The Care Bears Movie es una película animada de fantasía musical de 1985 dirigida por Arna Selznick a partir de un guion de Peter Sauder . Fue el segundo largometraje del estudio de animación canadiense Nelvana después de la película Rock & Rule de 1983 , además de ser una de las primeras películas basadas directamente en una línea de juguetes y la primera basada en Care Bears. Presentó a los personajes de Care Bears y sus compañeros, los Care Bear Cousins . [nb 2] El elenco de voces incluye a Mickey Rooney , Georgia Engel , Jackie Burroughs y Cree Summer . En la película, el dueño de un orfanato ( Mickey Rooney ) cuenta una historia sobre los Care Bears, que viven en una tierra llena de nubes llamada Care-a-Lot. Mientras viajan por la Tierra, los Bears ayudan a dos niños solitarios llamados Kim y Jason, quienes perdieron a sus padres en un accidente automovilístico, y también salvan a Nicholas, un joven aprendiz de mago, de la influencia de un espíritu maligno. En lo profundo de un lugar llamado el Bosque de los Sentimientos, Kim, Jason y sus amigos pronto conocen a otro grupo de criaturas conocidas como los Primos Osos Cariñosos .
American Greetings , los dueños de los personajes de Care Bears , comenzaron el desarrollo de una adaptación cinematográfica en 1981. Más tarde, la compañía de tarjetas eligió a Nelvana para producirla y les otorgó los derechos de los personajes, además de financiar la película junto con el fabricante de cereales General Mills y el distribuidor de televisión LBS Communications . Los fundadores de Nelvana fueron productores, con su compañera de trabajo Arna Selznick dirigiendo la película. La producción duró ocho meses, con un presupuesto de producción de al menos $ 2 millones, y se llevó a cabo en Canadá, Taiwán y Corea del Sur. Carole King y John Sebastian contribuyeron con varias canciones para la película. Aunque los principales estudios cinematográficos estadounidenses rechazaron el proyecto, la recién establecida distribuidora independiente The Samuel Goldwyn Company adquirió los derechos de distribución de la película y pronto gastó un récord de $ 24 millones en su promoción.
La película Los osos cariñosos se estrenó el 24 de marzo de 1985 en Washington, DC, y se estrenó en América del Norte el 29 de marzo de 1985; [nb 3] otra película de Nelvana, Strawberry Shortcake Meets the Berrykins , se estrenó junto con ella. Recibió críticas mixtas de los críticos, que expresaron su preocupación por su potencial como anuncio de larga duración para los personajes principales, entre otros aspectos. Ganó 23 millones de dólares a nivel nacional, lo que la convirtió en la película canadiense de mayor recaudación durante 1985 (con 1,845 millones de dólares canadienses), además de ganar un premio Golden Reel . Con más de 34 millones de dólares en ventas en todo el mundo, estableció un récord de taquilla para la animación canadiense y no Disney y ha seguido siendo uno de los estrenos con mayores ingresos de Goldwyn. El éxito de la película, que salvó a Nelvana del cierre, ayudó a revivir las películas dirigidas a los niños en el mercado estadounidense. Desde entonces, se la ha citado como inspiradora de una serie de largometrajes animados y de acción en vivo basados en juguetes; La película fue seguida posteriormente por dos secuelas, A New Generation (1986) y Adventure in Wonderland (1987), ninguna de las cuales superó a la original ni financiera ni críticamente.
Los Cherrywood son una pareja de mediana edad que dirige un orfanato . El señor Cherrywood les cuenta a los huérfanos una historia sobre los Ositos Cariñositos y Care-a-Lot, su hogar en las nubes. En la historia, Friend Bear y Secret Bear viajan buscando gente a la que animar. Conocen a Kim y Jason, dos niños huérfanos solitarios, que perdieron a sus padres en un accidente de coche . Friend Bear y Secret Bear se presentan y les recuerdan a los niños sus ambiciones, pero ninguno de los dos está interesado.
En un parque de diversiones , Tenderheart Bear ve a un aprendiz de mago llamado Nicholas. Mientras descarga un baúl de productos para su maestro, el "Gran Fetuccini", Nicholas encuentra un libro viejo con un candado estilo diario. Cuando lo desbloquea, un espíritu maligno aparece con la cara de una mujer y comienza a corromperlo. Con su ayuda, arrasa el parque y comienza una búsqueda para eliminar todo el cariño del mundo.
De vuelta en Care-a-Lot, algunos de los otros osos están trabajando en su nuevo invento: el Rayo de Rescate Arcoíris, un portal que puede enviar a cualquier oso a la Tierra y de regreso. Los dos cachorros de osos cariñosos que pertenecen a Grams Bear, Baby Hugs y Baby Tugs, interfieren con él y traen un grupo de visitantes inesperados: Friend Bear, Secret Bear, Kim y Jason. Los osos se presentan a los niños y les dan un recorrido por su casa. Tenderheart Bear regresa en su ahora fuera de control Rainbow Roller justo antes de un "Terremoto de Nubes" causado por el espíritu, que arruina a Care-a-Lot. Informa a los demás de los problemas de Nicholas en la Tierra. Usando el Rayo de Rescate Arcoíris, envía a Kim y Jason al parque, junto con Friend Bear y Secret Bear. Terminan en el Bosque de los Sentimientos cuando el portal funciona mal. Desde un río cercano, el resto de los osos comienzan a buscarlos a bordo de un barco de nubes llamado Cloud Clipper, dejando atrás a Good Luck Bear, Grumpy Bear, Grams Bear y los cachorros en Care-a-Lot.
Dentro del bosque, los niños y sus amigos conocen a Brave Heart Lion y Playful Heart Monkey, dos de los primos de los osos cariñosos. Más tarde, los otros osos descubren más de estas criaturas, entre ellas, Cozy Heart Penguin, Lotsa Heart Elephant, Swift Heart Rabbit y Bright Heart Raccoon. Durante su estadía, el espíritu los ataca con varios disfraces: una pica, un árbol y un águila. Después de que los osos cariñosos y sus primos lo derrotan, se aventuran de regreso a la Tierra con los primos restantes Loyal Heart Dog, Proud Heart Cat, Gentle Heart Lamb y Treat Heart Pig para salvar a Nicholas de su influencia.
En el parque, Nicholas obtiene los ingredientes para su hechizo contra los niños y las criaturas. Después de lanzarlo, los osos cariñosos y compañía se involucran en una larga batalla. Los osos le disparan rayos de luz brillante, formando su "Mirada"; los primos ayudan con su "Llamada": el oso de la buena suerte y el oso gruñón llegan a tiempo para ayudar después de arreglar el rayo de rescate arcoíris. A medida que el poder de las criaturas se agota, Nicholas y el espíritu recuperan brevemente el control. Después de que Kim y Jason lo ayudan, finalmente se da cuenta de sus fechorías. Con la ayuda del oso secreto, cierra la cara del espíritu nuevamente en el libro y se salva a sí mismo, al parque y al mundo. Agradece al grupo y se reúne con Fetuccini, mientras que el oso tierno introduce a los primos de los osos cariñosos en la familia de los osos cariñosos y les da sus propias insignias de barriga, y Kim y Jason encuentran nuevos padres que los llevan a uno de los espectáculos de Nicholas.
Cuando el Sr. Cherrywood termina su historia, se revela que en realidad es Nicholas. Tenderheart Bear, que ha estado escuchando desde afuera de una ventana, regresa a Care-a-Lot en su Cloudmobile.
Los Osos Cariñositos fueron creados en 1981 por Those Characters from Cleveland (TCFC), una división de la compañía de tarjetas de felicitación de Cleveland American Greetings Corporation (AGC). [13] Ese mismo año, los personajes principales hicieron su debut en tarjetas de felicitación de Elena Kucharik , [16] mientras que American Greetings comenzó a desarrollar una película de largometraje usando los personajes. [17] Kucharik, junto con Linda Denham , [18] Linda Edwards, Muriel Fahrion , Dave Polter, Tom Schneider, Ralph Shaffer y Clark Wiley, crearon los personajes originales. [10] [19] Al principio de su mandato, los Osos aparecieron como juguetes de la compañía Kenner , [20] y protagonizaron dos especiales de televisión sindicados de un estudio de animación canadiense, Atkinson Film-Arts de Ottawa: The Care Bears in the Land Without Feelings (1983) y The Care Bears Battle the Freeze Machine (1984). [21]
La producción del primer largometraje se llevó a cabo en otro establecimiento canadiense, el estudio Nelvana de Toronto . Esto se produjo en un período en la historia de la compañía al que el cofundador de Nelvana, Michael Hirsh, se refiere como sus "años oscuros". [22] [nb 4] En ese momento, Nelvana acababa de terminar la producción de su primer largometraje, Rock & Rule de 1983 , que se produjo utilizando casi todos sus recursos (por alrededor de US$8 millones), [24] [25] y no logró encontrar una distribución adecuada. [13] La película los puso al borde del cierre. Poco después, el equipo de Nelvana comenzó a trabajar en programas de televisión como Inspector Gadget (de DIC Entertainment ), [22] [26] 20 Minute Workout (de Orion Television ), [26] y Mr. Microchip . [22] Durante este período, también hicieron especiales sindicados basados en las propiedades de American Greetings: Strawberry Shortcake , [24] The Get Along Gang , [27] y Herself the Elf . [28] "En algunos casos", señaló Harvey Levin, vicepresidente de comunicaciones de marketing y entretenimiento en TCFC, [29] "sus capacidades [en los especiales de Strawberry Shortcake] superaron la calidad de Disney ". [24] Varias empresas compitieron para producir una película de Care Bears, y Nelvana fue la primera en hacerlo; [24] Hirsh buscó aprovechar la oportunidad después de enterarse de su desarrollo. [30] DIC Entertainment también expresó interés. [30] Gracias a los especiales de Strawberry Shortcake y su experiencia en Rock & Rule , [31] [25] Nelvana adquirió los derechos de los personajes y obtuvo un contrato de American Greetings para crear el guion. [31] [22] [24] Para convencer a TCFC y Kenner Toys de que se asociaran para producir, Hirsh organizó una competición inspirada en los anuncios de Pepsi-Cola de la época, el « Pepsi Challenge », en el que probó clips de Nelvana y otros estudios que competían y comprobó la «calidad de la animación, la música, los efectos de sonido y el color» de cada uno. A continuación, pidió a los productores que decidieran cuál era la mejor demo, y Nelvana obtuvo la puntuación más alta. Hirsh recordó más tarde las palabras de sus socios: «Sabemos que habéis manipulado esto contra todos los demás porque habéis elegido los clips, pero nos gusta el planteamiento». [31]
The Care Bears Movie fue una de las primeras películas en estar basada directamente en una línea de juguetes establecida. [32] Presentaba a los diez osos originales, junto con seis incorporaciones a la alineación, [24] y marcó el debut mediático de los Care Bear Cousins. [1] [10] Producida por al menos US$2 millones, [nb 1] la película fue financiada por American Greetings, los dueños de la franquicia Care Bears; General Mills , el distribuidor de los juguetes; y el distribuidor de televisión LBS Communications . [1] [35] [nb 1] La compañía Kenner también participó en la producción. [1] [31] Realizada por debajo del presupuesto, The Care Bears Movie se convirtió en la segunda producción de largometraje de Nelvana, [42] y se realizó durante un período de ocho meses que duró hasta febrero de 1985. [31] [11] [22] Michael Hirsh es citado diciendo en el libro de 2002 de Daniel Stoffman, The Nelvana Story : "Nadie había hecho nunca una película animada para su estreno en cines por tan poco dinero y en tan poco tiempo". [31] En 2009, su socio, Clive A. Smith , le dijo a la revista Canadian Business : "Juro que hice una mueca al pensar en hacer un largometraje de Care Bears. Pero Michael [Hirsh] salió y realmente llevó adelante ese proyecto". [43] Nelvana fue responsable del guion, [44] varios efectos especiales , incluidos los de la "Mirada de los osos cariñosos", [45] y contrató músicos y actores de doblaje. [44] Con este proyecto, Arna Selznick se convirtió en la tercera de las cuatro únicas mujeres en dirigir un largometraje animado; [13] [nb 5] antes de esto, trabajó en varias producciones de Nelvana, incluyendo Strawberry Shortcake y Baby Without a Name . [13] Los fundadores de Nelvana, Michael Hirsh, Patrick Loubert y Clive A. Smith, participaron como productores principales. [10] [13] [47] [48] La lista del estudio incluía a Charles Bonifacio, el director de animación, [10] y al animador supervisor D. Brewster, [10] quien anteriormente participó en los cursos de animación en el Sheridan College de Ontario . [33] Dale Schott , quien se desempeñó como artista de guiones gráficos, [10] comentó que "Nelvana tuvo mucho que ver con revivir el largometraje de bajo presupuesto" con sus esfuerzos en The Care Bears Movie.. [49]
Cuatro empleados de los financistas de la película actuaron como productores ejecutivos: [10] Louis Gioia Jr., presidente de la división de Servicios de Marketing de Kenner; [50] [nb 6] Jack Chojnacki , copresidente de TCFC; [51] Carole MacGillvray , quien se convirtió en presidenta de la división MAD (Marketing y Diseño) de General Mills en febrero de 1984; [52] y Robert Unkel, vicepresidente sénior de programación de LBS. [53] Un quinto productor, el miembro del personal de American Greetings W. Ray Peterson, no fue acreditado. [10] [54] Tres productores asociados trabajaron en la película: [10] [11] Paul Pressler , otro empleado de Kenner; [55] John Bohach, quien más tarde se convirtió en vicepresidente ejecutivo de LBS; [56] y Harvey Levin. [10] Lenora Hume , directora de fotografía de Rock & Rule , [57] fue la productora supervisora. [10] [11]
Junto con Inspector Gadget , [26] The Care Bears Movie fue la primera incursión de Nelvana en la subcontratación de animación. [31] La producción se llevó a cabo en las instalaciones de Nelvana en Toronto , [47] Cuckoo's Nest Studios en Taiwán [10] [58] y los recién establecidos estudios Hanho Heung-Up y Mihahn en Corea del Sur . [10] Delaney and Friends, un medio con sede en Vancouver , hizo el trabajo no acreditado. [10] [59] Nelvana enfrentó varios problemas con sus contratistas coreanos, [31] entre ellos la barrera del idioma entre el equipo canadiense y el personal en el extranjero, [31] y los difíciles procesos a través de los cuales se enviaban los rollos de película a Occidente. [60] En un momento, Loubert, Smith y su compañero de personal David Altman pasaron tres días tratando de persuadir a varios animadores no pagados para que devolvieran bocetos de diseño importantes . A cambio de los diseños, Nelvana les dio US$20.000 en wones surcoreanos . [61] Para entonces, la producción se estaba retrasando y ya se había fijado una fecha de estreno; Loubert envió la mitad del trabajo a Taiwán (donde Lenora Hume supervisó), mientras que el resto se quedó en Corea del Sur bajo la supervisión de Loubert y Smith. [62]
De regreso en Canadá, Hirsh intentó promocionar la película inacabada antes de la fecha límite; al no poder conseguir material disponible, se las arregló para mostrar a los potenciales vendedores algunos carretes Leica y algunos momentos de animación en color completada. [63] Según él, era la primera vez que se proyectaba a los exhibidores una "obra en progreso" animada; esta estrategia ha sido utilizada desde entonces por la compañía Disney, [63] particularmente en el caso de La Bella y la Bestia (en el Festival de Cine de Nueva York de 1991 ). [64] "A la gente le encantó la película de todos modos", dijo sobre este experimento. "Me dijeron que se consideraba una gran estrategia de ventas. Les hizo sentir que eran parte del proceso porque estaban viendo una obra inacabada". [63]
La música de The Care Bears Movie fue compuesta por Patricia Cullen. [10] [47] El álbum de la banda sonora fue lanzado en formato LP y casete por Kid Stuff Records en los Estados Unidos, [66] [67] Seis canciones fueron interpretadas por Carole King , John Sebastian , NRBQ y Tower of Power , [10] el actor Harry Dean Stanton tuvo una aparición especial como Brave Heart Lion para la canción "Home is in Your Heart". [10] Las canciones fueron producidas por Lou Adler y John Sebastian, con letras y música adicionales de Ken Stephenson, Walt Woodward y David Bird, [10] El miembro de la tripulación de Nelvana, Peter Hudecki, preparó las secuencias de las canciones. [10]
Antes de The Care Bears Movie , Sebastian colaboró en varios otros especiales de Nelvana, incluyendo The Devil and Daniel Mouse (1978) y Easter Fever (1980). [68] [69] Cuando se le pidió que compusiera tres temas para la película, aprendió sobre los personajes ya que no estaba familiarizado con la franquicia. A pesar de sus dudas sobre los aspectos de marketing, Sebastian dijo en abril de 1985: "Creo que su tema central -ser sincero sobre tus sentimientos, compartir tus sentimientos- es un mensaje muy positivo para los niños". [70]
Adele Freedman, del periódico The Globe and Mail de Toronto , escribió positivamente sobre la música de la película:
La banda sonora ha sido objeto de mucho cariño. No ataca el tímpano como ocurre con tantas películas infantiles actuales. Supone que el oído de un niño puede distinguir entre buena música y contaminación auditiva tan bien como el de cualquier otra persona. Carole King (famosa por Tapestry ) escribió e interpretó la canción principal, "Care A Lot". Las demás canciones, escritas por John Sebastian, son igualmente entretenidas y están arregladas con imaginación. La música contribuye mucho a que el reino de Care-a-lot, donde los osos santurrones pasan el rato en las nubes controlando la vida que hay debajo con su Caring Meter, sea un lugar un poco menos irritable. [12]
Otros críticos tienden a diferir. Stephen Hunter, del Houston Chronicle , opina que "la película integra su música en la historia de forma muy torpe. No es sólo que los números sean olvidables (lo son), sino que están tan obviamente metidos en la historia que no la amplifican, la detienen en seco". [71] Asimismo, Michael Blowen, del Boston Globe, dijo que "las canciones sin inspiración... no añaden nada a la banal trama". [72]
En 1984, antes de que se completara la película, Carole MacGillvray ofreció The Care Bears Movie para que la consideraran los principales estudios en los EE. UU. [73]; como no vieron el potencial financiero en una película dirigida estrictamente a los niños, rechazaron la oferta. [35] MacGillvray le dijo a la revista Adweek en abril de 1985: "Hice varios viajes y me decepcioné mucho. Me decían cosas como 'Las películas animadas no se venderán' y 'Tal vez lo consideraríamos si fueras Disney', pero la mayoría solo decía: 'Eres muy amable, adiós' ". [73] Cuando quedaron pocos interesados, se la llevó a Samuel Goldwyn Company. [35] [73] Un recién llegado en el mercado independiente , aceptó estrenar la película. [35] Al comparar el atractivo de los personajes principales con el de estrellas de Hollywood como Barbra Streisand y Robert Redford , [39] el fundador Samuel Goldwyn Jr. comentó: "Al tener a mis [dos] hijos, sé que estos osos también son estrellas". [35]
Según la edición de 1985 de Guinness Film Facts and Feats , la Samuel Goldwyn Company gastó hasta 24 millones de dólares en el presupuesto publicitario de The Care Bears Movie , el más grande en ese momento. [74] El presupuesto publicitario de la película fue de 4 millones de dólares; Variety informó que "los beneficiarios de [sus] vínculos de comercialización han destinado [los] 20 000 000 dólares restantes para promocionar los productos Care Bear al ritmo del estreno de la película". [1] Para la promoción de la película, el personal de Goldwyn se asoció con Kenner Toys y la cadena de comida rápida Pizza Hut ; también hubo vínculos en las cajas de cereales Trix . [73] Parker Brothers publicó dos libros vinculados, Meet the Care Bear Cousins y Keep On Caring , poco después del estreno de la película; [75] [76] [nb 7] ambos fueron reeditados en octubre de 1985 por Children's Press . [77] [78]
El personal de Goldwyn ideó dos estrategias publicitarias que funcionaron bien en la empresa: una estaba dirigida al público objetivo de la película, niños de hasta cinco años; otra estaba dirigida a adultos, padres y niños mayores. [73] En palabras de Cliff Hauser, director ejecutivo de marketing de la distribuidora, "No queríamos que los padres pensaran que la película era amenazante. Así que el gran debate fue: aunque la fórmula del éxito en el cine de animación es el triunfo del bien sobre el mal, ¿cómo se puede hacer eso en anuncios de una sola imagen?". [73] Jeff Lipsky, vicepresidente de cines en Goldwyn, se refirió a la primera como "el enfoque alegre"; los anuncios en ella presentaban a los osos cariñosos en las nubes y llevaban el eslogan "Una película que hará que toda la familia se preocupe mucho". Hauser dijo: "Es una que una madre puede ver y saber que puede llevar a su hijo de dos años a verla sin preocuparse". [73] La otra campaña, que Lipsky llamó "más al estilo Disney", mostraba un árbol malvado cuyas manos se extendían para capturar a los osos; su lema, "¿Qué sucede cuando el mundo deja de preocuparse?", [73] también se vio en el póster oficial. Bingham Ray , vicepresidente de distribución de Goldwyn, participó en los esfuerzos de promoción. [79]
En la época del estreno, Hirsh predijo que The Care Bears Movie sería la respuesta de su década a Pinocho y Blancanieves y los siete enanitos , ambas de Walt Disney Productions. [45] Loubert agregó: "Estos personajes dicen algo importante a los niños. Nuestro desafío ha sido crear un personaje muy distinto para cada oso cariñoso. Se hizo un gran esfuerzo para resaltar su individualidad". [45] Algún tiempo después, Hirsh admitió que los padres tuvieron que acudir a ver la película, por respeto al contenido oscuro que contenía. "Las escenas aterradoras", dijo, "son una necesidad para la realidad del héroe y el villano, tal como funciona en las canciones infantiles . Los niños resuelven sus miedos de esta manera". [80] Jack Chojnacki, de TCFC, ofreció esta reivindicación en The Wall Street Journal : "Consideramos que una película es uno de los muchos productos que licenciamos. Cuando comenzamos todo el proyecto de los Osos Cariñosos sabíamos la importancia de los osos en el mercado, pero había un vacío. No había osos específicos. En el mercado cinematográfico había un vacío para buenas películas para toda la familia". [35] Y, en palabras de Carole MacGillvray, "El reconocimiento de los juguetes impulsa esta película". [35]
"Nelvana ha demostrado que el entretenimiento puro y saludable para el grupo de edad de 2 a 10 años puede ser exitoso".
Edward Hansen, vicepresidente de animación, administración y producción de Disney [24]
"Cuando una niña de 4 años ve una película tan dulce y sabrosa como Los osos cariñosos: la película , necesita tener todos los lujos que ofrece una matiné de sábado para estar de buen humor".
Dan Bennett, en un informe del San Diego Union-Tribune sobre la popularidad de la película entre los espectadores jóvenes [81]
" La película Los Ositos Cariñositos se ha convertido en un éxito de boca en boca ; de boca de niños, por así decirlo".
Betsy Tiburón [73]
The Care Bears Movie se estrenó en Washington, DC, el 24 de marzo de 1985, como parte de un beneficio de las Olimpiadas Especiales ; [4] Georgia Engel, la voz de Love-a-lot Bear, asistió a este evento. [82] La película se estrenó el 29 de marzo de 1985 en los Estados Unidos y Canadá, [83] [84] como el primer largometraje de Nelvana de amplio lanzamiento. [45] Tuvo un éxito sorprendente en la taquilla norteamericana, [85] proyectándose principalmente en matinés y funciones vespertinas. [41] [80] [85] [86] En ese momento, la industria cinematográfica norteamericana carecía de películas para niños y familias; [35] [80] [87] con The Care Bears Movie , Hirsh dijo: "Hay una audiencia tan grande para una película que atrae principalmente a niños de 6 años". [85] Más tarde comentó: "Lo que hemos hecho [en Nelvana] es adaptar la película a una audiencia prealfabetizada, los muy jóvenes. Es interesante ver a la audiencia. Los niños están fijados en la pantalla. [Es] increíble para ellos". [80] Clive A. Smith observó que algunos niños acudían a las proyecciones con sus Bears; las largas colas frenaban a su audiencia en varias ciudades. [24] Entre los asistentes a las proyecciones matinales se encontraba John Waters , un cineasta conocido por los clásicos controvertidos y de culto Pink Flamingos (1972) y Polyester (1981). [88] La película apareció en el Festival de Cine de Estados Unidos en Dallas, Texas, durante su estreno. [89]
Cuando se mostró en los cines, la película fue seguida inmediatamente por el especial de televisión de Nelvana, Strawberry Shortcake Meets the Berrykins . [90] Fue dirigida por Laura Shepherd y producida por los fundadores de Nelvana junto con Lenora Hume. [91] La historia involucra a Strawberry Shortcake y un pequeño grupo de criaturas llamadas Berrykins mientras trabajan para limpiar su hogar de Strawberryland del "perfume favorito del mundo", un olor penetrante que se desató desde una nube púrpura. [91] LBS Communications lo sindicó en la televisión estadounidense en la época del período de exhibición en cines de The Care Bears Movie ; pronto siguió un lanzamiento en video de Family Home Entertainment . [92] [93]
The Care Bears Movie ocupó el cuarto lugar en la taquilla de América del Norte en sus primeros dos fines de semana, recaudando US$3,7 millones y US$3,2 millones respectivamente. [94] [95] [nb 1] Se proyectó en 1.003 salas durante sus primeras cuatro semanas. [96] [97] Después de tres meses, recaudó alrededor de US$23 millones en los Estados Unidos, [83] [84] [nb 8] y se ubicó en el puesto 40 entre las principales películas de 1985; [99] recaudó US$9.435.000 en alquileres para la compañía Goldwyn. [100] En Canadá, la película fue estrenada por Astral Films [2] y Criterion Pictures Corporation, [3] y recaudó C$ 1.845.000 a finales de 1985. [101] [102] Fue el estreno más taquillero del año en ese mercado, seguido por One Magic Christmas de Disney y una producción de Quebec llamada The Alley Cat (Le Matou) . [101]
Varios meses después de The Care Bears Movie , Walt Disney Pictures lanzó su largometraje animado The Black Cauldron . Con un costo de 25 millones de dólares, fue la película animada más cara de su tiempo, [103] pero recaudó menos que la producción de Nelvana (21,3 millones de dólares). [104] Como resultado, el desempeño de The Care Bears Movie alarmó a los animadores de Disney Studios; [34] Don Bluth , un ex recluta, desestimó el factor de "gusto público" que demostró. [105] Otro animador, Ron Clements , reflexionó más tarde sobre esto: "Todo el mundo estaba un poco asustado por el futuro de la animación de Disney. No era un buen momento. Fue realmente un momento terrible". [106] Este sentimiento se hizo eco en Waking Sleeping Beauty , el documental de Disney de 2010 sobre el resurgimiento de su unidad de animación. [107] Al comparar The Black Cauldron con The Care Bears Movie , Eleanor Ringel de The Atlanta Journal-Constitution destacó los " pasteles pútridos " de la producción de Nelvana y comentó que "ni siquiera merecen ser mencionados en la misma reseña". [108] Meses después, una reedición de One Hundred and One Dalmatians de Disney superó tanto a The Care Bears Movie como a The Black Cauldron , con más de 30 millones de dólares en ventas. [109] [110]
Algún tiempo después del estreno de la película, Children's Video Library (una división de Vestron Video ) adquirió los derechos de video de The Care Bears Movie por US$1,8 millones. [111] Se estrenó en los Estados Unidos el 10 de julio de 1985, en formatos VHS y Betamax . [112] El 10 de agosto de 1985, debutó en el puesto 26 en la lista Top Videocassette Rentals de Billboard . [113] Ocupó el cuarto lugar en la primera edición de la lista Top Kid Video de la revista (el 5 de octubre). [114] Fue rastreado por la lista infantil de Video Insider (el 30 de agosto de 1985), como uno de los cinco títulos relacionados con juguetes en cinta (junto con dos compilaciones de la serie Transformers de Hasbro ; otra con Rainbow Brite de Hallmark Cards ; y la última con Strawberry Shortcake). [1] En 1988, la edición de Vestron vendió más de 140.000 copias. [115] En 1990, Video Treasures la reeditó en videocasete; [116] el 10 de octubre de 1995, Hallmark Home Entertainment publicó otra edición en VHS como parte de un paquete de seis títulos de Goldwyn y la Rank Organisation de Gran Bretaña . [117]
El 5 de septiembre de 2000, MGM Home Entertainment relanzó la película en VHS bajo el sello MGM Family Entertainment; [118] [nb 9] [nb 10] la edición en DVD se estrenó el 6 de agosto de 2002 y fue empaquetada con la película familiar británica de 1978 The Water Babies . [121] En 2003, la película fue incluida en la línea MGM Kids. [122] En honor al 25 aniversario de los Care Bears, se lanzó otra edición en DVD de la película el 20 de marzo de 2007, con calidad de imagen restaurada; contenía el segundo especial de Atkinson Film-Arts de la franquicia, The Care Bears Battle the Freeze Machine , como extra. [123] American Greetings lanzó un sitio web oficial del aniversario y un sorteo de Dodge Grand Caravan como parte de los procedimientos. [124] Para 2007, las ventas de videos domésticos de The Care Bears Movie totalizaron más de cinco millones de unidades. [125] Posteriormente fue relanzada por 20th Century Fox Home Entertainment en DVD el 5 de marzo de 2013. Hasta la fecha, esta es la única película de los Care Bears de los años 1980 que se ha estrenado en cines y que ha vendido más que A New Generation , que no se había reeditado después del lanzamiento en DVD de 2003. [126]
La película Los osos cariñosos se estrenó en la cadena de televisión premium estadounidense Disney Channel el 28 de junio de 1986, [127] pero lo hizo con un mes de anticipación. [128] En septiembre de 1987, la película hizo su estreno en transmisión terrestre en el horario matutino del sábado de la cadena ABC . [129] También se emitió en American Movie Classics el 7 de julio de 1991, [130] y en Showtime [131] y The Movie Channel [132] en la década de 2000. La película se emitió en el canal Encore de Starz Entertainment en septiembre de 2007, como parte de su maratón del Día del Trabajo "Big '80s", que narra varios lanzamientos de esa década. [133] Fue una de las primeras películas mostradas en el canal Moviepix de Canadá en octubre de 1994. [134]
En medio del éxito estadounidense y canadiense de The Care Bears Movie , Goldwyn llevó la película a la 38.ª edición del Festival de Cine de Cannes , donde fue muy bien recibida; [135] un grupo de osos cariñosos disfrazados paseó por la Croisette para promocionar la película. [35] [136] [137] Entre sus distribuidores internacionales se encontraba Filmwelt de Alemania, que la estrenó el 20 de marzo de 1986, bajo el título Der Glücksbärchi Film . [138] Vendió 538.487 entradas en ese territorio, ubicándose en el puesto 47 entre los nuevos estrenos, y recaudó más de 4.013.000 marcos alemanes (2.051.600 euros ; 2.868.000 dólares estadounidenses). [139] [140] [nb 11] [nb 12] La película fue lanzada en VHS en octubre de 1986 por la división local de CBS/Fox Video , y se emitió en la emisora nacional ARD durante la temporada navideña de 1988. [138]
La película Care Bears fue estrenada en el Reino Unido por Miracle Films [142] en agosto de 1985, [143] y le fue bien en las presentaciones matinales; [44] una edición en video de la sucursal local de Vestron salió algunos meses después. [144] También se estrenó en Australia el 12 de diciembre de 1985. [145] En febrero de 1986, [146] la película fue estrenada por la francesa Artédis bajo el nombre de franquicia Les Bisounours ; [19] los derechos de publicación estaban en manos de Hachette Livre . [146] Se estrenó el 20 de marzo de 1986 en los Países Bajos como De Troetelbeertjes . [147] El 21 de julio de 1986, la compañía Bermúdez de Castro estrenó la película en Madrid, España, como Los osos amorosos ; Recaudó más de 23 728 000 pts ( 142 606 € ; 199 500 USD) con 93 294 entradas. [148] [149] Entre los hablantes de catalán de ese país , se la conoce como Els Óssos Amorosos . [150] La película fue estrenada en Checoslovaquia por Ústřední půjčovna filmů el 1 de diciembre de 1988, como Starostliví medvídci . [151] Se anunció en Italia como Orsetti del cuore , [152] y en Polonia como Opowieść o Troskliwych Misiach . [153]
En México, la película The Care Bears Movie se estrenó el 24 de abril de 1986, como Los ositos cariñositos . [154] En Brasil, la película se promocionó como As novas aventuras dos ursinhos carinhosos . [155] Las transmisiones televisivas ocurrieron en Nine Network de Australia en 1987, [156] y TV2 de Malasia (en agosto de 1993) y Disney Channel en abril de 2002. [157] [158]
A diferencia de Rock & Rule (de la que Nelvana era dueña absoluta), [26] [63] los personajes de The Care Bears Movie eran propiedad de American Greetings, que le pagó a Nelvana una tarifa de servicio para trabajar en la película. [63] Nelvana, sin embargo, apenas recibió ganancias de la producción; esto hizo que sus fundadores expresaran su pesar por la situación. [159] En The Nelvana Story , Patrick Loubert explicó el dilema al que se enfrentarían numerosas veces en los años venideros: "Podríamos haber renunciado a nuestra tarifa y habernos quedado con una gran parte de la película. Nos ofrecieron ese trato. Pero si hubiéramos renunciado a la tarifa, no habríamos podido cubrir la nómina. Una vez que la película tuvo un gran éxito, pensamos que deberíamos haber renunciado a la tarifa. Pero no pudimos haberlo hecho". [159] En el momento de la producción, Nelvana había comenzado a embarcarse en trabajos de servicio que otras compañías les proporcionaban, [26] no solo para ayudar a aliviar las deudas que el estudio incurrió después de Rock & Rule , [160] [161] sino también porque resultó rentable a su debido tiempo. [26] [159] [161]
En 1989, The Care Bears Movie recaudó más de 34 millones de dólares en todo el mundo, según la revista Maclean's ; [6] [nb 13] [nb 14] esto la convirtió en el largometraje animado más taquillero de Canadá, [163] y la película animada más taquillera de 1985. También se convirtió en la película animada más taquillera no producida por la compañía Disney, [163] superando los 11 millones de dólares del estreno de Atlantic Entertainment Group en 1983, Los pitufos y la flauta mágica ; [164] An American Tail (1986) y The Land Before Time (1988) de Don Bluth luego tomaron esta posición. [22] [165] A partir de 2023, ese título lo ostenta Illumination Entertainment y The Super Mario Bros. Movie (2023) de Nintendo , con 1.288 millones de dólares. [166] La película prácticamente salvó a una incipiente Nelvana de la quiebra, [47] [48] y fue la empresa de mayor recaudación de la compañía. [nb 15] También se encuentra entre los estrenos de mayor recaudación de ambas encarnaciones de Samuel Goldwyn. [170] [171]
"Hoy en día, las películas para niñas de seis años son tan escasas como los helados con salsa de chocolate caliente en el Sahara y, si La película de los osos cariñosos satisface el deseo de diversión de una niña de primer grado, entonces me siento satisfecha".
Scott Cain, The Atlanta Journal-Constitution [172]
"Nadie, excepto un Grinch, notaría que la película Los osos cariñosos tiene una extraña similitud con un anuncio de 75 minutos de las adorables y pequeñas alimañas de tarjetas de felicitación en el que está basada.
"Nadie, salvo un cobarde miserable, se atrevería a señalar que la animación de este estreno en cines no es mejor que las técnicas ridículas que se utilizan para producir esos despreciables dibujos animados de los sábados por la mañana . Después de todo, ni siquiera la gente de Disney los hace como los hacía antes".
"Entienda que Care Bears: The Movie , simple y lógicamente, en la mente de los comerciantes viene después de Care Bears: The Pyjamas, Care Bears: The Lunchboxes, Care Bears: The Pillow Cases y, por supuesto, Care Bears: The Bears, los juguetes de peluche con los que empezó todo".
Joe Fox, La estrella de Windsor [174]
"Estos personajes de dibujos animados de osos multicolores, con nombres como Funshine Bear, Love-a-lot Bear, Baby Hugs Bear... no voy a seguir con esto, son tan nutritivos para los niños como el azúcar para sus dientes. Por qué incluso los estadounidenses se molestaron en crear este jardín de osos almibarados llamado Care-a-lot, repleto de cuadrúpedos cantantes que quieren salvar al mundo del mal, es un misterio para cualquiera que haya visto la diversión y la fibra que se puede obtener de cuentos infantiles infinitamente mejores, especialmente las divertidas fábulas morales de Winnie the Pooh ".
Lain Johnstone, The Times [143]
"Si bien la práctica habitual ha sido que la película fuera lo primero y los productos lo segundo, esta vez los productos han creado una audiencia de antemano. Debe funcionar, a juzgar por la cantidad de niños muy pequeños que abarrotan las funciones matinales de este programa. Existe la tentación de remontarse a las primeras películas de Disney al reseñar una película como esta. Hay una similitud en el espíritu, sin duda, pero no en la ejecución. La animación es ciertamente buena, pero más allá de eso hay menos preocupación por la delineación de los personajes, por la acción continua, por una narración directa".
Tony Mastroianni, Akron Beacon Journal [175]
La película de los osos cariñosos recibió críticas mixtas. Durante su estreno original, La película de los osos cariñosos tuvo distintos grados de éxito con los críticos. [176] Richard Grenier del New York Times escribió: "[La película] recuerda al Walt Disney clásico, tanto en sustancia como en el estilo de animación a mano". [177] Rick Lyman de Knight Ridder News Services dijo en su reseña: "Cualquier película, incluso una animada, que tenga personajes con nombres como Funshine Bear, Love-a-lot Bear y Lotsa Heart Elephant obviamente va a estar bastante arriba en el medidor de ternura. Y esta hace que la aguja se salga del gráfico. Nunca has visto tanta ternura". [178] Adele Freedman también le dio una crítica positiva, comentando: "[Tiene] mucho a su favor si puedes tolerar a los osos". [12] Edward Jones de The Free Lance-Star de Virginia la elogió, pero afirmó que "Más comedia habría ayudado a ampliar [su] atractivo para los jóvenes mayores". [179] El periódico Deseret News de Utah le dio tres estrellas de cuatro (una calificación de "Bueno") con este comentario: "Dulce y pegajoso, pero con un lindo mensaje". [180]
Michael Blowen comenzó su crítica de la película afirmando que "[la película] satisface la obligación principal de un cuento para dormir: antes de que pase la mitad de la película, los niños estarán profundamente dormidos". Añadió que "esta nimiedad recubierta de azúcar sólo podría satisfacer al más ardiente fan de los Ositos Cariñositos", y que "los personajes en sí mismos carecen de definición". [72] El Arkansas Democrat-Gazette dijo: "¿Quién, excepto un tacaño insensible, se quejaría del hecho de que La película de los Ositos Cariñositos propugna una filosofía psicopop de 'compartir nuestros sentimientos' que parece sacada directamente de las páginas de uno de esos insufribles tomos de automotivación? Nadie, eso es". [173] Paul Attanasio del Washington Post escribió: "Las mejores caricaturas reconocen el lado oscuro de los niños, su inclinación por la violencia, sus fantasías temerosas. [Esta película] simplemente los trata con condescendencia. Incluso tiene a un niño riéndose entre dientes: '¡No son geniales los padres!' Bueno, lo son y no lo son, y los niños lo saben". [181]
La animación de la película también recibió críticas mixtas. Adele Freedman elogió el estilo y los fondos, y calificó los efectos especiales de "impresionantes". [12] Asimismo, John Stanley escribió que "el estilo es caricaturesco y tierno" en su guía cinematográfica de 1988, Revenge of the Creature Features . [182] Mientras la elogiaba como "una diversión cinematográfica inofensiva", Stephen Hunter dijo que "la película tiene el aspecto lustroso y brillante de las mejores ilustraciones de libros infantiles". "Por otro lado", añadió, "los productores obviamente no podían permitirse una costosa cámara [multiplano] , el elemento básico del producto Disney, por lo que las escenas tienen una monotonía deprimente. Y los fondos, tan brillantemente desarrollados en Disney, tienden a ser borrosos y hechos a toda prisa". [71] Jim Moorhead de The Evening Independent de Florida dijo: "La animación [de Nelvana] no es la mejor. Lejos de eso. Todo está en pasteles, faltan en gran medida los detalles finos, los movimientos de la boca son mínimos y los movimientos de las figuras son apenas mejores que algunos de esos horribles dibujos animados de los sábados por la mañana en la televisión". [183] El personal de la revista Variety afirmó que el "estilo ... tiende hacia un nivel de lectura de iniciación ". [184] Halliwell's Film Guide lo llamó "lentamente animado y narrado". [185] Al igual que con el Atlanta Journal-Constitution , [108] Janet Maslin del New York Times encontró que la calidad palidecía en comparación con las características de Disney (en este caso, Pinocho de 1940 ). [186]
Charles Solomon, del diario Los Angeles Times ( en su libro de 1989 Enchanted Drawings: The History of Animation ), [87] y Michael Janusonis, del Providence Journal de Rhode Island , [187] criticaron la trama. Moorhead, del Evening Independent , y Jim Davidson, del Pittsburgh Press, notaron al menos dos historias paralelas en la película, una de las cuales involucraba al mago Nicholas. [183] [188] La Coalición Nacional sobre Violencia en Televisión contabilizó al menos 20 actos de violencia a lo largo de la película. [189]
Los críticos cuestionaron su propósito como un anuncio de larga duración para la mercancía de los Care Bears; [190] entre ellos estaban Charles Solomon, [87] Paul Attanasio, [181] The Morning Call of Pennsylvania, [191] y Bill Cosford de The Miami Herald . [192] Skip Sheffield del Boca Raton News comentó: "No pude evitar sentirme molesto por el comercialismo descarado de toda esta aventura". [193] La revista británica Films and Filming remarcó: "El propósito de la película es presumiblemente vender más juguetes, ya que impulsa descaradamente el mensaje de que sin al menos un Care Bear cerca, la vida puede ser muy solitaria". [194] Stoffman observó, "uno de los públicos objetivo más jóvenes de cualquier película animada", [159] al igual que el personal de Halliwell ; [185] el crítico de cine Leonard Maltin (en su Movie Guide ); [195] y Henry Herx (en su Family Guide to Movies on Video ). [196]
La Guía Internacional de Cine de 1986 la llamó "una pieza elemental de animación que carece de color y carácter, sin mucho humor, carente de encanto y con una puntuación indiferente". [197] Maltin le dio dos estrellas de cuatro en su Guía de películas ; [195] de manera similar, la publicación de Gale Group , VideoHound's Golden Movie Retriever , le dio dos huesos de cuatro en su edición de 1997. [198] [nb 16] Según Derek Owen de la Guía de películas de Time Out , "los adultos obligados a acompañar a niños de tres años al cine habrían tenido un pequeño momento de satisfacción cuando llegó el momento de sacar los juguetes de los Ositos Cariñositos de la casa y tirarlos a los vertederos". [200]
La recepción mixta continuó en los años siguientes: en su libro de 1995 Inside Kidvid , Loretta MacAlpine dijo de la película y sus posteriores seguimientos: "Si puedes hackear las actitudes edulcoradas de este grupo de osos tiernos, ¡más poder para ti! No hay nada insidioso sobre los Osos Cariñosos, pero su dulzura dominante puede no atraer a todos los espectadores". Advirtió a los padres sobre el aspecto comercial detrás de las cintas. [201] Dave Gathman del Courier-News de Illinois escribió en 1998: "Una película de los Osos Cariñosos ... puede dar mala fama a todo el entretenimiento clasificado G". [202] En 2003, el Erie Times-News reconoció su éxito financiero, pero comentó sobre su "falta de un título creativo". [203] El experto en animación Jerry Beck escribió en su libro de 2005, The Animated Movie Guide : "Es una aventura sencilla y funcional con varias secuencias destacadas... No hay duda de que se trata de una película infantil dirigida a menores de siete años, pero es una de las mejores películas animadas para niños producidas durante este período". [13]
Common Sense Media le dio a esta película algunas críticas promedio, ya que el grupo afirmó: " La película de los osos cariñosos fue hecha para niños pequeños, pero la trama de esta película tiene algunas escenas oscuras y los padres querrán estar cerca para consolar a los jóvenes espectadores". [204]
La película Los Osos Cariñositos tiene una calificación del 43% en Rotten Tomatoes basada en 7 reseñas. [205]
En palabras de Jerry Beck, " la recaudación de taquilla [de The Care Bears Movie ] marcó un renovado interés en Hollywood por las películas animadas, aunque para niños. Esto es algo que The Secret of NIMH intentó lograr pero no logró". [13] Una gran cantidad de entretenimiento cinematográfico para niños y familias siguieron sus pasos, como Sesame Street Presents: Follow That Bird de Warner Bros. y una reedición de ET the Extra-Terrestrial de Universal Studios . [206] Atlantic Releasing se unió a este movimiento al establecer Clubhouse Pictures , que mostró películas con clasificación G durante 1986. [207] La película de Nelvana ayudó a que los compromisos de matiné volvieran a cobrar protagonismo en América del Norte. [41]
Mencionando a The Care Bears Movie como "el ejemplo más reciente", Charles Solomon sacó a relucir el tema de las adaptaciones de juguetes de larga duración en una entrevista de abril de 1985 en KUSC-FM de Los Ángeles . [208] : 130 Habló con el animador de Warner Bros. Chuck Jones , quien respondió: "Siento que es apropiado; después de todo, así es como se escribió Alicia en el país de las maravillas : primero se hicieron todas las muñecas, luego hicieron la película sobre las muñecas, ¿verdad?" [208] : 131 En julio de 1985, Sarah Stiansen de United Press International (UPI) llamó a The Care Bears Movie "otra innovación de licencias para TCFC", siguiendo los esfuerzos previos del departamento. [209] Vernon Scott de UPI (en 1985), [80] y Bruce A. Austin (en su libro de 1989 Immediate Seating ), [210] observaron cómo la comercialización llegó antes del estreno de la película. En los años siguientes, varias adaptaciones de medios basadas en líneas de juguetes establecidas seguirían una táctica de marketing similar. [87] [211] [212] Los ejemplos incluyeron películas basadas en Transformers de Hasbro (en 1986 y 2007 ) y My Little Pony (en 1986 , 2017 y A New Generation ); [211] [213] largometrajes con GoBots de Tonka ( Battle of the Rock Lords ) y Pound Puppies ( Legend of Big Paw ); [214] [215] y una serie de televisión y un largometraje con Rainbow Brite de Hallmark. [212] [216]
La película Los osos cariñosos fue parodiada en " At the Movies ", un episodio de 1991 de la serie animada Rugrats de Nickelodeon y Klasky Csupo . En ese episodio, la familia Pickles va a ver La tierra sin sonrisas , protagonizada por los osos Dummi. [217]
En su reseña del Christian Science Monitor , David Sterritt observó que la película The Care Bears Movie estaba influenciada principalmente por El aprendiz de brujo , un poema de 1797 del autor alemán Johann Wolfgang von Goethe , junto con "un rastro de HP Lovecraft " que probablemente no fue intencionado. Continuó diciendo: "También noté un sexismo sutil en el trabajo. ¿Por qué tiene que ser la niña [Kim] la que sueña con ser enfermera y el niño [Jason] el que sueña con ser piloto de jet, y no al revés, para estimular la imaginación de los jóvenes en lugar de hacer eco de patrones pasados? [218] Blowen escribió que los dos niños pasan "de cínicos a idealistas ". [72] Joe Fox de The Windsor Star de Ontario y Stephen Hunter compararon la casa de los Bears, Care-a-lot, con el mítico castillo de Camelot del Rey Arturo ; [174] Blowen comentó que en este lugar, " el altruismo es el rey". [72] Hunter señaló que "la física celestial queda vaga", en lo que respecta al viaje de Kim y Jason desde Care-a-lot al Bosque de los Sentimientos. [71] Los críticos compararon al menos dos aspectos de la película con Blancanieves y los siete enanitos de Disney : el Espíritu recibió similitudes con el Espejo Mágico y la Reina Malvada, [71] [179] [183] [184] pero Charles Solomon sintió que los Osos carecían de las cualidades individuales de los Enanos. [87] Solomon notó que en las películas animadas de esa época, los villanos como el Espíritu "carecían de motivación: si el espectador acepta sus malas intenciones, es solo porque se le ha dicho que lo haga". [219] Según Tom Ogden (en su libro de 1997 Wizards and Sorcerers: From Abracabadra to Zoroaster ), la mirada de los Osos contra el Espíritu sirve como una especie de magia blanca . [220] [nb 17] "Una solución tan no violenta", escribió Bruce Bailey en The Montreal Gazette , "debería sentar bien a los grupos de presión por la paz ". [222] Según un artículo de 2005 en The Times de Londres, un crítico de Internet llamó a The Care Bears Movie "un buen ejemplo de socialismo cristiano ". [223]
En los Premios Genie de 1985 en su natal Canadá, The Care Bears Movie ganó el premio Golden Reel por ser la película más taquillera del país del año. [102] Ron Cohen, presidente de la Academia de Cine y Televisión Canadiense , entregó el premio a los productores Hirsh, Loubert y Smith. [224] [225] "Nobody Cares Like a Bear" de John Sebastian recibió una nominación a los Premios Genie a Mejor Canción Original; [226] su actuación fue parte de la transmisión en vivo de la ceremonia por CBC el 20 de marzo de 1986. [227] La película recibió una nominación al Premio Artista Joven a la "Mejor Serie de Animación Familiar o Especial", pero perdió ante la serie de CBS The Charlie Brown and Snoopy Show . [228] Durante su 21.ª ceremonia anual de premios el 17 de octubre de 1985, la organización de derechos de interpretación de Nashville SESAC honró a Woodward y Bird por sus esfuerzos como compositores. [229]
Después del estreno de The Care Bears Movie , DIC Entertainment produjo una serie de televisión sindicada de 11 episodios con los personajes principales. [230] [231] Otra serie, Nelvana's The Care Bears Family , se estrenó en ABC en los EE. UU . y Canadá en septiembre de 1986, [232] y posteriormente se transmitió en 140 países. [233] Nelvana siguió a la primera película con otras dos entregas teatrales, Care Bears Movie II: A New Generation (1986) y The Care Bears Adventure in Wonderland (1987); ninguna tuvo tanto impacto crítico o comercial. [234] A New Generation , estrenada por Columbia Pictures , [235] recaudó más de 8,5 millones de dólares en Norteamérica y 12 millones de dólares en todo el mundo. [37] [38] [235] Adventure in Wonderland fue autofinanciada por Nelvana y estrenada por Cineplex Odeon Films , [38] [236] y recaudó 2,608 millones de dólares a nivel nacional, [236] con ganancias mundiales de 6 millones de dólares; [38] apenas recuperó sus costos. [6] [38] Debido a esto, Michael Hirsh declaró más tarde: "Fue una secuela de más". [6] Los Bears regresaron para una producción animada más, Care Bears Nutcracker Suite , que debutó en video y televisión en diciembre de 1988. [237] [238] El siguiente largometraje de la franquicia, Journey to Joke-a-lot de 2004 , [239] también se estrenó en video (a través de Lionsgate y Family Home Entertainment). [240] [241]
Las Olimpiadas Especiales del Distrito de Columbia realizarán una proyección benéfica de
la película The Care Bears Movie
al mediodía del 24 de marzo en el Circle Avalon [teatro].
Les Bisounours (La película Los ositos cariñosos) Estados Unidos. 1985. 1 h 15. VF. Colores. Dist. : Artedis. Real. : Arna Selznick. Esc. : Peter Sauder, después de los personajes creados para Esos personajes de Cleveland por Linda Edwards, Muriel Fahrion, Elena Kucharik, Dave Polter, Tom Schneider, Ralph Shaffer, Clark Willey.
[Brewster] terminó en Toronto en Leach and Rankin, una empresa de animación, y trabajando en
The Care Bears Movie
(La película de los osos cariñosos), que costó unos 2 millones de dólares y recaudó más de 20 millones de dólares en taquilla.
Entre los créditos [de Nelvana] se encuentran: ... * Las películas animadas de Care Bears, cuyo tercer éxito,
The Care Bears' Adventure In Wonderland!,
se estrenará en agosto. La primera película de Care Bears, realizada con un presupuesto de 3,5 millones de dólares, recaudó 25 millones de dólares en taquilla y la segunda recaudó 12 millones de dólares.
[ enlace muerto ]
La primera película [Care Bears], estrenada en 1985, recaudó 25 millones de dólares en taquilla. Su presupuesto de 3,5 millones de dólares fue financiado por American Greetings en asociación con Kenner-Parker Toys Inc. de Beverly, Mass. The Americans también financió la secuela, que recaudó 12 millones de dólares. Nelvana financió la tercera película por sí misma y hasta ahora ha recaudado 6 millones de dólares.
No está claro cómo les irá a las películas de animación en los cines en 1986 y 1987, cuando los cines se llenen de ellas. Sin embargo, la
película The Care Bears Movie
, que recaudó 4 millones de dólares y utiliza animación televisiva de alta calidad, ha sido un éxito sorprendente. "Para los niños de entre 2 y 7 años, los Care Bears son como Redford y Streisand", dijo Samuel Goldwyn Jr., quien eligió la película para distribuirla después de que la mayoría de los estudios principales la rechazaran.
La película se estrenó con gran éxito en el Reino Unido, también se proyectó solo en matinés, y pronto se estrenará en Europa y en Quebec. ¶ Ahora se está preparando una secuela para su estreno el año que viene. ¶ Nelvana creó los guiones de ambas, hizo toda la animación y contrató a los actores de doblaje y la banda sonora.
Jack Chojnacki, copresidente de Those Characters from Cleveland, una subsidiaria de American Greetings creada solo para manejar licencias, dijo en una reunión reciente...
Robert Unkel fue ascendido al nuevo puesto de vicepresidente sénior de programación en LBS Communications y David R. Smith fue designado para reemplazarlo como vicepresidente de programación. Unkel se unió a LBS el año pasado procedente de Grey Advertising. Smith fue anteriormente director de asuntos creativos de Intermedia Entertainment.
W. Ray Peterson participó en las producciones de películas de televisión y video para la división Those Characters From Cleveland de American Greetings Corp. en la década de 1980 antes de retirarse como ejecutivo de la compañía de tarjetas de felicitación. ¶ Fue el productor ejecutivo del primer largometraje animado de la compañía, 'The Care Bears Movie', según su familia.
LBS Communications
, Nueva York, tiene planes de expansión "importantes", que van mucho más allá de la sindicación de televisión por trueque. Paul Siegel, presidente de la división LBS Enterprises, iniciará Kideo Matinee para coproducir y comercializar películas de cine para niños. El vicepresidente ejecutivo de LBS, John Bohach, ampliará la adquisición y comercialización de títulos de video doméstico, gestionará las licencias de personajes y dirigirá las ventas internacionales de televisión por trueque.
Al contratar los servicios de animadores expertos, Delaney and Friends de Vancouver, Canadá, [Chuck Glaser Productions] creará caracterizaciones para todos los aspectos de 'Christopher the Christmas Tree'. ¶ El grupo de Delaney ha trabajado en otros proyectos de animación, como la película
Care Bear
y para Walt Disney. El video musical de 2 minutos y medio de Delaney 'Christopher' está actualmente en producción para su lanzamiento al mercado televisivo en noviembre de 1986.
24 millones de dólares gastado por Samuel Goldwyn Co. en el lanzamiento de The Care Bears Movie (EE.UU. 85).
[Bingham Ray] trabajó como gerente general de ventas para
New Yorker
y vicepresidente de distribución de Goldwyn. Entre sus campañas exitosas se encuentran
Hester Street
,
Peppermint Soda
,
The Marriage of Maria Braun
,
My Dinner with Andre
y
The Care Bears Movie
{{cite journal}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )La actriz Georgia Engel, la voz de Miss Care-A-Lot Bear [
sic
] en 'The Care Bears Movie', estuvo en la ciudad el domingo para una exhibición de la película para recaudar fondos para las Olimpiadas Especiales en el Teatro Avalon. Engel dijo que creció a pocas cuadras del teatro y asistió a la Escuela de Ballet de Washington. Después de la película, salió a caminar en su primera visita a casa en 17 años...
sí era poco más que un anuncio gigantesco disfrazado de una historia sobre "compartir sentimientos". Un comercialismo descarado subyacía en la trama raída. La animación estaba un escalón por encima de los vídeos infantiles de los sábados por la mañana, pero no por encima. Los diversos osos no encarnaban las cualidades que se suponía que debían representar, como lo hicieron los enanitos en "Blancanieves". ¶ Estrenada en una época en la que prácticamente no había otras películas para niños en los cines, "The Care Bears Movie" recaudó 23 millones de dólares, además de estimular incalculables millones de dólares en ventas adicionales de productos de los Care Bears.
La película de los osos cariñosos
: película animada de larga duración con canciones de Carole King...
No sé si el programa de televisión Care Bears fue elaborado tan mal, pero si así fue, no puedo imaginar cómo los productores vendieron tres películas (hubo una segunda secuela después de esta, que nunca verá la luz del día en DVD si hay justicia en el cosmos) basadas en ella.
Como evidencia adicional de las liberalizaciones del estudio [Disney], el Sr. [Bruce] Rider señaló que Disney Channel ha contratado los derechos exclusivos para mostrar
The Care Bear Movie
en junio, tal vez la primera vez que Disney ha presentado creaciones de dibujos animados estadounidenses rivales. "Somos sensibles a nuestra herencia y nuestras tradiciones", dijo el Sr. Rider, "pero también tenemos que mirar hacia el futuro".
The Care Bears Movie
, mediodía, American Movie Classics: Originalmente,
Sam Peckinpah
iba a ser el director.
MARTES: 'The Care Bears Movie' (La película de los osos cariñosos), 8:15 am (SHO): Rebosan de dulzura y si sus hijos no tienen uno, es posible que quieran uno, pero los osos cariñosos tienen lecciones que enseñar sobre valores prosociales. En la primera de sus películas animadas, de 1985, un niño libera sin saberlo un espíritu maligno. Los osos cariñosos y sus primos entran en acción, usando sus rayos de rescate arcoíris.
LA PELÍCULA DE LOS OSOS CARIÑOSOS (8 am en TMC): Esos adorables osos en una agradable película animada. Voces: Mickey Rooney, Georgia Engel.
Entre las películas destacadas que se estrenarán en octubre:
Goin' Down The Road
,
The Apprenticeship Of Duddy Kravitz
,
I've Heard The Mermaids Singing
,
The Rowdyman
,
Paperback Hero
,
Joshua Then And Now
,
Hank Williams: The Show He Never Gave
,
Fast Company
,
My American Cousin
,
A Winter Tan
y
The Care Bears Movie
.
Un trío de personas vestidas como gigantescos osos cariñosos pasean por la Croisette repartiendo ...
Distribuidora: Miracle Films Ltd.
Les Bisounours, dessin animé d'Arna Selznick (álbumes, mini-livres et coloriages, chez Hachette Jeunesse). Sortie du film annoncée le 5 fevrier
{{cite journal}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )As novas aventuras dos ursinhos carinhosos
, de Arma [
sic
] Selznick. Diseño animado que es su origen en la serie. Falado en portugués.
Vitrina
(só nas matinês)
El portavoz del Canal 9 dijo que la estación había sido consciente de la posible reacción del público a los programas a la luz de las atrocidades de Melbourne y Hungerford, y en términos generales había "suavizado" su programación, emitiendo programas como la película "Los osos cariñosos".
Las dos primeras películas de los osos cariñosos eran poco más que anuncios animados de larga duración para la popular línea de juguetes de peluche. Aunque estaban mínimamente animados, eran demasiado sentimentales y tenían una trama insuficiente, se dice que recaudaron más de 40 millones de dólares cada uno en todo el mundo.
1986:
The Care Bears Movie
ganó el premio Golden Reel Award, rompió récords de taquilla para una película animada canadiense y fue el largometraje animado más taquillero jamás producido fuera de Disney Studios en ese momento
La primera serie animada de Nelvana fue
Inspector Gadget
, un detective torpe con la voz de
Don Adams
de
Superagente 86
. ¶ Después de
Gadget
, Nelvana lanzó
The Care Bears Movie
, que se convirtió en la película animada no Disney número uno de todos los tiempos y mantuvo ese título hasta
The Land Before Time
de
Steven Spielberg
.
Los críticos de cine debaten si
The Care Bears Movie
es realmente una película o solo un anuncio de 4 dólares por cabeza.
Este largometraje animado basado en personajes muy comercializados es estrictamente para niños pequeños, pero resulta difícil para cualquier persona mayor.
a los niños muy pequeños les importará mucho este esfuerzo sentimental y mediocre.
se observó una inversión del patrón de concesión de licencias (de películas a productos), y los productos pasaron a ser el impulso para las películas; The Care Bears Movie es un ejemplo.
Las películas que llevan esta etiqueta están abiertas al público en general con la salvedad de que la película es un anuncio extenso de bienes de consumo pagados por corporaciones que muestran a escondidas sus productos a lo largo de la película. Por ejemplo, la
serie "Volver al futuro"
habría sido marcada con un XPP por su descarada promoción de Pepsi y Nike, entre varios otros productos adquiribles. Las películas creadas únicamente como anuncios de juguetes para niños (por ejemplo, "La película de los osos cariñosos" y "Mi pequeño pony") también tendrán esta clasificación.
: Global; DIC Enterprises (temporada 1985); Nelvana Ltd.
