Cheers es una comedia de situación de televisión estadounidenseque se emitió en la cadena NBC desde el 30 de septiembre de 1982 hasta el 20 de mayo de 1993, durante 11 temporadas y 275 episodios. El programa fue producido por Charles/Burrows/Charles Productions en asociación con Paramount Television y fue creado por el equipo de James Burrows y Glen y Les Charles . El programa se desarrolla en el bar que da nombre al programa en Boston , donde un grupo de lugareños se reúne para beber, relajarse, socializar y escapar de sus problemas cotidianos.
En el centro del programa está el dueño del bar y barman jefe, Sam Malone , quien es un ex lanzador de relevo mujeriego de los Boston Red Sox . El elenco del programa presentado en el episodio piloto son las camareras Diane Chambers y Carla Tortelli , el segundo barman Coach Ernie Pantusso y los clientes habituales Norm Peterson y Cliff Clavin . Los personajes principales posteriores del programa también incluyen a Frasier Crane , Woody Boyd , Lilith Sternin y Rebecca Howe .
Después de su estreno en 1982, casi fue cancelada durante su primera temporada cuando ocupó casi el último lugar en los índices de audiencia en su estreno (74.º de 77 programas). Sin embargo, Cheers finalmente se convirtió en un gigante de los índices de audiencia de Nielsen en los Estados Unidos, obteniendo una calificación entre los 10 primeros durante ocho de sus 11 temporadas, incluida una temporada en el número uno (temporada 9). El programa pasó la mayor parte de su emisión en la programación de " Must See TV " de la NBC los jueves por la noche. Ampliamente visto , su final de la serie en 1993 se convirtió en el episodio de televisión individual más visto de la década de 1990, y los 275 episodios del programa se han sindicado con éxito en todo el mundo. Nominado a Mejor Serie de Comedia durante las 11 temporadas que estuvo al aire, ganó 28 Premios Primetime Emmy de un récord de 117 nominaciones.
Durante su emisión, Cheers se convirtió en una de las series más populares de la historia y recibió elogios de la crítica desde su inicio hasta su final y con frecuencia se cita como uno de los mejores programas de televisión de todos los tiempos. [2] [3] [4] [5] [6] En 1997, los episodios " Thanksgiving Orphans " y " Home Is the Sailor ", emitidos originalmente en 1987, ocuparon respectivamente el puesto número 7 y el número 45 en los 100 mejores episodios de todos los tiempos de TV Guide . [7] Su final de serie fue visto por un estimado de 93 millones de espectadores, casi el 40% de la población de Estados Unidos en ese momento. [8] La serie también produjo tres spin-offs: The Tortellis , Wings y Frasier ; y una nueva versión en español .
Antes de que el piloto de Cheers, " Give Me a Ring Sometime ", se completara y se emitiera en 1982, la serie constaba de cuatro empleados en el primer guion. [9] Las revisiones posteriores agregaron a Norm Peterson y Cliff Clavin (clientes habituales de Cheers) como entre los personajes regulares de la serie, aunque ninguno de ellos aparecía. [10]
En años posteriores, Woody Boyd reemplazó a Coach, luego de que el personaje muriera fuera de pantalla en la tercera temporada (1984-85), luego de la muerte del actor Nicholas Colasanto . Frasier Crane comenzó como un personaje recurrente y se convirtió en uno permanente. En la sexta temporada (1987-88), se agregó el nuevo personaje Rebecca Howe , que había sido escrito en el programa después del final de la temporada anterior (1986-87). Lilith Sternin comenzó como un personaje único en un episodio de la cuarta temporada, "Second Time Around" (1985). Después de su segunda aparición en la quinta temporada, se convirtió en un personaje recurrente y luego apareció como uno permanente durante la décima temporada (1991-92).
Aunque Cheers funcionó en gran medida en torno a ese elenco principal y sus interacciones con varios personajes únicos, las estrellas invitadas y los personajes recurrentes ocasionalmente los complementaron. Los invitados recurrentes notables incluyeron a Dan Hedaya como Nick Tortelli y Jean Kasem como Loretta Tortelli (quienes fueron los personajes principales en el primer spin-off, The Tortellis ), Fred Dryer como Dave Richards, Annie Golden como Margaret O'Keefe, Derek McGrath como Andy Schroeder (también conocido como Andy Andy ), indistintamente Joel Polis y Robert Desiderio como el dueño del bar rival Gary, Jay Thomas como Eddie LeBec , Roger Rees como Robin Colcord , Tom Skerritt como Evan Drake , Frances Sternhagen como Esther Clavin, Richard Doyle como Walter Gaines, Keene Curtis como John Allen Hill, Anthony Cistaro como Henri, Michael McGuire como el profesor Sumner Sloan y Harry Anderson como Harry "The Hat" Gittes. Jackie Swanson , quien interpretó el papel recurrente de la novia y eventual esposa de Woody, "Kelly Gaines-Boyd", apareció en 24 episodios entre 1989 y 1993. El personaje es igualmente tonto e ingenuo (pero en última instancia tan dulce) como Woody.
Paul Willson interpretó al personaje recurrente de barfly Paul Krapence. (En una aparición temprana en la primera temporada se le llamó "Glen", y más tarde fue acreditado en pantalla como "Gregg" y "Tom", pero interpretó al mismo personaje durante toda la serie). Thomas Babson interpretó a "Tom", un estudiante de derecho a menudo ridiculizado por Cliff Clavin , por fallar continuamente en aprobar el examen de abogado de Massachusetts. "Al", interpretado por Al Rosen , apareció en 38 episodios y era conocido por sus bromas hoscas. El padre de Rhea Perlman, Philip Perlman, interpretó el papel de "Phil". [21]
Otras celebridades aparecieron como estrellas invitadas en episodios individuales como ellos mismos a lo largo de la serie. Figuras del deporte aparecieron en el programa como ellos mismos, con una conexión con Boston o el antiguo equipo de Sam, los Red Sox, como Luis Tiant , Wade Boggs y Kevin McHale y Larry Bird (de los Boston Celtics ). [22] Algunas estrellas de televisión también hicieron apariciones especiales como ellos mismos, como Alex Trebek , Arsenio Hall , Dick Cavett , Robert Urich , George McFarland y Johnny Carson . Varias figuras políticas incluso hicieron apariciones en Cheers , como el entonces presidente del Estado Mayor Conjunto, el almirante William J. Crowe , el ex senador de Colorado Gary Hart , el entonces presidente de la Cámara de Representantes Tip O'Neill , el entonces senador John Kerry , el entonces gobernador Michael Dukakis , Ethel Kennedy (viuda de Robert F. Kennedy ) y el entonces alcalde de Boston Raymond Flynn , los últimos cinco de los cuales representaban al estado y ciudad natal de Cheers.
En papeles maternos, Glynis Johns , en una aparición especial en 1983, interpretó a la madre de Diane, Helen Chambers. Nancy Marchand interpretó a la madre de Frasier, Hester Crane, en un episodio que se emitió en 1985. En un episodio que se emitió en 1992, Celeste Holm , que había interpretado previamente a la madre de Ted Danson en " Three Men and a Baby ", apareció como la abuela paterna bromista de Kelly. Melendy Britt apareció en el episodio " Woody or Won't He " (1990) como la madre de Kelly, Roxanne Gaines, una dama de alta sociedad muy atractiva y una puma de clase alta sexy y coqueta que intenta seducir a Woody.
El músico Harry Connick Jr. apareció en un episodio como el primo de Woody y toca una canción de su álbum ganador del Grammy We Are in Love ( c. 1991 ). John Cleese ganó un premio Primetime Emmy por su aparición especial como "Dr. Simon Finch-Royce" en el episodio de la quinta temporada "Simon Says". Emma Thompson apareció como estrella invitada como Nanny G/Nannette Guzman , una famosa niñera cantante y ex esposa de Frasier. Christopher Lloyd apareció como estrella invitada como un artista torturado que quería pintar a Diane. Marcia Cross interpretó a la hermana de Rebecca, Susan, en el episodio de la temporada 7 Sisterly Love . John Mahoney apareció una vez como un escritor de jingles inepto, que incluyó una breve conversación con Frasier Crane, cuyo padre interpretó más tarde en el spin-off Frasier . Peri Gilpin , quien más tarde interpretó a Roz Doyle en Frasier, también apareció en un episodio de Cheers , en su temporada 11, como Holly Matheson, una reportera que entrevista a Woody. Los Righteous Brothers , Bobby Hatfield y Bill Medley , también aparecieron como estrellas invitadas en diferentes episodios. En "The Guy Can't Help It", Rebecca conoce a un plomero, interpretado por Tom Berenger , que vino a arreglar uno de los grifos de barril de cerveza. Se casan en el final de la serie, lo que provocó su renuncia a Cheers. Judith Barsi aparece en el episodio Relief Bartender .
Las apariciones especiales notables de actrices que representan las conquistas sexuales de Sam o sus potenciales conquistas sexuales incluyen a Kate Mulgrew en el final de tres episodios de la cuarta temporada, interpretando a la concejal de Boston Janet Eldridge; Donna McKechnie como Debra, la ex esposa de Sam (con quien tiene una buena relación), que finge ser una intelectual frente a Diane; Barbara Babcock como Lana Marshall, una agente de talentos que se especializa en representar a atletas masculinos, con quien habitualmente se acuesta a pedido; Julia Duffy como Rebecca Prout, una amiga intelectual deprimida de Diane; Alison La Placa como la reportera de revista Paula Nelson; Carol Kane como Amanda, de quien Sam finalmente se entera que era una paciente compañera en el sanatorio con Diane; Barbara Feldon como Lauren Hudson, la aventura anual de San Valentín de Sam (en un homenaje a Same Time, Next Year ); Sandahl Bergman como Judy Marlowe, una compañera sexual ocasional de toda la vida y de cuya hija ahora adulta, Laurie Marlowe ( Chelsea Noble ), que siempre ha considerado a Sam una figura pseudo-paterna, Sam se enamora; Madolyn Smith-Osborne como la Dra. Sheila Rydell, una colega de Frasier y Lilith; Valerie Mahaffey como Valerie Hill, la hija de John Allen Hill a quien Sam persigue aunque solo sea para obtener una ventaja en su relación comercial con Hill; y Alexis Smith como Alice Anne Volkman, la ex profesora de Rebecca mucho mayor. En la temporada 9, episodio 17, "Me estoy organizando y poniéndotelo en la cara", Sam, creyendo que Rebecca quiere una relación más seria, finge ser gay, siendo su amante un amigo casual llamado Leon ( Jeff McCarthy ); el plan finalmente conduce a un beso entre Sam y Leon.
Cerca del final de la producción de la tercera temporada, los guionistas de Cheers tuvieron que lidiar con la muerte de uno de los actores principales. La condición cardíaca de Nicholas Colasanto había sido diagnosticada a mediados de la década de 1970, pero había empeorado. Había perdido peso y tenía problemas para respirar durante el rodaje, y fue hospitalizado poco antes de que terminara el rodaje de la tercera temporada debido a líquido en sus pulmones. Se recuperó, pero no recibió autorización para volver al trabajo. Estaba visitando el set en enero de 1985 para ver la filmación de varios episodios, y la coprotagonista Shelley Long comentó: "Creo que todos estábamos en negación. Todos estábamos contentos de que estuviera allí, pero perdió mucho peso". La coprotagonista Rhea Perlman agregó que "quería estar allí con tantas ganas. No quería estar enfermo. No podía respirar bien. Era difícil. Estaba trabajando todo el tiempo". Colasanto finalmente murió de un ataque cardíaco en su casa el 12 de febrero de 1985. [23]
Los episodios de la tercera temporada de Cheers se filmaron fuera de orden, en parte para adaptarse al embarazo de Shelley Long. Como resultado, ya habían terminado de filmar el final de temporada en el momento de su muerte, que tenía escenas con Colasanto. A medida que se filmaban los episodios restantes, la ausencia de Coach se explicó con la mención de uno de los personajes de que Coach estaba fuera de la ciudad por varias razones.
El equipo de guionistas de Cheers se reunió en junio de 1985 para discutir cómo lidiar con la ausencia de Coach. Rápidamente descartaron la idea de que se había mudado, ya que sentían que nunca abandonaría a sus amigos. Además, la mayoría de los espectadores estaban al tanto de la muerte de Colasanto, por lo que el equipo de guionistas decidió manejar la situación de manera más abierta. El episodio de apertura de la cuarta temporada, "Nacimiento, muerte, amor y arroz", abordó la muerte de Coach y presentó a Woody Harrelson , el reemplazo de Colasanto. [23] [24]
Casi la totalidad de Cheers se desarrolla en la sala delantera del bar, pero los personajes a menudo van a la sala de billar trasera o a la oficina del bar. [26] Cheers no muestra ninguna acción fuera del bar hasta el primer episodio de la segunda temporada, que tiene lugar en el apartamento de Diane.
El tema principal del programa en sus primeras temporadas es el romance entre la camarera intelectual Diane Chambers y el dueño del bar, Sam Malone, un ex lanzador de las Grandes Ligas de Béisbol de los Medias Rojas de Boston y alcohólico en recuperación. [27] Después de que Shelley Long (Diane) dejó el programa, la atención se centró en la nueva relación de Sam con Rebecca Howe , una neurótica escaladora corporativa.
Muchos guiones de Cheers se centraban o abordaban una variedad de cuestiones sociales , aunque con humor. Como dice Toasting Cheers : "El guión se fortaleció aún más por la audacia de los escritores al abordar con éxito cuestiones controvertidas como el alcoholismo, la homosexualidad y el adulterio". [28]
La clase social era un subtexto del programa. La "clase alta", representada por personajes como Diane Chambers, Frasier Crane y Lilith Sternin , se codeaba con personajes de clase media y trabajadora como Sam Malone, Carla Tortelli, Norm Peterson y Cliff Clavin. Un ejemplo extremo de esto fue la relación entre Woody Boyd y la hija de un millonario, Kelly Gaines . Muchos espectadores disfrutaron de Cheers en parte debido a este enfoque en el desarrollo de los personajes además del desarrollo de la trama. [29]
El feminismo y el papel de la mujer también fueron temas recurrentes a lo largo del programa, y algunos críticos vieron a cada uno de los personajes femeninos principales retratando un aspecto como una feminista defectuosa a su manera. [30] Diane es una feminista vocal, y Sam es el epítome de todo lo que odia: la promiscuidad y el chovinismo (ver " Sam y Diane ").
La homosexualidad fue abordada desde la primera temporada, algo poco común a principios de los años 1980 en la televisión estadounidense . [31] En el episodio de la primera temporada " The Boys in the Bar " (el título es una referencia a la obra y posterior película The Boys in the Band ), un amigo y ex compañero de equipo de Sam se declara homosexual en su autobiografía. Algunos de los clientes habituales masculinos presionan a Sam para que tome medidas para asegurarse de que Cheers no se convierta en un bar gay . El episodio ganó un premio GLAAD Media Award , y los escritores del guion, Ken Levine y David Isaacs, fueron nominados a un premio Primetime Emmy .
La adicción también juega un papel en Cheers , casi exclusivamente a través de Sam. Es un alcohólico en recuperación que había comprado un bar durante sus días de bebedor. Frasier tiene un episodio notable de bebida en el episodio de la cuarta temporada "The Triangle", mientras que Woody desarrolla un problema de juego en el episodio de la séptima temporada "Call Me Irresponsible". Carla y otros personajes beben cerveza estando embarazadas, pero a nadie parece importarle.
Cheers tuvo varios dueños antes de Sam, ya que el bar abrió en 1889. El "Est. 1895" en el letrero del bar es una fecha inventada elegida por Carla con fines numerológicos , revelada en la temporada 8, episodio 6, "La cigüeña trae una grulla", que también reveló que la dirección del bar era 112 1 ⁄ 2 Beacon Street y que se originó bajo el nombre de Mom's. En el segundo episodio de la serie, "Las mujeres de Sam", Coach le dice a un cliente que busca a Gus, el dueño de Cheers, que Gus está muerto. En un episodio posterior, Gus O'Mally regresa de Arizona por una noche y ayuda a administrar el bar.
La historia más importante que rodea a la propiedad de Cheers comienza en el final de la quinta temporada, " I Do, Adieu ", cuando Sam y Diane se separan, debido a la salida de Shelley Long de la serie. Además, Sam se va de viaje para circunnavegar el mundo . Antes de irse, vende Cheers a Lillian Corporation. Regresa en el estreno de la sexta temporada, "Home is the Sailor", después de haber hundido su barco, para encontrar el bar bajo la nueva administración de Rebecca Howe. Ruega por su trabajo de regreso y Rebecca lo contrata como camarero. En el estreno de la séptima temporada, "How to Recede in Business", Rebecca es despedida y Sam es ascendido a gerente. A Rebecca se le permite mantener un trabajo en Lillian vagamente similar al que tenía antes, pero solo después de que Sam haga que Rebecca (en ausencia) "acepte" una larga lista de demandas que la corporación tenía para ella.
A partir de ahí, Sam intenta ocasionalmente volver a comprar el bar con esquemas que generalmente involucran al rico ejecutivo Robin Colcord . Sam adquiere Cheers nuevamente en el final de la octava temporada, cuando Lillian Corporation se lo vende por 85 centavos después de que alerta a la compañía sobre el tráfico de información privilegiada de Colcord . Despedida por la corporación debido a su silencio sobre el tema, Rebecca es contratada por Sam como anfitriona / gerente de oficina. Durante el resto del episodio, para celebrar la recuperación del bar por parte de Sam, una enorme pancarta que dice "¡Bajo la ANTIGUA administración!" cuelga de la escalera. Cuando se descubre que la sala de billar y los baños en realidad son propiedad de Melville's (lo que genera una guerra de ingenio entre Sam y el propietario de Melville's, John Allen Hill), Rebecca luego se los compra a Hill, lo que convierte a Sam y Rebecca en socios en la propiedad de Cheers (y más o menos codirectores del establecimiento).
Sam tiene dos batallas principales. Una es con Gary's Olde Towne Tavern, tratando de vencerlos en alguna actividad u otra, pero siempre fallando, excepto en un episodio cuando Diane ayuda a Cheers a ganar el trofeo de bolos, y extendiéndose a las bromas pesadas que se gastan entre ellos. La segunda es con el dueño de Melville, John Allen Hill, quien sigue molestando a Sam con su mezquindad y ego. Hill tenía una relación continua con Carla.
Algunos creen que el programa es una repetición de la comedia de situación de 1979 producida localmente por WCVB , afiliada de ABC de Boston , Park Street Under, con Steve Sweeney y la fundadora del American Repertory Theater, Karen MacDonald. [32] Tres hombres desarrollaron y crearon la serie de televisión Cheers : Glen y Les Charles ("Glen y Les") y James Burrows , [33] quienes se identificaron como "dos mormones y un judío". [34] Su objetivo era "crear un programa en torno a una relación tipo Spencer Tracy - Katharine Hepburn " entre sus dos personajes principales, Sam y Diane . [33] Malone representa al hombre promedio, mientras que Chambers representa la clase y la sofisticación. [33] El programa gira en torno a personajes en un bar bajo "temas y situaciones humorísticas para adultos". [33]
La idea original era un grupo de trabajadores que interactuaban como una familia, siendo el objetivo un concepto similar a The Mary Tyler Moore Show . Los creadores consideraron hacer una versión estadounidense de las Fawlty Towers británicas , ambientada en un hotel o una posada. Cuando los creadores se decidieron por un bar como escenario, el programa comenzó a parecerse al programa de radio Duffy's Tavern , originalmente escrito y co-creado por el padre de James Burrows, Abe Burrows . Les gustó la idea de una taberna , ya que proporcionaba un flujo continuo de nuevas personas, para una variedad de personajes. [35] Un concepto inicial giraba en torno a una mujer que se convertía en la nueva dueña del bar y la animosidad creada entre ella y los clientes habituales, una idea que se utilizó más adelante en la temporada 6 cuando se presenta al personaje de Rebecca Howe . [36]
Las primeras discusiones sobre la ubicación del programa se centraron en Barstow, California , luego Kansas City, Missouri . Finalmente, se dirigieron a la Costa Este y finalmente a Boston. El Bull & Finch Pub en Boston, que fue el modelo para Cheers, fue elegido de una guía telefónica . [37] Cuando Glen Charles le pidió al dueño del bar, Tom Kershaw, que tomara fotos exteriores e interiores, aceptó y cobró $ 1. Desde entonces, Kershaw ha ganado millones de dólares, licenciando la imagen del pub y vendiendo una variedad de recuerdos de Cheers . El Bull & Finch se convirtió en el 42.º establecimiento más concurrido de la industria de alimentos y bebidas estadounidense en 1997. [35] Durante el casting inicial, Shelley Long, que estaba en Boston en ese momento filmando A Small Circle of Friends , comentó que el bar en el guion se parecía a un bar que había encontrado en la ciudad, que resultó ser el Bull & Finch. [38]
El equipo de Cheers se contaba con cientos de personas. Los tres creadores ( James Burrows y Glen y Les Charles) mantuvieron sus oficinas en el terreno de Paramount durante la duración de Cheers . Los hermanos Charles se mantuvieron a cargo durante toda la duración de la serie, escribiendo con frecuencia episodios importantes, aunque a partir de la tercera temporada comenzaron a delegar la gestión diaria del personal de redacción a varios showrunners . Ken Estin y Sam Simon fueron designados showrunners para la tercera temporada, y fueron reemplazados por David Angell , Peter Casey y David Lee al año siguiente. Angell, Casey y Lee permanecerían como showrunners hasta el final de la séptima temporada, cuando se fueron para desarrollar su propia comedia, Wings , y fueron reemplazados por Bill y Cheri Steinkellner y Phoef Sutton para la octava a la décima temporada. Para la última temporada, Tom Anderson y Dan O'Shannon actuaron como showrunners.
Se considera a James Burrows como un factor en la longevidad del programa, dirigiendo 243 de los 270 episodios y supervisando la producción del programa. [39] Entre los otros directores del programa se encontraban Andy Ackerman , Thomas Lofaro, Tim Berry, Tom Moore , Rick Beren, así como los miembros del elenco John Ratzenberger y George Wendt. [29]
Craig Safan proporcionó la música original de la serie durante toda su emisión, excepto el tema principal. Sus extensas composiciones para el programa le valieron numerosos premios ASCAP a la mejor serie de televisión por su música.
El personaje de Sam Malone originalmente estaba destinado a ser un jugador de fútbol retirado y estaba previsto que lo interpretara Fred Dryer , pero Danson fue elegido en parte porque era más joven y tenía más experiencia en la actuación que Dryer. [40] Después de elegir a Ted Danson, se decidió que un ex jugador de béisbol (Sam "Mayday" Malone) sería más creíble que un jugador de fútbol retirado. [41] [42] Sin embargo, Dryer pasó a interpretar al presentador deportivo Dave Richards, un viejo amigo de Sam, en tres episodios. Bill Cosby también fue considerado al principio del proceso de casting para el papel de Sam, después de haber sido recomendado por la cadena. [43]
Varias fuentes recomendaron a Shelley Long a los productores para el papel de Diane Chambers , pero Long quería que le ofrecieran el papel directamente y tuvieron que convencerla para que hiciera una audición. Cuando leyó para el papel, según Glen Charles, "eso fue todo, sabíamos que la queríamos". [43] Antes de que se tomara la decisión final, tres parejas de actores fueron probadas frente a los productores y ejecutivos de la cadena para Sam y Diane: Danson y Long, Fred Dryer y Julia Duffy , y William Devane y Lisa Eichhorn . [40] La química era tan evidente entre Long y Danson que les aseguró los papeles. [40] [43] Ted Danson fue enviado a la escuela de barman para prepararlo para el papel y, según Burrows, tuvo que aprender "cómo fingir que sabía mucho sobre deportes", ya que Danson no era un fanático de los deportes en la vida real y nunca había estado en un partido de béisbol. [40]
El personaje de Cliff Clavin fue creado para John Ratzenberger después de que audicionara para el papel de Norm Peterson , que finalmente le correspondió a George Wendt. Mientras conversaba con los productores después, preguntó si iban a incluir a un "sabelotodo de bar", el papel que finalmente interpretó. [44] Alley se unió al elenco cuando Shelley Long se fue, y Woody Harrelson se unió cuando Nicholas Colasanto murió. Danson, Perlman y Wendt fueron los únicos actores que aparecieron en todos los episodios de la serie; Ratzenberger aparece en todos menos en dos (y su nombre no fue parte del montaje de créditos iniciales durante la primera temporada).
"En Cheers , nunca hicimos todo dos veces. En Cheers , repasamos la escena y solo volví a grabar los chistes que no funcionaron o volví atrás y retomé las tomas que me perdí".
James Burrows [45]
La mayoría de los episodios de Cheers fueron, como decía una voz en off al comienzo de cada uno, "filmados ante una audiencia en vivo " en el Paramount Stage 25 en Hollywood, generalmente los martes por la noche. Los guiones para un nuevo episodio se emitieron el miércoles anterior para una lectura , el viernes fue el día de los ensayos y los guiones finales se emitieron el lunes. Burrows, quien dirigió la mayoría de los episodios, insistió en usar película en lugar de cintas de vídeo . También se destacó por usar el movimiento en su estilo de dirección, tratando de mantener constantemente a los personajes en movimiento en lugar de quedarse quietos. [46] Burrows y los hermanos Charles enfatizaron al elenco que "nunca asuman que no los están observando" porque la cámara estaría enfocada en los actores en todo momento, por lo que siempre tenían que estar reaccionando y "siempre ser graciosos". [36] Durante la primera temporada, cuando los índices de audiencia eran bajos, Paramount y NBC pidieron que el programa usara cintas de vídeo para ahorrar dinero, pero una grabación de prueba deficiente terminó con el experimento y Cheers continuó usando película. [47]
Debido a una decisión de Glen y Les Charles, la introducción en frío a menudo no estaba conectada con el resto del episodio, y los escritores de menor rango eran los encargados de crear los chistes para ellos. Algunas introducciones en frío se tomaron de episodios que duraron demasiado. [48]
El primer año del programa se desarrolló íntegramente dentro de los confines del bar, siendo el apartamento de Diane el primer lugar fuera del bar en el segundo año. Cuando la serie se convirtió en un éxito, los personajes comenzaron a aventurarse más lejos, primero a otros sets y eventualmente a un lugar exterior ocasional. Las tomas de la ubicación exterior del bar son del Bull & Finch Pub, ubicado directamente al norte del Boston Public Garden . El pub se ha convertido en una atracción turística debido a su asociación con la serie y atrae a casi un millón de visitantes anualmente. [35] [49] Desde entonces ha sido rebautizado como Cheers Beacon Hill ; su interior es diferente del bar de televisión. El pub en sí está en 84 Beacon Street (en la esquina de Brimmer Street). En agosto de 2001, se hizo una réplica del bar en Faneuil Hall para capitalizar la popularidad del programa.
Después de que el programa terminó, el juego de bar de 1000 pies cuadrados de Cheers fue ofrecido al Smithsonian , que lo rechazó porque era demasiado grande. [50] Se exhibió por un corto tiempo en el extinto Museo del Entretenimiento de Hollywood, pero luego regresó al almacenamiento, donde permaneció durante muchos años. En 2014, CBS donó el set al Museo de Televisión después de una campaña de años por parte de James Burrows y su oficina en nombre del fundador del museo, James Comisar. En el momento de la donación, Comisar inició una restauración planificada de $ 100,000 del set utilizando ex conservadores del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , aunque no se había decidido un sitio para la colección de 10,000 artículos del museo. [51] [50]
Antes de que " Where Everybody Knows Your Name ", escrita por Gary Portnoy y Judy Hart Angelo, se convirtiera en la canción principal del programa, los productores de Cheers rechazaron dos de las canciones de Portnoy y Hart Angelo. Los compositores habían colaborado para proporcionar música para Preppies , un musical de Broadway que no tuvo éxito. Cuando se les dijo que no podían apropiarse de "People Like Us", la canción de apertura de Preppies , la pareja escribió otra canción, "My Kind of People", que se asemeja a "People Like Us" y tenía la intención de satirizar "el estilo de vida de los viejos WASP decadentes y adinerados ", pero para cumplir con las demandas de los productores, reescribieron la letra para que hablara sobre "perdedores agradables" en un bar de Boston. Los productores del programa también rechazaron esta canción. Después de leer el guion del piloto de la serie, crearon otra canción, "Another Day". Cuando Portnoy y Hart Angelo se enteraron de que NBC había encargado trece episodios, crearon una canción principal oficial "Where Everybody Knows Your Name" y reescribieron la letra. [52] En las transmisiones sindicadas de Cheers , el tema principal se acortó para dejar espacio para comerciales adicionales.
Cheers fue aclamada por la crítica en su primera temporada, aunque obtuvo un decepcionante puesto 74 de 96 programas en los índices de audiencia de ese año. [53] Se cree que este apoyo crítico, el éxito temprano en los Premios Primetime Emmy y el apoyo del presidente de la división de entretenimiento de NBC, Brandon Tartikoff , son las principales razones de la supervivencia del programa y su eventual éxito. [54] Tartikoff declaró en 1983 que Cheers era una comedia para adultos sofisticada y que los ejecutivos de NBC "nunca dudaron ni por un segundo" de que el programa sería renovado. [33] El escritor Levine cree que la razón más importante fue que la cadena reconoció que no tenía otros programas exitosos para ayudar a promocionar Cheers ; como escribió más tarde, "[NBC] no tenía nada mejor con qué reemplazarlo". [55]
En 2016, el crítico de teatro Chris Jones calificó a Cheers como "una comedia de situación bisagra: un pie en fragmentos clásicos y trucos no muy alejados de Mel Brooks y otro en un absurdo ambicioso, al estilo de Seinfeld ". [56] En 2013, la revista GQ organizó un concurso en línea para encontrar la mejor comedia televisiva. Cheers fue votada como el mejor programa de comedia de todos los tiempos. [57] En 2017, James Charisma de la revista Paste clasificó la secuencia de apertura del programa en el puesto número 5 en una lista de Las 75 mejores secuencias de títulos de televisión de todos los tiempos . [58] En 2022, Rolling Stone clasificó a Cheers como el octavo mejor programa de televisión de todos los tiempos. [59] En 2023, Variety clasificó a Cheers en el puesto número 11 en su lista de los 100 mejores programas de televisión de todos los tiempos. [60]
Los ratings mejoraron para las reposiciones de verano después de la primera temporada. [57] El elenco participó en varios programas de entrevistas para tratar de promover aún más la serie después de su primera temporada. Para la segunda temporada, Cheers era competitivo con el programa de mayor audiencia de CBS, Simon & Simon . [33] Con la creciente popularidad de Family Ties , que se emitió en el espacio antes de Cheers desde enero de 1984 hasta que Family Ties se trasladó a los domingos en 1987, y la colocación de The Cosby Show antes de ambos al comienzo de su tercera temporada (1984), la alineación se convirtió en un gran éxito de audiencia que NBC finalmente denominó " Must See Thursday ". La siguiente temporada, los ratings de Cheers aumentaron drásticamente después de que Woody Boyd también se convirtiera en un personaje regular. La quinta temporada le valió a la serie la calificación más alta del año que alguna vez lograría. Aunque los ratings disminuyeron en su mayoría cada año después de eso, el programa mantuvo una ventaja competitiva y subió al puesto número uno del año por primera y única vez en la novena temporada. Aunque tanto los ratings como la clasificación perdieron terreno en las últimas dos temporadas, aún así tuvo un buen desempeño, ya que fue el único programa de NBC durante esas temporadas que estuvo entre los 10 primeros. Al final de su última temporada, el programa tuvo una racha de ocho temporadas consecutivas en el top ten de los ratings de Nielsen ; siete de ellas estuvieron entre los cinco primeros. [61]
NBC dedicó una noche entera al episodio final de Cheers , luego del final de temporada de una hora de Seinfeld (que fue su introducción). El programa comenzó con un programa "previo al juego" presentado por Bob Costas , seguido del episodio final de 98 minutos. Luego, las filiales de NBC transmitieron tributos a Cheers durante sus noticieros locales, y la noche concluyó con un Tonight Show especial transmitido en vivo desde el Bull & Finch Pub. Aunque el episodio no alcanzó sus predicciones de audiencia promocionadas para convertirse en el episodio de televisión más visto , fue el programa más visto ese año, atrayendo a 93 millones de espectadores [8] (64 por ciento de todos los espectadores esa noche), casi el 40% de la población de EE. UU. en ese momento, y ocupó el puesto 11 de todos los tiempos en programación de entretenimiento. La transmisión final de Cheers de 1993 también surgió como la transmisión de NBC con mayor audiencia hasta la fecha, así como el episodio individual más visto de cualquier serie de televisión a lo largo de la década de 1990 en la televisión estadounidense. [62] [63] [64] [f]
El episodio se emitió originalmente en el espacio habitual de Cheers del jueves por la noche, y luego se volvió a emitir el domingo. Si bien la emisión original no superó al final de M*A*S*H , las audiencias combinadas que no repitieron para las funciones del jueves y el domingo sí lo hicieron. La televisión había cambiado mucho entre los dos finales, lo que dejó a Cheers con una gama más amplia de competencia por los índices de audiencia. [65]
Franjas horarias de NBC:
Aunque no fue la primera comedia de situación en hacerlo, Cheers empleó el uso de finales de temporada con final de suspenso y, a partir de la tercera temporada, las tramas del programa se volvieron más serializadas. El éxito del programa ayudó a que este tipo de arcos narrativos de varios episodios se hicieran populares en las comedias de situación, algo que Les Charles lamenta.
[T]al vez hayamos sido en parte responsables de lo que está pasando ahora, donde si te pierdes el primer episodio o los dos primeros, estás perdido. Tienes que esperar hasta que puedas conseguir todo en DVD y ponerte al día. Si esa sangre está en nuestras manos, me siento un poco mal por ello. Puede ser muy frustrante". [57]
Cheers comenzó con un elenco limitado de cinco personajes, compuesto por Ted Danson, Shelley Long, Rhea Perlman, Nicholas Colasanto y George Wendt. Poco a poco, Cheers fue incorporando personajes como Cliff, Frasier, Lilith, Rebecca y Woody. Cuando comenzó la temporada 10, el programa tenía ocho personajes principales en su elenco.
Durante sus once temporadas, el elenco y el equipo de Cheers ganaron muchos premios. El programa obtuvo un récord de 111 nominaciones al premio Primetime Emmy , con un total de 28 victorias. Además, Cheers obtuvo 31 nominaciones al Globo de Oro , con un total de seis victorias. Danson, Long, Alley, Perlman, Wendt, Ratzenberger, Harrelson, Grammer, Neuwirth y Colasanto recibieron nominaciones al Emmy por sus papeles. Cheers ganó el Globo de Oro a la "Mejor serie de televisión - Comedia / Musical" en 1991 y el Premio Primetime Emmy a la Serie de Comedia Destacada en 1983, 1984, 1989 y 1991. La serie recibió el "Premio Leyenda" en los Premios TV Land de 2006 , con muchos de los miembros sobrevivientes del elenco asistiendo al evento. [66]
Los siguientes son los premios que han ganado el elenco y el equipo de Cheers a lo largo de sus 11 temporadas:
Cheers creció en popularidad a medida que se emitía en la televisión estadounidense y entró en sindicación fuera de la red en 1987, inicialmente distribuida por Paramount Domestic Television . Cuando el programa salió del aire en 1993, Cheers se sindicó en 38 países, con 179 mercados de televisión estadounidenses y 83 millones de espectadores. [67] Cuando la calidad de algunas imágenes anteriores de Cheers comenzó a deteriorarse, se sometió a una cuidadosa restauración en 2001. [68] La serie se emitió en Nick at Nite de 2001 a 2004 y en TV Land de 2004 a 2008, [49] con Nick at Nite transmitiendo maratones semanales de Cheers "Everybody Knows Your Name". El programa fue eliminado de la programación en 2004. La serie comenzó a transmitirse en Hallmark Channel en los Estados Unidos en octubre de 2008 y en WGN America en 2009. En enero de 2011, Reelz Channel comenzó a transmitir la serie en bloques de una hora. MeTV comenzó a transmitir Cheers entre semana en 2010. USA Network ha transmitido la serie los domingos por la mañana temprano y los días de semana por la mañana para poder mostrar películas de larga duración de 2+1 ⁄ 2 horas y mantener horarios simétricos.
En 2011, Cheers estuvo disponible en los servicios de transmisión Netflix y Amazon Prime Video . [69]
Cheers comenzó a transmitirse en Eleven (un canal digital de Network Ten ) en Australia el 11 de enero de 2011. NCRV en los Países Bajos transmitió los 275 episodios en secuencia, una vez por noche, repitiendo la serie un total de tres veces.
En Italia, Cheers se emitió en Italia 1 y Canale 5 como Cin Cin desde 1985 hasta 1988.
Cheers se emitió por primera vez en el Reino Unido en Channel 4 y fue una de las primeras importaciones de la entonces incipiente cadena. A partir de 2012, Cheers se ha repetido en el canal satelital del Reino Unido CBS Drama . También se ha mostrado en el canal de televisión abierta del Reino Unido ITV4 , con dos episodios cada noche de la semana. El 16 de marzo de 2015, la serie comenzó a transmitirse en el canal de suscripción del Reino Unido Gold de lunes a viernes a las 9:30 am y a las 10:00 am Cheers se emitió nuevamente todos los días en 2019 en Channel 4. [ cita requerida ]
En agosto de 2010, se comenzó a transmitir Cheers en alta definición en HDNet en los Estados Unidos. El programa se filmó originalmente en película (pero se transfirió y editó en cinta de video) y se transmitió en una relación de aspecto de 4:3 . La serie también se ha remasterizado para 4K, [ cita requerida ]
Paramount Home Entertainment y (desde 2006 en adelante) CBS Home Entertainment han lanzado las 11 temporadas de Cheers en DVD en la Región 1, Región 2 y Región 4. En los EE. UU., algunos episodios de las últimas tres temporadas aparecen en los DVD con sustituciones musicales. Por ejemplo, en el episodio "Grease", se reemplazó "I Fought the Law" a pesar de que su eliminación afecta el valor cómico de las escenas en las que se escuchó originalmente. El episodio final (de 73 minutos de duración sin comerciales) se presenta en su versión sindicada de tres partes. [ cita requerida ] La serie también está disponible en Blu-ray de alta definición . [ 70 ] [ 71 ]
El 6 de marzo de 2012, CBS lanzó Fan Favorites: The Best of Cheers . Según la encuesta de Facebook de 2012, los episodios seleccionados son: [72]
El 5 de mayo de 2015, CBS DVD lanzó Cheers – The Complete Series en DVD en la Región 1. [73]
Las 11 temporadas completas de Cheers están disponibles a través de iTunes Store , Amazon Prime Video , Peacock y Hulu en alta definición. En Canadá, todas las temporadas están disponibles en el servicio de transmisión Crave . [74]
La serie completa estuvo disponible en el Reino Unido en All 4 .
La serie se prestó naturalmente al desarrollo de productos relacionados con el bar Cheers , que culminó con el desarrollo de una cadena de pubs temáticos de Cheers . El grupo de licencias de Paramount, dirigido por Tom McGrath , desarrolló el concepto de pub Cheers inicialmente en asociación con Host Marriott, que colocó pubs temáticos de Cheers en más de 15 aeropuertos de todo el mundo. [75] Boston cuenta con el bar Cheers original , históricamente conocido por los conocedores de Boston como Bull and Finch; un restaurante Cheers en el mercado de Faneuil Hall; y Sam's Place, un concepto de bar deportivo derivado también ubicado en Faneuil Hall. En 1997, el primer bar Cheers con licencia oficial de Europa abrió en Regent's Street W1 de Londres. Al igual que Cheers Faneuil Hall, Cheers London es una réplica del set. A la inauguración de gala asistieron James Burrows y los miembros del elenco George Wendt y John Ratzenberger. [76] El bar Cheers de Londres cerró el 31 de diciembre de 2008. El bar real había estado en exhibición en el Museo del Entretenimiento de Hollywood hasta el cierre del museo a principios de 2006. [77]
La canción principal del programa finalmente fue licenciada a un restaurante canadiense, Kelsey's Neighbourhood Bar & Grill . [78]
Actualmente, CBS posee los derechos de la franquicia Cheers como resultado de la división de Viacom en 2005 , que vio a Paramount transferir todo su estudio de televisión a CBS (tanto CBS como Viacom se reunirían en 2019).
Algunos de los actores y actrices de Cheers llevaron a sus personajes a otros programas de televisión, ya sea en una aparición especial o en una nueva serie derivada. El spin-off de Cheers más exitoso fue Frasier , que presentó a Frasier Crane después de su mudanza de regreso a Seattle , Washington. Sam, Diane y Woody aparecieron individualmente en episodios de Frasier , y Lilith apareció como invitada en varios episodios. En el episodio de la novena temporada "Cheerful Goodbyes", Frasier regresa a Boston y se encuentra con la pandilla de Cheers, y luego asiste a la fiesta de jubilación de Cliff. [79] Frasier fue revivido en 2023 , regresando a Boston como Cheers .
Aunque Frasier tuvo más éxito, The Tortellis fue la primera serie derivada de Cheers , estrenándose en 1987. El programa contó con el exmarido de Carla, Nick Tortelli, y su esposa Loretta , pero fue cancelado después de 13 episodios y provocó protestas por sus representaciones estereotipadas de los italoamericanos. [80]
Además de los spin-offs directos, varios personajes de Cheers tuvieron apariciones especiales en crossovers con otros programas, incluidos Wings y St. Elsewhere (episodio " Cheers "). Cheers también ha sido parodiada o referenciada en otros medios, incluidos Los Simpsons (parodia de la secuencia del título y la canción principal en " Flaming Moe's "; visitando el lugar con repeticiones de roles vocales de la mayoría del elenco principal en " Fear of Flying "), Scrubs (episodio "My Life in Four Cameras") y la película de comedia de 2012 Ted .
El especial del octavo aniversario de Late Night with David Letterman , emitido en 1990, comienza con una escena en Cheers en la que el televisor del bar se queda atascado en NBC y todos los clientes del bar deciden irse a casa en lugar de quedarse a ver a David Letterman . La escena se reutilizó para abrir el episodio final de Letterman en 1993. [ cita requerida ] Una escena similar se emitió en el Super Bowl XVII Pregame Show en NBC, en el que los personajes discuten brevemente el próximo juego. [ cita requerida ]
En 2019, los miembros del elenco de Cheers , Rhea Perlman, George Wendt, John Ratzenberger y Kirstie Alley repitieron sus personajes en un episodio de The Goldbergs , donde interpretan a clientes del efímero negocio de entrega de alimentos de Geoff. [81]
En el programa de 2010 Adventure Time , se hace referencia al programa Cheers algunas veces, generalmente por parte de Ice King/Simon porque era su programa favorito cuando era un humano que vivía en el siglo XX. Esto se explora con mayor detalle en la serie derivada de 2023 Fionna and Cake , que se desarrolla parcialmente en la mente de Simon. Todos los televisores de ese mundo simplemente reproducen una versión animada de las repeticiones de Cheers en todos los canales, y los personajes a veces cantan la canción principal en momentos difíciles. [82] [83] El final de temporada del programa simplemente se titula "Cheers". [84]
En Australia , Cheers es recordado por su papel en la infame cancelación del especial de Nine Network de 1992 Australia's Naughtiest Home Videos . Debido a las objeciones del entonces propietario de Nine Network, Kerry Packer , a su contenido, Australia's Naughtiest Home Videos fue retirado del aire durante su primera y única transmisión; los espectadores vieron a la cadena comenzar abruptamente a transmitir una repetición de Cheers a mitad del especial, ya sea después de una pausa comercial programada o un bumper de Nine Network que alegaba un problema técnico. La filial de Nine Network en Perth no transmitió el especial en absoluto y llenó su franja horaria con dos episodios de Cheers . Cuando el programa se volvió a emitir en su totalidad en 2008, se cortó abruptamente a la apertura de Cheers a mitad de camino en una recreación del incidente antes de reanudar la segunda mitad que no se emitió. [ cita requerida ]
En un número de X-Force , Vanessa Carlysle y su amiga Tina Valentino van a un bar en Boston llamado Cheers con clientes que tienen un parecido sorprendente con Norm Peterson y Cliff Clavin, y flirtean con un camarero llamado Sam que se parece exactamente a Sam Malone. [85]
En el episodio de Cheers "Woody For Hire, Norman Meets the Apes", Woody muestra y les cuenta a todos cómo fue un extra en el drama con sede en Boston Spenser: For Hire . En el episodio de la temporada 4 de Seinfeld titulado " The Pitch ", Jerry y George presentan su idea para una comedia de situación a los ejecutivos de NBC. George no está contento con su oferta y siente que se merece el mismo salario que Ted Danson, que afirma que era de $ 800,000 por episodio, siendo que Cheers también es un programa de NBC. El salario reportado de Danson era en realidad de $ 250,000 por episodio. En este punto, Cheers estaba en su décima temporada y Ted Danson había ganado un Emmy y un Globo de Oro el año anterior. [86] En otro episodio de Seinfeld, The Trip , George se encuentra con George Wendt (interpretándose a sí mismo) mientras está detrás del escenario en el set de The Tonight Show y lo molesta sugiriendo que la serie cambie su escenario de un bar a una sala de recreación o un centro comunitario. [87]
En el séptimo episodio de la segunda temporada de Cómo conocí a vuestra madre , un barista de una cafetería escucha por error el nombre de Barney como "Swarley" y lo escribe en su taza. Esto conduce a una broma recurrente en la que todos se refieren sin piedad a Barney como "Swarley" a pesar de sus protestas, lo que culmina con todos en el bar de McClaren gritando "Swarley" cuando entra y tocando la canción principal de Cheers. Luego, los créditos se muestran en el estilo "Cheers". [88] En el episodio de la séptima temporada, En Tailgate, Ted y Barney están indignados con el precio para ingresar a MacLaren's en la víspera de Año Nuevo, por lo que ofrecen que todos suban las escaleras. En el apartamento, hay un letrero de rompecabezas que está diseñado para parodiar Cheers. Ted y Barney emplean a Kevin como su barman e inventan una canción temática que también parodia la canción principal de Cheers. [89]
En el videojuego de 2004 Tony Hawk's Underground 2 , "Jeers" se desarrolla en Boston y la tipografía hace referencia al logotipo de Cheers . Se encuentra al final de unas escaleras y, cuando está cerca de la puerta principal, se escuchan conversaciones en el bar que provienen del interior.
En el videojuego de 2015 Fallout 4 , que se desarrolla en Boston, hay un bar llamado Prost Bar cerca de Boston Common que, cuando se ingresa, es una réplica casi exacta del bar que aparece en la serie. Incluye dos cadáveres sentados al final de la barra, uno de ellos con uniforme de cartero, una referencia directa al asiduo barman Cliff Clavin . [90]
En el final de la temporada 2 de la comedia de NBC The Good Place , el personaje de Ted Danson, Michael, aparece como camarero mientras viste una camisa a cuadros azul, en un claro homenaje al personaje de Danson en Cheers . [91]
En septiembre de 2011, Plural Entertainment estrenó una nueva versión de la serie en la televisión española, también titulada Cheers . Ambientada en un pub irlandés, fue protagonizada por Alberto San Juan como Nicolás "Nico" Arnedo, el equivalente a Sam Malone en la serie original. También utilizó la canción principal original, regrabada en español por Dani Martín , bajo el título " Donde la gente se divierte ".
En diciembre de 2012, The Irish Film and Television Network anunció que se estaba realizando el casting para una versión en irlandés de Cheers producida por la productora Sideline. El nuevo programa, titulado provisionalmente Teach Seán , se emitiría en TG4 de Irlanda y presenta a un personaje principal que, como Sam Malone, es dueño de un bar, un atleta retirado y un alcohólico en recuperación. Sin embargo, debido a que está ambientado en Irlanda, el camarero es una "ex estrella del hurling " en lugar de un ex jugador de béisbol. [92] A agosto de 2019, la nueva versión irlandesa no se ha producido.
El 9 de septiembre de 2016, se estrenó en el Teatro Shubert de Boston una adaptación teatral llamada Cheers: Live on Stage . La obra, que incluye fragmentos de la serie de televisión original, fue adaptada por Erik Forrest Jackson. Fue producida por Troika/Stageworks. El director fue Matt Lenz. Fue protagonizada por Grayson Powell como Sam Malone, Jillian Louis como Diane Chambers, Barry Pearl como Ernie "Coach" Pantusso, Sarah Sirotta como Carla Tortelli, Paul Vogt como Norm Peterson y Buzz Roddy como Cliff Clavin. La producción estaba programada para realizar una gira hasta 2017, pero se canceló en 2016. [93] [94] [56]
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