Dame Frances Margaret Anderson , AC , DBE (10 de febrero de 1897 - 3 de enero de 1992), conocida profesionalmente como Judith Anderson , fue una actriz australiana que tuvo una exitosa carrera en teatro, cine y televisión.
Actriz teatral destacada de su época, ganó dos premios Emmy y un premio Tony y también fue nominada a un premio Grammy y un premio de la Academia . Se la considera una de las mejores actrices clásicas del siglo XX. [ cita requerida ]
Frances Margaret Anderson nació en 1897 en Adelaida , Australia del Sur, [1] la menor de cuatro hijos de Jessie Margaret (de soltera Saltmarsh; 19 de octubre de 1862 - 24 de noviembre de 1950), una ex enfermera, y James Anderson Anderson, nacido en Escocia, un corredor de bolsa y prospector pionero. [2] [3]
Asistió a una escuela privada, Norwood, donde terminó su educación antes de graduarse. [4]
Hizo su debut profesional (como Francee Anderson ) en 1915, interpretando a Stephanie en el Theatre Royal , Sydney, en A Royal Divorce . Al frente de la compañía estaba el actor escocés Julius Knight, a quien más tarde atribuyó el haber sentado las bases de sus habilidades interpretativas. [5] Apareció junto a él en adaptaciones de La pimpinela escarlata , Los tres mosqueteros , Monsieur Beacauire y David Garrick . En 1917 realizó una gira por Nueva Zelanda. [6]
Anderson era ambiciosa y quería abandonar Australia. La mayoría de los actores locales se iban a Londres, pero la guerra lo hizo difícil, por lo que decidió irse a Estados Unidos. [7] Viajó a California, pero no tuvo éxito durante cuatro meses, luego se mudó a Nueva York, con un éxito igualmente nulo. [8] [6]
Tras un período de pobreza y enfermedad, encontró trabajo en la Emma Bunting Stock Company en el Fourteenth Street Theatre entre 1918 y 1919. Después realizó giras con otras compañías de teatro. [6]
Debutó en Broadway con Up the Stairs (1922), seguida de The Crooked Square (1923) y se trasladó a Chicago con Patches (1923). Apareció en Peter Weston (1923), que sólo tuvo una corta duración. [9]
Un año después, cambió su nombre de pila como actriz (aunque no por motivos legales) a Judith y tuvo su primer triunfo con la obra Cobra (1924), coprotagonizada por Louis Calhern , que tuvo 35 representaciones. Anderson luego pasó a The Dove (1925), que tuvo 101 representaciones y realmente la estableció en Broadway. [10] [6]
Realizó una gira por Australia en 1927 con tres obras: Tea for Three , The Green Hat y Cobra . [11] [12] [13] De regreso a Broadway, estuvo en Behold the Bridegroom (1927-28) de George Kelly y tuvo el papel principal en Anna (1928). [14] Reemplazó a Lynn Fontanne durante la exitosa presentación de Strange Interlude (1929).
Anderson debutó en el cine con un cortometraje para Warner Bros, Madame of the Jury (1930). Hizo su debut en el cine con un papel en Blood Money (1933).
En 1931, interpretó a la Mujer desconocida en el estreno estadounidense de Como tú me desees de Pirandello , que tuvo 142 representaciones. (Se filmó al año siguiente con Greta Garbo en el mismo papel). Participó en una reposición de corta duración de Mourning Becomes Electra (1932), luego hizo Firebird (1932), Conquest , The Drums Begin (ambas de 1933) y The Mask and the Face (1933, con Humphrey Bogart ). Luego, Anderson se centró en Broadway con Come of Age (1934) y Divided By Three (1934). [15]
Tuvo un gran éxito con el papel protagonista en La solterona (1935) de Zoe Akins , basada en la novela de Edith Wharton , en el papel que luego interpretaría en la película Miriam Hopkins . La obra tuvo 305 representaciones.
En 1936, Anderson interpretó a Gertrude en Hamlet de John Gielgud en una producción que contó con Lillian Gish como Ofelia. [16] En 1937, se unió a la Old Vic Company en Londres e interpretó a Lady Macbeth junto a Laurence Olivier en una producción de Michel Saint-Denis , en el Old Vic y el New Theatre . [17]
Regresó a Broadway con Family Portrait (1939), que le encantó, pero que sólo estuvo en cartelera durante un corto tiempo. Más tarde realizó una gira con el espectáculo. [18] [7]
Anderson recibió un impulso en su carrera cuando fue elegida para participar en Rebecca (1940) de Alfred Hitchcock . Como la ama de llaves, la Sra. Danvers, se le exigió que atormentara mentalmente a la joven novia, la "segunda Sra. de Winter" ( Joan Fontaine ), incluso alentándola a suicidarse; y que se burlara de su esposo ( Laurence Olivier ) con el recuerdo de su primera esposa, la "Rebecca" del título, que nunca se vio. La película fue un gran éxito de crítica y público, y Anderson fue nominada a Mejor Actriz de Reparto en la 13.ª edición de los Premios Oscar .
Anderson apareció en segundo lugar en una comedia de Eddie Cantor , Forty Little Mothers (1940) en MGM . Trabajó en ese estudio para Free and Easy (1941) y luego pasó a RKO para interpretar el papel principal en Lady Scarface (1941).
En 1941, volvió a interpretar a Lady Macbeth en Nueva York junto a Maurice Evans en una producción de Margaret Webster , un papel que volvería a interpretar con Evans en televisión, primero en 1954 y luego nuevamente en 1960 (la segunda versión se estrenó como largometraje en Europa). La obra tuvo 131 representaciones.
Anderson hizo su aparición en The Tower Beyond Tragedy de Robinson Jeffers en el Forest Theater al aire libre en Carmel-by-the-Sea, California, del 2 al 5 de julio de 1941. Esta fue la primera vez que se representó de manera profesional. La reseña de John Burr en Carmel Pine Cone admiró la actuación de Anderson y proclamó que la producción fue "un éxito rotundo". El director Charles O'Neal convenció a Anderson para que apareciera tanto en The Tower Beyond Tragedy como en Family Portrait. [19] [20]
Regresó al cine para hacer cuatro películas en Warner Bros: All Through the Night y Kings Row (ambas de 1942), Edge of Darkness y Stage Door Canteen (ambas de 1943).
En 1942-43, interpretó en el escenario a Olga en Las tres hermanas de Chéjov , en una producción en la que también participaron Katharine Cornell , Ruth Gordon , Edmund Gwenn , Dennis King y Alexander Knox . ( Kirk Douglas , interpretando a un ordenanza, hizo su debut en Broadway en la producción). Se representó durante 123 funciones. [21] La producción fue tan ilustre que apareció en la portada de Time . [22]
Anderson regresó a Hollywood para aparecer en Laura (1944). Regresó brevemente a Australia para recorrer los campamentos del ejército estadounidense. [23] Regresó a Hollywood para aparecer en Diez negritos (1945), El diario de una camarera (1946) y El extraño amor de Martha Ivers (1946). Anderson tuvo un papel principal poco común en El espectro de la rosa (1946), escrita y dirigida por Ben Hecht . Regresó a papeles secundarios en Perseguido (1947), La casa roja (1947) y Magnate (1947).
En 1947 triunfó como Medea en una versión de la tragedia homónima de Eurípides , escrita por el poeta Robinson Jeffers y producida por John Gielgud, que interpretó a Jason. Era amiga de Jeffers y visitante frecuente de su casa Tor House en Carmel. [24] Ganó el premio Tony a la mejor actriz por su actuación. El espectáculo tuvo 214 funciones. Anderson luego realizó una gira por todo el país con él. [25]
En la pantalla grande, Anderson interpretó a una cazafortunas en el western de Anthony Mann The Furies (1950) e hizo su debut televisivo en una adaptación de 1951 de The Silver Cord para Pulitzer Prize Playhouse . Fue estrella invitada en programas de televisión como The Billy Rose Show y Somerset Maugham TV Theatre .
Regresó a Broadway con The Tower Beyond Tragedy de Jeffers (1950) y realizó una gira con Medea en alemán en 1951. [25] Participó en una reposición de Come of Age en Nueva York en 1952.
Fue Herodías en Salomé (1953) y actuó en Black Chiffon en The Motorola Television Hour .
En 1953, Charles Laughton la dirigió en su propia adaptación de John Brown's Body de Stephen Vincent Benét , con un reparto que también incluía a Raymond Massey y Tyrone Power . Después hizo In the Summer House (1953-1954) en Broadway.
En televisión, actuó en Macbeth (1954) con Maurice Evans , por la que ganó el premio Emmy a la mejor actriz de interpretación individual, [26] y en The Elgin Hour . Participó en varios episodios de The Star and the Story y en un episodio de Climax!, además de interpretar a Memnet en la epopeya de Cecil B. DeMille Los diez mandamientos (1956). [27]
En 1955 realizó una gira por Australia con Medea . [28]
En 1956 participó en una producción de César y Cleopatra para Producers' Showcase .
Anderson apareció en una adaptación de 1958 de El puente de San Luis Rey para The DuPont Show of the Month e interpretó el memorable papel de Big Mama, junto a Burl Ives como Big Daddy, en la adaptación cinematográfica de la obra de Tennessee Williams , La gata sobre el tejado de zinc (1958). A continuación, regresó a Broadway, en la efímera Comes a Day de Speed Lampkin (1958). "No pretendo saber mucho sobre películas", dijo en esa época. "Rara vez veo una". [29]
Anderson repitió su papel de Medea para la televisión en 1959; en el mismo año apareció en una adaptación para la pantalla chica de The Moon and Sixpence con Laurence Olivier. Tuvo un papel en el episodio de Wagon Train "The Felizia Kingdom Story", y apareció en varios episodios de Playhouse 90 y uno de Our American Heritage . En años posteriores protagonizó a Minx Lockridge en la telenovela diurna de NBC Santa Barbara desde 1984 hasta 1987.
En 1960, interpretó a Madame Arkadina en La gaviota de Chéjov, primero en el Festival de Edimburgo y luego en el Old Vic, con Tom Courtenay , Cyril Luckham y Tony Britton . [ cita requerida ]
Ese año también actuó en Cradle Song y Macbeth (ambas de 1960) para televisión. Ganó el premio Emmy a la mejor interpretación individual de una actriz en un papel principal, por interpretar una vez más a Lady MacBeth. Tuvo papeles secundarios en Cinderfella (1960) y Why Bother to Knock (1961).
En 1961 realizó una gira en la que interpretó Macbeth , Medea y La Torre . [30]
Anderson estuvo en El fantasma de la Sierra de Cobre (1964) para televisión.
En 1966 realizó una actuación en el escenario en Elizabeth the Queen que recibió malas críticas. [31] [32]
Recibió elogios por su actuación principal en una versión televisiva de Elizabeth the Queen (1968, con Charlton Heston ). Le siguieron The File on Devlin (1969) y A Man Called Horse (1970). Este último fue su primer largometraje desde Why Bother to Knock . [33]
En 1970, hizo realidad su antigua ambición de interpretar el papel principal de Hamlet en una gira nacional por los Estados Unidos y en el Carnegie Hall de Nueva York . [34]
También grabó muchos álbumes de palabra hablada para Caedmon Audio desde la década de 1950 hasta la de 1970, incluidas escenas de Macbeth con Maurice Anderson (Victor, en 1941), una adaptación de Medea , versos de Robert Louis Stevenson y lecturas de la Biblia . Recibió una nominación al Grammy por su trabajo en la grabación de Cumbres borrascosas .
Anderson regresó brevemente a Australia. Fue actriz invitada en Matlock Police y participó en la película Inn of the Damned (1974).
Otros de sus créditos en esa década incluyen The Borrowers (1973) y The Chinese Prime Minister (1974).
En 1982, regresó a Medea , esta vez interpretando a la enfermera junto a Zoe Caldwell en el papel principal. Caldwell había aparecido en un pequeño papel en la gira australiana de Medea en 1955-56. Fue nominada al premio Tony a la mejor interpretación de una actriz destacada en una obra de teatro .
En 1984, apareció en Star Trek III: La búsqueda de Spock como la Suma Sacerdotisa Vulcana T'Lar.
Ese mismo año, comenzó un papel de tres años como la matriarca Minx Lockridge en la serie de la NBC Santa Barbara . Cuando le preguntaron por qué, respondió: "¿Por qué no? Es prácticamente lo mismo que hacer una obra de teatro". [36]
Ella había profesado ser una fanática del género diurno (había visto General Hospital durante veinte años), pero después de firmar con Santa Barbara , se quejó de su falta de tiempo en pantalla. El momento más destacado de su paso fue cuando Minx reveló entre lágrimas la horrible verdad de que había cambiado a la fallecida Channing Capwell por Brick Wallace cuando era un bebé, impidiendo que su nieto ilegítimo fuera criado como un Capwell. Esto resultó en que recibiera una nominación al Emmy como mejor actriz de reparto, aunque su tiempo en pantalla luego disminuyó a apariciones poco frecuentes. Después de dejar la serie, fue reemplazada en el papel por la actriz estadounidense Janis Paige , un cuarto de siglo más joven . [ cita requerida ]
Sus últimas películas fueron The Booth y Impure Thoughts (ambas de 1985).
Anderson se casó dos veces y declaró que "ninguna de las experiencias fue una fiesta alegre": [37]
Anderson pasó gran parte de su vida en Santa Bárbara, California , donde murió de neumonía en 1992, a los 94 años. [43]
Anderson fue nombrada Dama Comendadora de la Orden del Imperio Británico (DBE) en 1960 y a partir de entonces se la llamó a menudo " Dama Judith Anderson". [44]
El 10 de junio de 1991, en el marco de los Honores del Cumpleaños de la Reina de Australia de 1991 , fue nombrada Compañera de la Orden de Australia (AC), "en reconocimiento a su servicio a las artes escénicas". [45]
Judith Anderson nació en Adelaida, Australia del Sur, el ... para darle a la niña ocho años de buena educación en dos instituciones privadas en Australia del Sur, Rose Park y Norwood.
