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Andrea Mantegna , detalle de la Camera degli Sposi , Palacio Ducal, Mantua , 1465-1474

Un putto ( italiano: [ˈputto] ; plural putti [ˈputti] ) [1] es una figura en una obra de arte representada como un niño gordito, generalmente desnudo y muy a menudo alado. Originalmente limitado a las pasiones profanas en el simbolismo, [2] el putto llegó a representar una especie de ángel bebé en el arte religioso, a menudo llamado querubines (querubines en plural), aunque en la teología cristiana tradicional un querubín es en realidad uno de los tipos más antiguos de ángel. . [3]

Tres amorcillos junto a una cartela , 1727-1760, aguafuerte y grabado, 26,5 × 21,5 cm, en el Museo Metropolitano de Arte

Las mismas figuras también se vieron en representaciones del mito clásico y, cada vez más, en el arte decorativo en general. En el arte barroco el putto pasó a representar la omnipresencia de Dios . [2] Un putto que representa a Cupido también se llama amorino (plural amorini ) o amoretto (plural amoretti ).

Etimología

Venditrice di amorini ("El vendedor de amorini"), fresco de Villa Arianna, Stabiae ( Museo Arqueológico Nacional, Nápoles )

La forma más común putti es el plural de la palabra italiana putto . La palabra italiana proviene del vocablo latino putus , que significa "niño" o "niño". [4] Hoy en día, en italiano, putto significa ángel alado o, raramente, niño pequeño. Es posible que se haya derivado de la misma raíz indoeuropea que la palabra sánscrita "putra" (que significa "niño", en contraposición a "hijo"), avéstico puθra -, antiguo persa puça -, pahlavi (persa medio) pus y pusar , todos significan "hijo", y el nuevo persa pesar "niño, hijo".

Historia

El tapiz egipcio de Hestia del siglo VI , con seis amorcillos atendiendo a la diosa Hestia.

Los putti, en el antiguo mundo del arte clásico, eran niños alados que se creía que influyeban en la vida humana. En el arte del Renacimiento , la forma del putto se derivó de diversas maneras, incluido el Eros griego o el Amor / Cupido romano , el dios del amor y compañero de Afrodita o Venus ; el romano, genio , una especie de espíritu guardián; o, a veces, el griego demonio , un tipo de espíritu mensajero, que se encuentra a medio camino entre los reinos de lo humano y lo divino. [5]

Renacimiento del putto en el Renacimiento

Tumba y monumento de Ilaria del Carretto de Jacopo della Quercia , c.  1413 (yeso en Moscú)

Los putti son un motivo clásico que se encuentra principalmente en sarcófagos infantiles del siglo II, donde se los representa peleando, bailando , participando en ritos báquicos , practicando deportes , etc.

El putto desapareció durante la Edad Media y revivió durante el Quattrocento . El resurgimiento de la figura del putto se atribuye generalmente a Donatello , en Florencia , en la década de 1420, aunque existen algunas manifestaciones anteriores (por ejemplo la tumba de Ilaria del Carretto , esculpida por Jacopo della Quercia en Lucca ). Desde entonces, Donatello ha sido llamado el creador del putto debido a la contribución que hizo al arte al restaurar la forma clásica del putto. Le dio a los putti un carácter distintivo al infundir a la forma significados cristianos y usarlos en nuevos contextos, como los ángeles músicos . Putti también comenzó a aparecer en obras que mostraban figuras de la mitología clásica, que se hicieron populares en el mismo período.

Algunos de los amorcillos de Donatello son bastante mayores que el tipo habitual de niños pequeños y también se comportan de una manera menos que angelical. La figura de bronce de Amore-Attis es la más extrema de ellas. A menudo se les llama Spiritelli , a veces traducidos como " diablillos ". En otras obras de arte se ven figuras más antiguas parecidas a puttos; son muy típicos como adolescentes alados en los bordes de las obras del taller de Embriachi de alrededor del año 1400.

La mayoría de los amorcillos del Renacimiento son esencialmente decorativos y adornan obras tanto religiosas como seculares, sin por lo general tomar parte real en los acontecimientos representados en las pinturas narrativas. Hay dos formas populares del putto como tema principal de una obra de arte en el arte renacentista italiano del siglo XVI : el putto dormido y el putto de pie con un animal u otro objeto. [6]

Donde se encuentran los amorcillos

Putti, cupidos y ángeles (ver más abajo) se pueden encontrar en el arte tanto religioso como secular desde la década de 1420 en Italia, principios del siglo XVI en los Países Bajos y Alemania , el período manierista y el Renacimiento tardío en Francia , y en todo el techo barroco . frescos . Muchos artistas los han representado, pero entre los más conocidos se encuentran el escultor Donatello y el pintor Rafael . A menudo se reproducen los dos amorcillos relajados y curiosos que aparecen al pie de la Virgen Sixtina de Rafael. [7]

También experimentaron un importante renacimiento en el siglo XIX, donde retozaron entre pinturas de pintores académicos franceses , desde anuncios hasta las ilustraciones de Gustave Doré para Orlando Furioso .

Iconografía del putto

La iconografía de los amorcillos no está deliberadamente fijada, por lo que es difícil distinguir entre amorcillos, cupidos y diversas formas de ángeles. No tienen atributos únicos e inmediatamente identificables, por lo que los putti pueden tener muchos significados y funciones en el contexto del arte.

Algunas de las asociaciones más comunes son:

Historiografía

La historiografía de este tema es muy breve. Muchos historiadores del arte han comentado sobre la importancia del putto en el arte, pero pocos han realizado un estudio importante. Un examen académico útil es Inventing the Renaissance Putto de Charles Dempsey . [2]

Galería

Ver también

Referencias

  1. ^ "arthistory.about.com". arthistory.about.com. 2012-04-13. Archivado desde el original el 2 de abril de 2013 . Consultado el 30 de diciembre de 2012 .
  2. ^ abc Dempsey, Charles. Inventando el Putto renacentista . Prensa de la Universidad de Carolina del Norte, Chapel Hill y Londres, 2001.
  3. ^ "querubín". Diccionario de herencia americana . Archivado desde el original el 4 de junio de 2016 . Consultado el 24 de mayo de 2016 ."Inglés británico y mundial: querubín". OxfordDictionaries.com . Consultado el 24 de mayo de 2016 .[ enlace muerto permanente ]
  4. ^ Harper, Douglas. "putti". Diccionario de etimología en línea .
  5. ^ Struthers, Sally A. "Los 'Putti' de Donatello: su génesis, importancia e influencia en la escultura y la pintura del Quattrocento. (Volumenes I y II). (Tesis doctoral)" The Ohio State University, 1992. Estados Unidos - OhioLINK ETD.
  6. ^ Korey, ALexandra M. "Putti, placer y pedagogía en el grabado y las artes decorativas italianas del siglo XVIIcono de acceso cerrado". Universidad de Chicago, 2007. Estados Unidos – Illinois: ProQuest Dissertations and Theses (PQDT) . Web. 23 de octubre de 2011.
  7. ^ "Loggia.com". Loggia.com. Archivado desde el original el 3 de marzo de 2014 . Consultado el 30 de diciembre de 2012 .
  8. ^ "LAMBRIS DU GABINETE DE L'HÔTEL COLBERT DE VILLACERF". carnavalet.paris.fr . Consultado el 31 de agosto de 2023 .
  9. ^ Sharman, Ruth (2022). Yves Saint Laurent y el arte . Támesis y Hudson. pag. 147.ISBN _ 978-0-500-02544-4.
  10. ^ "La violación de Europa / Galerías nacionales de Escocia". Archivado desde el original el 29 de octubre de 2020 . Consultado el 5 de noviembre de 2020 .
  11. ^ Martín, Henry (1928). La Grammaire des Styles - Le Style Louis XV (en francés). Flammarion. pag. 61.
  12. ^ Wilhide, Elizabeth (2022). Diseño: toda la historia . Támesis y Hudson. pag. 105.ISBN _ 978-0-500-29687-5.
  13. ^ "Un arquitecto pentru secole" (en rumano). Digi24 . 29 de agosto de 2016.
  14. ^ Ștefan Micu. "Casa Rautoiu - arquitecto Gregoire Marc (Strada Take Ionescu 29)". bucurestiivechisinoi.ro . Consultado el 4 de septiembre de 2023 .

enlaces externos