La Basílica Patriarcal Catedral de San Marcos ( en italiano : Basilica Cattedrale Patriarcale di San Marco ), conocida comúnmente como Basílica de San Marcos ( en italiano : Basilica di San Marco ; en veneciano : Baxéłega de San Marco ), es la iglesia catedral del Patriarcado de Venecia ; se convirtió en la sede episcopal del Patriarca de Venecia en 1807, reemplazando a la anterior catedral de San Pietro di Castello . Está dedicada a San Marcos Evangelista , el santo patrón de la ciudad, y alberga sus reliquias .
La iglesia está situada en el extremo oriental de la plaza de San Marcos , antiguo centro político y religioso de la República de Venecia , y está anexa al Palacio Ducal . Antes de la caída de la República en 1797, era la capilla del Dux y estaba sujeta a su jurisdicción, con el concurso de los procuradores de San Marcos de supra para los asuntos administrativos y financieros.
La estructura actual es la tercera iglesia, comenzada probablemente en 1063 para expresar la creciente conciencia cívica y orgullo de Venecia. Al igual que las dos iglesias anteriores, su modelo fue la Iglesia de los Santos Apóstoles del siglo VI en Constantinopla , aunque se hicieron arreglos para adaptar el diseño a las limitaciones del sitio físico y para satisfacer las necesidades específicas de las ceremonias estatales venecianas. También son evidentes las influencias bizantinas medias , románicas e islámicas , y más tarde se incorporaron elementos góticos . Para transmitir la riqueza y el poder de la república, las fachadas de ladrillo originales y las paredes interiores se embellecieron con el tiempo con piedras preciosas y mármoles raros, principalmente en el siglo XIII. Muchas de las columnas, relieves y esculturas fueron botines extraídos de las iglesias, palacios y monumentos públicos de Constantinopla como resultado de la participación veneciana en la Cuarta Cruzada . Entre los artefactos saqueados que se trajeron de regreso a Venecia estaban los cuatro antiguos caballos de bronce que se colocaron de manera prominente sobre la entrada.
El interior de las cúpulas, las bóvedas y los muros superiores se fueron cubriendo poco a poco con mosaicos con fondo dorado que representaban santos, profetas y escenas bíblicas. Muchos de estos mosaicos fueron retocados o rehechos posteriormente a medida que cambiaban los gustos artísticos y los mosaicos dañados debían ser reemplazados, de modo que los mosaicos representan ochocientos años de estilos artísticos. Algunos de ellos derivan de representaciones bizantinas tradicionales y son obras maestras del arte medieval ; otros se basan en dibujos preparatorios realizados por destacados artistas renacentistas de Venecia y Florencia, entre ellos Paolo Veronese , Tintoretto , Tiziano , Paolo Uccello y Andrea del Castagno .
Varias crónicas medievales narran la translatio , el traslado del cuerpo de San Marcos desde Alejandría en Egipto por dos mercaderes venecianos y su traslado a Venecia en 828/829. [2] El Chronicon Venetum relata además que las reliquias de San Marcos fueron colocadas inicialmente en una torre de esquina del castrum , la residencia fortificada del dux y sede del gobierno ubicada en el sitio del actual Palacio Ducal . [3] El dux Giustiniano Participazio ( en el cargo entre 827 y 829 ) estipuló posteriormente en su testamento que su viuda y su hermano menor y sucesor Giovanni ( en el cargo entre 829 y 832 ) debían erigir una iglesia dedicada a San Marcos en la que finalmente se albergarían las reliquias. Giustiniano especificó además que la nueva iglesia se construiría entre el castrum y la iglesia de San Teodoro al norte. Es posible que la construcción de la nueva iglesia ya estuviera en marcha durante la vida del dux Giustiniano y se completara en el año 836, cuando se trasladaron las reliquias de San Marcos. [4]
Aunque durante mucho tiempo se creyó que la iglesia de Participazio era una estructura rectangular con un solo ábside, los sondeos y las excavaciones han demostrado que San Marcos fue desde el principio una iglesia cruciforme con al menos una cúpula central , probablemente de madera. [5] [6] No se ha establecido de forma inequívoca si cada uno de los cuatro travesaños de la iglesia tenía una cúpula similar o estaban cubiertos con techos de madera a dos aguas . [7]
El prototipo fue la Iglesia de los Santos Apóstoles (demolida en 1461) en Constantinopla . [8] Esta ruptura radical con la tradición arquitectónica local de planta rectangular en favor de un modelo bizantino de planificación central reflejó la creciente presencia comercial de los comerciantes venecianos en la capital imperial, así como los vínculos políticos de Venecia con Bizancio. Más importante aún, subrayó que San Marcos no estaba destinado a ser una sede eclesiástica, sino un santuario estatal. [9]
Es probable que sobrevivan restos de la iglesia de Participazio, que en general se cree que incluyen los cimientos y las partes inferiores de varios de los muros principales, incluido el muro occidental entre la nave y el nártex . El gran portal de entrada también puede datar de la iglesia primitiva, así como la parte occidental de la cripta, bajo la cúpula central, que parece haber servido como base para un estrado elevado sobre el que se ubicaba el altar original. [6] [10] [nota 1]
La iglesia de Participazio sufrió graves daños en 976 durante el levantamiento popular contra el dux Pietro IV Candiano ( en el cargo entre 959 y 976 ), cuando el incendio que las multitudes enfurecidas habían provocado para expulsar al dux del castrum se extendió a la iglesia contigua. Aunque la estructura no quedó completamente destruida, se vio comprometida hasta el punto de que el Concio , la asamblea general, tuvo que reunirse alternativamente en la catedral de San Pietro di Castello para elegir al sucesor de Candiano, Pietro I Orseolo ( en el cargo entre 976 y 978 ). [11] En dos años, la iglesia fue reparada y a expensas exclusivas de la familia Orseolo, lo que indica que el daño real fue relativamente limitado. Lo más probable es que los componentes de madera se hubieran consumido, pero las paredes y los soportes permanecieron prácticamente intactos. [12]
No se sabe con certeza cómo era la iglesia de Orseolo, pero dada la breve duración de la reconstrucción, es probable que los trabajos se limitaran a reparar los daños y no se introdujeran grandes innovaciones. [8] [13] Sin embargo, fue en esta época cuando la tumba de San Marcos, situada en el ábside principal, fue coronada con bóvedas de ladrillo, creando el santuario semicerrado que luego se incorporaría a la cripta cuando se elevó el piso del presbiterio durante la construcción de la tercera iglesia. [14]
El orgullo cívico llevó a muchas ciudades italianas a mediados del siglo XI a comenzar a erigir o reconstruir sus catedrales a gran escala. [15] Venecia estaba igualmente interesada en demostrar su creciente riqueza y poder comercial, y probablemente en 1063, bajo el dux Domenico I Contarini ( en el cargo entre 1043 y 1071 ), San Marcos fue reconstruida y ampliada sustancialmente hasta el punto de que la estructura resultante parecía completamente nueva. [16]
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El crucero norte se alargó, probablemente incorporando la nave lateral sur de la iglesia de San Teodoro. [17] De manera similar, el crucero sur se amplió, tal vez integrando una torre de esquina del castrum . Lo más significativo fue que las cúpulas de madera se reconstruyeron en ladrillo. Esto requirió reforzar los muros y los pilares para sostener las nuevas y pesadas bóvedas de cañón , que a su vez fueron reforzadas por arcadas a lo largo de los lados de los brazos transversales norte, sur y oeste. Las bóvedas del brazo transversal oriental se apoyaron insertando arcos simples que también sirvieron para dividir el presbiterio de las capillas del coro en los ábsides laterales. [18] [19]
Delante de la fachada occidental se construyó un nártex. Para adaptarse a la altura de la gran entrada existente, el sistema de bóvedas del nuevo nártex tuvo que interrumpirse en correspondencia con el portal, creando así el pozo superior que luego se abrió al interior de la iglesia. La cripta también se amplió hacia el este y el altar mayor se trasladó desde debajo de la cúpula central hasta el presbiterio, que se elevó, sostenido por una red de columnas y bóvedas en la cripta subyacente. [20] En 1071, el trabajo había avanzado lo suficiente como para que la investidura del dux Domenico Selvo ( en el cargo entre 1071 y 1084 ) pudiera tener lugar en la iglesia inacabada. [16]
Las obras del interior comenzaron bajo la dirección de Selvo, quien recolectó mármoles y piedras finas para embellecer la iglesia y financió personalmente la decoración en mosaico, contratando a un maestro mosaiquista de Constantinopla. [21] [22] El Pala d'Oro ( retablo dorado ), encargado a Constantinopla en 1102, se instaló en el altar mayor en 1105. [23] [24] Para la consagración bajo el dogo Vitale Falier Dodoni ( en el cargo entre 1084 y 1095 ), se registran varias fechas, que probablemente reflejan una serie de consagraciones de diferentes secciones. [25] La consagración del 8 de octubre de 1094 se considera la dedicación de la iglesia. [26] Ese día, las reliquias de San Marcos también se colocaron en la nueva cripta. [27]
La iglesia de Contarini, tal como fue construida, era una estructura de ladrillo severa. La ornamentación interior se limitaba a las columnas de las arcadas, las balaustradas y parapetos de las galerías y las rejas de celosía del altar. Las superficies de las paredes estaban decoradas con arcos moldurados que se alternaban con columnas de ladrillo adosado, así como con nichos y algunas cornisas. [28] Con la excepción del exterior del ábside y la fachada occidental que daba a la plaza de San Marcos , el exterior de ladrillo austero estaba animado únicamente por arcos concéntricos que se retraían en ladrillos contrastantes alrededor de las ventanas. [29]
La fachada occidental, comparable a las iglesias bizantinas medias erigidas en los siglos X y XI, se caracterizaba por una serie de arcos colocados entre pilares salientes. [30] Las paredes estaban perforadas por ventanas colocadas en arcos ciegos más grandes , mientras que los pilares intermedios estaban adornados con nichos y patere circulares hechos de mármoles y piedras raras que estaban rodeados de marcos ornamentales. [31] Otros detalles decorativos, incluidos frisos y mesas con ménsulas , reflejaban las tendencias románicas , una indicación del gusto y la artesanía de los trabajadores italianos. [32]
Con pocas excepciones, la más notable es la unión de los brazos transversales sur y oeste, tanto el exterior como el interior de la iglesia fueron posteriormente revestidos con revestimientos de mármol y piedras preciosas y enriquecidos con columnas, relieves y esculturas. [33] Muchos de estos elementos ornamentales eran spolia tomados de edificios antiguos o bizantinos. [34] Particularmente en el período del Imperio latino (1204-1261), después de la Cuarta Cruzada , los venecianos saquearon las iglesias, palacios y monumentos públicos de Constantinopla y los despojaron de columnas y piedras policromadas. Una vez en Venecia, algunas de las columnas fueron cortadas para revestimientos y patere ; otras fueron emparejadas y esparcidas por las fachadas o utilizadas como altares. [35] El expolio continuó en siglos posteriores, notablemente durante las guerras veneciano-genovesas . [36] [37] Los escultores venecianos también integraron los restos con las producciones locales, copiando los capiteles y frisos bizantinos con tanta eficacia que algunas de sus obras sólo pueden distinguirse con dificultad de los originales. [38]
Además de las dieciséis ventanas de cada una de las cinco cúpulas, la iglesia estaba iluminada originalmente por tres o siete ventanas en el ábside y probablemente ocho en cada uno de los lunetos . [39] Pero muchas de estas ventanas fueron tapiadas posteriormente para crear más espacio superficial para la decoración en mosaico, con el resultado de que el interior recibía luz solar insuficiente, en particular las áreas bajo las galerías que permanecieron en relativa oscuridad. En consecuencia, las galerías se redujeron a pasillos estrechos con la excepción de los extremos de los travesaños norte, sur y oeste donde permanecen. Estos pasillos mantienen los paneles de relieve originales de las galerías en el lado que da a la sección central de la iglesia. En el lado opuesto, se erigieron nuevas balaustradas. [40]
El nártex de la iglesia de Contarini se limitaba originalmente al lado occidental. Como en otras iglesias bizantinas, se extendía lateralmente más allá de la fachada en ambos lados y terminaba en nichos, de los cuales se conserva el norte. El extremo sur fue separado por un muro a principios del siglo XII, creando así un vestíbulo de entrada que se abría en la fachada sur hacia el Palacio Ducal y el paseo marítimo. [41] A principios del siglo XIII, el nártex se amplió a lo largo de los lados norte y sur para rodear por completo el travesaño occidental. [42]
Además, en la primera mitad del siglo XIII, las cúpulas bajas originales de ladrillo, típicas de las iglesias bizantinas, fueron coronadas con carcasas exteriores más altas que sostenían linternas bulbosas con cruces. [43] Estos marcos de madera cubiertos de plomo proporcionaron más protección contra la intemperie a las cúpulas reales de abajo y dieron mayor prominencia visual a la iglesia. [44] [45] [46] Se han sugerido varios modelos del Cercano Oriente como fuentes de inspiración y técnicas de construcción para las cúpulas elevadas, incluidas las mezquitas Al-Aqsa y Qubbat aṣ-Ṣakhra en Jerusalén y el marco cónico erigido sobre la cúpula de la Iglesia del Santo Sepulcro a principios del siglo XIII. [47]
Las tres fachadas expuestas son el resultado de una larga y compleja evolución. En particular, en el siglo XIII, el aspecto exterior de la iglesia fue radicalmente modificado: se añadieron incrustaciones de mármol con motivos ornamentales y se aplicaron multitud de columnas y elementos escultóricos para enriquecer la iglesia estatal. Es probable que también se añadieran o modificaran elementos estructurales a las fachadas. [48]
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El exterior de la basílica se divide en dos registros. En la fachada occidental, el registro inferior está dominado por cinco portales profundamente empotrados que se alternan con grandes pilares. [30] El registro inferior fue cubierto más tarde por completo con dos hileras de columnas preciosas, en gran parte restos de la Cuarta Cruzada. [33]
En consonancia con las tradiciones bizantinas, los elementos escultóricos son en gran medida decorativos: sólo en los arcos que enmarcan las puertas hay un uso funcional de la escultura que articula las líneas arquitectónicas. [49] Además de los relieves en las enjutas , la escultura del nivel inferior, relativamente limitada, incluye estrechas bandas románicas, estatuas y bordes ricamente tallados de follaje mezclados con figuras derivadas de las tradiciones bizantina e islámica. La influencia oriental es más pronunciada en los tímpanos sobre los portales más septentrionales y meridionales. [50]
El programa iconográfico se expresa principalmente en los mosaicos de los lunetos. En el registro inferior, los de los portales laterales narran la translatio , el traslado de las reliquias de San Marcos desde Alejandría a Venecia. De derecha a izquierda, muestran el traslado del cuerpo del santo desde Egipto, su llegada a Venecia, su veneración por el Dux y su deposición en la iglesia. [51] Este último mosaico es el único de la fachada que sobrevive del siglo XIII; los otros fueron rehechos en los siglos XVII, XVIII y XIX. [52] [53] El aspecto general de las composiciones perdidas está registrado en la Procesión en la plaza de San Marcos de Gentile Bellini (1496), que también documenta el dorado anterior en la fachada. [51]
El registro superior está enriquecido con una elaborada coronación gótica, ejecutada a finales del siglo XIV y principios del XV. Los lunetos originales, transformados en arcos ojivales , están delineados con vegetación y rematados con estatuas de cuatro santos militares sobre los lunetos laterales y de San Marcos flanqueado por ángeles sobre el luneto central, en cuya punta se encuentra el león alado de San Marcos sosteniendo un libro con el saludo angelical de la praedestinatio : "Paz a ti Marcos, mi evangelista" ( "Pax tibi Marce evangelista meus" ). [nota 2] Los edículos intermedios con pináculos albergan figuras de los Cuatro Evangelistas y en los extremos, enfrentados, la Virgen y el Arcángel Gabriel en alusión a la legendaria fundación de Venecia el 25 de marzo de 421, festividad de la Anunciación. [55]
Culminando con el Juicio Final sobre el portal principal, la secuencia de mosaicos en los lunetos laterales del registro superior presenta escenas de la victoria de Cristo sobre la muerte: de izquierda a derecha, el Descendimiento de la Cruz , el Suplicio de los Infiernos , la Resurrección y la Ascensión . [51] El luneto central era originalmente ciego y pudo haber sido perforado por varias ventanas más pequeñas; el gran ventanal actual fue insertado después de que el incendio de 1419 destruyera la estructura anterior. [56] Los relieves de Cristo y los Cuatro Evangelistas, ahora insertados en la fachada norte, también pueden sobrevivir de la decoración original del luneto central. [57]
Los cuatro caballos de bronce dorado se encontraban entre los primeros botines traídos de Constantinopla después de la Cuarta Cruzada. [58] Formaban parte de una cuadriga que adornaba el Hipódromo y son el único equipo ecuestre que sobrevivió de la Antigüedad clásica . [59] A mediados del siglo XIII, se instalaron de forma destacada en la fachada principal de San Marcos como símbolos del triunfo militar de Venecia sobre Bizancio y de su nuevo estatus imperial como sucesor del Imperio bizantino. [60] Desde 1974, los cuatro caballos originales se conservan en el interior, habiendo sido sustituidos por copias en el balcón sobre el portal central. [61]
Los edículos de la fachada norte contienen estatuas de los cuatro Doctores latinos originales de la Iglesia : Jerónimo , Agustín , Ambrosio y Gregorio Magno . Las figuras alegóricas de la Prudencia , la Templanza , la Fe y la Caridad rematan los lunetos. [62]
El coronamiento gótico continúa en el registro superior de la fachada sur, rematándose los lunetos con las figuras alegóricas de la Justicia y la Fortaleza y los edículos albergan las estatuas de San Antonio Abad y San Pablo Ermitaño . [63]
La fachada sur es la fachada más ricamente incrustada con mármoles raros, botines y trofeos, incluidos los llamados pilares de Acre, la estatua de los cuatro tetrarcas incrustada en la pared externa del tesoro y la cabeza imperial de pórfido en la esquina suroeste del balcón, que tradicionalmente se cree que representa a Justiniano II y popularmente se identifica como Francesco Bussone da Carmagnola . [64] [65]
Después de que una sección del nártex fuera dividida entre 1100 y 1150 para crear un vestíbulo de entrada, el nicho que había marcado previamente el extremo sur del nártex fue eliminado, y el arco correspondiente en la fachada sur fue abierto para establecer una segunda entrada. [66] Al igual que la entrada en la fachada occidental, el pasaje se distinguía con preciosas columnas de pórfido. [67] A ambos lados, se colocaron leones y grifos acostados . Presumiblemente, la entrada sur también estaba flanqueada por los dos pilares tallados que durante mucho tiempo se creyó que habían sido traídos a Venecia desde el barrio genovés en San Juan de Acre como botín de la primera guerra veneciano-genovesa (1256-1270), pero que en realidad eran botín de la Cuarta Cruzada, tomados de la Iglesia de San Polieucto en Constantinopla.
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Entre 1503 y 1515, el vestíbulo de entrada se transformó en la capilla funeraria del cardenal Giovanni Battista Zen , obispo de Vicenza, que había legado una gran parte de su riqueza a la República de Venecia, pidiendo ser sepultado en San Marcos. [68] En consecuencia, la entrada sur fue cerrada, bloqueada por el altar y una ventana superior, y aunque los grifos permanecen, gran parte de la decoración fue trasladada o destruida. [69] Los pilares se movieron ligeramente hacia el este. [70]
La decoración del vestíbulo sur de la entrada a la iglesia fue rehecha en el siglo XIII en conjunción con las obras del nártex contiguo; del aspecto original del vestíbulo de entrada, no se sabe nada. El actual ciclo de mosaicos en la bóveda de cañón forma el preludio del ciclo de mosaicos de la fachada principal, que narra el traslado de las reliquias de San Marcos desde Alejandría en Egipto a Venecia. Los eventos representados incluyen la praedestinatio , la profecía angélica de que Marcos un día sería enterrado en Venecia, que afirma el derecho divino de Venecia a poseer las reliquias. La autoridad de San Marcos se demuestra en las escenas que muestran la escritura de su Evangelio que luego es presentado a San Pedro. También se da especial relevancia a la partida de San Marcos a Egipto y sus milagros allí, que crea continuidad con la escena inicial de la fachada, que representa el traslado del cuerpo desde Alejandría. [71]
Aunque fue remodelado en gran parte en el siglo XIX, el ábside sobre la puerta que conduce al nártex probablemente mantiene el aspecto general de la decoración de la primera mitad del siglo XII con la Virgen flanqueada por ángeles, un tema común en las iglesias del período bizantino medio. [72]
Aunque la iglesia de San Marcos se inspiró en la de los Santos Apóstoles de Constantinopla, las necesidades ceremoniales y las limitaciones que planteaban los muros y cimientos preexistentes hicieron necesario adaptar el diseño. [73] Se mantuvo la planta cruciforme con cinco cúpulas. Sin embargo, la de los Santos Apóstoles era una verdadera iglesia de planta central: la cúpula central, más grande que las demás, era la única perforada con ventanas, y el altar se ubicaba debajo. No había distinción entre los cuatro brazos transversales: no existía ábside y arcadas de doble nivel rodeaban el interior por todos los lados. En contraste, se enfatizó el eje longitudinal para crear un espacio apropiado para las procesiones asociadas con las ceremonias estatales. Tanto la cúpula central como la occidental son más grandes, acentuando la progresión a lo largo de la nave, y por medio de una serie de arcos cada vez más pequeños, la nave se estrecha visualmente hacia el presbiterio elevado en el brazo transversal oriental, donde se encuentra el altar. [32] Los brazos transversales del crucero son más cortos y estrechos. Ópticamente, su altura y anchura se reducen aún más mediante la inserción de arcos, apoyados sobre columnas dobles dentro de las bóvedas de cañón. Las cúpulas del crucero y del presbiterio también son más pequeñas. [74]
Al igual que en la iglesia de los Santos Apóstoles, cada cúpula descansa sobre cuatro bóvedas de cañón, las de la cúpula central se elevan sobre pilares cuatripartitos (de cuatro patas). Pero las arcadas de dos niveles que reforzaban las bóvedas en la iglesia de los Santos Apóstoles fueron modificadas. En San Marcos no hay arcadas superiores y, como resultado, las naves laterales están menos aisladas de la parte central de la iglesia. El efecto es de una sensación de espacio más unificada y una apertura que tiene paralelos en otras iglesias bizantinas construidas en el siglo XI, una indicación de que el arquitecto principal estaba influenciado por los modelos arquitectónicos del bizantino medio, además de la iglesia de los Santos Apóstoles del siglo VI. [30] [75]
El presbiterio está rodeado por un retablo gótico , fechado en 1394. Está rematado por un Crucifijo de bronce y plata , flanqueado por estatuas de la Virgen y San Marcos, junto con los Doce Apóstoles. [76] A la izquierda del retablo está el ambón para las lecturas de las Sagradas Escrituras, mientras que a la derecha está la plataforma desde la que se presentaba al pueblo al recién elegido Dogo. [77]
Detrás, una barandilla de mármol marca el límite del coro, que después de la reorganización del dux Andrea Gritti ( en el cargo entre 1523 y 1538 ) fue utilizado por el dux, los líderes cívicos y los embajadores extranjeros. [78] [79] Antes del siglo XVI, el trono del dux estaba situado cerca de la capilla del coro de San Clemente I , cuya puerta se abría al patio del Palacio Ducal. La capilla estaba reservada para el uso privado del dux. [80] Desde la ventana superior, que comunica con sus apartamentos privados, el dux también podía asistir a la misa en la iglesia.
Las tribunas a ambos lados del presbiterio están revestidas con relieves de bronce que representan acontecimientos de la vida de San Marcos y sus milagros. [81] Más allá de la barandilla se encuentra el presbiterio, reservado para el clero, con el altar mayor que desde 1835 contiene las reliquias de San Marcos, anteriormente ubicadas en la cripta. [81] El ciborio sobre el altar está sostenido por cuatro columnas intrincadamente talladas con escenas que narran las vidas de Cristo y la Virgen. La edad y procedencia de las columnas es discutida, con propuestas que van desde Bizancio del siglo VI hasta Venecia del siglo XIII. [82] El retablo , originalmente diseñado como antependio , es el Pala d'Oro , una obra maestra de esmaltes bizantinos sobre plata dorada. [83] [84]
Las dos capillas del coro, situadas a ambos lados del presbiterio, ocupan el espacio correspondiente a las naves laterales en los otros brazos transversales. Están conectadas al presbiterio a través de arcos que también sirven para reforzar las bóvedas de cañón que sostienen la cúpula superior. [85] La capilla del coro en el lado norte está dedicada a San Pedro. Históricamente, era el área principal para el clero. [86] [87] La decoración de mosaicos en las bóvedas sobre las capillas narra en gran parte la vida de San Marcos, incluidos los eventos de la translatio . Constituyen la representación sobreviviente más antigua del traslado de las reliquias de San Marcos a Venecia. [88]
Los altares laterales del crucero eran utilizados principalmente por los fieles. En el brazo norte, el altar estaba originalmente dedicado a San Juan Evangelista: los mosaicos de la cúpula superior muestran la figura envejecida de San Juan, rodeada de cinco escenas de su vida en Éfeso . [89] El relieve de piedra de San Juan, colocado en la pared oriental del brazo en el siglo XIII, fue trasladado posteriormente a la fachada norte de la iglesia, probablemente cuando el altar fue rededicado en 1617 a la Madonna Nicopeia, un venerado icono bizantino de finales del siglo XI y principios del XII. [64] [90]
La fecha y las circunstancias de la llegada del icono a Venecia no están documentadas. [91] Probablemente una de las muchas imágenes sagradas tomadas de Constantinopla en la época del Imperio latino, fue depositada en el tesoro de San Marcos, sin ninguna importancia específica asociada. [92] Comenzó a adquirir importancia para los venecianos en el siglo XIV cuando fue enmarcado con esmaltes bizantinos saqueados del Pantokrator en Constantinopla. En ese momento, puede haber sido llevado por primera vez en procesión pública para invocar la intercesión de la Virgen para librar a la ciudad de la Peste Negra . [93] El icono adquirió un papel político como el palladium de Venecia en el siglo XVI cuando llegó a ser identificado como la imagen sagrada que había sido llevada a la batalla por varios emperadores bizantinos. [92] [94] En 1589, el icono fue trasladado a la pequeña Capilla de San Isidoro, donde se hizo accesible al público, y posteriormente se colocó en el altar lateral en el brazo transversal norte. [95] Se hizo referencia a ella por primera vez como Madonna Nicopeia ( Nikopoios , Portadora de la Victoria) en 1645. [92]
El altar del brazo sur del crucero estuvo inicialmente dedicado a San Leonardo , el santo franco del siglo VI que se hizo muy popular en la época de las Cruzadas , ya que se buscó su intercesión para liberar a los prisioneros de los musulmanes. Se lo muestra en la cúpula de arriba, junto con otros santos particularmente venerados en Venecia: Blas, Nicolás y Clemente I. [96] El altar fue rededicado en 1617 a la Vera Cruz y, desde 1810, ha sido el Altar del Santísimo Sacramento . [97]
Las reliquias de San Isidoro de Quíos , durante mucho tiempo olvidadas , traídas a Venecia en 1125 por el dux Domenico Michiel ( en el cargo entre 1117 y 1130 ) a su regreso de su expedición militar en el Egeo , fueron redescubiertas a mediados del siglo XIV y, por iniciativa del dux Andrea Dandolo ( en el cargo entre 1343 y 1354 ), se construyó la Capilla de San Isidoro entre 1348 y 1355 para albergarlas. [98] También se estableció una fiesta anual (16 de abril) en el calendario litúrgico veneciano. [99]
La Capilla Mascoli, utilizada por la cofradía homónima después de 1618, fue decorada bajo el mandato del dux Francesco Foscari ( en el cargo entre 1423 y 1457 ) y consagrada en 1430. [100] [101]
Contra los pilares que sostienen la cúpula central, a ambos lados del presbiterio, el dux Cristoforo Moro ( en el cargo entre 1462 y 1471 ) erigió a sus expensas dos altares dedicados a San Pablo y a Santiago. En el pilar situado detrás del altar de Santiago se dice que en 1094 se redescubrieron las reliquias de San Marcos: el acontecimiento milagroso está representado en los mosaicos del lado opuesto del brazo transversal. [102]
No se conoce la fecha de construcción del baptisterio, pero es probable que haya sido bajo el dux Giovanni Soranzo ( en el cargo entre 1312 y 1328 ), cuya tumba se encuentra en el baptisterio, una indicación de que él fue responsable de la adaptación arquitectónica. Del mismo modo, está enterrado en el baptisterio el dux Andrea Dandolo , quien llevó a cabo el programa decorativo a sus expensas personales. [103] Los mosaicos presentan escenas de la vida de San Juan Bautista en las paredes y, en el antebaptisterio, la infancia de Cristo. [104] Directamente sobre la pila de bronce, diseñada por Sansovino, la cúpula contiene la dispersión de los Apóstoles , cada uno mostrado en el acto de bautizar a una nacionalidad diferente en referencia al mandato de Cristo de predicar el Evangelio a todas las personas. [105] La segunda cúpula, sobre el altar, presenta a Cristo en gloria rodeado por los nueve coros angelicales . El altar es una gran roca de granito que, según la tradición, fue traída a Venecia desde Tiro tras la conquista veneciana . Se dice que fue la roca sobre la que Cristo se paró para predicar al pueblo de Tiro. [106]
En 1486, Giorgio Spavento , como proto (arquitecto consultor y administrador de los edificios), diseñó una nueva sacristía , conectada tanto al presbiterio como a la capilla del coro de San Pedro; no se conoce la ubicación de la sacristía anterior. Fue el primer proyecto de Spavento y el único que supervisó hasta su finalización. La decoración comenzó en 1493. Los gabinetes, utilizados para almacenar relicarios , custodias , vestimentas y objetos litúrgicos y libros, fueron incrustados por Antonio della Mola y su hermano Paolo y muestran escenas de la vida de San Marcos. La decoración de mosaico de la bóveda, que representa a los profetas del Antiguo Testamento, fue diseñada por Tiziano y ejecutada entre 1524 y 1530. [107] [108]
Detrás de la sacristía se encuentra la iglesia, también de Spavento, dedicada a San Teodoro, el primer patrón de Venecia. Construida entre 1486 y 1493 en un austero estilo renacentista, sirvió como capilla privada para los canónigos de la basílica y, más tarde, como sede de la Inquisición veneciana . [109]
Como iglesia estatal, San Marcos fue un punto de referencia para los arquitectos venecianos. Su influencia durante el período gótico parece haberse limitado a patrones decorativos y detalles, como el portal y la decoración mural pintada de la iglesia de Santo Stefano y el portal de la iglesia de la Madonna dell'Orto , que consiste en un arco ojival con esculturas en relieve en forma de llama que recuerdan a las cenefas de San Marcos. [110]
En el Renacimiento temprano, a pesar de la introducción de elementos clásicos en la arquitectura veneciana por parte de los canteros lombardos, la fidelidad a las tradiciones constructivas locales se mantuvo fuerte. [111] En las fachadas de Ca' Dario y la Iglesia de Santa Maria dei Miracoli , la decoración de la superficie en emulación de San Marcos es la característica principal, y el efecto general deriva de la rica incrustación de mármoles de colores brillantes y los patrones circulares, derivados de la basílica. [112] De manera similar, el Arco Foscari en el patio del Palacio Ducal se basa en antiguos arcos de triunfo , pero debe sus detalles a la basílica: las columnas superpuestas agrupadas, los pináculos góticos y la estatuaria que lo corona. [113] [114] En la Scuola Grande di San Marco , la referencia a San Marcos se hace en la serie de lunetas a lo largo de la línea del techo que recuerda el perfil de la basílica. [115]
En el coro, a la izquierda del presbiterio, se encuentra el órgano principal de la basílica. Éste, construido por Gaetano Callido en 1766, fue ampliado por William George Trice en 1893 y por la compañía Tamburini en 1972 (opus 638). El instrumento, con dos teclados de 58 notas cada uno y pedalera de 30, tiene transmisión mixta: mecánica para los teclados y el pedal, eléctrica para los registros.
En el coro, a la derecha del presbiterio, se encuentra el órgano de tubos Gaetano Callido opus 30, construido en 1766. En 1909 el instrumento fue retirado (para dejar espacio a un nuevo órgano, construido por la empresa Mascioni) y en 1995 reubicado después de una restauración dirigida por Franz Zanin.
El órgano Mascioni (opus 284) era de accionamiento neumático, con dos teclados y pedales. En 1994 fue desmontado, restaurado y vuelto a montar en la iglesia de Santa Maria della Pace en Mestre.
El órgano Callido es de transmisión totalmente mecánica, tiene un teclado único de 57 notas con una primera octava y un pedal tipo atril, conectado constantemente al teclado. La caja ya no es la original barroca, sino una de madera con formas más sencillas y sin decoraciones.
Se trata de un pequeño órgano positivo de escuela napolitana, de 1720, obra del organero Tommaso de Martino; fue restaurado por Franz Zanin en 1995 y colocado en el nicho absidal de la epístola. De transmisión mecánica, está dotado de teclado de 45 notas y no tiene pedal.
Se trata de un pequeño órgano de escuela napolitana, de 1779, obra del organero Fabrizio Cimmino; fue recuperado por Giorgio y Cristian Carrara en 1999 y colocado en la Basílica en 2014, junto al altar de la Madonna Nicopeia. De transmisión mecánica, está dotado de un teclado de 45 notas con una primera octava corta y de un pedalero de 8 notas, conectado constantemente al teclado.
La ubicación del altar mayor dentro del ábside afectó necesariamente al programa decorativo. [116] El Cristo Pantocrátor , habitualmente ubicado en la cúpula central sobre el altar, fue colocado en la semicúpula del ábside. [117] Debajo, intercalados con tres ventanas, hay mosaicos de finales del siglo XI y principios del XII que representan a San Nicolás de Myra , San Pedro, San Marcos y San Hermágoras de Aquileia como los protectores y patrones del estado, siendo San Nicolás específicamente el protector de los marineros. [118]
Sobre el altar mayor, en el brazo oriental de la cruz, se encuentra la cúpula de Emmanuel (Dios con nosotros). Presenta a un Cristo joven en el centro, rodeado de estrellas. Debajo, dispuestas radialmente, se encuentran de pie figuras de la Virgen y de los profetas del Antiguo Testamento, estos últimos portando pergaminos con pasajes que se refieren en gran medida a la Encarnación . [119] En lugar de serafines , como era habitual en las iglesias bizantinas medias, las pechinas de la cúpula muestran los símbolos de los Cuatro Evangelistas . [120]
Un extenso ciclo que narra la vida de Cristo cubre gran parte del interior, con los principales eventos ubicados a lo largo del eje longitudinal. La bóveda oriental, entre la cúpula central y el presbiterio, contiene los principales eventos de la infancia ( Anunciación , Adoración de los Magos , Presentación en el Templo ) junto con el Bautismo de Cristo y la Transfiguración . La bóveda occidental representa los eventos de la Pasión de Jesús en un lado (el beso de Judas , el juicio ante Pilato y la Crucifixión ) y la Resurrección en el otro lado (el Desgarro del Infierno y las apariciones posteriores a la resurrección ). Una serie secundaria que ilustra los milagros de Cristo se encuentra en los transeptos. [121] La serie parece haber derivado de un Evangelio bizantino del siglo XI. [122] Los transeptos también contienen un ciclo detallado de la Vida de la Virgen : estas escenas probablemente se derivaron de un manuscrito iluminado del siglo XI del Protoevangelio de Santiago de Constantinopla. [123] [124] Como preludio, un Árbol de Jesé que muestra a los antepasados de Cristo se agregó a la pared del extremo del brazo norte entre 1542 y 1551. [125] A lo largo de los diversos ciclos narrativos, los profetas del Antiguo Testamento son retratados sosteniendo textos que se relacionan con las escenas del Nuevo Testamento cercanas. [126]
La cúpula de la Ascensión ocupa la posición central, mientras que en la Iglesia de los Santos Apóstoles estaba situada sobre el brazo transversal sur. [127] La cúpula, ejecutada a finales del siglo XII, es un ejemplo de los prototipos bizantinos medios de Constantinopla. [128] En el centro Cristo asciende, acompañado de cuatro ángeles y rodeado de figuras de pie de la Virgen, dos ángeles y los Doce Apóstoles . Como es habitual en la cúpula central de las iglesias bizantinas medias, las pechinas contienen a los Cuatro Evangelistas, cada uno con su evangelio . [120]
Al igual que en la Iglesia de los Santos Apóstoles, la Cúpula de Pentecostés se encuentra sobre el brazo transversal occidental. [129] En el centro hay una hetoimasia , un trono vacío con un libro y una paloma. Radiando hacia afuera hay rayos plateados que caen sobre las cabezas de los Apóstoles sentados alrededor del borde exterior de la cúpula, cada uno con una llama en su cabeza. En consonancia con Pentecostés, como institución de la Iglesia, las bóvedas laterales y las paredes del brazo transversal occidental ilustran en gran medida las actividades misioneras posteriores de los Apóstoles y sus muertes como mártires . [127] Los eventos específicos en las vidas de los diversos Apóstoles y la forma de sus muertes se adhieren a las tradiciones occidentales, como se narra en los martirologios latinos que derivan en parte del Libro de los Hechos, pero en mayor medida de fuentes apócrifas . Sin embargo, las representaciones individuales y el concepto general de presentar las vidas de los santos en una composición que combina varios eventos juntos en una escena tienen sus paralelos en las ilustraciones de manuscritos griegos del período bizantino medio. [130]
La bóveda occidental ilustra la visión de San Juan del Apocalipsis y del Juicio Final. En el muro inferior hay una déesis del siglo XIII con Cristo entronizado entre la Virgen y San Marcos. [131]
El programa decorativo de las alas occidental y norte del nártex parece haber sido planificado en su totalidad en el siglo XIII, cuando el nártex del siglo XI se amplió a lo largo de los lados norte y sur del travesaño occidental. Sin embargo, se evidencia un cambio estilístico en los mosaicos del ala norte, lo que indica que la ejecución del programa se interrumpió, presumiblemente para esperar la finalización del sistema de bóvedas. [42]
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A diferencia de las iglesias bizantinas medias, donde el tema del Juicio Final a menudo se representa en el nártex, el programa decorativo narra las historias del Génesis y el Éxodo : los temas principales son la Creación y la Torre de Babel junto con las vidas de Noé , Abraham , José y Moisés . [132] Se da especial énfasis a las historias del sacrificio de Abel y la hospitalidad de Abraham , ubicadas de manera prominente en las lunetas a ambos lados de la entrada a la iglesia, debido a las analogías con la muerte de Cristo y la comida eucarística . [133]
Desde hace tiempo se reconoce que las escenas individuales son muy parecidas a las del Génesis de Algodón , una importante copia manuscrita iluminada griega del siglo IV o V del Libro del Génesis: se utilizaron alrededor de cien de las 359 miniaturas del manuscrito. De origen egipcio, el manuscrito puede haber llegado a Venecia como resultado de las relaciones comerciales de los venecianos en el Mediterráneo oriental o como botín de la Cuarta Cruzada. [134] El Génesis de Viena del siglo VI también estaba en Venecia a principios del siglo XIII y puede haber influido en las elecciones artísticas. [135] Con respecto a la Cúpula de Moisés, las escenas se parecen más al arte paleólogo , lo que sugiere un manuscrito desconocido del tercer cuarto del siglo XIII como fuente iconográfica. [136]
Aunque las representaciones bizantinas de las historias del Antiguo Testamento en manuscritos iluminados proporcionaron modelos adecuados, las propias iglesias bizantinas no dieron importancia al Antiguo Testamento en su decoración, considerando que las historias eran sombras de la historia de la salvación, inferiores a la realidad del Nuevo Testamento. El impulso para que los venecianos eligieran el Antiguo Testamento como tema del nártex fue, en cambio, de origen occidental y reflejaba un interés que se había desarrollado en Roma a partir de finales del siglo XI. [137]
La narración comienza en correspondencia con la antigua entrada sur de la iglesia con la Cúpula de la Creación, que se abre con el espíritu de Dios flotando sobre las aguas y concluye con Adán y Eva expulsados del Jardín del Edén . Como en el Génesis de Cotton, Cristo es retratado como el agente de la creación. [138] Debajo, las pechinas contienen querubines , los guardianes del Edén, y las lunetas ilustran la historia de Caín y Abel . [139] Las historias de Noé y de la Torre de Babel con la confusión de lenguas y la dispersión de las naciones ocupan las bóvedas a ambos lados de la entrada a la iglesia. [140] La historia de Abraham, desde el llamado del patriarca hasta la circuncisión de Isaac , se narra en una sola cúpula y las dos lunetas debajo, mientras que la historia de José, la más extensa, ocupa las siguientes tres cúpulas. [141] La historia de Moisés, hasta el cruce del Mar Rojo , se limita a la bahía final . [142]
Los mosaicos más antiguos de San Marcos, ubicados en los nichos del pórtico de entrada del nártex, pueden datar de 1070. [144] Aunque son de estilo bizantino, son algo anticuados con respecto a las tendencias contemporáneas en Bizancio. Lo más probable es que fueran ejecutados por mosaiquistas que habían abandonado Constantinopla a mediados del siglo XI para trabajar en la catedral de Torcello y luego permanecieron en la zona. [145] Más modernas, pero aún de estilo arcaico, son las figuras del ábside principal, que se realizaron a finales del siglo XI y principios del XII. [146]
El período más importante de la decoración fue el siglo XII, cuando las relaciones de Venecia con Bizancio alternaron entre tensiones políticas que limitaron la influencia artística de Oriente y momentos de intenso comercio y cooperación que favorecieron el conocimiento de los venecianos de los prototipos orientales, así como la afluencia de mosaicistas y materiales bizantinos. [147] Las tres figuras de la Cúpula de Emanuel que datan del primer cuarto del siglo ( Jeremías , Oseas y Habacuc ) son obra de mosaicistas altamente calificados, probablemente formados en Grecia. Muestran el mayor clasicismo y realismo de la pintura bizantina media en Constantinopla, pero también tendencias locales en las líneas más duras y quebradas. [148] En fases posteriores de trabajo en las capillas del coro y el crucero, las miniaturas bizantinas se copiaron más o menos fielmente para los mosaicos, pero es difícil rastrear cualquier influencia oriental que pudiera reflejar los últimos desarrollos artísticos en Constantinopla. [149] Una conciencia nueva y directa de los avances artísticos en Constantinopla está indicada en la Cúpula de Pentecostés, ejecutada en algún momento de la primera mitad del siglo XII. [150]
En el último tercio del siglo XII, una gran parte de los mosaicos de la Cúpula de Emmanuel y la totalidad de la Cúpula de la Ascensión y de varias bóvedas del brazo occidental tuvieron que ser rehechas completamente como consecuencia de un evento catastrófico, cuya naturaleza y fecha se desconocen. [153] La influencia local es evidente. Pero las poses más vigorosas, los drapeados agitados, la expresividad y el contraste acentuado muestran la asimilación parcial del estilo dinámico en desarrollo en Constantinopla. [154] Los mosaicos de la Cúpula de la Ascensión y los que representan la Pasión en la bóveda cercana representan la madurez de la escuela de mosaicos veneciana y son uno de los grandes logros del arte medieval . [155]
Tras la eliminación de las galerías, la decoración en mosaico se extendió a las paredes inferiores, a partir del siglo XIII. El primer mosaico, que representa la Oración en el Huerto , representa una síntesis de varias tradiciones, tanto orientales como occidentales. Quedan rastros de los complicados patrones del último período Comneno. Pero la calidad escultural de las figuras, que también son más redondeadas, refleja los desarrollos contemporáneos en el arte bizantino, como se puede ver en el Monasterio de Studenica . Al mismo tiempo, aparece una elegancia asociada con el gótico occidental y se fusiona con las tradiciones bizantinas. La influencia gótica se vuelve más pronunciada en mosaicos posteriores del período con fondos estampados que derivan de las vidrieras de las iglesias francesas. [156]
Los mosaicos interiores aparentemente se completaron en la década de 1270, y el trabajo en el nártex continuó hasta la década de 1290. Aunque todavía debía haber alguna actividad en marcha en 1308 cuando el Gran Consejo autorizó un horno de vidrio en Murano para producir material de mosaico para San Marcos durante el verano, en 1419 no quedaba ningún mosaicista competente para reparar los extensos daños al ábside principal y la cúpula occidental causados por un incendio ese año. En consecuencia, el gobierno veneciano tuvo que buscar la ayuda de la Signoria de Florencia , que envió a Paolo Uccello . [157] Otros artistas florentinos, incluido Andrea del Castagno , también estuvieron activos en San Marcos a mediados del siglo XV, introduciendo un sentido de perspectiva logrado en gran medida con entornos arquitectónicos. En este mismo período, Michele Giambono ejecutó mosaicos. [158]
Cuando un nuevo incendio en 1439 hizo que las reparaciones fueran necesarias una vez más, ya se había formado a varios mosaiquistas venecianos. Algunos de los mosaicos de reemplazo que crearon muestran una influencia florentina; otros reflejan avances renacentistas en los detalles y el modelado de las figuras. Pero en general, los mosaicos de reemplazo de este período imitaban de cerca el diseño de las obras dañadas y tenían la intención de parecer medievales. [159]
Los esfuerzos por mantener la integridad estilística de las obras medievales cada vez que se hacían necesarias reparaciones y restauraciones fueron abandonados en gran medida en el siglo XVI. A menudo, en ausencia de cualquier necesidad de restaurar mosaicos, pero con el único pretexto de reemplazar los mosaicos antiguos por otros renacentistas y manieristas , artistas de renombre como Tiziano, Tintoretto, Paolo Veronese, Giuseppe Salviati y Palma Giovane compitieron cada vez más por trabajar en la iglesia, preparando bocetos preliminares para mosaicos "modernos", considerados artísticamente superiores, con poco intento de integrar estilísticamente las nuevas figuras y escenas en las composiciones más antiguas. [161]
Además de los daños causados por el fuego y el terremoto, así como por las vibraciones que se producían cada vez que se disparaban cañones en señal de saludo desde los barcos en la laguna, el deterioro normal de la mampostería subyacente hizo necesario reparar repetidamente los mosaicos. [162] En 1716, Leopoldo dal Pozzo, un mosaiquista de Roma, recibió el encargo de asumir la responsabilidad de la reparación y el mantenimiento de los mosaicos de San Marcos, ya que los artesanos locales habían desaparecido en gran medida una vez más. Dal Pozzo también ejecutó algunos mosaicos nuevos basados en dibujos preliminares de Giovanni Battista Piazzetta y Sebastiano Ricci . [162] En 1867 se estipuló un contrato exclusivo para la restauración con el taller de mosaicos dirigido por la empresa de fabricación de vidrio Salviati , cuyo trabajo de restauración muy criticado a menudo implicaba quitar y volver a colocar los mosaicos, generalmente con una pérdida considerable de calidad. Aunque el programa iconográfico original se ha conservado en gran medida, a pesar de siglos de restauración y renovación, y aproximadamente tres cuartas partes de los mosaicos mantienen sus composiciones y estilos anteriores, solo alrededor de un tercio puede considerarse original. [163]
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El suelo, ejecutado principalmente en opus sectile y en menor medida en opus tessellatum , data de finales del siglo XI o de la primera mitad del siglo XII. [164] Consiste en patrones geométricos y diseños de animales hechos de una amplia variedad de calizas y mármoles de colores. [165] [166] Los animales representados, incluidos leones, águilas, grifos, ciervos, perros, pavos reales y otros, derivan en gran medida de bestiarios medievales y tienen significados simbólicos. [167]
Aunque tiene similitudes con los pisos románicos, la inclusión de grandes losas de mármol rodeadas de cornisas decorativas también sugiere una influencia de los prototipos orientales. [168] [169] El uso frecuente de círculos entrelazados también recuerda a los pisos cosmatescos italianos medievales . [170]
Bajo la República de Venecia, San Marcos era la capilla privada del Dux. El primicerius , responsable de las funciones religiosas, era nombrado personalmente por el Dux y, a pesar de varios intentos del Obispo de Olivolo/Castello (después de 1451 Patriarca de Venecia ) de reclamar jurisdicción sobre San Marcos, el primicerius permaneció sujeto únicamente al Dux. [171] [172]
A partir del siglo IX, el Dogo también nombró a un procurator operis ecclesiae Sancti Marci , responsable de la administración financiera de la iglesia, su mantenimiento y su decoración. [173] A mediados del siglo XIII había dos procuradores a cargo de la iglesia, denominados de supra (Ecclesiam sancti Marci) . Elegidos por el Gran Consejo, supervisaban la iglesia in temporalibus , limitando la autoridad del Dogo. En 1442, había tres procuradores de supra que administraban la iglesia y su tesoro . [174] [175] Los procuradores también contrataban y pagaban al proto , directamente responsable de supervisar la construcción, el mantenimiento y la restauración. [176]
La basílica de San Marcos dejó de ser la capilla privada del Dux como resultado de la caída de la República de Venecia ante los franceses en 1797, y el primicerius tuvo que prestar juramento bajo el gobierno municipal provisional. En ese momento, comenzaron los planes para trasladar la sede del Patriarca de Venecia desde San Pietro di Castello a la basílica de San Marcos. [177] Sin embargo, no se tomó ninguna medida antes de que Venecia pasara a estar bajo control austríaco en 1798. Durante el primer período de dominio austríaco (1798-1805), se sugirió alternativamente que la sede episcopal se trasladara a la Iglesia de San Salvador , pero nuevamente no se tomó ninguna medida hasta 1807 cuando, durante el segundo período de dominación francesa (1805-1814), la basílica de San Marcos se convirtió en la catedral patriarcal. El nuevo estatus fue confirmado por el emperador Francisco I de Austria en 1816 durante el segundo período de gobierno austríaco (1814-1866) y por el Papa Pío VII en 1821. [178]
Guía de viaje a la Basílica de San Marcos de Wikivoyage45°26′04″N 12°20′23″E / 45.43444°N 12.33972°E / 45.43444; 12.33972
