Michael Dammann Eisner (nacido el 7 de marzo de 1942) [2] es un empresario estadounidense [3] y ex presidente y director ejecutivo (CEO) de The Walt Disney Company desde septiembre de 1984 hasta septiembre de 2005. [4] [5] [6 ] Antes de Disney, Eisner fue presidente del estudio cinematográfico rival Paramount Pictures de 1976 a 1984, [7] y tuvo breves períodos en las principales cadenas de televisión NBC , CBS y ABC .
Los 21 años de Eisner en Disney vieron la revitalización de los estudios de animación de bajo rendimiento de la compañía con películas exitosas como La Sirenita (1989), La Bella y la Bestia (1991), Aladdin (1992) y El Rey León (1994). un período conocido como el Renacimiento de Disney . Eisner además amplió la cartera de medios de la compañía al liderar las adquisiciones de ABC , la mayor parte de ESPN y la franquicia The Muppets . Eisner también dirigió importantes inversiones y expansión de los parques temáticos de la compañía tanto a nivel nacional como global, incluidas las aperturas de Disney-MGM Studios (ahora Disney's Hollywood Studios) en 1989, Euro Disney (ahora Disneyland París) en 1992, Disney's Animal Kingdom en 1998, Disney's California Adventure Park y Tokyo DisneySea en 2001, Walt Disney Studios Park en 2002 y Hong Kong Disneyland en 2005.
Los últimos años de Eisner en Disney fueron tumultuosos: una serie de fracasos de taquilla a principios de la década de 2000, disputas públicas con antiguos socios como Jeffrey Katzenberg y Steve Jobs , y la insatisfacción con el estilo de gestión de Eisner culminaron en la campaña "Salvar a Disney" organizada por Roy. E. Disney , durante el cual Eisner perdió rápidamente la confianza de gran parte de la junta directiva de Disney. Como resultado de la presión de la campaña, Eisner anunció en marzo de 2005 que dejaría su cargo de CEO prematuramente, entregando las tareas diarias a Bob Iger antes de abandonar formalmente la empresa en septiembre de 2005. Luego creó la parada -Comedia animada en movimiento Glenn Martin DDS en 2009.
Eisner nació en una familia judía secular y acomodada [8] [9] [10] en Mount Kisco, Nueva York . Su madre, Margaret (de soltera Dammann), cuya familia fundó la American Safety Razor Company , era la presidenta del Instituto Irvington, un hospital que trataba a niños con fiebre reumática . [8] Su padre, Lester Eisner, Jr., era abogado y administrador regional del Departamento de Vivienda y Desarrollo Urbano de los Estados Unidos . [11] Su bisabuelo, [12] Sigmund Eisner , fundó una empresa de ropa de gran éxito que fue uno de los primeros proveedores de uniformes para los Boy Scouts of America [8] y su bisabuela, Bertha Weiss, pertenecía a un inmigrante. familia que fundó la ciudad de Red Bank, Nueva Jersey . [8] Eisner tiene una hermana, Margot Freedman. [11]
Se crió en Park Avenue en Manhattan . [8] Asistió a la escuela Allen-Stevenson desde el jardín de infantes hasta el noveno grado, seguido de la escuela Lawrenceville desde el décimo hasta el último año y se graduó de la Universidad Denison en 1964 [8] con una licenciatura en inglés . [13] Es miembro de la fraternidad Delta Upsilon [14] [15] y atribuye gran parte de su éxito a su tiempo en Keewaydin Canoe Camp para niños en Vermont . [8]
Después de dos breves períodos en NBC y CBS , Barry Diller en ABC contrató a Eisner como asistente del director de programación nacional. Eisner ascendió de rango y finalmente se convirtió en vicepresidente senior a cargo de programación y desarrollo. En 1976, Diller, que para entonces se había convertido en presidente de Paramount Pictures , reclutó a Eisner de ABC y lo nombró presidente y director de operaciones del estudio cinematográfico. Durante su mandato en Paramount, el estudio produjo películas como Saturday Night Fever , Grease , la franquicia cinematográfica Star Trek , Ordinary People , Raiders of the Lost Ark , An Officer and a Gentleman , Flashdance , Terms of Endearment , Beverly Hills Cop y Footloose y programas de televisión como Happy Days , Laverne & Shirley , Cheers y Family Ties . [13]
Diller dejó Paramount el 30 de septiembre de 1984 y, como su protegido, Eisner esperaba asumir el puesto de Diller como jefe de estudio. Sin embargo, cuando lo ignoraron para el puesto, se fue a buscar trabajo en otro lugar y presionó para obtener el puesto de director ejecutivo de The Walt Disney Company . [dieciséis]
Tras la muerte de los fundadores Walt Disney en 1966 y Roy O. Disney en 1971, The Walt Disney Company sobrevivió por poco a varios intentos de adquisición. Sus accionistas Sid Bass y Roy E. Disney contrataron a Eisner (como director ejecutivo y presidente de la junta directiva) y al ex director de Warner Bros. Frank Wells (como presidente) para reemplazar a Ron W. Miller en 1984 y fortalecer la empresa. Eisner contrató a Jeffrey Katzenberg como presidente de Walt Disney Studios .
Un par de años después de convertirse en presidente y director ejecutivo, Eisner se convirtió en el presentador de El maravilloso mundo de Disney , convirtiéndolo en la cara pública de la empresa y en su máximo ejecutivo. Eisner no era intérprete de profesión y la dirección del estudio no creía que pudiera hacer el trabajo de presentador. Después de filmar un video de prueba con su esposa Jane y un miembro de su equipo ejecutivo (que requirió múltiples tomas), Eisner "pareció rígido e incómodo... los ejecutivos de Disney... fueron bastante unánimes en que la prueba fue un fracaso... ... Eisner persistió obstinadamente ante una crítica casi unánime." [17] Eisner contrató a Michael Kay, director de comerciales políticos del entonces senador estadounidense Bill Bradley , para ayudarlo a mejorar su desempeño ante la cámara. [18] Como resultado, Eisner fue bien reconocido por los niños en los parques temáticos de la compañía, quienes a menudo le pedían autógrafos. [19]
Durante la segunda mitad de los años 1980 y principios de los años 1990, Eisner revitalizó Disney. Comenzando con las películas Quién engañó a Roger Rabbit (1988), que fue llevada a Disney por Jeffrey Katzenberg y La Sirenita (1989), una idea de Ron Clements que Eisner originalmente criticó, su estudio de animación insignia disfrutó de una serie de éxitos comerciales y críticos . [20] Disney también amplió su oferta cinematográfica para adultos cuando adquirió Miramax Films en 1993. Bajo Eisner, Disney adquirió muchas otras fuentes de medios, incluidas ABC , la mayor parte de ESPN , Fox Family (ahora conocida como Freeform) y la franquicia The Muppets . En particular, la compra de ABC volvió a reunir a Eisner con su antiguo empleador.
A principios de la década de 1990, Eisner y sus socios se propusieron planificar "La Década Disney", que incluiría nuevos parques en todo el mundo, ampliaciones de parques existentes, nuevas películas y nuevas inversiones en medios. Si bien algunas de las propuestas se completaron, la mayoría no. Entre los que se completaron se encuentran el Euro Disney Resort (ahora Disneyland París ), que excedía enormemente el presupuesto, tenía poca asistencia y Eisner reconoció que era su "verdadera decepción financiera", Disney-MGM Studios (ahora Disney's Hollywood Studios ), Disney's California Adventure. Park (ahora Disney California Adventure ), Disney-MGM Studios Paris (finalmente inaugurado en 2002 como Walt Disney Studios Park ) y varios proyectos cinematográficos, incluida una franquicia ¿Quién engañó a Roger Rabbit ? [21] Sin embargo, el éxito mediocre de Animal Kingdom de Disney en los años posteriores a su apertura, el estancamiento general de los ingresos de Disney y diversos problemas y disputas corporativas frenarían la carrera posterior de Eisner. [22]
En 1993, Katzenberg había presionado para convertirse en el segundo al mando de Eisner, lo que habría significado trasladar a Frank Wells de presidente a vicepresidente, a lo que Eisner "respondió que Wells se sentiría "herido" en ese escenario". [23] Casualmente, Wells murió en un accidente de helicóptero en 1994. Cuando Eisner no nombró a Katzenberg para el puesto ahora disponible de Wells, surgieron tensiones entre los dos que llevaron a la renuncia de Katzenberg. En ese momento, Eisner se negó a pagarle a Katzenberg su bonificación contractual a pesar de la oferta de Katzenberg de aceptar 60 millones de dólares como acuerdo, mucho menos de lo que realmente se le debía. [24] Katzenberg se vio obligado a llevar el asunto a los tribunales, quienes fallaron a su favor. El acuerdo final fue de 280 millones de dólares. [25] Katzenberg fundó DreamWorks SKG , con sus socios Steven Spielberg y David Geffen . [26] Eisner recordó que " Roy E. Disney , a quien no le agradaba en absoluto (olvidé la razón, pero Jeffrey probablemente no lo trató de la forma en que Roy hubiera querido que lo trataran) me dijo: 'Si Si lo hago presidente, comenzaré una pelea por poder'". [7]
Luego, Eisner reclutó a su amigo Michael Ovitz , uno de los fundadores de Creative Artists Agency , para que fuera presidente con una participación mínima de la junta directiva de Disney (que en ese momento incluía al actor ganador del Oscar Sidney Poitier , el director ejecutivo de Hilton Hotels Corporation Stephen Bollenbach , el ex senador estadounidense George Mitchell , el decano de Yale , Robert AM Stern , y los predecesores de Eisner, Raymond Watson y Card Walker ). Ovitz duró sólo 14 meses, en parte debido a la abierta hostilidad de Sandy Litvak y Steve Bollenbach y a la falta de apoyo de Eisner, y dejó Disney en diciembre de 1996, mediante un "despido sin culpa" con un paquete de indemnización de 38 millones de dólares en efectivo, y 3 millones de opciones sobre acciones por un valor aproximado de 100 millones de dólares, en el momento de la salida de Ovitz. [27] [28] El episodio de Ovitz generó una demanda derivada de larga duración , que finalmente concluyó en junio de 2006, casi 10 años después. El Canciller William B. Chandler III del Tribunal de Cancillería de Delaware , a pesar de describir el comportamiento de Eisner como "muy por debajo de lo que los accionistas esperan y exigen de aquellos a quienes se les ha confiado una posición fiduciaria ...", falló a favor de Eisner y el resto de los Junta de Disney porque no habían violado el deber de diligencia que los directivos y la junta directiva de una corporación debían a sus accionistas. [29]
A pesar de su historial de éxito mientras se desempeñaba como director ejecutivo y presidente de The Walt Disney Company, Eisner también era conocido por su costumbre de integrar gran parte de sus películas de Paramount con Disney. Estos movimientos fueron vistos como desfavorables y llevaron al aislamiento de Eisner de otros ejecutivos de Disney en 1995. [30] El 30 de noviembre de 2003, Roy E. Disney , hijo y sobrino de los cofundadores Roy O. Disney y Walt Disney , respectivamente , renunció a sus cargos como vicepresidente de Disney y presidente de Walt Disney Feature Animation . Sus razones para dimitir fueron la sensación de que había demasiada microgestión dentro del estudio, los fracasos con la cadena de televisión ABC, la creciente timidez de la empresa en el negocio de los parques temáticos , la Walt Disney Company convirtiéndose en una empresa "rapaz y sin alma", La negativa de Eisner a establecer un plan de sucesión claro, así como el lanzamiento por parte del estudio de una serie de películas fallidas en taquilla a partir del año 2000, como The Emperor's New Groove y Treasure Planet , y las muy publicitadas disputas de distribución de la compañía con Pixar Animation Studios , su socio de producción en ese momento, y su director ejecutivo, Steve Jobs , con quienes Disney había producido películas de animación por computadora exitosas como Toy Story , Bichos , Monsters, Inc. y Buscando a Nemo , que fueron aclamadas por la crítica y exitosas financieramente para ambos. socios. [31]
El 3 de marzo de 2004, en la asamblea anual de accionistas de Disney, un sorprendente y sin precedentes 43% de los accionistas de Disney, principalmente apoyados por los ex miembros de la junta directiva Roy Disney y Stanley Gold , retuvieron sus poderes para reelegir a Eisner como miembro de la junta. Esta votación siguió a una sorprendente reprimenda a Eisner y sus prácticas ejecutivas y de presidente tanto por parte de Institutional Shareholder Services como de Glass, Lewis, un servicio de asesoría para accionistas. [32] La junta directiva de Disney luego otorgó el puesto de presidencia al miembro de la junta directiva George Mitchell . Sin embargo, la junta no destituyó inmediatamente a Eisner como director ejecutivo. [33]
El 13 de marzo de 2005, Eisner anunció que dejaría su puesto de director general un año antes de que expirara su contrato y traspasó las tareas diarias a Bob Iger , que había sido presidente y director de operaciones de Disney y acababa de ser nombrado. seleccionado por los directores como director ejecutivo designado. [34] Eisner inicialmente no promovió a Iger como sucesor hasta que la junta presionó a Eisner para que renunciara. A los periodistas, y contrariamente a sus verdaderas intenciones, Eisner comentó que "no habría aceptado [irme] si no hubiera sido Bob. Debido a la gobernanza, querían una gran búsqueda y todo... Y al final de Durante la búsqueda, quedó claro que pude convencer a la junta directiva (nuestra junta recién construida) de que Bob era genial". [7] Sin embargo, dentro de Disney, Eisner les decía a los miembros de la junta directiva que Iger carecía de "estatura". [35] El 30 de septiembre, Eisner dimitió como ejecutivo y como miembro del consejo de administración y, rompiendo todos los vínculos formales con la empresa, renunció a sus derechos contractuales a beneficios como el uso de un jet corporativo y un oficina en la sede de la empresa en Burbank . [19]
Si bien Eisner hizo mucho para estabilizar y promover a Disney en sus primeros años como director ejecutivo, su desempeño en años posteriores generó muchas críticas. "Comenzando con el gasto generoso, incluso imprudente, en Euro Disney, y continuando con la incursión mal planificada y ejecutada en Internet, y quizás lo peor de todo, la adquisición de la red de cable Fox Family - cada una de las cuales cuesta más de mil millones de dólares. error: Eisner despilfarró los activos de Disney... Esto es incluso antes de considerar la salida de Jeffery Katzenberg, el incumplimiento de su contrato y la contratación y despido de Michael Ovitz, errores de personal y de juicio, que, en el costo para Disney y el vitriolo y la publicidad que generaron no tienen paralelo en la historia empresarial estadounidense... Eisner controló y manipuló la junta manteniendo a los miembros aislados, prefiriendo comunicarse uno a uno, distribuyendo selectivamente información, acceso y beneficios... y despachar sin piedad a cualquiera que se atreviera a desafiarlo." [36]
En su libro The Ride of a Lifetime , Bob Iger cita a Eisner respondiendo a las críticas por la microgestión diciendo: "La microgestión está subestimada". [37]
En enero de 2006, la sede corporativa de Disney en Burbank pasó a llamarse Equipo Disney: Edificio Michael D. Eisner en honor a Eisner. [38]
El 7 de octubre de 2005, Eisner fue presentador invitado del programa de entrevistas de Charlie Rose . Sus invitados fueron John Travolta y su exjefe, Barry Diller . [39] Impresionado con la actuación de Eisner, el presidente de CNBC , Mark Hoffman, contrató a Eisner a principios de 2006 para presentar su propio programa de entrevistas, Conversaciones con Michael Eisner . El programa contó principalmente con directores ejecutivos, líderes políticos, artistas y actores, [40] hasta su cancelación en 2009. Eisner también fue productor ejecutivo del programa. [41]
En marzo de 2007, la firma de inversión de Eisner, The Tornante Company , lanzó un estudio, Vuguru , que produce y distribuye vídeos para Internet, dispositivos multimedia portátiles y teléfonos móviles. En octubre de 2007, Eisner, a través de su firma de inversión Tornante Company, se asoció con Madison Dearborn Partners en la adquisición de Topps Company , la firma de chicles y artículos de colección. Produjo un programa de estilo falso documental sobre su adquisición de Topps Company, llamado "Back on Topps". En enero de 2022, vendió Topps a Fanatics tras la pérdida de los derechos de licencia de las Grandes Ligas de Béisbol . [42] Su firma de inversión ha financiado la serie de Netflix BoJack Horseman , aclamada por la crítica . [43]
La Facultad de Educación de la Universidad Estatal de California, Northridge, lleva su nombre en su honor. [44]
En 2009, Eisner utilizó su propio dinero para producir un programa de animación con plastilina llamado Glenn Martin, DDS . [45]
Fue incluido en el Salón de la Fama de la Academia de Televisión en 2012. [46]
En marzo de 2017, se supo que Eisner estaba interesado en adquirir el Portsmouth FC , un club de fútbol del sur de Inglaterra que atravesaba tiempos difíciles después de años de mala propiedad, antes de ser adquirido por sus aficionados. El club emitió un comunicado el 23 de marzo de 2017 de que Eisner y su empresa Tornante tenían un acuerdo de exclusividad. El 3 de agosto de 2017, llegó la confirmación de que Eisner y su Tornante Company habían completado su compra por una tarifa reportada de £5,67 millones. [47]
Después de la universidad en 1964, conoció a su futura esposa, Jane Breckenridge, una unitaria de ascendencia sueca y escocesa . [8] Tienen tres hijos: Breck , Eric y Anders Eisner. [48]
Galardonados con el Premio Humanitario del Año Steven J. Ross... 2004 Michael Eisner
El magnate del cine y ex director ejecutivo de Disney, Michael Eisner, será honrado el viernes con la estrella número 2361 en el Paseo de la Fama de Hollywood. A la ceremonia de las 11:30 am asistirán Eisner, el presidente y director ejecutivo de la Cámara de Comercio de Hollywood, Leron Gubler, el presidente y director ejecutivo de Walt Disney Co., Bob Iger, y el actor John Travolta. Su estrella se unirá a otras figuras de Disney que ya están en el Paseo de la Fama de Hollywood (comenta si nos hemos perdido alguna): Mickey Mouse, Donald Duck, Walt Disney, Roy Disney y Blancanieves.
"Esta noche estamos aquí para celebrar a las personas que no son francesas", bromeó Jon Cryer al inaugurar el Salón de la Fama de la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión en el Hotel Beverly Hills el jueves por la noche. Los no franceses incorporados a 2012 son el rey de las comedias de la CBS, Chuck Lorre, Michael Eisner, los pioneros de la realidad Bunim/Murray Productions ("The Real World", "A Simple Life", "Keeping up with the Kardashians"), Mario Kruetzenberg (Don Francisco, de la fama de "Sábado Gigante"), el diseñador de iluminación Bill Klages (Emmys, Tonys, Grammys, Globos de Oro y los Juegos Olímpicos de 1984) y los fallecidos miembros del elenco de "I Love Lucy" Vivian Vance y William Frawley.