Iolanthe; o, El par y el peri ( / aɪ . oʊ ˈ l æ n θ i / ) es una ópera cómica con música de Arthur Sullivan y libreto de W. S. Gilbert , interpretada por primera vez en 1882. Es una de las óperas de Savoy y es la séptima de catorce colaboraciones operísticas de Gilbert y Sullivan . En la ópera, el hada Iolanthe ha sido desterrada del país de las hadas porque se casó con un mortal; esto está prohibido por la ley de las hadas. Su hijo, Strephon, es un pastor arcadiano que quiere casarse con Phyllis, una pupila de la Cancillería . Todos los miembros de la Cámara de los Pares también quieren casarse con Phyllis. Cuando Phyllis ve a Strephon abrazando a una mujer joven (sin saber que es su madre - las hadas inmortales parecen todas jóvenes), asume lo peor y desencadena una confrontación climática entre los pares y las hadas. La ópera satiriza muchos aspectos del gobierno, la ley y la sociedad británica. El enfrentamiento entre las hadas y los pares es una versión de uno de los temas favoritos de Gilbert: una tranquila civilización de mujeres se ve perturbada por un mundo dominado por los hombres a través del descubrimiento del amor mortal.
Iolanthe se estrenó en Londres el 25 de noviembre de 1882 en el Teatro Savoy con una cálida recepción y se representó durante 398 funciones, el cuarto éxito consecutivo de Gilbert y Sullivan. Fue la primera obra que se estrenó en el Savoy (aunque Patience se había trasladado al teatro en 1881) y fue la primera producción teatral nueva en el mundo en ser iluminada completamente con luces eléctricas, lo que permitió algunos efectos especiales que no habían sido posibles en la era de la iluminación de gas . La ópera se estrenó simultáneamente en Nueva York y se enviaron compañías de gira por el Reino Unido y los EE. UU. para interpretar la pieza. La primera producción de gira por Australasia siguió en 1885, y la ópera se reestrenó en Londres a principios de 1901. La D'Oyly Carte Opera Company realizó una gira de la ópera casi continuamente en repertorio desde 1891 hasta 1982, y realizó varias grabaciones de la ópera durante ese período. De esta obra perdurable se han realizado numerosas otras producciones profesionales y amateurs y se han publicado varias otras grabaciones.
En octubre de 1881, WS Gilbert presentó su idea básica para una nueva ópera a Arthur Sullivan. Las primeras ideas de Gilbert para la historia de Iolanthe se originaron en su Balada Bab , "El hada cura": "Una vez un hada / ligera y etérea / casada con un mortal". [1] El hada se casa con un abogado "prosaico" y le da un hijo. Cuando su hijo crece, lo visita en la Tierra, pero la confunden con su amante, ya que las hadas siempre parecen jóvenes y hermosas. [2] A Sullivan le pareció divertida la premisa y Gilbert se puso a trabajar en desarrollar la historia. En diciembre, había escrito algunas letras para que Sullivan las viera, pero luchó con la trama durante varios meses, mientras que había escrito óperas anteriores en cuestión de semanas. [3] Durante estos meses, Sullivan realizó un largo viaje a Egipto, Italia y otros lugares. A su regreso a Londres en abril de 1882, se mudó a una nueva casa; en mayo, su amada madre murió de forma bastante repentina. [4] A finales de julio de 1882, Gilbert había proporcionado a Sullivan las letras de varias de las canciones, y Sullivan comenzó a trabajar en la puesta en música de las mismas. Durante los dos meses siguientes, Sullivan se reunió con Gilbert para discutir el libreto a medida que se completaban más letras. Los ensayos musicales comenzaron en septiembre y la puesta en escena comenzó en octubre, programada en torno a las representaciones de la ópera anterior de Gilbert y Sullivan , Patience , que se había trasladado al Teatro Savoy un año antes. [5] Sullivan siguió componiendo más números para la ópera hasta el 20 de octubre, con algunas modificaciones que continuaron hasta principios de noviembre. De manera inusual, Sullivan compuso la obertura él mismo, en lugar de asignársela a un asistente. [6] Dos elencos ensayaron simultáneamente, ya que la ópera se estrenaría la misma noche en Londres y Nueva York, una primicia histórica para cualquier obra. [7]
Gilbert había apuntado a la aristocracia y a los funcionarios políticos para un tratamiento satírico en obras anteriores. En esta ópera, la Cámara de los Lores es satirizada como un bastión de los ineficaces, privilegiados y tontos, cuya única cualificación para gobernar es el nacimiento noble. El sistema de partidos políticos, la ley y otras instituciones también reciben una dosis de sátira. A lo largo de Iolanthe , sin embargo, tanto el autor como el compositor lograron envolver la crítica entre absurdos tan alegres y amables y una "espléndida pompa" que todo es recibido como buen humor, con el Primer Ministro Gladstone elogiando el buen gusto de la ópera. [8] De hecho, Gilbert se negó más tarde a permitir que se utilizaran citas de la pieza como parte de la campaña para disminuir los poderes de la Cámara de los Lores. [9]
Aunque en el libro de argumento de Gilbert se titulaba Iolanthe , [10] durante un tiempo la pieza se publicitó como Perola y se ensayó con ese nombre. Según un mito que se repite a menudo, Gilbert y Sullivan no cambiaron el nombre a Iolanthe hasta poco antes del estreno. [11] Sin embargo, en realidad, el título se publicitó como Iolanthe ya el 13 de noviembre de 1882, once días antes del estreno, por lo que el elenco tuvo al menos ese tiempo para aprender el nombre. También está claro que la ambientación musical de Sullivan se escribió para que coincidiera con la cadencia de la palabra "Iolanthe", y solo podía acomodar la palabra "Perola" precediéndola (de manera torpe) con "O", "Come" o "Ah". [12] Henry Irving había producido una adaptación de La hija del rey René para WG Wills en Londres en 1880, bajo el nombre de Iolanthe , y en octubre de 1882 Gilbert le pidió a su productor, Richard D'Oyly Carte , que solicitara permiso a Irving para usar el nombre. No se sabe si Irving respondió. [13]
Iolanthe se estrenó solo tres días después de que Patience cerrara en el Savoy. El Teatro Savoy, inaugurado solo un año antes, era una instalación de última generación, el primer teatro del mundo en estar iluminado completamente con electricidad. Patience se había trasladado al Savoy desde la Ópera Cómica , tras la apertura del teatro, pero Iolanthe fue el primer espectáculo que se estrenó en el teatro. Las nuevas tecnologías de iluminación hicieron posibles por primera vez efectos especiales como varitas mágicas brillantes. [14] [15] Las cabezas de las hadas principales también estaban iluminadas por coronas de pequeñas estrellas iluminadas unidas a una batería. [16] El público que asistió a la noche de apertura en Londres incluyó al Capitán (más tarde Capitán Sir) Eyre Massey Shaw , jefe de la Brigada Metropolitana de Bomberos, a quien la Reina de las Hadas apostrofa en el segundo acto ("Oh, Capitán Shaw / Tipo de amor verdadero mantenido bajo / ¿Podría tu brigada con cascada fría / Saciar mi gran amor, me pregunto?"). La primera noche, Alice Barnett , como la Reina de las Hadas, cantó los versos directamente al Capitán Shaw, que estaba sentado en el centro de la platea . [17]
El estreno de la ópera fue recibido por un público entusiasta y obtuvo elogios de la crítica, [18] aunque hubo un acuerdo general en que el segundo acto necesitaba algunos recortes. [19] Iolanthe se convirtió en el cuarto gran éxito consecutivo de Gilbert, Sullivan y su productor, Richard D'Oyly Carte, después de HMS Pinafore (1878), Los piratas de Penzance (1879) y Patience (1881). [20] Sullivan, que consideraba cada vez más frívolo, por debajo de sus habilidades y repetitivo, tenía la intención de renunciar a la asociación con Gilbert y Carte después de Iolanthe , pero el día de su estreno recibió una carta de su corredor de bolsa, Edward Hall, notificándole que Hall había perdido todo su dinero, incluidas 7000 libras de las inversiones de Sullivan, la mayor parte de su fortuna. [21] El estilo de vida de Sullivan no era económico, y estaba ayudando a mantener a la numerosa familia de su difunto hermano, [22] así como a su amante, Fanny Ronalds , y su familia. [23] Pronto concluyó que la única forma segura de recuperar su seguridad financiera era seguir escribiendo óperas de Savoy . El 8 de febrero de 1883, firmó un nuevo acuerdo de asociación creativa de cinco años con Gilbert y Carte; Gilbert ya estaba trabajando en su siguiente pieza, Princess Ida . [24] El 22 de mayo de 1883, Sullivan fue nombrado caballero por la reina Victoria por sus "servicios ... prestados a la promoción del arte de la música" en Gran Bretaña. [25]
Acto I
La amada hada Iolanthe, que organizaba las canciones y los bailes de las hadas, cometió el delito capital (según la ley de las hadas) de casarse con un hombre mortal. La reina de las hadas conmutó la sentencia de muerte de Iolanthe por el destierro de por vida con la condición de que abandonara a su marido y nunca más se comunicara con él. Después de transcurridos 25 años, las hadas, que todavía extrañaban profundamente a Iolanthe, suplicaron a su reina que perdonara a Iolanthe y le devolviera su lugar en el país de las hadas ("Tropezando aquí, tropezando allá").
Convocada por la Reina de las Hadas ("¡Iolanthe! De tu oscuro exilio has sido convocada"), Iolanthe se levanta del arroyo infestado de ranas que ha sido su hogar en el exilio. La Reina, incapaz de soportar castigarla por más tiempo, perdona a Iolanthe, quien es recibida calurosamente por las otras hadas. Iolanthe les dice a sus hermanas que tiene un hijo, Strephon, y señala que es un hada hasta la cintura, pero sus piernas son mortales. Las hadas se ríen de que Iolanthe parece demasiado joven para tener un hijo adulto, ya que una de las ventajas de la inmortalidad de un hada es que nunca envejecen. Strephon, un apuesto pastor de Arcadia, llega y se encuentra con sus tías ("Buenos días, buena madre"). Le cuenta a Iolanthe su amor por la pupila de la corte del Lord Canciller , la hermosa Phyllis, quien desconoce el origen mestizo de Strephon. Strephon, sin embargo, está desanimado, ya que el Lord Canciller les ha prohibido casarse, en parte porque cree que un pastor no es adecuado para Phyllis, pero en parte porque el Lord Canciller desea casarse con Phyllis él mismo. De hecho, también lo desean la mitad de los miembros de la Cámara de los Lores de Gran Bretaña . La Reina de las Hadas promete su ayuda ("Adiós, atractiva extranjera"). Pronto llega Phyllis, y ella y Strephon comparten un momento de ternura mientras planean su futuro y su posible fuga ("Buenos días, buen amante"; "Nadie nos separará el uno del otro").
Un grupo de los pares del reino llega en un esplendor ruidoso ("Que suene fuerte la trompeta") con el Lord Canciller ("La ley es la verdadera encarnación"). Todos están enamorados de Phyllis y han apelado al Lord Canciller para que decida quién se casará con ella. El Lord Canciller duda en actuar según su propio respeto por Phyllis debido a su posición como su tutor. Los lores mandan llamar a Phyllis para que elija a uno de ellos, pero ella no se casará con ninguno de ellos, ya que la virtud solo se encuentra en una cabaña "humilde" ("Mi muy amado Lord" y "No, no me tientes"). Los pares le ruegan que no los desprecie simplemente por su " sangre azul " ("No desprecies a los de noble cuna" y "Mis señores, puede que no sea"). Strephon se acerca al Lord Canciller y le ruega que la Naturaleza le ordene casarse con Phyllis. Pero el Lord Canciller señala irónicamente que Strephon no ha presentado pruebas suficientes de que la naturaleza se haya interesado por el asunto y rechaza su consentimiento al matrimonio entre Strephon y Phyllis ("Cuando fui al foro").
Decepcionado, Strephon pide ayuda a Iolanthe. Ella aparece y promete apoyar a su hijo. Al espiarlos, los pares, liderados por los estúpidos y estirados condes Tolloller y Mountararat, junto con Phyllis, ven a Iolanthe y Strephon en un cálido abrazo. Los tres llegan a la conclusión obvia, ya que la centenaria Iolanthe parece ser una niña de diecisiete años ("Cuando el día se acerca oscuramente"). Los pares se burlan de la afirmación aparentemente absurda de que Iolanthe es la madre de Strephon, mientras Strephon suplica: "¡Ella es, ha sido, mi madre desde mi nacimiento!" Phyllis rechaza enojada a Strephon por su supuesta infidelidad y declara que se casará con Lord Tolloller o Lord Mountararat ("... ¡y no me importa con cuál!"). Strephon luego pide ayuda a las hadas, que aparecen pero son confundidas por los pares con una escuela de niñas que están de excursión. Ofendida, la Reina de las Hadas pronuncia una "sentencia" mágica sobre los pares: Strephon no solo se convertirá en miembro del parlamento , sino que también tendrá el poder de aprobar cualquier proyecto de ley que proponga ("Con Strephon como enemigo, sin duda").
Acto II
El soldado Willis, de guardia nocturna, marcha fuera del Palacio de Westminster y reflexiona sobre la vida política ("Cuando toda la noche queda un tipo"). Las hadas llegan y se burlan de los lores sobre el éxito parlamentario de Strephon; está impulsando un proyecto de ley para abrir la nobleza a un examen competitivo ("Strephon es miembro del Parlamento"). Los lores piden a las hadas que detengan las travesuras de Strephon, afirmando que la Cámara de los Lores no es susceptible de ninguna mejora ("Cuando Gran Bretaña realmente gobernaba las olas"). Aunque las hadas dicen que no pueden detener a Strephon, se han sentido fuertemente atraídas por los lores ("En vano nos suplicas"). La Reina de las hadas está consternada por esto. Señalando al soldado Willis de la Primera Guardia de Granaderos , que todavía está de servicio, la Reina afirma que es capaz de dominar su respuesta a los efectos de su belleza masculina ("Oh, hada tonta").
Phyllis no puede decidir si debe casarse con Tolloller o con Mountararat, así que deja que la elección sea suya. Tolloller le dice a Mountararat que la tradición de su familia exigiría que los dos condes se batieran a muerte si este último reclamara a Phyllis. Los dos deciden que su amistad es más importante que el amor y renuncian a sus derechos sobre ella ("Aunque tal vez yo pueda incurrir en tu culpa"). El Lord Canciller llega vestido para acostarse y describe una pesadilla causada por su amor no correspondido por Phyllis ("El amor no correspondido me roba el descanso"). [26] Los dos lores intentan animarlo y lo instan a hacer otro esfuerzo para convencerse de que debe otorgarse a Phyllis a sí mismo ("Si entras, seguro que ganarás").
Strephon ahora lidera ambos partidos en el Parlamento , pero se siente triste por haber perdido a Phyllis. Ve a Phyllis y le revela que su madre es un hada, lo que explica su aparente juventud ("Si somos lo suficientemente débiles como para demorarnos"). Phyllis y Strephon piden a Iolanthe que suplique al Lord Canciller que permita su matrimonio, porque "nadie puede resistirse a tu elocuencia de hada". Esto es imposible, responde ella, porque el Lord Canciller es su esposo. Él cree que Iolanthe murió sin hijos, y ella está obligada a no "desengañarlo", bajo pena de muerte. Sin embargo, para salvar a Strephon de perder su amor, Iolanthe decide presentar su caso al Lord Canciller mientras lleva un velo ("Mi señor, un suplicante a tus pies").
Aunque el Lord Canciller se conmueve por su petición, que evoca el recuerdo de su esposa, declara que él mismo se casará con Phyllis. Desesperado, Iolanthe se desvela, ignorando las advertencias de las hadas invisibles, revelando que ella es su esposa perdida hace mucho tiempo, y Strephon es su hijo. El Lord Canciller se sorprende al verla con vida, pero Iolanthe ha vuelto a violar la ley de las hadas, y la Reina de las Hadas ahora no tiene más opción que castigar a Iolanthe con la muerte ("Puede que no sea... Una vez más tu voto se ha roto"). Mientras se prepara para ejecutar a Iolanthe, la Reina se entera de que el resto de las hadas han elegido maridos entre los nobles, por lo que también incurren en sentencias de muerte, pero la Reina palidece ante la perspectiva de matarlas a todas. El Lord Canciller sugiere una solución: cambiar la ley insertando una sola palabra: "toda hada morirá si no se casa con un mortal". La Reina de las Hadas acepta alegremente y, para salvar su vida, el soldado Willis, obediente, acepta casarse con ella. Al no ver ninguna razón para permanecer en el reino mortal si se van a reclutar pares "entre personas inteligentes", los pares se unen a las filas de las hadas y "se van al país de las hadas" ("Tan pronto como podamos, nos iremos").
Acto I
Acto II
En la época en que escribieron Iolanthe , tanto Gilbert como Sullivan se encontraban en sus años creativos más álgidos, e Iolanthe , su séptimo trabajo juntos, extrajo lo mejor tanto del compositor como del autor. El biógrafo de Sullivan, Arthur Jacobs , escribió: «[Sullivan] había compuesto una nueva partitura brillante (la más sutil hasta el momento) para un libreto deslumbrante... Iolanthe es la obra en la que el estilo de opereta de Sullivan da un paso adelante definitivo, y la metamorfosis de los temas musicales es su característica nueva... Mediante la recurrencia y la metamorfosis de los temas, Sullivan hizo que la partitura fuera más fluida». [29] La obertura de Sullivan era superior en estructura y orquestación a las que sus asistentes habían construido para las óperas anteriores. [30] Gran parte de su música «de hadas» rinde homenaje deliberado a la música incidental escrita por Felix Mendelssohn para una producción de 1842 de El sueño de una noche de verano de Shakespeare . El ciclo de El anillo de Richard Wagner se estrenó en Londres a principios de 1882. [31] La música para las hadas refleja el estilo de Wagner, y la partitura utiliza leitmotivs , incluido un tema distintivo de cuatro notas asociado con el personaje de Iolanthe. La música de la reina de las hadas parodia la de las heroínas wagnerianas como Brünnhilde . [32] La partitura es más amplia en rango de emoción y estilo, con un uso innovador de cuerdas pizzicato, subrayado inteligente y variado de la tónica, el tierno y sentimental número de último momento para el personaje principal, una adecuada combinación de la música con la comedia absurda de la letra y un final sostenido del primer acto con una serie de situaciones dramáticas que termina con la confrontación entre las hadas y los pares. [30]
Gilbert también fue influenciado por obras anteriores, incluyendo The Mountain Sylph de John Barnett . Dos personajes de Iolanthe , Strephon y Phyllis, son descritos como pastores de Arcadia . Arcadia era un lugar legendario de perfección rural, descrito por primera vez por los antiguos griegos , que fue un escenario popular para los escritores del siglo XIX. Gilbert había escrito una obra anterior llamada Happy Arcadia . También había creado varias "comedias de hadas" en el Teatro Haymarket a principios de la década de 1870. Estas obras, influenciadas por el trabajo de hadas de James Planché , se basan en la idea de la autorrevelación de los personajes bajo la influencia de algún tipo de magia o alguna interferencia sobrenatural. [33] Varios de los temas de Iolanthe son una continuación de Patience , incluida la batalla entre los sexos y la sátira sobre temas legales y políticos. Iolanthe es una de varias obras de Gilbert, entre las que se incluyen The Wicked World , Broken Hearts , Fallen Fairies y Princess Ida , donde la introducción de hombres en un mundo tranquilo de mujeres trae consigo un "amor mortal" que causa estragos en el status quo. [34]
El estilo absurdista de Gilbert se exhibe plenamente en Iolanthe . Por ejemplo, todos los miembros de la Cámara de los Lores están enamorados de Phyllis, una pupila del Lord Canciller. Gilbert presenta satíricamente a las hadas fantásticas como agentes del sentido común en contraste con los lores sin sentido, que deberían ser parlamentarios sobrios, mientras que el más poéticamente romántico de los hadas, el pastor "arcadio", Strephon, es elegido para dirigir ambas cámaras del Parlamento. [2] [35] Uno de los biógrafos de Gilbert, Andrew Crowther, escribió: "Las cosas que hacen que [la ópera] sea memorable como obra de arte [incluyen] a los lores entrando en toda la pompa de sus ropas formales, magníficos y ridículos". [2] Entre las muchas críticas que Gilbert hace a los abogados en esta ópera, el Lord Canciller canta que, cuando era un joven abogado, decidió "trabajar en un plan nuevo y original" similar a la práctica en otras profesiones, que la diligencia, la honestidad, el honor y el mérito deberían llevar a la promoción. Gilbert utiliza la "ley de las hadas" como sustituto de la ley mortal, en la que un "redactor de equidad" puede, con "la inserción de una sola palabra", cambiar todo el significado de la ley. Crowther señala: "Todo tipo de tono... se mezclan en esta ópera: capricho, fantasía, romance, ingenio y sátira política".
Iolanthe tuvo una exitosa primera presentación en Londres de 398 representaciones, que abarcaron las temporadas navideñas de 1882 y 1883. Gilbert diseñó el vestuario él mismo, y los decorados fueron obra del diseñador de Drury Lane, Henry Emden. [36] En un hecho sin precedentes para cualquier obra, el estreno en Nueva York se realizó en la misma fecha, el 25 de noviembre de 1882, con el asistente del compositor, Alfred Cellier , dirigiendo allí. [37] En Australia, Iolanthe se vio por primera vez el 9 de mayo de 1885 en el Theatre Royal, Melbourne , producida por JC Williamson . [38]
En las provincias británicas, Iolanthe se representó, ya sea sola o en repertorio, de forma continua desde febrero de 1882 hasta 1885, y no volvió a representarse hasta finales de 1891. A partir de entonces, siempre estuvo presente en el repertorio de gira de la D'Oyly Carte Opera Company , siendo incluida en alguna parte de cada temporada hasta el cierre de la compañía en 1982. [39] La mayoría de los trajes fueron rediseñados por Percy Anderson en 1915 y por George Sheringham en 1932, y Peter Goffin diseñó nuevos decorados en 1957 y algunos trajes nuevos en 1960. [36] Después de su producción original, Iolanthe no fue reestrenada en Londres hasta 1901, lo que la convirtió en la primera de las óperas en ser reestrenada después de la muerte del compositor el año anterior. También se incluyó en dos temporadas de repertorio de Savoy, en 1907 y 1908-09. [40]
Iolanthe fue la primera ópera de Gilbert y Sullivan interpretada profesionalmente en Gran Bretaña por una compañía que no perteneciera a D'Oyly Carte. Fue producida por la Ópera Sadler's Wells (ahora Ópera Nacional Inglesa) en enero de 1962, inmediatamente después de que expiraran los derechos de autor de Gilbert. [41] Tuvo una buena acogida y fue reestrenada con éxito durante muchas temporadas por Sadler's Wells hasta 1978. [42] Michael Heyland volvió a poner en escena Iolanthe para D'Oyly Carte en 1977, el año del Jubileo de Plata de la Reina Isabel, con diseños con temática de plata. [43] Iolanthe ha seguido siendo una de las obras más populares de Gilbert y Sullivan. [44] Se han realizado miles de producciones profesionales y amateurs de la ópera en todo el mundo angloparlante, y la ópera sigue representándose regularmente en la actualidad. [45] La base de datos de Internet Broadway enumera 20 producciones de la ópera solo en Broadway . [46]
La siguiente tabla muestra la historia de las producciones de D'Oyly Carte durante la vida de Gilbert (sin incluir las compañías de gira):
Las siguientes tablas muestran los elencos de las principales producciones originales y el repertorio de gira de la D'Oyly Carte Opera Company en varios momentos hasta el cierre de la compañía en 1982:
De las grabaciones de esta ópera realizadas por la D'Oyly Carte Opera Company, las de 1930 y 1960 han sido las que han tenido mejor acogida, y la última incluye el diálogo. La grabación de 1991 de la D'Oyly Carte, que fue recuperada, contiene el número de Strephon "Fold Your Flapping Wings" como pista adicional. [62]
En video se encuentran la producción de Brent Walker de 1982 [63] y actuaciones más recientes del Festival Internacional Gilbert y Sullivan . [64]
Cuando Margaret Thatcher fue elegida Primera Ministra, la prensa bromeó sobre la frase de la ópera: "¡Esto es consecuencia de la interferencia de las mujeres en la política!" [44] Lord Falconer , que se desempeñó como el segundo Lord Canciller de Tony Blair , fue supuestamente influenciado por Iolanthe en sus movimientos para reformar o disolver el cargo. [71]
William H. Rehnquist , ex presidente del Tribunal Supremo de los Estados Unidos , era un ávido admirador de Gilbert y Sullivan [72] y se inspiró en el traje del Lord Canciller, en una producción de Iolanthe , para añadir cuatro franjas doradas a las mangas de su toga judicial. [73] El siguiente presidente del Tribunal Supremo, John G. Roberts Jr. , no conservó la ornamentación. En 1980, mientras era juez asociado, Rehnquist, en su opinión disidente en el caso de Richmond Newspapers, Inc. v. Virginia , compara estas palabras del Lord Canciller con el "sabor de las diversas opiniones que respaldan la sentencia en este caso": La Ley es la verdadera encarnación/de todo lo que es excelente,/no tiene ningún tipo de defecto o falla,/y yo, mis lores, encarno la Ley. [74]
The Ratepayers' Iolanthe fue un musical de 1984 adaptado por Ned Sherrin y Alistair Beaton . Sherrin dirigió y ganó un premio Laurence Olivier por Logro Destacado en un Musical por la "concepción" del musical. [75]
El escritor de ciencia ficción Isaac Asimov era un fan de Gilbert y Sullivan. Su Trilogía de la Fundación fue concebida después de que su lectura de Iolanthe iniciara una línea de pensamiento sobre los imperios militares. [76] [77] Además, en " Runaround ", una historia en Yo, robot de Asimov , un robot, mientras está en un estado similar a la embriaguez, canta fragmentos de canciones de Gilbert y Sullivan, incluida "The Nightmare Song" de Iolanthe . En la novela de 2004 de Michael Chabon La solución final , Bruno el loro canta fragmentos de Iolanthe . El héroe epónimo de La caída y el ascenso de Reginald Perrin de David Nobbs tiene "Iolanthe" como segundo nombre, supuestamente debido a que nació durante una representación de la ópera. Un folleto ilustrado, Una parodia sobre Iolanthe , fue escrito y publicado por D. Dalziel en 1883 y trata sobre el ferrocarril de Chicago y Alton . [78]
En su álbum Todd de 1974 , Todd Rundgren interpreta la "Canción de pesadilla del Lord Canciller" ("Cuando estás despierto..."). [79]
Audiolibro de dominio público de Iolanthe en LibriVox