Star Trek es una serie de televisión estadounidense de ciencia ficción creada por Gene Roddenberry que sigue las aventuras de la nave espacial USS Enterprise (NCC-1701) y su tripulación. Adquirió el retrónimo de Star Trek: The Original Series ( TOS ) para distinguir el programa dentro de la franquicia mediática que inició . [3]
El espectáculo está ambientado en la Vía Láctea , c. 2266–2269. El barco y la tripulación están dirigidos por el capitán James T. Kirk ( William Shatner ), el primer oficial y oficial científico Spock ( Leonard Nimoy ) y el director médico Leonard H. "Bones" McCoy ( DeForest Kelley ). La introducción en off de Shatner durante los créditos iniciales de cada episodio indicó el propósito de la nave estelar:
Espacio de la última frontera. Estos son los viajes de la nave espacial Enterprise . Su misión de cinco años: explorar nuevos mundos extraños, buscar nueva vida y nuevas civilizaciones, llegar con valentía a donde ningún hombre ha llegado antes.
Noruega Productions y Desilu Productions produjeron la serie desde septiembre de 1966 hasta diciembre de 1967. Paramount Television produjo el programa desde enero de 1968 hasta junio de 1969. Star Trek se emitió en NBC del 8 de septiembre de 1966 al 3 de junio de 1969. [4] Fue la primera transmitido el 6 de septiembre de 1966 por la cadena CTV de Canadá . [5] Mientras estaba en NBC, los ratings de Nielsen de Star Trek fueron bajos y la cadena lo canceló después de tres temporadas y 79 episodios. En Reino Unido la serie no se emitió hasta el 12 de julio de 1969, coincidiendo con la misión Apolo 11 que llevó a los primeros humanos a la Luna. [6] A través de la distribución de transmisiones se convirtió en un éxito internacional en la década de 1970, logrando un estatus de clásico de culto y una influencia en desarrollo en la cultura popular . Star Trek finalmente generó una franquicia de medios que consta de 11 series de televisión, 13 largometrajes y numerosos libros, juegos y juguetes, y ahora es considerada una de las series de televisión más populares e influyentes de todos los tiempos. [7]
El 11 de marzo de 1964, Gene Roddenberry , un viejo fanático de la ciencia ficción , redactó un breve tratamiento para una serie de televisión de ciencia ficción a la que llamó Star Trek . [8] Esto se iba a desarrollar a bordo de una gran nave espacial llamada SS Yorktown en el siglo 23 [9] [10] con una tripulación dedicada a explorar la galaxia, la Vía Láctea .
Roddenberry notó una serie de influencias en su idea, algunas de las cuales incluyen los cuentos de AE van Vogt sobre la nave espacial Space Beagle , la serie de historias Marathon de Eric Frank Russell y la película Forbidden Planet (1956). Algunos también han establecido paralelismos con la serie de televisión Rocky Jones, Space Ranger (1954), una ópera espacial que incluía muchos de los elementos integrales de Star Trek : la organización, las relaciones de la tripulación, las misiones, parte del diseño del puente y algo de tecnología. [7] : 24 Roddenberry también se basó en gran medida en las novelas de Horatio Hornblower de CS Forester que describen a un atrevido capitán de barco que ejerce una amplia autoridad discrecional en misiones marítimas distantes con fines nobles. A menudo se refería con humor al Capitán Kirk como "Horatio Hornblower en el espacio". [11]
Roddenberry tenía una amplia experiencia escribiendo series sobre el Viejo Oeste que habían sido populares en la televisión en las décadas de 1950 y 1960. Armado con estos antecedentes, caracterizó el nuevo programa en su primer borrador como " Wagon Train to the stars ". [8] [12] Al igual que el familiar Wagon Train , cada episodio iba a ser una historia de aventuras independiente, ambientada dentro de la estructura de un viaje continuo a través del espacio. La mayoría de las futuras realizaciones cinematográficas y televisivas de la franquicia se adhirieron al paradigma "Wagon Train" del viaje continuo, con las notables excepciones de las series serializadas Star Trek: Deep Space Nine , Star Trek: Discovery , Star Trek: Picard y la tercera temporada. de Star Trek: Empresa .
En el concepto original de Roddenberry, el protagonista era el capitán Robert April de la nave estelar SS Yorktown . Este personaje se convirtió en el Capitán Christopher Pike , interpretado por primera vez por Jeffrey Hunter . April figura en Star Trek Chronology , The Star Trek Encyclopedia y en startrek.com como el primer oficial al mando del Enterprise , precediendo al Capitán Pike. [13] [14] [15] La única aparición en televisión/película del personaje fue en el episodio de Star Trek: The Animated Series " The Counter-Clock Incident ", [16] hasta Star Trek: Strange New Worlds , donde es interpretado por Adrián Holmes .
En abril de 1964, Roddenberry presentó el borrador de Star Trek a Desilu Productions, una importante productora de televisión independiente. [17] Se reunió con Herbert F. Solow , director de producción de Desilu. Solow vio prometedora la idea y firmó un contrato de desarrollo de programas de tres años con Roddenberry. [18] Lucille Ball , directora de Desilu, no estaba familiarizada con la naturaleza del proyecto, pero jugó un papel decisivo en la producción del piloto. [19]
El concepto fue ampliamente revisado y desarrollado durante este tiempo: el piloto de " The Cage ", filmado a finales de 1964, difiere en muchos aspectos del tratamiento de marzo de 1964. Solow, por ejemplo, añadió el concepto de " fecha estelar ". [18] Desilu Productions tenía un acuerdo de primera vista con CBS . [20] Oscar Katz, vicepresidente de producción de Desilu, fue con Roddenberry a presentar la serie a la cadena. [21] Se negaron a comprar el programa, ya que ya tenían un programa similar en desarrollo, la serie de Irwin Allen de 1965 Lost in Space . [22]
En mayo de 1964, Solow, que había trabajado anteriormente en NBC , se reunió con Grant Tinker , entonces jefe del departamento de programación de la costa oeste de la cadena. Tinker encargó el primer piloto, que se convirtió en "The Cage". [17] [23] NBC rechazó el piloto resultante, afirmando que era "demasiado cerebral". [24] Sin embargo, los ejecutivos de NBC todavía estaban impresionados con el concepto y entendieron que sus fallas percibidas se habían debido en parte al guión que ellos mismos habían seleccionado. [11]
NBC tomó la inusual decisión de pagar por un segundo piloto, utilizando el guión llamado " Donde ningún hombre ha ido antes ". [24] Sólo el personaje de Spock , interpretado por Leonard Nimoy , se mantuvo del primer piloto, y sólo dos miembros del reparto, Majel Barrett y Nimoy, continuaron en la serie. Este segundo piloto resultó satisfactorio para NBC, y la cadena seleccionó Star Trek para incluirlo en su próxima programación televisiva para el otoño de 1966.
El segundo piloto presentó a la mayoría de los otros personajes principales : el Capitán Kirk ( William Shatner ), el ingeniero jefe, el teniente comandante Scott ( James Doohan ) y el teniente Sulu ( George Takei ), quien sirvió como físico en el barco en el segundo piloto. pero posteriormente se convirtió en timonel durante el resto de la serie. Paul Fix interpretó al Dr. Mark Piper en el segundo piloto; El médico del barco Leonard McCoy ( DeForest Kelley ) se unió al elenco cuando comenzó el rodaje de la primera temporada, y permaneció durante el resto de la serie, logrando ser catalogado como la tercera estrella de la serie. También se unieron a la tripulación permanente del barco durante la primera temporada la oficial de comunicaciones, la teniente Nyota Uhura ( Nichelle Nichols ), la primera mujer afroamericana en desempeñar un papel tan importante en una serie de televisión estadounidense; [25] el ayudante del capitán , Janice Rand ( Grace Lee Whitney ), quien partió a mitad de la primera temporada; y Christine Chapel (Majel Barrett), la enfermera del barco y asistente de McCoy. Walter Koenig se unió al elenco como el alférez Pavel Chekov en la segunda temporada de la serie.
En febrero de 1966, antes de que se emitiera el primer episodio, Desilu Productions casi canceló Star Trek . Desilu había pasado de hacer sólo un programa de media hora ( The Lucy Show ) a financiar con déficit una parte de dos costosos programas de una hora de duración, Mission: Impossible y Star Trek . [26] Solow pudo convencer a Lucille Ball de que ambos programas deberían continuar. [20]
Una vez que NBC retomó la serie, la producción se trasladó a lo que entonces era la ubicación de Desilu Productions en Gower Street. Anteriormente había sido el complejo de estudios principal utilizado por RKO Pictures y ahora es parte del lote de Paramount Pictures . La serie utilizó lo que ahora son las etapas 31 y 32. [20] El personal de producción del programa incluyó al director de arte Matt Jefferies , quien diseñó la nave estelar Enterprise y la mayoría de sus interiores. [27] Sus contribuciones a la serie fueron honradas con el nombre del " tubo Jefferies ", un eje de equipo representado en varias series de Star Trek . Además de trabajar con su hermano, John Jefferies, para crear las armas fáser portátiles de Star Trek , Jefferies también desarrolló el diseño del escenario para el puente del Enterprise (que se basó en un diseño anterior de Pato Guzmán ). Jefferies utilizó su experiencia práctica como aviador durante la Segunda Guerra Mundial y su conocimiento del diseño de aviones para idear un diseño de puente funcional y ergonómico . [ cita necesaria ]
El diseñador de vestuario de Star Trek , Bill Theiss , creó el aspecto de los uniformes de la Flota Estelar para el Enterprise , los trajes para las estrellas invitadas femeninas y para varios extraterrestres , incluidos los klingon , vulcanos , romulanos , tellaritas , andorianos y gideonitas. [ cita necesaria ]
El artista y escultor Wah Chang , que había trabajado para Walt Disney Productions , fue contratado para diseñar y fabricar accesorios: creó el comunicador abatible, al que a menudo se le atribuye haber influido en la configuración de la versión portátil del teléfono celular . [28] Chang también diseñó el dispositivo portátil "tricorder" de detección, grabación y computación, y varios dispositivos ficticios para el equipo de ingeniería de la nave estelar y su enfermería. A medida que avanzaba la serie, ayudó a crear varios extraterrestres memorables, como Gorn y Horta .
NBC encargó 16 episodios de Star Trek , además de "Donde ningún hombre ha ido antes". [24] El primer episodio regular de Star Trek , " The Man Trap ", [29] se emitió el jueves 8 de septiembre de 1966, de 8:30 a 9:30 como parte de un bloque de "avance" de la NBC. Las críticas fueron mixtas; mientras que a The Philadelphia Inquirer y San Francisco Chronicle les gustó el nuevo programa, The New York Times y The Boston Globe fueron menos favorables, [30] y Variety predijo que "no funcionará", calificándolo de "un increíble y lúgubre lío de confusión". y complejidades". [31] Debutando en su mayoría con reposiciones, Star Trek ganó fácilmente su franja horaria con una participación del 40,6. [32] Sin embargo, la semana siguiente frente a la nueva programación, el programa cayó al segundo lugar (29,4 acciones) detrás de CBS. Ocupó el puesto 33 (de 94 programas) durante las siguientes dos semanas, luego los dos episodios siguientes ocuparon el puesto 51 en las calificaciones. [33] [34]
Soy un ávido fanático de Star Trek y simplemente moriría si lo sacaran del aire. En mi opinión es el mejor programa de la televisión.
—MP, Oswego, Nueva York, 20 de febrero de 1967 [35]
Frederik Pohl , editor de Galaxy Science Fiction , escribió en febrero de 1967 sobre su asombro de que los "programas habituales de Star Trek fueran tan buenos" como los primeros episodios que ganaron un premio en Tricon en septiembre. Creyendo que el programa pronto sería cancelado debido a los bajos índices de audiencia, lamentó que "cometió el error de apelar a un grupo comparativamente alfabetizado" e instó a los lectores a escribir cartas para ayudar a salvar el programa. [36] Los ratings de la primera temporada de Star Trek probablemente habrían provocado que NBC cancelara el programa en años anteriores. Sin embargo , la cadena había sido pionera en la investigación de los perfiles demográficos de los espectadores a principios de la década de 1960 y, en 1967, ella y otras redes consideraban cada vez más esos datos al tomar decisiones; [37] : 115 por ejemplo, CBS canceló temporalmente Gunsmoke ese año porque tenía demasiados espectadores mayores y muy pocos jóvenes. [30] Aunque Roddenberry afirmó más tarde que NBC desconocía la demografía favorable de Star Trek, [ 38 ] el conocimiento de la audiencia de "calidad" de Star Trek es lo que probablemente causó que la cadena retuviera el programa después de la primera y segunda temporada. [37] : 115 NBC, en cambio, decidió ordenar 10 episodios nuevos más para la primera temporada y ordenar una segunda temporada en marzo de 1967. [24] [39] La cadena anunció originalmente que el programa se transmitiría a las 7:30–8: 30 pm el martes, pero en su lugar se le asignó un horario de viernes de 8:30 a 9:30 pm cuando se publicó el horario de NBC de 1967-68, [40] haciéndolo menos atractivo para los espectadores adultos jóvenes. [24]
Las calificaciones de Star Trek continuaron cayendo durante la segunda temporada. Aunque Shatner esperaba que el programa terminara después de dos temporadas y comenzó a prepararse para otros proyectos, [41] Es posible que NBC nunca haya considerado seriamente cancelar el programa. [42] [30] Ya en enero de 1968, Associated Press informó que las posibilidades de Star Trek de renovación para una tercera temporada eran "excelentes". El programa tuvo mejores calificaciones para NBC que el competidor Hondo de ABC , y los programas de CBS competidores (el número tres Gomer Pyle, USMC y la primera media hora del número 12 de CBS Friday Night Movie ) estaban entre los 15 primeros en las calificaciones de Nielsen. . [42] [43] Una vez más, la demografía ayudó a Star Trek a sobrevivir. [37] : 116 Contrariamente a la creencia popular entre sus fanáticos, el programa no tuvo una audiencia más grande de espectadores jóvenes que su competencia en NBC. [30] La investigación de la cadena indicó que Star Trek tenía una "audiencia de calidad" que incluía "hombres con mayores ingresos y mejor educación", sin embargo, y otros programas de NBC tuvieron calificaciones generales más bajas. [37] : 116 [42]
¡Mirar! ¡Mirar! ¡No se detiene! ¡Están alineados por toda la calle!
—Norman Lunenfeld, ejecutivo de NBC, en los camiones de correo que entregaban las cartas de los fans de Star Trek [44]
El entusiasmo de los espectadores de Star Trek sorprendió a NBC. [30] El programa fue inusual en su discusión seria sobre temas sociales contemporáneos en un contexto futurista, a diferencia de Lost in Space , que era de naturaleza más cursi . [45] La cadena ya había recibido 29.000 cartas de fans para el programa durante su primera temporada, más que para cualquier otro excepto The Monkees . [24] Cuando se difundieron rumores a finales de 1967 de que Star Trek corría riesgo de cancelación, Roddenberry comenzó y financió en secreto un esfuerzo de Bjo Trimble , su marido John y otros fans para persuadir a decenas de miles de espectadores a escribir cartas de apoyo para salvar el programa. [44] [46] : 377–394 [47] Utilizando los 4.000 nombres en una lista de correo para una convención de ciencia ficción, los Trimble pidieron a los fanáticos que escribieran a NBC y pidieran a otras 10 personas que también lo hicieran. [48] : 128 NBC recibió casi 116.000 cartas para el programa entre diciembre de 1967 y marzo de 1968, incluidas más de 52.000 sólo en febrero; [49] [50] [24] según un ejecutivo de NBC, la cadena recibió más de un millón de correos, pero sólo reveló la cifra de 116.000. [44] Los columnistas de los periódicos animaron a los lectores a escribir cartas para ayudar a salvar lo que se llamó "el mejor programa de ciencia ficción al aire". [51] Más de 200 estudiantes de Caltech marcharon al estudio de NBC en Burbank, California, para apoyar a Star Trek en enero de 1968, portando carteles como " Draft Spock" y " Vulcan Power ". [52] Los estudiantes de Berkeley y del MIT organizaron protestas similares en San Francisco y Nueva York. [51]
Las cartas de apoyo a Star Trek , entre cuyos autores se encontraba el gobernador del estado de Nueva York, Nelson Rockefeller , [53] eran diferentes tanto en cantidad como en calidad de la mayoría del correo que reciben las cadenas de televisión:
El programa, según las 6.000 cartas que dibuja por semana (más que cualquier otro en televisión), es visto por científicos, conservadores de museos, psiquiatras, médicos, profesores universitarios y otras personas intelectuales. La Institución Smithsonian solicitó una copia de la exposición para sus archivos, la única exposición que recibe ese honor. [51]
Además:
Gran parte del correo procedía de médicos, científicos, profesores y otros profesionales, y en su mayor parte estaba alfabetizado y escrito en buena papelería. Y si hay algo que una cadena desea casi tanto como un alto índice de audiencia de Nielsen, es el prestigio de un programa que atraiga a la clase media alta y al público intelectual. [41]
Y ahora un anuncio de interés para todos los espectadores de Star Trek . Nos complace informarles que Star Trek se seguirá viendo en NBC Television. Sabemos que estarás deseando ver la aventura semanal en el espacio de Star Trek .
—Locutor de NBC, 1 de marzo de 1968 [49] [53] [30]
NBC, que utilizó tales anécdotas en gran parte de su publicidad para el programa, tomó la inusual decisión de anunciar en televisión, después del episodio " The Omega Glory " del 1 de marzo de 1968, que la serie había sido renovada. [37] : 116–117 [53] El anuncio implicaba una solicitud para dejar de escribir (la política de NBC de responder a cada correo electrónico de los espectadores significó que la campaña le costó a la cadena millones de dólares [44] ), pero en cambio provocó que los fanáticos enviaran cartas de agradecimiento. en números similares. [54]
Al principio, NBC planeó trasladar Star Trek a los lunes para la tercera temporada del programa, probablemente con la esperanza de aumentar su audiencia después de la enorme campaña de cartas que sorprendió a la cadena. [30] En marzo de 1968; sin embargo, NBC trasladó el programa a las 10:00 pm el viernes por la noche , una hora indeseable para su audiencia más joven, [47] [55] para no entrar en conflicto con el exitoso Rowan & Martin's Laugh-In los lunes por la noche, [56 ] de cuya franja horaria, el productor de Laugh-In, George Schlatter, había exigido airadamente que no se reprogramara. Además del horario indeseable, Star Trek se veía ahora sólo en 181 de los 210 afiliados de NBC. [57]
Roddenberry se sintió frustrado y se quejó: "Si la red quiere matarnos, no podría hacer una mejor jugada". [47] Intentó persuadir a NBC para que le diera a Star Trek un mejor día y hora, pero no tuvo éxito. Como resultado de esto y de su propio agotamiento creciente, decidió retirarse del estrés de la producción diaria de Star Trek , aunque permaneció nominalmente a cargo como su "productor ejecutivo". [58] Roddenberry redujo su participación directa en Star Trek antes del inicio de la temporada televisiva 1968-69 y fue reemplazado por Fred Freiberger como productor de la serie de televisión. Arthur H. Singer se desempeñó como editor de la historia. Luego, NBC redujo el presupuesto de Star Trek de $ 185 000 por episodio en la temporada 2 (era $ 190 000 por episodio en la temporada 1) a $ 175 000 por episodio en la temporada 3 (ya que el precio comercial por minuto había bajado de $ 39 000 a $ 36 000 en comparación con la temporada dos). franja horaria). [59] Esto provocó lo que algunos perciben como una disminución en la calidad para la temporada 1968-69, aunque hubo una compensación en algunos costos de producción más bajos ya que la tecnología de efectos especiales había mejorado con el tiempo. En la temporada 3, William Shatner sintió que los personajes principales se habían vuelto más comprometidos o exagerados y las tramas más improbables. [60] Leonard Nimoy sintió que dominaban las preocupaciones financieras. [61] El productor asociado Bob Justman, quien se fue durante la tercera temporada, dijo que los recortes presupuestarios hicieron que el equipo se viera necesariamente limitado en el tipo de filmación que se podía realizar, como el trabajo al aire libre, [62] con un solo episodio, "The Síndrome del Paraíso", filmada principalmente en exteriores. Nichelle Nichols describió el recorte presupuestario durante el último año como un esfuerzo intencional para acabar con Star Trek :
Si bien NBC habló de labios para afuera sobre la expansión de la audiencia de Star Trek , [ahora] recortó nuestro presupuesto de producción hasta que en realidad fue un 10% más bajo de lo que había sido en nuestra primera temporada ... Es por eso que en la tercera temporada vimos menos exteriores. tomas de locaciones, por ejemplo. Los mejores escritores, las mejores estrellas invitadas y cualquier cosa que necesitaras era más difícil de conseguir. Así, la desaparición de Star Trek se convirtió en una profecía autocumplida. Y puedo asegurarles que así es exactamente como debía ser. [63]
El último día de rodaje de Star Trek fue el 9 de enero de 1969, [24] y después de 79 episodios [64] NBC canceló el programa en febrero a pesar del intento de los fanáticos de realizar otra campaña de envío de cartas. [30] Un columnista de un periódico aconsejó a un espectador que protestaba:
Ustedes, fanáticos de Star Trek, han peleado la "buena batalla", pero el programa ha sido cancelado y no hay nada que hacer ahora. [sesenta y cinco]
En 2011, la decisión de cancelar Star Trek por parte de NBC ocupó el puesto número cuatro en el especial de TV Guide Network , 25 Biggest TV Blunders 2 . [66]
Sorprendentemente, un programa que ya no está programado por una cadena sino sindicado a estaciones de televisión locales ( Star Trek ) a veces apareció entre los cinco favoritos en las áreas donde se transmite el programa.
—"Los estudiantes califican la televisión", 1971 [67]
Aunque algunos de los episodios de la tercera temporada se consideraron de peor calidad, le dio a Star Trek suficientes episodios para su distribución televisiva . [68] La mayoría de los programas requieren al menos cuatro temporadas para su distribución, porque de lo contrario no hay suficientes episodios disponibles para el striptease diario . Kaiser Broadcasting , sin embargo, compró los derechos de distribución de Star Trek durante la primera temporada para sus estaciones en varias grandes ciudades. La compañía llegó a un acuerdo inusual porque consideró que el programa era una contraprogramación eficaz contra los programas de noticias vespertinos de las 6 de la tarde de las tres grandes cadenas . [69] : 138 [24] Paramount comenzó a anunciar las reposiciones en la prensa especializada en marzo de 1969; [70] Como los ratings de Kaiser eran buenos, otras estaciones, como WPIX en la ciudad de Nueva York y WKBS en Filadelfia, también compraron los episodios [71] : 91–92 para una contraprogramación similar. [37] : 121
A través de la distribución, Star Trek encontró una audiencia mayor que la que tenía en NBC, convirtiéndose en un clásico de culto. [72] [69] : 138–139 La transmisión del programa al final de la tarde o temprano en la noche atrajo a muchos espectadores nuevos, a menudo jóvenes. [73] En 1970, los anuncios comerciales de Paramount afirmaban que el programa había mejorado significativamente los ratings de sus estaciones, [70] y Los Angeles Times comentó sobre la capacidad de Star Trek para "adquirir los ratings más envidiables en el campo de la sindicación". [37] : 121 En 1972, lo que Associated Press describió como "el programa que no morirá" se transmitió en más de 100 ciudades estadounidenses y otros 60 países; y más de 3.000 fanáticos asistieron a la primera convención de Star Trek en la ciudad de Nueva York en enero de 1972. [74] [73]
Desde ese día oscuro de 1969 cuando NBC puso fin a la programación de Star Trek , probablemente no ha habido un período de 24 horas en el que el programa original, uno de los episodios originales, no se transmitiera en algún lugar.
— Chicago Tribuna , 1987 [75]
Los fanáticos del programa se organizaron cada vez más y se reunieron en convenciones para intercambiar mercancías, conocer a los actores del programa y ver proyecciones de episodios antiguos. Estos fanáticos llegaron a ser conocidos como " trekkies ", [72] quienes fueron conocidos (y a menudo ridiculizados) por su extrema devoción al programa y su conocimiento enciclopédico de cada episodio. [76] Debido a que los fanáticos disfrutaron volver a ver cada episodio muchas veces, los precios de Star Trek aumentaron con el tiempo, en lugar de caer como otras reposiciones sindicadas. [37] : 122 [77] [78] [72] [79] La revista People comentó en 1977 que el programa "amenaza con volver a emitirse hasta que el universo regrese a su pequeño agujero negro". [80] En 1986, 17 años después de entrar en la sindicación, Star Trek era la serie sindicada más popular; [81] en 1987, Paramount ganaba 1 millón de dólares con cada episodio; [24] y en 1994, las reposiciones todavía se transmitían en el 94% de los Estados Unidos. [82]
Del 1 de septiembre al 24 de diciembre de 1998, Sci-Fi Channel transmitió una "edición especial" de todos los episodios de la serie original en un formato ampliado de 90 minutos presentado por William Shatner. Ahora tituladas Star Trek: The Original Series , estas transmisiones restauraron escenas que habían sido editadas de los episodios sindicados. [3] Además de los comentarios introductorios y posteriores al episodio de Shatner, los episodios incluyeron entrevistas con miembros del equipo de producción habitual y del elenco, escritores, estrellas invitadas y críticos (titulados como " Star Trek Insights"). Los episodios se transmitieron en la secuencia de transmisión original, seguido de "The Cage", al que se dedicó un segmento completo de 105 minutos. (Para obtener detalles sobre la fecha de emisión original de cada episodio, consulte Lista de episodios de Star Trek: La serie original ). Leonard Nimoy presentó una segunda emisión del 28 de diciembre de 1998 al 24 de marzo de 1999, pero no todos los episodios se transmitieron porque el programa fue cancelado abruptamente antes de su finalización. [ cita necesaria ] [ ¿ investigación original? ]
Para celebrar el 40 aniversario de la serie en septiembre de 2006, CBS Domestic Television (ahora conocida como CBS Media Ventures , los actuales propietarios de los derechos de las franquicias de televisión Star Trek ) comenzó la distribución de una versión mejorada de Star Trek: The Original Series en alta definición con Nuevos efectos visuales CGI . [83]
Bajo la dirección del productor de Star Trek , David Rossi, quien consultó con Mike y Denise Okuda, se recrearon los efectos visuales y especiales para darle a Star Trek: The Original Series un aspecto más moderno. Se prestó especial atención a elementos como el Enterprise , planetas extraterrestres y sus imágenes representadas desde el espacio, planetas vistos desde órbita, naves espaciales extraterrestres y tecnología como lecturas de computadora, imágenes en pantalla y rayos fáser. [ cita necesaria ]
La restauración y mejora fue realizada por CBS Digital . Todo el metraje de acción real fue escaneado en alta definición a partir de elementos cinematográficos de 35 mm de primera generación. Si bien fue posible retocar y remasterizar algunos efectos visuales, todas las nuevas tomas exteriores de naves, espacios y planetas se recrearon bajo la supervisión de Niel Wray, recientemente nominado al Emmy por efectos visuales . [ cita necesaria ]
Se utilizaron "negativos de cámara originales" para todas las imágenes de acción en vivo, pero no para tomas externas de la nave y los planetas. Los cambios notables incluyen nuevas tomas espaciales con un CGI Enterprise y otros modelos nuevos (por ejemplo, se muestra una nave Gorn en " Arena "), tomas de fondo mate rehechas y otros toques menores, como ordenar las pantallas de visualización. [ cita necesaria ]
También se recompusieron un pequeño número de escenas y, en ocasiones, se colocaron nuevos actores en el fondo de las tomas. [84] El tema musical de apertura también se volvió a grabar en estéreo digital.
El primer episodio que se distribuyó fue " Balance of Terror " el fin de semana del 16 de septiembre de 2006. Los episodios se lanzaron aproximadamente uno por semana y se transmitieron en una relación de aspecto de 4:3. A pesar de la remasterización en HD , CBS entregó el paquete de distribución de transmisión en definición estándar (SD TV) . El formato HD estuvo disponible comercialmente a través de Blu-ray , o mediante transmisión y descargas. [85]
Si bien las tomas CGI se masterizaron en una relación de aspecto de 16:9 para aplicaciones futuras, inicialmente se transmitieron en EE. UU. y Canadá (junto con el metraje de acción en vivo) en una relación de aspecto de 4:3 para respetar la composición original del programa.
El 26 de julio de 2007, CBS Home Entertainment (con distribución de Paramount Home Entertainment) anunció que los episodios remasterizados de TOS se lanzarían en un formato híbrido HD DVD /DVD. La primera temporada se estrenó el 20 de noviembre de 2007. El estreno de la segunda temporada estaba previsto para el verano de 2008, pero se canceló cuando Toshiba (que había estado ayudando a financiar la remasterización del programa) se retiró del negocio del HD DVD. [86] El 5 de agosto de 2008, la segunda temporada remasterizada se lanzó únicamente en DVD. [87] La temporada 3 se lanzó en DVD el 18 de noviembre de 2008. [88] El 17 de febrero de 2009, Paramount anunció la primera temporada de TOS en Blu-ray Disc para su lanzamiento en mayo para coincidir con el nuevo largometraje de Paramount. . [89] La segunda temporada se lanzó en siete discos en Blu-ray en los EE. UU. el 22 de septiembre de 2009. [90] La tercera temporada se lanzó en Blu-ray en los EE. UU. el 15 de diciembre. [91] Con el lanzamiento de la caja "Alternate Realities", los episodios remasterizados de la serie original se incluyeron en una compilación de varias series por primera vez. [92]
Mientras aún seleccionaba los papeles, Gene Roddenberry había ordenado que Bones McCoy y Spock fueran hombres. Según Nichelle Nichols, "Me dieron un guión de tres páginas para leer que tenía tres personajes llamados Bones, Kirk y alguien llamado Spock, y me preguntaron si podía leer para el papel de Spock. Cuando vi este fantástico texto, me dije a mí mismo: 'Aceptaré cualquiera de estos roles', pero encontré que el personaje de Spock era muy interesante y les pedí que me dijeran cómo era ella [Spock]". Luego le dijeron a Nichols que el papel ya le había sido ofrecido a Leonard Nimoy. [93]
Se pretendía que el papel de Sulu se ampliara en la segunda temporada, pero debido al papel de Takei en Los boinas verdes de John Wayne , apareció sólo en la mitad de la temporada, siendo su papel desempeñado por Walter Koenig como el relativamente joven navegante ruso con fregona. Alférez Pavel Chekov . Cuando Takei regresó, los dos tuvieron que compartir camerino. [94] Los dos aparecieron juntos al mando del Enterprise durante el resto de la serie. Puede que haya algo de verdad en la historia no oficial de que el periódico Pravda de la Unión Soviética se quejó de que entre los personajes culturalmente diversos no había rusos, lo que se vio como un desprecio personal hacia ese país, ya que el ruso soviético Yuri Gagarin había sido el primer hombre en hacer un vuelo espacial. Gene Roddenberry dijo en respuesta que "lo de Chekov fue un gran error de nuestra parte, y todavía me avergüenza el hecho de que no incluimos a un ruso desde el principio". [11] Sin embargo, la documentación de Desilu sugiere que la intención era introducir un personaje en Star Trek con más atractivo sexual para las adolescentes. [11] Walter Koenig señaló en el especial del 40 aniversario de Star Trek: La serie original de 2006 que dudaba del rumor sobre Pravda , ya que Star Trek nunca se había mostrado en la televisión soviética. También se ha afirmado que el ex miembro de The Monkees , Davy Jones , fue el modelo del Sr. Chekov. [95]
Además, la serie incluía con frecuencia personajes (normalmente personal de seguridad con uniformes rojos) que mueren o resultan heridos poco después de su presentación. Este recurso argumental era tan frecuente que inspiró el término " camiseta roja " para denotar un personaje común cuyo único propósito es morir violentamente para mostrar el peligro que enfrentan los personajes principales.
Star Trek convirtió en celebridades a su elenco de actores en gran parte desconocidos. Kelley había aparecido en muchas películas y programas de televisión, pero principalmente en papeles más pequeños que lo presentaban como un villano. Nimoy también tenía experiencia previa en cine y televisión, pero tampoco era muy conocido. Nimoy se había asociado anteriormente con Shatner en un episodio de 1964 de The Man from UNCLE , "The Project Strigas Affair", y con Kelley (como médico) en un episodio de 1963 de The Virginian , "Man of Violence", ambos durante más de dos años. antes de que Star Trek se emitiera por primera vez. Antes de Star Trek , Shatner era muy conocido en el oficio, ya que había aparecido en varias películas notables, interpretó a Cyrano de Bergerac en Broadway e incluso rechazó el papel del Dr. Kildare . Sin embargo, cuando los roles escasearon, aceptó el trabajo regular después de que no se renovara el contrato de Jeffrey Hunter.
Después de que terminó la serie original, los miembros del elenco se encontraron encasillados debido a sus roles definitorios en el programa. ( Star Trek: The Next Generation), el actor Michael Dorn declaró en 1991, sin embargo: "Si lo que le pasó al primer elenco se llama encasillamiento, entonces quiero que me encasillen. Por supuesto, no consiguieron los trabajos después de Trek . Pero ¡Están haciendo su sexta película! ¡Nómbrame a alguien más en televisión que haya hecho seis películas!") [68]
Los tres personajes principales eran Kirk, Spock y McCoy, y los escritores a menudo interpretaban las diferentes personalidades entre sí: Kirk era apasionado y, a menudo, agresivo, pero con un astuto sentido del humor; Spock fue fríamente lógico; y McCoy era sardónico, emotivo e ilógico, pero siempre compasivo. En muchas historias, los tres chocaron, con Kirk obligado a tomar una decisión difícil mientras Spock defendía el camino lógico pero a veces insensible y McCoy (o "Bones", como lo apodó Kirk) insistía en hacer lo que pudiera causar el menor daño. McCoy y Spock tuvieron una relación de enfrentamiento que enmascaró su verdadero afecto y respeto mutuo, y sus constantes discusiones se hicieron populares entre los espectadores. [96] : 153–154 El programa enfatizaba tanto el diálogo que el escritor y director Nicholas Meyer (involucrado en las películas de Star Trek ) lo llamó radiodrama , reproduciendo un episodio para una clase de cine sin video para demostrar que la trama aún era comprensible. [68]
Al principio, el personaje de Spock fue rechazado por los ejecutivos de la cadena, quienes temían que su apariencia vagamente "satánica" (con orejas y cejas puntiagudas) pudiera resultar molesta para algunos espectadores, y (según Leonard Nimoy) instaron repetidamente a Roddenberry a "dejar el asunto". Marciano". Roddenberry también quedó consternado al descubrir que el departamento de publicidad de NBC borró deliberadamente las orejas puntiagudas y las cejas de Spock de las primeras fotografías publicitarias enviadas a los afiliados de la cadena, porque temían que su apariencia "demoníaca" pudiera ofender a compradores potenciales en los estados del sur, religiosamente conservadores. Spock, sin embargo, se convirtió en uno de los personajes más populares del programa, al igual que la apasionada personalidad de médico rural de McCoy. Spock, de hecho, se convirtió en una especie de símbolo sexual [97] , algo que nadie relacionado con el programa había esperado. Leonard Nimoy señaló que la cuestión del extraordinario atractivo sexual de Spock surgía "casi cada vez que hablaba con alguien de la prensa ... nunca pienso en ello ... para tratar de abordar la cuestión del Sr. Spock como símbolo sexual". es tonto." [98]
La secuela de la serie original, Star Trek: The Next Generation , que se estrenó en 1987, se desarrolló unos 100 años después de los acontecimientos de TOS . A medida que avanzaba ese programa y sus derivados, varios actores de TOS hicieron apariciones repitiendo sus personajes originales:
Además de los ejemplos anteriores, a lo largo de los años se han publicado numerosas novelas y cómics no canónicos en los que el equipo de la era de la Serie Original se representa en la era de la Próxima Generación , ya sea a través de viajes en el tiempo u otros medios. Además, muchos actores que aparecieron en la serie original hicieron apariciones especiales como personajes diferentes en series posteriores, en particular Majel Barrett , quien no solo proporcionó la voz para la mayoría de las computadoras de la Flota Estelar en episodios de cada serie derivada (incluida una aparición única). en Star Trek: Enterprise , donde las computadoras normalmente no hablaban en absoluto), pero también tuvo el papel recurrente de Lwaxana Troi en The Next Generation y Deep Space Nine . Diana Muldaur , estrella invitada en los episodios " Regreso al mañana " y " ¿En verdad no hay belleza? " de la serie original de Star Trek , interpretó a la Dra. Katherine Pulaski, habitual de la serie, en la segunda temporada de Star Trek: The Next Generation .
Los papeles invitados en la serie han contado con actores como:
En su escritura, Star Trek se destaca como una de las primeras series de televisión de ciencia ficción que utilizó los servicios de los principales escritores de ciencia ficción contemporáneos, como Robert Bloch , Norman Spinrad , Harlan Ellison y Theodore Sturgeon , así como escritores de televisión establecidos. .
Roddenberry solía utilizar el escenario de una nave espacial ambientada muchos años en el futuro para comentar sobre cuestiones sociales de los Estados Unidos de la década de 1960, incluido el sexismo, el racismo, el nacionalismo y la guerra global. [47] En noviembre de 1968, apenas unos meses después del primer toque interracial televisado , el episodio " Los hijastros de Platón " pasó incorrectamente [100] a la historia como el primer programa de televisión estadounidense que presenta un beso interracial con guión entre personajes (Capitán Kirk y el teniente Uhura), aunque el beso sólo fue simulado (ocultado por la parte posterior de la cabeza de un personaje) y representado como involuntario. [101] Sin embargo, existe cierta controversia sobre si este es el primer beso interracial de la serie porque el episodio de 1967 " Space Seed ", que presenta al villano recurrente Khan ( Ricardo Montalbán ), lo muestra seduciendo y besando a la teniente Marla McGivers ( Madlyn Rhue ) como parte de sus maquinaciones maliciosas. " Let That Be Your Last Battlefield " presentó una alegoría directa sobre la irracionalidad y la inutilidad del racismo. Los temas pacifistas aparecen en episodios como " The Doomsday Machine ", que describe un arma destructora de planetas como una analogía con las armas nucleares desplegadas bajo el principio de destrucción mutua asegurada , y " A Taste of Armageddon ", sobre una sociedad que ha "civilizado" " la guerra hasta el punto de que ya no la ven como algo que deban evitar.
Episodios como " La Manzana ", " ¿Quién llora por Adonais? ", " La Marca de Gedeón " y " El Regreso de los Arcontes " muestran sutiles temas antirreligiosos (debido principalmente al propio humanismo secular de Roddenberry ) y antisistema. " Pan y Circos " y " La Gloria Omega " tienen temas más procristianos o patrióticos. [ ¿investigacion original? ]
El programa experimentó interferencias de la red y/o de los patrocinadores, que incluyeron la censura total de guiones y metraje de películas. Esto ocurría con regularidad en la década de 1960 y Star Trek sufrió una buena cantidad de manipulación. Los guiones eran examinados y censurados rutinariamente por el personal del Departamento de Estándares de Transmisión de NBC, que anotaba abundantemente cada guión con demandas de cortes o cambios (por ejemplo, "Página 4: Por favor, elimine el insulto de McCoy, 'Buen Señor ' " o "Página 43: Precaución en el abrazar; evitar el beso con la boca abierta"). [102]
La serie se destacó por su sentido del humor, como las disputas mordaces, aunque amistosas, de Spock y McCoy. Ciertos episodios, como " The Trouble with Tribbles ", " I, Mudd " y "A Piece of the Action" , fueron escritos y representados como comedias con elementos dramáticos. La mayoría de los episodios se presentaron como dramas de acción y aventuras, que frecuentemente incluían batallas espaciales o peleas a puñetazos entre la tripulación del barco y los antagonistas invitados.
Varios episodios utilizaron el concepto de planetas que se desarrollan paralelos a la Tierra, lo que permitió la reutilización de accesorios, vestuario y decorados originales. "Pan y circo", " Miri " y "La gloria omega" representan esos mundos; "Una pieza de acción", "Patrones de fuerza" y "Los hijastros de Platón" se basan en planetas alienígenas que han adoptado culturas terrestres de época (Chicago de la era de la Prohibición, la Alemania nazi y la antigua Grecia, respectivamente). Dos episodios que representan viajes en el tiempo (" Mañana es ayer " y " Asignación: Tierra ") colocan convenientemente al Enterprise en órbita sobre la Tierra de los años 1960; un tercero (" La ciudad al borde de la eternidad ") sitúa a los miembros de la tripulación en la Tierra de los años 30.
Varias publicaciones han clasificado los diez mejores episodios de Star Trek :
De los veintiún episodios diferentes enumerados anteriormente, trece: "Donde ningún hombre ha ido antes", "El enemigo interior", "El tiempo desnudo", "El equilibrio del terror", "Los siete de Galileo", "Arena", " Semilla Espacial", "A Este Lado del Paraíso", "El Diablo en la Oscuridad", "El Sabor del Armagedón", "La Maniobra Corbomita", "La Trampa del Hombre" y "La Ciudad al Borde de la Eternidad" – son de la primera temporada y seis – "Amok Time", "The Doomsday Machine", "Mirror, Mirror", "The Trouble with Tribbles", "A Piece of the Action" y "Journey to Babel" – son de la segunda. estación. Sólo dos, "The Enterprise Incident" y "Let That Be Your Last Battlefield", derivan de la tercera temporada.
Sólo dos episodios, "La ciudad al borde de la eternidad" y "Space Seed", aparecen en las cinco listas.
En 1983, Leonard Nimoy presentó un especial de una hora como vínculo promocional con la película Star Trek III: La búsqueda de Spock , en el que contó sus recuerdos de su trabajo en la serie original y explicó los orígenes de cosas como la Pellizco del nervio vulcano y saludo vulcano , así como una retransmisión del episodio de TOS " Space Seed ". [108]
El tema musical del programa fue escrito por Alexander Courage y ha aparecido en varios episodios derivados de Star Trek y películas. Posteriormente, Gene Roddenberry escribió un conjunto de letras que lo acompañan, a pesar de que las letras nunca se usaron en la serie, ni Roddenberry tuvo la intención de que lo hicieran; esto le permitió reclamar el crédito de co-compositor y, por tanto, el 50% de las regalías de interpretación del tema. Courage consideró que las acciones de Roddenberry, si bien eran completamente legales, no eran éticas. [109] El productor de la serie, Robert Justman, señaló en el libro Inside Star Trek: The Real Story , que el trabajo en la película Doctor Dolittle impidió que Courage trabajara en más de dos episodios de la primera temporada. Sin embargo, Justman también creía que Courage perdió el entusiasmo por la serie debido al tema de la "realeza". [46] : 185 Courage no obtuvo ningún episodio de la segunda temporada; sin embargo, realizó una sesión de grabación de unos 30 minutos de "pistas de la biblioteca" para la segunda temporada, el 16 de junio de 1967. [110] Courage volvió a componer dos episodios de la tercera temporada.
Los episodios posteriores utilizaron grabaciones de archivo de trabajos anteriores de Courage. El trompetista de jazz Maynard Ferguson grabó una versión de jazz fusión de la melodía con su banda a finales de la década de 1970, y Nichelle Nichols interpretó la canción en vivo con la letra completa.
La letra de la canción es:
Más allá del borde de la luz de las estrellas
Mi amor vaga en vuelo estelar
Sé que él encontrará
En alcances agrupados de estrellas
Amor, amor extraño
Una mujer estelar enseña
Sé que su viaje nunca terminará
Su Star Trek continuará para siempre
Pero díselo mientras
Él deambula por su mar estrellado
Recuerda
Recuérdame [111]
Por razones presupuestarias, esta serie hizo un uso significativo de música "seguida" o música escrita para otros episodios que se reutilizó en episodios posteriores. De los 79 episodios que se emitieron, sólo 31 contaban con guiones dramáticos originales, completos o parciales, creados específicamente para ellos. El resto de la música de cualquier episodio se extrajo de otros episodios y de pistas grabadas para la biblioteca de música. Qué episodios tendrían música nueva fue principalmente decisión de Robert H. Justman, el productor asociado durante las dos primeras temporadas.
Los créditos de pantalla de los compositores se otorgaron en función de la cantidad de música compuesta para el episodio, o compuesta y reutilizada en él. Algunos de estos créditos musicales finales eran ocasionalmente incorrectos.
Más allá de las obras breves de música "fuente" (música cuya fuente se ve o reconoce en pantalla) creadas para episodios específicos, se contrató a ocho compositores para crear el guión dramático original durante la serie: Alexander Courage , George Duning , Jerry Fielding , Gerald Fried , Sol Kaplan , Samuel Matlovsky, Joseph Mullendore y Fred Steiner . Los compositores dirigieron su propia música. De estos compositores, Steiner compuso la música original de trece episodios y es su arreglo instrumental del tema principal de Alexander Courage el que se escucha en muchos de los créditos finales de la serie.
Los guiones bajos musicales rastreados fueron elegidos y editados para el episodio por los editores musicales, los principales de los cuales fueron Robert Raff (la mayor parte de la primera temporada), Jim Henrikson (primera y segunda temporada) y Richard Lapham (tercera temporada). [112]
Algunas de las grabaciones originales de la música se lanzaron comercialmente en los Estados Unidos con el sello GNP Crescendo Record Co .. La música de varios episodios fue regrabada por Fred Steiner y la Royal Philharmonic Orchestra para el sello Varèse Sarabande ; y de Tony Bremner con la Royal Philharmonic para el sello Label X. Finalmente, en diciembre de 2012, La-La Land Records lanzó las grabaciones originales completas en una caja de 15 CD , con notas de Jeff Bond. [113]
Listado en orden de producción. Los episodios que fueron puntuados sólo parcialmente están en cursiva. [114]
Temporada 1 :
Temporada 2 :
Temporada 3 :
Nota : Aunque "The Way to Eden" no tenía música original, el episodio contó con material musical especial de Arthur Heinemann (el escritor del episodio), la estrella invitada Charles Napier y Craig Robertson. "Réquiem por Matusalén" contiene una interpretación de Johannes Brahms realizada por Ivan Ditmars.
Aunque esta serie nunca ganó ningún premio Emmy, Star Trek estuvo nominada a los siguientes premios Emmy :
Ocho de sus episodios fueron nominados a uno de los máximos premios de la ciencia ficción, el Premio Hugo , en la categoría "Mejor presentación dramática". En 1967, los episodios nominados fueron " The Naked Time ", " The Corbomite Maneuver " y " The Menagerie ". En 1968, todos los nominados fueron episodios de Star Trek : " Amok Time ", " Mirror, Espejo ", " La máquina del fin del mundo ", " El problema con Tribbles " y " La ciudad al borde de la eternidad ". Star Trek ganó ambos años por los episodios "The Menagerie" y "The City on the Edge of Forever", respectivamente. En 1968, Star Trek ganó un premio especial Hugo a la presentación dramática. No se nombró ningún episodio. Este fue el tercer premio Hugo del programa y la novena nominación al Hugo.
En 1967, Star Trek fue también uno de los primeros programas de televisión en recibir un premio NAACP Image Award .
En 1968, el episodio más aclamado por la crítica de Star Trek , "La ciudad al borde de la eternidad", escrito por Harlan Ellison , ganó el prestigioso premio del Writers Guild of America a la mejor obra para televisión original, aunque se trataba del borrador del guión original de Ellison, y no por el guión del episodio tal como se emitió.
En 1997, "La ciudad al borde de la eternidad" ocupó el puesto 92 en la lista de los 100 mejores episodios de todos los tiempos de TV Guide . [115]
En 2004 y 2007, TV Guide clasificó a Star Trek como el mayor programa de culto de todos los tiempos. [116] [117]
En 2013, TV Guide clasificó a Star Trek como el mejor programa de ciencia ficción (junto con Star Trek: The Next Generation ) [118] y el puesto número 12 entre los mejores programas de todos los tiempos, [119] mientras que el Writers Guild of America lo clasificó en el puesto número 12. 33 en su lista de las 101 series de televisión mejor escritas. [120]
Los episodios de la serie original estuvieron entre las primeras series de televisión que se lanzaron en formatos VHS y laserdisc en Norteamérica. El primer episodio en VHS a la venta al público fue Space Seed lanzado en junio de 1982 (para celebrar el lanzamiento de la segunda película de Star Trek, The Wrath of Khan) a un precio de $ 29,95, ya que antes de este título los títulos solo se alquilaban. [121] En 1985, los primeros 10 episodios salieron a la venta en video a un precio de $ 14,95 con lotes adicionales de 10 durante 1985 y 1986, lo que la convirtió en la primera serie de televisión de larga duración que se lanzó en video doméstico en su totalidad, [ 122] y todos los episodios finalmente se lanzarán en ambos formatos. En 1986, las ventas habían alcanzado el millón de unidades. [123] Con la llegada del DVD a mediados de la década de 1990, se lanzaron DVD individuales con dos episodios cada uno en orden de producción. A principios de la década de 2000, Paramount Home Video reeditó la serie en DVD en una serie de tres cajas de temporada de lujo con largometrajes y documentales adicionales. En febrero de 2009, CBS y Paramount anunciaron que lanzarían la serie original en Blu-ray. Las temporadas uno, dos y tres se lanzaron el 28 de abril, 22 de septiembre y 15 de diciembre, respectivamente. Los lanzamientos de Blu-ray permiten al usuario elegir entre "Efectos mejorados" o "Efectos originales" mediante una técnica llamada multiángulo . [124]
Los 79 episodios de la serie han sido remasterizados digitalmente por CBS Home Entertainment (distribuida por Paramount ) y desde entonces se han lanzado en DVD. CBS Home Entertainment lanzó la primera temporada de la serie original en Blu-ray el 28 de abril de 2009. El lanzamiento en Blu-ray contiene episodios originales y remasterizados mediante ramificación perfecta .
CBS Interactive presenta las 3 temporadas de la serie a través de la aplicación para iPhone de tv.com . Los episodios completos, sin el nuevo CGI pero procesados digitalmente para eliminar los artefactos de celuloide originales, están disponibles para los usuarios en Estados Unidos sin costo alguno pero con anuncios integrados. También se pueden ver breves clips de los programas en su sitio web. [125] La compañía presentó recientemente las 3 temporadas de la serie a través de su servicio de transmisión premium Paramount+ . Tiene todos los episodios completos, sin el nuevo CGI, como la aplicación tv.com, y está disponible para usuarios en EE. UU. con suscripción sin interrupciones publicitarias.
En enero de 2007, la primera temporada de Star Trek: The Original Series estuvo disponible para descargar desde iTunes Store de Apple . Aunque las reseñas de los consumidores indican que algunos de los episodios de iTunes son ediciones recientemente "remasterizadas", los editores de iTunes no lo habían indicado y, de ser así, cuáles son cuáles. Todos los episodios de la primera temporada que habían sido remasterizados y emitidos estaban disponibles en iTunes, excepto " Donde ningún hombre ha ido antes ", que permanece en su forma original. El 20 de marzo de 2007, la primera temporada se agregó nuevamente a iTunes Store, con descargas separadas para las versiones original y remasterizada del programa, aunque según las opiniones de los clientes, la versión original contiene revisiones menores, como mejoras de efectos especiales. [ cita necesaria ]
Netflix comenzó a transmitir en línea cinco de las seis series de televisión de Star Trek el 1 de julio de 2011; Deep Space Nine siguió el 1 de octubre de 2011. [126]
Las películas de la serie original
El creador de Star Trek, Gene Roddenberry, sugirió por primera vez la idea de una película de Star Trek en 1969. [127] Cuando se canceló la serie de televisión original, presionó para continuar la franquicia a través de una película. El éxito de distribución de la serie convenció al estudio de comenzar a trabajar en un largometraje en 1975. [128] Una serie de escritores intentaron elaborar un guión épico adecuado, pero los intentos no satisfacieron a Paramount, por lo que el estudio descartó el proyecto en 1977. En cambio, Paramount planeó devolver la franquicia a sus raíces con una nueva serie de televisión ( Fase II ). El enorme éxito de taquilla mundial de Star Wars a mediados de 1977 envió a los estudios de Hollywood a sus bóvedas en busca de propiedades de ciencia ficción similares que pudieran adaptarse o relanzarse a la pantalla grande. Tras el gran estreno de Encuentros cercanos del tercer tipo de Columbia a finales de diciembre de 1977, la producción de la Fase II fue cancelada a favor de hacer una película de Star Trek . [129] A partir de Star Trek: The Motion Picture en 1979, le siguieron cinco secuelas, Star Trek II: The Wrath of Khan (1982), Star Trek III: The Search for Spock (1984), Star Trek IV: The Viaje a casa (1986), Star Trek V: La última frontera (1989) y Star Trek VI: El país desconocido (1991). Leonard Nimoy dirigió Star Trek III y IV, mientras que William Shatner dirigió Star Trek V.
Reiniciar películas (The Kelvin Timeline)
Después de la mala recepción de la película final Nemesis de Next Generation y la cancelación de la serie de televisión Enterprise , el productor ejecutivo de la franquicia Rick Berman y el guionista Erik Jendresen comenzaron a desarrollar una nueva película, [130] titulada Star Trek: The Beginning , que tendría lugar después de Enterprise pero antes de The Original Series . [131] En febrero de 2007, JJ Abrams aceptó la oferta de Paramount para dirigir la nueva película, habiendo sido previamente designado como productor. [132] Roberto Orci y Alex Kurtzman escribieron un guión que impresionó a Abrams, con nuevos actores que interpretaban versiones más jóvenes del elenco de la serie original. Se rediseñó el Enterprise , su interior y los uniformes originales.
Este resurgimiento de la franquicia a menudo se considera un reinicio , pero también es una continuación de la franquicia, con Nimoy retomando su papel del anciano Spock. Se tomó este camino para liberar las nuevas películas de las restricciones de la continuidad establecida sin descartarlas por completo, lo que los guionistas consideraron "una falta de respeto". Esta nueva realidad fue denominada informalmente con varios nombres, incluidos "Abramsverse", "JJ Trek" y "NuTrek", antes de que la llamaran "Kelvin Timeline" (a diferencia de la "Prime Timeline" de las series y películas originales). Michael y Denise Okuda para su uso en enciclopedias y guías de referencia oficiales de Star Trek . El nombre Kelvin proviene del USS Kelvin , una nave estelar involucrada en el evento que crea la nueva realidad en Star Trek (2009). [133] Abrams nombró a la nave estelar en honor a su abuelo Henry Kelvin, a quien también rinde homenaje en Into Darkness con el Kelvin Memorial Archive. [133] [134]
Las tres películas de Kelvin Timeline incluyen Star Trek (2009), Star Trek Into Darkness (2013) y Star Trek Beyond (2016). El último estuvo dedicado a Nimoy, fallecido en 2015, y a Anton Yelchin , fallecido en un accidente automovilístico el verano de su estreno.
Star Trek: The Original Series ha inspirado muchos productos comerciales, incluidos juguetes, cómics y muchos otros materiales. Los cómics generalmente se consideran no canónicos .
A principios de la década de 1970, Mego Corporation adquirió la licencia para producir figuras de acción de Star Trek , que la empresa comercializó con éxito de 1974 a 1976. Durante este período, la empresa produjo una línea de figuras de 8" con el Capitán Kirk , el Sr. Spock y Leonard McCoy. , el Sr. Scott , el teniente Uhura , "Aliens" (un klingon , un neptuniano , el Guardián , un Gorn , un Cheron , un romulano , un talosiano , un andoriano y un Mugato ) y numerosos juegos (Mego también produjo). un tricorder de juguete de "tamaño natural" .
A mediados de la década de 2000, Paul "Dr. Mego" Clarke y Joe Sena fundaron EMCE Toys (pronunciado "MC") para devolver los juguetes Mego al mercado. (Mego cerró en 1983.) [135] Trabajando con Diamond Select Toys , actuales poseedores de la licencia de Star Trek , estas figuras se han estado vendiendo en tiendas de cómics. Los nuevos personajes son actualmente [ ¿cuándo? ] que Mego no hizo originalmente, como el teniente Sulu , el alférez Chekov y el villano de " Space Seed " Khan Noonien Singh . El Gorn que produjo Mego tenía una cabeza de lagarto marrón (idéntica al villano de Marvel Comics) sobre un cuerpo marrón y vestía un traje klingon . Los fanáticos de Star Trek habían deseado con frecuencia que Mego hubiera hecho un Gorn "con precisión televisiva"; EMCE Toys y DST produjeron un nuevo Gorn verde basado en el episodio de televisión " Arena ". [ cita necesaria ] EMCE Toys contrató al artista de embalaje original de Mego, Harold Schull, para ilustrar nuevas obras de arte para Sulu, Chekov, Khan y Gorn. [ cita necesaria ] EMCE Toys continúa el resurgimiento de Mego con la producción de más figuras de Star Trek , incluidos el Capitán Pike y el Vampiro de Sal . [ cita necesaria ]
Los primeros cómics de Star Trek fueron publicados por Gold Key Comics entre 1967 y 1978. Estos cómics estaban muy estilizados y divergían enormemente de la continuidad de la serie de televisión. La mayoría de las historias utilizadas en la serie Gold Key presentaban personajes y conceptos originales, aunque los números posteriores incluyeron secuelas de los episodios de la serie original " La ciudad al borde de la eternidad ", " Metamorfosis " y " Yo, Mudd ". Los escritores incluyeron a George Kashdan, Arnold Drake y Len Wein . Originalmente fueron ilustradas por Alberto Giolitti , un artista italiano que nunca había visto la serie y solo tenía fotos publicitarias para usar como referencia. Como Giolitti no tenía una foto publicitaria de James Doohan , los primeros números de la serie dibujaron al Sr. Scott de manera diferente. Los números originales, la mayoría de los cuales presentaban portadas fotográficas que mostraban imágenes de la serie, son altamente coleccionables. Los fanáticos los recuerdan con cariño, y en 2004 comenzaron a aparecer una serie de reimpresiones ("The Key Collection") de estos títulos originales, publicadas por Checker. La serie Gold Key tuvo una tirada de 61 números. Gold Key perdió la licencia de Star Trek para Marvel Comics en 1979 (aunque la licencia de Marvel de Paramount les prohibía utilizar conceptos introducidos en la serie original). [136]
De 1969 a 1973, se publicó una serie de tiras cómicas semanales de Star Trek en la revista de cómics británica conocida finalmente como TV Century 21 . Se produjeron un total de 258 números, además de varios anuarios y especiales. Todas eran historias originales. Dos publicaciones anuales más, bajo el lema Mighty TV Comic , también produjeron materiales originales de Star Trek . Además, el semanario TV Comic reimprimió versiones serializadas de los cómics de US Gold Key. [137]
En 1977-1978, antes de que los vídeos caseros estuvieran ampliamente disponibles, Mandala Productions y Bantam Books publicaron FotoNovels de TOS que incluían adaptaciones directas de fotogramas reales de episodios de televisión en color (con globos de palabras ) en formato de cómic.
Desde febrero de 1984 hasta febrero de 1996, DC Comics tuvo la licencia para publicar cómics basados en la franquicia Star Trek , incluida Star Trek: The Original Series . El título principal de DC Comics, Star Trek, se publicó en dos series, compuestas por 136 números, 9 anuales y varios números especiales, además de varias miniseries que vinculaban a TOS y la serie posterior Star Trek: The Next Generation ( TNG ).
Marvel Comics volvió a obtener la licencia de Star Trek en 1996. Marvel (bajo el sello "Marvel/Paramount comics") publicó varios one-shots y la serie trimestral Star Trek Unlimited , que cubría tanto TOS como TNG . [138] También presentaron la nueva serie Star Trek: Early Voyages , que trataba sobre las aventuras de Christopher Pike como capitán del Enterprise (como se muestra en el piloto rechazado de TOS " The Cage "). La aceptación de estos cómics por parte de los fanáticos tuvo un comienzo inestable cuando la publicación inaugural de Marvel de su nueva línea Star Trek resultó ser un cruce entre TOS y el popular equipo de superhéroes de Marvel, los X-Men . Sin embargo, la serie resultó ser relativamente popular y registró fuertes ventas.
A partir de 2006, Tokyopop publicó dos proyectos basados en la serie original. Las nuevas antologías de cómics, producidas por Joshua Ortega , fueron lanzadas anualmente en septiembre de 2006 ( Shinsei Shinsei ) y 2007 ( Kakan ni Shinkou ). Cinco equipos de artistas y escritores presentaron cinco historias nuevas, por volumen, basadas en la serie original. [139]
La Serie Original ha sido parodiada muchas veces en otras series de televisión. Saturday Night Live produjo dos sketches famosos que parodiaban la serie original , "The Last Voyage of the Starship Enterprise " en 1976 [140] y el sketch " Get a life " del propio William Shatner en 1986 (que parodiaba a los seguidores "trekkie" del programa). "El último viaje de la nave espacial Enterprise " es un boceto de doce minutos, escrito por Michael O'Donoghue . TrekMovie.com lo describió como "uno de los mejores bocetos de parodia de Star Trek de todos los tiempos". [140] TVSquad clasificó el boceto "Get a life" de Shatner junto con "The Last Voyage ..." como una de las parodias más famosas del programa. [141]
El dúo de comediantes canadiense Wayne y Shuster parodiaron Star Trek como Star Schtick a finales de los años 1970. A partir de 1992 se produjo una serie de parodia finlandesa completa , Star Wreck , que culminó con Star Wreck: In the Pirkinning en 2005, todas disponibles como descargas legales en la web. [142]
La serie también ha sido parodiada en Los Simpson , [141] Padre de familia y notablemente en el episodio de Futurama " Donde ningún fan ha ido antes ", que fue descrito por la revista Wired como una "piedra de toque" para los fans. [143] La película de 1999 Galaxy Quest retrata la vida de un equipo de drama espacial televisivo que alguna vez fue popular y que es secuestrado por extraterrestres reales que han confundido la serie de ficción con la realidad. [144] [145] Los personajes principales son parodias de personajes de Star Trek , y muchos de los elementos de la trama se refieren o parodian costumbres populares de las series de televisión de los años 60. [146] En FishCenter Live de Adult Swim , se presentó una parodia del USS Enterprise llamada "USS FishCenterprise NCC-1065". [147]
La serie también fue parodiada impresa como "Star Blecch" en la edición de diciembre de 1967 de Mad Magazine (Número 115). [148]
La novela Redshirts de John Scalzi , ganadora del Premio Hugo 2013 a la mejor novela, utiliza el tema de los oficiales de la Flota Estelar con camisas rojas como carne de cañón .
(T)raumschiff Surprise – Periode 1 (2004) es una película dirigida por Michael Herbig que parodia Star Trek y Star Wars .
Star Trek ha inspirado a muchos fanáticos a producir historias para su distribución gratuita en Internet. Muchos de ellos están ambientados en la época de la serie original , incluido Star Trek: Phase II, que fue nominado a un premio Hugo y recibió el apoyo de actores y escritores que participaron en la serie original .
" Star Trek: Continúa " narra el último año del viaje de 5 años de The Enterprise. El hijo de Gene Roddenberry, "Rod", anunció después de una proyección en 2014 que su padre habría considerado canónica esta serie. [149] Star Trek: Continúa, que consta de 11 episodios completos y numerosos materiales adicionales, se produjo entre 2013 y 2017 y fue financiado por un kickstarter.
El Star Trek original fue seguido en 1973 y más allá con más programas que completaron su legado, incluido el igualmente exitoso y siempre popular The Next Generation , protagonizado por Patrick Stewart como el Capitán Jean-Luc Picard . Las siguientes series incluyen:
Rod Serling dijo de la serie que " Star Trek volvió a ser un programa muy inconsistente que a veces brillaba con verdadero ingenio y enfoques de pura ciencia ficción. En otras ocasiones era más carnavalesco y mucho más una criatura de la televisión que una criatura". de una forma literaria legítima." [150]
Isaac Asimov y el creador de Star Trek, Gene Roddenberry, desarrollaron una relación única durante la ejecución inicial de Star Trek a finales de los años 1960. Asimov escribió un ensayo crítico sobre la precisión científica de Star Trek para la revista TV Guide . Roddenberry respondió respetuosamente con una carta personal explicando las limitaciones de precisión al escribir una serie semanal. Asimov se corrigió con un ensayo de seguimiento de TV Guide afirmando, a pesar de sus inexactitudes, que Star Trek era un programa de televisión de ciencia ficción fresco e intelectualmente desafiante. Los dos siguieron siendo amigos hasta el punto de que Asimov incluso sirvió como asesor en varios proyectos de Star Trek . [151]
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la temporada 1 recibió una calificación de aprobación del 92% según 24 reseñas, con una calificación promedio de 9/10. El consenso crítico dice: "Una oda optimista a la humanidad, Star Trek puede parecer anticuada, pero sus artilugios y su sólida narración solidifican su lugar como una de las franquicias más duraderas de la cultura pop". [152] La temporada 2 recibió un índice de aprobación del 100% según 6 reseñas, con una calificación promedio de 7,33/10. [153] La temporada 3 recibió un índice de aprobación del 50% según 10 reseñas, con una calificación promedio de 5,5/10. El consenso crítico dice: "Los recortes presupuestarios dejan a las estrellas de Star Trek varadas entre escenas de mala calidad y escritos torpes, aunque incluso en el peor de los casos los fanáticos aún pueden disfrutar de sus delicias cursis". [154]
En 2016, en una lista que incluía todas las películas y series de televisión de Star Trek juntas, esta serie ocupó el primer lugar según el LA Times , por delante de la película de 1982 Star Trek II: The Wrath of Khan y Star Trek: Deep Space Nine , en tercer lugar. lugar. [155]
En 2017, Vulture clasificó al Star Trek original como el tercer mejor programa de televisión de acción en vivo de Star Trek , y al mismo tiempo lo elogió por "sentar las bases". [156]
En 2018, IndieWire clasificó a Star Trek, la serie original, como el octavo mejor programa de ciencia ficción espacial ambientado en el espacio exterior, incluidos 18 programas en total de este género. [157]
En 2018, Io9 / Gizmodo clasificó el diseño ficticio de la nave espacial que se muestra en esta serie de televisión, el Enterprise, como la mejor versión número uno de la nave estelar Enterprise de la franquicia Star Trek . [158] Sintieron que el diseño original aún era superior a casi una docena de versiones posteriores diferentes. [158]
En 2019, Nerdist clasificó la serie original como la mejor entre siete series de televisión de la franquicia Star Trek , incluida la segunda temporada de Star Trek: Discovery . [159]
En 2019, Popular Mechanics clasificó a Star Trek como el sexto mejor programa de televisión de ciencia ficción de todos los tiempos. [160]
En 2021, la revista Empire lo clasificó como el 36º mejor programa de televisión de la historia. [161]
(Strauss:)... gracias... al canal Sci-Fi... que trajo la serie original de regreso a la televisión el martes por la noche. Apodada 'Star Trek: La serie original', las escenas que fueron cortadas de episodios que se transmitieron en distribución se restauraron y los programas se remasterizaron digitalmente y se corrigieron los colores.
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