- Los coches de la película expuestos en París con motivo del 20º aniversario
- La piedra elemental de agua.
- Modelo a escala del taxi de Korben.
El quinto elemento [b] es una película de acción de ciencia ficción francesa en inglés de 1997concebida y dirigida por Luc Besson , además de coescrita por Besson y Robert Mark Kamen . Está protagonizada por Bruce Willis , Gary Oldman , Ian Holm , Milla Jovovich y Chris Tucker . Ambientada principalmente en el siglo XXIII, la trama central de la película involucra la supervivencia del planeta Tierra, que pasa a ser responsabilidad de Korben Dallas (Willis), un taxista y ex mayor de las fuerzas especiales , después de que una joven (Jovovich) cae en su taxi. Para lograrlo, Dallas une fuerzas con ella para recuperar cuatro piedras místicas esenciales para la defensa de la Tierra contra el inminente ataque de una entidad cósmica malévola.
Besson comenzó a escribir la historia que se desarrolló como El quinto elemento cuando tenía 16 años; Tenía 38 años cuando la película se estrenó en los cines. Besson quería rodar la película en Francia, pero no pudo encontrar las instalaciones adecuadas; En cambio , el rodaje tuvo lugar en Londres y Mauritania . Contrató a los dibujantes de cómics Jean "Moebius" Giraud y Jean-Claude Mézières , cuyos libros inspiraron partes de la película, para el diseño de producción. El diseño de vestuario estuvo a cargo de Jean-Paul Gaultier .
El quinto elemento recibió críticas principalmente positivas, aunque algunas críticas fueron muy negativas. La película ganó en categorías en los premios de cine de la Academia Británica , los premios César , el Festival de Cine de Cannes y los premios Lumières , pero también recibió nominaciones en los premios Golden Raspberry y Stinkers Bad Movie Awards . El quinto elemento fue un gran éxito financiero, recaudando más de 263 millones de dólares en taquilla con un presupuesto de 90 millones de dólares. En el momento de su estreno, era la película europea más cara jamás realizada y siguió siendo la película francesa más taquillera en la taquilla internacional hasta el estreno de Los Intocables en 2011.
En 1914, unos extraterrestres conocidos como Mondoshawans se encuentran con su contacto humano, un sacerdote de una orden secreta, en un antiguo templo egipcio . Toman la única arma capaz de derrotar a un gran mal que aparece cada cinco mil años, prometiendo protegerla y devolverla antes de que resurja el gran mal. El arma consta de los cuatro elementos clásicos , como cuatro piedras grabadas, más un sarcófago que contiene un "quinto elemento".
En 2263, [c] el gran mal aparece en el espacio profundo como una gigantesca bola de fuego viviente. Destruye una nave espacial terrestre armada mientras se dirige a la Tierra. El actual contacto humano de los Mondoshawan en la Tierra, el sacerdote Vito Cornelius, informa al Presidente de los Territorios Federados de la historia del gran mal y del arma que puede detenerlo.
En su camino a la Tierra, una nave espacial Mondoshawan que transporta el arma es emboscada y destruida por una tripulación de Mangalores, mercenarios alienígenas contratados por el industrial terrestre Jean-Baptiste Emanuel Zorg, que trabaja para el gran mal. Una mano cortada con una armadura metálica procedente de los restos de la nave espacial es llevada a la ciudad de Nueva York. A partir de esto, el gobierno utiliza la biotecnología para recrear al ocupante original del sarcófago, una mujer humanoide llamada Leeloo que recuerda su vida anterior. Alarmada por el entorno desconocido y la alta seguridad, escapa y salta de una cornisa, chocando contra el taxi volador de Korben Dallas, un ex mayor de las Fuerzas Especiales de la Tierra .
Dallas entrega a Leeloo a Cornelius y su aprendiz, David, quienes la reconocen como el Quinto Elemento. Mientras Leeloo se recupera, le dice a Cornelius que las piedras no estaban a bordo del barco Mondoshawan. Al mismo tiempo, los Mondoshawan informan al gobierno de la Tierra que las piedras fueron confiadas a una cantante de ópera extraterrestre, la diva Plavalaguna. Zorg incumple su trato con los Mangalores por no obtener las piedras y mata a algunos de ellos. El ejército de la Tierra envía a Dallas a encontrarse con Plavalaguna; un concurso de radio amañado sirve de tapadera y otorga a Dallas unas vacaciones de lujo a bordo de un hotel volador en el planeta Fhloston, acompañado por la extravagante presentadora de un programa de entrevistas Ruby Rhod. Incluye un concierto de Plavalaguna y, al enterarse de que Leeloo comparte su misión, Dallas le permite acompañarlo. Cornelius le ordena a David que prepare el templo y luego viaja de polizón en la lujosa nave espacial. La tripulación de Mangalore, que busca las piedras por sí misma, también aborda ilegalmente el barco.
Durante el concierto, los Mangalores atacan y Plavalaguna muere. Dallas extrae las piedras de su cuerpo y mata al líder de Mangalore, lo que hace que los demás se rindan. Zorg llega, dispara a Leeloo y activa una bomba de tiempo . Huye con un estuche que supone contiene las piedras, pero regresa cuando descubre que está vacío. Dallas encuentra a Leeloo traumatizada y escapa con ella, Cornelius, Rhod y las piedras en la nave espacial privada de Zorg. Zorg desactiva su bomba, pero Mangalore moribundo hace estallar la suya, destruyendo el hotel y matando a Zorg.
A medida que el gran mal se acerca a la Tierra, los cuatro se encuentran con David en el templo. Despliegan las piedras, pero Leeloo, al enterarse de la historia de crueldad de la humanidad, ha renunciado a la vida. Dallas le declara su amor y la besa. Leeloo combina el poder de las piedras, emitiendo luz divina sobre el gran mal y derrotándolo. Ella y Dallas son aclamados como héroes y mientras los dignatarios esperan para saludarlos, los dos se abrazan apasionadamente en una cámara de recuperación.
En una entrevista, Besson afirmó que El quinto elemento no era una "película temática importante", aunque el tema de la película era importante. Quería que los espectadores llegaran al punto en el que Leeloo dijera: "¿De qué sirve salvar vidas cuando ves lo que haces con ellas?" y estar de acuerdo con ella. [8] Jay P. Telotte , escribiendo en el libro Science Fiction Film , le dio crédito a la película por explorar el tema de la corrupción política. [9]
Brian Ott y Eric Aoki, que escribieron en la revista feminista Women's Studies in Communication, consideraron el género como uno de los temas centrales de la película. Los autores criticaron la película por borrar a las mujeres de las escenas introductorias, señalando que sólo dos aparecieron en los primeros veinte minutos: un asistente presidencial andrógino, en su mayoría mudo, y Leeloo en proceso de reconstrucción. Cuando las mujeres aparecen en la película, se presentan como objetos pasivos, como el vuelo sexualizado y las azafatas de McDonald's ; o despojadas de su feminidad, como la " marimacha " Major Iceborg. [10]
Stefan Brandt, en el libro Subverting Masculinity , también dijo que la película "hace eco de las creencias estereotipadas sobre el género" de todas las mujeres en la película. Dijo que Leeloo dejó su papel pasivo sólo durante su pelea con los Mangalore. A excepción de la interpretación del presidente por parte de Tiny Lister, Brandt dijo que todos los hombres en la película se mostraban lo menos masculinos posible de varias maneras, como el afeminamiento de Ruby Rhod, la torpe forma de hablar de Vito Cornelius y la estupidez del general Munro; su propósito era hacer que la masculinidad de Korben pareciera "divina" en comparación. [11]
En el libro Las películas de Luc Besson , Susan Hayward consideraba El quinto elemento como una historia clásica de un hombre que "se separa de la tribu, demuestra su virilidad, derroca a las fuerzas malévolas y mata al jefe, para finalmente cosechar las recompensas". de seguridad y matrimonio". [12] El viaje de Korben, sin embargo, se ve amenazado no sólo por los Mangalores y Zorg, sino también por Leeloo, quien no cede ni lo ayuda hasta el último minuto, cuando acepta su declaración de amor. [12] La historia de amor dentro de El quinto elemento se consideró una de las narrativas principales de la película y enfrenta la misma fecha límite que la historia principal. [12] Hayward también consideró que la película luchaba contra el daño ambiental , en la medida en que los desechos y la contaminación son visibles a lo largo de la película. [13] Mientras que las películas de ciencia ficción a menudo muestran un mundo en el que alguna nueva tecnología o amenaza supera o falla a la humanidad, Las películas de Luc Besson incluyeron El quinto elemento entre la minoría de películas de ciencia ficción que "sostienen un espejo" y muestran la humanidad como responsable. [14] Hayward dijo que la película era escéptica respecto del consumismo capitalista , en la medida en que los dispositivos que Zorg coleccionaba en su oficina sugerían que tenía una obsesión enfermiza por la tecnología . [14] La tensión entre la tecnología y el hombre se trata como un problema que requiere una resolución final. [14]
Cuando era adolescente, Besson imaginó el mundo de El quinto elemento en un intento de aliviar el aburrimiento. Comenzó a escribir el guión cuando tenía 16 años, originalmente imaginando la historia como una novela; [15] aunque la película no se estrenó en cines hasta los 38 años. [16] La historia original se desarrolló en el año 2300 y trataba sobre un "don nadie" llamado Zaltman Bleros (más tarde rebautizado como Korben Dallas) que gana un viaje al Resort Club Med en el planeta Fhloston Paradise en la constelación de los Ángeles. Allí conoce a Leeloo, una "niña de arena" que tiene la "belleza de la juventud" a pesar de tener más de 2000 años. [17]
Besson continuó trabajando en la historia durante años. En 1991, cuando se estrenó su documental Atlantis , tenía un guión de 400 páginas. Nicolas Seydoux y Patrice Ledoux de Gaumont fueron los primeros en asumir el proyecto. En noviembre de 1991, mientras buscaba actores para la película, Besson conoció a los creadores de cómics franceses Jean Giraud y Jean-Claude Mézières y los reclutó [18] para el diseño de producción de la película. [19] [20] Los cómics de Giraud y Mézières inspiraron el aspecto que Besson quería para su futurista Nueva York . [21]
Mézières había diseñado Los círculos de poder (1994), que contiene un personaje llamado S'Traks, que conduce un taxi volador por el aire congestionado de la gran metrópoli del planeta Rubanis. Mézières mostró imágenes del taxi volador a Besson, quien se inspiró para cambiar el origen de Korben Dallas de un trabajador en una fábrica de cohetes a un taxista que vuela su taxi por una ciudad de Nueva York futurista inspirada en Rubanis. [22] La producción de Besson también contrató a otros cinco artistas para el proyecto. Además, se contrató al destacado diseñador de moda Jean-Paul Gaultier para crear el vestuario. El equipo pasó un año creando más de 8.000 dibujos.
Durante este tiempo, Besson se acercó a Bruce Willis y Mel Gibson para el papel principal, y también consideró a Julia Roberts para Leeloo. [23] Willis expresó interés, aunque se mostró reacio a asumir el papel ya que la película se consideraba arriesgada después de que sus dos películas anteriores, Hudson Hawk y Billy Bathgate , habían sido mal recibidas. Gibson finalmente rechazó el papel. [24] Si bien el equipo de producción impresionó a las compañías cinematográficas con sus diseños, lucharon por encontrar uno dispuesto a asumir un presupuesto cercano a los 100 millones de dólares. En diciembre de 1992, la producción se detuvo [25] sin previo aviso y el equipo se disolvió. [3]
Besson escribió y dirigió la exitosa película Léon: The Professional (1994). Durante ese período, continuó trabajando en el guión de El quinto elemento , acortándolo. Redujo el presupuesto de la película a 90 millones de dólares antes de volver a intentar encontrar un estudio dispuesto a producirla. Columbia Pictures , que tenía una sociedad en León , acordó financiar la película. En ese momento, Besson había decidido optar por un actor principal menos conocido para ahorrar en costos de producción. [3] [8] Besson estaba en la oficina de Barry Josephson cuando Willis llamó para informarle sobre una película diferente. Besson pidió hablar con Willis "sólo para saludarlo", y le dijo que El Quinto Elemento finalmente iba a seguir adelante, explicándole su decisión de ir con un actor menos costoso. Después de un breve silencio, Willis dijo: "Si me gusta la película, siempre podemos llegar a un acuerdo". [3] Después de leer el guión, Willis aceptó asumir el papel.
La producción comenzó a principios de agosto de 1995. Besson viajó a varios lugares para realizar el casting, incluidos París, Londres y Roma. [27] Contrató a Gary Oldman (que había protagonizado Léon ) para el papel de Zorg, describiendo a Oldman como "uno de los cinco mejores actores del mundo". [8]
Para el personaje de Leeloo, Besson eligió a Milla Jovovich entre 200 y 300 candidatos que conoció en persona. [8] El "Lenguaje Divino" hablado por Leeloo es un lenguaje ficticio de 400 palabras, inventado por Besson. Para practicar, Jovovich y Besson mantuvieron conversaciones e intercambiaron cartas en el idioma. [28] Besson estaba entonces casado con Maïwenn Le Besco, quien interpretó el papel de Diva Plavalaguna cuando comenzó el rodaje. La dejó para reunirse con Jovovich durante el rodaje. [29] Jovovich y Besson se casaron más tarde, pero se divorciaron dos años después, en 1999. [30]
Aunque quería rodar en Francia, Besson no pudo encontrar instalaciones adecuadas y rodó en Londres. [31] Se filmó principalmente en Pinewood Studios en siete estudios de sonido [32] incluido el escenario 007 . [33] La construcción de los decorados comenzó en octubre de 1995. [18] La escena de la ópera se filmó en la Royal Opera House . [34] Las escenas representadas en Egipto fueron filmadas en Mauritania ; [35] El primer rodaje, una toma de fondo del desierto, tuvo lugar allí el 5 de enero de 1996. [36] El rodaje con actores comenzó a finales de enero y finalizó 21 semanas después. [37] Willis terminó de filmar el 16 de mayo, [38] mientras que Oldman solo comenzó a filmar la semana siguiente; [39] el protagonista (Korben) y el antagonista (Zorg) nunca comparten tiempo en pantalla. [40] A pesar de haber sido filmada en Londres, El quinto elemento fue una producción francesa, [41] [42] la película europea más costosa jamás realizada en ese momento. [43]
Los diseños neoyorquinos se derivaron tanto de las masas de apartamentos modulares de inspiración metabolista de los años 60 como de los diseños futuristas del arquitecto Antonio Sant'Elia de los años 1910. [44] Besson exigió que la mayoría de las tomas de acción tuvieran lugar a plena luz del día, ya que, según se informa, estaba cansado de los pasillos oscuros de las naves espaciales y los planetas poco iluminados comunes en las películas de ciencia ficción, y quería una apariencia más brillante y "alegremente loca" en lugar de a uno sombrío y realista. [21]
Gaultier diseñó cada uno de los 900 trajes usados por los extras en las escenas de Fhloston Paradise y revisó cada traje cada mañana. [40] Se decía que sus diseños, descritos como "intelectualmente transgresores ", [45] desafiaban la sexualidad y las normas de género. [46] Una sola chaqueta que diseñó costó 5.000 dólares. [47] El traje que Jovovich usó cuando su personaje fue revivido por primera vez se inspiró en las vestimentas y vendajes típicos de los hospitales que proporcionaban una modestia mínima. [48]
El nombre original del personaje Ruby Rhod era Loc Rhod, el cual aparece tanto en el guión original como en la novela adaptada de la película. [49] Hayward especuló que el cambio de nombre fue un juego de datos en la tabla periódica. El rubidio es el primero de los cinco elementos del período , y exactamente a la mitad de esa fila se encuentra el elemento rodio . Usando la primera mitad de cada elemento se obtiene "Rubi Rhod". [50] Otros han especulado que este nombre es un juego con la personalidad de cambio de género del personaje , con un nombre femenino y un apellido fálico. [10] Prince fue elegido para interpretar a Rhod, pero no pudo programar el rodaje en torno a las fechas de su gira . [51] Chris Tucker y Jamie Foxx fueron considerados para el papel; A Besson le agradaba Foxx, pero sentía que el cuerpo más pequeño de Tucker se adaptaba mejor al personaje. [52]
Tres equipos diferentes se encargaron de los tres tipos diferentes de efectos especiales utilizados. Nick Allder dirigió los efectos mecánicos y pirotécnicos, Nick Dudman estuvo a cargo de los efectos de "criaturas" y Mark Stetson dirigió el equipo de efectos visuales. [32] Se contrató a la empresa de efectos visuales Digital Domain y a Karen Goulekas se le asignó el papel de supervisora de efectos digitales. Digital Domain utilizó Alias , [ 35 ] Autodesk Softimage , Arete, Side Effect's Prisms, RenderMan y software interno para crear efectos. [54] Algunas tomas individuales utilizaron una combinación de acción en vivo , modelos a escala , imágenes generadas por computadora y sistemas de partículas . [55] Los carriles de tráfico en las escenas de la ciudad de Nueva York se crearon con sistemas de partículas:
Teníamos unas ochenta tomas de paisajes urbanos con autos generados por computadora dando vueltas a toda velocidad, y no podías animarlos todos a mano porque había demasiados en cada escena ... Cuando los autos giraban en una esquina, los cambios de velocidad eran automáticos, así que el animador no tuvo que preocuparse por eso. Simplemente planearon los movimientos en forma de bloques y las matemáticas suavizaron el resto.
Entre las maquetas utilizadas para el rodaje se encontraban los edificios que representan la ciudad de Nueva York. Se construyeron decenas de bloques de apartamentos y 25 rascacielos, de unos 6,1 m (20 pies) de altura, en escala 1 ⁄ 24 . [57] Un equipo de ochenta trabajadores necesitó cinco meses para construir todos los modelos. [57] El equipo citó las ventanas de los edificios como una de las tareas que consumían más tiempo, junto con los detalles detrás de las ventanas, como muebles, persianas, cajas de luz y pequeñas piezas de arte planas. [57] Se crearon decorados virtuales construidos dentro de entornos digitales para mejorar el uso de miniaturas. [58] Las cámaras de control de movimiento se movían por los conjuntos de escala y los datos que recopilaban se exportaban para rastrear y generar la animación CG y los sistemas de partículas. [44] Otras técnicas utilizadas incluyeron pinturas mate digitales para fondos [59] y el modelo matemático NURBS para ciertas animaciones, incluida la secuencia en la que se reconstruye el cuerpo de Leeloo. [60]
En El quinto elemento , se reproduce algún tipo de música durante aproximadamente el noventa por ciento de la película; Las películas de Besson han sido descritas como "intrínsecamente musicales". [61] [62] La partitura fue compuesta por Éric Serra . Se basa principalmente en el uso de texturas orquestales, como el oboe y las cuerdas que se escuchan mientras los cirujanos se preparan para regenerar a Leeloo, y el pizzicato mientras la reconstruyen. Serra también utilizó muchas influencias no francesas, como la fanfarria estalinista que se escuchó antes de la secuencia del puerto espacial, la pieza de reggae que se tocó en preparación para el vuelo y la música hula que saluda a los pasajeros cuando llegan a Fhloston. [63] Técnicas de puntuación más convencionales están presentes en el leitmotiv que suena por primera vez cuando el profesor Pacoli menciona el quinto elemento, las trampas militaristas mientras el buque de guerra se prepara para atacar el planeta oscuro, y la pieza fúnebre mahleriana que se escucha cuando Leeloo aprende sobre la guerra. [63] La música utilizada para la escena de la persecución en taxi, titulada "Alech Taadi" del artista argelino Khaled , [64] [65] no apareció en la banda sonora de la película, pero está disponible en el álbum N'ssi N'ssi de Khaled . [66]
La representación de la ópera Diva Dance utilizó música de Lucia di Lammermoor de Gaetano Donizetti : " Il dolce suono ", [67] la loca escena del Acto III, Escena 2. Es una de las pocas piezas musicales de la película que es diegética. . [68] Fue cantada por la soprano albanesa Inva Mula . [69] El papel de Plavalaguna fue interpretado por la actriz francesa Maïwenn Le Besco. [29] La primera parte (titulada "Lucia di Lammermoor") y la segunda parte (titulada "The Diva Dance") de esta pieza se incluyen como pistas separadas en la banda sonora de The Fifth Element , pero están secuenciadas para crear el efecto de toda la actuación que se ve en la película. El final de la primera parte se mezcla con el comienzo de la segunda parte, creando una transición suave entre las dos pistas. [70]
Lanzada como álbum bajo Virgin Records , la banda sonora alcanzó el puesto 99 en el Billboard 200 [71] y el número 44 en Canadá . [72] Sólo en Francia se vendieron más de 200.000 copias de la larga banda sonora. [73] Rodney Batdorf de AllMusic le dio al álbum tres de cinco estrellas, afirmando que era "diverso y logrado, y es tan efectivo fuera de la película como dentro de ella". [74] Una reseña de Filmtracks.com también otorgó al álbum tres de cinco estrellas. [75]
La película se estrenó el 7 de mayo en el Festival de Cine de Cannes de 1997 , donde fue seleccionada como película de apertura. [76] [77] Gaumont construyó un área para la proyección de más de 100.000 pies cuadrados (9.300 m 2 ). Los invitados recibieron una muestra del "Quinto Elemento" , que se utilizó como boleto de entrada. El evento incluyó un ballet futurista, un desfile de moda de Jean-Paul Gaultier y fuegos artificiales. Gaumont gastó entre 1 y 3 millones de dólares en el evento, un récord en ese momento. [78] El estreno de la película en Norteamérica estuvo a cargo de Sony Pictures Releasing a través de su sello Columbia Pictures . [79]
La película debutó en el número uno en Francia , recaudando 55 millones de francos (10 millones de dólares) en su primera semana en 527 salas y 1,81 millones de entradas, estableciendo un estreno récord para una película francesa y el segundo mayor estreno en el país después del Día de la Independencia . [80] [81] Permaneció en el número uno durante siete semanas. [82] También se estrenó en el número uno en los Estados Unidos recaudando 17 millones de dólares en su primer fin de semana y permaneció allí el fin de semana siguiente. [41] Fue un éxito de taquilla, recaudando más de 263 millones de dólares, casi tres veces su presupuesto de 90 millones de dólares. [7] Alrededor del 75% de los ingresos de El quinto elemento provinieron de mercados fuera de los Estados Unidos, [7] y fue la novena película más taquillera del año en todo el mundo. [7] Fue la película más taquillera en Francia, [83] con 7,7 millones de entradas, [84] [43] [85] un récord que mantuvo durante 16 años hasta el estreno de Los Intocables en 2011. [86] En Alemania, la película recibió el Goldene Leinwand , un premio de certificación de ventas por vender más de tres millones de entradas en taquilla. [87]
Los críticos estuvieron divididos en su respuesta a El quinto elemento . Kevin Thomas, de Los Angeles Times, describió la película como "un espectáculo de ciencia ficción elaborado, incluso cursi, que es casi tan difícil de seguir como Misión: Imposible del año pasado" . Concluyó que El Quinto Elemento era "mucho más cálido, más divertido y cuenta con una de las producciones y diseños de vestuario más sofisticados e ingeniosos que puedas esperar ver". [88] En la reseña de la película estadounidense At the Movies , tanto Roger Ebert como Gene Siskel dieron el visto bueno a la película. [89] En su reseña separada para el Chicago Sun-Times , Ebert le dio a la película tres estrellas de cuatro, calificándola de "una de las grandes películas tontas" y concluyendo: "No me habría perdido ver esta película, y la recomiendo". "Por su riqueza de imágenes. Pero con 127 minutos, que parece una duración razonable, dura mucho". [4]
La película también recibió críticas que criticaron su estilo exagerado. Todd McCarthy de Variety escribió: " El quinto elemento , un intento europeo en gran medida fallido de hacer espectacular una ciencia ficción al estilo estadounidense, consiste en una mezcolanza de elementos que no se fusionan cómodamente". [77] David Edelstein de Slate dijo: "Puede que sea o no la peor película jamás realizada, pero es una de las más desquiciadas". [5]
La actuación de Chris Tucker como Ruby Rhod también dividió a los críticos. [90] Fue elogiado en Los Angeles Times [91] y Time ; este último lo llamó "el efecto especial más escandaloso del verano". [92] Josh Winning de Total Film , destacó la actuación de Tucker como el punto más bajo de la película, ubicándola en el puesto 20 en su lista de 2011, "50 actuaciones que arruinaron películas". [93]
El quinto elemento tiene un índice de aprobación del 71% en Rotten Tomatoes , según 68 reseñas, con una puntuación promedio de 6,4/10. El consenso del sitio dice: "Visualmente inventivo y alegremente exagerado, El quinto elemento de Luc Besson es una pieza fantástica de ciencia ficción pop que nunca se toma a sí misma demasiado en serio". [94] En Metacritic , tiene una puntuación ponderada de 52 sobre 100 basada en reseñas de 22 críticos, lo que indica reseñas "mixtas o promedio". [95] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B" en una escala de A+ a F. [96]
Alejandro Jodorowsky y Jean Giraud demandaron a Besson después del estreno de la película, alegando que El Quinto Elemento había plagiado su cómic El Incal . Giraud demandó por 13,1 millones de euros por competencia desleal, 9 millones de euros en concepto de daños e intereses y entre el dos y el cinco por ciento de los ingresos netos de explotación de la película. Jodorowsky demandó por 700.000 euros. El caso fue desestimado en 2004 basándose en que sólo se habían utilizado "pequeños fragmentos" del cómic [97] y que Besson había contratado a Giraud para trabajar en la película antes de que se hicieran las acusaciones. [19]
Se adaptó una novela del guión de El quinto elemento , escrita por Terry Bisson y publicada por HarperPrism en 1997. [98] [99] Después del estreno de la película surgieron rumores de que le seguiría una secuela, titulada provisionalmente Mr. Shadow . En 2011, Besson dijo que nunca planeó una secuela y que no desea hacer una. [100]
Activision creó una adaptación de videojuego de El quinto elemento en 1998 para la consola de juegos PlayStation y PC . La versión de PlayStation generalmente recibió críticas negativas, [101] pero la versión para PC fue mejor recibida. [102] Lauren Fielder de GameSpot describió la versión de PlayStation como "posiblemente el peor juego que he jugado". [103] Doug Perry de IGN escribió: "Toma Tomb Raider , agrega Leeloo Multipass y acertijos aburridos, y tendrás el Quinto Elemento ". [104]
En 2001 se lanzó un juego de carreras basado en la película, New York Race . [105] Eurogamer le dio al juego un 6 sobre 10 y concluyó: " New York Race es un pequeño juego de carreras arcade divertido, que rezuma estilo, pero es algo que Te cansarás muy rápido y, por lo tanto, seguirá siendo divertido sólo en breves ráfagas." [105]
El Quinto Elemento fue nominado a Mejor Edición de Sonido en la 70ª edición de los Premios de la Academia , [106] y a Mejor Edición de Sonido en los Premios Golden Reel de 1998 , [107] pero perdió ante Titanic en ambos casos. Ganó el premio BAFTA a los mejores efectos visuales especiales , [108] [109] y el premio Lumières al mejor director . [110] Estuvo nominada a siete premios César , ganando tres: Mejor Director , [111] Mejor Fotografía y Mejor Diseño de Producción . [109] [112] Fue nominada a Película del Año en los Premios del Cine Europeo de 1997 , [113] así como al Premio Hugo a la Mejor Presentación Dramática , [114] y al Premio Satellite a los Mejores Efectos Visuales . [115] Thierry Arbogast recibió el Gran Premio Técnico en el Festival de Cine de Cannes de 1997 por su trabajo tanto en El quinto elemento como en She's So Lovely . [109] La película recibió cuatro nominaciones a los premios Saturn : Mejor película de ciencia ficción , Mejor vestuario , Mejores efectos especiales , [116] y Mejor actriz de reparto para Milla Jovovich. [117] La pelea de Jovovich contra los Mangalores fue nominada al MTV Movie Award a Mejor Pelea , [117] [118] y la actriz también fue nominada a Mejor Actriz Revelación en los Blockbuster Entertainment Awards . [119]
Por el contrario, Jovovich recibió una nominación al Golden Raspberry a Peor Actriz de Reparto , y Chris Tucker fue nominado a Peor Estrella Revelación por sus actuaciones tanto en El quinto elemento como en Money Talks . [120] La película también recibió cuatro nominaciones en los premios Stinkers Bad Movie Awards de 1997 : peor película, peor director, peor actor de reparto para Tucker y peor actriz de reparto para Jovovich. [121]
El lanzamiento original en vídeo casero de El quinto elemento tuvo lugar en Norteamérica el 10 de diciembre de 1997, en VHS , LaserDisc y DVD . [122] El DVD original presentaba la película en su formato panorámico anamórfico original de 2,39:1 , aunque no tenía características especiales. [123] La película se estrenó en formato Superbit de Sony en octubre de 2001. [124] En su reseña, Conrad Jeremy de IGN le dio a la calidad de imagen del lanzamiento en DVD original 9 sobre 10, aunque otorgó a la versión Superbit una puntuación perfecta en imagen. calidad. En general, la versión Superbit obtuvo 8 sobre 10; la puntuación final se vio deprimida por la total falta de características especiales de la versión. [124]
El 11 de enero de 2005 se lanzó un conjunto de dos DVD "Ultimate Edition". [122] [125] La única diferencia entre la versión Superbit y el disco Ultimate Edition es la adición de una "pista de datos", que cuando se enciende muestra Trivia sobre la película, el elenco y el equipo mientras se reproduce la película. El segundo disco ofrece varias características especiales, centrándose en la producción visual, efectos especiales, moda en la película, reportajes y entrevistas con Willis, Jovovich y Tucker, así como reportajes sobre las cuatro razas alienígenas diferentes en la película y Diva Plavalaguna. Ian Jane de DVD Talk elogió la Ultimate Edition por sus características especiales. [125]
El primer lanzamiento en Blu-ray de la película el 20 de junio de 2006 fue criticado por tener una calidad de imagen deficiente según los estándares de Blu-ray y por su falta de características especiales. [126] En lo que se ha llamado "un movimiento extremadamente raro", Sony respondió a las quejas poniendo a disposición una versión remasterizada de Blu-ray, lanzada el 17 de julio de 2007, y también ofreció un programa de intercambio de reemplazo para los clientes descontentos con el Blu-ray original. liberación de rayos. [127] Ben Williams de Blu-ray.com afirmó que la versión remasterizada compensó "absolutamente" el lanzamiento inicial deficiente y elogió su alta calidad de video y audio; sin embargo, criticó la continua falta de características especiales. [126]
La remasterización 4K del vigésimo aniversario se lanzó en Ultra HD Blu-ray el 11 de julio de 2017. [128]
La película ha sido descrita por CBS News , Rotten Tomatoes y ComingSoon.com como un clásico de culto de ciencia ficción . [129] [130] [131] En 2007, la Visual Effects Society colocó a The Fifth Element en el puesto 50, empatado con Darby O'Gill and the Little People , en su lista de las cincuenta películas de efectos visuales más influyentes de todos los tiempos. [132] En 2014, Time Out incluyó la película en el puesto 42 de su lista de "100 mejores películas de ciencia ficción". [133]
El crítico de cine Mark Kermode informó que El quinto elemento fue una de las películas que más divisiones generó entre sus lectores, considerada como el mejor y el peor éxito de taquilla del verano de todos los tiempos. Años más tarde, Kermode recordó: "Recuerdo muy claramente que estuve en Cannes cuando se proyectó [El] Quinto Elemento por primera vez, y realmente dividió a la audiencia". [134] Stephen Cass de Discover clasificó la película como la tercera mejor película de ciencia ficción en el servicio de suscripción Hulu y escribió: "Parece que a la gente le gusta o detesta El quinto elemento ... Imágenes lujosas y actuaciones entretenidas de Bruce Willis, Milla Jovovich , y Gary Oldman hacen que valga la pena ver esta película". [135] En algunos círculos, la película ha ganado un estatus de " tan mala que es buena "; Meredith Woerner de io9 incluyó El quinto elemento como una de las "20 mejores películas de ciencia ficción de todos los tiempos". [136]
Willis habló favorablemente de la película en una entrevista de 1999 y concluyó: "Fue una película realmente divertida de hacer". [137] Tucker y Jovovich también hablaron favorablemente de sus experiencias al hacer la película y trabajar con Besson en entrevistas en el DVD Ultimate Edition ; Jovovich describió a Besson como "el primer director realmente sorprendente con el que trabajé". [138] Cuando se le preguntó en una entrevista de 2014 si le gustó la película, Gary Oldman dijo: "Oh, no. No puedo soportarlo". [139] Había explicado en 2011: "Era yo cantando para mi cena porque Luc había entrado y financiado en parte [mi película] Nil by Mouth ". [140]
Películas francesas del quinto elemento.
