Grace Patricia Kelly (12 de noviembre de 1929 - 14 de septiembre de 1982), también conocida como Grace de Mónaco , fue una actriz estadounidense y princesa de Mónaco como esposa del príncipe Rainiero III desde su matrimonio el 18 de abril de 1956 hasta su muerte en 1982. Antes de su matrimonio, alcanzó el estrellato en varias películas importantes de Hollywood a principios y mediados de la década de 1950. Recibió un premio de la Academia , tres Globos de Oro y ocupó el puesto 13 en la lista de las 25 mayores estrellas femeninas del American Film Institute . [1]
Kelly nació en una prominente familia católica en Filadelfia . [2] [3] [4] [5] [6] Después de graduarse de la Academia Estadounidense de Artes Dramáticas en 1949, comenzó a aparecer en producciones teatrales y transmisiones televisivas de la ciudad de Nueva York . Kelly hizo su debut cinematográfico en Fourteen Hours (1951) y ganó estrellato por sus papeles en la película western de Fred Zinnemann High Noon (1952), y la aventura romántica de John Ford Mogambo (1953), la última de las cuales le valió la nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto . Ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su actuación en el drama The Country Girl (1954). [7] Otros trabajos notables incluyen la película de guerra The Bridges at Toko-Ri (1954), la comedia romántica High Society (1956) y tres thrillers de suspenso de Alfred Hitchcock : Dial M for Murder (1954), Rear Window (1954) y To Catch a Thief (1955).
Kelly se retiró de la actuación a los 26 años para casarse con Rainier y comenzó sus funciones como princesa de Mónaco. Grace y Rainier tuvieron tres hijos: la princesa Carolina , el príncipe Alberto y la princesa Estefanía . El trabajo benéfico de la princesa Grace se centró en los niños pequeños y las artes. En 1964, estableció la Fundación Princesa Grace para apoyar a los artesanos locales. Su organización para los derechos de los niños , AMADE Mondiale , obtuvo estatus consultivo dentro de UNICEF y UNESCO . Su último papel cinematográfico fue narrando The Children of Theatre Street (1977), que fue nominada al Premio de la Academia al Mejor Largometraje Documental .
Grace murió a la edad de 52 años en el Hospital de Mónaco , a causa de las heridas sufridas en un accidente automovilístico. [8] Su hijo, el príncipe Alberto, ayudó a establecer los Premios Princesa Grace en 1984 para reconocer a los artistas emergentes en cine, teatro y danza.
Grace Patricia Kelly nació el 12 de noviembre de 1929 en el Hospital Universitario Hahnemann de Filadelfia , Pensilvania, en una familia adinerada e influyente. [2] [5] [6] [9] [10] Su padre, John B. Kelly Sr. , [11] nació de inmigrantes irlandeses; [12] ganó tres medallas de oro olímpicas en remo . Era dueño de una exitosa empresa contratista de ladrillos que era muy conocida en la Costa Este . Como candidato del Partido Demócrata en las elecciones de 1935 para alcalde de Filadelfia , perdió por el margen más estrecho en la historia de la ciudad. En años posteriores, sirvió en la Comisión del Parque Fairmount y, durante la Segunda Guerra Mundial , fue designado por el presidente Roosevelt como Director Nacional de Aptitud Física. Su hermano Walter C. Kelly fue una estrella de vodevil , que también hizo películas para Metro-Goldwyn-Mayer y Paramount Pictures , y otro hermano llamado George fue un dramaturgo, guionista y director ganador del premio Pulitzer . [13] Construyó la casa familiar en 3901 Henry Ave en el vecindario de East Falls, Filadelfia . La antigua casa familiar de los Kelly se puso a la venta por $1 millón en junio de 2016. [14] Terminó vendiéndose en septiembre de 2016 por $775,000. [15]
La madre de Kelly, Margaret Majer , era de ascendencia alemana . [16] [17] Margaret había enseñado educación física en la Universidad de Pensilvania y había sido la primera mujer en entrenar atletismo femenino en Penn. [17] [18] También modeló durante un tiempo en su juventud. [17] Después de casarse con John Kelly en 1924, Margaret se centró en ser ama de casa hasta que todos sus hijos estuvieron en edad escolar, después de lo cual comenzó a participar activamente en varias organizaciones cívicas. [17] Por línea paterna, Margaret descendía del profesor Johann Christian von Majer (1741–1821) de Ludwigsburg , que trabajó como politólogo, jurista y teólogo, [19] y fue elegido cinco veces rector de la Universidad de Tubinga . [20] A través de él, Grace descendía de la familia Stauffenberg y de muchas otras familias nobles alemanas menores, como von Plieningen, von Münchingen, von Ow, von Bettendorf, von Nippenburg y von Roth. [21] [22]
Kelly tenía dos hermanos mayores, Margaret y John Jr. , y una hermana menor, Elizabeth. Los niños fueron criados en la fe católica. [23] [24] Kelly creció en una comunidad católica pequeña y unida. Fue bautizada y recibió su educación primaria en la parroquia de Santa Brígida en East Falls . Fundada en 1853 por San Juan Neumann , el cuarto obispo de Filadelfia, Santa Brígida era una parroquia relativamente joven, con familias muy familiarizadas entre sí. Mientras asistía a la Academia Ravenhill , una escuela católica para niñas, Kelly modeló modas en eventos de caridad locales con su madre y sus hermanas. En 1942, a la edad de 12 años, interpretó el papel principal en Don't Feed the Animals , una obra producida en East Falls por Old Academy Players. [13]
En mayo de 1947, Kelly se graduó de la Stevens School, una institución privada en las cercanías de Chestnut Hill , donde participó en programas de teatro y danza. Su anuario de graduación enumeraba como actriz favorita a Ingrid Bergman y como actor favorito a Joseph Cotten . [25] En la sección "La profecía de Stevens" estaba escrito "La señorita Grace P. Kelly, una famosa estrella de teatro y cine". Debido a sus bajas calificaciones en matemáticas, Kelly fue rechazada por Bennington College en julio de 1947. [26] A pesar de la desaprobación inicial de sus padres, Kelly decidió perseguir sus sueños de convertirse en actriz. Su padre estaba particularmente disgustado con su decisión, ya que veía a la actuación como "una prostituta callejera de corte delgado" en ese momento. [24] En 1947, Kelly firmó con la Agencia de modelos Walter Thornton y adornó las portadas de revistas. [27]
En 1954, Kelly salió y se comprometió con Oleg Cassini después de su divorcio de Gene Tierney . [28]
Para comenzar su carrera, audicionó para la Academia Estadounidense de Artes Dramáticas en Nueva York, usando una escena de The Torch-Bearers (1923) de su tío George Kelly. Aunque la escuela ya había cumplido con su cupo semestral, obtuvo una entrevista con el departamento de admisiones y fue admitida gracias a la influencia de George. [24] Kelly trabajó diligentemente y practicó su discurso usando una grabadora. [29] Sus primeras actividades de actuación la llevaron al escenario, e hizo su debut en Broadway en The Father de Strindberg , junto a Raymond Massey . A los 19 años, su actuación de graduación fue como Tracy Lord en The Philadelphia Story . Su tío continuó asesorando y guiando a Kelly a lo largo de su carrera como actriz. [30]
Por insistencia de su padre, vivió en el Hotel Barbizon para Mujeres en Manhattan . [31] Fue contratada como modelo por la agencia John Robert Powers , donde algunos de sus primeros trabajos como modelo fueron haciendo comerciales de repelente de insectos y cigarrillos. [32] Se dice que Kelly "era aficionada a bailar música hawaiana por los pasillos del Barbizon y a sorprender a sus compañeros residentes actuando en topless". [33] Más tarde escribió que tenía "recuerdos maravillosos de los tres años que pasé en el Barbizon". [34]
El productor de televisión Delbert Mann eligió a Kelly para el papel principal en una adaptación de la novela de Sinclair Lewis Bethel Merriday ; este fue su primero de casi sesenta programas de televisión en vivo. [24] Fue mencionada en la revista Theatre World como "[una] personalidad muy prometedora del escenario de Broadway de 1950". Algunos de sus trabajos conocidos como actriz de teatro fueron: The Father , The Rockingham Tea Set , The Apple Tree , The Mirror of Delusion , Episode (para la teleserie de Somerset Maugham ), entre otros. [35]
Impresionado por su trabajo en El padre , Henry Hathaway , director de la película de Twentieth Century-Fox Catorce horas (1951), le ofreció un pequeño papel en la película. Kelly tuvo un papel menor junto a Paul Douglas , Richard Basehart y Barbara Bel Geddes , como una mujer joven que contempla el divorcio. [36] Douglas comentó: "En dos sentidos, ella no tenía un lado malo: podías filmarla desde cualquier ángulo, y era una de las personas más cooperativas y sin temperamento en el negocio". [37] Después del estreno de la película, se estableció el "Club de fans de Grace Kelly", que ganó popularidad en todo el país con capítulos locales que surgieron y atrajeron a muchos miembros. Kelly se refirió a su club de fans como "terriblemente divertido". [37]
Kelly fue descubierta durante una visita de Gary Cooper al set de rodaje de Fourteen Hours . Sin embargo, la actuación de Kelly en Fourteen Hours pasó desapercibida para los críticos y no contribuyó al impulso de su carrera cinematográfica. Continuó su trabajo en el teatro y en la televisión, [13] aunque carecía de "potencia vocal", y se pensaba que probablemente no habría tenido una larga carrera en el escenario. [24]
Kelly estaba actuando en el Teatro Elitch de Colorado cuando el productor Stanley Kramer le ofreció un papel coprotagonista junto a Cooper en High Noon (1952) de Fred Zinnemann , un western filmado en Columbia, California . Ella aceptó el papel y la película se filmó a fines del verano y principios del otoño de 1951 durante un programa de rodaje de 28 días en condiciones climáticas cálidas. Fue elegida como una "joven novia cuáquera para el estoico mariscal de Gary Cooper", y usó un "vestido vagamente victoriano apropiadamente recatado". [36] High Noon obtuvo cuatro premios Óscar y desde entonces ha sido clasificada por algunos críticos entre las mejores películas de todos los tiempos. [38]
El biógrafo H. Haughland afirmó: «La actuación de la señorita Kelly no entusiasmó a los críticos ni estuvo a la altura de sus propias expectativas». [36] Algunos críticos se burlaron de la conclusión de la película en la que el personaje de Cooper tiene que ser salvado por el de Kelly. [39] Un crítico argumentó que su personaje pacifista, que mata a un hombre que está a punto de dispararle a su marido, era frío y abstracto. Alfred Hitchcock describió su actuación como «bastante tímida» y afirmó que le faltaba animación. Dijo que fue solo en sus películas posteriores cuando «realmente floreció» y mostró su calidad. [38] [40]
Después de filmar High Noon , Kelly regresó a la ciudad de Nueva York y tomó lecciones privadas de actuación, queriendo ser tomada en serio como actriz. [36] Actuó en algunos dramas en el teatro y en series de televisión. [41] Apareció en varias obras de televisión, [30] e hizo una prueba de pantalla para la película Taxi en la primavera de 1952. El director John Ford se fijó en Kelly en la prueba de pantalla, y su estudio la llevó en avión a Los Ángeles para la audición en septiembre de 1952. Ford dijo que Kelly mostró "crianza, calidad y clase". Se le dio el papel, junto con un contrato de siete años con el salario relativamente bajo de $ 850 por semana (equivalente a $ 9,753 en 2023). [42] Kelly firmó el trato con dos condiciones: primero, que uno de cada dos años, tuviera tiempo libre para trabajar en el teatro; y segundo, que pueda vivir en la ciudad de Nueva York en su residencia de Manhattan House , en 200 E. 66th Street, ahora un lugar emblemático. [24] [43]
En noviembre de 1952, Kelly y el elenco llegaron a Nairobi para comenzar la producción de la película Mogambo , reemplazando a Gene Tierney , quien abandonó en el último minuto debido a problemas personales. [44] [45] Kelly le dijo más tarde a la columnista de Hollywood Hedda Hopper : " Mogambo tenía tres cosas que me interesaban: John Ford, Clark Gable y un viaje a África , con los gastos pagados. Si Mogambo se hubiera hecho en Arizona, no lo habría hecho". [46] Kelly interpretó a Linda Nordley, una esposa inglesa contemplativa con un interés romántico en el personaje de Clark Gable. El rodaje se llevó a cabo en el transcurso de tres meses. El vestuario fue diseñado por Helen Rose . Una pausa en el cronograma de rodaje le permitió a ella y a su coprotagonista de Mogambo, Ava Gardner, visitar Roma. [47] La película se estrenó en 1953 y tuvo un éxito en taquilla. [42] Kelly ganó un Globo de Oro a Mejor Actriz de Reparto y recibió su primera nominación al Premio de la Academia como Mejor Actriz de Reparto por su actuación. [48]
Después del éxito de Mogambo , Kelly protagonizó la obra de televisión The Way of an Eagle con Jean-Pierre Aumont , antes de ser elegida para la adaptación cinematográfica de la obra de Broadway de Frederick Knott Dial M for Murder , junto a Ray Milland y Robert Cummings . Kelly interpretó el papel de la esposa adinerada de un tenista profesional retirado. [42] [49] Alfred Hitchcock se convirtió en uno de los mentores de Kelly durante los últimos años de su carrera. [50] [51] Posteriormente, MGM la prestó para trabajar en varias películas de Hitchcock, que se convertirían en algunos de sus trabajos más aclamados y reconocidos por la crítica. [42] [52] Kelly comenzó a filmar escenas para su próxima película, The Bridges at Toko-Ri , a principios de 1954, con William Holden , para Paramount Pictures . La historia, basada en la novela de James Michener , trata sobre aviones de combate de la Marina estadounidense estacionados para luchar en Asia. Kelly interpretó el papel de la esposa de Holden. Edith Head , con quien había establecido una relación amistosa, hizo su vestuario. [42]
Kelly rechazó sin vacilar la oportunidad de protagonizar junto a Marlon Brando La ley del silencio (1954). [53] Eva Marie Saint , quien la reemplazó, ganó un premio de la Academia por el papel. En cambio, Kelly interpretó el papel de Lisa Fremont en Rear Window . Kelly declaró: "Durante todo el rodaje de Dial M for Murder , él (Hitchcock) se sentó y habló conmigo sobre Rear Window todo el tiempo, incluso antes de que hubiéramos discutido mi participación en ella". [54] [55] El coprotagonista de Kelly, James Stewart , estaba muy entusiasmado por trabajar con ella. [56] [ página necesaria ] El papel de Lisa Fremont, una rica socialité de Manhattan y modelo de moda que "nunca usó el mismo vestido dos veces", [42] no se parecía a ninguna de las mujeres anteriores que había interpretado. Esto marcó su primera actuación como una mujer de carrera independiente . En línea con sus colaboraciones anteriores, Hitchcock proporcionó a la cámara una silueta de Kelly en secuencia lenta, junto con primeros planos de las dos estrellas besándose, deteniéndose finalmente en su perfil. Hitchcock llevó su elegancia al primer plano al cambiar sus vestidos muchas veces, incluyendo: "glamorosos vestidos cortos de noche, un negligé transparente sobre un elegante camisón, un vestido floral de falda amplia y un par de jeans casuales". [42] En el estreno de la película en octubre de 1954, Kelly fue nuevamente elogiada. El crítico de cine de Variety destacó el casting, comentando sobre la "calidad terrenal de la relación entre Stewart y Miss Kelly", ya que "ambas hacen un buen trabajo con las demandas de actuación de la película". [57]
Kelly interpretó el papel de la sufrida esposa de Bing Crosby , Georgie Elgin, en The Country Girl (1954), después de que Jennifer Jones, embarazada , se retirara. Kelly, que ya conocía la obra, estaba muy interesada en el papel. Para hacerlo, MGM tendría que prestar a Kelly una vez más a Paramount Pictures. Kelly se mantuvo firme y amenazó al estudio, diciendo que si no le permitían hacer la película, haría las maletas y se iría a Nueva York para siempre. MGM finalmente cedió. Kelly también negoció un contrato más lucrativo a la luz de su reciente éxito. [58] En la película, Kelly interpretó a la esposa de un cantante alcohólico y fracasado, interpretado por Crosby. Su personaje se debate emocionalmente entre sus dos amantes, interpretados por Crosby y William Holden . Edith Head la vistió nuevamente para que se adaptara a su papel en la película, apareciendo inicialmente con vestidos de moda, pasando a cárdigans de aspecto ordinario hacia el final de la película. [58]
Como resultado de su actuación en The Country Girl , Kelly ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz . Su discurso de aceptación fue breve: "La emoción de este momento me impide decir lo que realmente siento. Solo puedo decir gracias de todo corazón a todos los que hicieron esto posible para mí. Gracias". [59] Su principal competidora fue Judy Garland por su actuación en Ha nacido una estrella . Después de recibir la nominación al Oscar, Kelly ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York a la mejor actriz por sus actuaciones en sus tres grandes papeles cinematográficos de 1954: Rear Window , Dial M For Murder y The Country Girl . En los Globos de Oro de 1955, Kelly ganó el Premio a la Mejor Actriz en una Película - Drama . El New York Times elogió su actuación en The Country Girl como "excelente", y Rear Window obtuvo sus créditos de marquesina a la par con, y más allá de, los de Stewart y Hitchcock. [60]
En abril de 1954, Kelly voló a Colombia para un rodaje de 10 días en su próximo proyecto, Green Fire , con Stewart Granger . Interpretó a Catherine Knowland, propietaria de una plantación de café. Kelly le dijo a Hedda Hopper: "No fue agradable. Trabajábamos en un pueblo patético, chozas miserables y sucias. Parte de la tripulación naufragó... Fue horrible". [46] Después del rodaje consecutivo de Rear Window , Toko-Ri , Country Girl y Green Fire , Kelly voló a la Riviera Francesa para trabajar en su tercera y última película para Hitchcock, To Catch a Thief . Cedida a Paramount por quinta vez, Kelly interpretó el papel de una tentadora que viste "ropa lujosa y seductora", mientras que Cary Grant interpretó el papel de un ex ladrón de gatos, que luego busca atrapar a un ladrón que lo imita. [61] Kelly y Grant desarrollaron un vínculo mutuo y admiración el uno por el otro. Años después, cuando se le pidió que nombrara a su actriz favorita de todos los tiempos, Grant respondió: "Bueno, con el debido respeto a la querida Ingrid Bergman , preferí mucho más a Grace. Ella tenía serenidad". [62]
En 1956, Kelly residió en una casa alquilada a Bill Lear en Pacific Palisades , California, durante la duración de su rodaje. [63] [64] Interpretó a la princesa Alexandra en la película The Swan , dirigida por Charles Vidor , junto a Alec Guinness y Louis Jourdan . Su último papel fue en la película musical de Charles Walters High Society , una nueva versión de The Philadelphia Story (1940) de MGM. Interpretó a Tracy Lord, junto a Bing Crosby , Frank Sinatra y Celeste Holm en los otros papeles principales. [65] Cuando se estrenó en julio de 1956, Variety declaró: "La señorita Kelly impresiona como la protagonista femenina con agradables matices de comediante" y que fue "posiblemente su actuación más relajada". [66]
Kelly encabezó la delegación estadounidense en el Festival de Cine de Cannes en abril de 1955. Mientras estaba allí, fue invitada a participar en una sesión de fotos con el príncipe Rainiero III , soberano del Principado de Mónaco , en el Palacio del Príncipe de Mónaco . Después de una serie de retrasos y complicaciones, lo conoció en el palacio el 6 de mayo de 1955. [67] Después de un noviazgo de un año descrito como que contenía "una buena dosis de evaluación racional por ambas partes", [68] se casaron el 19 de abril de 1956. [69]
El Código napoleónico de Mónaco y las leyes de la Iglesia católica exigían dos ceremonias, una civil y otra religiosa. [70] La ceremonia civil de 16 minutos tuvo lugar en la Sala del Trono del Palacio de Mónaco el 18 de abril de 1956, [70] y más tarde ese mismo día asistieron a una recepción a la que asistieron 3.000 ciudadanos monegascos. [71] [72] Se recitaron formalmente los 142 títulos oficiales que adquirió en la unión (equivalentes a los de su marido). La ceremonia eclesiástica tuvo lugar al día siguiente en la Catedral de San Nicolás de Mónaco , presidida por el obispo Gilles Barthe. [70] Se estima que la boda fue vista por más de 30 millones de espectadores en televisión, y fue descrita por el biógrafo Robert Lacey en 2010 como "el primer evento moderno en generar una sobreabundancia mediática". [72] Su vestido de novia , diseñado por Helen Rose de MGM , [72] fue trabajado durante 6 semanas por tres docenas de modistas. [73] La pareja partió esa noche para su crucero de luna de miel de siete semanas por el Mediterráneo en el yate del príncipe. [72] [74]
La princesa Grace dio a luz al primer hijo de la pareja, la princesa Carolina , el 23 de enero de 1957. Su siguiente hijo y heredero al trono, el príncipe Alberto , nació el 14 de marzo de 1958. La menor, la princesa Estefanía , nació el 1 de febrero de 1965.
Durante su matrimonio, Grace abandonó su carrera como actriz. En su lugar, realizó sus tareas diarias como princesa y se involucró en trabajo filantrópico. [75] Como princesa consorte, se convirtió en la presidenta de la Cruz Roja de Mónaco (con su hermana Peggy Davis y su cuñada, la princesa Antonieta, como vicepresidentas) y la patrona de Rainbow Coalition Children, un orfanato dirigido por la ex bailarina, cantante y actriz Josephine Baker . Organizó una celebración navideña anual con regalos para los niños huérfanos en Mónaco. [76] La princesa también se desempeñó como presidenta del Garden Club de Mónaco y presidenta del comité organizador de la International Arts Foundation. [77] Grace mantuvo su vínculo con Estados Unidos por su doble ciudadanía estadounidense y monegasca. [78]
Grace y su esposo visitaron Irlanda en tres ocasiones y en 1976 ella compró la propiedad ancestral de su familia en Drumilra, cerca de Newport, en el condado de Mayo . [79]
Grace fundó AMADE Mondiale , una organización sin fines de lucro con sede en Mónaco reconocida por la ONU, después de ser testigo de la difícil situación de los niños vietnamitas en 1963. [80] Según el sitio web de la UNESCO , AMADE promueve y protege la "integridad moral y física" y el "bienestar espiritual de los niños en todo el mundo, sin distinción de raza, nacionalidad o religión, y en un espíritu de completa independencia política". [81] La organización actualmente tiene sucursales cooperativas en Europa, Asia, Sudamérica y África. Mantienen estatus consultivo con UNICEF , UNESCO y el Consejo Económico y Social de la ONU , junto con estatus participativo con el Consejo de Europa . [82]
La princesa Grace participó activamente en la mejora de las instituciones artísticas de Mónaco, y en 1964 formó la Fundación Princesa Grace para apoyar a los artesanos locales. [83] En 1965, aceptó la invitación para ser miembro honorario de La Leche League , un grupo mundial de apoyo de madre a madre que se centra en la maternidad a través de la lactancia materna. Fue oradora en su conferencia de 1971 en Chicago, dirigiéndose a 1400 madres, 1600 padres y bebés. Grace era una conocida defensora de la lactancia materna y alimentó con éxito a sus tres hijos. [84] En 1975, Grace ayudó a fundar la Academia Princesa Grace, la escuela residente del Ballet de Montecarlo . [85] Más tarde abogó por preservar la arquitectura de la era Belle Époque del principado. Grace organizó una Semana Americana anual en Mónaco, donde los invitados jugaban béisbol y comían helado. El palacio también celebraba anualmente el Día de Acción de Gracias estadounidense . [86]
Alfred Hitchcock le ofreció a la princesa Grace el papel principal en su película Marnie en 1962. Ella estaba ansiosa, pero la protesta pública en Mónaco contra su participación en una película en la que interpretaría a una cleptómana la hizo reconsiderar y finalmente rechazar el proyecto. El director Herbert Ross intentó interesarla en un papel en su película The Turning Point (1977), pero Rainier descartó la idea. [87] Más tarde ese año, regresó a las artes en una serie de lecturas de poesía en el escenario y la narración del documental The Children of Theatre Street . También narró la película hecha para televisión de ABC The Poppy Is Also a Flower (1966).
Grace se unió a la junta directiva de la 20th Century-Fox Film Corporation en 1976, convirtiéndose en una de sus primeras integrantes femeninas. [88] En 1980, publicó My Book of Flowers con Gwen Robyns, detallando su sentido de la estética floral, el simbolismo y el prensado de flores. [89] Grace y Rainier trabajaron juntos en una película independiente de 33 minutos titulada Rearranged en 1979, que recibió el interés de los ejecutivos de ABC TV en 1982 después de su estreno en Mónaco, con la condición de que se extendiera a una hora. Antes de que se pudieran filmar más escenas, Grace murió y la película nunca se estrenó, ni se volvió a mostrar públicamente. [90] [91]
A principios de la década de 1980, Grace colaboró con Springmaid Company, la marca de ropa de cama ahora desaparecida. [92] La colaboración se tituló GPK por las iniciales de su apellido de soltera [92] y presenta ropa de cama, manteles, servilletas, manteles individuales y otros. [92] Ambos colaboraron después de que Neil Mandell, un estilista recién contratado de Springmaid, encontrara los diseños que Grace hizo en un artículo de la revista People sobre la exhibición en una galería de París. [92] La princesa Grace recibió más de $1 millón en regalías, que donó a sus organizaciones benéficas favoritas. [92]
El 13 de septiembre de 1982, Grace sufrió una hemorragia cerebral leve mientras conducía de regreso a Mónaco desde su casa de campo en Roc Agel . [93] [94] Como resultado, perdió el control de su Rover P6 3500 de 1972 [95] y se salió de la carretera empinada y sinuosa y bajó por la ladera de la montaña de 120 pies (37 m). Su hija Stéphanie , que estaba en el asiento del pasajero, intentó sin éxito recuperar el control del automóvil. [96]
La Princesa fue trasladada al Hospital de Mónaco (más tarde llamado Centro Hospitalario Princesa Grace ) con lesiones en el cerebro y el tórax y una fractura de fémur . Inicialmente esa tarde, se le diagnosticó oficialmente una hemorragia cerebral y se dijo que pudo recuperarse por completo antes de que sufriera una segunda hemorragia más grave mientras estaba en el hospital. [97] Sin ninguna posibilidad razonable de recuperación, murió la noche siguiente a las 10:55 pm después de que Rainier decidiera desconectar su soporte vital. [98]
Stéphanie sufrió una conmoción cerebral leve y una fractura capilar [99] de una vértebra cervical , y no pudo asistir al funeral de su madre. [100]
El funeral de la princesa Grace se celebró en la catedral de Nuestra Señora Inmaculada en Monaco-Ville, [101] el 18 de septiembre de 1982. Después de una misa de réquiem, fue enterrada en la cripta de la familia Grimaldi. Más de 400 personas asistieron, entre ellas Cary Grant , Nancy Reagan , Danielle Mitterrand , la emperatriz Farah de Irán y Diana, princesa de Gales . [102]
Rainier, que no se volvió a casar, fue enterrado junto a ella después de su muerte en 2005. [103]
"Quiero que me recuerden como alguien que hizo cosas útiles, que era una persona amable y cariñosa. Quiero dejar el recuerdo de un ser humano con una actitud correcta y que hizo lo mejor que pudo para ayudar a los demás."
— Princesa Grace [104]
Kelly dejó un legado duradero como artista de teatro, actriz de televisión y estrella icónica del cine de Hollywood. [105] Kelly ha sido citada como una de las "rubias clásicas de Hitchcock" y como una de las mujeres más elegantes de la historia cinematográfica y mundial. [106] [107] Un autor la describe como la "chica elegante y glamorosa de la pantalla". [108] En 1999, Kelly fue incluida por Joan McIver como una de las "30 mujeres irlandesas-estadounidenses que cambiaron nuestro mundo". [109] En una edición de 2019 del American Journal of Irish Studies , fue descrita como "la chica del cartel de la América irlandesa" y "un ícono irlandés-estadounidense discreto". [4] [110] Katherine Boyle de The Washington Post afirmó que Kelly "tuvo efectos dramáticos en las opiniones de los inmigrantes católicos irlandeses en la década de 1950. De hecho, Estados Unidos pareció perdonar su sangre contaminada, sintonizando su misa nupcial televisada en masa a pesar de la aversión al espectáculo religioso". [111]
Kelly apareció en la portada del número del 31 de enero de 1955 de la revista semanal Time . La revista la aclamó como la principal estrella de cine que provocó "un cambio sorprendente con respecto a la serie de sirenas de cine humeantes y bellezas presumidas". Se la describió como la "chica de los guantes blancos" porque usaba "guantes blancos recatados y visibles", y los periodistas a menudo la llamaban la "dama" o "Miss Kelly" por esta razón. En agradecimiento a su trabajo con Hitchcock en tres de sus películas, Kelly escribió más tarde un prólogo para el libro The Art of Alfred Hitchcock de Donald Spoto . Spoto también ha escrito High Society: The Life of Grace Kelly , una biografía publicada 25 años después de su muerte. [112]
En 1982, su marido fundó la Fundación Princesa Grace-USA para continuar el trabajo que había realizado de forma anónima durante su vida, ayudando a artistas emergentes de teatro, danza y cine en Estados Unidos. Fundada en 1982, la PGF-USA tiene su sede en la ciudad de Nueva York y es una organización sin fines de lucro, exenta de impuestos y financiada con fondos públicos. Los Premios Princesa Grace, un programa de la Fundación Princesa Grace-USA, han premiado a casi 800 artistas en más de 100 instituciones en los Estados Unidos con más de 15 millones de dólares hasta la fecha. La fundación también dice que "posee los derechos exclusivos y facilita la concesión de licencias de su nombre y su imagen en todo el mundo". [113] Su hija, la princesa Carolina, asumió la presidencia de la Fundación y de AMADE Mondiale después de su muerte, con el príncipe Alberto como vicepresidente. La sucursal original de Mónaco de su fundación, llamada Fondation Princesse Grace, sigue activa y continúa proporcionando ayuda directa a estudiantes y niños en las regiones de Mónaco y Francia. [114]
En 1955, Kelly fue fotografiada por Howell Conant en Jamaica. La fotografió sin maquillaje en un entorno naturalista, un cambio con respecto a la representación tradicional de las actrices. [115] Las fotografías resultantes se publicaron en Collier's , con una célebre foto de ella saliendo del agua con el cabello mojado en la portada. [115] [116] Después del matrimonio de Grace, Conant fue el fotógrafo no oficial de la Casa de Grimaldi y la fotografió extensamente a ella, a Rainier y a sus tres hijos. [117] En 1992, Conant publicó Grace , un libro de fotografías que tomó durante sus 26 años de mandato como Princesa de Mónaco. [118] La Princesa Grace ha sido representada por muchos artistas pop , incluidos Andy Warhol y James Gill . Warhol hizo un retrato de ella para el Instituto de Arte Contemporáneo de Filadelfia como una serigrafía de edición limitada en 1984. [119]
En 2012, la casa de la infancia de Grace se convirtió en un monumento histórico de Pensilvania y se colocó un marcador histórico en el lugar. La casa, ubicada en 3901 Henry Avenue en la sección East Falls de Filadelfia, fue construida por su padre John B. Kelly Sr. en 1929. Grace vivió en la casa hasta 1950 y el príncipe Rainiero III le propuso matrimonio allí en 1955. La familia Kelly vendió la propiedad en 1974. [120] [121] El príncipe Alberto de Mónaco compró la propiedad, especulando que la casa se usaría como espacio de museo o como oficinas para la Fundación Princesa Grace . [122] [123]
Mientras estaba embarazada de su hija Carolina en 1956, la princesa Grace fue fotografiada con frecuencia agarrando un distintivo bolso de cuero fabricado por Hermès . El bolso, o Sac à dépêches , probablemente era un escudo para evitar que su abdomen embarazado quedara expuesto a las miradas indiscretas de los paparazzi. Sin embargo, las fotografías popularizaron el bolso y se asoció tan estrechamente con el ícono de la moda que a partir de entonces se conocería como el bolso Kelly . [124]
Grace fue incluida en el Salón de la Fama de la Lista Internacional de las Mejor Vestidas en 1960 y en 1955, el Custom Tailored Guild of America la incluyó en su lista como la "Mujer con Mejor Sastrería". [125] [126] Se han realizado numerosas exposiciones sobre la vida y la ropa de Kelly. El Museo de Arte de Filadelfia presentó su vestido de novia en una exposición de 2006 para conmemorar el 50 aniversario de su matrimonio, [127] y se realizó una retrospectiva de su vestuario en el Museo Victoria y Alberto de Londres en 2010. [128] La exposición del V&A continuó en Australia en la Galería de Arte Bendigo en 2012. [129] Este famoso vestido, visto en todo el mundo, tardó seis semanas en completarse. [130] Una exposición de su vida como Princesa de Mónaco se realizó en la Fundación Cultural Ekaterina en Moscú en 2008 en conjunto con el Foro Grimaldi de Mónaco. [131] En 2009, se colocó una placa en el " Rodeo Drive Walk of Style" en reconocimiento a sus contribuciones al estilo y la moda. [132]
Después de su muerte, el legado de Grace como icono de la moda perduró. Los diseñadores modernos, como Tommy Hilfiger y Zac Posen , la han citado como una inspiración de moda. [24] Durante su vida, fue conocida por introducir el look de "rostro fresco", que involucraba piel brillante y belleza natural con poco maquillaje. [133] Su legado de moda incluso fue conmemorado en el Museo Victoria y Alberto de Londres, donde una exhibición titulada "Grace Kelly: Icono de estilo" rindió homenaje a su impacto en el mundo de la moda. [24] La exhibición incluyó 50 de sus conjuntos legendarios. [130] Se la recuerda por su moda cotidiana de "chica universitaria", definida por su look elegante pero simple. [130] En 2016, Forbes la incluyó en la lista 10 íconos de la moda y las tendencias que hicieron famosas . [134]
La apariencia y el estilo de Betty Draper de la serie de televisión Mad Men están influenciados por Grace Kelly, y otros personajes del programa la felicitan con frecuencia por parecerse a ella. [135] La actriz estadounidense Elle Fanning asistió a la 78.ª edición de los Premios Globo de Oro con un vestido Gucci verde menta diseñado por Alessandro Michele que se inspiró en el vestido que Grace Kelly usó en la 27.ª edición de los Premios Óscar . [136] Según Vogue , la cantautora estadounidense Billie Eilish , que asistió a la Gala Met de 2021 , lució un vestido rojo de Oscar de la Renta inspirado en el vestido que Kelly usó en la película de 1955 Atrapa a un ladrón . [137] El vestido fue diseñado por Fernando García y Laura Kim. [138]
El 15 de julio de 2021, la Fundación Princesa Grace-EE. UU. lanzó Grace de Monaco , una marca de lujo. [139] La marca había sido planificada desde 2019. [139] El mismo día, Grace de Monaco lanzó su primera fragancia llamada Promenade sur le Rocher . [139] El producto recibió el nombre de la residencia oficial de la familia principesca durante más de siete siglos. [139]
En el distrito Fontvieille de Mónaco hay un jardín de rosas dedicado a la memoria de Kelly. Fue inaugurado en 1984 por Rainiero. [140] Una rosa de té híbrida , llamada Rosa 'Princesse de Monaco', recibió su nombre en su honor. [141] Kees Verkade la conmemora con una estatua en el jardín, que cuenta con 4000 rosas. [142] El príncipe Rainiero también estableció la Biblioteca Irlandesa Princesa Grace en su memoria, que contiene su colección personal de más de 9000 libros y partituras. [86] La avenida Princesa Grace en Mónaco, "la calle más cara del mundo", lleva su nombre, al igual que el bulevar Princesa Grâce de Monaco en Niza , Francia. [143] [144]
En 2007, Mónaco albergó una exposición a escala internacional en honor a la Princesa Grace, llamada "Los años de Grace Kelly, Princesa de Mónaco", que contenía cartas, objetos personales, accesorios de moda y grabaciones de sonido en exhibición. [145] Les Ballets de Monte-Carlo se estableció en 1985, de acuerdo con los deseos de la Princesa Grace, y su primera actuación tuvo lugar el 21 de diciembre. En 1993, Kelly apareció en un sello postal de EE. UU., lanzado junto con un sello postal de Mónaco con su imagen el mismo día. [146] Para conmemorar el 25 aniversario de la muerte de Kelly, se emitieron monedas conmemorativas de 2 € el 1 de julio de 2007, con el lado "nacional" con la imagen de ella. En 2019, el gobierno de Mónaco lanzó tres diseños de sellos postales conmemorativos, cada uno de los cuales representa una fase diferente de su vida, para conmemorar el 90 aniversario de su nacimiento. [147]
En 2003, la Henley Royal Regatta rebautizó la competición de cuádruple scull femenino como " Princess Grace Challenge Cup ". Los comisarios de Henley la invitaron a presentar los premios en la regata de 1981, expiando la mala voluntad de su padre por haber infringido las normas de amateurismo en 1920. El príncipe Alberto presentó los premios en la regata de 2004. [148] Varios hoteles, entre ellos el Hotel Bel-Air , el Ritz-Carlton Hotel de la Paix , el InterContinental Carlton Cannes Hotel y el Shelbourne Hotel, instalaron suites inspiradas en su vida y su imagen. [149] Un yate en Mónaco, el M/Y Grace , recibió su nombre. [150]
Cheryl Ladd interpretó a Kelly en la película hecha para televisión Grace Kelly en 1983. La película recibió críticas mixtas. [151] Nicole Kidman interpretó a Kelly en Grace of Monaco (2014), dirigida por Olivier Dahan . La reacción a la película fue en gran medida negativa; muchas personas, incluida la familia principesca de Mónaco, sintieron que era demasiado dramática, tenía errores históricos y carecía de profundidad. [152] [153]
En noviembre de 2022, la Monnaie de Paris (Casa de la Moneda de París) emitió monedas de plata y oro para conmemorar el 40.º aniversario de la muerte de Grace Kelly, con el consentimiento del príncipe Alberto II. [154]
Otros honores
Tras su matrimonio con el príncipe Rainiero III en 1956, como consorte del príncipe soberano reinante de Mónaco, recibió el título de " Su Alteza Serenísima Princesa Grace de Mónaco". También ostentaba todos los títulos históricos de su marido, en femenino. [156] [157]
John B. Kelly nació en Filadelfia el 4 de octubre de 1889, en una familia de 10 hijos. Sus padres irlandeses habían emigrado a los Estados Unidos unos años antes.
Nacida en 1929 y criada por padres católicos de dura cerviz en Filadelfia ... Niña de un convento de Filadelfia (siempre siendo católica romana) ...
"Estoy a medio camino de casarme", exclamó después de la primera boda, una ceremonia civil de 16 minutos en su trono de damasco carmesí.
Después de salirse de la carretera, su Rover de 10 años cayó 100 pies (30,5 m) por un barranco...
Después de cargar su Rover 3500 con equipaje y vestidos para arreglar, le informó a su chofer que ya no había lugar para él en el auto y que ella conduciría en su lugar.
Siempre es un poco siniestro cuando un coche es recordado por un trágico accidente, pero, por desgracia, ese es el destino del P6; esto es lo que conducía Grace Kelly cuando se salió de la Corniche en Mónaco.
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