Encasillamiento

Asociación de un actor con un tipo específico de personaje

En cine, televisión y teatro, el encasillamiento es el proceso por el cual un actor en particular se identifica fuertemente con un personaje específico , uno o más papeles en particular, o personajes que tienen los mismos rasgos o que provienen de los mismos grupos sociales o étnicos . Ha habido casos en los que un actor ha sido tan fuertemente identificado con un papel que le ha resultado difícil encontrar trabajo interpretando otros personajes.

Actores de carácter

A veces, los actores se identifican tanto con un papel que les resulta difícil encontrar trabajo interpretando otros personajes . Esto es especialmente común entre los actores principales de películas y series de televisión populares .

Viaje a las estrellas

Un ejemplo de encasillamiento ocurrió con el elenco de la serie original de Star Trek . Durante la emisión original de Star Trek de 1966 a 1969, William Shatner fue el miembro del elenco mejor pagado con $5,000 por episodio ($47,000 hoy), mientras que Leonard Nimoy y los otros actores recibieron un salario mucho menor. ^[1] La prensa predijo que Nimoy sería una estrella después de que la serie terminara, ^[2] y James Doohan esperaba que aparecer en una serie de la NBC ayudaría a su carrera posterior a Star Trek . ^[3] Sin embargo, la serie encasilló tanto a los actores (ya en marzo de 1970, Nichelle Nichols se quejó de que Star Trek la había "definido tan estrictamente como actriz", ^[4] y Doohan dijo en 1976 que incluso los productores para los que trabajó antes de Star Trek ahora le decían a su agente "No quiero un escocés" ^[5] ) que solo Shatner y Nimoy continuaron trabajando de manera constante durante la década de 1970, e incluso su trabajo recibió poca atención a menos que estuviera relacionado con Star Trek . ^[6]

En 1976, Walter Koenig notó la disparidad entre la adulación de los Trekkies en las convenciones de Star Trek y su oscuridad en Hollywood. ^[5] Los remanentes de la serie terminaron en 1971; ^{[5] [7]} Koenig, Doohan y DeForest Kelley discutieron la paradoja de protagonizar lo que Kelley describió como "la serie más popular del mundo" debido a las reposiciones , pero "no recibir pago por ello". ^[5] Los ingresos de los miembros del elenco provenían principalmente de apariciones personales en convenciones; en 1978 Kelley, por ejemplo, ganaba hasta $50,000 ($234,000 hoy) anualmente. ^[6] En 1979, apareció la primera de seis películas protagonizadas por el elenco; Kelley ganó $1 millón por la película final, Star Trek VI: The Undiscovered Country (1991). ^[1]

Parade afirmó sobre el reparto: "Son 'estrellas' sólo en el mundo de Star Trek ... Perdieron el control de sus destinos en el momento en que pisaron el puente de la Enterprise ficticia en 1966", ^[6] y The New York Times observó en 1991 que "Para la mayoría de los actores de la serie original "Star Trek", la Flota Estelar nunca ha estado lejos de los horizontes profesionales". Ser identificados tan de cerca con un papel ^[8] dejó al reparto de la serie con emociones encontradas; Shatner lo llamó "impresionante y molesto". Koenig lo llamó "agridulce... La gente está interesada en Chekov, no en mí", pero admitió que había "una cierta inmortalidad en estar asociado con Star Trek ". ^[6] Doohan dijo que ser parte de un "clásico" era "hermoso. Tus bisnietos seguirán viendo Star Trek ". ^[5]

Algunos de los actores de La nueva generación también fueron encasillados. Patrick Stewart recordó que un "distinguido director de Hollywood para el que quería trabajar me dijo '¿Por qué querría al Capitán Picard en mi película?' Eso fue doloroso". ^[9] Su papel más destacado en una película o televisión que no es de Star Trek , el Profesor X en la serie de películas X-Men , comparte similitudes con Jean-Luc Picard . Stewart ha declarado "No tengo una carrera cinematográfica. Tengo una carrera de franquicia "; continúa trabajando en el escenario como actor shakespeariano. ^[10] La nueva generación tuvo uno de los presupuestos más grandes de su tiempo, ^[11] y el elenco se volvió muy rico. ^{[10] [12]} Jonathan Frakes declaró que "es mejor ser encasillado que no ser elegido en absoluto". ^[13] Michael Dorn dijo en 1991: "Si lo que le pasó al primer elenco se llama ser encasillado, entonces quiero ser encasillado. Por supuesto, no consiguieron los trabajos después de 'Trek'. Pero están haciendo su sexta película. ¡Díganme quién más ha hecho seis películas en televisión! ^[14]

Otros ejemplos

John Larroquette dijo que después de ganar cuatro premios Emmy consecutivos , "pasaron 10 años desde que Night Court terminó antes de que consiguiera un papel como padre. Debido a que Dan Fielding era un personaje tan extraño, había causado tal impresión, que el encasillamiento ocurre. Cada papel era de un abogado sórdido o de algún sórdido esto o algún sórdido aquello". ^[15] Durante sus años en la comedia Married... with Children , las escenas de Ed O'Neill fueron cortadas del drama cinematográfico Flight of the Intruder (1991) después de que una audiencia de prueba se riera cuando él estaba en la pantalla. ^[16]

Jon Hamm afirmó que después del éxito de Mad Men , recibió "alrededor de 40 guiones que estaban ambientados en los años 60, o me tenían interpretando a tipos de publicidad" como su personaje Don Draper . ^[17]

Clayton Moore , quien interpretó al Llanero Solitario en la Edad de Oro de la Televisión , abrazó su encasillamiento, afirmando que se había "enamorado" del personaje del Llanero Solitario, y aparecía regularmente en público en el personaje, hasta el punto de que Jack Wrather , dueño del personaje, emitió una orden de cese y desistimiento a Moore en 1979. La disputa se abandonó en 1984 y Moore reanudó sus apariciones. ^[18] En un caso similar, Alan Hale Jr. aprovechó su fama como el capitán Jonas Grumby en la Isla de Gilligan para crear un restaurante de mariscos y una agencia de viajes que ofrecía recorridos en barco de tres horas. ^[19]

Los sentimientos de Jonathan Frakes sobre el encasillamiento fueron repetidos por Ben McKenzie , quien se convirtió en una estrella en el papel de Ryan Atwood en The OC a los 24 años, después de dos años buscando trabajo como actor en la ciudad de Nueva York y Los Ángeles. Once años después, después de protagonizar dos series de televisión más interpretando lo que The New York Times describió como un "protagonista tranquilo y cauteloso", McKenzie dijo que "si te están estereotipando, eso significa que tienes algo que estereotipar. Por eso te están eligiendo. Eso es algo asombroso. Eso es un don. Preocúpate por encasillarte a los 50". ^[20]

Daniel Radcliffe fue elegido para interpretar a Harry Potter a los once años, interpretando al personaje durante diez años en una franquicia de ocho películas . Radcliffe se enfrentó, por tanto, a dos transiciones: pasar de actor infantil a estrella adulta y pasar de ser encasillado como Potter a interpretar otros papeles. Su carrera después de la franquicia de Harry Potter ha incluido apariciones en teatro, como en El lisiado de Inishmaan de Martin McDonagh ; en películas independientes como Kill Your Darlings , en la que interpretó a Allen Ginsberg ; y películas de grandes estudios como Victor Frankenstein , en la que interpretó al jorobado Igor , y comedias románticas como What If . ^[21]

Peter Robbins abandonó la actuación en gran medida después de que su papel más famoso, la voz de Charlie Brown , ya no le resultara atractivo . Conservó un gran cariño por el papel durante toda su vida, incluso se hizo un tatuaje del personaje. ^[22]

Personajes históricos-reales

El actor soviético Mikheil Gelovani representó a Joseph Stalin en 12 películas realizadas durante la vida del líder, que reflejaban su culto a la personalidad . Entre ellas estaban El gran amanecer (1938), Lenin en 1918 (1939), El voto (1946), La caída de Berlín (1950) y El inolvidable año 1919 (1952). Estas películas fueron prohibidas o se eliminaron las escenas en las que aparecía Stalin después del Discurso secreto de 1956. Después de la muerte de Stalin, a Gelovani se le negaron nuevos papeles ya que estaba muy identificado con Stalin. ^[23] Según el Libro Guinness de hechos y hazañas cinematográficas , Gelovani probablemente había interpretado a la misma figura histórica más que cualquier otro actor. ^{[24] El columnista} de Die Zeit Andreas Kilb escribió que terminó su vida como "un lamentable Kagemusha " de la imagen de Stalin. ^[25]

Jugando contra el tipo

Algunos actores intentan evitar o escapar del encasillamiento asumiendo papeles que son opuestos a los tipos de papeles por los que son conocidos. ^{[26] [27]}

• Pat Morita era conocido por sus papeles cómicos en su temprana carrera como actor, particularmente como Arnold en la comedia de televisión estadounidense Happy Days . Los directores de casting de The Karate Kid (1984) inicialmente se opusieron a elegir a Morita para el papel de Miyagi , debido a los antecedentes de Morita en la comedia, además de ser un papel más serio. ^[28]
• Jackie Chan era conocido originalmente por interpretar papeles heroicos y físicamente cómicos en películas de acción y aventuras a lo largo de más de tres décadas. Fue elegido, contrariamente a su tipo, para un papel serio como un inmigrante chino junto a Pierce Brosnan como un político irlandés corrupto en el thriller de 2017 The Foreigner , por el que Chan obtuvo elogios de la crítica. ^[29]
• Bryan Cranston había interpretado originalmente al inmaduro e infantil personaje Hal en Malcolm in the Middle . Cuando Vince Gilligan se acercó a AMC sobre su plan de elegir a Cranston como el moralmente dudoso Walter White en Breaking Bad , la cadena se opuso a su elección a la luz de su trabajo cómico anterior. ^[30]
• Tom Cruise era conocido por interpretar a héroes antes de que el director Michael Mann lo eligiera para interpretar a un asesino amoral en Collateral (2004). ^[31]
• Tony Curtis era conocido como "el ídolo de matiné más guapo de Hollywood"; como tal, fue elegido en contra de su tipo cuando interpretó al asesino en serie Albert DeSalvo en El estrangulador de Boston (1968). ^[31]
• Matt Damon fue al principio mejor conocido por sus habilidades de interpretación dramática, como se mostró en Good Will Hunting (1997), antes de ser elegido, contrariamente a su tipo, para interpretar al héroe de acción Jason Bourne en las películas de Bourne . ^[31]
• A Christian Bale le ofrecieron el papel de Patrick Bateman en American Psycho (2000). La gente le advirtió que interpretar este papel sería un "suicidio profesional". Dijo: "Mucha gente hablaba de Anthony Perkins en Psicosis y decía, sabes que una vez que interpretas a un villano como ese, nunca puedes interpretar nada más porque estás atrapado en la imaginación de todos como esa persona". Sin embargo, Bale siguió interpretando el papel y resultó ser una película revolucionaria para él, consolidando su estatus como un actor convencional. ^[32] De manera similar, cuando le ofrecieron el papel de Batman en Batman Begins (2005) de Christopher Nolan , le advirtieron que sería conocido para siempre solo como Batman y tendría problemas para conseguir papeles. La trilogía del Caballero Oscuro resultó ser un éxito de taquilla y la actuación de Bale fue apreciada. ^[33] Desde entonces, Bale ha protagonizado películas aclamadas por la crítica, incluidas The Fighter (2010) y The Big Short (2015), obteniendo nominaciones al Premio de la Academia por ambas, ganando por la primera. ^[34]
• Henry Fonda , mejor conocido por interpretar a héroes moralmente rectos y comunes, fue elegido por el director Sergio Leone para interpretar a un villano sádico en el western Érase una vez en el Oeste (1968). ^[35] El crítico de cine Roger Ebert sostuvo que gran parte del elenco principal de Érase una vez en el Oeste fue elegido en contra de su tipo: "Fonda es el malo por primera vez en su carrera; Charles Bronson es impresionantemente inescrutable como el misterioso chico bueno; y Jason Robards es un tipo duro, lo creas o no". ^[36]
• Ice-T , quien alcanzó fama como artista de rap gangsta al principio de su carrera, recibió elogios de la crítica por sus posteriores papeles como detective de policía en New Jack City (1991) ^[37] y Law & Order: Special Victims Unit . ^[38]
• Gordon Jump , a menudo encasillado en personajes pusilánimes como Arthur Carlson en WKRP en Cincinnati , asumió el papel de un abusador de menores en el episodio muy especial " The Bicycle Man " en Diff'rent Strokes . Jump consideró el papel "uno de mis papeles más dolorosos pero gratificantes", ^[39] y el hecho de que el papel no fuera del tipo se considerara un momento destacado en la carrera de Jump. ^{[40] [41] [42] [43]}
• Michael Keaton había protagonizado anteriormente principalmente comedias exitosas y optimistas antes de que el director Tim Burton lo eligiera para interpretar a Bruce Wayne/Batman en el oscuro drama de acción Batman (1989). ^[44]
• Matthew McConaughey , quien, después de hacer varias comedias románticas, buscó otros papeles cinematográficos más dramáticos. Apareció en un papel secundario en El lobo de Wall Street y protagonizó Interstellar y Dallas Buyers Club , recibiendo elogios de la crítica en las tres películas y ganando el Premio de la Academia al Mejor Actor por la última. Este cambio en la dirección de su carrera ha sido denominado el "McConaissance", y se considera un cambio notable en su carrera. ^[45]
• Glenn Milstead había actuado casi exclusivamente como mujer bajo su personaje de drag queen , Divine , actuando principalmente en las obras de John Waters . En 1985, apareció en lo que sería su único papel masculino en Trouble in Mind , un papel escrito para él pero en contra de su tipo de drag habitual. ^{[46] [47]} Un segundo papel masculino en Married... with Children nunca fue filmado, ya que Milstead murió después de los ensayos pero antes de la grabación. ^[47]
• Leslie Nielsen ya tenía una carrera consolidada como actor dramático desde la década de 1950 antes de aparecer en la exitosa película de comedia Airplane! (1980), específicamente debido a la seriedad que pudo aportar a la sátira. Esto impulsó una reinvención de su carrera que llevó a Nielsen a dirigir la serie Police Squad! y la trilogía The Naked Gun . ^[31] Al reflexionar sobre su elección contraria a su tipo, Nielsen declaró más tarde que siempre se sintió más cómodo como actor cómico inexpresivo y aceptó ser encasillado en ese estilo el resto de su vida. ^[48]
• George Peppard fue encasillado en papeles de "tipo duro" en películas después de su interpretación de un joven playboy y magnate megalómano en la película de 1964 The Carpetbaggers . ^[49] Su carrera como protagonista tradicional se había ido desvaneciendo en ese momento en 1983, cuando aceptó el papel principal en la serie de televisión The A-Team , como el jefe bromista y fumador de puros de un equipo de comandos buscados. Peppard declaró que había querido hacer la transición a papeles de actor de personajes, pero nunca se le había dado la oportunidad hasta The A-Team . ^{[50] [51]}
• Tyler Perry es un comediante conocido por su comedia. Fue elegido para interpretar a Tanner Bolt, un abogado que se especializa en defender a hombres acusados ​​de matar a sus esposas, en Gone Girl (2014). ^[52]
• Bob Saget comenzó su carrera como un comediante de stand-up particularmente vulgar. A fines de la década de 1980, fue elegido para la televisión como el impecable Danny Tanner en Full House , lo que lo llevó a presentar también el programa familiar America's Funniest Home Videos . A pesar de su nueva reputación como el "papá de Estados Unidos" por estos papeles, Saget mantuvo su rutina de stand-up vulgar por el resto de su vida e interpretó el contraste entre los dos tipos para reír, lo que se le atribuye por mantener su atractivo fresco entre los adultos jóvenes (millennials) que lo vieron cuando era niño. ^[53]
• Adam Sandler es mejor conocido por sus papeles de comedia, en los que normalmente interpreta a un "hombre-niño agresivo" y un "personaje extremo rodeado de gente normal". ^[54] El director Paul Thomas Anderson eligió a Sandler para un papel dramático en Punch-Drunk Love (2002), como un hombre que enfrenta la psicosis que pasa "de la tristeza discreta a la rabia y viceversa". ^[31] Volvió nuevamente al trabajo serio en The Meyerowitz Stories (2017), con Peter Debruge de Variety escribiendo sobre su papel: "Sin ningún truco al que recurrir, Sandler se ve obligado a actuar, y es algo glorioso de ver". ^[55]
• Si bien James Stewart era conocido por sus papeles de hombre común y corriente "afable" , como el de hombre de negocios y padre en ¡Qué bello es vivir !, en Vértigo (1958) de Alfred Hitchcock fue elegido contrariamente al tipo como un personaje "problemático o inquietante" cuya "mente se desenreda" hasta alcanzar un "aire frío y escalofriante de paranoia sexual y control". ^[31]
• John Wayne , conocido por interpretar a heroicos vaqueros y agentes de la ley, interpretó al antihéroe Rooster Cogburn en Valor de ley (1969). Wayne fue elegido varias veces para papeles que no eran propios de un personaje típico de su carrera, incluido el de Genghis Khan en El conquistador (1956). ^[56]
• Betty White , conocida por interpretar a la sexualmente liberada Sue Ann Nivens en The Mary Tyler Moore Show , ^{[57] [58] [59]} y Rue McClanahan , que había sido conocida por interpretar personajes despistados como Vivian Harmon en Maude y Fran Crowley en Mama's Family , fueron elegidas para papeles opuestos en The Golden Girls : White interpretó a la ingenua Rose Nylund , y McClanahan interpretó a la sensual bella sureña Blanche Devereaux . ^[57] Bea Arthur , para quien se había concebido el papel principal de Dorothy Zbornak , inicialmente se mostró reacia a unirse al elenco, pensando que el encasillamiento incitaría a los espectadores a ver a White y McClanahan simplemente como continuadoras de sus papeles anteriores, pero el "cambio de roles" de los dos tipos, y la originalidad de la premisa del programa, la convencieron de firmar el proyecto. ^{[57] [60]}
• Robin Williams , un comediante exitoso y actor de comedia de situación, fue elegido para papeles que no correspondían a su tipo en Insomnia y One Hour Photo (ambas de 2002), dos películas en las que retrató una "psicosis escalofriante" y una locura. ^[31]
• El primer éxito real de Chris Evans como actor llegó al interpretar una serie de personajes a los que ha llamado "imbéciles deportistas": hombres guapos pero mezquinos conocidos por su presunción, en películas como Los Cuatro Fantásticos (2005), Scott Pilgrim vs. the World (2010) y ¿Cuál es tu número?. Evans ha comentado: "Me eligieron para interpretar a muchos idiotas". Luego fue elegido para interpretar al icónico Capitán América , ^[61] un personaje que desde su introducción en 1940, había exhibido una "pureza inquebrantable" y la "capacidad de juzgar el carácter de los demás". ^[62] Después de cumplir un contrato de siete películas con Marvel Studios para interpretar al personaje, que terminó con Avengers: Endgame (2019), Evans volvió a interpretar personajes villanos en películas como Knives Out (2019), The Gray Man (2022) y Pain Hustlers (2023). ^[61]
• Robert Downey Jr. fue conocido como un actor aclamado por la crítica, siendo nominado a los Premios de la Academia por su papel en Chaplin y Tropic Thunder . Luego interpretó a Tony Stark / Iron Man en el Universo Cinematográfico de Marvel durante 11 años desde Iron Man (2008) hasta Avengers: Endgame (2019). Downey Jr. temía perder sus habilidades actorales al interpretar el mismo personaje durante una década, diciendo: "Empiezas a preguntarte si un músculo que tienes no se ha atrofiado". Después de dejar MCU, Downey protagonizó Oppenheimer de Christopher Nolan , como Lewis Strauss , recibiendo elogios de la crítica por ese papel y ganó un Premio de la Academia. ^{[63] [64]}
• Jim Carrey , conocido por protagonizar comedias como Mentiroso, mentiroso (1997), Dos tontos muy tontos (1994) y Ace Ventura: Pet Detective (1994), interpretó un papel poco habitual en Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004), donde interpreta a un introvertido estudioso. ^[65]
• Emma Watson , conocida por interpretar a Hermione Granger en la serie de Harry Potter , normalmente tiene una imagen de chica buena. Sin embargo, fue en contra de su imagen en The Bling Ring (2014), donde interpretó a Nicki Moore, una descarada y egocéntrica buscadora de fama, por la que recibió elogios de la crítica. ^{[66] [67]}
• Heath Ledger solo era conocido por sus papeles desenfadados o románticos en películas como 10 Things I Hate About You (1999), A Knight's Tale (2001) y Brokeback Mountain (2005). ^[65] Cuando fue elegido para interpretar al psicópata criminal Joker en The Dark Knight (2008), se encontró con una importante reacción pública. ^[68] Sin embargo, después del estreno de la película, la actuación de Ledger recibió una gran aclamación de la crítica, hasta el punto de que ha sido calificada como una de las mejores actuaciones de la historia. ^[69] Ledger recibió póstumamente el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto en la 81.ª edición de los Premios de la Academia por su papel del Joker. ^[70]

Véase también

• Actor infantil
• Paquete de mocosos – década de 1980
• Paquete británico – década de 1980
• Frat Pack – Década de 1990 y 2000
• Rat Pack – Década de 1950 y 1960
• Casting de acrobacias

Referencias

1. Rioux, Terry Lee (2005). Del aserrín al polvo de estrellas: la biografía de DeForest Kelley, el Dr. McCoy de Star Trek. Simon and Schuster . págs. 166–167, 297. ISBN 0-7434-5762-5.
2. Kleiner, Dick (4 de diciembre de 1967). "El viaje del señor Spock al estrellato". Warsaw Times-Union . Varsovia, Indiana. Newspaper Enterprise Association. p. 7. Consultado el 7 de mayo de 2011 , a través de Google News .
3. "El as de 'Star Trek' es ex piloto". Beaver County Times . Beaver, Pensilvania. United Press International . 21 de abril de 1969. pp. B12 . Consultado el 6 de mayo de 2011 .
4. Leney, Peter (13 de marzo de 1970). "La actriz de Star Trek Nichelle Nichols actuará aquí esta noche, sábado". Calgary Herald . p. 28 . Consultado el 7 de mayo de 2011 .
5. Elenco de Star Trek en Tomorrow de Tom Snyder, 1976 (producción televisiva). Tomorrow . Consultado el 15 de marzo de 2024 a través de YouTube.
6. Michaels, Marguerite (10 de diciembre de 1978). "Una visita al lanzamiento de la película de Star Trek". Parade . págs. 4–7 . Consultado el 1 de junio de 2022 .
7. Wigler, Stephen (6 de junio de 1985). "Los 'Trekkers' mantienen a las series de televisión fuera de este mundo". Boca Raton News . págs. 4B . Consultado el 16 de diciembre de 2014 .
8. Marriott, Michael (15 de septiembre de 1991). "TV VIEW; THE 'STAR TREK' CURSE: A LIFETIME STARFLEET COMMISSION". The New York Times . Consultado el 3 de mayo de 2011 .
9. "Patrick Stewart no puede esperar para el papel de Chichester". Portsmouth News . 2010-04-13 . Consultado el 1 de abril de 2016 .
10. Appleyard, Bryan (4 de noviembre de 2007). "Patrick Stewart: Keep on Trekkin'". The Sunday Times . News Corp. Archivado desde el original el 11 de mayo de 2008. Consultado el 27 de abril de 2011 .
11. Vogel, Harold L. (2007). Economía de la industria del entretenimiento: una guía para el análisis financiero. Cambridge University Press. pág. 222. ISBN 978-0-521-87485-4.
12. Brady, James (5 de abril de 1992). «In Step With: Patrick Stewart». Parade . pág. 21 . Consultado el 28 de abril de 2011 .
13. "Jonathan Frakes - El número uno de La nueva generación, Will Riker y el director de Trek". BBC. Archivado desde el original el 15 de noviembre de 2001. Consultado el 7 de mayo de 2011 .
14. Teitelbaum, Sheldon (5 de mayo de 1991). «Cómo Gene Roddenberry y su equipo de expertos han llevado audazmente a 'Star Trek' a donde ninguna serie de televisión había llegado antes: Trekking to the Top». Los Angeles Times . p. 16. Archivado desde el original el 6 de noviembre de 2015 . Consultado el 27 de abril de 2011 .
15. Rabin, Nathan (5 de junio de 2008). «Random Roles: John Larroquette». The AV Club . Consultado el 25 de septiembre de 2012 .
16. Porter, Donald (julio de 1995). «Ed O'Neill, julio de 1995». Standard-Examiner . Ogden, Utah . Consultado el 25 de marzo de 2013 .
17. Brooks, Xan (9 de septiembre de 2010). «Jon Hamm, de Mad Men, es el tema de conversación de la ciudad». The Guardian . Reino Unido . Consultado el 14 de septiembre de 2010 .
18. "¿Quién es ese hombre enmascarado? ¡Hola, soy Clayton Moore!". Los Angeles Times . 15 de enero de 1985. Consultado el 1 de noviembre de 2010 .
19. Lee, John H. (4 de enero de 1990). "Alan Hale Jr., 68; Skipper en la serie de televisión 'La isla de Gilligan'". Los Angeles Times . Consultado el 15 de diciembre de 2012 .
20. Hale, Mike (23 de noviembre de 2014). "A veces, lo antiguo da sus frutos". The New York Times . págs. AR19 . Consultado el 18 de enero de 2015 .
21. Setoodeh, Ramin (30 de julio de 2014). "Cómo Daniel Radcliffe mató a Harry Potter y descubrió 'What If'". Variety . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
22. Blauer, Phil (25 de enero de 2022). «El actor de doblaje de 'Charlie Brown' muere a los 65 años». Fox 5 San Diego . Consultado el 25 de enero de 2022 .
23. A. Bernstein (septiembre de 1989). "Mikhail Gelovani: actor de un solo papel". Cine soviético . 9 : 16-17. ISSN  0201-8373.
24. Robertson, Patrick (1991). El libro Guinness de hechos y hazañas cinematográficas . Abbeville Press. ISBN 9781558592360.. Página 105.
25. Kilb, Andreas (20 de septiembre de 1991). "Die Meister des Abgesangs" [Los maestros del canto del cisne]. Zeit.de (en alemán). Die Zeit . Consultado el 19 de septiembre de 2011 .
26. "13 ACTORES QUE HAN JUGADO CONTRA TYPE". Fandango . Archivado desde el original el 10 de agosto de 2015 . Consultado el 2 de mayo de 2022 .
27. Sharp, Nathan (6 de julio de 2021). "Las 10 mejores actuaciones de tipo contrario en películas, clasificadas". Screen Rant . Archivado desde el original el 16 de julio de 2021 . Consultado el 2 de mayo de 2022 .
28. "Pat Morita habla sobre su elección como el Sr. Miyagi en The Karate Kid". Fundación Academia de Televisión . 29 de agosto de 2011. Archivado desde el original el 21 de agosto de 2023. Consultado el 21 de agosto de 2023 – vía YouTube .
29. Travers, Peter (11 de octubre de 2017). «The Foreigner Review: Jackie Chan elige la ruta de 'Taken' en Revenge Thriller». Rolling Stone . Archivado desde el original el 7 de septiembre de 2023. Consultado el 7 de septiembre de 2023 .
30. Harding, Amanda (13 de diciembre de 2020). "El showrunner de 'Breaking Bad', Vince Gilligan, recuerda haber elegido a Bryan Cranston para 'Los expedientes secretos X' — 'OTW, Off to Wardrobe'". Hoja de trucos del mundo del espectáculo . Consultado el 12 de octubre de 2021 .
31. Wilson, Sean (10 de junio de 2016). «15 actores que interpretaron magníficamente papeles fuera de lo común». Den of Geek . Archivado desde el original el 17 de marzo de 2018. Consultado el 9 de febrero de 2021 .
32. Marcos, Gia (18 de mayo de 2021). "Por qué le desaconsejaron a Christian Bale interpretar a Patrick Bateman en 'American Psycho'". TheThings . Consultado el 5 de enero de 2024 .
33. "'Si interpretas a Batman, nunca volverás a interpretar a nada más': le advirtieron a Christian Bale que interpretar a Batman era un suicidio profesional, su reacción ruda: "BRING IT ON"". fandomwire.com . 2022-11-05 . Consultado el 2024-01-05 .
34. "Premios Christian Bale: Lista de premios y nominaciones recibidas por Christian Bale | Times of India Entertainment". timesofindia.indiatimes.com . Consultado el 5 de enero de 2024 .
35. Corliss, Richard (25 de abril de 2007). "Los 25 mayores villanos: Henry Fonda como Frank". Time . Time Inc. Consultado el 8 de abril de 2016 .
36. Ebert, Roger (6 de junio de 1969). «Once Upon a Time in the West». RogerEbert.com. Archivado desde el original el 15 de mayo de 2013. Consultado el 28 de febrero de 2023 .
37. Mils, David (10 de marzo de 1991). "El as detrás de 'New Jack'". The Washington Post . Archivado desde el original el 16 de agosto de 2022. Consultado el 16 de agosto de 2022 .
38. Anderson, Lucas (16 de febrero de 2021). «Ice-T: Cómo el rapero de 'Cop Killer' se convirtió en estrella de 'Law & Order: SVU'». ALLVIPP . Archivado desde el original el 11 de enero de 2021 . Consultado el 16 de agosto de 2022 .
39. Grossberg, Michael (12 de agosto de 1997). "A Jump Shot". The Columbus Dispatch (edición final de Home). pág. 08E.
40. Ross, Dalton (3 de octubre de 2003). "Legacy". Entertainment Weekly . Consultado el 15 de enero de 2020 .
41. Grossberg, Joss (23 de septiembre de 2003). «Muere Gordon Jump de WKRP». E! Online . Consultado el 15 de enero de 2020 .
42. Oliver, Myrna (24 de septiembre de 2003). "Gordon Jump, 71; fue 'Maytag Man' en anuncios, 'Big Guy' en la serie de televisión 'WKRP'". Los Angeles Times . Consultado el 15 de enero de 2020 .
43. Cavanaugh, Tim (23 de septiembre de 2003). "They Really Do Come In Threes" (Realmente vienen de tres en tres). Reason . Consultado el 16 de enero de 2020 .
44. Salisbury, Mark; Tim Burton (2006). "Batman". Burton sobre Burton . Londres: Faber and Faber. págs. 70–83. ISBN 0-571-22926-3.
45. Fleming, Mike Jr. (4 de junio de 2014). "Preguntas y respuestas de los EMMYS: Matthew McConaughey habla sobre su participación en la revolucionaria serie de HBO 'Detective' después de ganar el Oscar". Deadline Hollywood . Consultado el 4 de junio de 2014 .
46. Jay, Bernard (1993). ¡No es simplemente divino! . Londres: Virgin Books. págs. 179-181. ISBN 978-0-86369-740-1.
47. Milstead, Frances; Heffernan, Kevin; Yeager, Steve (2001). Mi hijo divino . Los Ángeles y Nueva York: Alyson Books. págs. 122-125, 149. ISBN 978-1-55583-594-1.
48. Dalton, Andrew; Thomas, Bob. «Muere Nielsen, actor de 'Airplane!' y 'Forbidden Planet'». The Monitor . Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2010.
49. "UNA NEUMONÍA AFECTA AL ACTOR GEORGE PEPPARD". Associated Press . 9 de mayo de 1994. Archivado desde el original el 9 de mayo de 2021 . Consultado el 9 de mayo de 2021 – vía Deseret News .
50. Mann, Roderick (8 de febrero de 1983). "El péndulo oscila hacia Peppard". Los Angeles Times . p. G2.
51. Davis, Ivor (26 de febrero de 1983). "Tiene armas y bombas, pero no sangre". The Globe and Mail . Toronto. pág. 10.
52. Owen, Luke (2 de octubre de 2014). «Reseña de la película: Gone Girl (2014)». Flickering Myth . Consultado el 4 de abril de 2021 .
53. Harvilla, Rob (10 de enero de 2022). "La dualidad de Bob Saget es lo que lo hizo especial". The Ringer . Consultado el 12 de enero de 2022 .
54. Kirshner, Alex (6 de noviembre de 2018). "Cómo la gente detrás de 'The Waterboy' creó un clásico de culto". SBNation.com .
55. Debruge, Peter (21 de mayo de 2017). «Cannes Film Review: 'The Meyerowitz Stories (New and Selected)'». Variety . Archivado desde el original el 23 de mayo de 2017. Consultado el 17 de agosto de 2020 .
56. Weiler, AH (31 de marzo de 1956). "Pantalla: 'El Conquistador'". The New York Times . 13.
57. Maranzani, Barbara (30 de marzo de 2021). «10 cosas que quizás no sepas sobre 'Las chicas de oro'». Biography.com . Archivado desde el original el 30 de marzo de 2021. Consultado el 22 de agosto de 2021 .
58. Henbest, Danielle (2007). «Still Golden – A Talk With Betty White». Archivado desde el original el 17 de mayo de 2008. Consultado el 22 de agosto de 2021 .
59. Nasson, Tim (1 de noviembre de 2004). «Golden Girl Betty White Interview with Tim Nasson». Archivado desde el original el 2 de enero de 2005. Consultado el 22 de agosto de 2021 .
60. White, Betty (1995). Here We Go Again: My Life In Television (Aquí vamos otra vez: mi vida en la televisión) . Un libro de Lisa Drew. Nueva York: Scribner Books. ISBN 0-684-80042-X.OCLC 32132388  .
61. Baron, Zach (19 de septiembre de 2023). «Chris Evans está pensando dos veces». GQ . Archivado desde el original el 19 de septiembre de 2023. Consultado el 27 de septiembre de 2023 .
62. Stevens, J Richard (2015). Capitán América, masculinidad y violencia: la evolución de un icono nacional . Syracuse University Press . pág. 277. ISBN. 978-0815633952.
63. Dumaraog, Ana (11 de julio de 2023). "RDJ admite que teme que el MCU haya arruinado sus habilidades actorales mientras su último papel recibe elogios". ScreenRant . Consultado el 1 de enero de 2024 .
64. Pulver, Andrew; Shoard, Catherine (11 de marzo de 2024). «Robert Downey Jr gana el Oscar al mejor actor de reparto por Oppenheimer». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Consultado el 10 de abril de 2024 .
65. "25 películas en las que los actores actuaron brillantemente contra el modelo". Yardbarker . 2023-12-28 . Consultado el 2024-01-01 .
66. Lloyd, Brian (3 de abril de 2013). "Emma Watson habla de sus temores de ser encasillada". Entertainment.ie . Consultado el 1 de enero de 2024 .
67. Fuerte, Hannah. "Todos deberían disculparse con Emma Watson por The Bling Ring". id.vice.com . Consultado el 1 de enero de 2024 .
68. ""La peor decisión de casting jamás tomada": el casting de Heath Ledger para el Joker metió a Christopher Nolan en serios problemas". fandomwire.com . 2023-11-01 . Consultado el 2024-01-01 .
69. Kinsella, Carl (18 de julio de 2023). "15 años después, la interpretación de Heath Ledger en el Joker sigue siendo una de las mejores de todos los tiempos". JOE.co.uk . Consultado el 1 de enero de 2024 .
70. "Todos los que han ganado un Oscar póstumo". EW.com . Consultado el 1 de enero de 2024 .