Ronald Francis Clements (nacido el 25 de abril de 1953) es un animador, director de cine, guionista y productor de cine estadounidense. A menudo colabora con su colega director John Musker y es mejor conocido por escribir y dirigir las películas de Disney The Great Mouse Detective (1986), The Little Mermaid (1989), Aladdin (1992), Hercules (1997), Treasure Planet (2002). La princesa y el sapo (2009) y Moana (2016).
Clements nació y creció en Sioux City, Iowa , hijo de Gertrude ( de soltera Gereau) y Joseph Clements. [1] Se graduó de la escuela secundaria católica Bishop Heelan . Uno de sus primeros trabajos en las artes fue trabajar con la Orquesta Sinfónica de Sioux City en el Teatro Orpheum . [2]
Clements comenzó su carrera como animador de Hanna-Barbera . Después de unos meses allí, fue aceptado en el Programa de Desarrollo de Talento de Disney, un campo y taller de capacitación para animadores. Después de eso, realizó un aprendizaje de dos años con el famoso animador Frank Thomas , supervisor de animación de películas de Disney como Peter Pan (1953), La dama y el vagabundo (1955) y Los Aristogatos (1970). Clements hizo su debut cinematográfico como animador de personajes en The Rescuers y Pete's Dragon en 1977. En 1981, se convirtió en el animador supervisor de The Fox and the Hound . El futuro socio John Musker trabajó como animador de personajes con él, y Clements luego se asoció con Musker como artistas de la historia en The Black Cauldron antes de que los eliminaran del proyecto. [3] En 1982, Clements propuso adaptar la serie de libros infantiles Basil of Baker Street de Eve Titus a una película animada y, junto con el artista de cuentos Pete Young, se la propusieron a Ron Miller . [4] Debido a que los animadores estaban descontentos con la dirección que estaba tomando The Black Cauldron , Basil of Baker Street fue aprobado como proyecto alternativo. [5] Burny Mattinson y Musker fueron asignados como directores originales, mientras que Dave Michener fue contratado como director adicional. Debido a un calendario de producción más corto y a múltiples reescrituras de historias, Roy E. Disney asignó a Mattinson como director/productor, mientras que Clements fue contratado como otro director. [5]
Mientras trabajaban en The Great Mouse Detective , los recién nombrados CEO y presidente de Disney, Michael Eisner y Jeffrey Katzenberg , invitaron al personal de animación para su primera sesión de "espectáculo de gong". Exigiendo sólo cinco ideas nuevas, Clements fue a una librería y descubrió La Sirenita de Hans Christian Andersen . Clements escribió y presentó un tratamiento de dos páginas de Mermaid al jefe de los estudios Disney, Jeffrey Katzenberg, en una reunión de sugerencia de ideas de "espectáculo de gong", además de conceptualizar la idea de Treasure Planet . En la sesión del espectáculo de gong, Mermaid fue rechazada por sus similitudes con Splash, mientras que Planet fue rechazada por Eisner porque Paramount Pictures estaba desarrollando una secuela de Star Trek con un ángulo de Treasure Island (que finalmente no se produjo). [6] A la mañana siguiente, Katzenberg se acercó a Clements y le pidió que ampliara su tratamiento inicial. Con Mermaid en producción en 1986, a Clements y Musker se les unieron más tarde los compositores musicales Off-Broadway Howard Ashman y Alan Menken, quienes colaboraron en la canción y la partitura musical. [7] Estrenada en noviembre de 1989, La Sirenita fue elogiada como un hito en el renacimiento de la animación de Disney por los críticos de cine y recaudó una recaudación nacional de 84 millones de dólares, [8] recibiendo acumulativamente 184,2 millones de dólares en todo el mundo. [9] Cuando terminó el trabajo en Mermaid , Clements y Musker volvieron a desarrollar su idea para Treasure Planet , [10] pero el estudio aún expresó desinterés. En cambio, a los dos directores se les ofrecieron tres proyectos en desarrollo: El lago de los cisnes , El rey de la jungla y Aladdin . [11] Los directores eligieron Aladdin porque pensaron que la historia se adaptaría a un ambiente más extravagante, de ritmo más rápido y más contemporáneo que el que se encontraba en las entonces recientes películas animadas de Disney. [12]
Trabajando a partir del tratamiento y la partitura musical de Ashman y Menken , los dos entregaron una historia a Katzenberg en abril de 1991, que fue fuertemente desaprobada. [12] Al descartar múltiples personajes e ideas de historias y agregar a Ted Elliott y Terry Rossio como coguionistas, el equipo de producción reestructuró toda la historia en ocho días. [13] Estrenada en noviembre de 1992, Aladdin recibió críticas positivas de los críticos y se convirtió en la primera película animada en recaudar más de 200 millones de dólares a nivel nacional. [14] Después de trabajar en Aladdin , Clements, junto con Musker, reanudaron su trabajo en Treasure Planet , que nuevamente fue rechazado por Katzenberg en 1993, quien desaprobaba ambientar la adaptación de un cuento de aventuras clásico en el espacio exterior. [10] Se llegó a un acuerdo con los dos directores para crear otra película comercial antes de que aprobara Treasure Planet . Rechazando proyectos en desarrollo como Don Quijote , La Odisea y La vuelta al mundo en ochenta días , más tarde fueron informados de la propuesta del animador Joe Haidar para una película de Hércules y firmaron en el proyecto. [15] Durante la producción de Hércules , en 1995, Clements y Musker firmaron un contrato de siete años con el estudio que estipulaba que después de Hércules , el estudio produciría Treasure Planet u otro proyecto de su elección. [10]
Treasure Planet finalmente fue aprobada para producción y posteriormente lanzada en 2002 con una recepción crítica mixta. [16] La película tuvo un mal desempeño en taquilla , su creación costó 140 millones de dólares, mientras que ganó solo 38 millones de dólares en los Estados Unidos y Canadá y poco menos de 110 millones de dólares en todo el mundo. [17] A pesar de esto, fue nominada a Mejor Película Animada en la 75ª edición de los Premios de la Academia , marcando su primera nominación al Premio de la Academia. [18]
Después de Treasure Planet , Clements y Musker heredaron Fraidy Cat , que originalmente era un proyecto desarrollado por el director de animación holandés Piet Kroon. [19] Sin embargo, David Stainton , entonces presidente de Walt Disney Feature Animation, se negó a dar luz verde al proyecto, [20] a lo que siguió la renuncia de Clements y Musker de Disney en septiembre de 2005. [21] Cuando John Lasseter fue nombrado director creativo de Disney Feature Animation en febrero de 2006, invitó a Clements y Musker a regresar a Disney para supervisar la producción de The Frog Princess , [22] y fueron confirmados oficialmente como directores en julio siguiente. [23] Posteriormente retitulada La princesa y el sapo , la película recibió críticas positivas y recaudó 267 millones de dólares en todo el mundo. [24]
Después de dirigir La princesa y el sapo , Clements y Musker comenzaron a trabajar en una adaptación de Mort de Terry Pratchett , [25] pero la obtención de los derechos cinematográficos les impidió continuar con el proyecto. [26] Para evitar problemas similares, propusieron tres nuevas ideas, y en 2011, los dos directores comenzaron a desarrollar la película basándose en una idea original. [26] A finales de 2012, el dúo anunció que dirigirían una nueva película en el futuro, pero tienen los labios sellados por el título, la trama y el estilo de animación. En julio de 2013, se reveló que la película, titulada Moana , sería "un cuento polinesio que involucraría a la gente de la isla y los ídolos que se hicieron famosos en todo el mundo". [27] El 10 de noviembre de 2014, Disney confirmó que Moana se estrenaría el 23 de noviembre de 2016. [28]
El cortometraje de Clement Shades of Sherlock Holmes fue conservado por el Academy Film Archive en 2012. [29]
Clements ha estado casado con su esposa Tamara Lee Glumace desde el 25 de febrero de 1989. [1]
John Musker y Clements han elegido a ciertos actores para más de una de sus películas.
