In the Heights es una película de drama musical estadounidense de 2021 dirigida por Jon M. Chu a partir de un guión de Quiara Alegría Hudes basado en el musical teatral del mismo nombre de Hudes y Lin-Manuel Miranda . La película está protagonizada por Anthony Ramos , Corey Hawkins , Leslie Grace en su debut cinematográfico, Melissa Barrera , Olga Merediz , Daphne Rubin-Vega , Gregory Diaz IV y Jimmy Smits . La película sigue una trama similar al musical, contando la historia de un rincón en la comunidad predominantemente dominicana delbarrio Washington Heights del Alto Manhattan en la ciudad de Nueva York , donde cada miembro de la comunidad persigue sus sueñitos (pequeños sueños) para una vida mejor. .
In the Heights originalmente iba a ser adaptada por Universal Pictures en 2008, con Kenny Ortega contratado para dirigir. Después de que esa versión fracasara, el proyecto finalmente se reanudó en 2016, con Chu como director y Ramos siendo elegido en octubre de 2018. El resto del elenco se unió en abril de 2019, y la filmación se llevó a cabo en la ciudad de Nueva York ese verano.
Originalmente previsto para ser lanzado en 2020, In the Heights se pospuso debido a la pandemia de COVID-19 . La película tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine Latino de Los Ángeles el 4 de junio de 2021 y se estrenó en Estados Unidos el 10 de junio en cines y en streaming por HBO Max bajo una ventana de exhibición simultánea de 30 días. Fue ampliamente elogiado por la dirección de Chu, las actuaciones, los números musicales y la cinematografía, [4] aunque también fue una bomba de taquilla , recaudando sólo 45 millones de dólares frente a su presupuesto de producción de 55 millones de dólares y su punto de equilibrio de 200 millones de dólares . Por su actuación en la película, Ramos fue nominado al Globo de Oro en la categoría Mejor Actor – Película Musical o Comedia .
Usnavi de la Vega le cuenta a un grupo de niños una historia de Washington Heights . Diez años antes, Usnavi es dueño de una bodega en el barrio. Después de ahuyentar al artista callejero "Graffiti Pete", presenta a: Abuela Claudia, la matriarca del barrio que lo crió; Kevin Rosario, quien dirige una empresa de taxis; Benny, empleado de Kevin y mejor amigo de Usnavi; las señoritas del salón de belleza Daniela, Carla y Cuca; Sonny, el primo adolescente de Usnavi; y Vanessa, el interés amoroso de Usnavi ("In The Heights").
Alejandro, abogado y amigo de la familia, le informa a Usnavi que el negocio de su difunto padre en República Dominicana , que sueña con revivir, está en venta. "La hija de Kevin, Nina, regresa de la Universidad de Stanford" . Después de ver a Benny ("Benny's Dispatch"), le dice a su padre que no puede pagar la matrícula, pero él la ignora y le dice que no se preocupe ("Breathe").
Nina visita el salón de Daniela, que se mudará al Bronx debido al aumento de los alquileres en Manhattan, donde se reconecta con las damas pero revela que abandonó Stanford (" No Me Diga "). Vanessa presenta una solicitud de alquiler en el centro, donde sueña con convertirse en diseñadora de moda, pero es rechazada ("Ya no pasará mucho tiempo"). Se dirige a la bodega, donde Sonny la invita a salir con Usnavi.
Sonny se entera de que un billete de lotería que vendió la bodega ganó $96,000. En la piscina pública, todos en el barrio fantasean con lo que harían con el dinero ("96.000"), mientras el piragüero local lamenta haber perdido el negocio a manos de un camión de Mister Softee (" Piragua "). Al recordar su infancia, Benny le asegura a Nina que está destinada a la grandeza ("Cuando estés en casa"). Usnavi habla con el padre de Sonny sobre dejar que Sonny lo acompañe a la República Dominicana, pero el padre de Sonny insinúa que él y Sonny son inmigrantes indocumentados y no pueden irse.
Kevin revela que vendió su negocio para pagar la matrícula de Nina, pero ella rechaza el dinero y revela que la verdadera razón por la que abandonó fue el racismo que experimentó. Usnavi y Vanessa van al club de salsa para su cita, pero él está demasiado nervioso para bailar con ella. Después de que varios hombres bailan con Vanessa, Usnavi intenta ponerla celosa bailando con otra mujer ("The Club"). Se corta la luz y Sonny y Graffiti Pete iluminan el vecindario con fuegos artificiales. Vanessa y Usnavi discuten y ella lo rechaza ("Blackout").
Usnavi y algunos otros se reagrupan en el apartamento de la abuela Claudia. Abuela comienza a luchar con los efectos del calor y Usnavi la ayuda a acostarse. Al observar a la familia encontrada que ayudó a formar, recuerda su infancia en Cuba y su llegada a Nueva York , soportando dificultades para estar donde está hoy (" Paciencia y Fe "). Muere pacíficamente, y el barrio se junta para llorar (" Alabanza "). En una protesta por DACA , Sonny se entera de que no puede ir a la universidad como inmigrante indocumentado. Nina decide regresar a Stanford para encontrar un camino en la vida para los niños indocumentados.
Al encontrar la solicitud de alquiler de Vanessa en la basura, Usnavi le pide a Daniela que sea cofirmante. Decepcionada por la negatividad del bloque sobre el corte de energía y la muerte de Abuela , Daniela incita al vecindario a una celebración (" Carnaval del Barrio "), cuando termina el corte de energía. Vanessa y Usnavi se reconcilian.
Un mes después, Nina regresa a Stanford. Benny promete reunirse con ella en Palo Alto y se besan ("Cuando el sol se pone"). Mientras Usnavi se prepara para partir hacia la República Dominicana, descubre que Abuela tenía el billete de lotería ganador y se lo dejó a él. Vanessa llega con champán, al enterarse de la ayuda de Usnavi con su nuevo contrato de arrendamiento. Ella sugiere que Usnavi se quede, pero él se niega y ella lo besa, lamentando haber llegado demasiado tarde para darse cuenta de sus sentimientos por él ("Champagne").
Usnavi le da a Alejandro el boleto de lotería para que lo use para pagar las tarifas de DACA de Sonny. A la mañana siguiente, Vanessa lleva a Usnavi a la bodega y le muestra una línea de moda que creó la noche anterior inspirada en el trabajo de Graffiti Pete. Al ver los murales de Pete que celebran a la Abuela, Usnavi decide quedarse. La historia regresa al presente y revela que Usnavi le está contando su historia en la bodega remodelada a su hija y a Vanessa, Iris. Todos cantan y bailan en la calle, mientras Usnavi expresa su júbilo por estar en Washington Heights, donde siempre ha pertenecido (“Finale”). En una escena post-créditos, el camión de Mister Softee se ha averiado, mientras el piragüero tiene éxito con su negocio ("Piragua Reprise").
Además, Lin-Manuel Miranda , quien escribió la música y la letra del musical original e interpretó a Usnavi en la presentación original de Broadway , aparece como el piragüero , que sigue teniendo encontronazos con el Sr. Softee Truck Driver, interpretado por Christopher Jackson. , quien originó el personaje de Benny hasta la presentación original de Broadway. Olga Merediz también retoma su papel de Abuela Claudia.
La película incluye contribuciones de miembros originales del elenco de Broadway, como cameos de Seth Stewart y Javier Muñoz , así como coros de Andréa Burns , Janet Dacal , Mandy González , Joshua Henry , Krysta Rodríguez y Jon Rua . [5] [6] El actor de Broadway Patrick Page aparece como Pike Phillips. [7] Los padres de Miranda, Luis Miranda y Luz Towns-Miranda, hacen cameos durante "Breathe". [8] También en la canción "Breathe", la actriz Ariana Greenblatt hace una aparición como el personaje de la joven Nina. Kid Mero proporciona la voz del DJ al comienzo de la película (un papel desempeñado por Rubin-Vega en la producción teatral original). [9] Valentina aparece como patrona del salón de Daniela. [9] La periodista de NPR María Hinojosa aparece como líder de la protesta en la manifestación de DACA . [9] La película también cuenta con la aparición de Rennie Harris . [10]
El 7 de noviembre de 2008, Universal Pictures anunció que planeaban adaptar el musical original como un largometraje para su estreno en 2011. [11] [12] Kenny Ortega iba a dirigir la película, cuyo rodaje estaba previsto para el verano de 2011. con un presupuesto de 37 millones de dólares. [13] [14] [1] Sin embargo, el proyecto fue cancelado en marzo de 2011; [15] supuestamente, esto se debió al hecho de que Universal estaba buscando una "estrella latina rentable" como Shakira o Jennifer López en lugar de actores desconocidos. [1] En enero de 2012, Lin-Manuel Miranda declaró que la adaptación cinematográfica estaba nuevamente en discusión; [16] Mientras tanto, se fue de vacaciones y comenzó a leer una biografía de Alexander Hamilton , que lo llevaría a su siguiente proyecto, Hamilton . [1] En mayo de 2016, se anunció que Miranda coproduciría la película con Harvey Weinstein y con el respaldo de The Weinstein Company . [17] El 10 de junio de 2016, Jon M. Chu se unió para dirigir la adaptación cinematográfica del musical. [18] A raíz de numerosas acusaciones de conducta sexual inapropiada hechas contra Weinstein, su crédito de productor en la película fue eliminado, y los derechos de la película finalmente se subastaron a Warner Bros. por 50 millones de dólares. [19] Warner Bros. fue uno de varios estudios que quisieron producir In the Heights —debido al éxito de Hamilton ; Para persuadir a Miranda y Chu, construyeron una bodega con carros de piragua y organizaron presentaciones de canciones del programa. [1] El presupuesto se fijó en 55 millones de dólares. [1]
En octubre de 2018, Anthony Ramos fue elegido para un papel no revelado, que luego se reveló como el protagonista de Usnavi. [20] Miranda, quien interpretó el papel en la producción de Broadway, vio a Ramos interpretar el papel en la producción del Kennedy Center de 2018 y lo elogió en Twitter. [1] En enero de 2019, Corey Hawkins fue elegido para el papel de Benny. [21] En abril de 2019, Jimmy Smits , Melissa Barrera , Leslie Grace , Olga Merediz , Gregory Diaz, Daphne Rubin-Vega , Stephanie Beatriz y Dascha Polanco fueron elegidos. [22] [23] [24] [25] En junio de 2019, Marc Anthony y Lin-Manuel Miranda se unieron al elenco, con Miranda elegida como Piragüero . [26] [27] Miranda reveló en una entrevista en The Tonight Show que inicialmente no planeaba aparecer en la película en absoluto, habiendo decidido que era demasiado mayor para interpretar a Usnavi durante el desarrollo. [1] Posteriormente, Chu y Hudes lo presionaron para que interpretara el papel de Piragüero , lo cual él se mostró reacio a hacer. Cedió cuando Hudes amenazó con cortar la canción " Piragua " a menos que interpretara el papel. [28]
El rodaje comenzó el 3 de junio de 2019 en la ciudad de Nueva York. [29] [30] La mayor parte de la filmación se realizó en la intersección de 175th Street y Audubon Avenue , donde se utilizó STO Domingo Grocery Inc. como exterior de la bodega. [31] El número musical "96,000" fue filmado en Highbridge Pool con natación sincronizada y filmado durante dos días con 500 extras . [1] Christopher Scott, que había trabajado con Jon M. Chu en la serie de YouTube The LXD, así como en las películas Step Up Revolution y Step Up All In , actuó como coreógrafo. [32] " Paciencia y Fe " se rodó en el nivel inferior abandonado de la estación de la Novena Avenida de Brooklyn , que había sido utilizado anteriormente en la película Joker (las " Escaleras del Joker " también se utilizaron como lugar de rodaje). El equipo quería filmar la secuencia dentro del Museo de Tránsito de Nueva York , pero no pudo, ya que solo se les permitió usar el espacio el día que el museo está cerrado al público. Sin embargo, pudieron alquilar vagones de metro antiguos en el museo para usarlos en el número. La secuencia del túnel al final de la canción fue filmada en el túnel peatonal de la estación de 191st Street . Como el túnel es un punto de acceso público a la estación, al equipo solo se le dio permiso para cerrarlo para filmar de noche. Las luces, que se instalaron durante el día mientras el túnel estaba abierto, fueron diseñadas inicialmente para mostrar un arco iris de luz, pero en el último segundo Chu las cambió a rojo, blanco y azul, los colores de la cultura cubana y puertorriqueña. y banderas americanas. [33]
Las interpretaciones vocales de la película son una mezcla de actores cantando en vivo en el set, audio pregrabado y regrabado en el estudio durante la posproducción. La elección del equipo de producción de utilizar uno u otros dependió del entorno de la escena y del tono de la canción. El dúo de Usnavi y Vanessa, "Champagne", que es una toma continua, se grabó íntegramente en el set. [34]
La película está dedicada a la memoria de Doreen Montalvo, miembro del elenco original de Broadway que aparece en la película como una de las cantantes durante "Breathe" y retoma su papel de cantante de Bolero interpretando " Siempre ". Montalvo falleció en octubre de 2020, tras el aplazamiento de la fecha de estreno de la película. [8]
Se realizaron varios cambios con respecto al musical, que se presentó por primera vez en 2005, como agregar referencias a la política de inmigración de Acción Diferida para los Llegados en la Infancia (DACA) y las microagresiones , y eliminar ciertos personajes y canciones. [1]
El álbum de la banda sonora de la película fue lanzado por Atlantic Records y WaterTower Music el 10 de junio de 2021, el mismo día de su lanzamiento en Estados Unidos. [7] Las canciones están compuestas y escritas por Lin-Manuel Miranda , quien produjo las pistas con Alex Lacamoire , Bill Sherman y Greg Wells . [7] Dos sencillos: la canción principal se lanzó en la fecha de reserva del álbum el 23 de abril de 2021, [39] y "96,000" se lanzó mediante transmisión el 3 de mayo de 2021, antes de la fecha de lanzamiento del álbum. [40]
Dos canciones creadas para la película pero no incluidas en la banda sonora son "Always", una versión doo-wop de "Siempre" interpretada por Mandy González , quien originó el papel de Nina en Broadway, en el fondo de la escena de la tintorería, y "Cuándo Llega El Tren", interpretada por el músico del Bronx Flaco Navaja, que suena de fondo en la bodega cuando Sonny ayuda a Usnavi a invitar a salir a Vanessa. Ambas canciones cuentan con coros de Miranda, Lacamoire y Sherman. Además, una versión musical de " You'll Be Back " de Hamilton suena como un huevo de pascua durante la escena en la que Kevin Rosario llama a la Universidad de Stanford . [41] A pesar de su inclusión en la escena post-créditos de la película, "Piragua (Reprise)" no está en el álbum de la banda sonora.
In the Heights se proyectó virtualmente por primera vez para los críticos el 15 de abril de 2021. [42] Tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Tribeca en la ciudad de Nueva York el 9 de junio de 2021, luego de una proyección avanzada en el Festival Internacional de Cine Latino de Los Ángeles. el 4 de junio de 2021 en el Teatro Chino TCL de Hollywood. [43] Se estrenó en Estados Unidos el 10 de junio de 2021, en ambos cines y en HBO Max . [44] [45] [46]
Anteriormente, su lanzamiento estaba programado para el 26 de junio de 2020, [47] pero se retrasó hasta el 18 de junio de 2021 debido a la pandemia de COVID-19 , [48] [49] antes de adelantarse una semana al 11 de junio. [50] y finalmente un día antes del 10 de junio. [51] El 9 de mayo de 2021, cines selectos Cinemark , Regal Cinemas y AMC organizaron una proyección anticipada gratuita en honor al Día de la Madre . [52] A nivel internacional, la película se estrenó en el Reino Unido el 18 de junio de 2021. [53] Otros mercados como los países europeos y de Australasia tienen fechas programadas para entre julio y septiembre de 2021. [54]
In the Heights se lanzó en plataformas digitales el 30 de julio de 2021 y los lanzamientos en DVD , [55] Blu-ray , [56] y 4K UHD [57] de Warner Bros. Home Entertainment llegarán un mes después, el 30 de agosto de 2021. La película regresó a HBO Max el 28 de octubre. [58]
In the Heights recaudó 30 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, y 15,2 millones de dólares en otros territorios, para un total mundial de 45,2 millones de dólares. [2] [3] Debido a su presupuesto de producción de 55 millones de dólares y otros 50 millones de dólares gastados en marketing, Variety estimó que la película necesitaría recaudar alrededor de 200 millones de dólares en todo el mundo para alcanzar el punto de equilibrio . [59]
En los Estados Unidos y Canadá, In the Heights se estrenó junto con Peter Rabbit 2: The Runaway y The House Next Door: Meet the Blacks 2 , y se proyectó inicialmente que recaudaría entre 25 y 35 millones de dólares en 3.456 salas en su primer fin de semana, [60 ] aunque también se sugirió una estimación de 10 millones de dólares para los adolescentes. [61] Una encuesta de Fandango Media encontró que la película sería la primera vista en un cine desde que comenzó la pandemia para el 96% de las personas que reservaron entradas para ella. [61] Después de recaudar 5 millones de dólares en su primer día, las estimaciones del fin de semana se redujeron a 13 millones de dólares. Luego debutó con solo $ 11,5 millones, terminando segundo detrás del remanente A Quiet Place Part II . El 67% de la audiencia tenía más de 25 años, siendo el 63% mujeres; El 40% de la audiencia del fin de semana inaugural era latina. [62]
Mientras que algunos analistas, como Anthony D'Alessandro de Deadline Hollywood , sugirieron que el bajo rendimiento de la película podría atribuirse en parte a su lanzamiento simultáneo en HBO Max, [62] Rebecca Rubin postuló en Variety que podría atribuirse a factores alternativos, como la duración de 143 minutos de la película redujo el número de proyecciones individuales por día, el 25% de los cines estadounidenses permanecieron cerrados en el momento del estreno (y muchos cines que habían abierto limitando el público debido a las medidas de distanciamiento social ), y el material original y principal de la película. miembros del elenco que tienen un reconocimiento de nombre relativamente bajo y su lanzamiento en HBO Max. [59] La película cayó un 60% en su segundo fin de semana, recaudando 4,5 millones de dólares y terminando en sexto lugar. [63]
Según Samba TV , la película fue transmitida en HBO Max por 693.000 hogares durante sus primeros tres días de estreno, menos que los títulos anteriores de Warner Bros. del mismo día como Mortal Kombat (3,8 millones) y The Conjuring: The Devil Made Me. Hazlo (1,6 millones). [64] La firma de investigación Screen Engine informó que la película fue la tercera película más reproducida en todas las plataformas en su primer fin de semana detrás de Mortal Kombat (que estaba disponible a través de PVOD) y Awake . [65] Al final de su primer mes, la película se había transmitido en más de 1,7 millones de hogares estadounidenses. [66]
En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , In the Heights tiene un índice de aprobación del 94% basado en 367 reseñas con una calificación promedio de 8,2/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: "Se enciende In the Heights , una alegre celebración del patrimonio y la comunidad impulsada por una dirección deslumbrante y canciones para cantar". [67] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 84 sobre 100 basada en 55 críticos, lo que indica "aclamación universal". [68] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "A" en una escala de A+ a F, mientras que PostTrak informó que el 88% de los miembros de la audiencia le dieron una puntuación positiva, y el 67% dijo que definitivamente la recomendarían. [62]
Mónica Castillo de TheWrap escribió: "Al igual que Crazy Rich Asians , no todos se sentirán representados cuando vean In the Heights . Esa es una tarea imposible para cualquier película. Sin embargo, In the Heights puede representar muchas cosas para muchos espectadores diferentes. Puede ser una historia sobre personas ambiciosas y trabajadoras que persiguen sus sueños. Puede ser un reflejo de la experiencia de los inmigrantes y la lucha por encontrar el lugar al que pertenecen. También puede ser un tributo a los sacrificios de nuestros padres. [69] De The Hollywood Reporter , David Rooney dijo: "La película brilla con una abundancia de amor por sus personajes, su entorno y el orgullo con el que defienden su huella cultural contra las fuerzas invasoras del desarrollo de Nueva York que empujan continuamente a los marginados. más allá de los márgenes, la resiliencia con la que los personajes reclaman su lugar en el tejido de la vida de la ciudad es estimulante." [70]
En su reseña para Variety , Peter Debruge elogió la dirección de Chu y escribió: "Al igual que su fuente, la película es una maravilla, y se beneficia enormemente de haber sido filmada en las calles de Washington Heights". [71] David Ehrlich , de IndieWire , le dio a la película una A-, diciendo: "Tan exuberante y llena de vida que probablemente te convencería de que las películas han regresado incluso si no hubieran ido a ninguna parte, In the Heights es el tipo de electrizante experiencia teatral por la que la gente se ha sentido nostálgica desde que comenzó la pandemia, del tipo que casi parecía que nunca volveríamos a disfrutar... Ver esta enorme, inocente y sincera pieza de entretenimiento de Hollywood en la pantalla grande es como Volver a casa después de un largo año en el exilio sólo para descubrir que todavía está allí, y tal vez incluso mejor de lo que recordabas." [72]
AO Scott de The New York Times dio a la película una crítica positiva, escribiendo que "Es una pieza de entretenimiento estadounidense convencional en el mejor sentido: una afirmación de impaciencia y fe, una celebración de los lazos comunitarios y el coraje individual, un testimonio del poder. del arte para convertir las luchas en materia de sueños". [73] De The AV Club , Danette Chávez escribió: " El retrato de un fragmento de la vida de In The Heights sugiere una empresa menos ambiciosa que Hamilton , pero cuenta una historia tan amplia como la de una nación incipiente. A través de ambos musicales, Miranda demuestra cuán arraigadas están las personas de color en la historia de este país: antes de reinventar un capítulo fundamental de la historia de los Estados Unidos con actores negros y latinos, el aclamado multiguión destacó la lucha de las personas marginadas contra el desplazamiento en el centro de In The Heights . en el escenario o en la pantalla, es movimiento: como migración, como inmigración, como baile, como cambio de código, como paso de amigos a amantes". [74]
Hubo ligeras críticas en cuanto a los cambios en el personaje de Vanessa. En un artículo titulado "La latinidad genérica de In the Heights " de The New Yorker , la autora Frances Negrón-Muntaner afirma: "La elección de contener a Vanessa implica que uno no necesita huir del centro y escapar de sus raíces para tener éxito. Eso es bastante cierto. , pero al quedarse quieta, Vanessa parece renunciar a sus grandes sueños de cruzar, para ser hombre, niño y bodega". K. Austin Collins de Rolling Stone calificó la película con tres estrellas y media de cinco. Elogió el escenario, la música y las actuaciones del elenco de la película, y también escribió que " In The Heights hace girar su historia animada y complicada. Una historia de inmigrantes aspiracionales, pero que fluye, se superpone y se vuelve densa de maneras inesperadas. Tanto en Miranda como en Chu estilo característico, todo esto está entrelazado con la vida que se derrama en las calles, números musicales que convierten la realidad en fantasía con un aplomo que es tan placentero como abrumador". [75]
En 2023, ocupó el puesto 16 en la lista de Time Out de "Las 40 mejores películas musicales de todos los tiempos", y dijo que "irradia amor por sus personajes predominantemente dominicanos americanos y el orgullo que sienten al preservar su pequeño rincón del mundo". Gran ciudad." También ocupó el puesto 17 en la lista de Screen Rant de "Los 20 mejores musicales de todos los tiempos" y el número 41 en la lista de Parade de las "67 mejores películas musicales de todos los tiempos". [76] [77] MovieWeb la clasificó en el puesto número 3 en su lista de "Mejores películas musicales recientes", calificándola de "un gran ejemplo de cómo adaptar una actuación teatral a una película de la manera correcta" y que "todavía captura todos los esencia necesaria de la versión teatral y al mismo tiempo da nueva vida al género del cine musical". [78] IndieWire la clasificó en el puesto 42 en su lista de "Las 60 mejores películas musicales de todos los tiempos", y David Ehrlich escribió que Jon M. Chu "creó una película que te hace sentir como si sus personajes estuvieran soñando con los ojos abiertos". Y aunque puede que no haya Cassiopeia en Washington Heights, en esta película nace una estrella cada vez que alguien aparece en pantalla... nada oscurecerá jamás el recuerdo del clásico instantáneo que los unió a todos. [79] También ocupó el puesto número 3 en la lista de /Film de "Las 14 mejores películas musicales del siglo XXI", describiendo las secuencias musicales como "actos de realismo mágico , un movimiento artístico que fue popularizado por artistas latinoamericanos en el década de 1950, una que sea apropiada para los personajes, el escenario y el tema de la película, así como inventiva para la forma musical de la película". [80]
La película generó críticas por sus elecciones de reparto, que aparentemente excluyeron a los actores afrolatinos con tonos de piel más oscuros y tergiversaron la demografía de Washington Heights, lo que generó acusaciones de colorismo . Miranda se disculpó en las redes sociales por el asunto poco después del estreno de la película. [81] También abordó la controversia durante una aparición en The Daily Show , donde enfatizó que si bien "hay tanta afrolatinidad en la película, el problema realmente eran específicamente afrolatinos de piel oscura en papeles principales... y Lo entiendo totalmente, lo recibo y sólo tengo que hacerlo mejor en el próximo". [82] El actor principal Ramos también aceptó las críticas y afirmó en una entrevista con Associated Press que "no hay debate al respecto. Sabes que no puedes, ¿verdad? Como si no hubiera nada que debatir". [83]
La actriz Rita Moreno defendió a Miranda durante una entrevista en The Late Show con Stephen Colbert , diciendo: "Parece que nunca se puede hacer lo correcto... Este es el hombre que literalmente ha traído la identidad latina y puertorriqueña a Estados Unidos". [entretenimiento]". Añadió en referencia a Miranda: "Realmente están atacando a la persona equivocada". [84] [85] Los comentarios de Moreno recibieron más reacciones violentas, y la Asociación Nacional de Periodistas Hispanos los calificó de "inaceptables". Posteriormente, emitió un comunicado retrocediendo sobre sus comentarios, afirmando en parte: "Claramente desprecié las vidas de los negros que importan en nuestra comunidad latina. Es muy fácil olvidar cómo la celebración para algunos es un lamento para otros". [82]