Amigos desde la infancia, Auerbach y Carney fundaron el grupo después de abandonar la universidad. Después de firmar con el sello independiente Alive , lanzaron su álbum debut, The Big Come Up (2002), que les valió un nuevo contrato con Fat Possum Records . Durante la siguiente década, los Black Keys construyeron una base de fans clandestina a través de extensas giras por pequeños clubes, frecuentes lanzamientos de álbumes y apariciones en festivales de música, y amplias licencias de sus canciones. Su tercer álbum, Rubber Factory (2004), recibió elogios de la crítica e impulsó el perfil de la banda, lo que finalmente llevó a un contrato discográfico con el sello principal Nonesuch Records en 2006. Después de autoproducir y grabar sus primeros cuatro discos en estudios improvisados, el dúo completó Attack & Release (2008) en un estudio profesional y contrató al productor Danger Mouse , quien posteriormente se convirtió en un colaborador frecuente de la banda.
El avance comercial del grupo se produjo en 2010 con Brothers , que junto con su popular sencillo " Tighten Up ", ganó tres premios Grammy . Su seguimiento de 2011, El Camino, recibió fuertes críticas y alcanzó el puesto número dos en la lista Billboard 200 , lo que llevó a la primera gira de conciertos en estadios de la carrera de la banda, El Camino Tour . El álbum y su exitoso sencillo " Lonely Boy " ganaron tres premios Grammy. En 2014, lanzaron su octavo álbum, Turn Blue , su primer disco número uno en Estados Unidos, Canadá y Australia. Después de completar la gira Turn Blue en 2015, el dúo se tomó una pausa de varios años para trabajar en proyectos paralelos y producir a otros artistas. Regresaron en 2019 con su noveno álbum, Let's Rock . Desde entonces, han lanzado dos álbumes de estudio adicionales: Delta Kream (2021), que consta de versiones de blues de hill country ; [1] y Abandono Boogie (2022).
Historia
Historia temprana
El guitarrista y vocalista Dan Auerbach y el baterista Patrick Carney se conocieron cuando tenían ocho o nueve años mientras vivían en el mismo vecindario de Akron, Ohio, a un par de casas una de la otra. [2] Auerbach y Carney provienen de entornos musicales. Auerbach es primo del guitarrista Robert Quine , un "veterano de la escena vanguardista del rock de Nueva York ". Carney es sobrino del saxofonista Ralph Carney , quien actuó en varios álbumes de Tom Waits . Mientras asistían a Firestone High School , se hicieron amigos, [2] aunque formaban parte de grupos diferentes [3] —Auerbach era capitán del equipo de fútbol de la escuela secundaria , mientras que Carney era un paria social. [4] Alentados por sus hermanos, el dúo comenzó a tocar juntos en 1996, cuando Auerbach estaba aprendiendo a tocar la guitarra en ese momento y Carney tenía una grabadora de cuatro pistas y una batería. [5] [6] Después de graduarse, ambos asistieron brevemente a la Universidad de Akron antes de abandonar sus estudios. [3] [7]
Formación, The Big Come Up y Thickfreakness (2001-2003)
Auerbach intentó ganarse la vida actuando en pequeños bares de la ciudad, pero se dio cuenta de que no podría reservar espectáculos en otras ciudades sin una demostración . Para grabar uno, pidió ayuda a Carney, quien accedió a proporcionarle el equipo de grabación y permitir que se utilizara su sótano si Auerbach reclutaba a los otros músicos. Sin embargo, ninguno de los miembros de la banda de acompañamiento de Auerbach apareció en la fecha de grabación. [3] En cambio, Carney y Auerbach tocaron, lo que finalmente llevó al dúo a formar una banda a mediados de 2001. [3] [8] Juntos, grabaron una demostración de seis canciones que consistía en "viejas estafas de blues y palabras inventadas en el momento" con un equipo mínimo. [3] Después de enviar el demo a una docena de sellos discográficos , aceptaron una oferta en 2002 de un pequeño sello independiente en Los Ángeles llamado Alive , [5] [9] porque era "el único sello que los contrataría sin tener que verlos primero". [10]
Según una entrevista en Fresh Air de NPR , el nombre del grupo "The Black Keys" proviene de un conocido diagnosticado con esquizofrenia, Alfred McMoore. Dejaba mensajes incoherentes en sus contestadores refiriéndose a sus padres como " teclas negras ", como "re bemol", cuando estaba enojado con ellos. [11] [12] El 20 de marzo de 2002, el dúo tocó su primer show en vivo en el Beachland Ballroom and Tavern de Cleveland ante una audiencia de aproximadamente ocho personas. [9] El álbum debut de la banda, The Big Come Up , fue grabado íntegramente en el sótano de Carney en una grabadora de 8 pistas en lo-fi y fue lanzado en mayo de 2002, [13] tres meses después de que firmaron con Alive. [9] El álbum, una mezcla de ocho pistas originales y cinco versiones, forjó un sonido de blues rock crudo para el grupo; las versiones incluían temas originalmente de los músicos de blues Muddy Waters , Junior Kimbrough y RL Burnside . Dos temas, versiones del estándar de blues tradicional " Leavin' Trunk " y la canción de los Beatles " She Said, She Said ", fueron lanzados como sencillo en Isota Records. La canción "I'll Be Your Man" se utilizaría más tarde como tema principal de la serie Hung de HBO . Para ayudar a financiar una gira, Auerbach y Carney aceptaron trabajos cortando césped para un propietario. [14] A pesar de las modestas ventas de The Big Come Up , ganó seguidores de culto y atrajo la atención de los críticos, lo que finalmente le consiguió al grupo un contrato discográfico con Fat Possum Records . [15]
A los pocos días de firmar con Fat Possum, los Black Keys completaron su segundo álbum, Thickfreakness . [6] Fue grabado en el sótano de Carney en una sola sesión de 14 horas en diciembre de 2002, un enfoque necesario porque el grupo gastó su pequeño pago por adelantado de Fat Possum en el alquiler. [8] [10] [16] El grupo había grabado sesiones con el productor Jeff Saltzman en San Francisco, pero finalmente las abortó porque no estaban contentos de que los resultados sonaran demasiado a "radio de rock moderno". [8] En marzo de 2003, el grupo tocó en uno de sus primeros festivales de música, South by Southwest en Austin, Texas, después de conducir durante casi 24 horas desde Akron. [17] Al igual que lo hicieron para el festival, Carney y Auerbach pasaron sus primeros días de gira conduciendo de espectáculo en espectáculo en una camioneta Chrysler de 1994 a la que apodaron "Gray Ghost". [18]
Thickfreakness fue lanzado el 8 de abril de 2003 y recibió críticas positivas de los críticos. El disco generó tres sencillos: " Set You Free ", " Hard Row " y una versión de " Have Love, Will Travel " de Richard Berry . La otra portada del álbum fue "Everywhere I Go" de Junior Kimbrough. Más tarde, Time nombró a Thickfreakness como el tercer mejor álbum de 2003. [19] Ese año, el dúo recibió una lucrativa oferta de 200.000 libras esterlinas para licenciar una de sus canciones para usarla en un anuncio de mayonesa en inglés. A sugerencia de su manager , rechazaron la oferta por miedo a ser percibidos como " vendidos " y alienar a su base de fans. [11] [20] [21] La banda realizó numerosas giras a lo largo de 2003, tocando en sus primeras fechas fuera de los Estados Unidos y abriendo conciertos para Sleater-Kinney , Beck y Dashboard Confessional . [22] [23] Sin embargo, el agotamiento había llegado a finales de año, lo que obligó a la banda a cancelar las fechas de la gira europea. [22] En agosto, el grupo hizo su debut televisivo nacional en Late Night with Conan O'Brien y actuó en los festivales de Reading y Leeds . [23] [24] A medida que la banda de garage White Stripes crecía en popularidad, los Black Keys hicieron comparaciones con ellos, a veces como un acto derivado, ya que ambos grupos tenían alineaciones de dos integrantes, orígenes del Medio Oeste, sonidos de blues y nombres con colores. . [4] [25] En septiembre, Black Keys lanzó un EP dividido con Six Parts Seven titulado The Six Parts Seven/The Black Keys EP , con una canción de Six Parts Seven y tres canciones de Black Keys.
Rubber Factory , Magic Potion y otros lanzamientos (2004-2007)
The Black Keys lanzaron un EP titulado The Moan el 19 de enero de 2004, con "Have Love Will Travel", una versión alternativa de "Heavy Soul" y dos versiones. El grupo se encontró luchando por vender discos o lograr que sus canciones se transmitieran en la radio, y tampoco ganaban mucho dinero; Tuvieron que absorber una pérdida de 3.000 dólares de una gira europea. [4] Frustrados por su falta de éxito, la banda cedió y decidió comenzar a licenciar su música, comenzando con la canción "Set You Free" en un comercial de automóviles Nissan . [5] Fue la primera de más de 300 ubicaciones de canciones en programas de televisión, películas, comerciales de televisión y videojuegos. [21] El grupo tocó en varios festivales musicales de alto perfil en la primera mitad de 2004, incluidos Coachella [26] y Bonnaroo . [27]
Auerbach con los Black Keys en diciembre de 2006
Para su tercer álbum, Rubber Factory , la banda se vio obligada a buscar un nuevo lugar de grabación, ya que el propietario vendió el edificio que albergaba su estudio en el sótano. Crearon un estudio improvisado en una antigua fábrica de neumáticos en Akron, [22] y grabaron de enero a mayo de 2004. [28] El álbum fue lanzado el 7 de septiembre de 2004 y se convirtió en el primer disco del grupo en aparecer en las listas de Estados Unidos. Billboard 200 , alcanzando el puesto 143. [29] Rubber Factory recibió elogios de la crítica y fue nombrado uno de los mejores álbumes del año por Entertainment Weekly y The New Yorker . [30] Se lanzaron dos sencillos, " 10 AM Automatic " y el doble lado A " 'Till I Get My Way/Girl Is on My Mind ". El comediante David Cross dirigió el vídeo musical de "10 AM Automatic". [31] El dúo promocionó el álbum con giras por América del Norte, Europa y Australia. [32] En 2005, la banda lanzó su primer álbum de video en vivo, Live , grabado en The Metro Theatre en Sydney, Australia, el 18 de marzo de 2005. En julio, tocaron en el festival de música Lollapalooza . [33]
El 2 de mayo de 2006, los Black Keys lanzaron Chulahoma: The Songs of Junior Kimbrough , un álbum de seis pistas con versiones de canciones de Junior Kimbrough. Fue el último lanzamiento de la banda con el sello independiente Fat Possum. Habiendo cumplido su contrato de dos álbumes, la banda firmó con el sello principal Nonesuch Records . [34] Más tarde, en mayo, el grupo lanzó su segundo álbum en vivo, Live in Austin, TX , también conocido como Thickfreakness en Austin , que fue grabado en 2003. La música del grupo apareció en varios comerciales de televisión a lo largo del año; entre las empresas que licenciaron su música se encontraban Sony , Nissan y Victoria's Secret , que utilizó "The Desperate Man" en un comercial de lencería protagonizado por Heidi Klum . [35] A pesar de tener los recursos de un sello discográfico importante a su disposición, el grupo decidió volver a grabar en el sótano de Carney para su cuarto álbum de estudio, Magic Potion . [34] Lanzado el 12 de septiembre de 2006, el álbum fue el primer lanzamiento del grupo en Nonesuch, [36] así como su primer álbum que comprende todas las canciones originales. Se publicaron tres sencillos: " You're the One ", " Your Touch " y " Just Got to Be ". En apoyo de Magic Potion , la banda se embarcó en su gira más grande hasta ese momento, actuando en grandes teatros y lugares con capacidad para 1.000 personas. [37] The Black Keys grabaron versiones de " The Wicked Messenger " para la banda sonora de la película I'm Not There y "If You Ever Slip" para la banda sonora de The Hottest State .
Auerbach actuando con los Black Keys en el este de Londres en marzo de 2008.
En 2007, el productor Danger Mouse comenzó a trabajar en un disco para Ike Turner y pidió a los Black Keys que escribieran algunas canciones para el proyecto. La colaboración finalmente fracasó y Turner murió en diciembre de 2007. El dúo decidió convertir el material que habían escrito en su quinto álbum de estudio, Attack & Release , y le pidieron a Danger Mouse que produjera el disco. [38] En las sesiones, la banda pasó de su espíritu "casero" a la producción de discos; no sólo fue la primera vez que la banda completó un álbum en un estudio profesional, [39] sino que también fue la primera vez que contrataron a un productor externo para trabajar en un disco. [40] Danger Mouse complementó el sonido de la banda con florituras instrumentales y valores de producción más pulidos. [41] Lanzado el 1 de abril de 2008, Attack & Release debutó en el número 14 del Billboard 200. [15] Se lanzaron cuatro sencillos: " Strange Times ", " I Got Mine ", "Oceans and Streams" y "Same". Cosa vieja". "Strange Times" apareció en los videojuegos Grand Theft Auto IV y NASCAR 09 . "I Got Mine" se utiliza como tema principal de la serie de televisión dramática policial canadiense The Bridge . La canción ocupó el puesto 23 en la lista de Rolling Stone de los 100 mejores sencillos de 2008. [42]
El 17 de octubre de 2008, Black Keys fue telonero de la banda Devo del área de Akron en un concierto benéfico especial en el Teatro Cívico de Akron para el candidato presidencial Barack Obama . Chrissie Hynde de los Pretenders , también nativa de Akron y graduada de Firestone High School, siguió su presentación. [43] En noviembre, realizaron una gira por Europa junto con Liam Finn . Ese mes, el grupo lanzó el video del concierto Live at the Crystal Ballroom , que fue filmado el 4 de abril de 2008, en el show del grupo en Crystal Ballroom en Portland, Oregon. El vídeo fue producido por Lance Bangs . [44]
The Black Keys actuando en The Agora en enero de 2009
Las tensiones crecieron dentro de la banda en 2009. Antes del divorcio de Carney de su esposa Denise Grollmus, a Auerbach le resultaba cada vez más difícil comunicarse con el baterista debido a su antipatía por Grollmus. Auerbach dijo: "Realmente la odié desde el principio y no quería tener nada que ver con ella". [4] En febrero, Auerbach lanzó su álbum debut en solitario, Keep It Hid . Carney, quien afirmó que Auerbach no le habló del proyecto paralelo, se sintió traicionado. [20] Carney posteriormente formó la banda independiente Drummer , con la que tocaba el bajo. [45] El grupo lanzó su álbum debut Feel Good Together el 29 de septiembre de 2009.
Los Black Keys se reconciliaron más tarde ese mismo año. El 6 de junio de 2009, actuaron junto con Roots , TV on the Radio , Public Enemy , Antibalas y otros actos en el segundo picnic anual de Roots en el Festival Pier de Filadelfia . [46] También se unieron al panel de jueces de la novena edición anual de los Independent Music Awards para ayudar en las carreras de los músicos independientes. [47] [48]
The Black Keys actuando en febrero de 2010, tres meses antes del lanzamiento de su exitoso álbum Brothers .
Auerbach y Carney se mudaron a Nashville en 2010, donde establecieron un estudio en el centro. [50]
El sexto álbum de estudio del grupo, Brothers , fue lanzado el 18 de mayo de 2010. [51] Grabado principalmente en Muscle Shoals Sound Studio , el álbum fue producido por Black Keys y Mark Neill, [52] y mezclado por Tchad Blake . [53] La canción " Tighten Up ", la única pista del álbum producida por Danger Mouse, precedió al álbum como sencillo principal. La canción se convirtió en su sencillo más exitoso hasta ese momento, pasando 10 semanas en el número uno en la lista de Canciones Alternativas y convirtiéndose en el primer sencillo del grupo en el Billboard Hot 100 , alcanzando el puesto 87. [54] La canción también alcanzó el estado de certificación de oro. [55] El vídeo musical de "Tighten Up", dirigido por Chris Marrs Piliero , [56] ganó el MTV Video Music Award 2010 por vídeo innovador . [57] Brothers vendió más de 73.000 copias en los EE. UU. en su primera semana y alcanzó el puesto número tres en el Billboard 200, su mejor desempeño en la lista hasta ese momento. [58] En total, el disco vendió 1,5 millones de copias en todo el mundo, [59] incluidas 870.000 copias en los EE. UU., [60] y fue certificado doble platino en Canadá, platino en los EE. UU. y oro en el Reino Unido. [55] Los Black Keys estuvieron entre varios jueces artistas en la novena edición anual de los Independent Music Awards para apoyar las carreras de los artistas independientes. [61]
La banda continuó ganando exposición a través de la concesión de licencias de canciones, hasta el punto de que fueron la banda con más licencias del año de Warner Bros. Records . [62] Rolling Stone colocó a Brothers en el número dos de su lista de los mejores álbumes de 2010 y a "Everlasting Light" en el número 11 de la lista de las mejores canciones del año. [63] [64] Spin nombró a Black Keys "Artista del año" en 2010. [65] El 8 de enero de 2011, la banda apareció como invitada musical en el programa de comedia de televisión estadounidense Saturday Night Live . [66] En la 53ª edición de los premios Grammy , Brothers y sus canciones ganaron premios en tres de las cinco categorías en las que estaban nominados; la banda recibió honores por Mejor Álbum de Música Alternativa (por Brothers ) y Mejor Interpretación de Rock de un Dúo o Grupo con Voz (por "Tighten Up"), mientras que Michael Carney , director creativo de la banda y hermano de Patrick, ganó Mejor Paquete de Grabación por diseño. la obra de arte del álbum. [67] [68]
The Black Keys actuando en Las Vegas en febrero de 2011
El repentino éxito de la banda resultó abrumador, ya que se encontraron con compromisos promocionales adicionales y enfrentaron la demanda de fechas de gira adicionales. [59] En enero de 2011, el grupo canceló conciertos en Australia, Nueva Zelanda y Europa, alegando agotamiento, eliminando así la mayor parte de su agenda de giras en abril. [69] Patrick Carney dijo: "Hemos estado de gira el tiempo suficiente para saber cuándo estamos a punto de alcanzar nuestro punto de ruptura". El deseo de grabar otro álbum poco después de Brothers también llevó a la decisión. Carney dijo: "Podríamos haber esperado un año más o menos, aprovechar el álbum de los Brothers y seguir de gira, pero nos gustan las bandas, y nuestras bandas favoritas mientras crecíamos e incluso hoy en día son bandas que publican mucha música y cada álbum es diferente al anterior." [59]
Los Black Keys fueron nominados a tres premios Billboard Music Awards : Mejor Artista Alternativo, Mejor Álbum de Rock y Mejor Álbum Alternativo para Brothers . [75] El grupo continuó haciendo apariciones en festivales de música estadounidenses durante todo el año, tocando en Bonnaroo, Kanrocksas y Outside Lands .
El Camino (2011-2013)
El grupo grabó su séptimo álbum de estudio, El Camino , de marzo a mayo de 2011. [60] Dividiendo el tiempo entre la gira y la grabación, la banda pasó 41 días en Easy Eye Sound Studio, que Auerbach inauguró en 2010 en la nueva ciudad natal del dúo. de Nashville, Tennessee . [3] Para el álbum, Danger Mouse repitió su papel de productor y también contribuyó como coautor de las 11 canciones. [60] Después de luchar para traducir las canciones más lentas de Brothers a un escenario en vivo, la banda decidió escribir pistas más dinámicas para El Camino . [59] El disco se basa en géneros populares de las décadas de 1950 y 1970, [76] incluido el rock and roll , [76] [77] glam rock , [78] rockabilly , [78] surf rock , [78] y soul . [79] La banda citó varios actos retro como influencias musicales en el álbum, incluidos The Clash , The Cramps , T. Rex , Ramones , The Beatles , The Sweet , The Cars y Johnny Burnette . [3] [59] [60]
" Lonely Boy " fue lanzado en octubre como sencillo principal del álbum, acompañado de un popular vídeo musical one-shot de un hombre bailando y haciendo sincronización de labios. La canción se convirtió en el sencillo del grupo con mejores listas en varios países, alcanzando el número 64 en el Billboard Hot 100, [54] el número 2 en el Australian Singles Chart , [80] y el número 33 en el Canadian Hot 100 . [81] La canción fue certificada nueve veces platino en Canadá, triple platino en Australia, platino en Nueva Zelanda y oro en Dinamarca. [55] La banda regresó a Saturday Night Live como invitada musical el 3 de diciembre de 2011. [82] El Camino fue lanzado tres días después y recibió una gran aclamación de la crítica. [83] En los EE. UU., debutó en el número dos en el Billboard 200 y vendió 206.000 copias en su primera semana, las ventas más altas en una sola semana y (hasta ese momento) la posición en las listas que el grupo había logrado en el país. [84] Muchas publicaciones, como Rolling Stone y Time , clasificaron a El Camino entre los mejores álbumes del año, a pesar de su lanzamiento tardío. [85] [86] El álbum fue certificado doble platino en Australia, Canadá y Nueva Zelanda; platino en EE.UU., Reino Unido e Irlanda; y oro en Bélgica, los Países Bajos y Francia. [55]
The Black Keys durante su aparición principal en Coachella en abril de 2012
En 2012, el grupo comenzó la primera gira como cabeza de cartel de su carrera, [87] el El Camino Tour , tocando en Europa y América del Norte. [88] [89] Después de que las entradas salieron a la venta, su espectáculo en el Madison Square Garden se agotó en 15 minutos. [90] Tal como lo hizo en su gira anterior, el grupo agregó al bajista Gus Seyffert y al teclista y guitarrista John Wood como músicos de gira para interpretar canciones lo más cerca posible de sus arreglos de estudio. [4] [91] El segundo sencillo del álbum, " Gold on the Techo ", al igual que su predecesor, llegó al número uno en la lista de Canciones Alternativas [92] y fue certificado platino en Australia y Canadá. [55] El grupo encabezó varios festivales de música a lo largo del año, incluido Catalpa Music Festival , [93] Coachella , [94] Memphis en mayo (en 2013), [95] Lollapalooza , [96] y Osheaga . [97] En los premios Grammy de 2013 , El Camino y "Lonely Boy" fueron nominados en cinco categorías y resultaron ganadores en tres; el álbum ganó Mejor Álbum de Rock , mientras que "Lonely Boy" ganó Mejor Interpretación de Rock y Mejor Canción de Rock . [98]
Para su octavo álbum de estudio, Turn Blue , la banda volvió a colaborar con Danger Mouse, quien coprodujo y coescribió el álbum. Se grabó principalmente en Sunset Sound en Hollywood, California, de julio a agosto de 2013, con grabaciones adicionales en Key Club en Benton Harbor, Michigan , y en Easy Eye Sound de Nashville a principios de 2014. El álbum se anunció en marzo de 2014 a través de Mike Tyson . s Twitter , con un enlace a un video teaser críptico en YouTube que presenta a un hipnotizador, [99] y fue lanzado el 13 de mayo de 2014. El disco exhibe influencias de soul y rock psicodélico y presenta un tono más melancólico, en gran parte debido a Auerbach afronta el divorcio de su esposa durante las sesiones del álbum. [100] El primer sencillo, " Fever ", fue lanzado el 24 de marzo, [101] mientras que un segundo sencillo, " Turn Blue ", le siguió el 14 de abril . [102] El álbum debutó en el número uno en los EE. UU. y Australia, el el primer disco de la banda en encabezar las listas de álbumes en ambos países; [103] [104] Se vendieron 164.000 copias en Estados Unidos en su primera semana. [103] El álbum fue nominado al premio Grammy al Mejor Álbum de Rock , y "Fever" fue nominado al Premio Grammy a la Mejor Canción de Rock , así como al Premio Grammy a la Mejor Interpretación de Rock . [105] En mayo de 2014, los Black Keys se embarcaron en una gira mundial para promocionar el álbum, con Cage the Elephant , Jake Bugg y St. Vincent como teloneros por separado para ellos. Varios espectáculos de la gira fueron cancelados después de que Carney se rompiera y se dislocara el hombro en un accidente de natación mientras estaba de vacaciones en San Bartolomé en enero de 2015. [106]
Después de concluir su gira con una actuación en el Outside Lands Music and Arts Festival en agosto de 2015, los Black Keys comenzaron una pausa prolongada. [107] Poco después de comenzar su pausa, la banda ocupó el puesto número 20 en la lista de Rolling Stone de los 20 mejores dúos de todos los tiempos. [108] Durante la pausa de la banda, Auerbach y Carney estuvieron involucrados en varios proyectos musicales por su cuenta. Auerbach formó Arcs en 2015, quienes lanzaron su álbum debut, Yours, Dreamily, en septiembre. También lanzó su segundo álbum en solitario, Waiting on a Song , en 2017, y contribuyó a álbumes de artistas como The Pretenders , A$AP Rocky y Jake Bugg . Mientras tanto, Carney trabajó como productor en álbumes de Tobias Jesso, Jr. y Karen Elson , y compuso el tema principal de la serie animada de Netflix BoJack Horseman con su difunto tío Ralph Carney . [109] En 2017, Carney se desempeñó como coguionista, productor y baterista en Hopeless Romantic , el primer álbum de estudio de Michelle Branch en 14 años. [110] Después de comenzar una relación mientras trabajaban en el álbum, los dos se comprometieron en julio de 2017 [111] y se casaron en abril de 2019.
"Let's Rock" , Delta Kream y Dropout Boogie (2019-2023)
The Black Keys actuando en el concierto ALTer EGO en enero de 2020
El 7 de marzo de 2019, Black Keys lanzaron el sencillo " Lo/Hi ", su primera música nueva lanzada en cinco años. [112] Una semana después, la banda anunció una gira por América del Norte co-encabezada por Modest Mouse y los abridores *repetir, repetir . El 25 de abril, los Black Keys lanzaron "Eagle Birds", el segundo sencillo de su noveno álbum, Let's Rock . [113] "Lo/Hi" se convirtió en el primer sencillo de la banda en alcanzar el número uno en la lista Billboard Mainstream Rock . [114] El 16 de mayo, la banda lanzó el tercer sencillo de Let's Rock , "Go".
El 13 de abril de 2021, Black Keys anunció un álbum que comprende 11 versiones de canciones de hill country blues titulado Delta Kream , que se lanzó el 14 de mayo de 2021. Es su segundo lanzamiento de versiones de hill country blues después del EP Chulahoma en 2006. El anuncio se realizó a través del club de fans de Lonely Boys and Girls de la banda, a través del cual también estrenaron el tema de apertura del álbum, una versión de la versión de John Lee Hooker de " Crawling Kingsnake ". [115]
The Black Keys actuarán en junio de 2023
El 10 de marzo de 2022, el grupo lanzó la canción "Wild Child", su primera música original desde Let's Rock , junto con un vídeo musical. Esto coincidió con el anuncio de su undécimo álbum, Dropout Boogie , que se lanzó el 13 de mayo de 2022. [116] Un segundo sencillo, "It Ain't Over", fue lanzado el 27 de abril de 2022. [117]
El 11 de agosto de 2023, los Black Keys lanzaron la canción "No Lovin'", su contribución al álbum recopilatorio Tell Everybody! (Blues conjunto del Juke del siglo XXI de Easy Eye Sound) .
Jugadores de Ohio (2024-presente)
El 12 de enero de 2024, la banda lanzó el sencillo "Beautiful People (Stay High)", [118] extraído de su próximo álbum de estudio Ohio Players .
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