Clash by Night es una película dramática estadounidense de cine negro de 1952 dirigida por Fritz Lang y protagonizada por Barbara Stanwyck , Paul Douglas , Robert Ryan , Marilyn Monroe y Keith Andes . La película está basada en la obra de teatro de 1941 de Clifford Odets , adaptada para la gran pantalla por el escritor Alfred Hayes . Es la primera película importante en la que Monroe aparece acreditada antes del título, aunque en cuarta posición. [3]
Durante el rodaje, aparecieron las ahora famosas fotos de Monroe desnuda en el calendario y los periodistas se abalanzaron sobre la actriz y la acosaron, lo que creó una considerable distracción para los realizadores. [4]
Mae Doyle regresa a su ciudad natal, el pueblo pesquero de Monterey, California , después de 10 años en la Costa Este. Joe, su hermano pescador, no está contento de verla, pero la acepta de nuevo en la casa familiar. Su novia Peggy es más acogedora. Cuando Joe le pregunta a Mae sobre el hombre rico con el que había estado saliendo, ella explica que era un político casado. Murió y le dejó algo de dinero, pero su esposa y sus familiares la llevaron a los tribunales y ganaron.
Mae empieza a salir con Jerry D'Amato, un pescador bondadoso y poco sofisticado que tiene su propio barco. Casi inmediatamente, Mae desprecia al amigo de Jerry, Earl Pfeiffer, un proyeccionista de cine amargado e insatisfecho. El amante político de Mae la había hecho sentir más segura de sí misma; en marcado contraste, Earl tiene una mala opinión de las mujeres y no hace ningún intento por ocultarlo. Su esposa es una artista de vodevil que con frecuencia está de gira.
A pesar de la opinión que Mae tiene de Earl, él percibe un espíritu afín e inquieto entre los dos. Jerry no es consciente de la atracción y pronto le pide a Mae que se case con él, a pesar de que ella le advierte que no es buena para él. Mae acepta, a pesar de que no ama ni respeta a su futuro marido; lo hace por seguridad y con la esperanza de poder cambiar.
Un año después de tener una niña con Jerry, Mae se aburre y se inquieta. Earl, ahora divorciado, intenta conquistarla. Ella se resiste al principio, pero luego comienza una aventura con él. El tío de Jerry, Vince, que le guarda rencor a Mae, se entera de la aventura y se lo cuenta a su incrédulo sobrino. Cuando Jerry se enfrenta a la pareja, Mae admite que quiere dejar a Jerry para estar con Earl.
Después de unas copas y de que Vince le insista, Jerry encuentra a Earl y empieza a estrangularlo hasta que llega Mae y detiene la pelea. Jerry se va, horrorizado por haber estado a punto de matar a su amigo. Cuando Mae vuelve a casa para llevarse a su bebé, encuentra la cuna vacía. Earl intenta convencer a Mae de que se vaya con él de todos modos, sin el bebé, pero Mae se niega. Después de intercambiar amargas recriminaciones, ella rompe con él. Más tarde, Mae se arrepiente y convence a Jerry de que vuelva con ella.
La obra Clash by Night de Clifford Odets se representó originalmente en 1941 como una obra neorrealista en Broadway con Tallulah Bankhead en el papel de Stanwyck. Fritz Lang cambió la ambientación de Staten Island a un pueblo pesquero de California, pero mantuvo intacta la atmósfera opresiva de la costa. [5]
El drama está estructurado en dos partes casi iguales, separadas por un año en el tiempo, y cada una es casi un drama completo en sí misma. Cada sección comienza con una mirada documental de no ficción a la industria pesquera en Monterey, California, antes de pasar a la historia. La película podría considerarse como dos películas separadas unidas como una serie. [ cita requerida ]
El título de la película se deriva del poema de Matthew Arnold de 1851 " Dover Beach ", que describe el lugar del título como un lugar "donde ejércitos ignorantes se enfrentan por la noche". [ cita requerida ]
Joan Crawford fue anunciada originalmente como la estrella de la película. [6]
Una crítica contemporánea de Variety destrozó la película, pero apreció el trabajo de Stanwyck, escribiendo: " Clash by Night de Clifford Odets , presentada en Broadway más de una década antes, llega a la pantalla en un drama bastante sin rumbo de lujuria y pasión. Clash captura gran parte de la monotonía del pueblo pesquero de la costa, fondo de la película, pero solo ocasionalmente se filtra la intensidad sugerida por la narrativa... Barbara Stanwyck interpreta a la itinerante que regresa con su desafío y hosquedad habituales. Es una de sus mejores actuaciones. Robert Ryan interpreta al otro hombre con una brutalidad sombría mientras que Marilyn Monroe se reduce a lo que equivale a un papel secundario". [7]
En otra reseña contemporánea, el crítico del New York Times AH Weiler escribió que la película "... carece de convicción y distinción a pesar de sus esforzados protagonistas... La señorita Stanwyck es profesionalmente realista en el papel. Paul Douglas es un retrato físicamente convincente del sencillo, musculoso y confiado Jerry. Pero es difícil superar su extrema devoción idealista". [8]
El crítico Sam Adams escribió sobre el estilo de dirección de Fritz Lang: "La moderación nunca fue el problema de Fritz Lang. De hecho, su versión de Clash by Night de Clifford Odets es exagerada y raya en lo exagerado... En el reino salvaje de Clash , las mujeres fuertes sólo pueden saciarse con la amenaza de la violencia masculina: después de casarse con el robusto Paul Douglas, Stanwyck se siente infaliblemente atraída por el volátil odiamujeres interpretado por Ryan, mientras que la enlatadora de pescado Marilyn Monroe muestra su afecto a su prometido Keith Andes dándole un puñetazo en el brazo, un gesto que él amenaza con devolver con creces. Lang labró el mismo terreno dos años después en Deseo humano , una exposición igualmente dura de la naturaleza bestial del hombre. Tal vez Lang debería haberse quedado con el estilo de la extraordinaria y casi muda introducción de Clash , que comienza con tomas de gaviotas y focas y mezcla lentamente a los actores en sus hábitats naturales". [9]
El crítico Dennis Schwartz escribió: "Las actuaciones son teatrales pero están llenas de una emoción ardiente. Los intérpretes son capaces de sacar a relucir las complejidades subyacentes a cada uno de sus personajes mientras luchan entre sí, con la esperanza de no morir de soledad o de cinismo. Todo lo relacionado con estos personajes y su alienación parecía natural, algo que se sustentaba en el hecho de que Lang los mostraba en acción, sin separarlos nunca de todos los demás sufrimientos por los que estaban pasando. El punto de Lang es lo fácil que es no ver los defectos en uno mismo, tan fácil como es verlos en otra persona. Clash by Night cuenta brillantemente cómo algunas personas solitarias escapan de su existencia sombría, como si esa oscuridad fuera una prisión donde la supervivencia a cualquier precio es el nombre del juego". [10]
El agregador de reseñas Rotten Tomatoes informa que el 73% de los críticos le dieron a la película una reseña positiva, basándose en 15 reseñas, marcando la película como "fresca". [11]
Otra producción de la obra de Odets fue dirigida por John Frankenheimer para Playhouse 90 el 13 de junio de 1957, con Kim Stanley en el papel principal. [ cita requerida ]
