Magnolia es una película de drama psicológico épico estadounidense de 1999 escrita, dirigida y coproducida por Paul Thomas Anderson . Está protagonizada por un elenco coral que incluye a Jeremy Blackman , Tom Cruise , Melinda Dillon , Philip Baker Hall , Philip Seymour Hoffman , Ricky Jay , William H. Macy , Alfred Molina , Julianne Moore , John C. Reilly , Jason Robards (en su última película). papel) y Melora Walters . La película es un mosaico épico de personajes interrelacionados en busca de la felicidad, el perdón y el sentido en el Valle de San Fernando . El guión se inspiró en la música de Aimee Mann , quien aportó varias canciones a su banda sonora .
La película tuvo un estreno limitado en cines el 17 de diciembre de 1999, antes de expandirse ampliamente el 7 de enero de 2000. Magnolia recibió críticas positivas, y los críticos elogiaron su actuación (particularmente la de Cruise), dirección, guión, narración y banda sonora, pero algunos consideraron es demasiado largo y melodramático, y ha recaudado 48,5 millones de dólares frente a su presupuesto de 37 millones de dólares. Del elenco coral , Cruise fue nominado a Mejor Actor de Reparto en la 72ª edición de los Premios de la Academia y ganó el premio en esa categoría en los Globos de Oro de 2000. La película también ganó el Oso de Oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín .
El oficial de policía de Los Ángeles, Jim Kurring, investiga un disturbio en el apartamento de una mujer y encuentra un cuerpo en un armario. Dixon, un chico del barrio, intenta decirle quién cometió el asesinato. Luego, Jim va al departamento de Claudia Wilson, cuyos vecinos llamaron a la policía después de que ella discutió con su padre separado , Jimmy Gator, y puso música a todo volumen mientras inhalaba cocaína . Sin darse cuenta de su adicción, Jim le pide una cita.
Jimmy presenta un programa de preguntas llamado ¿Qué saben los niños? y se está muriendo de cáncer . El nuevo niño prodigio del programa, Stanley Spector, es perseguido por su padre Rick por el dinero del premio y degradado por los adultos, quienes le impiden usar el baño durante una pausa comercial. Cuando se reanuda el espectáculo, Stanley se orina. A medida que continúa el espectáculo, Jimmy, borracho, enferma y ordena que el espectáculo continúe después de que colapsa. Después de que Rick lo reprende, Stanley huye.
Anterior ¿Qué saben los niños? El campeón Donnie Smith, cuyos padres se llevaron todo el dinero del premio, mira el espectáculo desde un bar. Lo han despedido de su trabajo debido a problemas de rendimiento y está enamorado de un camarero con aparatos ortopédicos . Donnie está obsesionado con ponerse frenillos y cree que el camarero también lo amará. Trama un plan para robarle el dinero a su antiguo jefe para la cirugía.
El ex productor del programa, Earl Partridge, también está muriendo de cáncer. La esposa trofeo de Earl , Linda, recoge sus recetas mientras él es atendido por una enfermera, Phil Parma. Earl le pide a Phil que encuentre a su hijo del que está separado, Frank Mackey, un orador motivacional y artista del ligue . Frank es entrevistado por un periodista que sabe que Frank cuidó a su madre moribunda después de que Earl se fue. Frank sale furioso de la entrevista, después de lo cual Phil intenta contactarlo.
Linda va a ver al abogado de Earl con la esperanza de cambiar su testamento . Se casó con Earl por dinero, pero ahora lo ama y no lo quiere. El abogado le sugiere que renuncie al testamento y rechace el dinero, que iría a parar a Frank. Linda rechaza su consejo y reprende a Phil por buscar a Frank, pero luego se disculpa. Conduce hasta un estacionamiento vacío e intenta suicidarse por sobredosis de drogas . Dixon encuentra a Linda al borde de la muerte en el coche, saca el dinero de su bolso y llama a una ambulancia.
Jim pierde su arma mientras intenta atrapar a un sospechoso. Cuando conoce a Claudia, prometen ser honestos el uno con el otro, por lo que confiesa su ineptitud como policía y admite que no ha tenido una cita desde que se divorció tres años antes. Claudia dice que la odiará por sus problemas, pero Jim le asegura que su pasado no importa. Se besan, pero ella lo deja.
Jimmy regresa a casa con su esposa, Rose, y le confiesa que la engañó. Ella pregunta por qué Claudia no habla con él y Jimmy admite que Claudia cree que él abusó de ella. Rose exige saber si es cierto, pero Jimmy dice que no lo recuerda. Rose lo deja. En otra parte, Donnie roba el dinero, pero cuando decide devolverlo, no puede volver a entrar a la oficina. Mientras trepa por un poste de servicios públicos hasta el techo, Jim lo ve.
De repente, las ranas empiezan a caer del cielo. Uno de ellos golpea a Donnie, que cae del poste y se rompe los dientes. Cuando Jimmy está a punto de suicidarse, las ranas caen a través de su tragaluz, lo que hace que dispare el televisor y provoque un incendio en la casa. Rose choca su auto cerca del departamento de Claudia, pero logra entrar y se reconcilia con su hija. Earl se despierta y ve a Frank a su lado antes de morir. La ambulancia de Linda se estrella cerca del hospital. Donnie es rescatado por Jim y el arma cae del cielo.
Jim ayuda a Donnie a devolver el dinero. Frank va al hospital para estar con Linda, quien se recuperará. Stanley le dice a Rick que debe ser amable con él, pero él le dice que se vaya a la cama. Jim va a ver a Claudia y le dice que quiere que las cosas funcionen entre ellos. Mientras Jim explica, Claudia sonríe.
Anderson empezó a tener ideas para Magnolia durante el largo período de edición de Boogie Nights (1997). [4] A medida que se acercaba a terminar la película, comenzó a escribir material para su nuevo proyecto. [5] Después del éxito crítico y financiero de Boogie Nights , New Line Cinema , que respaldó esa película, le dijo a Anderson que podía hacer lo que quisiera y el cineasta se dio cuenta de que "estaba en una posición en la que nunca volveré a estar". ". [6] Michael De Luca , entonces jefe de producción de New Line, hizo el trato para Magnolia , concediéndole a Anderson el montaje final sin escuchar una idea para la película. [6] [7] Originalmente, Anderson había querido hacer una película que fuera "íntima y de pequeña escala", [8] algo que pudiera filmar en 30 días. [9] Tenía el título de "Magnolia" en su cabeza antes de escribir el guión. [10]
Cuando comenzó a escribir, el guión "siguió floreciendo" y se dio cuenta de que había muchos actores para los que quería escribir y luego decidió darle "un giro épico a temas que no necesariamente reciben el tratamiento épico". [8] Quería "hacer la épica, la gran película de todos los tiempos del Valle de San Fernando". [10] Anderson comenzó con listas de imágenes, palabras e ideas que "comienzan a resolverse en secuencias, tomas y diálogos", [8] actores y música. La primera imagen que tuvo para la película fue el rostro sonriente de la actriz Melora Walters . [8] La siguiente imagen que le vino fue la de Philip Baker Hall como su padre. Anderson imaginó a Hall subiendo las escaleras del apartamento de Walters y teniendo una intensa confrontación con ella. [11] Anderson también investigó sobre el árbol de magnolia y descubrió el concepto de que comer la corteza del árbol ayudaba a curar el cáncer. [10]
Antes de que Anderson se convirtiera en cineasta, uno de los trabajos que tuvo fue como asistente de un programa de juegos de televisión, Quiz Kid Challenge , experiencia que incorporó al guión de Magnolia . [7] También afirmó en entrevistas que la película está estructurada algo así como " Un día en la vida " de The Beatles , y "como que se acumula, nota por nota, luego cae o retrocede, y luego se construye de nuevo". [10]
Cuando empezó a escribir el guión, Anderson estaba escuchando la música de su amiga Aimee Mann . [8] Utilizó sus dos primeros álbumes en solitario y pistas de demostración para su próximo tercer álbum, Bachelor No. 2 or, the Last Remains of the Dodo , como base e inspiración; [12] dijo que "se sentó a escribir una adaptación de las canciones de Aimee Mann". [13] En particular, la canción de Mann "Deathly" inspiró el personaje de Claudia. [12] Claudia utiliza parte de la letra como diálogo en la película ("Ahora que te he conocido / ¿Te opondrías a / No volver a vernos nunca más"). [8] La película también presenta una secuencia en la que los personajes cantan la canción de Mann "Wise Up". [8]
El personaje de Jim Kurring se originó en 1998 cuando el actor John C. Reilly se dejó crecer el bigote por interés y comenzó a crear un personaje de policía poco inteligente. Él y Anderson hicieron algunas parodias de COPS con el director persiguiendo a Reilly por las calles con una cámara de video. La actriz Jennifer Jason Leigh apareció en uno de estos videos. Parte del diálogo de Kurring surgió de estas sesiones. [8] Esta vez, Reilly quería hacer algo diferente y le dijo a Anderson que "siempre fue elegido como estos matones o estos niños semi-retrasados. ¿No puedes darme algo con lo que pueda identificarme, como enamorarme de ¿una mujer?" [14] Anderson también quería que Reilly fuera un protagonista romántico porque era algo diferente que el actor no había hecho antes. [8]
Para Philip Seymour Hoffman , Anderson quería que interpretara un "personaje realmente simple, sencillo y afectuoso". [8] El actor describió su personaje como alguien que "realmente se enorgullece del hecho de que todos los días se enfrenta a circunstancias de vida o muerte". [9] Con Julianne Moore en mente, Anderson le escribió un papel para interpretar a un personaje enloquecido que utiliza muchos productos farmacéuticos. Según la actriz, "Linda no sabe quién es ni lo que siente y sólo puede intentar explicarlo en los términos más vulgares posibles". [15] Anderson dijo que la historia de Linda se inspiró en la esposa de su propio padre . [16] Para William H. Macy , Anderson sintió que el actor tenía miedo de los papeles grandes y emocionales y escribió "un papel grande y emotivo" para él. [8]
Mientras convenció a Philip Baker Hall para que hiciera la película explicándole el significado de la lluvia de ranas, el actor le contó una historia sobre cuando estaba en las montañas de Italia y quedó atrapado en un mal tiempo: una mezcla de lluvia, nieve y pequeñas ranas. . Hall tuvo que salirse de la carretera hasta que pasó la tormenta. [17] Según una entrevista, Hall dijo que basó el personaje de Jimmy Gator en personalidades de la televisión de la vida real como Bob Barker y Arthur Godfrey . [18] La lluvia de ranas se inspiró en las obras de Charles Fort , y Anderson afirma que no sabía que también era una referencia en La Biblia cuando escribió la secuencia por primera vez. [19] En el momento en que el cineasta se topó con la noción de una lluvia de ranas, estaba "pasando por un momento personal extraño" y comenzó a comprender "por qué la gente recurre a la religión en tiempos de problemas, y tal vez mi forma de encontrar la religión fue leer sobre lluvias de ranas y darme cuenta de que de alguna manera eso tiene sentido para mí". [5]
Tom Cruise era fanático de la película anterior de Anderson, Boogie Nights , y se puso en contacto con el cineasta mientras trabajaba en Eyes Wide Shut (1999) de Stanley Kubrick . [20] Anderson se reunió con Cruise en el set de la película de Kubrick y el actor le dijo que lo tuviera en cuenta para su próxima película. Después de que Anderson terminó el guión, le envió una copia a Cruise y al día siguiente, el actor lo llamó. Cruise estaba interesado pero nervioso por el papel. Anderson se reunió con Cruise y De Luca, quien ayudó a convencer al actor para que hiciera la película. [6] Frank TJ Mackey, el personaje que Cruise interpretaría en la película, se basó en parte en una grabación de audio realizada en una clase de ingeniería impartida por un amigo que le fue entregada a Anderson. [5] Consistía en dos hombres, "hablando toda esa basura" sobre mujeres y citando a un hombre llamado Ross Jeffries , que estaba enseñando una nueva versión del curso de Eric Weber , "Cómo ligar con mujeres", pero utilizando hipnotismo y técnicas subliminales . técnicas del lenguaje. [5] Anderson transcribió la cinta e hizo una lectura con Reilly y Chris Penn . [6] Luego, el director incorporó este diálogo y su investigación sobre Jeffries y otros gurús de la autoayuda en Mackey y su seminario sobre sexo. [5] Anderson sintió que Cruise se sintió atraído por el papel porque acababa de terminar de hacer Eyes Wide Shut , interpretando a un personaje reprimido, y luego pudo interpretar a un personaje que era "estrafalario y más grande que la vida". [10] Anderson filmó un infomercial de larga duración con Cruise e incluso ganó tiempo en la televisión nocturna para reproducirlo. [21]
Anderson escribió el papel de Earl Partridge para Jason Robards , pero Robards no pudo hacerlo debido a una infección por estafilococos . Después de que George C. Scott rechazara el papel, [22] Robards logró aceptarlo. [23] Dijo sobre su personaje: "Fue algo profético que me pidieran que interpretara a un chico que sale de la vida. Fue muy correcto para mí hacer esto y aportar lo que sé". [9] Según Hall, gran parte del material con Partridge se basó en Anderson viendo a su padre morir de cáncer. [18] Anderson quería que Burt Reynolds protagonizara la película después de trabajar en Boogie Nights , pero Reynolds lo rechazó. [24]
El rodaje comenzó el 12 de enero de 1999 y inicialmente estaba previsto que durara 79 días, pero acabó prolongándose hasta el 24 de junio de 1999, haciendo un total de 90 días de rodaje más 10 días de rodaje de la segunda unidad . [25]
Anderson es conocido por el uso de tomas largas en sus películas que se mueven a distancias considerables con complejos movimientos de cámara y transiciones con los actores y los decorados. [26] De las tomas largas de Magnolia , la más notable puede ser la de 2 minutos y 15 segundos en la que el personaje Stanley Spector llega al estudio para grabar What Do Kids Know? , la cámara se mueve sin problemas a través de múltiples habitaciones y pasillos y realiza la transición para seguir a diferentes personajes a lo largo de una sola toma. [27]
Para el aspecto de la película, los diseñadores de producción analizaron películas con paletas de colores cercanas, ajustadas y cálidas y las aplicaron a Magnolia . [9] También quisieron evocar los colores de la flor de magnolia: verdes, marrones y blanquecinos. Para la sección del prólogo ambientada en 1911, Anderson utilizó una cámara Pathé de manivela que se habría utilizado en ese momento. [9] Algunos de los actores estaban nerviosos por su escena cantando la letra de "Wise Up" de Mann, por lo que Anderson le pidió a Moore que fuera primero para ayudar a establecer el ritmo que todos los demás seguían. [8]
Anderson y New Line supuestamente tuvieron intensas discusiones sobre cómo comercializar Magnolia . [6] Sintió que el estudio no hizo un trabajo lo suficientemente decente en Boogie Nights y no le gustó el póster o el avance del estudio para Magnolia . Anderson terminó diseñando su propio cartel, preparó un tráiler él mismo, [6] escribió las notas para el álbum de la banda sonora y presionó para evitar exagerar la presencia de Cruise en la película a favor del elenco. [23] Aunque Anderson finalmente se salió con la suya, se dio cuenta de que tenía que "aprender a pelear sin ser un idiota. Yo era un poco un bebé. En el primer momento del conflicto, me comporté de manera un poco adolescente". manera. Sólo grité." [6]
Anderson conoció a Aimee Mann en 1996 cuando le pidió a su marido, Michael Penn , que escribiera la música y las canciones de su película, Hard Eight . Mann había tenido canciones en bandas sonoras antes, pero nunca las había "utilizado de manera tan integral", dijo en una entrevista. [20] [ verificación fallida ] Le dio a Anderson mezclas aproximadas de canciones y descubrió que ambos escribieron sobre el mismo tipo de personajes. [20] [ verificación fallida ] Él la animó a escribir canciones para la película enviándole una copia del guión. [9] Anderson dijo que " Simon y Garfunkel son para The Graduate lo que Aimee Mann es para Magnolia ". [28]
Se escribieron dos canciones expresamente para la película: "You Do", que se basó en un personaje posteriormente eliminado de la película, y "Save Me", que cierra la película; [12] este último fue nominado en los Premios de la Academia y Globos de Oro de 2000 y en los Grammy de 2001 . La mayoría de las siete canciones restantes de Mann eran demos y trabajos en progreso; "Wise Up", que está en el centro de una secuencia en la que todos los personajes cantan la canción, [8] fue escrita originalmente para la película de 1996 Jerry Maguire . En ese momento, el sello discográfico de Mann se había negado a publicar sus canciones en un álbum. [12] La canción que suena al inicio de la película es la versión de Mann de "One" de Harry Nilsson . La canción de Mann "Momentum" se utiliza como música a todo volumen en la escena del apartamento de Claudia cuando llega el oficial Jim y también apareció en el avance de la película.
El álbum de la banda sonora , lanzado en diciembre de 1999 por Reprise Records , incluye las canciones de Mann, así como una sección de la partitura de Jon Brion y temas de Supertramp y Gabrielle que se utilizaron en la película. Reprise lanzó un álbum con partitura completa en marzo de 2000.
Magnolia se estrenó inicialmente en un estreno limitado el 17 de diciembre de 1999, en siete salas y recaudó 193.604 dólares. La película se estrenó ampliamente el 7 de enero de 2000, en 1.034 salas, recaudando 5,7 millones de dólares en su primer fin de semana. Finalmente recaudó 22,5 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, y 26,0 millones de dólares en otros territorios, para un total mundial de 48,5 millones de dólares, frente a un presupuesto de 37 millones de dólares. [29]
No hay ninguna película... NUNCA... que me haya hecho pensar, sentir y cuestionar como Magnolia . Me hizo reír, llorar, retorcerme y reírme con una risa nerviosa. Sin embargo, no puedo negar que cinco años después mi vida ha cambiado porque he visto Magnolia . Me siento aquí frente a mi computadora y se me pone la piel de gallina ante la ternura de Philip Seymour Hoffman.
—El crítico de cine Richard Propes sobre el impacto de Magnolia . [30]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 82% de las 216 reseñas de críticos son positivas, con una calificación promedio de 7,6/10. El consenso del sitio web dice: " Magnolia es una obra ambiciosa y extensa que, en última instancia, tiene éxito gracias a historias interesantes y excelentes actuaciones grupales". [31] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 78 sobre 100, basada en 34 críticas, lo que indica críticas "generalmente favorables". [32] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "C-" en una escala de A+ a F. [33]
USA Today le dio a la película tres estrellas y media de cuatro y la calificó como "la más imperfecta de las mejores películas del año". [34] Roger Ebert del Chicago Sun-Times otorgó a la película cuatro estrellas de cuatro, elogiándola en sus dos reseñas de 2000 y 2008, y como su segunda película favorita de 1999, detrás de Being John Malkovich . Dijo en la primera reseña: " Magnolia es el tipo de película a la que respondo instintivamente. Deje la lógica en la puerta. No espere un gusto moderado y moderación, sino una especie deéxtasis operístico ". [35] Después de volver a verla en 2008, agregó la película a su lista de ' Grandes películas '. [36] Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de "B+", elogiando la actuación de Cruise: "Es con Cruise como Frank TJ Mackey, un hábil televangelista del poder del pene , que el cineasta logra su mayor éxito, mientras el actor exorciza la tensa exigencia de Ojos bien cerrados ... Como John Travolta en Pulp Fiction , esta estrella de cine cuidadosamente empaquetada se libera de los negocios arriesgados". [37] The Independent dijo que la película era "ilimitada. Y, sin embargo, algunas cosas se sienten incompletas, retocadas, tangenciales. Magnolia no tiene la última palabra sobre nada. Pero es magnífica". [38] Kenneth Turan, en su reseña para Los Angeles Times , elogió la actuación de Tom Cruise: "Mackey le da a Cruise la oportunidad de soltarse haciendo riffs divertidos de su carismática imagen de superestrella. Es muy divertido, escrito e interpretado por expertos, y todo más divertido porque el elemento de autoparodia es inesperado". [39] En su reseña para The New York Observer , Andrew Sarris escribió: "En el caso de Magnolia , creo que el Sr. Anderson nos ha llevado a la orilla del agua sin sumergirnos. Admiro su ambición y sus muy elocuentes movimientos de cámara. pero si se me permite tergiversar algo que Lenin dijo una vez por última vez: "No se puede hacer una tortilla sin romper algunos huevos". [40]
En su reseña para The New York Times , Janet Maslin escribió: "Pero cuando llega ese grupo que canta, Magnolia comienza a autodestruirse espectacularmente. Es sorprendente ver una película comenzar tan brillantemente solo para torpedearse en su última hora". pero continuó diciendo que la película "se salvó de sus peores y más reduccionistas ideas por la intimidad de las actuaciones y las señales de angustia profundamente sentidas emitidas por el elenco". [41] Philip French, en su reseña para The Observer , escribió: "¿Pero es el universo sin alegría que él (Anderson) presenta más convincente que el optimismo de Pollyanna de las comedias de situación tradicionales ? Estas vidas son de alguna manera demasiado atrofiadas y patéticas para alcanzar el nivel de tragedia ". [42] El crítico de The Time, Richard Schickel , escribió: "El resultado es una película complicada y complicada, que nunca llega a ser el motor fluido y alternativo que a Anderson (que hizo Boogie Nights ) le gustaría que fuera". [43]
En una entrevista, Ingmar Bergman mencionó a Magnolia como un ejemplo de la "fuerza del cine americano". [44] Roger Ebert incluyó el trabajo en su lista de "Grandes películas" en noviembre de 2008, diciendo: "Como acto cinematográfico, nos atrae y no nos suelta". [45] La revista Total Film la colocó en el número 4 en su lista de las 50 mejores películas en la vida de Total Film. [46] En 2008, la revista Empire la nombró la 89ª mejor película de todos los tiempos en su edición de Las 500 mejores películas de todos los tiempos . [47] Recibió ocho votos, cinco de críticos y tres de directores, en las encuestas Sight & Sound de 2012 del British Film Institute . [48]
Tras el estreno de la película, Anderson dijo: "Realmente siento... que Magnolia es, para bien o para mal, la mejor película que jamás haya hecho". [49] Más tarde, sin embargo, llegó a considerarlo demasiado largo; [50] cuando se le preguntó en un AMA de Reddit qué se diría a sí mismo que haría si pudiera volver al momento en que filmó la película, su respuesta fue "Relájate y corta veinte minutos". [51]
Se han escrito ensayos sobre los temas de Magnolia , [78] [79] [80] [81] [82] como el arrepentimiento; soledad; [20] el costo de las relaciones fallidas como resultado de padres, particularmente padres, que han fallado a sus hijos; [83] y la crueldad hacia los niños y su efecto duradero (como lo demuestra la agresión sexual perpetrada contra Claudia por Jimmy). [45]
Referencias a la lluvia de ranas y al Éxodo (Biblia)
Al final de la película, llueven ranas del cielo. A lo largo de la película, hay referencias al Libro del Éxodo 8:2 "Y si no los dejas ir, he aquí yo heriré de ranas todos tus términos ".
La película tiene un tema subyacente de eventos inexplicables, tomados de las obras de Charles Fort de las décadas de 1920 y 1930 . El libro de 2001 del autor forteano Loren Coleman "Mysterious America: The Revised Edition" incluye un capítulo titulado "The Teleporting Animals and Magnolia ", que aborda la película. [84] El capítulo analiza cómo uno de los libros de Fort es visible en la mesa de la biblioteca y el crédito final de la película agradece a Charles Fort. [85]
El único personaje que parece no sorprenderse por la caída de las ranas es Stanley. Observa con calma el evento y dice: "Esto sucede. Esto es algo que sucede". Esto ha llevado a especular que Stanley es un profeta , alegóricamente afín a Moisés , y que la " esclavitud " a la que alude la película es la explotación de niños por parte de adultos. [86] Estos "problemas paternos" persisten a lo largo de la película, como se ve en el abuso y negligencia de Claudia, Frank, Donnie, Stanley y Dixon. [87]
El lanzamiento en DVD incluye un extenso documental detrás de escena , That Moment . [88] Utiliza un enfoque instantáneo para cubrir casi todos los aspectos de la producción, desde la gestión y programación de la producción hasta la dirección musical y los efectos especiales . El documental detrás de escena es una mirada en profundidad a la motivación y el estilo de dirección de Anderson. La preproducción incluyó la proyección de la película Network (1976), así como de Ordinary People (1980). Varias escenas mostraron a Anderson en desacuerdo con los niños actores y las leyes laborales que restringen su tiempo de trabajo. El personaje de Dixon tiene más escenas filmadas pero, por las reacciones de Anderson, parece que no está funcionando. Estas escenas fueron eliminadas por completo y nunca se mostraron en DVD.
