Festival Internacional de Cine de Venecia

[8]​ Las proyecciones tienen lugar en el histórico Palazzo del Cinema en el Lungomare Marconi.

Durante la década de 1930, el gobierno y los ciudadanos italianos estaban muy interesados en el cine.

Del dinero que los italianos gastaron en eventos culturales o deportivos, la mayor parte se destinó a películas.

[10]​ La mayoría de las películas proyectadas en Italia eran estadounidenses, lo que llevó a la participación del gobierno en la industria cinematográfica y al anhelo de celebrar la cultura italiana en general.

Maraini se desempeñó como secretario general del festival y De Feo encabezó su comité ejecutivo.

Hyde, y su protagonista, Fredric March, fue elegido mejor actor.

En 1934, el festival fue declarado evento anual y la participación aumentó de nueve países a diecisiete.

[13]​ La tercera entrega del festival en 1935 estuvo encabezada por su primer director artístico, Ottavio Croze, quien mantuvo este cargo hasta la Segunda Guerra Mundial.

Esto permitió que organizaciones fascistas adicionales, como el Departamento de Cine y la Federación Nacional Fascista de Industrias del Entretenimiento, lo controlan.

[14]​ El quinto año del festival vio el establecimiento de su sede permanente.

Diseñado y terminado en 1937, el Palazzo del Cinema fue construido en el Lido.

Con el advenimiento del conflicto la situación degeneró hasta tal punto que las ediciones de 1940, 1941 y 1942, posteriormente se consideran como si no hubieran ocurrido porque se realizaron en lugares alejados del Lido.

El festival llevó este título hasta 1942, cuando fue suspendido debido a la guerra.

[15]​ En 1947, el festival se celebró en el patio del Palacio Ducal, un escenario magnífico que acogió un récord de 90.000 participantes.

Durante los años de su dirección, Chiarini aspiró a renovar el espíritu y las estructuras del festival, impulsando una reorganización total de todo el sistema.

Durante seis años, el festival siguió un camino coherente, según los rígidos criterios establecidos para la selección de las obras en competición, y se opuso firmemente a las presiones políticas y a las intromisiones de estudios cinematográficos cada vez más exigentes, privilegiando la calidad artística de películas a la creciente comercialización de la industria cinematográfica.

[15]​ El tan esperado renacimiento se produjo en 1979, gracias al nuevo director Carlo Lizzani (1979-1983), que decidió recuperar la imagen y el valor que el festival había perdido durante la última década.

La edición de 1979 sentó las bases para la restauración del prestigio internacional.

Para celebrar la 70ª edición del festival, en 2013 se creó la nueva sección "Venezia 70 – Future Reloaded".

[18]​ Por lo tanto, Venice Immersive es a nivel mundial el podio más importante para el medio emergente dentro del cine hasta la fecha.

Anteriormente, el cargo lo ocuparon Paolo Baratta (2008-2020) y Roberto Cicutto (2020-2024).

2024 El Festival de Cine cuenta con cuatro jurados para juzgar las candidaturas: Venezia 79, Orizzonti, Premio Venezia Opera Prima “Luigi De Laurentiis” y Venice Immersive.

[23]​ Los premios actuales del Festival de Cine son: Esta sección está abierta a todas las obras de "formato personalizado", con una mirada más amplia hacia las nuevas tendencias en los lenguajes expresivos que confluyen en el cine.

Esta sección está dedicada íntegramente a los medios inmersivos e incluye todos los medios de expresión creativa y cinematográfica de Realidad Extendida.

[28]​ Los premios en esta sección son:[29]​ Las Giornate degli Autori (anteriormente Venice Days) es una sección independiente y paralela fundada en 2004 en asociación con el Festival de Cine de Venecia.

Los premios en esta sección son:[29]​ Podrán optar a este premio todos los largometrajes debutantes de las distintas secciones competitivas del Festival de Cine de Venecia, ya sea en Selección Oficial o en las Secciones Independiente y Paralela.

El ganador recibirá un premio de 100.000 dólares estadounidenses, que se dividirá en partes iguales entre el director y el productor.

Está dedicado a personalidades que han hecho una contribución significativa al cine contemporáneo.

[30]​ Esta es la lista de ganadores: Se otorga a directores, actores y otras personalidades del mundo del cine que se hayan distinguido en el arte.

Entre los premiados se encuentran Charlie Chaplin, Manoel de Oliveira, Stanley Kubrick, Alida Valli, Sophia Loren y muchas otras figuras del cine internacional.