Sir Daniel Michael Blake Day-Lewis (nacido el 29 de abril de 1957) es un actor inglés retirado. [1] [2] [3] A menudo descrito como uno de los mejores actores de la historia del cine, [4] [5] [6] [7] recibió numerosos elogios a lo largo de su carrera, que abarcó más de cuatro décadas, incluidos tres Premios de la Academia , cuatro Premios BAFTA , tres Premios del Sindicato de Actores de Cine y dos Premios Globo de Oro . En 2014, Day-Lewis recibió el título de caballero por sus servicios al drama. [8]
Nacido y criado en Londres, Day-Lewis destacó en el escenario del National Youth Theatre antes de ser aceptado en la Bristol Old Vic Theatre School , a la que asistió durante tres años. A pesar de su formación tradicional en el Bristol Old Vic , se le considera un actor de método , conocido por su constante dedicación e investigación de sus papeles. [9] [10] Protector de su vida privada, rara vez concede entrevistas y hace muy pocas apariciones públicas. [11]
Day-Lewis alternó entre el teatro y el cine durante la mayor parte de la década de 1980, uniéndose a la Royal Shakespeare Company e interpretando a Romeo Montague en Romeo y Julieta y a Flauta en El sueño de una noche de verano . Interpretando el papel principal en Hamlet en el Teatro Nacional de Londres en 1989, dejó el escenario a mitad de una actuación después de derrumbarse durante una escena en la que el fantasma del padre de Hamlet aparece ante él; esta fue su última aparición en el escenario. [12] Después de papeles secundarios en películas como Gandhi (1982) y The Bounty (1984), ganó elogios por sus actuaciones revelación en Mi hermosa lavandería (1985), Una habitación con vistas (1985) y La insoportable levedad del ser (1988).
Ganó premios Oscar por sus papeles en Mi pie izquierdo (1989), Habrá sangre (2007) y Lincoln (2012). Sus otros papeles nominados al Oscar fueron en En el nombre del padre (1993), Pandillas de Nueva York (2002) y El hilo fantasma (2017). Otras películas notables incluyen El último mohicano (1992), La edad de la inocencia (1993), Las brujas de Salem (1996) y El boxeador (1997). Se retiró de la actuación de 1997 a 2000, y asumió una nueva profesión como aprendiz de zapatero en Italia. Aunque regresó a la actuación, anunció su retiro nuevamente en 2017. [3] [13]
Daniel Michael Blake Day-Lewis nació el 29 de abril de 1957 en Kensington , Londres, el segundo hijo del poeta Cecil Day-Lewis (1904-1972) y su segunda esposa, la actriz Jill Balcon (1925-2009). Su hermana mayor, Tamasin Day-Lewis (nacida en 1953), es una chef de televisión y crítica gastronómica. [14] Su padre, que nació en la ciudad irlandesa de Ballintubbert, condado de Laois , era de ascendencia protestante angloirlandesa, vivió en Inglaterra desde los dos años y fue nombrado poeta laureado en 1968. [15] La madre de Day-Lewis era judía ; sus antepasados judíos asquenazíes eran inmigrantes a Inglaterra a fines del siglo XIX, desde Letonia y Polonia . [16] [17] [18] [19] El abuelo materno de Day-Lewis, Sir Michael Balcon , se convirtió en el director de Ealing Studios , ayudando a desarrollar la nueva industria cinematográfica británica. [20] El premio BAFTA a la contribución destacada al cine británico se entrega cada año en honor a la memoria de Balcon. [21]
Dos años después del nacimiento de Day-Lewis, se mudó con su familia a Croom's Hill en Greenwich vía Port Clarence , County Durham . Él y su hermana mayor no vieron mucho a sus dos medios hermanos mayores, que eran adolescentes cuando el padre de Day-Lewis se divorció de su madre. [22] Viviendo en Greenwich (asistió a las escuelas primarias Invicta y Sherington), [23] Day-Lewis tuvo que lidiar con niños duros del sur de Londres. En esta escuela, fue intimidado por ser judío y "pijo". [24] [25] Dominó el acento y los gestos locales, y atribuye a eso su primera actuación convincente. [25] [26] Más tarde en la vida, se sabe que habló de sí mismo como un personaje desordenado en sus años más jóvenes, a menudo en problemas por hurto en tiendas y otros delitos menores. [26] [27]
En 1968, los padres de Day-Lewis, al considerar que su comportamiento era demasiado salvaje, lo enviaron como interno a la escuela independiente Sevenoaks en Kent. [27] En la escuela, se familiarizó con sus tres intereses más destacados: la carpintería, la actuación y la pesca. Sin embargo, su desdén por la escuela creció y, después de dos años en Sevenoaks, fue transferido a otra escuela independiente, Bedales en Petersfield, Hampshire . [28] Su hermana ya era estudiante allí, y tenía un espíritu más relajado y creativo. [27] Hizo su debut cinematográfico a los 14 años en Sunday Bloody Sunday , en la que interpretó a un vándalo en un papel no acreditado. Describió la experiencia como "el paraíso" por recibir £ 2 por vandalizar autos caros estacionados afuera de su iglesia local. [22]
Durante unas semanas en 1972, la familia Day-Lewis vivió en Lemmons , la casa en el norte de Londres de Kingsley Amis y Elizabeth Jane Howard . El padre de Day-Lewis tenía cáncer de páncreas , y Howard invitó a la familia a Lemmons como un lugar que podrían usar para descansar y recuperarse. Su padre murió allí en mayo de ese año. [29] Cuando dejó Bedales en 1975, la actitud rebelde de Day-Lewis había disminuido y necesitaba tomar una decisión profesional. Aunque se había destacado en el escenario del National Youth Theatre de Londres, solicitó un aprendizaje de cinco años como ebanista. Fue rechazado debido a la falta de experiencia. [27] Fue aceptado en la Bristol Old Vic Theatre School , a la que asistió durante tres años junto con Miranda Richardson , y finalmente actuó en el propio Bristol Old Vic . [27] En un momento dado actuó como suplente de Pete Postlethwaite , con quien más tarde coprotagonizaría la película En el nombre del padre (1994). [30]
John Hartoch, profesor de interpretación de Day-Lewis en Bristol Old Vic, recordó:
Había algo en él incluso entonces. Era tranquilo y educado, pero claramente estaba concentrado en su actuación; tenía una cualidad ardiente. Parecía tener algo ardiendo debajo de la superficie. Había mucho sucediendo debajo de esa apariencia tranquila. Hubo una actuación en particular, cuando los estudiantes pusieron en escena una obra llamada Class Enemy , en la que realmente pareció brillar, y se hizo evidente para nosotros, el personal, que teníamos a alguien bastante especial en nuestras manos. [31]
A principios de los años 1980, Day-Lewis trabajó en teatro y televisión, incluyendo Frost in May (donde interpretó a un niño-hombre impotente) y How Many Miles to Babylon? (como un oficial de la Primera Guerra Mundial dividido entre lealtades a Gran Bretaña e Irlanda) para la BBC . Once años después de su debut cinematográfico, Day-Lewis tuvo un pequeño papel en la película Gandhi (1982) como Colin, un matón callejero sudafricano que intimida racialmente al personaje principal. A finales de 1982, tuvo su gran oportunidad en el teatro cuando asumió el papel principal en Another Country , que se estrenó a finales de 1981. A continuación, asumió un papel secundario como el conflictivo, pero en última instancia leal, primer oficial en The Bounty (1984). A continuación se unió a la Royal Shakespeare Company , interpretando a Romeo en Romeo y Julieta y a Flauta en El sueño de una noche de verano . [27]
En 1985, Day-Lewis dio su primera actuación aclamada por la crítica interpretando a un joven inglés gay en una relación interracial con una joven paquistaní en la película My Beautiful Laundrette . Dirigida por Stephen Frears y escrita por Hanif Kureishi , la película está ambientada en el Londres de los años 80 durante el mandato de Margaret Thatcher como primera ministra. [11] Es la primera de las tres películas de Day-Lewis que aparecen en las 100 mejores películas británicas del siglo XX del BFI , ocupando el puesto 50. [32]
Day-Lewis ganó más atención pública ese año con Una habitación con vistas (1985), basada en la novela de E. M. Forster . Ambientada en el período eduardiano de la Inglaterra de principios del siglo XX, Day-Lewis interpretó a un personaje completamente diferente: Cecil Vyse, el prometido de clase alta de la protagonista Lucy Honeychurch (interpretada por Helena Bonham Carter ). [33] En 1987, Day-Lewis asumió el estatus de protagonista al protagonizar la adaptación de Philip Kaufman de La insoportable levedad del ser de Milan Kundera , en la que interpretó a un cirujano checo cuya vida sexual hiperactiva se ve alterada cuando se permite involucrarse emocionalmente con una mujer. Durante los ocho meses de rodaje, aprendió checo y comenzó a negarse a romper el personaje dentro o fuera del set durante todo el cronograma de rodaje. [27] Durante este período, Day-Lewis fue considerado como "uno de los actores jóvenes más emocionantes de Gran Bretaña". [34] Él y otros jóvenes actores británicos de la época, como Gary Oldman , Colin Firth , Tim Roth y Bruce Payne , fueron apodados el " Brit Pack ". [35]
Day-Lewis progresó su versión personal del método de actuación en 1989 con su interpretación de Christy Brown en Mi pie izquierdo de Jim Sheridan . Le valió numerosos premios, incluido el Premio de la Academia al Mejor Actor y el Premio BAFTA al Mejor Actor . Brown, conocido como escritor y pintor, nació con parálisis cerebral y solo podía controlar su pie izquierdo. [36] Day-Lewis se preparó para el papel haciendo frecuentes visitas a la Clínica Escolar Sandymount en Dublín, donde entabló amistad con varias personas con discapacidades, algunas de las cuales no tenían habla. [37] Durante el rodaje, nuevamente se negó a salir del personaje. [27] Al interpretar a un personaje severamente paralizado en la pantalla, fuera de la pantalla Day-Lewis tuvo que ser movido por el set en su silla de ruedas, y los miembros del equipo maldecían por tener que levantarlo sobre la cámara y los cables de iluminación, todo para que pudiera obtener una idea de todos los aspectos de la vida de Brown, incluidas las vergüenzas. [26] Los miembros del equipo también debían alimentarlo con cuchara . [36] Se rumoreaba que se había roto dos costillas durante el rodaje por adoptar una posición encorvada en su silla de ruedas durante tantas semanas, algo que negó años después en el Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara de 2013. [38]
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Day-Lewis regresó al escenario en 1989 para trabajar con Richard Eyre , como el personaje principal de Hamlet en el Teatro Nacional de Londres, pero durante una actuación se desplomó durante la escena en la que el fantasma del padre de Hamlet aparece ante él. [27] Comenzó a sollozar incontrolablemente y se negó a volver al escenario; fue reemplazado por Jeremy Northam , quien dio una actuación triunfal. [34] Ian Charleson reemplazó formalmente a Day-Lewis por el resto de la carrera. [39] Al principio de la carrera, Day-Lewis había hablado de los "demonios" en el papel, y durante semanas se entregó apasionadamente al papel. [34] Aunque el incidente se atribuyó oficialmente al agotamiento, Day-Lewis afirmó haber visto el fantasma de su propio padre. [27] [40] Más tarde explicó que esto era más una metáfora que una alucinación. "Hasta cierto punto, probablemente vi el fantasma de mi padre todas las noches, porque, por supuesto, si estás trabajando en una obra como Hamlet , exploras todo a través de tu propia experiencia". [41] No ha aparecido en el escenario desde entonces. [42] La atención de los medios después de su crisis en el escenario contribuyó a su decisión de mudarse finalmente de Inglaterra a Irlanda a mediados de la década de 1990, para recuperar una sensación de privacidad en medio de su creciente fama. [43]
Day-Lewis protagonizó la película estadounidense El último mohicano (1992), basada en una novela de James Fenimore Cooper . La investigación de personajes de Day-Lewis para esta película fue muy publicitada; se dice que se sometió a un riguroso entrenamiento con pesas y aprendió a vivir de la tierra y el bosque donde vivía su personaje, acampando, cazando y pescando. [27] Day-Lewis también aumentó sus habilidades en carpintería y aprendió a hacer canoas. [44] Llevó un rifle largo en todo momento durante el rodaje para permanecer en el personaje. [27] [45]
Las historias sobre su inmersión en los papeles son legión. En el papel de Gerry Conlon en En el nombre del padre , Day-Lewis vivió con raciones de prisión para perder 14 kilos, pasó largos períodos en la celda de la cárcel en el set, no durmió durante dos días, fue interrogado durante tres días por policías reales y pidió al equipo que le lanzara insultos y agua fría. Para El boxeador en 1997, entrenó durante semanas con el ex campeón mundial Barry McGuigan , quien dijo que llegó a ser lo suficientemente bueno como para convertirse en profesional. Las lesiones del actor incluyen una nariz rota y un disco dañado en la parte baja de la espalda.
—"Daniel Day-Lewis aspira a la perfección". Artículo publicado en The Daily Telegraph el 22 de febrero de 2008 [36]
Regresó a trabajar con Jim Sheridan en In the Name of the Father, en la que interpretó a Gerry Conlon , uno de los Cuatro de Guildford , que fueron condenados injustamente por un atentado llevado a cabo por el IRA Provisional . Perdió 2 st 2 lb (30 lb o 14 kg) para el papel, mantuvo su acento norirlandés dentro y fuera del set durante todo el cronograma de rodaje y pasó períodos de tiempo en una celda de prisión. [45] Insistió en que los miembros del equipo le arrojaran agua fría y lo insultaran verbalmente. [45] Protagonizada por Emma Thompson (que interpretó a su abogado Gareth Peirce ) y Pete Postlethwaite , Day-Lewis obtuvo su segunda nominación al Premio de la Academia, tercera nominación al BAFTA y segunda nominación al Globo de Oro. [46]
Day-Lewis regresó a los EE. UU. en 1993, interpretando a Newland Archer en la adaptación de Martin Scorsese de la novela de Edith Wharton La edad de la inocencia . Day-Lewis protagonizó junto a Michelle Pfeiffer y Winona Ryder . Para prepararse para la película, ambientada en la Edad Dorada de Estados Unidos , vistió ropa aristocrática de la década de 1870 por la ciudad de Nueva York durante dos meses, incluido sombrero de copa , bastón y capa. [47] Aunque Day-Lewis era escéptico sobre el papel, pensando que era "demasiado inglés" para él y esperando algo "más rudo", aceptó debido a que Scorsese dirigió la película. [48] La película fue bien recibida por la crítica, mientras que Peter Travers en Rolling Stone escribió: "Day-Lewis es sensacional como el hombre atrapado entre sus emociones y la ética social. Desde Olivier en Cumbres borrascosas, ningún actor ha igualado una inteligencia penetrante con una apariencia tan imponente y una gracia física". [49]
En 1996, Day-Lewis protagonizó la adaptación cinematográfica de la obra de Arthur Miller The Crucible , donde se reunió con Winona Ryder y actuó junto a Paul Scofield y Joan Allen . Durante el rodaje, conoció a su futura esposa, Rebecca Miller , la hija del autor. [50] Owen Gleiberman de Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de "A", calificando la adaptación de "tremendamente poderosa" y destacando las actuaciones "espectacularmente" de Day-Lewis, Scofield y Allen. [51] A eso le siguió The Boxer de Jim Sheridan junto a Emily Watson , protagonizando a un ex boxeador y miembro del IRA recientemente liberado de prisión. Su preparación incluyó entrenamiento con el ex campeón mundial de boxeo Barry McGuigan . Sumergiéndose en la escena del boxeo, vio entrenar a "Prince" Naseem Hamed y asistió a combates de boxeo profesional como la pelea por el título mundial de Nigel Benn contra Gerald McClellan en el London Arena . [52] [53] Impresionado con su trabajo en el ring, McGuigan sintió que Day-Lewis podría haberse convertido en un boxeador profesional, comentando: "Si eliminas a los diez mejores pesos medianos de Gran Bretaña, cualquiera de los otros muchachos de Daniel podría haber entrado y peleado". [41]
Después de The Boxer , Day-Lewis se tomó una licencia de la actuación y se retiró "semi-retirado" para volver a su antigua pasión por la carpintería. [52] Se mudó a Florencia , Italia, donde se sintió intrigado por el oficio de hacer zapatos . Fue aprendiz de zapatero con Stefano Bemer . [27] Durante un tiempo, su paradero exacto y sus acciones no se hicieron públicos. [54]
Después de una ausencia de tres años de actuar en la pantalla, Day-Lewis regresó al cine al reunirse con Martin Scorsese para Gangs of New York (2002). Asumió el papel del líder de la pandilla villana William "Bill the Butcher" Cutting , protagonizada por Leonardo DiCaprio , quien interpretó al joven protegido de Bill, así como Cameron Diaz , Jim Broadbent , John C. Reilly , Brendan Gleeson y Liam Neeson . Para ayudarlo a meterse en el personaje, contrató a artistas de circo para que le enseñaran a lanzar cuchillos. [36] Durante el rodaje, nunca estuvo fuera de personaje entre tomas (incluso mantuvo el acento neoyorquino de su personaje ). [27] En un momento durante el rodaje, después de haber sido diagnosticado con neumonía , se negó a usar un abrigo más cálido o tomar tratamiento, porque no estaba en consonancia con la época; finalmente lo persuadieron de buscar tratamiento médico. [36] La película dividió a los críticos, mientras que Day-Lewis recibió elogios por su interpretación de Bill el Carnicero. El consenso crítico de Rotten Tomatoes dice: "Aunque tiene defectos, la extensa y desordenada Gangs of New York se redime por un diseño de producción impresionante y la actuación electrizante de Day-Lewis". [55] Le valió a Day-Lewis su tercera nominación al Oscar y su segundo premio BAFTA al Mejor Actor en un Papel Protagónico . [56]
A principios de la década de 2000, la esposa de Day-Lewis, la directora Rebecca Miller , le ofreció el papel principal en su película The Ballad of Jack and Rose , en la que interpretó a un hombre moribundo que se arrepiente de cómo había evolucionado su vida y de cómo había criado a su hija adolescente. Mientras filmaba, se las arregló para vivir separado de su esposa para lograr el "aislamiento" necesario para centrarse en la realidad de su propio personaje. [22] La película recibió críticas mixtas. [57]
En 2007, Day-Lewis protagonizó junto a Paul Dano la adaptación cinematográfica libre de Paul Thomas Anderson de la novela Oil! de Upton Sinclair , titulada There Will Be Blood . [58] La película recibió una gran aclamación de la crítica, y el crítico Andrew Sarris calificó la película como "un logro impresionante en su confiada experiencia al representar las realidades simuladas de un tiempo y lugar pasados, en gran parte con un uso inspirado de actores amateurs regionales y extras con todos los movimientos y sonidos correctos". [59] Day-Lewis recibió el Premio de la Academia al Mejor Actor, el Premio BAFTA al Mejor Actor en un Papel Protagónico, el Globo de Oro al Mejor Actor - Drama Cinematográfico , el Premio del Sindicato de Actores de Cine a la Actuación Destacada de un Actor Masculino en un Papel Protagónico (que dedicó a Heath Ledger , quien había fallecido cinco días antes, diciendo que estaba inspirado por la actuación de Ledger y calificando la actuación del actor en Brokeback Mountain de "única, perfecta"), [60] [61] y una variedad de premios del círculo de críticos de cine por el papel. Al ganar el Óscar al Mejor Actor, Day-Lewis se unió a Marlon Brando y Jack Nicholson como el único ganador del Óscar al Mejor Actor en dos décadas no consecutivas. [62]
En 2009, Day-Lewis protagonizó la adaptación musical de Rob Marshall Nine como el director de cine Guido Contini. [63] La película contó con un gran elenco de actrices distinguidas, incluidas Marion Cotillard , Penélope Cruz , Judi Dench , Nicole Kidman y Sophia Loren . La película recibió críticas mixtas, con elogios generales para las actuaciones de Day-Lewis, Cotillard y Cruz. Fue nominado al Globo de Oro al Mejor Actor - Película Musical o Comedia y al Premio Satellite al Mejor Actor - Película Musical o Comedia por su papel, además de compartir nominaciones para el Premio del Sindicato de Actores de Cine a la Actuación Destacada de un Elenco en una Película y el Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Transmisión al Mejor Elenco y el Premio Satellite al Mejor Elenco - Película con el resto de los miembros del elenco. [64] [65]
Day-Lewis interpretó a Abraham Lincoln en la película biográfica de Steven Spielberg Lincoln (2012). [66] Basada en el libro Team of Rivals: The Political Genius of Abraham Lincoln , la película comenzó a rodarse en Richmond, Virginia , en octubre de 2011. [67] Day-Lewis pasó un año preparándose para el papel, un tiempo que le había solicitado a Spielberg. [68] Leyó más de 100 libros sobre Lincoln y trabajó durante mucho tiempo con el maquillador para lograr una semejanza física con Lincoln. Hablando con la voz de Lincoln durante todo el rodaje, Day-Lewis pidió a los miembros del equipo británico que compartían su acento nativo que no hablaran con él. [4] Spielberg dijo sobre la interpretación de Day-Lewis: "Nunca miré al caballo regalado en la boca. Nunca le pregunté a Daniel sobre su proceso. No quería saber". [41] Lincoln recibió elogios de la crítica, especialmente por la actuación de Day-Lewis. También se convirtió en un éxito comercial, recaudando más de $ 275 millones en todo el mundo. [69] En noviembre de 2012, recibió el premio BAFTA Britannia a la Excelencia en el Cine. [70] Ese mismo mes, Day-Lewis apareció en la portada de la revista Time como el "Mejor actor del mundo". [71]
Es como Olivier en su mejor momento. [Como hace tan pocas películas], esperas algo espectacular cuando estrena una película. Es más selectivo que Brando y eso ha convertido sus películas en acontecimientos.
—David Poland en Day-Lewis, febrero de 2013 [5]
En la 70.ª edición de los Premios Globo de Oro , el 14 de enero de 2013, Day-Lewis ganó su segundo Globo de Oro al Mejor Actor , y en la 66.ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica , el 10 de febrero, ganó su cuarto Premio BAFTA al Mejor Actor en un Papel Protagónico . En la 85.ª edición de los Premios de la Academia , Day-Lewis se convirtió en el primer ganador en tres ocasiones del Óscar al Mejor Actor por su papel en Lincoln . [72] John Hartoch, profesor de interpretación de Day-Lewis en la escuela de teatro Bristol Old Vic, dijo sobre el logro de su ex alumno:
Aunque tenemos un grupo de ex alumnos impresionante, desde Jeremy Irons hasta Patrick Stewart , supongo que ahora es probablemente el más conocido y estamos muy orgullosos de todo lo que ha logrado. Sin duda, lo considero un ejemplo a seguir entre los estudiantes actuales, en particular como un ejemplo de cómo gestionar una carrera con gran integridad. Nunca ha buscado la fama y, como resultado, nunca ha visto su vida privada cuestionada por la prensa. Está claro que no le interesa la celebridad como tal, sólo le interesa su actuación. Sigue siendo un gran artesano. [31]
Poco después de ganar el Óscar por Lincoln , Day-Lewis anunció que se tomaría un descanso de la actuación, retirándose a su casa de campo georgiana en el condado de Wicklow , Irlanda, durante los siguientes cinco años, antes de hacer otra película. [73] Después de una pausa de cinco años, Day-Lewis regresó a la pantalla para protagonizar el drama histórico de Paul Thomas Anderson, Phantom Thread (2017). Ambientada en el Londres de los años 50, Day-Lewis interpretó a un modisto obsesivo, Reynolds Woodcock, que se enamora de una camarera (interpretada por Vicky Krieps ). [74] Antes del estreno de la película, el 20 de junio de 2017, la portavoz de Day-Lewis, Leslee Dart, anunció que se retiraba de la actuación. [3] [75] Incapaz de dar una razón exacta para su decisión, en una entrevista de noviembre de 2017, Day-Lewis declaró: "No lo he descubierto. Pero se ha decidido en mí, y simplemente está ahí... Temo usar la palabra 'artista', que se usa demasiado, pero hay algo de la responsabilidad del artista que pesa sobre mí. Necesito creer en el valor de lo que estoy haciendo. El trabajo puede parecer vital, irresistible, incluso. Y si una audiencia lo cree, eso debería ser lo suficientemente bueno para mí. Pero, últimamente, no lo es". [76] Sobre el retiro de Day-Lewis, Anderson declaró: "Me gustaría esperar que solo necesite un descanso. Pero no lo sé. Seguro que no lo parece ahora mismo, lo que es un gran lastre para todos nosotros". [41] La película y su actuación fueron recibidas con una aclamación generalizada de los críticos, y Day-Lewis fue nuevamente nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor. [77]
Day-Lewis es considerado un actor de método , conocido por su constante devoción e investigación de sus papeles. [9] [10] Mostrando una "intensidad mercurial", a menudo permanecía completamente en el personaje durante los cronogramas de rodaje de sus películas, incluso hasta el punto de afectar negativamente su salud. [7] [36] Es uno de los actores más selectivos de la industria cinematográfica, habiendo protagonizado solo seis películas desde 1998, con hasta cinco años entre papeles. [78] Protector de su vida privada, rara vez concede entrevistas y hace muy pocas apariciones públicas. [11]
Tras su tercer Oscar en 2013, hubo mucho debate sobre la posición de Day-Lewis entre los mejores actores de la historia del cine. [4] [5] [6] [79] Joe Queenan de The Guardian comentó: "Discutir si Daniel Day-Lewis es un mejor actor que Laurence Olivier , o Richard Burton , o Marlon Brando , es como discutir si Messi es más talentoso que Pelé , si Napoleón Bonaparte supera a Alejandro Magno como genio militar". [6] Cuando le preguntaron al propio Day-Lewis cómo era ser "el mejor actor del mundo", respondió: "Es una tontería, ¿no? Cambia todo el tiempo". [80]
En junio de 2017, Michael Simkins, del periódico The Guardian, muy respetado entre sus colegas, escribió: "En este brillante pozo negro que llamamos profesión de actor, hay muchos actores rivales que, por pura suerte o casualidad, parecen tener la carrera que nosotros podríamos haber tenido si las cosas hubieran salido de otra manera. Pero Day-Lewis es, por consenso general, incluso en los camerinos más agrios, una clase aparte. No volveremos a ver a alguien como él, al menos por un tiempo. Los intérpretes de su voluble intensidad aparecen una vez por generación". [7]
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Day-Lewis, que siempre ha defendido su privacidad, ha descrito su vida como un «estudio permanente de la evasión». [81] Tuvo una relación con la actriz francesa Isabelle Adjani que duró seis años y que finalmente terminó tras una separación y una reconciliación. [9] Su hijo nació en 1995 en la ciudad de Nueva York, unos meses después de que terminara la relación. [82]
En 1996, mientras trabajaba en la versión cinematográfica de la obra de teatro The Crucible , visitó la casa del dramaturgo Arthur Miller , donde conoció a la hija del escritor, Rebecca Miller . [9] Se casaron más tarde ese año, el 13 de noviembre de 1996. [83] La pareja tiene dos hijos. Dividen su tiempo entre sus hogares en Manhattan y Annamoe , Irlanda. [22] [84]
Day-Lewis tiene doble ciudadanía británica e irlandesa desde 1993. [85] Mantiene su hogar en Annamoe desde 1997. [84] [86] [87] Afirmó: "Tengo doble ciudadanía, pero considero a Inglaterra como mi país. Extraño mucho Londres, pero no podía vivir allí porque llegó un momento en que necesitaba ser privado y la prensa me obligó a ser público. No podía lidiar con eso". [81] Es un seguidor del club de fútbol del sureste de Londres Millwall . [88] Day-Lewis también es embajador de The Lir Academy , una nueva escuela de teatro en Trinity College Dublin , fundada en 2011. [89]
En 2010, Day-Lewis recibió un doctorado honorario en letras de la Universidad de Bristol , en parte debido a su asistencia a la Bristol Old Vic Theatre School en su juventud. [90] Day-Lewis ha declarado que no tuvo "ninguna educación religiosa real" y que "supone" que es "un agnóstico acérrimo". [91] En 2012, donó a la Universidad de Oxford los documentos pertenecientes a su padre, el poeta Cecil Day-Lewis, incluidos los primeros borradores de la obra del poeta y cartas del actor John Gielgud y figuras literarias como WH Auden , Robert Graves y Philip Larkin . [92] En 2015, se convirtió en el presidente honorario del Poetry Archive . Una organización benéfica registrada en el Reino Unido, el Poetry Archive es un sitio web gratuito que contiene una creciente colección de grabaciones de poetas de habla inglesa leyendo su trabajo. [93] En 2017, Day-Lewis se convirtió en mecenas de la Asociación Wilfred Owen . [94] La asociación de Day-Lewis con Wilfred Owen comenzó con su padre, Cecil Day-Lewis, quien editó la poesía de Owen en la década de 1960 y su madre, Jill Balcon , quien fue vicepresidenta de la Asociación Wilfred Owen hasta su muerte en 2009. [95] [96]
En 2008, cuando recibió el Premio de la Academia al Mejor Actor de manos de Helen Mirren , quien estaba de servicio de presentación después de haber ganado el Oscar a la Mejor Actriz del año anterior por interpretar a la Reina Isabel II en The Queen , Day-Lewis se arrodilló ante ella, y ella le tocó cada hombro con la estatuilla del Oscar, a lo que él bromeó: "Eso es lo más cerca que estaré de obtener un título de caballero". [97] Day-Lewis fue nombrado Knight Bachelor en los Honores de Cumpleaños de 2014 por sus servicios al drama. [8] [98] El 14 de noviembre de 2014, fue nombrado caballero por el Príncipe Guillermo, Duque de Cambridge , en una ceremonia de investidura en el Palacio de Buckingham . [99] [100]
Recibió numerosos galardones a lo largo de su carrera que abarcó más de cuatro décadas, incluidos tres Premios Óscar al Mejor Actor , lo que lo convirtió en el único actor en tener tres victorias en esa categoría , el tercer actor masculino en ganar tres Premios Óscar competitivos por actuación y el sexto intérprete en general en hacerlo. [101] [a] Además, ha recibido cuatro Premios de Cine de la Academia Británica , tres Premios del Sindicato de Actores de Cine y dos Globos de Oro . En 2014, Day-Lewis recibió un título de caballero por sus servicios al drama. [8]
Sé que, como inglés, no es asunto mío.
Si realmente decidiera analizarme a mí mismo, diría que probablemente lo que menos me interesa de mí es el hecho de que soy un inglés de clase media.
La mayoría de nosotros comenzaríamos cualquier lista de esos pocos actores verdaderamente excepcionales (los cambiaformas, como se los llama a veces, individuos que pueden habitar otro personaje en su totalidad sin caer nunca en la imitación) con
Marlon Brando
, para luego desviarnos hacia un debate truculento sobre si
Laurence Olivier
fue el mejor de todos o simplemente un viejo jamón con trucos rancios.
Robert De Niro
recibiría una mención, por supuesto;
Meryl Streep
, sin duda. Pero casi todos terminarían con Day-Lewis.
eran refugiados letones de Riga que habían llegado a Inglaterra en la segunda mitad del siglo XIX. La familia de su esposa, Aileen Leatherman, con quien se casó en 1924, procedía de Polonia.
