Norman Krasna (7 de noviembre de 1909 - 1 de noviembre de 1984) fue un guionista , dramaturgo , productor y director de cine estadounidense que escribió comedias disparatadas centradas en un caso de identidad equivocada. Krasna dirigió tres películas durante una carrera de cuarenta años en Hollywood . Obtuvo cuatro nominaciones al premio Oscar como guionista, ganando una por Princess O'Rourke de 1943 , que también dirigió. Krasna escribió varias obras de Broadway exitosas, entre ellas Dear Ruth y John Loves Mary .
Krasna nació en Queens, Nueva York. Asistió a la Universidad de Columbia y a la Facultad de Derecho de la Universidad de St. John's , trabajando en los grandes almacenes Macy's durante el día. Krasna quería dedicarse al periodismo y consiguió un trabajo como chico de los recados en el departamento de artículos dominicales del New York World en 1928. Mientras trabajaba en ese periódico, trabajó con Lewis Weitzenkorn, quien convirtió a Krasna en un personaje de la obra Five Star Final . [1]
Krasna finalmente abandonó la facultad de derecho y se abrió camino hasta convertirse en crítico de teatro, primero para The World y luego para New York Evening Graphic y Exhibitors Herald World . Le ofrecieron un trabajo con Hubert Voight en el departamento de publicidad de Warner Bros. y se mudó a Hollywood. En mayo de 1930 ya estaba establecido en Los Ángeles. [2] [3]
Krasna decidió convertirse en dramaturgo después de ver The Front Page . Para aprender el oficio, reescribió el clásico de Ben Hecht y Charles MacArthur más de veinte veces. [4] Luego, mientras trabajaba como agente de prensa en Warners, Krasna escribió una obra de teatro por la noche. Se trataba de Louder, Please , basada en su trabajo y muy inspirada en The Front Page [5], con el personaje principal inspirado en su jefe, Hubert Voight. [6]
Krasna intentó vender la obra a Warners, pero no estaba interesada; de hecho, lo despidieron de su trabajo como agente publicitario. [7] Sin embargo, Louder, Please fue elegida por George Abbott , quien la produjo en Broadway. [8] La obra tuvo una corta temporada a partir de noviembre de 1931, y luego a Krasna le ofrecieron un contrato en Columbia Pictures como guionista junior. [9] También escribió una obra llamada Paging Napoleon , que tuvo algunas representaciones limitadas. [10]
En abril de 1932, Krasna fue asignado a su primera película en la que trabajaría como guionista, Hollywood Speaks (1932), dirigida por Eddie Buzzell y con Jo Swerling también acreditada como escritora. [11] Krasna escribiría cuatro películas en Columbia, una en colaboración y el resto por su cuenta. Después de eso, se hizo cargo de los guionistas jóvenes y ya no escribió por su cuenta.
En agosto, Krasna estaba trabajando en That's My Boy (1932). [12] También hizo Parole Girl (1933). [13]
En octubre de 1932 fue nombrado asistente de Harry Cohn . [14] En marzo de 1933, el estudio ejerció su opción sobre sus servicios por un año más. [15]
Krasna escribió So This Is Africa (1933) para Wheeler y Woolsey , que habían llegado a Columbia para una película. Krasna más tarde intentó que su nombre fuera eliminado de los créditos después de que los censores se negaran a permitir algunos de sus diálogos. [16]
En mayo de 1933, Harry Cohn de Columbia lo prestó a MGM por 11 meses, comenzando con Going Going Gone con Lee Tracy. [17]
En junio de 1933, Eddie Buzzell hizo arreglos para que Universal tomara prestado a Krasna de MGM para trabajar en el guion de Love, Honor, and Oh Baby! (1933). [18] También trabajó en Meet the Baron (1933).
Mientras estaba en MGM, Krasna fue asignada a Universal para trabajar en un guión de La condesa de Monte Cristo . [19] [20]
En enero de 1934 Universal le asignó escribir The Practical Joker para Chester Morris . [21]
Durante la noche, Krasna escribió otra obra, Small Miracle , que se representó en Broadway en 1934. Tuvo una duración razonable y obtuvo buenas críticas.
Krasna se trasladó a RKO, donde escribió La chica más rica del mundo (1934), por la que ganó un Oscar. Se quedó en ese estudio para rodar Romance en Manhattan (1935).
En septiembre de 1934, Krasna estaba trabajando en El hombre que quebró el banco en Montecarlo, en el número 20.
En noviembre de 1934 Krasna firmó un contrato de dos años con Paramount por 1.500 dólares a la semana durante 42 semanas al año. Variety lo llamó "el contrato de escritor joven más jugoso de Hollywood". [22] Parte de este acuerdo (negociado por el agente de Krasna, Zeppo Marx ) incluía la adaptación de su propia obra Small Miracle , que había sido vendida al estudio por 37.500 dólares. [23] Small Miracle se convirtió en Four Hours to Kill! (1935), dirigida por Mitchell Leisen . [24]
Krasna también escribió Hands Across the Table (1935). [25] En MGM, Krasna trabajó en Wife vs. Secretary (1936).
En la época de Pequeño milagro, Krasna tuvo una idea para una obra sobre un linchamiento, Mob Rule, pero lo persuadieron de no escribirla como obra porque no era comercial. Le contó la idea a Joseph Mankiewicz , quien la compró como película para la MGM. Se convirtió en Fury (1936), dirigida por Fritz Lang . [26] La película le valió a Krasna una nominación al Oscar. [27]
En agosto de 1936, Paramount anunció que Krasna haría su debut como director en una película que escribió para George Raft , Wonderful , coprotagonizada por Helen Burgess. [28] Sin embargo, al mes siguiente Raft se opuso y el proyecto se suspendió. [29] (La película se hizo dos años después, como You and Me (1938) con Fritz Lang como director).
En Warners escribió El rey y la corista (1937) con su buen amigo Groucho Marx .
En noviembre de 1936, según se informó, estaba trabajando en una nueva versión de Hotel Imperial . [30] Se mudó a Universal para hacer As Good as Married (1937) para su antiguo colaborador Eddie Buzzell [31]
A principios de 1937 fue a MGM para Big City (1937) con Spencer Tracy , que Krasna también produjo. [32] También escribió y produjo The First Hundred Years (1938), originalmente llamada Turnabout . En agosto de 1938 MGM anunció que produciría The Broadway Melody of 1939. [33] También iba a producir una película de James Stewart sobre el barco CSS Patrick Henry . [34] Krasna terminó sin hacer ninguna de las dos últimas. En septiembre de 1938 MGM anunció que no renovaría su contrato con Krasna. [35]
En diciembre de 1938, Kransa se unió a RKO y fue asignado a trabajar para George Stevens. [36] Escribió el guion de Bachelor Mother (1939), que fue un gran éxito.
En abril de 1939, los ingresos de Krasna'a para el año anterior fueron de $83.000. [37]
En septiembre de 1939 firmó un contrato con Universal para escribir la película de Deanna Durbin It's a Date (1940). [38]
Para Carole Lombard escribió Mr. & Mrs. Smith (1941) en RKO, que vendió por 60.000 dólares en 1939. [39] [40]
En abril de 1940 firmó un acuerdo con Jean Arthur y el marido de Arthur, Frank Ross, para escribir y producir una película. [41] Esa película se convirtió en The Devil and Miss Jones (1941), que coprodujo. Fue estrenada por RKO. La compañía anunció una segunda película, Googer Plays the Field , pero nunca se hizo. [42]
En cambio, hizo dos películas para Universal: The Flame of New Orleans (1940), dirigida por René Clair [43] y otra película de Durbin para Joe Pasternak, It Started with Eve (1941). [44] Estaba trabajando en otra película de Durbin, The Good Fair . [45]
En septiembre de 1941, Krasna se encontraba en Nueva York trabajando en un guion, Fire Escape , producido por Ross. [46] Este se convirtió en The Man with Blond Hair (1941), que más tarde describió como su "intento de ganar el Premio Nobel de la Paz". Solo se representó en siete ocasiones y animó a Krasna a centrarse en las comedias durante el resto de su carrera. "Me quemé", dijo más tarde. [47]
En febrero de 1942, Krasna firmó un contrato con Warner Bros para escribir y dirigir. [48] Esto dio como resultado La princesa O'Rourke (1943), que le valió el Premio de la Academia al Mejor Guion Original . Sin embargo, el impulso de su carrera como director se interrumpió cuando se unió al Cuerpo Aéreo del Ejército de los EE. UU. en septiembre de 1942, sirviendo en la Primera Unidad Cinematográfica . [49]
Durante su servicio, Krasna dirigió una película sobre las actividades de la Escuela de Formación de Oficiales . Pasó la mayor parte de su tiempo en el Cuerpo Aéreo en Camp Roach en Los Ángeles, lo que le permitió vivir en su casa de Beverly Hills .
Durante su servicio en la guerra, continuó escribiendo en su tiempo libre. Envió a su antiguo productor de Bachelor Mother, Buddy DeSylva , ahora en Paramount, la historia de lo que se convertiría en Practically Yours (1944). [50] También adaptó El hombre del pelo rubio a una película: en octubre de 1943, Warners anunció que compró una obra de teatro no producida de Krasna llamada Night Action como vehículo para Helmut Dantine (que era El hombre del pelo rubio ); la película no se hizo. [51] [52] En marzo de 1944, RKO dijo que harían una película basada en la historia de Krasna The Hunter Girl con Laraine Day ; esta era de hecho otra versión de La chica más rica del mundo y se estrenó como Novia por error (1944). [53] También escribió Querida Ruth .
Moss Hart le sugirió a Krasna que escribiera algo como Junior Miss y Krasna respondió con Dear Ruth . Esta obra debutó en Broadway en noviembre de 1944, financiada únicamente por Lew Wasserman , y fue un gran éxito, con 680 representaciones; los derechos cinematográficos se vendieron por más de 450.000 dólares. [54] (Fue la base de la película de 1947 Dear Ruth 1947). Para diciembre de 1945 había recaudado más de un millón de dólares en Broadway y dio lugar a dos producciones de gira, tres producciones de la USO y una demanda por plagio. [55] (En agosto de 1946, Krasna ganó la demanda por plagio. [56] )
Krasna siguió con otra comedia para Broadway, John Loves Mary (1947), originalmente William and Mary , dirigida por Joshua Logan . También fue muy popular y se convirtió en una película (en Warners, vendida por $150,000 y luego por $250,000) en la que Krasna no trabajó. [57] [58]
Menos exitosa fue la obra Time for Elizabeth (1947), coescrita con el amigo de Krasna, Groucho Marx , originalmente llamada The Middle Ages , que había sido escrita años antes. La obra sólo se representó ocho veces, aunque los derechos cinematográficos se vendieron por más de 500.000 dólares (la película nunca se hizo).
En enero de 1948, según se informa, estaba trabajando en un musical con Irving Berlin , Stars on my Shoulder . [59] Esto terminó unos meses después debido a un desacuerdo financiero. [60]
Krasna volvió a dirigir largometrajes con Resacón en las Vegas (1950) para la MGM. Vendió el guion por una gran suma, pero la película no tuvo éxito. [61]
Los informes de los periódicos dijeron que proporcionó la historia original para Borderline (1950), pero no aparece acreditado en la película. [62]
En junio de 1950, él y Jerry Wald formaron una compañía de producción que comenzaría cuando expirara el contrato de Wald con Warners. [63] Más tarde ese mes, Howard Hughes anunció que había comprado el resto del contrato de Wald con Warners por $150,000 para que el dúo pudiera hacer entre 8 y 12 películas al año en RKO. [64]
En agosto anunciaron una lista de películas de 50 millones de dólares: 12 películas al año durante cinco años. [65] Entre las películas que iban a hacer estaban The Helen Morgan Story , [66] Stars and Stripes protagonizada por Al Jolson , Behave Yourself , Size 12 , Mother Knows Best , Easy Going , Country Club , The Strong Arm , Call Out the Marines , The Harder They Fall basada en la novela de Budd Schulberg con Robert Ryan, Present for Katie de George Beck, Galahad , Cowpoke con Robert Mitchum , Strike a Match , The Blue Veil , All the Beautiful Girls que será dirigida por Busby Berkeley , Clash by Night de Clifford Odets , A Story for Grown Ups (basada en The Time for Elizabeth ), All Through the Night , Pilate's Wife , I Married a Woman , Years Ago , una película biográfica de Eleanor Duse . Tuvieron independencia para hacer películas por hasta 900.000 dólares. [67] [68] [69] Compraron los derechos del programa de radio The Big Story .
En marzo de 1951, el equipo no había hecho ninguna película. [70] Anunciaron The Blue Veil , Strike a Match , Behave Yourself , Clash By Night , Cowpoke , The USO Story , Girls Wanted , Size 12 , The Harted They Fall , I Married a Woman , All the Beautiful Girls y Beautiful Model . [71]
Sus primeras cuatro películas fueron ¡Pórtate bien! (1951), El velo azul (1951), Choque nocturno (1952) y Los hombres lujuriosos (1952).
En noviembre de 1951, Krasna dijo que le "gustaba" estar en la RKO "pero a ellos les hubiera gustado la mediocridad". [72] Sin embargo, en diciembre, Krasna y Wald anunciaron que tenían la intención de hacer efectiva su opción de quedarse en la RKO. [73]
En enero de 1952, el equipo anunció que habían renegociado nuevamente su contrato con Hughes y que querían hacer dos películas más ese año: una basada en una historia original de Krasna y la otra dirigida por Krasna con Wald como productor ejecutivo. Wald dijo: "Norman y yo no sentimos que hubiera suficiente trabajo para nosotros dos como productores ejecutivos... Norman quiere dedicar más tiempo a escribir". [74] Iban a hacer Tacones altos y una versión musical de Rain llamada Miss Sadie Thompson . [75]
Sin embargo, Wald y Krasna se sintieron cada vez más frustrados con Hughes. En mayo de 1952, Wald compró la participación de Krasna en la compañía por 500.000 dólares y Krasna volvió a escribir. [76] [77] En noviembre de 1952, Wald fue nombrado jefe de producción en Columbia. Se hizo cargo de algunas propiedades que desarrolló con Krasna, entre ellas Miss Sadie Thompson y un original de Darling I Love You de Krasna . [78]
En julio de 1952, Krasna firmó un contrato con Paramount para escribir White Christmas (1954), originalmente pensada para ser un vehículo para Bing Crosby y Fred Astaire . [79] Su tarifa fue de $100,000; [80] la película fue un éxito masivo.
Regresó a Broadway con una obra que había escrito años antes: Kind Sir, protagonizada por Charles Boyer y Mary Martin, dirigida por Joshua Logan .
En febrero de 1954, Krasna anunció que escribiría y dirigiría una película original para Wald, ahora en Columbia, Speak to Me of Love . [81] El título de esta se cambió a The Ambassador's Daughter . La película terminó sin hacerse en Columbia: en febrero de 1955, Krasna firmó un contrato de dos películas para escribir y dirigir en Universal; la primera iba a ser The Ambassador's Daughter y la segunda sería Red Roses . Esta última terminó sin hacerse. [82]
En Ambassador el actor John Forsythe fue el protagonista , y Krasna lo contrató personalmente. [83] Krasna quería volver a reunir a De Havilland y Forsythe en una película llamada Cabaret, pero nunca se hizo. [84]
En noviembre de 1954, Krasna iba a dirigir Jack of Spades , protagonizada por Jackie Gleason, pero nunca se realizó. [85] Tampoco se propuso una versión cinematográfica de Time Out for Elizabeth, aunque él y Marx la vendieron a Warners por 500.000 dólares en octubre de 1955. [86]
En octubre de 1956, Krasna firmó para adaptar la novela Stay Away Joe para MGM con Feur y Martin . [87] (No se produjo ninguna película ni programa).
Un tiempo para Elizabeth fue adaptada para televisión. [88] Krasna adaptó Kind Sir como Indiscreet (1958), protagonizada por Cary Grant e Ingrid Bergman . A diferencia de la obra, fue un gran éxito.
En agosto de 1957, Krasna anunció que su obra My Wife and I se produciría en Broadway con David Merrick . [89] Esto se convirtió en Who Was That Lady I Saw You With? (1958). Krasna luego adaptó esta obra para la pantalla y produjo lo que se convirtió en Who Was That Lady? (1960).
En julio de 1958 firmó para escribir una película para Jerry Wald , entonces en Fox, llamada High Dive . No se hizo. [90]
En julio de 1959 firmó para realizar lo que se convertiría en My Geisha . [91]
En agosto de 1959, Wald anunció que Fox haría The Billionaire a partir de un guion de Krasna protagonizado por Gregory Peck . [92] Esto se convirtió en Let's Make Love (1960), la penúltima película de Marilyn Monroe .
En junio de 1960, Richard Quine anunció que Krasna adaptaría la obra de Leslie Storm Roar Like a Dove para Doris Day. La obra no se hizo. [93]
Krasna escribió Sunday in New York , que llegó a Broadway con Robert Redford en 1961, dirigida por Garson Kanin . Los derechos cinematográficos fueron adquiridos por Ray Stark en Seven Arts, que formó una relación con Krasna. Ellos ayudaron a financiar la versión cinematográfica de Sunday para la que Krasna escribió el guion.
En 1961, Krasna anunció que su obra French Street , basada en la obra de Jacques Deval Ramon Saro , sería producida por Seven Arts al año siguiente y convertida en película basada en un guion de Krasna, pero la obra no fue a Broadway y no se produjo ninguna película. [94] [95]
En octubre de 1962, Seven Arts anunció que había comprado los derechos cinematográficos de la obra de Krasna Watch the Birdie! y que coproduciría la obra. [96]
En mayo de 1963 firmó para adaptar A Shot in the Dark para Anatole Litvak . [97] Sin embargo, Litvak fue reemplazado por Blake Edwards y el guion de Krasna no se utilizó.
En 1964, Garson Kanin anunció que dirigiría tanto la producción de Broadway como la película del guión de Krasna Naked Mary, Will You Come Out? [98] Sin embargo, no se produjo ninguna producción.
Una obra cómica, Love in E-Flat (1967), tuvo una corta presentación en Broadway. [99] En su reseña, Walter Kerr dijo: "Norman Krasna se ha convertido en un pálido eco de Norman Krasna". [100]
En octubre de 1967, según se informa, estaba trabajando en una obra llamada Blue Hour con Abe Burrows . [101] David Merrick anunció que la produciría. [102] Sin embargo, nunca se produjo.
Algunas de sus obras llegaron a Broadway: Watch the Birdie! (1969); Bunny (1970); We Interrupt This Program... (1975), un thriller; y Lady Harry (1978), que se estrenó en Londres. "No escribas nada sin estar seguro de tu mercado", dijo Krasna en la época de Lady Harry . "Me gusta pensar que me he convertido en un artesano. Cuando era niño intentaba escribirlos línea por línea. Ahora me gusta construirlos con más delicadeza en un mosaico". [103] Su última obra producida fue Off Broadway (1982).
Krasna pasó muchos años viviendo en Suiza, pero regresó a Los Ángeles antes de su muerte en 1984.
De 1940 a 1950, Krasna estuvo casado con Ruth Frazee, hermana de la actriz Jane Frazee , con quien tuvo dos hijos. Se divorciaron en abril de 1950 y ella recibió 262.500 dólares y la custodia de los niños. [104]
En diciembre de 1951 se fugó con la viuda de Al Jolson, Erle, a Las Vegas. [105] [106] Ella tuvo dos hijos de su matrimonio con Jolson. Se mudaron a Palm Springs, California , hogar de Erle y Jolson. [107] Ella heredó $1 millón en fideicomiso y una propiedad de $1 millón de Jolson. [108]
Permanecieron casados hasta la muerte de Krasna en 1984. Tuvo seis hijos.
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