Benvenuto Cellini ( / ˌ b ɛ n v ə ˈ nj uː t oʊ tʃ ɪ ˈ l iː n i , tʃ ɛ ˈ - / , italiano: [beɱveˈnuːto tʃelˈliːni] ; 3 de noviembre de 1500 - 13 de febrero de 1571) fue un orfebre y escultor italiano y autor. Sus obras más conocidas incluyen el Salero Cellini , la escultura de Perseo con la cabeza de Medusa y su autobiografía, que ha sido descrita como "uno de los documentos más importantes del siglo XVI". [2] [3]
Benvenuto Cellini nació en Florencia , en la actual Italia. Sus padres fueron Giovanni Cellini y María Lisabetta Granacci. Estuvieron casados durante 18 años antes del nacimiento de su primer hijo. Benvenuto fue el segundo hijo de la familia. Hijo de un músico y constructor de instrumentos musicales, Cellini se vio empujado hacia la música, pero cuando tenía quince años, su padre aceptó a regañadientes convertirlo en aprendiz de un orfebre , Antonio di Sandro, apodado Marcone . A los 16 años, Benvenuto ya había llamado la atención en Florencia al participar en una refriega con compañeros jóvenes. Estuvo desterrado durante seis meses y vivió en Siena , donde trabajó para un orfebre llamado Fracastoro (sin parentesco con el erudito veronés ). De Siena se trasladó a Bolonia , donde se convirtió en un cornete y flautista más destacado y progresó como orfebre. [4] Después de una visita a Pisa y dos períodos de residencia en Florencia (donde fue visitado por el escultor Torrigiano ), se trasladó a Roma, a la edad de diecinueve años. [5] [6]
Sus primeras obras en Roma fueron un cofre de plata , candelabros de plata y un jarrón para el obispo de Salamanca , que le valieron la aprobación del Papa Clemente VII . Otra obra célebre de Roma es el medallón de oro de " Leda y el cisne " ejecutado para el gonfaloniere Gabbriello Cesarino, y que ahora se encuentra en el Museo Nazionale del Bargello en Florencia. [7] También retomó la corneta y fue nombrado uno de los músicos de la corte del Papa. [5] [8]
En el ataque a Roma por las fuerzas imperiales de Carlos V, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico bajo el mando de Carlos III, duque de Borbón y condestable de Francia , la valentía de Cellini resultó de gran utilidad para el pontífice . Según los propios relatos de Cellini, disparó e hirió a Filiberto de Châlon, príncipe de Orange [9] (y, supuestamente, disparó y mató a Carlos III, lo que provocó el saqueo de Roma ). Su valentía le llevó a una reconciliación con los magistrados florentinos, [10] y pronto regresó a su ciudad natal de Florencia . Aquí se dedicó a elaborar medallas, las más famosas son " Hércules y el León de Nemea", en oro repujado , y " Atlas que sostiene la Esfera", en oro cincelado, esta última finalmente cayó en posesión de Francisco I de Francia . [11]
De Florencia , pasó a la corte del duque de Mantua , y luego de regreso a Florencia. Al regresar a Roma, se empleó en el trabajo de joyería y en la ejecución de troqueles para medallas privadas y para la Casa de la Moneda papal . [12] En 1529, su hermano Cecchino mató a un cabo de la Guardia Romana y a su vez fue herido por un arcabucero , muriendo más tarde a causa de su herida. Poco después, Benvenuto mató al asesino de su hermano, un acto de venganza sangrienta pero no de justicia, ya que Cellini admite que el asesino de su hermano había actuado en defensa propia. [13] Cellini huyó a Nápoles para protegerse de las consecuencias de una riña con un notario , Ser Benedetto, a quien había herido. Por influencia de varios cardenales , Cellini obtuvo el perdón. Encontró el favor del nuevo Papa, Pablo III , a pesar de un nuevo homicidio durante el interregno tres días después de la muerte del Papa Clemente VII en septiembre de 1534. La cuarta víctima fue un orfebre rival, Pompeo de Milán. [14]
Los complots de Pier Luigi Farnese llevaron a la retirada de Cellini de Roma a Florencia y Venecia , donde fue restaurado con mayor honor que antes. A los 37 años, al regresar de una visita a la corte francesa, fue encarcelado bajo una acusación (aparentemente falsa) de haber malversado las gemas de la tiara del Papa durante la guerra. Fue confinado en el Castillo Sant'Angelo , escapó, fue recapturado y tratado con gran severidad; estaba en la expectativa diaria de morir en el patíbulo . Mientras estaba encarcelado en 1539, Cellini fue objeto de un intento de asesinato por ingestión de polvo de diamante ; el intento fracasó, ya que en su lugar se utilizó una gema que no era diamante. [15] La intercesión de la esposa de Pier Luigi, y especialmente la del cardenal d'Este de Ferrara , finalmente aseguró la liberación de Cellini, en agradecimiento por lo cual le dio a d'Este una espléndida copa. [12] [16]
Cellini luego trabajó en la corte de Francisco I en Fontainebleau y París. Se sabe que Cellini tomó como amantes a algunas de sus modelos femeninas, teniendo una hija ilegítima en 1544 con una de ellas mientras vivía en Francia, a la que llamó Costanza. [17] Cellini consideró que la duquesa de Étampes estaba en su contra y se negó a conciliarse con los favoritos del rey. Ya no podía silenciar a sus enemigos con la espada, como había silenciado a los de Roma. [12]
Después de varios años de trabajo productivo en Francia, pero acosado por conflictos profesionales y violencia casi continuos, Cellini regresó a Florencia . Allí retomó sus habilidades como orfebre y fue recibido calurosamente por el duque Cosimo I de Medici, quien lo elevó al puesto de escultor de la corte y le regaló una elegante casa en Via del Rosario (donde Cellini construyó una fundición). , con un salario anual de doscientos escudos. Además, Cosme le encargó dos importantes esculturas de bronce: un busto de sí mismo y Perseo con la cabeza de Medusa (que se colocaría en la logia Lanzi, en el centro de la ciudad).
En 1548, Cellini fue acusado por una mujer llamada Margherita de haber cometido sodomía con su hijo Vincenzo, [18] y él huyó temporalmente para buscar refugio en Venecia. No fue ni la primera ni la última vez que Cellini fue implicado por sodomía (una vez con una mujer y al menos tres veces con hombres durante su vida), lo que ilustra sus tendencias homosexuales o bisexuales. [19] [20] [21] Por ejemplo, al principio de su vida cuando era joven, fue sentenciado a pagar 12 staia de harina en 1523 por relaciones con otro joven llamado Domenico di Ser Giuliano da Ripa. [22] Mientras tanto, en París una ex modelo y amante presentó cargos contra él por usarla "a la moda italiana" (es decir, sodomía). [22]
Durante la guerra con Siena en 1554, Cellini fue designado para fortalecer las defensas de su ciudad natal y, aunque fue tratado bastante mal por sus patrocinadores ducales, continuó ganándose la admiración de sus conciudadanos por las magníficas obras que produjo. [12] Según la autobiografía de Cellini, fue durante este período que creció su rivalidad personal con el escultor Baccio Bandinelli . [23] El 26 de febrero de 1556, el aprendiz de Cellini, Fernando di Giovanni di Montepulciano, acusó a su mentor de haberlo sodomizado muchas veces mientras "lo mantenía durante cinco años en su cama como esposa". [24] Esta vez la pena fue una considerable multa de 50 escudos de oro y cuatro años de prisión, remitidos a cuatro años de arresto domiciliario gracias a la intercesión de los Médicis . [22] En un altercado público ante el duque Cosimo , Bandinelli le había gritado Sta cheto, soddomitaccio! (¡Cállate, asqueroso sodomita!) Cellini describió esto como un "insulto atroz" e intentó reírse. [25]
Después de intentar brevemente una carrera clerical, en 1562 se casó con una sirvienta, Piera Parigi, con quien afirmó haber tenido cinco hijos, de los cuales sólo le sobrevivieron un hijo y dos hijas.
También fue nombrado miembro ( Accademico ) de la prestigiosa Accademia delle Arti del Disegno de Florencia, fundada por el duque Cosme I de' Medici , el 13 de enero de 1563, bajo la influencia del arquitecto Giorgio Vasari . Murió en Florencia el 13 de febrero de 1571 y fue enterrado con gran pompa en la iglesia de la Santissima Annunziata .
Además de sus obras en oro y plata, Cellini ejecutó esculturas de mayor escala. Uno de los principales proyectos de su período francés es probablemente el Golden Gate para el castillo de Fontainebleau . Sólo se conserva el tímpano de bronce de esta obra inacabada, que representa a la Ninfa de Fontainebleau (París, Louvre ), pero se puede conocer el aspecto completo a través de archivos, dibujos preparatorios y vaciados reducidos. [26] [27] [28]
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A su regreso de Francia a su ciudad natal, Florencia, en 1545, Benvenuto fundió un busto de bronce de Cosme I Medici, el Gran Duque de Toscana. [29] En esta estatua , Cellini creó tres cabezas antropomorfas en la armadura del duque. El primero de ellos es "grotesco" situado en el hombro derecho de Cosme. La cabeza decorativa se compone de rasgos de un sátiro, un león y un hombre. Otras dos cabezas, mucho más pequeñas que la primera y casi idénticas, se encuentran debajo de las clavículas en la parte delantera del busto. Su escultura más distinguida es el grupo de bronce de Perseo con la cabeza de Medusa , una obra (sugerida por primera vez por el duque Cosimo I de Medici ) ahora en la Loggia dei Lanzi en Florencia , su intento de superar al David de Miguel Ángel y a la Judit de Donatello . y Holofernes . El casting de esta obra causó a Cellini muchos problemas y ansiedad, pero fue aclamada como una obra maestra tan pronto como estuvo terminada. El relieve original al pie del pedestal (Perseo y Andrómeda ) se encuentra en el Bargello y ha sido reemplazado por un molde. [12]
En 1996, siglos de exposición a la contaminación ambiental habían rayado y rayado la estatua. En diciembre de 1996 fue retirado de la Loggia y trasladado a los Uffizi para su limpieza y restauración. Fue un proceso lento y la estatua restaurada no fue devuelta a su hogar hasta junio de 2000. [ cita necesaria ]
Entre sus obras de arte, muchas de las cuales han desaparecido, se encuentran un Marte colosal para una fuente en Fontainebleau y los bronces de la entrada, monedas de los estados papal y florentino, un Júpiter de plata de tamaño natural y un busto de bronce de Bindo Altoviti . Las obras de arte decorativo son de estilo florido. [12]
Además de la estatua de bronce de Perseo y los medallones antes mencionados, las obras de arte que existen actualmente son un medallón de Clemente VII conmemorativo de la paz entre los príncipes cristianos, de 1530, con un busto del Papa en el reverso y una figura de la Paz prendiendo fuego a un montón de armas frente al templo de Jano , firmado con el nombre del artista; una medalla con un retrato firmado de Francisco; una medalla del cardenal Pietro Bembo ; [12] y el célebre salero de oro, esmalte y marfil [ cita necesaria ] (conocido como Saliera ) hecho para Francisco I de Francia en Viena . Esta intrincada escultura de 26 cm de altura, con un valor estimado conservadoramente en 58.000.000 de chelines, fue encargada por Francisco I. Sus figuras principales son un dios del mar desnudo y una mujer, sentadas una frente a otra con las piernas entrelazadas, representando simbólicamente al planeta Tierra . Saliera fue robada del Kunsthistorisches Museum el 11 de mayo de 2003 por un ladrón que trepó a un andamio y rompió ventanas para entrar al museo. El ladrón activó las alarmas, pero estas fueron ignoradas por ser falsas y el robo permaneció sin descubrirse hasta las 8:20 am. El 21 de enero de 2006, la policía austriaca recuperó la Saliera y luego la devolvió al Kunsthistorisches Museum, donde ahora se exhibe nuevamente en la Kunstkammer . [30] Una de las obras más importantes de Cellini del final de su carrera fue un crucifijo desnudo de tamaño natural tallado en mármol . Aunque originalmente estaba destinado a ser colocado sobre su tumba, este crucifijo fue vendido a la familia Medici , quien lo donó a España. Hoy en día, el crucifijo se encuentra en el Monasterio del Escorial, cerca de Madrid , donde normalmente se exhibe en una forma alterada: el monasterio añadió un taparrabos y una corona de espinas . Para información detallada sobre este trabajo, consulte el texto de Juan López Gajate en la sección de lecturas adicionales de este artículo. Cellini, mientras trabajaba en la Casa de la Moneda papal en Roma durante el papado de Clemente VII y más tarde de Pablo III , creó los troqueles de varias monedas y medallas, algunas de las cuales aún sobreviven en esta ahora desaparecida casa de la moneda. También estuvo al servicio de Alessandro de Medici., primer duque de Florencia, para quien realizó en 1535 una pieza de 40 soldados con un busto del duque en un lado y figuras de pie de los santos Cósima y Damián en el otro. Algunos conocedores atribuyen a su mano varias placas, "Júpiter aplastando a los gigantes", "Lucha entre Perseo y Fineo ", un perro, etc. [12] Otras obras, como el retrato en busto mostrado, no se atribuyen directamente, sino que se atribuyen a su taller.
Las obras importantes que han desaparecido incluyen el cáliz inacabado destinado a Clemente VII ; una cubierta dorada para un libro de oraciones como regalo del Papa Pablo III a Carlos V, Emperador del Sacro Imperio Romano Germánico , ambos descritos detalladamente en su autobiografía; grandes estatuas plateadas de Júpiter, Vulcano y Marte, creadas para Francisco I durante su estancia en París; un busto de Julio César ; y una copa de plata para el cardenal de Ferrara . El magnífico "botón" de oro, o morse (un broche para una capa), hecho por Cellini para la capa de Clemente VII , cuyo concurso se describe tan gráficamente en su autobiografía, parece haber sido sacrificado por el Papa Pío VI , con muchas otras muestras invaluables del arte de la orfebrería , al proporcionar los 30 millones de francos exigidos por Napoleón I al concluir la campaña contra los Estados Pontificios en 1797. Según los términos del tratado, al Papa se le permitía pagar un tercio de esa suma en plata y joyas. En la sala de impresión del Museo Británico se encuentran tres dibujos en acuarela de este espléndido morse de F. Bertoli, realizados por insistencia de un inglés llamado Talman en la primera mitad del siglo XVIII. El anverso y el reverso, así como el borde, están dibujados a tamaño real y, además, se describe detalladamente el morse con las piedras preciosas engarzadas en él, incluido un diamante entonces considerado el segundo más grande del mundo. [12]
Los dibujos y bocetos conocidos de Benvenuto Cellini son los siguientes:
La Autobiografía de Benvenuto Cellini se inició en el año 1558 a la edad de 58 años y terminó abruptamente justo antes de su último viaje a Pisa alrededor del año 1563, cuando Cellini tenía aproximadamente 63 años. Las memorias dan un relato detallado de su singular carrera, así como de sus amores, odios, pasiones [21] y deleites, escritas en un estilo enérgico, directo y picante; como escribió un crítico : "Otros orfebres han hecho mejores trabajos, pero Benvenuto Cellini es el autor de la autobiografía más encantadora jamás escrita". [32] Los escritos de Cellini muestran una gran autoestima y autoafirmación, llegando a veces a extravagancias que son imposibles de acreditar. Incluso escribe de manera complaciente cómo contemplaba sus asesinatos antes de ejecutarlos. Escribe sobre su estancia en París:
Cuando me enviaron ciertas decisiones del tribunal por aquellos abogados, y vi que mi causa se había perdido injustamente, recurrí para mi defensa a un gran puñal que llevaba; porque siempre me ha gustado tener armas finas. El primer hombre al que ataqué fue un demandante que me había demandado; y una noche lo herí tan gravemente en las piernas y los brazos, teniendo cuidado, sin embargo, de no matarlo, que lo privé del uso de ambas piernas. Luego busqué al otro tipo que había traído el traje y lo usé de tal manera que lo abandonó.
— La autobiografía de Benvenuto Cellini , cap. XXVIII, traducido por John Addington Symonds, Dolphin Books, 1961
Partes de su cuento relatan algunos acontecimientos y fenómenos extraordinarios; como sus historias sobre cómo conjurar una legión de demonios en el Coliseo , después de que su madre se llevara a una de sus amantes; del maravilloso halo de luz que encontró rodeando su cabeza [33] al amanecer y al crepúsculo después de su encarcelamiento romano, y sus visiones sobrenaturales y protección angelical durante esa adversidad; y de su envenenamiento en dos ocasiones distintas. [12]
La autobiografía fue traducida al inglés por Thomas Roscoe , por John Addington Symonds , por Robert HH Cust y Sidney JA Churchill (1910), por Anne Macdonell y por George Bull. Ha sido considerada y publicada como un clásico, y comúnmente considerada como una de las autobiografías más coloridas (sin duda, la autobiografía más importante del Renacimiento ). [ cita necesaria ] [32]
Cellini escribió tratados sobre el arte de la orfebrería , la escultura y el diseño. [12]
La siguiente es una lista de obras influenciadas por Cellini o que hacen referencia a él o su obra:
Atribución:
Medios de los comunes
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