Harold Stanley Marcus [2] (20 de abril de 1905 - 22 de enero de 2002) fue presidente (1950-1972) y más tarde presidente de la junta directiva (1972-1976) de la cadena minorista de artículos de lujo Neiman Marcus en Dallas, Texas , que su padre y su tía habían fundado en 1907. Durante su permanencia en la empresa, también se convirtió en un autor publicado, escribiendo sus memorias Minding the Store y también una columna habitual en The Dallas Morning News . Después de que Neiman Marcus fuera vendida a Carter Hawley Hale Stores , Marcus permaneció inicialmente en calidad de asesor de esa empresa, pero más tarde comenzó su propio negocio de consultoría, que continuó hasta su muerte. Sirvió a su comunidad local como un ávido mecenas de las bellas artes y como líder cívico. En un capítulo titulado "Mr. Stanley" (el nombre con el que Marcus fue conocido localmente durante décadas) en su obra de 1953 Neiman-Marcus, Texas , Frank X. Tolbert lo llamó "el ciudadano de Dallas más famoso internacionalmente" y digno de ser llamado "el hombre de negocios e intelectual número uno del suroeste". [3]
Marcus introdujo muchas de las innovaciones por las que Neiman-Marcus se hizo famosa, como la creación de un premio nacional al servicio en el ámbito de la moda y la organización de exposiciones de arte en la propia tienda, así como desfiles de moda semanales y un evento anual llamado Fortnight que destacaba un país extranjero diferente durante dos semanas cada año. Creó el Catálogo de Navidad de Neiman-Marcus, que se hizo famoso por los extravagantes regalos "para él y para ella", como aviones y camellos. Marcus se enorgullecía de la capacidad de su personal para brindar servicio y valor a cada cliente, y a menudo citaba el dicho de su padre: "Nunca hay una buena venta para Neiman Marcus a menos que sea una buena compra para el cliente".
Recibió el premio Chevalier de la Legión de Honor francesa , [4] fue incluido en la lista de los 100 tejanos más importantes del Houston Chronicle, [ 5] y fue nombrado por la Harvard Business School entre los más grandes líderes empresariales estadounidenses del siglo XX. [6] El Salón de la Fama de la Publicidad señala: "Stanley Marcus fue una de las figuras más importantes en la historia de la comercialización y el marketing minorista estadounidense. A través de sus muchas innovaciones, transformó una tienda de ropa local de Dallas en una marca internacional sinónimo de alto estilo, moda y servicio amable". [7]
Marcus nació en The Cedars, Dallas, Texas , hijo de Herbert Marcus Sr., quien más tarde se convirtió en cofundador de la tienda original de Neiman-Marcus con su hermana Carrie y su esposo, Abraham Lincoln "Al" Neiman . Stanley fue el primero de cuatro hijos nacidos de Herbert Sr. y su esposa, la ex Minnie Lichtenstein . El embarazo condujo indirectamente a la eventual fundación de Neiman-Marcus, ya que Herbert Sr. decidió dejar Sanger's , donde era comprador de ropa para niños, cuando consideró que su aumento no era suficiente para mantener a una familia. [8] Al regresar de dos años pasados en Atlanta, Georgia , estableciendo un exitoso negocio de promoción de ventas, los Marcuses y Neimans usaron los $ 25,000 obtenidos en la venta de ese negocio para establecer su tienda en la esquina de Elm y Murphy. Dado que la otra opción de la familia para conseguir el dinero era invertir en la entonces desconocida Coca-Cola Company, a Marcus le encantaba decir que Neiman-Marcus se estableció "como resultado del mal juicio de sus fundadores". [9] En sus memorias, Marcus recuerda a su padre como "cariñoso" y a su madre como imparcial en su atención a cada uno de sus hijos, asegurándose incluso en su edad adulta de darles regalos equivalentes y asegurarse de que fueran elogiados por igual. [10]
Uno de los primeros trabajos de Stanley Marcus fue como vendedor de Saturday Evening Post a los 10 años , lo que lo llevó a la tradición empresarial de la familia desde una edad temprana. [11] Asistió a Forest Avenue High School , donde estudió debate e inglés con la maestra Myra Brown, a quien más tarde atribuyó gran parte de su temprano interés por los libros. [12] Comenzó sus estudios universitarios en Amherst College , pero cuando las tradiciones que impedían a los judíos unirse a clubes o fraternidades redujeron drásticamente su vida social, se transfirió a Harvard College después del primer año. [13] En su nueva escuela, se convirtió en miembro de la fraternidad históricamente judía Zeta Beta Tau , y luego ascendió a presidente del grupo.
Mientras vivía en Boston y estudiaba su carrera elegida , literatura inglesa, [14] Marcus comenzó una afición que duraría toda su vida: coleccionar libros raros y antiguos . Para financiar sus actividades, comenzó The Book Collector's Service Bureau, un servicio de pedidos de libros por correo, comenzando con una carta de presentación enviada a 100 hogares. La empresa resultó tan exitosa que durante un tiempo Marcus consideró dedicarse a esa línea de trabajo a tiempo completo, preocupado de que entrar en el negocio minorista pudiera limitar su libertad de expresión en política y otras áreas de interés; su padre lo persuadió de que siempre se le concedería la libertad de tener sus propias opiniones y le señaló que la venta minorista era más rentable y, por lo tanto, le permitiría acumular una gran colección de libros mucho antes. [15]
Después de recibir una licenciatura en Harvard College en 1925, comenzó su carrera en el minorista ese mismo año como un simple almacenista que organizaba el inventario , pero al comenzar en ventas, rápidamente superó al resto del personal de ventas. [16] Regresó a estudiar en la Harvard Business School en 1926, y se fue después de un año para participar en una expansión masiva de la operación minorista en Dallas.
Se casó con la ex Mary "Billie" Cantrell en 1932; ella inicialmente trabajó en el departamento de la tienda de deportes Neiman-Marcus hasta que se jubiló en 1936 después del nacimiento de su primer hijo, Jerrie, seguido dos años más tarde por los gemelos Richard y Wendy. [8] (Un año después de la muerte de su esposa en 1978, se casó con Linda Robinson, bibliotecaria de la Biblioteca Pública de Dallas durante mucho tiempo , en un matrimonio que duró hasta la muerte del propio Stanley Marcus en 2002). En 1935, los Marcus encargaron a Frank Lloyd Wright que diseñara una casa para ellos en Nonesuch Road, pero rechazaron el diseño final, que incluía vigas de acero en voladizo y terrazas envueltas en mosquiteros . [17] [18] En cambio, la pareja eligió un diseño de la firma local DeWitt & Washburn, [17] cuya creación se convirtió en un Monumento Histórico de Texas. [18] En 1937, Marcus era uno de los 22 tejanos que ganaban un salario de $50,000 o más, según el Comité de Recursos y Medios de la Cámara de Representantes ; su padre, Herbert, era otro, ganando $75,000 como presidente de la compañía, mientras que el vicepresidente Stanley cobraba $50,000. [19]
Marcus fue responsable de una serie de innovaciones en la tienda minorista de Dallas. Creó el Premio anual Neiman-Marcus al Servicio Distinguido en Moda, a partir de 1938, lo que dio lugar a la Exposición Neiman-Marcus, un desfile de moda de otoño que se celebró anualmente desde 1938 hasta 1970, y luego periódicamente a partir de entonces. [20] Su tienda departamental fue la primera boutique de alta costura estadounidense en introducir desfiles de moda semanales, [21] y la primera en albergar exposiciones de arte simultáneas en la propia tienda. [22] En 1939, estableció el Catálogo de Navidad anual, que en 1951 ofreció el primero de sus extravagantes "Regalos para él y para ella", comenzando con un par de abrigos de vicuña a juego , y continuando con bañeras a juego, un par de aviones Beechcraft , " El Arca de Noé " (que incluye pares de animales), camellos y tigres vivos. [7] [16] [22] [23]
A pesar de todo su énfasis profesional en el brillo y el glamour, dejó otra huella muy diferente en la industria de la moda estadounidense cuando se le pidió que se uniera a la Junta de Producción de Guerra en Washington, DC , el 27 de diciembre de 1941, menos de tres semanas después de que Estados Unidos entrara en la Segunda Guerra Mundial . No siendo elegible para el servicio militar debido a su edad, en cambio ayudó al esfuerzo de guerra al defender la conservación de los escasos recursos normalmente dedicados a las tendencias de la moda. Alentó a los hombres a usar calcetines caídos (para ahorrar goma muy necesaria que normalmente se usaría para elásticos [13] >) e ideó regulaciones para la fabricación de ropa de mujeres y niños que permitirían a la nación desviar más recursos textiles a uniformes y otras necesidades relacionadas con la guerra:
Establecimos ciertas prohibiciones, como longitudes, volumen de las mangas, bolsillos de parche, conjuntos, longitudes de las faldas, ancho de los cinturones y profundidad de los dobladillos... Las restricciones que pusimos en vigor congelaron la silueta de la moda. Impidieron efectivamente cualquier cambio en la longitud de las faldas hacia abajo y bloquearon cualquier desarrollo extremo de mangas o cuellos, que podría haber alentado a las mujeres a descartar la ropa existente.
—Stanley Marcus [24]
Además de estas restricciones, Marcus recomendó al WPB que los abrigos, trajes, chaquetas y vestidos se vendieran por separado "para que rindieran más". [25] Se esperaba que los cambios crearan un ahorro total de 100.000.000 yardas (91.000.000 m) de tela para ser utilizada en el esfuerzo bélico. [25]
Consciente del papel de los medios de comunicación en la promoción de la moda, Marcus animó a los miembros de la Asociación Nacional de Minoristas de Artículos Secos a convencer a sus medios de prensa locales de que trataran la moda femenina como un tema serio en lugar de como un objeto de ridículo. [25] Solicitó a mujeres famosas a nivel nacional que proclamaran su apoyo a los nuevos estándares; el informe de TIME sobre la WPB citó a la autora Adela Rogers St. Johns prediciendo: "La mujer demasiado vestida será tan antipatrióticamente llamativa como si usara un kimono japonés". [25]
Marcus se dirigió a la prensa de moda en reuniones nacionales, animando a los editores a asegurar a las mujeres que las tiendas tendrían un suministro adecuado de estilos atractivos, con el fin de evitar que los compradores inundaran las tiendas o acapararan existencias. [25] TIME informó sobre reuniones de "70 sombreros fantásticos", que representaban la presencia de editores de revistas nacionales de Ladies' Home Journal y Harper's Bazaar , así como de periódicos de los centros urbanos de Nueva York, Boston y Filadelfia, todos cumpliendo con las instrucciones de la WPB para su cobertura de moda femenina y infantil. [25]
Su labor de promoción de la cooperación con los mandatos de la WPB no calmó los instintos competitivos de Marcus. Con la caída de París , la capital tradicional de la moda, el alcalde de Nueva York, Fiorello LaGuardia, comenzó a declarar a su ciudad como la nueva líder en cada oportunidad. A esta afirmación, Marcus replicó en la prensa internacional: "Nueva York ha terminado como centro de fabricación... Ahora están fabricando ropa en Kansas, Filadelfia y Texas y no van a renunciar a ello. Ya pasó el día en que sólo un vestido de Nueva York era un buen vestido". [26]
Ante la creciente escasez de seda e incluso de nuevos materiales sintéticos como el rayón , que parecía que crearía largas colas de clientes insatisfechos que buscaban un producto del que no había suficiente oferta, Marcus creó el Neiman Marcus Hosiery-of-the-Month Club, que enviaba dos pares de medias en tonos de moda a cada clienta de tarjeta de crédito, sin pagar cuotas de afiliación. En sus memorias, Marcus recordó: "Muchas mujeres abrieron cuentas de crédito sólo para convertirse en miembros del club, y en poco tiempo teníamos más de 100.000 miembros, que se extendían por todo el país". [27]
En 1950, tras la muerte de Herbert Marcus Sr., Stanley Marcus fue elegido presidente y director ejecutivo de la empresa, con Carrie Marcus Neiman como presidenta del consejo y otros miembros de la familia como Minnie Lichtenstein Marcus y Lawrence Marcus asumiendo más responsabilidades. Neiman murió en 1953, año en el que la revista TIME proclamó que la "combinación de talento para el espectáculo y el arte de vender" de Stanley Marcus había sido fundamental para aumentar los ingresos anuales de la empresa de 2,6 millones de dólares en 1926 a 20 millones de dólares. [28] [29]
Marcus comenzó otra tradición de Neiman-Marcus, la " Quincena Internacional ", en 1957 como una forma de atraer clientes en la pausa entre la fiebre de la moda de otoño y la crisis de las compras navideñas . La idea surgió al ver una tienda en Estocolmo, Suecia , [30] que estaba realizando una promoción de ventas con temática francesa, lo que llevó a Marcus a proponer al gobierno francés un patrocinio de un evento aún más elaborado en su propia tienda. La Quincena inicial incluyó eventos simultáneos de arte, música sinfónica y cine en otros lugares alrededor de Dallas, con un jet de Air France que trajo "escritores, pintores, funcionarios gubernamentales, modelos y líderes de la industria". [31] En los años siguientes, la Quincena se centró en varios otros países y agregó servicios de comida relacionados, así como artículos del país relevante en cada departamento, terminando en 1986 con la Quincena Australiana. Otras tradiciones internacionales introducidas en Neiman's incluyeron el primer bar de espresso de Dallas , traído por Marcus después de la Segunda Guerra Mundial. [32]
Como comerciante minorista, Marcus creía firmemente en convertir su tienda en un lugar donde se pudiera encontrar todo lo que un cliente necesitaba y, si era necesario, llevarlo a la puerta de su casa. Se dice que ayudó a un cliente a descubrir la talla de calzado de la reina Isabel II para poder regalarle medias y un par de zapatos, [33] y ordenó que la tienda tuviera artículos como un juego de platos Steuben con el escudo nacional mexicano, "porque tarde o temprano alguien visitará al presidente de México y necesitará un regalo apropiado". [28] Entregó personalmente un abrigo de piel a un cliente de St. Louis, Missouri , que no podía viajar hasta Dallas. [33] Otra historia que se cuenta a menudo es la de un comprador que, al buscar un regalo para su esposa, dijo que no estaba seguro de qué comprar, pero que lo sabría cuando lo viera. En respuesta, Marcus preguntó por las tallas de ropa de la mujer y le pidió al cliente que esperara un momento. Tomando una copa de brandy de gran tamaño de un expositor, Marcus juntó suéteres de cachemira de varios colores, los dispuso imitando un pousse-café , los cubrió con un suéter de angora blanco para simular crema batida y, en lugar de una cereza , adornó la mezcla con un anillo de rubí de 10 quilates , con un coste total de 25.350 dólares, que el cliente pagó con gusto. [5] [34] [35] [36] Cuando un cliente decidió que sus compras navideñas no eran lo suficientemente impresionantes, Marcus ayudó a organizar una duplicación completa del escaparate de la tienda, completa con maniquíes e iluminación, dentro de la casa del hombre. [28]
A pesar de su amor por este tipo de ventas exageradas, Marcus también mantuvo la afirmación de su padre, Herbert, de que "no hay una buena venta para Neiman-Marcus a menos que sea una buena compra para el cliente". [37] Stanley Marcus a veces convencía al comprador para que adquiriera un artículo de menor precio que él consideraba más adecuado, como cuando un hombre que estaba comprando un abrigo de visón para su hija de 16 años fue personalmente dirigido por Marcus hacia un abrigo de rata almizclera de $ 295 en su lugar, por ser más apropiado para su juventud. [28] Marcus también insistió rutinariamente en que los clientes serían más sabios si compraban la mejor calidad de una línea de precio razonable en lugar de versiones reducidas o de segunda categoría de un producto caro. [38]
Durante todo su mandato, Marcus siguió aferrándose firmemente a la promesa de su padre de que sería capaz de mantener y actuar de acuerdo con sus convicciones políticas mientras dirigía el negocio. Apoyó a las Naciones Unidas en sus primeros años, una posición impopular en Dallas en esa época. [22] A principios de la década de 1950, comenzó a explorar las ramificaciones de poner fin a la participación de la tienda en la práctica, entonces común, de excluir a los clientes negros de las compras en la tienda y, aunque sus asesores legales le advirtieron contra esa medida, ofreció apoyo a cualquier empresario negro que quisiera establecer una tienda de calidad y, en 1954, comenzó a contratar personal negro en algunos departamentos. [22]
A medida que avanzaba la década de 1960, Marcus se convenció cada vez más de que su ciudad y su empresa debían tomar medidas para promover la igualdad racial, tanto como una cuestión moral como para reducir el creciente malestar social. En 1968, anunció que los compradores de Neiman-Marcus darían preferencia a las empresas que emplearan y capacitaran a un número significativo de empleados pertenecientes a minorías , lo que convirtió a su empresa en una de las primeras empresas del país en tener una política de este tipo. [39]
La familia Marcus había estado entre los fundadores del Templo Emanu-El de Dallas , una sinagoga reformista que hoy es la más grande del suroeste. Stanley Marcus se convirtió en una figura destacada del templo en la década de 1950 [40] y en miembro del Consejo Americano para el Judaísmo a pesar de ser en gran medida un judío secular que una vez bromeó diciendo que tenía miedo de visitar Israel "porque podría convertirse". [22]
Marcus era conocido por cultivar las artes y por defender incluso causas políticas impopulares. Presentó exhibiciones de arte en Neiman-Marcus, además de brindar patrocinio corporativo de obras de arte en otras partes de la ciudad, y cultivó una extensa colección privada. Ayudó a fundar la Ópera de Dallas , [41] ayudó a salvar a la Sinfónica de Dallas de una crisis financiera, [41] y se desempeñó como presidente de la junta directiva del Museo de Bellas Artes de Dallas (ahora el Museo de Arte de Dallas ). [22] [42]
Mientras se desempeñaba como presidente del museo, Marcus fue llamado una vez por Fred Florence, entonces presidente de un importante banco local y compañero líder de Temple Emanu-El, para explicar su inclusión de "mucho arte comunista " que le habían dicho que se incluiría en una próxima exhibición "Deportes en el arte" de DMFA, copatrocinada por Sports Illustrated y la Agencia de Información de los Estados Unidos como recaudación de fondos para el equipo olímpico de 1956. Los artistas representados en la muestra incluyeron a cuatro supuestos partidarios comunistas, Leon Kroll , Yasuo Kuniyoshi , Ben Shahn y William Zorach . [22] [43] Al pedirle a Florence que indicara qué piezas estaban siendo cuestionadas, Marcus desestimó cada afirmación una por una: "No sé cómo alguien podría pensar que golpear una pelota de béisbol era comunista", dijo Marcus cuando le mostraron "El pasatiempo nacional" de Shahn. Su respuesta a "Pescador" de Zorach fue similar, ya que sacudió la cabeza y comentó: "No creo que mucha gente piense que pescar sea comunista tampoco". Marcus continuó yendo a los periódicos locales The Dallas Morning News y Dallas Times-Herald y consiguió que los editores de ambos aceptaran que no tolerarían la censura en las artes. [42]
Al organizar una exposición de arte abstracto en 1952 , Marcus atrajo a los líderes locales a la muestra por dos medios. En primer lugar, solicitó la donación de arte de las colecciones de David Rockefeller y sus hermanos, junto con las de otros destacados líderes empresariales nacionales. En segundo lugar, pidió a los donantes que escribieran personalmente cartas de invitación a sus colegas de Dallas, pensando que el arte, que de otro modo sería sospechoso, se beneficiaría del visto bueno de figuras respetadas conocidas por su buen gusto. Sus esfuerzos se vieron recompensados por una numerosa y apreciativa asistencia a la muestra. [42]
Marcus también se involucró en cuestiones de derechos civiles y justicia social. Un caso inusual involucró a tres estudiantes varones de la escuela secundaria WW Samuell que, en 1966, fueron detenidos en la puerta principal de la escuela y se les ordenó que se cortaran el pelo para poder ser admitidos en la escuela. Los jóvenes presentaron una demanda contra el Distrito Escolar Independiente de Dallas , alegando que la restricción interfería con su libertad de expresión constitucional. A pesar de no conocer a los chicos involucrados, Marcus dio un paso adelante para defender su caso ante el público, sacando un anuncio en el periódico defendiendo la elección como una simple decisión de moda en lugar de una rebelión contra la autoridad. Además, ofreció apoyo legal si era necesario, señalando en un telegrama al presidente de la junta escolar Lee McShan, Jr., "No me gusta el cabello largo más que al director, pero lucharé por los derechos de esos estudiantes a usar el cabello de la forma que elijan". [44] Aunque el caso se perdió y se apeló hasta la Corte Suprema de los EE. UU. sin éxito, décadas después los hombres todavía apreciaban el apoyo de Marcus. Paul Jarvis, uno de los demandantes, dijo sobre Marcus después de su muerte en 2002: "Era simplemente un buen hombre y un gran contribuyente a Dallas y a las artes. Quería hacer lo correcto". [45]
Marcus utilizó sus habilidades de relaciones públicas una vez más cuando Dallas fue etiquetada como "Ciudad del Odio" después del asesinato del presidente de los Estados Unidos John F. Kennedy el 22 de noviembre de 1963. Uno de los primeros partidarios de la candidatura de Kennedy a la presidencia, Marcus había tolerado el cierre de las cuentas de varios clientes cuando anunció su apoyo al candidato en las elecciones de 1960. [46] [47] De hecho, había advertido que se reconsiderara la visita de Kennedy a la luz de la mala recepción anterior de la ciudad a Adlai Stevenson y al vicepresidente Lyndon Baines Johnson . [46] En memoria de Kennedy, Marcus dispuso que se imprimieran 500 copias encuadernadas y tipográficas a mano del discurso programado de Kennedy en el Dallas Trade Mart, de las cuales la primera copia fue para la viuda de Kennedy, Jacqueline . [48] El siguiente día de Año Nuevo de 1964, Marcus sacó un publirreportaje de página completa en The Dallas Morning News titulado "¿Qué está bien con Dallas?" [49]
El anuncio editorial —una tradición de Neiman-Marcus introducida por su padre en los primeros días de la tienda— defendía a la ciudad contra las críticas externas y ofrecía críticas más íntimas de alguien que conocía bien la ciudad y a su gente. El mensaje decía que Dallas necesitaba abordar cuatro áreas para mejorar la comunidad: uno, su problema de barrios marginales ; dos, su extremismo político (llamado "absolutismo" en el texto); tres, demasiada atención al crecimiento físico a expensas de la "calidad" en los esfuerzos cívicos como "escuelas, universidades, sinfonías, óperas y museos"; y cuatro, la necesidad de centrarse menos en la "imagen cívica" y más en "hacer cosas buenas y no hacer cosas malas", lo que describió como "la mejor relación pública". [50] En un artículo de 2003 sobre el 40 aniversario del asesinato, Ralph Blumenthal del New York Times elogió el mensaje por "lograr un equilibrio perfecto", aunque señala que el autor no sólo encontró el apoyo de algunos, sino también de cuentas canceladas y "ataques antisemitas" que sólo aumentaron después de que un artículo en Life recordara a los lectores la herencia judía de Marcus. [51]
Tras la muerte de Kennedy, Marcus mantuvo estrechos vínculos con Johnson y su administración, siendo considerado para puestos diplomáticos en Francia y en la Asamblea General de las Naciones Unidas mientras continuaba dirigiendo su empresa [52] [53] y proporcionando los vestidos de novia para las hijas de los Johnson, ayudando personalmente a Luci Johnson a seleccionar al diseñador para su propio vestido y los estilos para los vestidos de las damas de honor. [54] Después de la jubilación de Johnson, las invitaciones de Marcus estaban entre las pocas que el expresidente y su esposa siguieron aceptando. [55] La propia hija de Marcus, Wendy, se unió al personal de la Sra. Johnson durante un tiempo en 1963, trabajando con la secretaria personal de la Sra. Johnson, Liz Carpenter . [56]
En 1969, Stanley Marcus recomendó a la junta directiva que la empresa se fusionara con Broadway-Hale of California para tener suficiente capital para expandirse. Posteriormente, Neiman's se convirtió en una subsidiaria de Carter-Hawley Hale, Inc. , y Marcus aceptó un puesto como vicepresidente ejecutivo corporativo y director de CHH. [57] [58] Se retiró como presidente emérito en 1975, entregando la tienda a su hijo, Richard C. Marcus. [41] [59]
Hacer correr a esos pobres novillos de un lado a otro bajo el calor es ridículo... Lo que deberían hacer es poner a los novillos en el salón de convenciones y hacer correr a los delegados.
— Stanley Marcus
Sobre los esfuerzos de Dallas por proyectar una imagen occidental para la Convención Nacional Republicana,
The New York Times , 28 de agosto de 1984 [60]
A pesar de retirarse oficialmente de la empresa, Marcus continuó muy involucrado como asesor incluso durante las últimas semanas de su vida. [61] Estableció una actividad paralela como consultor minorista , manteniendo un horario comercial regular en sus oficinas en Crescent Court durante más de una década y ofreciendo asesoramiento localmente al concesionario de automóviles de lujo Sewell Corporation y al hotelero Rosewood Corporation, así como a nivel internacional a empresarios como Mohamed Al-Fayed de Harrods . [32] [59] Llamado para asesorar a Jeff Bezos de Amazon.com , el empresario de 94 años recordó haber llegado con su costoso traje a medida habitual para descubrir a 300 empleados vestidos de manera informal: "Me quité el abrigo, la corbata y la camisa, hasta la camiseta. Y luego dije: 'Está bien. Hablemos'. No podría haberlo planeado mejor. Rompió el hielo. Estuve en el escenario durante dos horas". [62]
Además de escribir una columna semanal para The Dallas Morning News durante 15 años, Marcus fue el autor de varios libros orientados al comercio minorista , entre ellos Minding the Store: A Memoir (1974), la secuela Quest for the Best (1979), [63] y His & Hers: The Fantasy World of the Neiman Marcus Catalogue (1982) [64] Era un amigo cercano de otros escritores, entre ellos Jane Trahey , autora y redactora publicitaria de larga trayectoria que en un momento trabajó para Neiman Marcus, y el historiador David McCullough . McCullough, presentador de televisión del programa de radiodifusión pública American Experience , dijo que una vez le preguntó a Stanley Marcus, "uno de los hombres más sabios que conozco", qué problema o aspecto de la vida estadounidense, si le dieran una varita mágica, cambiaría, a lo que Marcus respondió: "Intentaría hacer algo con la televisión". Cuando se le preguntó por qué, explicó: "Porque", dijo, "si pudieras hacer algo con la televisión, piensa hasta dónde podrías llegar para resolver todos los demás problemas". [65]
Marcus era un ávido coleccionista de arte, además de acumular una colección de máscaras de todo el mundo. [22] En 2002, la casa de subastas Sotheby's organizó una venta de obras de su patrimonio, llamando a Marcus "un coleccionista perspicaz y con visión de futuro y un prestamista generoso cuyas contribuciones a las exposiciones ayudaron a dar a conocer el mundo del arte latinoamericano durante los años 40, 50 y 60". [66] La casa de subastas también señaló que Marcus había comenzado a coleccionar a los cinco años (influenciado por sus padres), pero que había descubierto que su interés por el buen diseño se había profundizado enormemente en un viaje de graduación de 1925 a Europa, donde visitó una famosa exposición internacional de artes decorativas y, por lo tanto, conoció las primeras obras del Art Deco . Las colecciones de Marcus incluían obras importantes de los artistas mexicanos Rufino Tamayo , David Alfaro Siqueiros , Diego Rivera y el amigo y colega menos conocido de Rivera, Antonio Ruíz ; el escultor estadounidense Alexander Calder y la pintora estadounidense Georgia O'Keeffe . Marcus era amigo de Rivera y Tamayo (jugó un papel importante al traer uno de los murales de Tamayo al Museo de Arte de Dallas ) y fue uno de los primeros miembros de la junta directiva del Museo O'Keeffe, que lo honró en el momento de su muerte con un aviso pagado en The New York Times que decía: "El generoso apoyo, liderazgo, entusiasmo, amistad y agudo juicio artístico de Stanley fueron fundamentales para la creación y el éxito del Museo. Lo extrañaremos mucho". [67]
Otra contribución de Marcus a las artes fue su propio trabajo en el área de la fotografía . A lo largo de su vida adulta, Marcus tomó miles de fotografías, tanto de sujetos famosos como anónimos, que entregó a su nieta Allison V. Smith, una fotógrafa profesional, al mudarse de su casa de Nonesuch Road a una residencia más pequeña a fines de la década de 1990. [68] Dos años después de su muerte, Smith comenzó a hacer escaneos digitales de las fotos y a publicarlas en el sitio para compartir Flickr ; a pesar de que no se identificó su autoría, en un año las fotografías habían atraído 10,000 vistas. [69] Para el centenario de Neiman Marcus, Smith y su madre, Jerrie Marcus Smith, decidieron reunir una selección representativa de las casi 5,000 imágenes en un libro; [70] titulado Reflection of a Man , el libro de 192 páginas fue publicado por Cairn Press en octubre de 2007 y acompañado de una exhibición en el Museo de Arte de Dallas. [68] [69]
La Southern Methodist University alberga una colección de Stanley Marcus en su biblioteca DeGolyer de Dallas, que incluye fotografías, correspondencia y recortes de periódico. La biblioteca también alberga una colección de más de 8000 libros donados por Marcus, incluidos 1100 libros en miniatura, muchos de ellos de la imprenta que él fundó. [71]
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