy a darse cuenta de quién robó a Woody.
En el apartamento de Al, Woody conoce otros tres juguetes: una vaquera llamada Jessie, un caballo llamado Bullseye y Stinky Pete, un juguete de buscador de oro no vendido, todos basados en los personajes principales de Woody's Roundup , un programa de televisión que fue popular en la década de 1950. Woody está eufórico al saber que alguna vez tuvo una franquicia y descubre que él y la pandilla Roundup serán vendidos a un museo del juguete en Japón . Quiere volver a casa con Andy, ganándose el resentimiento de Jessie, ya que el museo del juguete no aceptará a la pandilla Roundup sin Woody. Después de que Woody es reparado, descubre que Jessie era propiedad de una chica que finalmente la abandonó. Temiendo que Andy haga lo mismo, decide quedarse para ir a Japón.
Mientras tanto, Buzz y la pandilla de juguetes llegan al Toy Barn de Al para rescatar a Woody. Buzz es aprisionado por un nuevo juguete Utility Belt, Buzz Lightyear, quien, al igual que el Buzz de Andy cuando conoció a Woody, se cree real. Utility Belt Buzz cree que tienen la misión de derrotar a su enemigo, el malvado emperador Zurg. Buzz de Andy escapa y sigue a la pandilla hasta el departamento de Al, liberando sin querer un juguete Zurg.
Tanto Buzzes como la pandilla llegan al departamento de Al, donde Woody cambia de opinión y le pide a la pandilla Roundup que lo acompañe y sea parte de los juguetes de Andy. Pete les impide irse, insistiendo en ir al museo, ya que nunca jugaron con él. Al lleva a la pandilla Roundup al aeropuerto. Después de una batalla con Zurg, la pandilla se aleja de Utility Belt Buzz y un Zurg reformado y los persigue usando un camión de Pizza Planet, ayudado por tres Little Green Aliens . En el aeropuerto, Pete vuelve a desgarrar el brazo de Woody, pero los juguetes lo dominan.
Jessie es colocada en el avión a Japón. Buzz, Woody y Bullseye trabajan juntos para salvarla y la pandilla regresa a la casa de Andy. A Woody le reparan el brazo nuevamente y a Wheezy le arreglan el chirriador. En otro comercial de Al's Toy Barn, Al lamenta la pérdida de su fortuna potencial después de no poder vender la pandilla Roundup al museo. Woody le dice a Buzz que ya no teme que Andy pierda interés en él y que incluso si eso sucede, él y Buzz serán amigos "por el infinito y más allá".
Una conversación sobre una secuela de Toy Story comenzó aproximadamente un mes después del estreno de la película en diciembre de 1995. [12] Unos días después del estreno de Toy Story , John Lasseter estaba viajando con su familia y encontró a un niño sosteniendo un muñeco del Sheriff Woody. En un aeropuerto. Lasseter describió cómo el entusiasmo del niño por mostrárselo a su padre lo conmovió profundamente. Lasseter se dio cuenta de que su personaje ya no le pertenecía sólo a él, sino que también pertenecía a los demás. El recuerdo fue un factor determinante en la producción de Toy Story 2 , y Lasseter decidió crear una gran película para ese niño y para todos los demás que amaban a los personajes. [13]
Ed Catmull , Lasseter y Ralph Guggenheim visitaron poco después a Joe Roth , sucesor del recientemente derrocado Jeffrey Katzenberg como presidente de Walt Disney Studios . Roth estaba satisfecho y aceptó la idea de una secuela. [12] Disney había comenzado recientemente a hacer secuelas directas en video de sus exitosas películas, y Roth también quería manejar la secuela de Toy Story de esta manera. Lanzamientos anteriores, como la secuela de Aladdin de 1994 , El regreso de Jafar , habían arrojado ganancias estimadas en 100 millones de dólares. [14]
Al principio, todo lo relacionado con Toy Story 2 era incierto: si las estrellas Tom Hanks y Tim Allen estarían disponibles y serían asequibles, cuál sería la premisa de la historia e incluso si la película sería animada por computadora en Pixar o dibujada a mano tradicionalmente en Walt Disney. Animación destacada . [14] Lasseter consideró el proyecto como una oportunidad para preparar nuevos talentos de dirección, ya que las mejores opciones ya estaban inmersas en otros proyectos ( Andrew Stanton como codirector de Bichos y Pete Docter como director de lo que eventualmente se convertiría en Monsters, Inc. ). En cambio, Lasseter recurrió a Ash Brannon , un joven director de animación de Toy Story cuyo trabajo admiraba. Brannon, un graduado de CalArts , se unió al equipo de Toy Story en 1993. [14] Disney y Pixar anunciaron oficialmente la secuela en un comunicado de prensa el 12 de marzo de 1997. [15]
"La historia de Toy Story 2 se basa en gran medida en mi propia experiencia. Soy un gran coleccionista de juguetes y muchos de ellos son antigüedades, juguetes únicos o prototipos que me han dado los fabricantes de juguetes. . Bueno, tengo cinco hijos, cuatro de ellos son pequeños y les encanta venir al trabajo de papá, y vienen a la oficina de papá y simplemente juegan con todo. Y yo estoy sentado allí [diciendo] 'Oh, no, eso es uh , no puedes jugar con ese, oh no, juega con este, oh no....' y me encontré ahí sentado mirándome y riendo. Porque los juguetes se fabrican, se ponen en esta Tierra, para ser Un niño juega con él. Esa es la esencia central de Toy Story . Y entonces comencé a preguntarme: ¿cómo era, desde el punto de vista de un juguete, ser coleccionado?
– John Lasseter, sobre la historia de Toy Story 2 [16]
La intención de Lasseter con una secuela era respetar la película original de Toy Story y volver a crear ese mundo. [13] La historia se originó cuando él se preguntaba qué le resultaría molesto a un juguete, cómo se sentiría si un niño no jugara con él o, peor aún, si un niño creciera fuera de un juguete. [14] Brannon sugirió la idea de una venta de garaje donde el coleccionista reconozca a Woody como un artefacto raro. [17] El concepto de Woody como set coleccionable surgió del borrador de la historia de A Tin Toy Christmas , un especial original de media hora presentado por Pixar a Disney en 1990. El obsesivo coleccionista de juguetes llamado Al McWhiggin , que había aparecido en un borrador. de Toy Story , pero luego fue borrado, fue insertado en la película. [14] Lasseter afirmó que Al se inspiró en él mismo. [dieciséis]
Los personajes secundarios del set de Woody se inspiraron en los espectáculos de marionetas y westerns para niños de las décadas de 1940 y 1950, como Four Feather Falls , Hopalong Cassidy y Howdy Doody . [17] [18] El desarrollo de Jessie fue impulsado por la esposa de Lasseter, Nancy, quien lo presionó para que incluyera un personaje femenino fuerte en la secuela, uno con más sustancia que Bo Peep. [17] El alcance del Toy Story original era básico y solo se extendía a dos casas residenciales, carreteras y una cadena de restaurantes, mientras que Unkrich ha descrito Toy Story 2 como algo "por todo el mapa". [13]
Para que el proyecto estuviera listo para los cines, Lasseter necesitaría agregar aproximadamente 12 minutos de material y fortalecer lo que ya estaba allí. El material extra sería un desafío ya que no podía ser un mero relleno: tendría que sentirse como si siempre hubiera estado ahí, como una parte orgánica de la película. [6] Con la fecha de entrega programada a menos de un año de distancia, Lasseter llamó a Stanton, Docter, Joe Ranft y algunas personas de la historia de Disney a su casa para pasar un fin de semana. Allí organizó lo que llamó una "cumbre de historias", un ejercicio intensivo que produciría una historia terminada en sólo dos días.
De regreso a la oficina ese lunes, Lasseter reunió a la compañía en una sala de proyección y presentó la versión revisada de Toy Story 2 desde la exposición hasta la resolución. [6] Los elementos de la historia fueron reciclados de los borradores originales de la primera película de Toy Story . La secuencia de apertura original de la primera película presentaba una caricatura de Buzz Lightyear reproducida en televisión, que evolucionó hasta convertirse en el videojuego de Buzz Lightyear que se mostraría en la escena de apertura de Toy Story 2 . [19] Una escena eliminada de Toy Story , en la que Woody tiene una pesadilla en la que lo arrojan a un bote de basura, se incorporó en una forma más suave para representar el miedo de Woody a perder a Andy. La idea de un pingüino de juguete con un chirriador roto también resurgió en una de las primeras versiones de Toy Story . [19]
A medida que la historia se acercaba a la etapa de producción a principios de 1997, no estaba claro si Pixar produciría la película, ya que todo el equipo de 300 personas estaba ocupado trabajando en Bichos para su estreno en 1998 . El Interactive Products Group, con una plantilla de 95 personas, tenía sus propios animadores, departamento de arte e ingenieros. Bajo una intensa presión de tiempo, habían lanzado dos exitosos títulos en CD-ROM el año anterior: Disney's Animated Storybook: Toy Story y The Toy Story Activity Center . [17] Entre los dos productos, el grupo había creado tanta animación original como la que había en Toy Story . Steve Jobs tomó la decisión de cerrar la operación de juegos de computadora y el personal se convirtió en el núcleo inicial del equipo de producción de Toy Story 2 . [15]
Antes del cambio del directo al vídeo al largometraje, el equipo de Toy Story 2 había estado solo, ubicado en un nuevo edificio que estaba bien separado del resto de la empresa por vías de ferrocarril. "Éramos sólo una pequeña película y estábamos jugando en nuestra caja de arena", dijo la coproductora Karen Jackson. [6] Lasseter observó de cerca cada toma que ya había sido animada y pidió ajustes en todas partes. La película reutilizó elementos digitales de Toy Story pero, fiel a la "cultura predominante de perfeccionismo" de la empresa, [...] reutilizó menos Toy Story de lo que cabría esperar". [20] Los modelos de personajes recibieron importantes mejoras internas y los sombreadores pasaron por revisiones para lograr mejoras sutiles. El equipo tomó prestados libremente modelos de otras producciones, como Geri del corto de Pixar de 1997, Geri's Game , que se convirtió en la limpiadora de Toy Story 2 . [20] El animador supervisor Glenn McQueen inspiró a los animadores a realizar un trabajo espectacular en el corto tiempo asignado, asignando diferentes tomas para adaptarse a los puntos fuertes de cada animador. [21]
Mientras producían Toy Story , el equipo tuvo cuidado al crear nuevas ubicaciones, trabajando con la tecnología disponible en ese momento. En el momento de la producción de Toy Story 2 , la tecnología había avanzado más para permitir tomas de cámara más complicadas que las posibles en la primera película. [13] Al hacer la secuela, el equipo de Pixar no quería alejarse demasiado del aspecto de la primera película, pero la compañía había desarrollado una gran cantidad de software nuevo desde que se completó la primera película. [21] Para lograr el polvo visible después de colocar a Woody encima de un estante, el equipo se enfrentó al desafío de animar el polvo, una tarea increíblemente difícil. Después de mucha experimentación, se animó una pequeña partícula de polvo y la computadora distribuyó esa imagen por todo el estante. Más de dos millones de partículas de polvo se encuentran en el estante de la película terminada. [22]
"Cuando pasamos de un directo a vídeo a un largometraje y teníamos un tiempo limitado para terminar ese largometraje, la presión realmente aumentó. Olvídate de ver a tu familia, olvídate de hacer nada. Una vez que tomamos esa decisión [en el calendario], fue como, 'Está bien, tienes una fecha de estreno. Vas a llegar a esa fecha de lanzamiento. Vas a hacer estas proyecciones'".
– Karen Jackson, coproductora de Toy Story 2 . [23]
Disney no estaba contento con el ritmo del trabajo en la película y exigió en junio de 1997 que Guggenheim fuera reemplazado como productor, y Pixar accedió. Como resultado, Karen Jackson y Helene Plotkin, productoras asociadas, ascendieron a roles de coproductoras. [24]
En noviembre de 1997, los ejecutivos de Disney Roth y Peter Schneider vieron los carretes de la historia de la película, con algunas animaciones terminadas, en una sala de proyección de Pixar. Quedaron impresionados con la calidad del trabajo y se interesaron en estrenar Toy Story 2 en los cines. [24] Además del inesperado calibre artístico, hubo otras razones que hicieron que el argumento a favor de un estreno en cines fuera más convincente. La economía de un lanzamiento directo de Pixar en video fue mediocre debido a los salarios más altos del equipo. Después de las negociaciones, Jobs y Roth acordaron que la división de costos y ganancias de Toy Story 2 seguiría el modelo de un acuerdo recién creado de cinco películas, pero Toy Story 2 no contaría como una de las cinco películas. Disney había negociado en el contrato cinco películas originales, no secuelas, asegurando así cinco conjuntos de nuevos personajes para sus parques temáticos y mercancías. Jobs reunió al equipo y anunció el cambio de planes para la película el 5 de febrero de 1998. [25]
El trabajo realizado en la película hasta la fecha casi se perdió en 1998 cuando uno de los animadores, mientras limpiaba rutinariamente algunos archivos, ingresó accidentalmente el código de comando de eliminación en la carpeta raíz de los activos de Toy Story 2 en los servidores internos de Pixar. [26] [27]
El director técnico asociado, Oren Jacob, fue uno de los primeros en darse cuenta de que los modelos de personajes desaparecían de sus trabajos en progreso. Cerraron los servidores de archivos pero ya habían perdido el 90% del trabajo de los últimos dos años, y también se descubrió que las copias de seguridad no habían funcionado durante aproximadamente un mes. La película se salvó cuando la directora técnica Galyn Susman, que había estado trabajando a distancia para cuidar a su hijo recién nacido, reveló que tenía una copia de seguridad de la película en la computadora de su casa. El equipo de Pixar pudo recuperar casi todos los activos perdidos, salvo algunos días de trabajo recientes, lo que permitió que la película continuara. [28] [29]/bin/rm -r -f *
Muchos miembros del personal creativo de Pixar no estaban contentos con el resultado de la secuela. Al regresar de la promoción europea de Bichos , Lasseter observó los reels de desarrollo y estuvo de acuerdo en que no estaba funcionando. Pixar se reunió con Disney y les dijo que habría que rehacer la película. Disney no estuvo de acuerdo y señaló que Pixar no tuvo tiempo suficiente para rehacer la película antes de la fecha de estreno establecida. Pixar decidió que simplemente no podían permitir que la película se estrenara en su estado actual y le pidió a Lasseter que se hiciera cargo de la producción. Lasseter estuvo de acuerdo y reclutó al equipo creativo de la primera película para reconstruir la historia. Asumió las funciones de dirección y añadió a Lee Unkrich como codirector. Unkrich, que también acababa de supervisar las tareas de edición de Bichos , se centraría en el diseño y la cinematografía , mientras que Brannon sería acreditado como codirector. [25] Para cumplir con el plazo de Disney, Pixar tuvo que completar toda la película en nueve meses. [7] Unkrich, preocupado por la cada vez menor cantidad de tiempo restante, preguntó a Jobs si la fecha de lanzamiento podría retrasarse. Jobs explicó que no había otra opción, presumiblemente en referencia a los licenciatarios y socios de marketing de la película, que estaban preparando juguetes y promociones. [6]
Brannon se centró en el desarrollo, la historia y la animación, Lasseter estuvo a cargo del arte, el modelado y la iluminación, y Unkrich supervisó la edición y el diseño. Dado que se reunían diariamente para discutir su progreso entre ellos (querían asegurarse de que todos avanzaban en la misma dirección), los límites de sus responsabilidades se superponían. [21] Como era común con las películas de Pixar, la producción se volvió difícil a medida que se acercaban las fechas de entrega y las horas inevitablemente se hacían más largas. Aún así, Toy Story 2 , con su programa de producción altamente comprimido, fue especialmente difícil. [23] Si bien el trabajo duro y las largas horas eran comunes para el equipo en ese momento (especialmente para Lasseter), correr a toda máquina en Toy Story 2 mes tras mes comenzó a pasar factura. El exceso de trabajo derivó en el síndrome del túnel carpiano para algunos animadores [23] y lesiones por esfuerzos repetitivos en otros. [30] Catmull revelaría más tarde que "un tercio del personal" terminó con algún tipo de LER cuando terminó la película. [31] Pixar no fomentó las jornadas largas y, de hecho, estableció límites sobre la cantidad de horas que los empleados podían trabajar aprobando o desaprobando las horas extras. Las compulsiones autoimpuestas de los empleados por sobresalir a menudo superaban cualquier otra limitación y eran especialmente comunes entre los empleados más jóvenes. [23] En un caso, un animador se había olvidado de dejar a su hijo en la guardería una mañana y, en una confusión mental, olvidó al bebé en el asiento trasero de su automóvil en el estacionamiento. "Aunque la rápida acción de los trabajadores de rescate evitó lo peor, el incidente se convirtió en un horrible indicador de que algunos miembros del equipo estaban trabajando demasiado", escribió David Price en su libro de 2008 The Pixar Touch . [32]
Randy Newman , que compuso la música de la película original de Toy Story , volvió a componer la música de la secuela. [33] Escribió dos canciones originales: " When She Loved Me ", interpretada por Sarah McLachlan , y "Woody's Roundup", interpretada por Riders in the Sky , además de componer la partitura. También se reutilizó la canción de Toy Story , "Tienes un amigo en mí". Fue cantada en dos momentos diferentes durante la película por Tom Hanks como Woody y Robert Goulet, la voz cantante de Wheezy. [23] La partitura publicada por Walt Disney Records el 9 de noviembre de 1999. [34] [35] La canción "When She Loved Me", que fue considerada una de las secuencias más tristes de las películas de Disney y Pixar, y la más triste. canciones cinematográficas jamás escritas, recibieron elogios por el canto de McLachlan y las composiciones de Newman. La canción fue nominada a los Premios de la Academia en 2000 como Mejor Canción Original , aunque el premio fue para Phil Collins por " You'll Be in My Heart " de otra película animada de Disney, Tarzán . [36] [37] [38]
Pixar mostró la película completa en CalArts el 12 de noviembre de 1999, en reconocimiento a los vínculos de la escuela con Lasseter y más de 40 otros alumnos que trabajaron en la película. Los estudiantes quedaron cautivados. [32] La película tuvo su estreno oficial al día siguiente en el Teatro El Capitán de Los Ángeles, el mismo lugar que Toy Story , y se estrenó en todo Estados Unidos el 24 de noviembre de 1999. [1] [39] La inicial de la película Los estrenos en cines y vídeos incluyen Luxo Jr. , el primer cortometraje de Pixar estrenado en 1986, protagonizado por la mascota titular de Pixar. [40] Antes de Luxo Jr. , aparece un descargo de responsabilidad que dice: "En 1986, Pixar Animation Studios produjo su primera película. Es por eso que tenemos una lámpara saltarina en nuestro logotipo". [40] El 25 de diciembre de 1999, un mes después del estreno de la película en cines, se agregó un rollo de blooper a la mitad de los créditos de la película , [41] [42] que presenta a los personajes, Flik y Heimlich, de Bichos .
En 2009, tanto Toy Story como Toy Story 2 se convirtieron a 3-D para un relanzamiento teatral limitado de dos semanas, [43] [44] que se extendió debido a su éxito. [45] [46] Lasseter dijo: "Las películas y los personajes de Toy Story siempre ocuparán un lugar muy especial en nuestros corazones y estamos muy emocionados de traer de vuelta esta película histórica para que el público la disfrute de una manera completamente nueva, gracias a lo último en tecnología 3-D. Dado que Toy Story 3 se perfila como otra gran aventura para Buzz, Woody y la pandilla de la habitación de Andy, pensamos que sería genial permitir que el público experimente las dos primeras películas de nuevo y en una manera completamente nueva". [47]
Traducir las películas a 3-D implicó revisar los datos originales de la computadora y colocar virtualmente una segunda cámara en cada escena, creando vistas del ojo izquierdo y del ojo derecho necesarias para lograr la percepción de profundidad. Exclusivo de la animación por computadora, Lasseter se refirió a este proceso como "arqueología digital". El estereógrafo principal Bob Whitehill supervisó este proceso y buscó lograr un efecto que impactara la narración emocional de la película. Se necesitaron cuatro meses para resucitar los datos antiguos y ponerlos en funcionamiento. Luego, agregar 3-D a cada una de las películas tomó seis meses por película. [48]
La doble función se estrenó en 1.745 salas el 2 de octubre de 2009 y recaudó 12,5 millones de dólares en su primer fin de semana, terminando en tercer lugar en taquilla. Las funciones cerraron el 5 de noviembre de 2009, con una recaudación mundial bruta de 32,3 millones de dólares. [49] A diferencia de otros países, el Reino Unido y Argentina recibieron las películas en 3-D como estrenos separados. Toy Story 2 se estrenó el 22 de enero de 2010 en el Reino Unido y el 18 de febrero de 2010 en Argentina. [50]
Toy Story 2 se lanzó en VHS y DVD y en un paquete de dos DVD con Toy Story el 17 de octubre de 2000. [51] [52] Ese mismo día, se lanzó un conjunto "Ultimate Toy Box" que contenía el primero y el segundo. películas y un tercer disco de materiales extra. [52] [53] El lanzamiento estándar en DVD permitía al espectador elegir la versión de la película en pantalla panorámica (relación de aspecto 1,77:1) o en pantalla completa (relación de aspecto familiar 1,33:1 sin panorámica ni escaneo ). [54] Se adjuntó a estos lanzamientos un adelanto de Monsters, Inc. , que contaba con certificación THX . [55] Los conjuntos estándar VHS, DVD, DVD de dos paquetes y "Ultimate Toy Box" regresaron a la bóveda el 1 de mayo de 2003. [56] Fue relanzado como una edición especial de 2 discos en DVD en diciembre. 26, 2005. [57] Ambas ediciones regresaron a Disney Vault el 31 de enero de 2009. [58]
Se produjo una breve controversia relacionada con la edición Ultimate Toy Box en la que alrededor de 1,000 copias de la caja que se enviaron a las tiendas Costco tenían un error de presión que provocó que una escena de la película con clasificación R de 2000 High Fidelity se reprodujera en medio de la película. La escena en cuestión, que presentaba el uso de la palabra " joder " varias veces, provocó una serie de quejas de los consumidores, lo que provocó que Costco finalmente retirara las unidades defectuosas de los estantes y luego las reemplazara. El defecto fue causado por un error de "mezcla de contenido" según Technicolor , que fabricó los discos, y solo afectó a las copias UTB Box de Toy Story 2 que se incluyeron con el paquete de dos no se vieron afectadas por el error de fabricación. Según Buena Vista Home Entertainment , menos del 1% de los discos enviados se imprimieron con el problema. [59] [60]
Toy Story 2 estuvo disponible por primera vez en Blu-ray Disc en un paquete combinado de edición especial lanzado el 23 de marzo de 2010, junto con la primera película. [61] El 1 de noviembre de 2011, se relanzaron las tres primeras películas de Toy Story , cada una como un paquete combinado DVD/Blu-ray/Blu-ray 3D/Copia digital (cuatro discos cada uno para las dos primeras películas y cinco para la tercera película). [62] La película se estrenó en Ultra HD Blu-ray el 4 de junio de 2019. [63]
Para la reedición de medios domésticos de 2019, Disney eliminó una escena descartada del carrete simulado de mitad de créditos de la película que mostraba al Prospector atrayendo sugerentemente a un par de muñecas Barbie con un papel en Toy Story 3 . [64] Los medios de comunicación infirieron que este cambio fue el resultado del movimiento Me Too , en el que John Lasseter renunció a Pixar el año anterior debido a acusaciones de conducta sexual inapropiada hacia los empleados del estudio. [63]
Toy Story 2 tuvo tanto éxito comercial como la primera película de Toy Story . Se convirtió en la película animada más taquillera de 1999, recaudando 245,9 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y 511,3 millones de dólares en todo el mundo, superando por un margen significativo a los dos estrenos anteriores de Pixar. [65] [3] Se convirtió en la tercera película animada más taquillera de todos los tiempos (detrás de El Rey León y Aladdin ). [9] Toy Story 2 se estrenó durante el fin de semana del Día de Acción de Gracias en el número 1, por delante de The World Is Not Enough , End of Days y Sleepy Hollow , recaudando una recaudación de tres días de 57,4 millones de dólares en 3.236 salas, con un promedio de 17.734 dólares por sala durante tres días. , además de ganar 80,1 millones de dólares desde su lanzamiento el miércoles y permanecer en el número 1 durante los próximos dos fines de semana. [66] En el momento del estreno de la película, tuvo el tercer fin de semana de estreno más alto de todos los tiempos, detrás de The Lost World: Jurassic Park y Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma . [67] También rompió el récord de estudio por tener la mejor recaudación bruta en un solo día, superando a The Waterboy . [68] Cuando se estrenó la película, Toy Story 2 ganó 9,5 millones de dólares durante su primer día, rompiendo el récord de Regreso al futuro II de tener el día de apertura de Acción de Gracias más alto. [69] En su tercer día de estreno, la película recaudó 22,6 millones de dólares, convirtiéndose en la recaudación más alta del viernes en ese momento, superando a The Lost World: Jurassic Park . [70] Durante dos años, mantendría este récord hasta mayo de 2001, cuando The Mummy Returns se estrenó con 23,4 millones de dólares. [71] La película también tuvo el fin de semana de estreno más grande para una película animada antes de ser superada por Monsters, Inc. ese año. [72] Además, Toy Story 2 se clasificó como la tercera película con mayor recaudación de miércoles en cinco días, solo detrás de The Phantom Menace y Independence Day . La película incluso tuvo el fin de semana de estreno de Acción de Gracias con cinco días más altos, superando a Bichos . [73] En 2013, Los juegos del hambre: En llamas y Frozen superaron a Toy Story 2 para tener el mayor debut en el fin de semana de Acción de Gracias. [74] Para su segundo fin de semana, la película había recaudado 27,7 millones de dólares, lo que la convierte en el cuarto fin de semana de diciembre con mayor recaudación, despuésLos ingresos brutos del primer fin de semana de Scream 2 y losdel primer fin de semana y el segundo fin de semana de Titanic , respectivamente. [75] Para el día de Año Nuevo , había recaudado más de 200 millones de dólares sólo en Estados Unidos y finalmente se convirtió en la tercera película más taquillera de 1999 y superó con creces a la original. [76] Box Office Mojo estima que la película vendió más de 47,8 millones de entradas en los Estados Unidos y Canadá. [77]
La película estableció un récord de fin de semana de tres días en el Reino Unido, recaudando £7,7 millones y superando a La amenaza fantasma . [78] En 2001, ese récord sería superado por Harry Potter y la piedra filosofal . [79] En Japón, Toy Story 2 ganó 3,8 millones de dólares en su primer fin de semana, convirtiéndose no sólo en la película animada estadounidense con mayor recaudación del país, sino también en el segundo mayor fin de semana de estreno en el territorio, detrás de Armageddon . [80] Por esta época, la película superó a Twister para convertirse en la decimoséptima película con mayor recaudación nacional. [81] Le siguen Italia (6,9 millones de dólares), Francia y la región del Magreb (24,7 millones de dólares), Alemania (12,9 millones de dólares) y España (11,7 millones de dólares). [3]
Los críticos juzgaron la película como una secuela que igualaba o incluso superaba a la original en términos de calidad. [9] The Hollywood Reporter proclamó:
Toy Story 2 hace lo que pocas secuelas hacen. En lugar de esencialmente rehacer una película anterior y considerarla una secuela, el equipo creativo, liderado por el director John Lasseter , profundiza en sus personajes conservando el espíritu divertido de la película original . [9]
En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 100% basado en 172 reseñas, con una calificación promedio de 8,7/10. El consenso crítico del sitio dice: "La rara secuela que posiblemente mejora a su predecesor, Toy Story 2, utiliza una narración inventiva, una animación magnífica y un elenco talentoso para ofrecer otra rica experiencia cinematográfica para todas las edades". [82] La película ocupa el puesto 69 en la lista de Rotten Tomatoes de "Películas mejor calificadas", [83] y es la séptima película animada mejor calificada. [84] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 88 sobre 100, basada en 34 críticas, lo que indica "aclamación universal". [85] CinemaScore informó que el público le había dado a la película una rara calificación promedio de "A+" en una escala de A+ a F, convirtiéndola en la primera película animada por computadora en recibir esta calificación. [86]
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Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, le dio a la película tres estrellas y media de cuatro y dijo en su reseña impresa: "Hace mucho tiempo olvidé algo sobre los juguetes, y Toy Story 2 me lo recordó". [87] Kenneth Turan de Los Angeles Times dijo: " Puede que Toy Story 2 no tenga el título más original, pero todo lo demás está, bueno, perfecto en la caja". [88] Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly dijo: "Es un entretenimiento fantástico que favorece el coeficiente intelectual, al mismo tiempo que es maravilloso y sabio". [89]
Al ver la película, el animador Chuck Jones (director de los cortos de Looney Tunes ) le escribió una carta a Lasseter, calificándola de "maravillosa" y "bellamente animada", y diciéndole a Lasseter que estaba "haciendo avanzar la causa de la animación clásica en una forma nueva y manera efectiva." Lasseter, admirador personal de Jones, tiene la carta enmarcada en su casa. [90]
Toy Story 2 recibió varios reconocimientos, entre ellos siete Premios Annie , pero ninguno de ellos fueron nominaciones anteriores. El primero fue para Pixar por Logro Sobresaliente en una Película Animada . El premio al Logro Individual Sobresaliente por Dirección en una Producción de Largometraje Animado fue otorgado a John Lasseter , Lee Unkrich y Ash Brannon . Randy Newman ganó un premio Annie por logros individuales destacados en música en una producción de largometraje animado . Joan Cusack ganó el Logro Individual Sobresaliente por la actuación de voz de un intérprete femenino en una producción de largometraje animado , mientras que Tim Allen por el Logro individual destacado por la actuación de voz de un intérprete masculino en una producción de largometraje animado. La última Annie fue recibida por John Lasseter, Pete Docter , Ash Brannon, Andrew Stanton , Rita Hsiao, Doug Chamberlin y Chris Webb por logros individuales sobresalientes por escribir en una producción de largometraje animado . [91]
La película en sí también ganó muchos premios, incluido el premio Blockbuster Entertainment a la película familiar favorita (solo Internet), el premio Critics Choice a la mejor película de animación , el premio Bogey y un premio Globo de Oro a la mejor película musical o comedia . [91] Junto con sus otros premios, Randy Newman y su canción " When She Loved Me " ganaron un premio Grammy a la mejor canción escrita para una película, televisión u otro medio visual . [92] Se otorgó un premio Satellite al mejor DVD juvenil, un premio Golden Satellite a la mejor película, animación o técnica mixta y uno a la mejor canción original "When She Loved Me". [91]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
Toy Story 2: Buzz Lightyear to the Rescue , un videojuego para PC , PlayStation , Nintendo 64 y Dreamcast , se lanzó en noviembre de 1999. [107] El juego presentaba voces originales del elenco y clips de la película como introducciones a los niveles. [107] Una vez obtenidos, estos clips se pueden ver a discreción del jugador. [107] Se lanzó otro juego para Game Boy Color . [107]
La secuela, titulada Toy Story 3 , se estrenó el 18 de junio de 2010. En la película, los juguetes de Andy son donados accidentalmente a una guardería mientras se prepara para ir a la universidad.
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