Un niño regordete, generalmente desnudo y a veces alado, representado en obras de arte.
Un putto ( italiano: [ˈputto] ; plural putti [ˈputti] ) [1] es una figura en una obra de arte representada como un niño gordito, generalmente desnudo y muy a menudo alado. Originalmente limitado a las pasiones profanas en el simbolismo, [2] el putto llegó a representar una especie de ángel bebé en el arte religioso, a menudo llamado querubines (querubines en plural), aunque en la teología cristiana tradicional un querubín es en realidad uno de los tipos más antiguos de ángel. . [3]
Las mismas figuras también se vieron en representaciones del mito clásico y, cada vez más, en el arte decorativo en general. En el arte barroco el putto pasó a representar la omnipresencia de Dios . [2] Un putto que representa a Cupido también se llama amorino (plural amorini ) o amoretto (plural amoretti ).
Etimología
La forma más común putti es el plural de la palabra italiana putto . La palabra italiana proviene del vocablo latino putus , que significa "niño" o "niño". [4] Hoy en día, en italiano, putto significa ángel alado o, raramente, niño pequeño. Es posible que se haya derivado de la misma raíz indoeuropea que la palabra sánscrita "putra" (que significa "niño", en contraposición a "hijo"), avéstico puθra -, antiguo persa puça -, pahlavi (persa medio) pus y pusar , todos significan "hijo", y el nuevo persa pesar "niño, hijo".
Historia
Los putti, en el antiguo mundo del arte clásico, eran niños alados que se creía que influyeban en la vida humana. En el arte del Renacimiento , la forma del putto se derivó de diversas maneras, incluido el Eros griego o el Amor / Cupido romano , el dios del amor y compañero de Afrodita o Venus ; el romano, genio , una especie de espíritu guardián; o, a veces, el griego demonio , un tipo de espíritu mensajero, que se encuentra a medio camino entre los reinos de lo humano y lo divino. [5]
Renacimiento del putto en el Renacimiento
Los putti son un motivo clásico que se encuentra principalmente en sarcófagos infantiles del siglo II, donde se los representa peleando, bailando , participando en ritos báquicos , practicando deportes , etc.
El putto desapareció durante la Edad Media y revivió durante el Quattrocento . El resurgimiento de la figura del putto se atribuye generalmente a Donatello , en Florencia , en la década de 1420, aunque existen algunas manifestaciones anteriores (por ejemplo la tumba de Ilaria del Carretto , esculpida por Jacopo della Quercia en Lucca ). Desde entonces, Donatello ha sido llamado el creador del putto debido a la contribución que hizo al arte al restaurar la forma clásica del putto. Le dio a los putti un carácter distintivo al infundir a la forma significados cristianos y usarlos en nuevos contextos, como los ángeles músicos . Putti también comenzó a aparecer en obras que mostraban figuras de la mitología clásica, que se hicieron populares en el mismo período.
Algunos de los amorcillos de Donatello son bastante mayores que el tipo habitual de niños pequeños y también se comportan de una manera menos que angelical. La figura de bronce de Amore-Attis es la más extrema de ellas. A menudo se les llama Spiritelli , a veces traducidos como " diablillos ". En otras obras de arte se ven figuras más antiguas parecidas a puttos; son muy típicos como adolescentes alados en los bordes de las obras del taller de Embriachi de alrededor del año 1400.
La mayoría de los amorcillos del Renacimiento son esencialmente decorativos y adornan obras tanto religiosas como seculares, sin por lo general tomar parte real en los acontecimientos representados en las pinturas narrativas. Hay dos formas populares del putto como tema principal de una obra de arte en el arte renacentista italiano del siglo XVI : el putto dormido y el putto de pie con un animal u otro objeto. [6]
También experimentaron un importante renacimiento en el siglo XIX, donde retozaron entre pinturas de pintores académicos franceses , desde anuncios hasta las ilustraciones de Gustave Doré para Orlando Furioso .
Iconografía del putto
La iconografía de los amorcillos no está deliberadamente fijada, por lo que es difícil distinguir entre amorcillos, cupidos y diversas formas de ángeles. No tienen atributos únicos e inmediatamente identificables, por lo que los putti pueden tener muchos significados y funciones en el contexto del arte.
Algunas de las asociaciones más comunes son:
Asociaciones con Afrodita y, por tanto, con el amor romántico o erótico
Asociaciones con el cielo
Asociaciones con paz, prosperidad, alegría y ocio.
Historiografía
La historiografía de este tema es muy breve. Muchos historiadores del arte han comentado sobre la importancia del putto en el arte, pero pocos han realizado un estudio importante. Un examen académico útil es Inventing the Renaissance Putto de Charles Dempsey . [2]
Putti barrocos pintados sobre la boiserie de una habitación del Hôtel Colbert de Villacerf, hoy en el Musée Carnavalet , París, arquitecto, escultor y pintor desconocido, c. 1650 [8]
Dormitorio rococó de Ca' Sagredo en Venecia, ahora en el Museo Metropolitano de Arte, de Carpoforo Mazzetti Tencalla y Abbondio Stazio, c. 1720 o posterior
Par de jarrones chinos con monturas rococó francesas, los jarrones: principios del siglo XVIII, las monturas: 1760-1770, porcelana de pasta dura con monturas de ormolu, Museo Metropolitano de Arte
Putto de Bellas Artes en la Casa Vasile Urseanu, el actual Observatorio de Bucarest (Bulevardul Lascăr Catargiu no. 21), Bucarest , Rumania, diseñado por Ion D. Berindey, 1908-1910 [13]
Grotesco renacentista con amorcillos en la Casa del Doctor Răuțoiu (Strada Tache Ionescu no. 29), Bucarest, Rumania, diseñado por Gregoire Marc y Ernest Doneaud, c. 1910 [14]
Estuco Beaux Arts con amorcillos en el techo en Piața Romană no. 3, Bucarest, Rumania, diseñado por Siegfired Kofsinski y C. Crețoiu, 1912
Puer Mingens - Representaciones artísticas de niños orinando
Cuatro Kumāras : un grupo de sabios semidivinos en el hinduismo
Gohō dōji - deidades guardianas budistas en forma de niños pequeños
Referencias
^ "arthistory.about.com". arthistory.about.com. 2012-04-13. Archivado desde el original el 2 de abril de 2013 . Consultado el 30 de diciembre de 2012 .
^ abc Dempsey, Charles. Inventando el Putto renacentista . Prensa de la Universidad de Carolina del Norte, Chapel Hill y Londres, 2001.
^ Struthers, Sally A. "Los 'Putti' de Donatello: su génesis, importancia e influencia en la escultura y la pintura del Quattrocento. (Volumenes I y II). (Tesis doctoral)" The Ohio State University, 1992. Estados Unidos - OhioLINK ETD.
^ Korey, ALexandra M. "Putti, placer y pedagogía en el grabado y las artes decorativas italianas del siglo XVI". Universidad de Chicago, 2007. Estados Unidos – Illinois: ProQuest Dissertations and Theses (PQDT) . Web. 23 de octubre de 2011.
^ "Loggia.com". Loggia.com. Archivado desde el original el 3 de marzo de 2014 . Consultado el 30 de diciembre de 2012 .
^ "LAMBRIS DU GABINETE DE L'HÔTEL COLBERT DE VILLACERF". carnavalet.paris.fr . Consultado el 31 de agosto de 2023 .
^ Sharman, Ruth (2022). Yves Saint Laurent y el arte . Támesis y Hudson. pag. 147.ISBN _978-0-500-02544-4.
^ "La violación de Europa / Galerías nacionales de Escocia". Archivado desde el original el 29 de octubre de 2020 . Consultado el 5 de noviembre de 2020 .
^ Martín, Henry (1928). La Grammaire des Styles - Le Style Louis XV (en francés). Flammarion. pag. 61.
^ Wilhide, Elizabeth (2022). Diseño: toda la historia . Támesis y Hudson. pag. 105.ISBN _978-0-500-29687-5.
^ "Un arquitecto pentru secole" (en rumano). Digi24 . 29 de agosto de 2016.
^ Ștefan Micu. "Casa Rautoiu - arquitecto Gregoire Marc (Strada Take Ionescu 29)". bucurestiivechisinoi.ro . Consultado el 4 de septiembre de 2023 .
enlaces externos
Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Putti .
Busque putto en Wikcionario, el diccionario gratuito.
Base de datos iconográfica del Instituto Warburg (aproximadamente 1.400 imágenes de Amoretti en contextos seculares)