La literatura odia es literatura escrita en el idioma odia , principalmente del estado indio de Odisha . El idioma odia moderno está formado principalmente por palabras tadbhava con importantes influencias del sánscrito (tatsama), junto con préstamos del desaja, el inglés , el indostánico (hindi/urdu), el persa y el árabe . Sus primeros textos escritos datan de alrededor del año 1000 d. C. El primer periódico odia fue Utkala Deepika , publicado por primera vez el 4 de agosto de 1866.
Los historiadores han dividido la literatura odia en cinco etapas principales: odia antigua (800 d. C. a 1300 d. C.), odia medieval temprana (1300 d. C. a 1500 d. C.), odia medieval (1500 d. C. a 1700 d. C.), odia medieval tardía (1700 d. C. a 1850 d. C.) y odia moderna (1870 d. C. hasta la actualidad). Otras subdivisiones, como se ve a continuación, trazan con mayor precisión el desarrollo de la lengua.
La creatividad y el desarrollo de la lengua y la literatura odia se pueden ver en sus formas habladas, como los cuentos populares, y en sus formas escritas, como los edictos rupestres y los manuscritos. Las canciones cantadas para conmemorar el nacimiento, la muerte, el trabajo y los festivales ayudaron a preservar la lengua en su forma oral, transmitiéndola de generación en generación. Las historias representadas en pinturas rupestres preservaron la lengua en su forma escrita. [ aclaración necesaria ]
La inscripción Hatigumpha de Kharavela sirve como evidencia del estatus cultural, político, ritual y social de los Odia en el pasado, y es la primera inscripción poética en estaca. Aunque Ashoka había creado edictos e inscripciones en piedra antes de Kharavela, sus instrucciones para la administración estaban escritas en un estilo rudo y entrecortado. Sin embargo, la inscripción Hatigumpha muestra la flexibilidad y fluidez del lenguaje.
La característica principal de esta inscripción se basa en principios de la estructura poética sánscrita , como:
Sadvanshah kshyatriya bâ pi dhiirodâttah gunanwitâh I
Ekabanshodva bhupâhâ kulajâ bahabo pi Jâ II
Shrungarabirashantânâmekoangirasa ishyate I
Angâni sarbe<pi rasâha sarbe nâtakasandhyâhâ II
Itihâsodvabam bruttamânânyad bâ sajjanâshrayam I
Chatwarastasya bargahâ syusteshwekam cha phalam bhavet II
Aâdyu na Maskriyashribâ bastunirddesha eba bâ I
Kwacinnindâ khalâdinâm satâm cha gunakirttinam II(Sâhitya darpan- Biswanâth kabirâj)
Cuando se creó la inscripción Hatigumpha, sus principios ya se habían trazado antes. Fueron seguidos por Rudradaman (inscripción Girinar 150 d. C.), Samudragupta (inscripción Prayaga 365 d. C.), Kumargupta (inscripción Mandasore 473 d. C.), quienes crearon sus propias obras en un estilo poético en muchas rocas, en sánscrito. La tendencia de la escritura no se vio obstaculizada después de Kharavela. La inscripción Asanapata en Keonjhar creada por Satru Bhanja (un guerrero de Odisha) fue grabada en el templo Laxminarayana de Simhanchalam por Mukunda Deva. Al principio, estas inscripciones tuvieron un viaje dinámico desde Pali hasta sánscrito. El idioma, la literatura, la escritura y la cultura Odia se basan en las discusiones de estas inscripciones. Las palabras escritas en la inscripción Hatigumpha todavía se utilizan. [1]
Los inicios de la poesía odia coinciden con el desarrollo de la charyapada o caryagiti , literatura iniciada por poetas budistas vajrayana . [2] Esta literatura fue escrita a partir de la metáfora "Sandhya Bhasha". Algunos de sus poetas, como Luipa y Kanhupa, procedían de la actual Odisha. Se consideraba que el idioma de la charya era el prácrito . En uno de sus poemas, Kanhupa escribió:
Tu choza está fuera de la ciudad
Oh, doncella intocable
El brahmán calvo pasa sigilosamente cerca
Oh, mi doncella, te haría mi compañera
Kanha es un kapali, un yogui
Está desnudo y no siente asco
Hay un loto con sesenta y cuatro pétalos
Sobre él la doncella trepará con este pobre ser y bailará.
Este poeta utilizó imágenes y símbolos del entorno social/psicología colectiva para que los lectores pudieran captar una comprensión profunda. Este tipo de poesía, llena del misterio del tantra , se difundió por todo el noreste de la India entre los siglos X y XIV, y su estilo de expresión fue recuperado por los poetas Odia de los siglos XVI al XIX.
En el período anterior a Sarala, floreció la literatura Natha y Siddha. Las principales obras de este período son Shishu veda (una antología de 24 dohas ), Amara Kosha y Gorakha Samhita. Shishu veda se menciona en las obras de Sarala Das y los poetas posteriores del siglo XVI. Está escrito en Dandi brutta . [3] [4] [5] [6] Raja Balabhadra Bhanja escribió la historia de amor, Bhababati (ଭାବବତୀ). [7] [8] [9] Otras obras importantes de este período incluyen Kalasha Chautisha (କଳସା ଚଉତିଶା) (Por Baccha Das) [10] [11] , Somanatha bratakatha (ସୋମନାଥ ବ୍ରତକଥା), chauthi (ନାଗଲ ଚଉଠି), Ta'poi (ତ'ପୋଇ) y Saptanga (ସପ୍ତଙ୍ଗ) .
Rudrasudhanidhi se considera la primera obra en prosa odia, escrita por Abhadutta Narayan Swami. [12] [13]
Markanda Das compuso el primer Koili (una oda a un cuco) en oriha justo antes de Sarala Das. Su composición Kesava Koili describe el dolor de la separación de Yasoda de su hijo Krishna. [14] [15] [16] [17] Se sabe que compuso la epopeya Daasagriba badha , Jnaanodaya koili . [8]
En el siglo XV, el sánscrito era el idioma de la literatura, mientras que el odia se consideraba a menudo el idioma de los campesinos y los parias , que no tenían acceso a la educación. Sarala dasa también se conoce como ଆଦି କବି. El primer gran poeta de Odisha con un amplio número de lectores fue Sarala Das , quien tradujo el Mahabharata al odia. [18] [19] [20] [21] También escribió chandi purana. Esta no fue una traducción exacta del original sánscrito, sino más bien una imitación. Puede verse como una obra original. Sarala Das recibió el título de Shudramuni (campesino-sabio). No tenía educación formal y no sabía sánscrito.
Esta traducción proporcionó a los poetas posteriores la base necesaria para una literatura nacional, proporcionando una idea bastante precisa de la cultura Odia en ese momento. Dasa, nacido en Odisha del siglo XV bajo el emperador Gajapati Kapilendra Deva , fue aclamado como el "Adikabi" o primer poeta. El reinado de los Gajapatis se considera el período dorado para el arte y la literatura de Odisha. Kapilendra Deva patrocinó el idioma y la literatura Odia junto con el sánscrito, a diferencia de sus predecesores que usaban solo sánscrito. Un breve poema Odia Kebana Munikumara fue encontrado en el drama sánscrito Parashurama Vijaya, atribuido al emperador Kapilendra Deva . [22] [23] [24] [25] [26] [27] [28] Se creía que el don poético de Sarala Dasa provenía de Sarala (Saraswati), y que Sarala Das escribió el Mahabharata mientras ella lo dictaba. Aunque escribió muchos poemas y epopeyas, se le recuerda sobre todo por el Mahabharata . Otras obras notables son Chandi Purana y Vilanka Ramayana . Compuso Lakshmi-Narayana Bachanika . [21]
Arjuna Dasa, contemporáneo de Sarala-Das, escribió Rama-Bibaha (ରାମ ବିବାହ) , un importante poema largo en oriya. Es el autor de Kalpalata (କଳ୍ପଲତା) . [29]
Cinco poetas notables de Odia surgieron a finales del siglo XV y principios del XVI: Balarama Dasa , Atibadi Jagannath Das , Achyutananda Das , Ananta Dasa y Jasobanta Dasa . [30] Aunque sus obras abarcaron más de cien años, se los conoce colectivamente como los "Panchasakhas", ya que se adhirieron a la escuela de pensamiento Utkaliya Vaishnavism . La palabra pancha significa cinco, mientras que la palabra sakha significa amigo.
Los Panchasakhas eran vaisnavas por fe. En 1509, Shri Chaitanya llegó a Odisha llevando su mensaje vaisnava de amor. Antes de él, Jaydev había preparado el terreno para el vaisnavismo a través de su Gita Govinda . El camino de devoción de Chaitanya se conocía como Raganuga Bhakti Marga. Introdujo el canto como una forma de formar una conexión espiritual y enseñó la importancia de los mantras Hare Krishna . A diferencia de Chaitanya, los Panchasakhas creían en Gyana Mishra Bhakti Marga, similar a la filosofía budista de la literatura Charya .
Los Panchasakhas fueron importantes por su poesía y su legado espiritual. En la tierra sagrada de Kalinga (Odisha) nacieron santos, místicos y almas devotas, que fortalecieron su cultura y espiritualidad. La zona incluye templos de Shakti , Shiva y Jagannatha Vishnu . Los rituales y tradiciones fueron mantenidos por varios videntes, incluidas las ceremonias budistas, Devi "Tantra" ( rituales tántricos para Shakti), Shaiva Marg y Vaishnava Marg.
El origen de los Panchasakhas fue descrito en el Shunya Samhita de Achyutananda. Según su narración, hacia el final del Mahabharat , cuando el Señor Krishna estaba abandonando su cuerpo mortal, Nilakantheswara Mahadeva se le apareció y le reveló que los compañeros del Señor Dama, Sudama, Srivatsa, Subala y Subahu se reencarnarían en el Kali Yuga y serían conocidos como Ananta, Acyutananda, Jagannatha, Balarama y Yasovanta, respectivamente. Por lo tanto, los creyentes en el Panchasakha los consideran los amigos más íntimos del Señor Krishna en Dvapara Yuga , quienes vinieron nuevamente en Kali Yuga para servirlo. Son fundamentales para realizar el crucial y muy esperado Yuga-Karma, donde destruyen a los pecadores y salvan a los santos, según las creencias hindúes sanatanas.
El Jagamohana Ramayana de Balaram Das proporcionó un pilar, junto con el Mahabharata de Sarala-Das , sobre el que se construyó la literatura Odia posterior. Su Lakshmi Purana se considera el primer manifiesto de la liberación de la mujer o feminismo en la literatura india. Sus otras obras importantes son Gita Abakasa, Bhava samudra, Gupta Gita, Vedanta Sara, Mriguni Stuti, Saptanga Yogasara Tika, Vedanta Sara o Brahma Tika, Baula Gai gita, Kamala Lochana Chotisa, Kanta Koili, Bedha Parikrama, Brahma Gita, Brahmanda Bhugola, Vajra Kavacha, Jnana Chudamani, Virata Gita, Ganesha Vibhuti y Amarakosha Gita. [31] [32]
La obra más influyente de este período fue Bhagabata de Atibadi Jagannath Das , que tuvo una gran influencia en el pueblo Odia como guía filosófica del día a día, así como una guía duradera en la cultura Odia. Sus otras obras incluyen Gupta Bhagavat, Tula vina, Sola Chapadi, Chari Chapadi, Tola Bena, Daru Brahma Gita, Diksa Samyad, Artha Koili, Muguni Stuti, Annamaya Kundali, Goloka Sarodhara, Bhakti Chandrika, Kali Malika, Indra Malika, Niladri Vilasa, Nitya Gupta Chintamani, Sri Krishna Bhakti Kalpa Lata . [32]
Shishu Ananta Das nació en Balipatana, cerca de Bhubaneswar, a finales del siglo XV. Escribió Bhakti mukti daya gita , Sisu Deva gita , Artha tarani , Udebhakara , Tirabhakana , una Malika y varias poesías bhajans. [32]
Yashobanta Das fue el compositor de Govinda Chandra (una balada o Gatha-Sangeeta) , Premabhakti, Brahma Gita, Shiva Swarodaya, Sasti mala, Brahma gita, Atma pariche gita, una Malika y varios bhajans . [32] [33] [34]
Mahapurusha Achyutananda es el escritor más prolífico de los Panchasakhas. Se cree que nació por intervención divina especial del Señor Jagannath . El nombre Achyuta significa literalmente "creado por el Señor Vishnu". También se lo conoce como "Achyuti", es decir, "El que no tiene caída" en Odia. Nació de Dinabandhu Khuntia y Padma Devi en Tilakona, Nemal alrededor de 1485 d. C. Estableció centros energéticos espirituales llamados "gadis" en el este de la India (en los antiguos estados de Anga, Banga, Kalinga, Magadha) y Nepal. Gadis como Nemal, Kakatpur, Garoi y Jobra Ghat eran lugares para la acción espiritual, el discurso y la penitencia. Era erudito en Ayurveda , ciencias y regulaciones sociales. Sus obras son Harivamsa, Tattva bodhini, Sunya samhita, Jyoti samhita, Gopala Ujjvala, Baranasi Gita, Anakara Brahma Samhita, Abhayada Kavacha, Astagujari, Sarana panjara stotra, Vipra chalaka, Manamahima, Maalika. [35] [36] [37]
Las características individuales del Panchasakha se describen a continuación (en odia e inglés):
Agamya bhâba jânee Yasovanta
Gâra katâ Yantra jânee Ananta
Âgata Nâgata Achyuta bhane
Balarâma Dâsa tatwa bakhâne
Bhaktira bhâba jâne Jagannâtha
Panchasakhaa e
mora pancha mahanta.
Yasovanta conoce las cosas que están más allá de su alcance.
Yantras usa líneas y figuras conocidas por Ananta
Achyuta habla del pasado, presente y futuro.Balarama Dasa habla con fluidez tatwa (el significado último de cualquier cosa)
Jagannatha conoce los sentimientos supremos de devoción.
Estos cinco amigos son mis cinco mahantas.
Durante la era Panchasakha, otro vidente, Raghu Arakhsita, que no era parte de los Panchasakhas pero era un santo venerado, compuso varios padabalis en Odia. [38] [39] El Panchasakha y el Arakhshita juntos son conocidos como los Sada-Goswami (seis Señores).
Madhavi Pattanayak o Madhavi Dasi es considerada la primera poeta odia que fue contemporánea de Prataprudra Deva y escribió varios poemas devocionales para el Señor Jagannatha. [40] [41] [42] [43]
Durante este período se compusieron varias kavyas kaalpanika (imaginativas) y pauraanika ( puránicas ) que formaron la base del Riti Juga. [6] Las obras principales de esta época (aparte de las de los Panchasakhas) son Gopakeli y Parimalaa escritas por Narasingha Sena, contemporáneo del emperador Gajapati Prataprudra Deva , Chataa Ichaamat i y Rasa de Banamali Das, Premalochana, Bada Shakuntala & Kalaabati de Vishnu Das, Nrushingha puran a y Nirguna Mahatmya de Chaitanya Dash (nacido en Kalahandi), [8] Lilaabati de Raghunatha Harichandan, Usha Bilasa de Shishu Shankar Das, Sasisena de Pratap Rai, Rahashya Manjari de Devadurlava Das, Hiraabati de Ramachandra Chottaray, Deulatola de Nilambara Das, [44] Prema Panchamruta de Bhupati Pandit, [45] Rukmini Vivaha de Kartik Das, Goparasa de Danai Das y Kanchi Kaveri de Purushotama Das. [6] [46] [47] En el siglo XVI, tres poetas tradujeron el Gita Govinda de Jayadeva al Odia. Eran Dharanidhara Mishra, Brindavan Das ( Rasabaridhi ) y Trilochan Das ( GovindaGita ). [41] [48] Brundabati Dasi, una mujer poeta, escribió Purnatama Chandrodaya Kavya hacia finales del siglo XVII. [6] [49]
Durante esta época se compusieron varias Chautishas (una forma de poesía odia en la que se colocan 34 estrofas desde "ka" hasta "Khsya" al comienzo de cada composición). Las más conocidas son Milana Chautisha , Mandakini Chautisha , Barshabharana Chautisha , Rasakulya Chautisha y Manobodha Chautisha . [28] [47] [50] [51]
El poeta musulmán Salabega fue un poeta devocional que compuso varios poemas dedicados al Señor Jagannath durante el reinado de Jahangir en el siglo XVII. [52] [53]
Después de los Panchasakhas, las obras destacadas incluyeron el Usabhilasa de Sisu Sankara Das, el Rahasya-manjari de Deva-durlabha Dasa y el Rukmini-bibha de Karttika Das. Una nueva forma de novelas en verso evolucionó a principios del siglo XVII cuando Ramachandra Pattanayaka escribió Haravali . Los poetas destacados, sin embargo, son Dhananjaya Bhanja (nacido en 1611 d. C.), Dinakrushna Das (nacido en 1650 d. C.), [54] Kabi Samrat Upendra Bhanja (nacido en 1670 d. C.) y Abhimanyu Samantasinhara . Su poesía, especialmente la de Upendra Bhanja, se caracteriza por trucos verbales, obscenidad y erotismo.
Las obras de Upendra Bhanja , como Baidehisha Bilasa , Koti Brahmanda Sundari y Labanyabati, son puntos de referencia. Se le concedió el título de "Kabi Samrat" de la literatura odia por su sentido poético y habilidad con las palabras. Escribió 52 libros, de los cuales solo sobreviven 25 o 26. Contribuyó con más de 35.000 palabras a la literatura odia y se lo considera el mayor poeta de Riti Juga. [55] [56] [57] [58]
El poeta Dhananjaya Bhanja (1611-1701), [59] también fue rey de Ghumusar y abuelo de Upendra Bhanja, escribió varios kavyas, incluidos Anangarekha, Ichaavati, Raghunatha Bilasa y Madana Manjari . Además de Tribikrama Bhanja (autor de Kanakalata ) [60] y Ghana Bhanja (autor de Trailokyamohini , Rasanidhi y Govinda Bilasha ) [61] de la familia real Bhanja también enriquecieron la literatura Odia. [6] [29] Lokanatha Vidyadhara, contemporáneo de Upendra Bhanja, escribió Sarbanga Sundari.
Rasokallola de Dinakrushna Das y Bidagdha Chintamani de Abhimanyu Samanta Simhara son kavyas destacados de esta época. Bidagdha Chintamani se considera la kavya más larga de la literatura Odia con 96 cantos que superan la kavya más larga de Upendra de 52 cantos. Otras obras destacadas de Abhimanyu Samanta Simhara son Sulakhshyana, Prema Chintaamani, Prema Kala, Rasaabati, Prematarangini . [62] [63]
Comenzó una nueva forma de poesía llamada Bandha kabita , donde el poema se escribía dentro del bandha o marco de una imagen. Upendra Bhanja fue pionero en esta poesía pictórica. Su Chitrakavya Bandhodaya es la primera creación de este tipo y contiene 84 poemas pictóricos. Los poetas de esta tradición incluyen a Sadananda Kabisurya Bramha ( Lalita Lochana y Prema Kalpalata ), Tribikrama Bhanja ( Kanakalata ), Kesabaraja Harichandana ( Rasa Sindhu Sulakhshyana ). [60]
Hacia el final de Riti Yuga, surgieron cuatro poetas importantes. [6] Estos fueron Kabi Surya Baladeb Rath , Brajanath Badajena , Gopalakrushna Pattanayaka y Bhima Bhoi . Kabisurya Baladev Rath escribió sus poemas en estilos champu (mezcla de prosa y poesía) y chautisha . Su obra más importante es Kishore Chandranana Champu , que se utiliza ampliamente en la música Odissi. [29] [47] Brajanath Badjena inició una tradición de ficción en prosa, aunque no era un gran talento. Su Chatur Binoda (Diversión de inteligentes) parece ser la primera obra que trata sobre diferentes tipos de rasas , predominantemente el rasa bibhatsa , pero a menudo raya en el sinsentido. El estilo de Chitra Kavya (mezcla de poesía y pinturas) estuvo en su mejor momento en el siglo XVIII. Varios chitra pothis se pueden rastrear hasta esta época. [66] [67]
Bichitra Ramayana de Biswanaath Khuntia fue compuesto a principios del siglo XVIII. Pitambar Das escribió la épica Narasingha Purana en siete partes llamada entonces Ratnakaras . [68] [69] [70] Maguni Pattanaik compuso Rama Chandra Vihara . [71] Rama Lila fue compuesta por Vaishya Sadashiva y Ananga Narendra. Bhima Bhoi, el poeta ciego nacido en una familia tribal Khondh, es conocido por sus composiciones Stuticintamani , Bramha Nirupana Gita , Shrutinishedha Gita . Los otros poetas importantes de esta época fueron Banamali Dasa , Jadumani Mahapatra , Bhaktacharan Das (autor de Manabodha Chautisha y Mathura Mangala ), Haribandhu, Gaurahari, Gauracharana y Krishna Simha. [47] [72] [73]
La primera revista odia, Bodha Dayini , se publicó en Balasore en 1861. Su objetivo era promover la literatura odia y criticar la política gubernamental. El primer periódico odia, The Utkala Deepika , se lanzó en 1866 bajo la dirección de Gourishankar Ray y Bichitrananda. Utkal Deepika hizo campaña para reunir a todas las áreas de habla odia bajo una sola administración, para desarrollar la lengua y la literatura odia y para proteger los intereses odia.
En 1869, Bhagavati Charan Das fundó otro periódico, Utkal Subhakari , para propagar la fe Brahmo. En las últimas tres décadas y media del siglo XIX, se lanzaron más periódicos en odia. Entre los ejemplos destacados se incluyen Utkal Deepika , Utkal Patra , Utkal Hiteisini de Cuttack, Utkal Darpan y Sambada Vahika de Balasore y Sambalpur Hiteisini de Deogarh. Estos periódicos fomentaron la literatura moderna y ofrecieron una amplia audiencia a los escritores en odia.
Radhanath Ray (1849-1908) es el poeta más conocido de este período. Escribió con influencia occidental y entre sus kavyas se encuentran Chandrabhaga, Nandikeshwari, Usha, Mahajatra, Darbar y Chilika.
Fakir Mohan Senapati (1843-1918) se convirtió en el escritor de ficción odia más conocido. Fue llamado el Vyasakabi o poeta fundador de la lengua odia. Senapati nació en la ciudad costera de Balasore y trabajó como administrador del gobierno. Enfurecido por los intentos de los bengalíes de marginar o reemplazar la lengua odia , se dedicó a la escritura creativa tarde en su vida. Hizo traducciones del sánscrito, escribió poesía e intentó muchas formas de literatura, pero ahora es conocido como el padre de la ficción en prosa odia moderna. Su Rebati (1898) es ampliamente reconocido como el primer cuento odia. Rebati es la historia de una joven cuyo deseo de educación se sitúa en el contexto de una sociedad conservadora en un pueblo atrasado de Odisha, que se ve afectado por una epidemia de cólera . Sus otras historias son "Patent Medicine", "Dak Munshi" y "Adharma Bitta". Senapati es conocido por su novela Chha Maana Atha Guntha . Esta fue la primera novela india que aborda la explotación de los campesinos sin tierra por parte de un señor feudal. Fue escrita mucho antes de la Revolución de Octubre en Rusia.
Otros escritores y poetas eminentes de Odia de la época incluyen a Gangadhar Meher (1862-1924), Madhusudan Rao , Chintamani Mohanty, Nanda Kishore Bal (1875-1928) , Gourishankar Ray (1838-1917) y Reba Ray (1876-1957).
Durante la era de Radhanath, el mundo literario estaba dividido entre los clasicistas, encabezados por la revista The Indradhanu , y los modernistas, encabezados por la revista Bijuli . Gopabandhu Das (1877-1928) fue un gran equilibrador y se dio cuenta de que una nación, así como su literatura, vive de sus tradiciones. Creía que una superestructura nacional moderna solo podía perdurar si se basaba en sólidos cimientos históricos. Escribió un poema satírico en The Indradhanu , que le valió un castigo por parte del Inspector de Escuelas, pero se negó a disculparse.
Gopabandhu se unió al Ravenshaw College en Cuttack para estudiar su graduación después de este incidente. Gopabandhu , junto con sus amigos, Brajasundar Das y Lokanath Patnaik, comenzaron la Kartavya Bodhini Samiti (Sociedad del Despertar del Deber) en Ravenshaw College para abordar problemas sociales, económicos y políticos y convertirse en ciudadanos responsables. Mientras lideraba un equipo para ayudar a las víctimas de las inundaciones, Gopabandhu se enteró de que su hijo estaba gravemente enfermo. Sin embargo, prefirió salvar a los "hijos de la tierra" en lugar de a su propio hijo. Su misión era reformar la sociedad y desarrollar la educación en nombre de una visión de servicio social. Perdió a su esposa a los veintiocho años, después de perder a sus tres hijos. Dejó a sus dos hijas y su propiedad en el pueblo con su hermano mayor, rechazando la vida mundana. Por esta misión de servicio social, los Odias lo consideran el Utkalmani.
A medida que comenzaron los movimientos de liberación, surgió una nueva era en el pensamiento literario influenciado por Mahatma Gandhi y el nacionalismo . Gopabandhu fue una gran parte de este movimiento idealista, fundó una escuela en Satyabadi e influyó en muchos escritores. Otros escritores famosos fueron Godabarisha Mishra, Nilakantha Dash, Harihara Acharya y Krupasinshu. Se los conoce como "Panchasakhas" por sus similitudes con la Era histórica de los Panchasakhas. Sus géneros principales fueron la crítica, el ensayo y la poesía.
Chintamani Das es particularmente famoso. Nació en 1903 en el pueblo de Sriramachandrapur, cerca de Sakhigopal. En 1970 se le concedió el título de Sahitya Akademi Samman por sus contribuciones. Algunas de sus obras literarias más conocidas son Manishi Nilakantha , Bhala Manisa Hua , Usha , Barabati , Byasakabi Fakiramohan y Kabi Godabarisha .
Durante la década de 1930, la literatura odia se vio influenciada por los pensamientos románticos de Rabindranath Tagore y los movimientos marxistas progresistas. Kalindi Charan Panigrahi (el hermano de Bhagabati Charan Panigrahi, que fundó el marxismo en Odisha) formó un grupo llamado "Sabuja Samiti" con dos de sus amigos escritores, Annada Shankar Ray y Baikuntha Patnaik. Este fue un período corto en la literatura odia, que luego se fusionó con el trabajo gandhiano y marxista. Kalindi Charan Panigrahi escribió más tarde su famosa novela Matira Manisha , que estuvo influenciada por el gandhismo, y Annada Shankar Ray se pasó a la literatura bengalí. Mayadhar Mansingh fue un poeta reconocido de esa época, pero aunque se lo consideraba un poeta romántico, se mantuvo alejado de la influencia de Rabindranath.
Nabajuga Sahitya Sansad, formada en 1935, fue una de las primeras organizaciones literarias progresistas de la India, contemporánea a otros movimientos de escritores progresistas . Los fundadores del Movimiento Progresista en Odisha fueron Nabakrushna Choudhury, Bhagabati Panigrahi y Ananta Patnaik. En la sesión inaugural de Nabajuga Sahitya Sansad, la luchadora por la libertad Malati Choudhury cantó "Nabeena Jugara Taruna Jagare", escrita por Ananta Patnaik. Nabajuga Sahity Sansad publicó Adhunika , la primera revista literaria progresista en odia. Adhuinka fue concebida, iniciada, editada, publicada y nutrida por Bhagabati Charan Panigrahi y Ananta Patnaik. Muchos escritores de esa época escribieron en Adhunika . [74] [75]
El Purnachandra Odia Bhashakosha es un diccionario/enciclopedia odia de siete volúmenes de aproximadamente 9500 páginas publicado entre 1930 y 1940. Fue compilado por Gopal Chandra Praharaj (1874-1945) a lo largo de casi tres décadas. Praharaj concibió y compiló la obra y también recaudó el dinero para imprimirla mediante donaciones públicas, subvenciones y suscripciones y supervisó la impresión y las ventas de la obra publicada.
Contiene unas 185.000 palabras y sus significados en cuatro idiomas: oriya, inglés, hindi y bengalí. Incluye citas de obras clásicas que ilustran el uso de varias palabras. Incluye información como los nombres botánicos de plantas locales, información sobre astronomía y artículos extensos sobre diversos temas de interés local. También incluye biografías de personalidades relacionadas con la historia y la cultura de Odisha.
Purnachandra Odia Bhashakosha toca muchos aspectos de Odia y Odisha, así como muchos temas de interés general. Su autor era abogado de profesión y fue ridiculizado y vilipendiado durante la producción. Muchas copias impresas fueron destruidas sin encuadernar y sin vender. Muchas copias se quedaron en las bibliotecas de los príncipes que habían patrocinado la obra. La mayoría de estas copias se vendieron a bajo precio cuando los príncipes atravesaron dificultades financieras. Sobreviven pocas copias, y las que existen son frágiles y dañadas por gusanos.
Como sucesores de Sachi Routray, el padre de la poesía odia moderna, [76] Guruprasad Mohanty y Bhanuji Rao fueron influenciados por TS Eliot y publicaron un libro de poesía en coautoría, Nutan Kabita . Ramakanta Rath modificó más tarde las ideas de Eliot en su propio trabajo. Según Rath: "Después de la publicación de la colección de poesía de Kalapurusha Guru Prasad influenciada por The Waste Land de TS Eliot , nos dimos cuenta de que una sensación de alienación es el ingrediente principal de la poesía moderna". [ cita requerida ] Antes de la independencia, la poesía odia se escribía principalmente con un idioma sánscrito o "literario", pero después de la independencia los poetas utilizaron libremente conceptos, modismos, imágenes y adaptaciones de mitos occidentales. Ramakanta Rath , Sitakant Mahapatra , Soubhagya Kumar Mishra, Rajendra Kishore Panda , Pratibha Satpathy , Mamata Dash , Haraprasad Das y Goutam Jena son los más conocidos.
A principios de los años 1980 aparecieron poetas con ideas y estilos nuevos, que mezclaban la herencia y la cultura odia con los sentimientos de la gente común. De algún modo, se acercaban más a los lectores, pues evitaban la ambigüedad en sus expresiones.
En la era posterior a la independencia, la ficción odia tomó una nueva dirección. La tendencia que inició Fakir Mohan creció después de la independencia, liderada por Gopinath Mohanty (1914-1991), Surendra Mohanty y Manoj Das (1934-2021). Estos autores fueron pioneros en la tendencia de desarrollar o proyectar al "individuo como protagonista" en la ficción odia. La eminente escritora y crítica feminista Sarojini Sahoo cree que "Ruti O Chandra" de Surendra Mohanty debería considerarse la primera historia del enfoque individualista, en lugar de la historia "Dan" de Gopinath. [77] La principal diferencia entre los dos es que Gopinath es más optimista mientras que Surendra es nihilista. Este nihilismo preparó el terreno para un movimiento existencialista en la literatura odia.
Las colecciones de cuentos y novelas de Surendra Mohanty incluyen Krushna Chuda , Mahanagarira Rati , Ruti O Chandra , Maralara Mrutyu , Shesha Kabita , Dura Simanta , Oh Calcuta , Kabi-O-Nartaki , Sabuja Patra-O-Dhusara Golap , Nila Shaila y Andha Diganta .
En su ficción, Gopinath Mohanty explora todos los aspectos de la vida de Odisha, incluidas las llanuras y las colinas. Utiliza un estilo de prosa lírica, adoptando el habla cotidiana de hombres y mujeres comunes. La primera novela de Gopinath, Mana Gahtra Chasa , se publicó en 1940, seguida de Dadi Budha (1944), Paraja (1945) y Amrutara Santan (1947). Publicó 24 novelas, 10 colecciones de cuentos, tres obras de teatro, dos biografías, dos volúmenes de ensayos críticos y cinco libros sobre las lenguas de las tribus Kandh, Gadaba y Saora . Tradujo La guerra y la paz de Tolstoi ( Yuddh O Shanti ) en tres volúmenes (tr. 1985-86) y Jogajog de Tagore (tr. 1965) al odia.
La secuencia de novelas de Kalpanakumari Devi , en particular, su Srushti o pralaya (1959), documentaron el cambio social en el país. [78]
Manoj Das comenzó su carrera literaria como comunista y luego se convirtió en un filósofo aurobindiano. Escribió en odia e inglés. Sus principales obras en odia son: Shesha Basantara Chithi (1966), Manoj Dasanka Katha O Kahani (1971), Dhumabha Diganta (1971), Manojpancabimsati (1977) y Tuma Gam O Anyanya Kabita (1992). Entre sus obras en inglés más destacadas se incluyen The crocodile's lady: a collection of stories (1975), The submerged valley and other stories (El valle sumergido y otras historias ) , Farewell to a ghost: short stories and a novelette (Adiós a un fantasma: cuentos y una novela corta ) (1994), Cyclones (1987) y A tiger at twilight (Un tigre al anochecer) (1991).
La colección de cuentos de Ananta Charan Sukla, Sulataku Sesa Chitthi (Última carta a Sulata) se publicó en 1965. Las diez historias incluidas en este libro son "Sulataku Sesa Chitthi", "Kapilas", "Janeika Kulapati-nka Mrutyu", "Tandril Ru Tornoto", "Mystic Realistic", "Prasanta Samudra: Asanta Lahari", "Nalakula Matha, Nepala Babu O Narana", "Daudana Bada Khara", "Duragata" y "Sandipani-ra Symphony".
Otros escritores de ficción importantes anteriores a la década de 1970 son Bama Charan Mitra, Chandrasekhar Rath, Shantanu Kumar Acharya , Mohapatra Nilamani Sahoo , Akhil Mohan Patnaik, Gobind Das, Rabi Patnaik y Jagannath Prasad Das . La novela Jantrarudha de Chandra Sekhar Rath es un clásico de este período. La novela Nara-Kinnara de Shantanu Acharya también fue influyente.
En la década de 1960, una pequeña revista, Uan Neo Lu, en Cuttack, desafió los enfoques de estos autores. El título de la revista estaba compuesto por tres alfabetos odia en desuso. Entre los escritores asociados con la revista se encontraban Annada Prasad Ray, Guru Mohanty, Kailash Lenka y Akshyay Mohanty. Estos escritores iniciaron una revolución en la ficción odia. Introdujeron la sexualidad en su obra y crearon un nuevo estilo de prosa. A fines de la década de 1960, surgieron muchos "grupos" de escritores de diferentes partes de Odisha. Anamas de Puri, Abadhutas de Balugaon, Panchamukhi de Balangir, Abujha de Berhampur y el grupo Akshara de Sambalpur causaron sensación.
Los cambios que comenzaron en la década de 1960 fueron confirmados en la década siguiente por autores como Jagadish Mohanty, Kanheilal Das, Satya Mishra, Ramchandra Behera, Tarun Kanti Mishra, Padmaja Pal, Yashodhara Mishra y Sarojini Sahoo. Kanheilal Das y Jagadish Mohanty comenzaron a crear un estilo popular entre el público general y entre los intelectuales. Jagadish Mohanty introdujo el existencialismo en la literatura de Odia. Sus obras incluyen Ekaki Ashwarohi , Dakshina Duari Ghara , Album , Dipahara Dekhinathiba Lokotie , Nian O Anyanya Galpo , Mephestophelesera Pruthibi , Nija Nija Panipatha , Kanishka Kanishka, Uttaradhikar y Adrushya Sakal .
Ramchandra Behera es conocido por las colecciones de cuentos Dwitiya Shmashana , Abashishta Ayusha , Omkara Dhwani , Bhagnangshara Swapna y Achinha Pruthibi . Padmaj Pal es conocido por colecciones de cuentos, incluyendo Eaglera Nakha Danta , Sabuthu Sundar Pakshi , Jibanamaya y Uttara Purusha . Tarun Kanti Mishra emergió durante la década de 1970 como un poderoso narrador con un estilo elegante, lleno de aplomo y vigor. Sus obras destacadas incluyen Sharadah Shatam (Mil otoños), -una novela que trata sobre el reasentamiento y la rehabilitación de personas desplazadas de Pakistán Oriental, ahora Bangladesh- y antologías de cuentos como Komal Gandhar , Bitansa , Bhaswati y Akash Setu .
Sarojini Sahoo, que se hizo conocida como escritora feminista, contribuyó a la ficción en odia. Su novela Gambhiri Ghara es un hito, que ganó reconocimiento internacional por sus ideas feministas y liberales. Sus otras obras incluyen Amrutara Pratikshare , Chowkatha , Upanibesh , Pratibandi , Paksibasa , Tarlijauthiba Durga , Dukha Apramita , Gambhiri Ghara y Mahajatra . Kanaklata Hati, otra escritora de ficción cuya escritura presentó el psicoanálisis de la mente femenina. Hasta la fecha, publicó dos colecciones de cuentos, Nirbak Pahada y Kuhudi Ghara . Sus colecciones de cuentos Galpa Galpantara y Praibeshi Galpa fueron traducidas.
En la década de 1970 surgió una literatura popular en odia, especialmente leída por mujeres rurales . Los escritores más vendidos son Bhagirathi Das, Kanduri Das, Bhagwana Das, Bibhuti Patnaik y Pratibha Ray . Algunas de sus obras se convirtieron en películas en odia. En tiempos recientes, Rabi Kaunungo, Tarun Kanti Mishra , Ajay Swain, Mrinal Chatterjee, Radhu Mishra, el Dr. Laxmikant Tripathy, Nisith Bose, Suniti Mund, Anjan Chand y el Dr. Kulangara contribuyeron a la escritura popular.
La revista femenina Sucharita fue fundada en 1975 por Sakuntala Panda . Tuvo un impacto significativo al ayudar a las escritoras a encontrar una audiencia. [ cita requerida ] Entre sus escritoras se encuentran Giribala Mohanty, Jayanti Rath, Susmita Bagchi . Paramita Satpathy , Hiranmayee Mishra , Chirashree Indra Singh, Sairindhree Sahoo, Supriya Panda, Gayatri Saraf , Suniti Mund y Mamatamay. Chowdhry. Giribala Mohanty (1947–) es conocida por su profunda sensibilidad hacia los problemas de las mujeres. Sus poemas representan la binariedad de la apatía social y la confianza en sí mismas de las mujeres. Sus colecciones de poemas incluyen Streeloka (Mujeres), Kalijhia (La niña de tez oscura), Ma Habara Dukha (El dolor de ser madre) y Kati Katia Katyayani . Sahoo tuvo una influencia significativa en estas mujeres. Sahoo afirma que las mujeres son un "Otro" desde la perspectiva masculina, pero que tienen derecho a los mismos derechos humanos según Platón . El libro de cuentos Anustupa , el libro de poesía Jhia y las novelas Abhisapta , Agarbatira Ghara , Matrimony dot com y Gigolo de Suniti Mund también presentan una voz feminista.
El teatro tradicional odia es la ópera popular, o jatra , que florece en la Odisha rural. El teatro moderno no es comercialmente viable, aunque en la década de 1960 el teatro experimental dejó su huella a través de las obras de Manoranjan Das , quien fue pionero de un movimiento de teatro experimental. Bijay Mishra, Biswajit Das, Kartik Rath, Ramesh Prasad Panigrahi, Ratnakar Chaini, Prasanna Das, Pramod Kumar Tripathy, Sankar Tripathy, Ranjit Patnaik, Dr. Pradip Bhowmic, Hemendra Mahapatra, Dr. Panchanana Patra y Purna Chandra Mallick continuaron la tradición. Se reconoce la contribución de Tripathy al crecimiento y desarrollo de los lok natakas . [ cita requerida ] Ananta Charan Sukla tradujo cuatro dramas griegos clásicos. Su libro de 1974, Drama griego , contiene traducciones (con comentarios) de Prometeo encadenado (de Esquilo), Edipo rey (de Sófocles), Medea (de Eurípides) y Las ranas (de Aristófanes). Las traducciones de Sukla se representaron en varias universidades. Escribió dos obras históricas sobre los luchadores por la libertad de los odias Chakhi Khuntia y Jayee Rajguru que se representaron ampliamente. Allí funcionan grupos de teatro amateur y concursos de teatro. La ópera es comercialmente viable.
Los escritores de ciencia ficción populares incluyen a Prana Krushna Parija , Padmashree Binod Kanungo , Prof Gokulananda Mohapatra , Prof Gadadhar Mishra, Prof Kulamani Samal, Sarat Kumar Mohanty, Prof Amulya Kumar Panda, Dr. Nikhilanand Panigrahy , Dr. Debakanta Mishra, Dr. Ramesh Chandra Parida , Sashibhusan Rath, Dr. Chitta Ranjan Mishra, Dr. Nityananada Swain, Dr. Choudhury Satybrata Nanda, Er. Mayadhar Swain, Kamalakanta Jena , Himansu Sekhar Fatesingh y Bibhuprasad Mohapatra.
Sampratikatara Anuchintare Bigyan O Baigyanik de Nikhilanand Panigrahy se hizo popular. Vigyan Chinta de Sashibhusan Rath y Gapare Gapare Bigyan de Kamalakanta Jena (otorgado por la Academia Odisha Bigyan 2011) están escritos para niños y adultos.
El primer libro extranjero que se tradujo al odia fue el Nuevo Testamento de la Biblia en 1809. Fue seguido por la traducción de poemas hebreos de J. Carey en 1814 y el clásico de John Bunyan El progreso del peregrino por A. Sutton en 1820. Madhusudan Rao tradujo La soledad de Alexander Selkirk de William Cowper como Nirbasitara Vilaapa . Otras traducciones notables incluyen los clásicos de Arnold y Tennyson traducidos por Godabarish Mishra y Nilakantha Das , además de la traducción de Sohrab y Rustum por Radha Mohan Gadanayak y Don Quijote por Govinda Tripathy, etc. [79] La traducción del profesor Ananta Charan Sukla (con comentarios) de la Poética de Aristóteles (ଆରିଷ୍ଟୋଟଲଙ୍କ କାବ୍ୟ ତତ୍ତ୍ୱ) publicada a fines de la década de 1960 fue solo la segunda traducción de este clásico en cualquier idioma indio. Los clásicos, incluida la literatura infantil, fueron traducidos por Grantha Mandir Publishers bajo su iniciativa "Vishwa Sahitya Granthamala" ( Serie de literatura mundial ), incluida Alicia en el país de las maravillas traducida por Subhendu Mohan Srichandan Singh como Vichitra Deshare Alice (ବିଚିତ୍ର ଦେଶରେ ଆଲିସ୍). [80]
La traducción de la literatura odia a otros idiomas del mundo se realiza principalmente al inglés. Las traducciones más conocidas son las novelas de Fakir Mohan Six Acres and Half de Rabi Shankar Mishra, Lachhama de Chandan Das y The Penance de Snehaprava Das . Madhusudan Pati ha traducido Tapaswini y Pranaya Ballari de Gangadhar Meher al inglés. [81] Otras traducciones notables incluyen Basanti y Greatest Odia Stories de Paul St. Pierre , Paraja de Gopinath Mohanty de Bikram Das, Spark of Light de Valerie Henitiuk , [82] y Kalahandi de Tapan Kumar Pradhan .
Se puso en marcha una iniciativa, Pratishruti, para conectar a personas con inclinaciones literarias en Norteamérica con sus pares indios. El objetivo es exponer a los indios estadounidenses a los mejores escritos de los escritores odia, así como formar nuevos escritores odia en Estados Unidos.
Black Eagle Books, una iniciativa editorial sin fines de lucro, se inició en abril de 2019 para difundir la literatura odia a nivel mundial a través de proyectos de publicación y traducción. Para alentar a los nuevos escritores, Black Eagle Books lanzó el "Premio al primer libro de Black Eagle Books". El premio de 2019 se le otorgó a Niharika Mallick por su antología de traducción de cuentos contemporáneos en hindi en odia, Adhunika Hindi Galpamala .